Государственное профессиональное
образовательное учреждение Ярославской области «Ярославское музыкальное
училище (колледж) имени Л.В. Собинова»
Бубнова А.В.
Значение навыка чтения нот с листа и
проблемы, вызванные его отсутствием
Методическая разработка
Ярославль, 2015
Вступление
В
настоящее время проблема плохого владения навыком чтения нот с листа очень
актуальна, несмотря на то, что этот вопрос довольно часто освещается в
методической литературе. Все чаще появляются новые разработки, статьи и даже
специальные нотные сборники. Однако мы можем видеть, что общий уровень владения
навыком среди студентов-пианистов довольно низкий и мало кто сможет
похвастаться умением свободно и хорошо читать с листа.
После
изучения существующего материала по проблеме, я пришла к выводу, что на
успешность чтения нот с листа, несомненно, влияет начальное обучение. Обширный
материал по формированию навыка на начальном этапе обучения представлен в
работах Ф.Д.Брянской («Формирование и развитие навыка игры с листа в первые
годы обучения пианиста») и Н.П.Корыхаловой («За вторым роялем». Глава X).
Но после изучения этих методик, я поняла, что применять их на практике в классе
специального фортепиано музыкальной школы довольно трудно, т.к. мы ограничены
временем, отведенным на занятия с учеником. Для студентов же, эти методики не
подходят, т.к. они рассчитаны именно на работу с детьми не имеющих каких-либо
навыков. Поэтому мне захотелось, по возможности, выявить и систематизировать основные
направления работы, которые будут органично вплетены в процесс обучения
школьников, а также будут применимы для студентов. Данная методическая
разработка это начальный этап работы над вопросом формирования и развития
навыка чтения с листа. В ней освещаются вопросы значимости навыка чтения с
листа и проблемы, возникающие у учащихся, не владеющих этим умением на
достаточном уровне.
Значение навыка чтения нот с листа и проблемы, вызванные его
отсутствием
Навык
чтения с листа имеет большое значение как для профессионала, так и для
любителя. Вот что пишет о его важности для музыканта-специалиста профессор
Санкт-Петербургской консерватории Н.П.Корыхалова в своей книге «За вторым
роялем»: «Хорошо читающему с листа легче быстро набрать репертуар —
концертный, педагогический, учебный. Особенно важен этот навык концертмейстеру.
Потребная при чтении быстрота реакции, необходимость мгновенно найти нужное
движение положительно сказываются на развитии техники. Наконец, умение читать с
листа облегчает «вхождение» в произведение, позволяет получить о нем наиболее
полное представление, когда на первой стадии работы над ним складывается, как
уже говорилось, рабочая гипотеза трактовки»(7, 490). Доцент
музыкально-педагогического института им. Гнесиных М.Э.Фейгин также считал этот
навык очень значимым: «Учить чтению нотного текста – значит прежде всего
всесторонне развивать ученика как музыканта»(12, 144).
Безусловно,
все понимают, что для пианиста, который собирается продолжить свое обучение в
ВУЗе, уметь читать с листа необходимо, ведь это один из параметров, по которому
будет оцениваться его профессиональная пригодность. Ему придется столкнуться с
этой необходимостью на работе, особенно в качестве концертмейстера.
Однако,
несмотря на большое внимание к этой проблеме и богатый методический материал,
умением свободно читать с листа могут похвастаться отнюдь не все музыканты. И
ситуация с каждым годом не только не улучшается, но и ухудшается!
Почему
же, несмотря на важность этого вопроса и его подробное освещение в методической
литературе, на практике мы сталкиваемся с тем, что уровень чтения с листа
падает? К сожалению, часто теория остается теорией, а практика практикой.
Педагоги по специальности в музыкальных школах просто физически не успевают
работать даже над программой по специальности. Многие из них стремятся как
можно лучше отработать с учениками заданную программу, чтобы обеспечить
успешность выступлений на академических концертах и зачетах. И времени на чтение
с листа совсем не остается и никто этим не занимается. По собственным наблюдениям
могу отметить, что в ДМШ обычно чтение с листа либо не упоминается вовсе, либо
возникает в виде формального зачета.
Кроме
того, существует еще одна причина того, что педагоги не уделяют внимания этому
навыку. Почему-то так сложилось, что, не оспаривая нужность умения читать с
листа, у преподавателей есть разные точки зрения по поводу этой проблемы.
Многие педагоги считают, что это природное умение – либо читаешь, либо нет.
Однако с этим сложно согласиться. Достаточно провести аналогию с обучением
чтению текста и скоростью чтения слов. Без тренировки и непрестанного чтения ни
один человек не научился бы читать. Я думаю, что практически 100% людей,
имеющих школьное образование, плохо ли, хорошо ли, но все же достаточно бегло
умеют читать текст. А буквы, как и ноты, те же графические символы. Причем букв
даже больше! Так что же мешает нам научить бегло читать ноты?
Другие
педагоги считают, что научить можно всех, а результат, конечно, зависит от
способностей. И надо обучать навыку чтения с листа, но в этом процессе не
участвуют, советуя просто «больше играть и постоянно тренироваться». Бесспорно,
практический опыт — первейшее условие, главная предпосылка образования любого
навыка. Однако ставка на «саморазвитие» при помощи одной только практики приводит
к тому, что большая часть музыкантов за долгие годы обучения так и не
овладевает столь необходимым для профессионала умением. Лишь малая доля
педагогов действительно работает над проблемой.
Интересен
тот факт, что даже при введении специального предмета «чтение с листа» многие
преподаватели его недооценивают и заменяют часами специальности или
концертмейстерского класса (в училище и ВУЗе). Ведь главное, по мнению
педагога, – специальность! С этим нельзя не согласиться, но это и не совсем
так. Об этом будет упомянуто чуть позже.
В
свете описанных выше событий, возникает вполне закономерный вопрос – а всегда
ли существовала проблема обучения чтению нот с листа? Давайте обратимся к
истории. Вполне возможно, что у проблемы есть предпосылки.
Н.П.Корыхалова
и бывший преподаватель Ленинградской консерватории Ф.Д.Брянская, рассмотрев
путь развития фортепианного исполнительства, связывают ухудшение уровня чтения
с листа с несколькими причинами. Одной из них можно считать то обстоятельство,
что с течением времени изменилась модель музыканта: представление о том,
суммой каких знаний, умений, навыков он должен владеть. В эпоху клавирного
исполнительства учили прежде всего музицировать, то есть понимать музыкальный
язык, уметь на нем разговаривать, читать и писать. Юные музыканты хорошо
разбирались в структуре музыкальной речи, без затруднения читали с листа,
импровизировали, сочиняли. Вундеркинды, выступая перед публикой, демонстрировали,
среди других своих достижений, умение свободно играть все, что им ставили на
пюпитр. В процессе занятий сохранялся теснейший контакт с нотным текстом.
Ученик играл по нотам новые для него произведения, переписывал их, записывал
музыку, сочинявшуюся им самим. В дальнейшем, по мере развития виртуозного
исполнительства, произошло разделение функций между композитором и
исполнителем. Соответственно, изменились и акценты в обучении. Больше времени
стало уходить на выработку технического мастерства, на отделку выносимых на
концертную эстраду сочинений. Но, тем не менее, и в XIX
веке, когда происходили все эти перемены, чтению с листа уделялось особое
внимание.
Другая
причина, вызвавшая ухудшение умения читать с листа, связана с постепенно
установившейся манерой играть публично наизусть. Еще во времена Бетховена
на концертах было принято играть по нотам. Это рассматривалось как знак
уважения к публике: композитор выносил на ее суд свои сочинения во вполне
законченном и записанном виде. Когда ученик Бетховена Карл Черни
тринадцатилетним мальчиком играл у князя Лихновского по выбору хозяина дома
фортепианные опусы своего учителя наизусть, Бетховен выказал при этом
недовольство: так можно разучиться читать с листа, к тому же игра без нот идет
во вред правильному интонированию музыки...
Необходимость
обязательного исполнения концертных программ на память со временем привела к
тому, что профессор Московской консерватории С.Е.Фейнберг назвал «гипертрофированным
разучиванием»(7, 492), то есть бесконечной работой над выносимыми на эстраду
произведениями не только ради технически безупречного исполнения, но и для
того, чтобы — не дай бог! — чего не забыть... Возможно, концертирующему
пианисту и следует работать именно так, но того же требуют в музыкальных
школах. Чтобы закрепить музыку в памяти, ученик бесконечно повторяет ее, не
глядя в ноты. Мало того, что картина нотного текста тускнеет в его сознании, на
чтение с листа времени просто не остается.
С
развитием звукозаписи, а также передачей музыки по радио и телевидению
появилась возможность знакомиться с тем или иным произведением, минуя нотный
текст, слушая музыку во все более совершенной по техническим характеристикам
акустической форме. И учащиеся обращаются к звукозаписям вместо того, чтобы,
как это было до появления последних, познавать за роялем не только фортепианную,
но и оперную, симфоническую, камерную литературу. Сравнительно редко можно
встретить в учебных заведениях студентов, которые систематически играют в
четыре руки.
Чем
же «опасно» неумение читать с листа и какие проблемы возникают при отсутствии
этого навыка?
У
пианистов-любителей мы отбиваем желание играть и любить музыку, т.к. она
ассоциируется у них с мучениями по разучиванию нотного текста. А
пианисты-профессионалы оказываются просто профнепригодными!
По
окончании средних специальных и высших учебных заведений концертирующими
солистами становится очень небольшой процент студентов. Остальным предстоит
работать педагогами и концертмейстерами. Так на практике получается, что самыми
нужными для молодого специалиста предметами становятся педагогическая практика,
методика, концертмейстерское мастерство и как его главная часть – чтение с
листа. Но большинство бывших студентов этим навыком не владеет, сталкиваясь на
работе с большими трудностями. И если уровень сложности партии концертмейстера
детской музыкальной школы или хореографического кружка может оказаться
подвластным для чтения с листа без особых проблем, то при попадании
выпускника-пианиста в класс вокала, скрипки и др. в ВУЗе или училище, как
правило, возникают очень большие трудности. И, конечно, очень немногие могут
осилить работу в оперном театре, где взять домой и поучить, посмотреть партию
просто физически невозможно! При этом я не упоминаю о чтении хоровых партитур,
которые пианисты, как правило, видят первый раз только попав на работу в
хоровой коллектив…
Кроме
проблем при поступлении на работу, студента-пианиста, не владеющего навыком
чтения с листа, ждут проблемы и в классе по специальности! Почему? Чтобы ответить
на этот вопрос вспомним, что представляет собой первый этап работы над
музыкальным произведением, «этап предварительного ознакомления с
произведением». Вот что пишет об этом А.П.Щапов в своем методическом пособии
«Фортепианная педагогика»: «Перед началом работы над новой, ранее не знакомой
(и никогда не слышанной) пьесой необходимо в достаточной мере почувствовать ее
характер, схватить ее основное содержание и постараться словесно определить
заключенные в ней выразительные и изобразительные моменты. Предварительное
проигрывание пьесы на инструменте обычно носит несколько приблизительный
характер. Самое главное здесь — схватить общий характер музыки и общую логику
ее развития, причем можно допускать, например, и упрощение фигурации, и
уменьшение в некоторых местах числа голосов, и пропуск некоторых мелодических
деталей (например, мелизмов) и т. п.»(14, 82). Разве это не почти те же
задачи, что стоят перед исполнителем при чтении с листа? Так получается, что
первый этап работы над произведением – это прочтение его с листа!
Не
владея навыком игры с листа, пианист пропускает этот важный этап работы над
произведением, и оно получается не охвачено целиком. Исполнитель не имеет
представления ни о форме, ни о настоящем темпе произведения, характере,
наиболее удобном варианте аппликатуры. Он не охватил целое и неизвестно сможет
ли охватить его в конце работы над произведением, т.к. конечной цели он точно
не представляет.
Все
мы прекрасно знаем, что часто проблемы в чтении с листа связаны с проблемами
восприятия нотной записи и владением языком фортепианной музыки с необходимой
полнотой. Часто накопление опыта, в процессе которого формируются и
закрепляются в сознании «модели» музыкальной речи, протекает во многом
стихийно, вне строго продуманной системы. В итоге нередко образуются пробелы,
набор усвоенных типов и средств весьма ограничен, а сами эти средства
усваиваются непрочно, представление о них в значительной мере расплывчато,
неопределенно. От этого существенно ограничивается возможность предугадывания,
что отрицательно сказывается на беглости и связности чтения. Кроме того, можно
говорить и о том, что нередко происходит разрыв между теоретическими знаниями и
их применением на практике. К сожалению, знания по сольфеджио и гармонии редко
переносятся учениками в класс по специальности и связываются с нотным текстом.
Таким
образом, одна из задач методики обучения игре на фортепиано и, в частности,
методике обучения игре с листа сводится к тому, чтобы максимально обеспечить субъективную
сторону предсказуемости, то есть стимулировать планомерное накопление в
сознании пианиста устойчивых (но в то же время способных расширяться,
обогащаться и взаимодействовать) моделей, или «формул», фортепианной музыки,
охватывающих возможно более широко различные стилистические направления. Здесь
нельзя не вспомнить интересный и правильный в этом плане метод раннего изучения
гармонии в классе по специальности, разработанный и используемый профессором
Санкт-Петербургской консерватории С.М.Мальцевым.
Разбирать
произведение — это значит играть его в посильном (обычно медленном) темпе, по
фрагментам или подряд, останавливаясь и поправляясь, нередко правой и левой
рукой отдельно. Целевая установка при этом — разобраться в музыке.
В
отличие от разбора, чтение с листа предполагает исполнение непрерывное, без
остановок и поправок, в должном темпе, со всеми оттенками. Целевая установка
тут другая: сыграть с первого раза пьесу так, как будто она уже освоена и
выучена, воссоздать ее в художественной целостности, проинтерпретировать,
осуществить, если угодно, артистический акт.
Чтение
музыкального произведения с листа и его разбор, на первый взгляд, — два разных
процесса с разной целевой установкой. Однако мы можем выделить несколько общих
для обоих видов работы моментов: восприятие нотной записи и умение видеть
музыкальные формулы, модели музыкальной речи. Не понимая гармонического
развития в произведении, мы не сможем ни бегло прочитать текст, ни выучить
прочно его наизусть, ни правильно разобраться в мелодической линии и других компонентах
музыкального текста. Поэтому получается, что процессы чтения с листа и разбора
тесно связаны и имеют общую основу. Без нее у ученика неизбежно возникают проблемы
и в изучении программы по специальности и при чтении нот с листа. Умение
свободно читать ноты неоценимо как в практической деятельности, так и в учебной
работе, где оно, собственно, определяет темп развития учащегося. Ведь
общеизвестно, что хорошо читающий ноты ученик успевает знакомиться с большим
количеством произведений, постоянно расширяет свой музыкальный кругозор. И,
наоборот, читающий слабо – проходит мало, разучивает произведения медленно, с
трудом.
Не
способный охватить целиком произведение на первом этапе его изучения учащийся
не может выработать в себе еще и навык самостоятельной работы и целиком зависит
от педагога, т. к. он не в состоянии сам выбрать подходящую аппликатуру,
заметить в тексте динамику, агогику, представить характер музыки и образный
строй. Вследствие чего прочно привязывает себя к антихудожественной схеме «сначала
ноты – потом музыка и образ».
Заключение
Данная
методическая разработка является лишь началом моей работы над темой
«Формирование и развитие навыка чтения с листа». На этом этапе были рассмотрены
проблемы, возникающие при отсутствии навыка чтения с листа, исторические
причины снижения уровня владения этим умением, а также его значение и мнения
педагогов, которые сложились по этой проблеме.
Надеюсь,
данная разработка поможет обратить внимание педагогов и учащихся на
необходимость формирования и развития навыка чтения с листа.
Список
использованной литературы
1. Алексеев
А.Д. Методика обучения игре на фортепиано. – М., 1978
2. Брянская
Ф. Д. Формирование и развитие навыка игры с листа в первые годы обучения
пианиста. – М., 2011
3. Вицинский
А. В. Процесс работы пианиста-исполнителя над музыкаль-ным произведением.
Психологический анализ. – М., 2008
4. Геталова
О. А. Обученье без мученья! Учебное пособие на материале детских песен. –
СПб.,2011
5. Гофман
И. Фортепианная игра. Ответы на вопросы о фортепианной игре. – М., 1961
6. Гриффина
И. И, Тарасова Н.А. Я учусь играть с листа: учебное пособие. – СПб.,2011
7. Корыхалова
Н. П. За вторым роялем. Работа над музыкальным произведением в фортепианном
классе. – СПб., 2006
8. Курнавина
О. А., Румянцев А.Г. Чтение с листа. Пособие для юного пианиста. – СПб.,2007
9. Методические
материалы в помощь педагогам-пианистам музыкальных школ. – М.,1970
10. Подольская
В. Развитие навыков аккомпанемента с листа// О работе концертмейстера. – М.,1974
11. Цатурян
К. А. Чтение с листа// Теория и методика обучения игре на фортепиано: Учебное
пособие для студ. высш. учеб. заведений/Под ред. А .Г. Каузовой и А. И.
Николаевой – М., 2001
12. Цыпин
Г. М. Обучение игре на фортепиано. – М., 1984
13. Чистова
Н. В. Азы концертмейстерства. – Мартюш, 2011
14. Щапов
А. П. Фортепианная педагогика. – М., 1960
15. Юдовина-Гальперина
Т.Б. Большая музыка – маленькому музыканту. Альбомы 1-5. – СПб.,2004-2005
16. Юрова
Т.В. Начальное обучение на фортепиано в классе педагогической практики.
Методическая разработка. – Воронеж,1993
17. Юрова
Т. В. Лекции по методике обучения игре на фортепиано.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.