Рабочая программа коррекционных занятий "Музыкотерапия" 5-9 класс

Пояснительная записка

Рабочая программа разработана в соответствии с требованиями ФГОС образования обучающихся с умственной отсталостью (интеллектуальными нарушениями). Целью программы коррекционной работы является создание системы комплексного психолого-медико-педагогического сопровождения процесса освоения АООП образования обучающимися с умственной отсталостью (интеллектуальными нарушениями) (Вариант 1), позволяющего учитывать их особые образовательные потребности на основе осуществления индивидуального и дифференцированного подхода в образовательном процессе.

Рабочая программа,  в соответствии с учебным планом  рассчитана 34 часа в год ( 1 раз в неделю)

Музыкотерапия - это метод, применяющий музыку в качестве средства психологической коррекции состояния ребенка в требуемом направлении развития. Разнообразные методики музыкальной терапии предусматривают как целостное использование музыки в качестве основного и ведущего факторов влияния, так и дополнение музыкальным сопровождением иных коррекционных приемов и техник для усиления их воздействия. Музыкотерапия представляет собой один из видов арттерапии, нацеленный на профилактику, психологическую коррекцию личностных отклонений в развитии ребенка, где музыка применяется в качестве символической формы, как дополнительное средство, главное воздействие которого направлено на катарсис, регуляцию нарушений психосоматических и психоэмоциональных процессов, коррекцию рефлексивно-коммуникативной сферы ребенка.

ЦЕЛЬ: предоставить ребёнку дополнительные возможности для выражения своих чувств, мыслей и эстетических потребностей.

ЗАДАЧИ:

1. способствовать преодолению психологической защиты ребёнка (успокоить или активизировать);
2. повысить самооценку через отреагирование чувств;
3. познакомить с основными жанрами и направлениями модальной, классической, романтической и русской музыки;
4. формировать ценные практические навыки – слушание музыкальных произведений, умение петь, играть на музыкальных инструментах;
5. развить эмпатические способности, способствовать установлению и развитию межличностных отношений;
6. помочь развить вербальные и невербальные коммуникативные, творческие возможности, фантазию и воображение ребёнка;
7. воспитывать музыкально-художественный вкус.

  Коррекционное влияние музыкотерапии может осуществляться в нескольких направлениях:

- коррекция различных психосоматических нарушений (функций сердечно-сосудистой системы, психомоторики, вегетативной системы и т.д.);

- коррекция нарушений в психоэмоциональной сфере (агрессия, депрессивные состояния и пр.);

- помощь в преодолении затруднений при социальной адаптации и социализации (коммуникативно-рефлексивных процессах);

-активизация творческих процессов, повышение художественноэстетических потребностей ребенка как пути самореализации

Главная задача музыкотерапии в отношении к детям с умственной отсталостью заключается в гармонизации личности посредством развития способности самопознания, самовыражения, и связана с продуктивным характером искусства вообще и музыки в частности.

В качестве коррекционного механизма выступает процесс творчества, овладение его новыми сторонами, создание продукта как источника новых положительных переживаний ребенка, связанных с исследованием и реализацией возможностей в творческой экспрессии, рождение новых художественно-эстетических, творческих потребностей и способов их удовлетворения и с помощью этого познание своего Я.

Музыкотерапия базируется, в первую очередь, на восприятии музыки, которое у детей с различными отклонениями в психическом развитии обладает своей спецификой. В связи с этим изучение возможностей детей  школьного возраста с умеренной умственной отсталостью восприятия музыки, способности эмоционально откликаться на музыку является крайне важным диагностическим критерием, определяющим успешность использования музыкотерапии в психокоррекционной работе с ними. Музыкотерапия, прежде всего, рецептивная, непосредственно связана с развитием нагляднообразного мышления, воображения, умения мысленно действовать, чувствовать в условно воображаемой ситуации, осознавать себя и производить оценку своему состоянию.

   Психотерапевтические занятия с использованием элементов музыкотерапии могут осуществляться как в индивидуальной, так и в групповой форме (при активных видах музыкотерапии). Форма организации обусловлена характером имеющегося нарушения в интеллектуальном развитии ребенка.

Занятия музыкотерапией с умственно отсталыми детьми  школьного возраста могут проводиться в разных вариантах, которые условно можно объединить в три следующие модели:

1). «Музыкальные картинки» - восприятие музыки ребенком происходит совместно спедагогом, который в ходе слушания помогает учащемуся мысленно перенестись из реальной жизни в мир ярких музыкальных образов, сконцентрироваться на «музыкальной картинке» и, на протяжении 10-15 минут оказаться в мире разнообразных музыкальных звуков, мелодий, контакт с которыми оказывает положительное влияние на ребенка.

С целью организации подобных занятий могут применяться классические инструментальные музыкальные произведения, но нужно подбирать только те из них, которые не используются в образовательном процессе на уроках музыки. Позитивный эффект в таких занятиях также оказывают музыкальные миниатюры в аудиозаписи из серии «Звуки живой природы», «Дыхание моря», «Рассвет в летнем лесу», «Шум дождя», «Звенящий ручей» и др.

Звуки океанских просторов, шум прибоя, крики чаек или пение птиц, шелест листвы создают в воображении школьника музыкальную картинку, которую с эмоционально-вербальной с помощью педагога ребенок начинает представлять. Спокойным приятным голосом, направляя слушание музыки, специальный психолог усиливает музыкальное восприятие. По окончании звучания музыки в беседе с ребенком специальный психолог выясняет, что именно школьник «видел», чувствовал, переживал, делал в воображаемом музыкальном путешествии, просит описать увиденную картинку или нарисовать ее на листе бумаги красками или карандашами.

Подобное восприятие музыки влечет разрядку внутреннего психоэмоционального напряжения, освобождает умственно отсталого ребенка от множества наслоившихся переживаний. Многочисленные исследования демонстрируют, что примерно 10-12 целенаправленных музыкотерапевтических занятий дают возможность обеспечить стабилизацию позитивного эмоционального состояния ребенка с умственной отсталостью, хорошего настроения .

2). «Музыкальное моделирование» - эта такая форма музыкотерапии, которая направлена на моделирование позитивного психоэмоционального состояния ребенка (повышения эмоционального тонуса или снятия излишнего возбуждения, высокой тревожности). Позитивный коррекционный эффект при этой форме музыкотерапии может быть получен, в случае, если составлена мини-программа из фрагментов классических музыкальных произведений. В начале занятия, первый музыкальный отрывок должен соотноситься с душевным, эмоциональным состоянием, настроением  школьника, которое он испытывает в данный конкретный момент времени, а последующие два отрывка должны создавать композицию из произведений, прослушивание которых постепенно выводит ребенка из неблагоприятного для него состояния, переключает на противоположное и желаемое эмоциональное состояние.

В ходе музыкального моделирования, нацеленного на снижение эмоционального перевозбуждения, можно применять «музыкальный сюжетный рассказ», логика которого должна соответствовать основной цели занятия. В качестве примера такого расслабляющего влияния можно назвать такие классические произведения, как «Баркаролла» и «Сентиментальный вальс» П. И. Чайковского, «Лебедь» К. Сен-Санса, Ноктюрн (ре-бемоль мажор) Ф. Шопена. А коррекция подавленного, угнетенного, негативного состояния может обеспечиваться такими классическими произведениями, как «Аве Мария» Ф. Шуберта, «К радости» Л. В. Бетховена, «Мелодия» К. В. Глюка. Радостное, приподнятое настроение появляется от слушания «Праздничной увертюры» Д. Б. Шостаковича, «Чардаша» В. Монти, «Финала венгерских рапсодий» Ф. Листа и некоторых других произведений  музыкотерапия умственная отсталость школьник

3). «Живая музыка» - это такая форма музыкотерапии, которая подразумевает свободное владение специального психолога музыкальным инструментом. При использовании этой модели специальный психолог помогает учащемуся как бы войти в образ исполнителя и представить, как будто он самостоятельно играет на музыкальном инструменте (скрипке, фортепиано, гитаре и т.д.) или дирижирует целым оркестром. Очень важно, чтобы снятие внутреннего напряжения проявлялось во внешнем движении (от небольшого покачивания рук или тела, дирижирования до «игры» пальцами на воображаемых клавишах или струнах)

В процессе мини-релаксаций необходимо дать ребенку почувствовать свое тело, его собственный тонус, продемонстрировать возможности им управлять, научить расслабляться при чрезмерном напряжении. И в этом процессе детям с умственной отсталостью помогает музыка, ее образное начало, средства выразительности (динамика, метроритм, темп). Минирелаксации могут включаться в конце занятий, требующих от детей высокого напряжения и, тем самым, снижать его, либо в начале занятия, когда по завершении двигательной активности от ребенка требуется некоторый настрой на занятие.

Еще одним способом релаксации под музыку может стать минисценарий, который можно назвать «музыкальным сном». Подобная релаксация должна проводиться лежа (на коврике, циновке, кушетке) после активной деятельности ребенка, например, прогулки. Длительность музыкального сна, как правило, не превышает 5-7 минут. Его тематика может варьироваться:

«На лесной полянке», «Отдых на берегу моря», «Прогулка на волшебном облаке» и пр. После 1-2-минутного отдыха в субъективном для учащегося темпе, ребенку предлагается один из вариантов рассказа на фоне негромко звучащей музыки -- «Доктор сон», «Волшебство летнего леса», «Морской бриз» и др. После релаксации занятие заканчивается различными движениями (потягиванием глазами, хлопками в ладоши, глубокими вдохом и выдохом и т.п.)

К активному виду музыкотерапии причисляют вокалотерапию и инструментальную терапию. Специфической чертой такого варианта музыкотерапии является активное исполнительское участие ребенка в музыкотерапевтическом процессе: в пении либо игре на несложном музыкальном инструменте. Успешность указанного вида музыкотерапии определяется широкими возможностями посредством музыкально-исполнительской деятельности корректировать не только отклонения в психоэмоциональном развитии ребенка (эмоциональную лабильность, сниженный эмоциональный тонус, чувство одиночества), но и неадекватную самооценку, низкую степень самоприятия, проблемы в формировании и развитии коммуникативной сферы младшего школьника .

Занятия вокалотеpaпией организуются как в индивидуальной, так и в групповой форме. Они нацелены на формирование посредством пения позитивного настроения, способности радоваться жизни, формирование психологической устойчивости, расслабления и успокоения. Для этого могут применяться небольшие песенки-формулы, которые помогают гармонизации внутреннего мира ребенка с умственной отсталостью с помощью активной вокальной деятельности. Адаптированные песенки-формулы (например, из методики В. И. Петрушина) - «Формула радости», «Я хороший, ты хороший»,

«Колыбельная самому себе», базирующиеся на самовнушении позитивных установок, довольно эффективны в работе с детьми младшего школьного возраста с умеренной умственной отсталостью.

Кроме песен-формул в занятие могут быть вставлены знакомые бодрые по содержанию детские песенки, которые учащийся или ансамбль (из 2-5 детей) могут исполнять под «живое» музыкальное сопровождение или же аудиозапись. Такой прием музыкотерапии является коррекционной помощью, позволяющий школьнику ощутить уверенность в себе в процессе пения, наполниться позитивными эмоциями от совместного с другими детьми пения.

Занятия с элементами инструментальной музыкотерапии базируются на процессе музыкального творчества, где упор делается на особой роли

«живой» музыки как средства общения. Они требуют от специального психолога умения музицирования в сочетании с выполнением целей психокоррекции средствами инструментальной импровизации. С этой целью выбираются такие музыкальные инструменты, которые, являясь достаточно выразительными по звучанию, могут необходимым образом вознаградить усилия учащегося и не требуют специального длительного обучения для игры на них. К таким инструментам относятся: барабан, бубен, ложки, колокольчик, маракасы, треугольник -- то есть, такие музыкальные инструменты, которые обладают большой ритмической силой, но в то же время передают эмоциональные состояния .

Активное участие в музыкально-терапевтическом процессе самого младшего школьника, получающего возможность выразить непосредственно свое эмоциональное состояние и игрой на музыкальном инструменте, и пением, ведет к ломке имеющегося внутреннего конфликта и, как следствие, к стабилизации психоэмоционального состояния и коррекции сложностей в общении со взрослыми и сверстниками.

В психокоррекционной работе с детьми с умеренной умственной отсталостью может применяться интегративная музыкотерапия. Такая работа должна быть основана на комбинировании музыкального и наглядно-зрительного восприятия. Занятия проводятся таким образом, что на них восприятие музыки сопровождается демонстрацией ярких, красочных картин природы (на картине, слайде, видеозаписи). При этом специальный психолог предлагает учащемуся как бы «шагнуть» вглубь изображения, к журчащему ручью или на солнечную полянку, мысленно вместе с психологом собрать душистый букет полевых цветов, опустить пальцы в прохладную воду ручья, расслабиться лежа на изумрудной мягкой травке .

Восприятие музыки и просмотр слайдов осуществляется в удобной для школьника позе в мягком уютном кресле. Максимальным эффектом обладает комбинация музыки П. И. Чайковского, С. В. Рахманинова, И. Гайдна, В. Моцарта с демонстрацией картин природы, просторов заливных лугов, покрытых цветами, с порхающими над ними бабочками и стрекозами. Органическая комбинация зрительного и слухового восприятия существенно усиливает психокоррекционный эффект.

Музыкотерапия во всех ее формах выступает одним из элементов общей коррекционной работы с детьми с умственной отсталостью, она не замещает музыкального воспитания, которое преследует свои конкретные задачи. Она осуществляется педагогом вместе с иными психотерапевтическими методиками (телесной терапией, игровой, поведенческой, семейной и пр.). Все арттехнологии (в том числе и музыкотерапия), применяются в системе коррекционной поддержки ребенку с умеренной умственной отсталостью в специальном образовательном учреждении, должны помогать гармонизации личности такого ребенка и его социальной адаптации .

Таким образом, проведя теоретический анализ по проблеме исследования можно сделать следующие выводы:

1). Под эмоциями понимаются это особенные переживания, связанные с удовлетворением различных потребностей индивида. Традиционно выделяют следующие виды эмоций: настроения, биологические эмоции, аффекты, чувства, страсти и стрессы. Эмоции в жизни человека занимают важное место и выполняют ряд важных функций. К главным из них относят сигнальную, коммуникативную, мотивационно-регулирующую и защитную функции.

2). К категории умственно отсталых относят тех детей, у которых по причине органических поражений головного мозга наблюдается стойкое нарушение нормального развития психических, особенно высших познавательных, процессов, таких как активное восприятие, произвольная память, словесно-логическое мышление, речь и др. Дети с умственной отсталостью характеризуются наличием патологических черт и в эмоциональной сфере: повышенной возбудимостью или, наоборот, инертностью; сложностями формирования интересов и социальной мотивации деятельности.

Тем не менее, не смотря на то, что умственная отсталость рассматривается как явление необратимое, это не означает, что оно не поддается коррекции. Ученые отмечают позитивную динамику в развитии умственно отсталых детей при правильно организованном врачебно-педагогическом воздействии в условиях специальных (коррекционных) учреждений.

3). Эмоциональная сфера умственно отсталых детей  школьного возраста характеризуется незрелостью и значительным недоразвитием, связанным преимущественно с недостаточной сформированостью произвольных психических процессов. Такие дети склонны к полярным, лишенным тонких оттенков эмоциям, которые поверхностны, неустойчивы, подвержены быстрым, часто резким изменениям.

Развитие эмоциональной сферы умственно отсталых детей предполагает последовательность положительных изменений, ведущих к более высоким уровням дифференциации и организации эмоций. Как и в норме, эмоциональное развитие умственно отсталых происходит под влиянием различных видов деятельности, причем самыми эффективными из них являются те, которые обеспечивают учащимся возможность добиться реальных успехов.

4) Практический опыт психокоррекционной работы средствами искусства демонстрирует ее большой терапевтический и коррекционный эффект в работе с детьми с умственной отсталостью. Музыкотерапия, как один из видов арттерапии, нацелена на профилактику, психокоррекцию личностных отклонений в развитии ребенка, где музыка используется как символическая форма, вспомогательное средство, основное воздействие которого направлено на катарсис, регуляцию нарушений психосоматических и психоэмоциональных процессов, коррекцию рефлексивно-коммуникативной сферы ребенка с отклонениями в развитии.

Содержание программы

Коррекционную работа проводится  в несколько этапов:

1) Расширение представления учащихся о разнообразии человеческих чувств, выраженных в музыке. Слушание музыки способствует накоплению эмоциональных впечатлений. Учащихся следует подвести к целостному восприятию музыкального образа, а затем постепенно учить разбираться в характере музыкальных произведений, чувствовать смену настроения внутри одного произведения, а в дальнейшем - знать и определять словом средства музыкальной выразительности.

2) Приобщение учащихся к выразительной передаче настроения заданного образа с помощью мимики, жестов, движений, а кроме того посредством выполнения музыкально-ритмических заданий (этюдов, инсценировок песен, стихов, образных танцев). Следует помочь детям прочувствовать те или иные нюансы настроения, характера человека и дать им нравственную оценку. На этом этапе работа протекает над воссозданием, воспроизведением чувств.

3)  Коррекция эмоциональной сферы: помочь учащимся управлять своими эмоциями в повседневной жизни; воспитывать навыки адекватного группового поведения, безусловного приятия (ситуационного) роли лидера или ведомого, иными словами осуществление социализации ребенка через игру. На этом этапе используются задания-тесты (этюды) с несколькими вариантами разрешения проблемной ситуации с текстовой поддержкой и выбором для себя самой подходящей роли. Применение музыкальных игр помогает снятию психоэмоционального напряжения в группе испытуемых.

 формы работы:

- Традиционная форма работы, базирующаяся на пассивном восприятии музыки:

а) как катализатор эмоциональных процессов;

б) как музыкальный фон во время рисования;

в) как средство релаксации, усиливающее вовлеченность слушателя в процесс работы.

- Активная работа с образами музыки, которая включает в себя следующее:

а)·упражнения на самоосознание через музыку (описание эмоционального и образного содержания музыки, сравнение ее со своим состоянием);

б)·свободный танец под музыку, он решает задачи самовыражения, двигательного раскрепощения;

в)·зарисовка музыкальных образов, в том числе и групповая, в ходе которой отрабатываются модели оптимального взаимодействия со сверстниками;

г)·музыкальные зарисовки - индивидуальная импровизация на какую-либо тему («Мое состояние», «Мой друг»). Это помогает раскрепощению ребенка, обогащает его невербальное самовыражение;

д)·диалоги на инструментах, в ходе которых учащиеся общаются друг с другом посредством музыкальных инструментов, что помогает их взаимопониманию, улучшает модели поведения;

е)·«живая музыка» (одну и ту же мелодию выполняют в разных манерах, например: колыбельную - решительно, испуганно, радостно и т.д.).

Ритмические упражнения

Почти каждое невротическое нарушение сопровождается и нарушением ритмов в организме – от ритмов сна до ритмов биотоков мозга. Их нормализация и приведение к точности функционирования способствуют гармонизации душевной жизни человека. Ритмические упражнения помогают достичь эмоциональной разрядки, снять умственное переутомление и нервное напряжение

Двигательные упражнения и танцы имеют непосредственное отношение к ритму. В. М. Сеченов (физиолог) говорил, что любое наше переживание в конце концов завершается напряжением какой-либо группы мышц. К. С. Станиславский предлагал развивать технику и воображение актёра при помощи физических действий. Актёр может вызывать в себе любые эмоциональные состояния, если сумеет совершить необходимые физические действия, сопровождающие эти состояния. Овладение новыми позами и движениями означает и овладение новыми чувствами. Вводить элементы движения на уроке можно при освоении различных ритмов (прохлопывание, танцевальные движения, подскоки); во время разучивания мелодий песен или пьес для свирели (свободное движение по классу, прислушиваясь к голосам одноклассников); во время слушания музыкальных произведений (имитация игры на инструменте или дирижирование).

Движение по кругу (хоровод) давно известно как средство для установления контакта.

Игра «Замри» (свободный танец с остановками в различных позах) указывает на степень раскрепощённости человека. Чем более однообразны позы, тем больше зажат человек. В такую игру можно играть даже сидя на стуле: «танцуют» при этом руки.

Дыхательные и голосовые упражнения – влияют на дыхание, а через него и на внутренние органы человека.  Правильное дыхание благотворно влияет на многие органы – от сердца до органов пищеварения, помогает избавиться от некоторых болезней, снимает усталость. Звук и вибрационные характеристики голоса давно использовались в различных культурах для лечения физических и душевных недугов. Известно, что только 20% производимого человеком звука направляется во внешнее пространство. Остальная часть вибраций охватывает пространство внутреннее, вызывая резонирование органов и тканей.

Распевание, пение, игра на свирелях – вот формы работы, связанные с дыханием. Как известно, певческое дыхание, как и дыхание во время игры на свирели, способствует массажу внутренних органов и обогащению мозга кислородом. Перед распеванием дети обычно выполняют несколько упражнений по системе А.Стрельниковой. Во время работы над исполняемыми произведениями длительность периода между вдохом и выдохом обычно регулируется при помощи фразировки. Таким образом, решается одновременно две задачи: исполнительская и здоровьесберегающая.

Слушание музыки.

Цель слушания - расширение переживаний и формирование мировоззрения школьника. Внимательно слушая музыку, человек как бы расшифровывает чувства и мысли, заложенные в музыкальное произведение. Предлагаемые в учебных программах произведения, как правило, являются частью «золотого фонда» мирового музыкального искусства и несут в себе положительную психотерапевтическую нагрузку. В восприятии и переживании лучших образцов классического, современного и фольклорного искусства соединяются эстетотерапия (лечение красотой) и аретотерапия (лечение идеалами). Слушанию на уроке уделяется довольно много времени. Но большинство современных детей не может надолго сосредоточиться на музыкальном произведении. Следовательно, перед учителем стоят две задачи: подбор произведения, соответствующего уровню музыкального развития класса; активизация процесса восприятия музыки.

Первая задача очень важна. Музыка, соответствующая состоянию души слушателя, вызывает катарсис (потрясение, очищение, изживание негативных эмоций). Если же психологическое содержание произведения расходится с внутренним состоянием слушателя, возникает явление «кессона» (термин использует петербургский музыкотерапевт В. Элькин). На него указывают безразличие к музыке, отрицание, оценки типа «примитивно», насмешка и даже физиологические реакции – кашель, беспокойство. Автор используемой мной программы (Г. П. Сергеева) не настаивает на обязательном использовании определённых произведений для реализации той или иной темы. Такая позиция помогает разрешить поставленную задачу. Например, в 5-м классе есть тема «Колокольность в музыке и изобразительном искусстве». Решать её предлагается на музыке С. В. Рахманинова (части «Светлый праздник» и «Слёзы» из Сюиты для двух фортепиано). Но в классе, где дети отличаются возбуждённым поведением и не умеют сосредоточиться, можно предложить более яркое и эмоциональное произведение С. Рахманинова с колокольными интонациями (например, Этюд-картину до-диез-минор ор. 33 № 9).

Другой путь – давать классическое произведение и его современную обработку, предлагая сравнить собственные ощущения от их слушания. В такой форме работы можно найти элементы «музыкального массажа», т. к. чаще всего современные обработки отличаются от оригинала темпом, большей эмоциональностью, подчёркнутым ритмом.

Для активизации восприятия перед слушанием ставится определённая задача. Это может быть и определение количества частей в произведении, и обозначение вступления определённой темы жестом, и сочинение мини-рассказа и т. д. При прослушивании произведения, созданного на основе литературного или живописного источника, можно не называть исходный материал, а предложить детям подумать, что это может быть. Именно так мы сочиняем сказку под музыку «Кикиморы» Лядова и рисуем картинки, слушая «Картинки с выставки» Мусоргского. Затем ученикам сообщается правильный ответ.

Иногда требуется активизация зрительных образов и представлений. У многих людей сужен круг представлений, все мысли вращаются вокруг собственных проблем. Произведения искусства, взятые во взаимодействии (например, просмотр картин природы на фоне звучащей музыки), могут на время отвлечь человека и показать ему другие сферы жизни. Сходные задачи решаются в процессе музыкального массажа (попеременного слушания произведений противоположного характера).

Знакомство с биографиями великих людей также производит определённый психотерапевтический эффект, особенно если композитору или исполнителю приходилось преодолевать какие-то жизненные испытания.

Процесс слушания должен быть удобен ребёнку. На уроках дети обычно слушают музыку в удобной позе, чаще всего полулёжа на парте, закрыв глаза. Так сбрасывается мышечное напряжение, исчезает необходимость следить за правильной посадкой, можно сосредоточиться на музыкальном образе.

Не менее важен и правильный подбор песен. В практике музыкотерапевтов используются так называемые формулы музыкального самовнушения, несущие положительный заряд. Но задача учителя – знакомить детей с высокохудожественными произведениями. Упомянутые формулы, как правило, художественной ценности не имеют, так как созданы с другой целью. Поэтому формировать мировоззрение детей можно с помощью подходящих по смыслу песен. Здесь можно назвать как любимые музыкальными терапевтами песню О. Митяева «Как здорово» или Б. Окуджавы «Пожелание друзьям», так и другие песни авторов-исполнителей.

Основная часть включает в себя разнообразные виды музыкальных, двигательных и речевых упражнений (пение, слушание музыки, обсуждения прослушанных произведений, игра на музыкальных инструментах, подвижные музыкальные игры, танцы, пантомима).

Заключительная часть: упражнения на восстановление дыхания, релаксацию.

Музыка стиля «барокко» способствует развитию памяти, концентрации внимания, лучшего усвоения учебного материала. Особенно медленная, по темпу звучания (Lento, Largo), с режимом 60-64 такта в минуту, больше соответствует режиму функционирования человеческой памяти и способствует ее укреплению. Во время прослушивания такой музыки мозг входит в особое состояние (альфа-состояние), что является идеальным для обучения и запоминания. Любая другая музыка такого эффекта в экспериментах не показала. Известно, что в единицу времени мозг воспринимает 6-9 единиц (бит) информации. Именно этот режим выдержан в изменении параметров музыки барокко. Прослушивание музыки барокко равнозначно заземлению, поскольку земля имеет частоту колебания 7.2 Гц - идентичную частоте в диапазоне стиля барокко.

Композиторы: К. Монтеверди, Г.Пёрселл, Д.Скарлатти, Ж.Люлли, Ж. Рамо, Д. Фрескобальди, А. Корелли, Д. Тартини, А. Вивальди, Г. Гендель, И.С. Бах, Т. Альбинони.

Музыка стиля «рококо» рекомендуется для снятия умственной усталости. Рококо - галантный стиль, который отличается изысканностью, легкостью и камерностью. Спокойный тонус и отсутствие эмоциональных контрастов, прозрачная фактура и многообразие мелизмов гармонизируют воспаленный ум. Музыка рококо воспринимается как легкий, звуковой фон, не отвлекает, не напрягает, не перегружает сознание. Наиболее характерный эффект дают произведения в исполнении на клавесине.

Композиторы: Ф. Куперен, Ж. Рамо, Л. Дакен, М. Берт.

Музыка стиля «классицизм» стимулирует развитие интеллекта, способствует повышению эффективности интеллектуального труда, улучшению физического здоровья.

Для стиля «классицизм» характерно идеальное равновесие всех параметров звучности, благодаря чему человек целостно углубляется в процесс развертывания музыки. Тематические контрасты и изменения звукового режима оптимально скорректированы с физиологическими ритмами. Они дают прекрасное энергетическое питание для ума, постоянно переключая внимание, тем самым держа мозг в состоянии активности. Таким образом, музыка венского классицизма, является вершиной классической эпохи, способствует умственной концентрации, улучшает внимание, восстанавливает и стимулирует естественный ритм биотоков головного мозга.

Произведения И. Гайдна хорошо использовать для наивного детского восприятия, Моцарта - для всех возрастов, Бетховена - для более зрелого сознания. И, вместе с тем, все представители этого стиля подчиняются универсальным законам гармонии, которые передаются на все психические уровни человеческой индивидуальности. В музыке Моцарта раскрыт значительный терапевтический смысл: способность улучшать зрение, положительно влиять на сердечно-сосудистую систему и улучшить работу органов пищеварения.

Композиторы: Й. Гайдн, В. Моцарт, Л. Бетховен, Д. Перголези, К. Глюк.

Грегорианский хорал, знаменный распев способен пробуждать глубинный духовный потенциал человека, дарить состояние благости, ощущение единства с миром, способствует мышечной релаксации.

Индийские раги

Индийская музыка развивалась тысячелетиями как эффективная наука лечения. Исследования и результаты экспериментов имели соответствующее направление. Она направлена ​​на восстановление утраченного ментального баланса, возвращение внутреннего покоя и равновесия. Раги были созданы древними музыкантами для успокоения ума, пробуждения радости, восстановления сил.

Музыка стиля «романтизм» обогащает эмоциональную сферу, способствует развитию душевной чувствительности, умению сопереживать, вызывает глубокие духовные переживания.

Композиторы: Ф. Шуберт, Ф. Мендельсон, Р. Шуман, Э. Григ, И. Брамс, 1. Штраус, Ф. Лист, К. Сен-Санс, Чайковский, С. Рахманинов, М. Лысенко.

Музыка стиля «импрессионизм» способствует развитию творчества и фантазии.

В отличие от романтизма представители этого стиля стремятся выразить первые впечатления от объекта, а не внутренние глубинные переживания. Музыка композиторов-импрессионистов способна отвлекать, снимать напряжение, позволяет насладиться мысленного образа. Чаще это картины природы, или состояния человеческой души в единстве с ней. Музыка этого стиля способна расширить границы мировосприятия, обогатить взаимоотношения с внешним миром. Прослушивание этой музыки развивает фантазию, творческое воображение, ощущения различных оттенков настроения.

Композиторы: К. Дебюсси, М. Равель, А. Лядов, М. Чюрленис.

Фольклор дарит радость бытия, возвращает к истокам, пробуждает в душе любовь к своему народу, его культурного наследия.

Народная музыка, исполняемая на струнных инструментах, улучшает процесс пищеварения, поэтому может быть рекомендована как звуковой фон в столовых.

Танцевальная музыка - марши, детские песни могут быть рекомендованы для эмоциональной разгрузки учащихся после уроков. Эта музыка развлекает, дает радостное настроение, снимает напряжение мышц, что положительно влияет на работу сердечно-сосудистой и нервной систем, снимает чувство усталости. Полезно танцевать, спонтанно двигаться под музыку, без всякой идейно-смысловой нагрузки.

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ ДЛЯ ПСИХОЭМОЦИОНАЛЬНОЙ РЕЛАКСАЦИИ:

Й.С. Бах. Ария из Сюиты № 3, Бранденбургский концерт № 6 (для младшего, среднего и старшего школьного возраста).

Г. Гендель. «Музыка на воде» (для среднего школьного возраста).

A. Вивальди. Концерт C-dur для флейты с оркестром (Largo) (для среднего.Школьного возраста).

B.-А. Моцарт. Симфония № 40 C-dur (andantedimolto), Дивертисмент № 17 ч. 2 (для старшего школьного возраста).

В. Моцарт. «Аве верум» (для среднего и старшего школьного возраста).

П. Чайковский. Сюита «Моцартиана» (для старшего школьного возраста).

Ф. Шопен. Прелюдия № 15 (для старшего школьного возраста).

Н. Лысенко. «Элегия».

П. Масканьи. «Интермеццо» из оперы «Сельская честь» (для младшего, среднего и старшего школьного возраста).

А. Вивальди. «Глория», «DomineDeus» (для старшего школьного возраста).

Ф. Шуберт. «Аве Мария» (для среднего, младшего и старшего школьного возраста).

М. Кедров. «Отче наш» (для среднего и старшего школьного возраста).

Л. Бетховен. Соната № 8, ч.2 (для среднего и старшего школьного возраста).

К. Дебюсси. «Гроза» (для старшего школьного возраста).

П. Чайковский. «Баркаролла» из цикла «Времена года» (для младшего, среднего и старшего школьного возраста).

Раги: «Билвал», «Яман», «Гункали», «Малкаунс», «Бхайрави»,«Джейджейванти», «Бхууп», «Дарбари»(для младшего, среднего и старшего школьного возраста).

 колыбельные песни: «Ой-да гой-да гой ...», «Котик» и др..

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ, СПОСОБСТВУЮЩИЕ РАЗВИТИЮ ОБРАЗНЫХ ПРЕДСТАВЛЕНИЙ, ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ И ФАНТАЗИИ

П. Чайковский. «Времена года» (для среднего и старшего школьного возраста);

П. Чайковский. «Детский альбом» (для младшего и среднего школьного возраста).

К. Сен-Санс. «Лебедь».

Э. Григ. «Песня Сольвейг», «Утро» »,« Танец Аниты »,« В пещере горного короля »из оркестровой сюиты« Пер Гюнт »(для среднего школьного возраста).

А. Бородин. «Картинки с выставки» (для среднего школьного возраста).

М. Римский-Корсаков. «Полет шмеля» (для младшего и среднего школьного возраста).

П. Чайковский. «Танец феи Драже», «Вальс цветов» из балета «Щелкунчик» (для младшего и среднего школьного возраста).

К. Дебюсси. Прелюдия для фортепиано № 24, «Детский уголок», «Девушка с волосами цвета льна», «Отдых фавна».

М. Равель. «Хабанера», «Павана».

С. Прокофьев. «Сказки старой бабушки», «Симфоническая сказка».

М. Скорик. «Гуцульский триптих».

Е. Станкович. Вокально-симфонические произведения Псалом № 27 для мужского хора, Псалом № 22 для женского хора, Музыка к кинофильмам «Мавка», «Роксолана» (для старшего школьного возраста).

Н. Лысенко. Вальс.

А. Хачатурян. Вальс из драмы «Маскарад », «Танец с саблями»из балета«Гаянэ».

Н. Римский-Корсаков. «Песня индийского гостя» из оперы «Садко».

Н. Римский-Корсаков. Симфоническая поэма «Шехерезада» (для среднего и старшего школьного возраста).

Р. Шуман. Симфония № 1, часть 2; Симфония № 2, часть 2 (для среднего старшего школьного возраста).

Ф. Шопен. Прелюды, вальсы, ноктюрны, мазурки, этюды (по выбору).

Ф. Мендельсон. Концерт для скрипки оп. 64; Симфония № 4, часть 2 и С, Сюита «Сон в летнюю ночь»; Ноктюрн (для среднего и старшего школьного возраста).

Д. Верди. Увертюра к опере «Сицилийская вечерня» (для старшего школьного возраста).

Э. Григ. Концерт для ф-но с оркестром оп.16, часть 2, «Утро», «Песня Сольвейг» из сюиты «Пер Гюнт».

И. Брамс. Концерт для скрипки с оркестром оп.77. Колыбельная.

Й. Штраус. «Там, где цветут лимоны» оп.364. «Венская кровь» оп. 354. «Прощание с Петербургом» оп. 210. Фортепианный квартет оп. 60.

К. Сен-Санс. «Карнавал животных».

П. Чайковский. Сцены из балета «Лебединое озеро». Концерт для ф-но с оркестом № И, часть 2. Концерт для скрипки с оркестром оп. 35, часть 2. «Детский альбом».

С. Рахманинов. Фортепианный концерт. Рапсодия на тему Паганини. Прелюдия оп. 3. Концерт для ф-но с оркестром № 2.

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ,СТИМУЛИРУЮЩИЕ РЕЧЕВУЮ АКТИВНОСТЬ:

В. А. Моцарт. Симфонии № 3 и № 36. «Турецкий марш» (для среднего школьного возраста).

П. Чайковский. «Итальянское каприччио» (для среднего и старшего школьного возраста).

Ф. Шопен. «Революционный этюд» (для старшего школьного возраста).

М. Глинка. Увертюра к опере «Руслан и Людмила» (для младшего и среднего школьного возраста).

Н. Римский-Корсаков. «Праздник в Багдаде» из музыкальной поэмы «Шехерезада» (для среднего школьного возраста).

М. Глинка. «Попутная песня» (для старшего школьного возраста).

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ, ПОМОГАЮЩИЕ РАЗВИТИЮ ПАМЯТИ, КОНЦЕНТРАЦИИ ВНИМАНИЯ, ЛУЧШЕМУ УСВОЕНИЮ УЧЕБНОГО МАТЕРИАЛА:

Д. Перголези. Концерт для скрипки с оркестром. Andante (для среднего школьного возраста).

Д. Перголези. Концерт для симфонического оркестра, Largo (для среднего и старшего школьного возраста).

Д. Тартини. Концерт для скрипки с оркестром A-dur (для среднего школьного возраста).

Т. Альбинони. Адажио (для старшего школьного возраста).

И. Бах-Гуно. «Аве Мария» (для среднего и старшего школьного возраста).

Д. Скарлатти. Сонаты (для среднего и старшего школьного возраста).

А. Корелли. Концерты № 2,8,5,9 оп. 6. Концерты № 10,11,12 оп.4 (для среднего и старшего школьного возраста).

Й.С. Бах. «12 маленьких прелюдий», Двух-и трехголосные инвенции. «ХТК». Токката и фуга D-moli. Хоральная прелюдия F-moll. Оркестровая сюита № 2. «Шутка». Бранденбургский концерт № 2, Andante. Бранденбургский концерт № 4, Andante. «Французская сюита» ¹ 2. Канонические вариации (для среднего и старшего школьного возраста).

Г. Гендель. «Музыка на воде» (для среднего и старшего школьного возраста).

А. Вивальди. Пять концертов для флейты и камерного оркестра (для среднего и старшего школьного возраста).

А. Вивальди. «Времена года» (для среднего и младшего школьного возраста).

Г. Гендель. «Музыка на воде» (для среднего и старшего школьного возраста).

A. Вивальди. Пять концертов для флейты и камерного оркестра (для среднего и старшего школьного возраста).

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ, ПОВЫШАЮЩИЕ ЭФФЕКТИВНОСТЬ ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНОГО ТРУДА, СТИМУЛИРУЮЩИЕ РАЗВИТИЕ ИНТЕЛЛЕКТА, УЛУЧШАЮЩИЕ ФИЗИЧЕСКОЕ ЗДОРОВЬЕ

Й. Гайдн. Скрипичный концерт № 2. Симфония № 101, Andante. Симфония № 67 F-dur.

М. Березовский. Соната для скрипки E-dur. Духовные хоровые произведения.

Л. Бетховен. Фортепианный концерт Es-duron. 73. Концерт для скрипки с оркестром D-duron. 61. Соната № 14,17,23. «К Элизе».

B. Моцарт. Концерт для ф-но с оркестром № 23. Концерт для ф-но с оркестром № 21. Концерт для ф-но с оркестром № 9. Концерт для ф-но с оркестром № 3. Соната С-moll. Концерт для кларнета с оркестром A-dur. Концерт для скрипки с оркестром № 3. «Маленькая ночная серенада». Сонаты для фортепиано (по выбору).

К. Глюк. «Мелодия».

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ, КОТОРЫЕ СНИМАЮТ УМСТВЕННОЕ УТОМЛЕНИЕ:

Ф. Куперен. Пьесы для клавесина — «Бабочка», «Жницы», «Желание», «Верность».

Ж. Р. Рамо. «Молоточки», «Перекличка птиц».

Планируемые результаты:

• Создание позитивной эмоциональной атмосферы в классе

• Снятие психоэмоционального напряжения

• Улучшение физического здоровья

• Достижение равновесия и баланса в процессе обучения

• Воспитание высокоморальных качеств

• Создание умения и навыков сопереживания

• Формирование ответственности за собственные поступки и слова

• Воспитание чувства ритма,умения четко и красиво двигаться, соответственно характеру мелодии

• Активизация самых лучших качеств ребенка, эмоционального восприятия окружающего мира , духовно-моральных качеств

• Улучшение коммуникативных качеств

• Развитие наблюдательности, логического мышления, умения интроспектировать, сопоставлять, обобщать.

• Формирование эстетических чувств: умения видеть,воспринимать и ценить красоту как внутреннюю , так и внешнюю.

• Активизация творческого мышления и воображения

• Стабилизация поведения, улучшение дисциплины

• Улучшение всех видов творчества, активизация проявлений творческой деятельности на всех уровнях

• Развитие способностей тонко ощущать окружение

• Стимуляция речевой деятельности

• Умение легко и свободно выражать свои мысли

• Формирование умения правильно дышать

·           Способность к двигательной координации, расслаблению, релаксации

• Воспитание умения выполнять движения под музыку

• Развитие наблюдательности,зрительной и слуховой памяти

• Развитие и обогащение словарного запаса

• Умение избегать вульгаризмов, жаргонизмов, грубостей,обид

• Усовершенствование моторики тела та координирования своих намерений и действий

• Расширение представления детей про эмоции, чувства, желания, поступки

• Повышение умственной работоспособности учеников.

Список литературы:

1.Лучинина О. Личностно-ориентированная музыкальная психокоррекция. - М.: LAP, 2014. - 184с.

2.Элькин В. М. Целительная магия музыки. Гармония цвета и звука в терапии болезней. - М.: Респекс, 2000. - 224с.

3. Агавелян О.К., Агавелян Р.О. Современные теоретические и прикладные аспекты специальной психологии и коррекционной педагогики. - Новосибирск: НИПКиПРО, 2014. - 413с.

4. Акимова М.К., Козлова В.Т. Психологическая коррекция умственного развития школьников. - М.: Академия, 2002. - 160с.

5. Ахметзянова А.И. Практикум по психологии умственно отсталого школьника. - М.: РАР, 2012. - 60с.

6. Бехтерев В.М. Проблемы развития и воспитания человека. - М.: МПСИ, 2010. - 416с.

7. Выготский Л.С. Проблемы детской психологии. М.: Юрайт, 2016. -200с.

8. Зейгарник Б.В. Психология личности: норма и патология. - М.: МПСИ, МОДЭК, 2007. - 416с.

9. Зиннатова А.А. Влияние музыки на человеческий организм // Вестник Казанского государственного университета культуры и искусств. - 2016.№4. - С.59-61.

10. Изард К.Э. Психология эмоций. - СПб.: Питер, 2015. - 464с.

11. Лебедева М. Азбука развития эмоций ребенка. - СПб.: Речь, 2014. -50с.

12. Лисина М.И. Формирование личности ребенка в общении. - СПб.:Питер, 2014. - 320с.

13. Мамайчук И.И. Методы психологической помощи детям и подросткам с нарушениями в развитии. - М.: Эко-вектор, 2015. - 416с.

14. Шутемова С. Музыкооздоровление. - М.: LAP, 2014. - 100с.

 

Краткое описание документа:

Рабочая программа разработана в соответствии с требованиями ФГОС образования обучающихся с умственной отсталостью (интеллектуальными нарушениями). Целью программы коррекционной работы является создание системы комплексного психолого-медико-педагогического сопровождения процесса освоения АООП образования обучающимися с умственной отсталостью (интеллектуальными нарушениями) (Вариант 1), позволяющего учитывать их особые образовательные потребности на основе осуществления индивидуального и дифференцированного подхода в образовательном процессе.

Рабочая программа,в соответствии с учебным планомрассчитана 34 часа в год ( 1 раз в неделю)

Музыкотерапия - это метод, применяющий музыку в качестве средства психологической коррекции состояния ребенка в требуемом направлении развития. Разнообразные методики музыкальной терапии предусматривают как целостное использование музыки в качестве основного и ведущего факторов влияния, так и дополнение музыкальным сопровождением иных коррекционных приемов и техник для усиления их воздействия. Музыкотерапия представляет собой один из видов арттерапии, нацеленный на профилактику, психологическую коррекцию личностных отклонений в развитии ребенка, где музыка применяется в качестве символической формы, как дополнительное средство, главное воздействие которого направлено на катарсис, регуляцию нарушений психосоматических и психоэмоциональных процессов, коррекцию рефлексивно-коммуникативной сферы ребенка.

ЦЕЛЬ: предоставить ребёнку дополнительные возможности для выражения своих чувств, мыслей и эстетических потребностей.

ЗАДАЧИ:

1. способствовать преодолению психологической защиты ребёнка (успокоить или активизировать);
2. повысить самооценку через отреагирование чувств;
3. познакомить с основными жанрами и направлениями модальной, классической, романтической и русской музыки;
4. формировать ценные практические навыки – слушание музыкальных произведений, умение петь, играть на музыкальных инструментах;
5. развить эмпатические способности, способствовать установлению и развитию межличностных отношений;
6. помочь развить вербальные и невербальные коммуникативные, творческие возможности, фантазию и воображение ребёнка;
7. воспитывать музыкально-художественный вкус.