Государственное
бюджетное общеобразовательное учреждение
средняя общеобразовательная школа № 303 с углублённым изучением немецкого языка
и предметов художественно-эстетического цикла имени Фридриха Шиллера
Фрунзенского
района Санкт – Петербурга
192241, Пражская улица, дом 36, литер А, тел 269-03-54
РАБОЧАЯ
ПРОГРАММА
по
музыке для обучающихся 1 класса
(на
2015-2016 учебный год)
Составитель:
учитель
высшей категории
Изотова
Светлана Владимировна
Санкт-Петербург
Пояснительная
записка
1.
Нормативно-правовые
документы, на основании
которых разработана данная рабочая программа:
1) Закон
Российской Федерации от 29.12.2012 г. № 273 – ФЗ «Об образовании в Российской
Федерации».
2) Федеральный
государственный образовательный стандарт начального общего образования. (Приказ
Министерства образования и науки Российской Федерации от 06.10.2009 № 373);
3) Федеральный
базисный учебный план и примерные учебные планы для образовательных учреждений
Российской Федерации, реализующих программы общего образования (Приказ
Министерства образования Российской Федерации от 09.03.2004 № 1312);
4) Федеральный
перечень учебников, рекомендованных к использованию при реализации имеющих
государственную аккредитацию образовательных программ начального общего,
основного общего, среднего общего образования (Приказом Министерства
образования и науки Российской Федерации от 31.03.2014 № 253);
5) Учебный план ГБОУ СОШ
№ 303 имени Фридриха Шиллера;
6) Авторская программа
«Музыка. Начальная школа» Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой, Т. С. Шмагиной. –М., Просвещение, 2010.
В данной программе нашли отражение изменившиеся социокультурные условия
деятельности современных образовательных учреждений, потребности
педагогов-музыкантов в обновлении содержания и новые технологии общего
музыкального образования.
Содержание обучения ориентировано на стратегию целенаправленной
организации и планомерного формирования музыкальной учебной деятельности,
способствующей личностному, коммуникативному, познавательному и социальному
развитию школьника. Предмет «Музыка», как и другие предметы начальной школы,
развивая умение учиться, призван формировать у ребенка современную картину
мира.
2. Целевая ориентация рабочей программы
Целью Образовательной программы ГБОУ СОШ №303 с углубленным изучением
немецкого языка и предметов художественно-эстетического цикла имени Фридриха
Шиллера является: создание условий для реализации личностно-ориентированного
учебного процесса, обеспечивающего овладение учащимися базовым уровнем
образованности, формирование у обучающихся устойчивой мотивации к разнообразной
интеллектуальной деятельности.
Задачи реализации образовательной программы ГБОУ СОШ
№303:
•
Достижение личностных результатов учащихся:
•
Готовность и способность обучающихся к
саморазвитию;
•
Сформированность мотивации к обучению и познанию;
•
Осмысление и принятие основных базовых ценностей.
•
Достижение метапредметных результатов обучающихся:
•
Освоение универсальных учебных действий
(регулятивных, познавательных, коммуникативных).
•
Достижение предметных результатов:
Освоение
опыта предметной деятельности по получению нового знания, его преобразования и
применения на основе элементов научного знания, современной научной картины
мира.
Цель массового музыкального образования и воспитания – формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной
культуры школьников наиболее полно отражает интересы современного общества в
развитии духовного потенциала подрастающего поколения.
Задачи музыкального образования младших школьников:
•
воспитание интереса, эмоционально-ценностного отношения
и любви к музыкальному искусству, художественного вкуса, нравственных и
эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине; уважения к
истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира на основе
постижения учащимися музыкального искусства во всем многообразии его форм и
жанров;
•
воспитание чувства музыки как основы музыкальной
грамотности;
•
развитие образно-ассоциативного мышления детей, музыкальной
памяти и слуха на основе активного, прочувствованного и осознанного восприятия
лучших образцов мировой музыкальной культуры прошлого и настоящего;
•
накопление тезауруса — багажа музыкальных впечатлений,
интонационно-образного словаря, первоначальных знаний музыки и о музыке,
формирование опыта музицирования, хорового исполнительства на основе развития
певческого голоса, творческих способностей в различных видах музыкальной
деятельности.
3. Общая характеристика учебного предмета
Музыка в начальной школе является одним из основных предметов,
обеспечивающих освоение искусства как духовного наследия, нравственного эталона
образа жизни всего человечества. Опыт эмоционально-образного восприятия музыки,
знания и умения, приобретённые при её изучении, начальное овладение различными
видами музыкально-творческой деятельности обеспечат понимание неразрывной
взаимосвязи музыки и жизни, постижение культурного многообразия мира.
Музыкальное искусство имеет особую значимость для духовно-нравственного
воспитания школьников, последовательного расширения и укрепления их
ценностно-смысловой сферы, формирования способности оценивать и сознательно
выстраивать эстетические отношения к себе, другим людям, Отечеству, миру в
целом.
Программа разработана с учётом специфики
данного предмета, логики учебного процесса, задачи формирования у младших
школьников умения учиться.
Содержание программы базируется на художественно-образном,
нравственно-эстетическом постижении младшими школьниками основных пластов мирового
музыкального искусства: фольклора, духовной музыка, произведений
композиторов-классиков (золотой фонд), сочинений современных композиторов.
Приоритетным в данной
программе является
введение ребенка в мир музыки через интонации, темы и образы русской
музыкальной культуры – «от родного порога», по выражению народного художника
России Б.М. Неменского. Это будет оказывать позитивное влияние на формирование
семейных ценностей, составляющих духовное и нравственное богатство культуры и
искусства народа. Произведения отечественного музыкального искусства
рассматриваются в рамках мировой художественной культуры. Освоение образцов
музыкального фольклора как синкретичного искусства разных народов мира, в
котором находят отражения факты истории, отношения человека к родному краю, его
природе и труду людей, предполагает изучение основных жанров фольклорных
сочинений, народных обрядов, обычаев и традиций, из устных и письменных форм
бытования музыки как истоков творчества композиторов-классиков. Включение в
программу произведений духовной музыки базируется на культурологическом
подходе, который дает возможность учащимся осваивать духовно-нравственные
ценности как неотъемлемую часть мировой музыкальной культуры.
Программа направлена на постижение закономерностей возникновения и
развития музыкального искусства в его связи с жизнью, разнообразия форм его
проявления и бытования в окружающем мире, специфики воздействия на духовный мир
человека на основе проникновения в интонационно-временную природу музыки, ее
жанрово-стилистические особенности.
Критерии отбора музыкального материала в данную программу заимствованы
из концепции Д. Б. Кабалевского: это художественная ценность музыкальных
произведений, их воспитательная значимость и педагогическая целесообразность.
Основными методическими принципами программы
являются увлеченность, триединство деятельности композитора – исполнителя –
слушателя, тождество и контраст, интонационность, опора на отечественную
музыкальную культуру. Освоение музыкального материала, включенного в программу
с этих позиций, формирует музыкальную культуру младших школьников, воспитывает
их музыкальный вкус, потребность общения с высокохудожественной музыкой в
современных условиях широкого распространения образцов поп-культуры в средствах
массовой информации.
Виды музыкальной деятельности на уроках музыки
по данной программе разнообразны и направлены на реализацию принципов
развивающего обучения (Д. Б. Эльконин, В. В. Давыдов) в массовом музыкальном
образовании и воспитании. Постижение одного и того же музыкального произведения
подразумевает различные формы общения ребенка с музыкой. В сферу
исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое, ансамблевое и сольное
пение; пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения; игра на
музыкальных инструментах; инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов сказок,
музыкальных пьес программного характера; освоение элементов музыкальной грамоты
как средства фиксации музыкальной речи.
В целом эмоциональное восприятие музыки, размышление о ней и воплощение
образного содержания в исполнении дают возможность учащимся овладевать приемами
сравнения, анализа, обобщения, классификации различных явлений музыкального
искусства, что формирует у младших школьников универсальные учебные действия.
Урок музыки в данной программе трактуется как урок искусства,
нравственно-эстетическим стержнем которого является
художественно-педагогическая идея. В ней раскрываются наиболее значимые для
формирования личностных качеств ребенка вечные темы искусства: добро и зло,
любовь и ненависть, жизнь и смерть, материнство, защита отечества и другие
запечатленные в художественных образах. Художественно-педагогическая идея
позволяет учителю и ребенку осмысливать музыку в соответствии с
общечеловеческими ценностями, вести постоянный поиск ответа на вопрос «что есть
истина, добро и красота в окружающем мире?».
Через опыт общения с музыкой как «искусством интонируемого смысла»
(Б.В. Асафьев), с конкретным музыкальным произведением детей формируется опыт
творческой деятельности и эмоционально-ценностного отношения к музыке и жизни;
осваиваются
основные сферы
музыкального искусства, виды музыкальной деятельности (исполнение, сочинение,
слушание), интонация как носитель образного смысла музыкального произведения,
принципы развития музыка (повтор, вариационность, контраст), особенности формы
музыкальных сочинений (одночастная, двухчастная, трехчастная, куплетная, рондо,
вариации), жанры музыка (песня, танец, марш, сюита, опера, балет, симфония,
инструментальный концерт, кантата, соната, оперетта, мюзикл и др.), основные
средства музыкальной выразительности и своеобразия, специфика их преломления в
музыкальной речи композитора в конкретном произведении.
Программа «Музыка» для начальной школы обеспечена учебно-методическими
комплектами (авторы Е. Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т. С. Шмагина) для каждого
класса. Учебно-методические комплекты включают учебник, рабочую тетрадь,
хрестоматию и фонохрестоматию музыкального материала, пособие для учителей.
Цель, задачи и содержание данной программы отражают следующие методы
музыкального обучения:
-
художественного, нравственно-эстетического познания
музыки;
-
интонационно-стилевого постижения музыки;
-
эмоциональной драматургии;
-
концентричности организации музыкального материала;
-
забегания вперед и возвращения к пройденному
(перспективы и ретроспективы в обучении);
-
создание «композиций», (в форме диалога,
музыкальных ансамблей и др.);
-
игры;
-
художественного контекста (выхода за пределы
музыки).
Межпредметные
связи изучения предмета.
Отличительная
особенность программы - охват широкого культурологического пространства,
которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального искусства и
включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений литературы
(поэтических и прозаических) и изобразительного искусства, что выполняет
функцию эмоционально-эстетического фона, усиливающего понимание детьми
содержания музыкального произведения. Основой развития музыкального мышления
детей становятся неоднозначность их восприятия, множественность индивидуальных
трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения», конкретных музыкальных
сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности
музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного
мышления детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения».
Принципы
отбора основного и дополнительного содержания связаны с преемственностью целей
образования на различных ступенях и уровнях обучения, логикой внутрипредметных
связей, а также с возрастными особенностями развития учащихся.
Ценностные ориентиры содержания курса «Музыка»
Целенаправленная организация и планомерное формирование музыкальной
учебной деятельности способствуют личностному развитию учащихся:
-
реализации творческого потенциала, готовности
выражать своё отношение к искусству;
-
становлению эстетических идеалов и самосознания,
позитивной самооценки и самоуважения, жизненного оптимизма.
Приобщение учащихся к шедеврам мировой музыкальной культуры – народному
и профессиональному музыкальному творчеству – направлено на формирование
целостной художественной картины мира, воспитание патриотических чувств,
толерантных взаимоотношений в поликультурном обществе, активизацию творческого
мышления, продуктивного воображения, рефлексии, что в целом
способствует познавательному и социальному развитию растущего
человека. В результате у школьников формируются духовно-нравственные основания,
в том числе воспитывается любовь к своему Отечеству, малой родине и семье,
уважение к духовному наследию и мировоззрению разных народов, развиваются
способности оценивать и сознательно выстраивать отношения с другими людьми.
Художественная эмпатия, эмоционально-эстетический отклик на музыку
обеспечивают коммуникативное развитие: формируют умение слушать,
способность встать на позицию другого человека, вести диалог, участвовать в
обсуждении значимых для человека явлений жизни и искусства, продуктивно
сотрудничать со сверстниками и взрослыми. Личностное, социальное,
познавательное, коммуникативное развитие учащихся обусловливается характером
организации их музыкально-учебной, художественно-творческой деятельности и
предопределяет решение основных педагогических задач.
Структуру программы составляют разделы, в
которых обозначены основные содержательные линии, указаны музыкальные
произведения.
Содержание рабочей программы 1 класса представлено двумя разделами
«Музыка вокруг нас», «Музыка и ты». Занятия носят
пропедевтический вводный характер.
Предмет музыка в 1 классе начальной школы
имеет целью введение детей в многообразный мир музыкальной культуры через
знакомство с музыкальными произведениями, доступными их восприятию и
способствует решению следующих целей и задач:
•
формирование основ музыкальной культуры через
эмоциональное, активное восприятие музыки;
•
воспитание эмоционально - ценностного отношения к
искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к
ближнему, к своему народу, к Родине; уважения к истории, традициям, музыкальной
культуре разных народов мира;
•
развитие интереса к музыке и музыкальной
деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной
памяти и слуха, певческого голоса, учебно - творческих способностей в различных
видах музыкальной деятельности;
•
освоение музыкальных произведений и знаний о
музыке;
•
овладение практическими умениями и навыками в
учебно-творческой деятельности: пении, слушании музыки, игре на элементарных
музыкальных инструментах, музыкально - пластическом движении и импровизации.
В ней также
заложены возможности предусмотренного стандартом формирования у обучающихся
общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых
компетенций.
Основными видами учебной деятельности школьников
для реализации поставленных задач являются:
•
Слушание музыки. Опыт
эмоционально-образного восприятия музыки, различной по содержанию, характеру и
средствам музыкальной выразительности. Обогащение музыкально-слуховых
представлений об интонационной природе музыки во всем многообразии ее видов,
жанров и форм.
•
Пение. Самовыражение
ребенка в пении. Воплощение музыкальных образов при разучивании и исполнении
произведении. Освоение вокально-хоровых умений и навыков для передачи
музыкально-исполнительского замысла, импровизации.
•
Инструментальное музицирование. Коллективное музицирование на элементарных и электронных музыкальных
инструментах. Участие в исполнении музыкальных произведений. Опыт
индивидуальной творческой деятельности (сочинение, импровизация).
•
Музыкально-пластическое движение. Общее представление о пластических средствах выразительности.
Индивидуально-личностное выражение образного содержания музыки через пластику.
Коллективные формы деятельности при создании музыкально- пластических
композиций. Танцевальные импровизации.
•
Драматизация музыкальных произведений Театрализованные формы музыкально-творческой деятельности. Музыкальные
игры, инсценирование песен, танцев, игры-драматизации. Выражение образного
содержания музыкальных произведений с помощью средств выразительности различных
искусств.
4. Место учебного предмета в учебном плане
Программа основного общего образования
по музыке составлена в соответствии с количеством часов, указанным в Базисном
учебном плане образовательных учреждений общего образования. Предмет «Музыка»
изучается в I–IV классах в объеме не менее 135 часов (33 часа в I классе, по 34
часа – во II–IV классах)
5. Специфика класса
Рабочая программа составлена с учётом возрастных
особенностей первоклассников.
Включение в новую социальную среду, начало освоения
учебной деятельности, направленной на овладение системой научных понятий, требуют
от ребенка качественно нового уровня развития и организации всех психических
процессов, более высокой способности к управлению своим поведением.
Однако возможности первоклассников в этом плане
пока еще достаточно ограничены. Это во многом связано с особенностями
психофизиологического развития детей 6-7 лет.
Из-за не завершенности формирования важных,
специфически человеческих отделов головного мозга, несовершенство регулирующей
функции коры проявляется в свойственных детям особенностях организации деятельности
и эмоциональной сферы. Первоклассники особенно легко отвлекаются, не способны
к длительному сосредоточению, обладают низкой работоспособностью и быстро
утомляются, возбудимы, эмоциональны, впечатлительны.
Моторные навыки, мелкие движения рук еще очень
несовершенны, что вызывает естественные трудности при овладении письмом, работе
с бумагой и пр.
Внимание учащихся первых классов еще слабо
организовано, имеет небольшой объем, плохо распределяемо, неустойчиво.
У первоклассников хорошо развита непроизвольная
память, фиксирующая яркие, эмоционально насыщенные для ребенка сведения и
события его жизни. Произвольная память, опирающаяся на применение специальных
приемов и средств запоминания, в том числе приемов логической и смысловой
обработке материала, для первоклассников пока еще не характерна в силу слабости
развития самих мыслительных операций.
Мышление первоклассников преимущественно
наглядно-образное. Это значит, что для совершения мыслительных операций
сравнения, обобщения, анализа, логического вывода детям необходимо опираться на
наглядный материал. Действия «в уме» даются первоклассникам пока еще с трудом
по причине недостаточно сформированного внутреннего плана действий.
Поведение первоклассников также нередко отличается
неорганизованностью, несобранностью, недисциплинированностью (в связи с возр.
особ.).
Став школьником и приступив к овладению
премудростями учебной деятельности, ребенок лишь постепенно учится управлять
собой, строить свою деятельность в соответствии с поставленными целями и намерениями.
Представляется целесообразным уделить особое внимание коллективным
формам деятельности: музыкально-пластическому движению, драматизации, хоровому
пению.
Логика изложения и содержание программы полностью
соответствуют требованиям федерального компонента государственного стандарта
начального общего образования, поэтому в программу не внесено изменений.
6.
Информация об используемом УМК.
Учебно-методический комплекс «Перспектива» -
это система учебников для начальной школы, которая включает в себя завершенные
предметные линии.
УМК "Перспектива" выпускается в издательстве
«Просвещение» с 2006 года, ежегодно пополняясь новыми учебниками. В УМК
«Перспектива» входят линии учебников по следующим предметам: «Обучение
грамоте», «Русский язык», «Литературное чтение», «Математика», «Окружающий
мир», «Технология», «Изобразительное искусство», «Музыка».
Комплекс создавался параллельно с разработкой ФГОС начального
общего образования, требования которого нашли свое теоретическое и
практическое воплощение в учебниках УМК «Перспектива».
Концептуальная основа УМК отражает современные достижения в
области психологии и педагогики, с сохранением при этом тесной связи с лучшими
традициями классического школьного российского образования. УМК «Перспектива»
создавался в стенах Федерального института развития образования Министерства
образования и науки РФ, который возглавляет заведующий кафедрой психологии
личности МГУ, академик А.Г. Асмолов. Под его руководством разрабатывались
теоретические и методические материалы, являющиеся системообразующими
компонентами ФГОС и ориентированные на развитие личности обучающегося на основе
усвоения универсальных учебных действий. Авторами УМК «Перспектива» и,
одновременно, разработчиками ФГОС, выступают такие известные ученые–педагоги
и методисты, как Л.Ф. Климанова, В.Г.Дорофеев, М.Ю. Новицкая, А.А.
Плешаков, С.Г.Макеева, Н.И.Роговцева и др.
Методологической основой нового комплекса является системно-деятельностный
подход. В этой связи в учебниках УМК «Перспектива» задания, направленные на
включение детей в деятельность.
УМК обеспечивает доступность знаний и качественное усвоение
программного материала, всестороннее развитие личности младшего школьника с
учетом его возрастных особенностей, интересов и потребностей. Особое место в
УМК «Перспектива» уделяется формированию духовно-нравственных ценностей,
знакомству с культурно-историческим наследием мира и России, с традициями и
обычаями народов, населяющих нашу родину. В учебники включены задания для
самостоятельной, парной и групповой работы, проектной деятельности, а также
материалы, которые можно использовать во внеклассной и внешкольной работе.
Качество усвоения
знания определяется многообразием и характером видов универсальных действий.
Именно поэтому планируемые результаты ФГОС определяют не только предметные, но
метапредметные и личностные результаты. В этой связи все программы УМК
«Перспектива» ориентированы на планируемые результаты начального общего
образования и являются инструментом для их достижения.
7. В
соответствии с Базисным учебным планом в 1 классе на учебный предмет «Музыка»
отводится 33 часа (из расчета 1 час в неделю), из них 4 обобщающих урока.
Постижение музыкального искусства учащимися подразумевает различные
формы общения каждого ребенка с музыкой на уроке и во внеурочной деятельности.
В сферу исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое и ансамблевое
пение; пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения; игра на
музыкальных инструментах; инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов сказок,
музыкальных пьес программного характера; освоение элементов музыкальной грамоты
как средства фиксации музыкальной речи. Помимо этого, дети проявляют творческое
начало в размышлениях о музыке, импровизациях (речевой, вокальной, ритмической,
пластической); в рисунках на темы полюбившихся музыкальных произведений, в
составлении программы итогового концерта.
8. Предпочтительными
формами организации учебного процесса на уроке являются групповая, коллективная работа с учащимися. В программе предусмотрены
нетрадиционные формы проведения уроков: уроки-путешествия, уроки-игры,
урок-экскурсия, уроки-концерты. Контроль знаний, умений и навыков
(текущий, тематический, итоговый) на уроках музыки осуществляется в форме
устного опроса, самостоятельной работы, тестирования.
Формы организации учебного процесса:
-
групповые, коллективные, классные и внеклассные.
Виды организации учебной деятельности:
-
экскурсия, путешествие, выставка.
Технологии,
используемые в образовательном процессе:
-
Технологии традиционного обучения для освоения
минимума содержания образования в соответствии с требованиями стандартов;
технологии, построенные на основе объяснительно-иллюстративного способа
обучения. В основе – информирование, просвещение обучающихся и организация их
репродуктивных действий с целью выработки у школьников общеучебных умений и
навыков.
-
Технологии реализации межпредметных связей в
образовательном процессе.
-
Технологии дифференцированного обучения для
освоения учебного материала обучающимися, различающимися по уровню обучаемости,
повышения познавательного интереса. Осуществляется путем деления класса на
подвижные и относительно гомогенные по составу группы для освоения программного
материала в различных областях на различных уровнях: минимальном, базовом,
вариативном.
-
Технология проблемного обучения с целью развития
творческих способностей обучающихся, их интеллектуального потенциала,
познавательных возможностей. Обучение ориентировано на самостоятельный поиск
результата, самостоятельное добывание знаний, творческое,
интеллектуально-познавательное усвоение учениками заданного предметного
материала
-
Информационно-коммуникационные технологии.
-
Здоровьесберегающие технологии: использование
кабинета музыки, подготовленного к учебному процессу в соответствии с
требованиями САНПиН, отсутствие монотонных, неприятных звуков, шумов,
раздражителей и т.д., использование различных наглядных средств, средств ТСО,
мультимедиа-комплексов, компьютера в соответствии с требованиями САНПиН,
активное внедрение оздоровительных моментов на уроке: физкультминутки,
динамические паузы, минуты релаксации, дыхательная гимнастика, гимнастика для
глаз; соответствие условий в классе для проведения таких форм работы, особенно
для дыхательных упражнений, наблюдение за посадкой учащихся; чередование поз в
соответствии с видом работы.
-
Технология обучения как учебного исследования
-
Технология обучения в сотрудничестве
-
Метод проектов
9. Виды и формы входящего, промежуточного, итогового контроля
Виды контроля:
-
вводный, текущий, итоговый
-
фронтальный, комбинированный, устный
Формы (приемы) контроля:
-
наблюдение, самостоятельная работа, работа по
карточке, тест.
Промежуточная
аттестация проводится в соответствии с требованиями к уровню подготовки
учащихся 1 класса начальной школы в форме итоговых тестов в конце каждого
раздела:
-
15 урок – «Пришло Рождество, начинается торжество.
Родной обычай старины»
-
32 урок – «Ничего на свете лучше нету».
В
конце учебного года в форме заключительного урока-концерта (33 урок)
10. Данная
программа полностью соответствует требованиям Федерального государственного
образовательного стандарта начального общего образования.
11. Формирование универсальных учебных
действий.
1.
Формирование личностных УУД.
Предмет «Музыка» прежде всего, способствует личностному
развитию ученика, поскольку обеспечивает понимание музыки как средство общения
между людьми. В нем раскрываются наиболее значимые для формирования личностных
качеств ребенка «вечные темы» искусства: добро и зло, любовь и ненависть, жизнь
и смерть, материнство, защита Отечества и другие, запечатленные в
художественных образах. На основе освоения обучающимися мира музыкального
искусства в сфере личностных действий будут сформированы эстетические и
ценностно‑смысловые ориентации учащихся, создающие основу для формирования
позитивной самооценки, самоуважения, жизненного оптимизма, потребности в
творческом самовыражении.
Виды заданий:
1)
высказывание своего отношения к музыкальному
произведению с аргументацией;
2)
анализ характеров музыкальных героев на основе
личного восприятия произведения.
2.
Формирование регулятивных УУД.
Система заданий и вопросов по музыке, ориентированная на формирование действий
контроля и самоконтроля, оценки и самооценки процесса и результатов учебных
действий, направлена на развитие регулятивных УУД.
Виды заданий:
1)
выполнять учебные действия в качестве слушателя
2)
выполнять учебные действия в качестве композитора;
3)
ставить новые учебные задачи в сотрудничестве с
учителем.
4)
использовать установленные правила в контроле
способа решения.
3.
Формирование познавательных УУД.
В
области развития общепознавательных действий изучение музыки будет
способствовать формированию замещения и моделирования.
Виды заданий:
1)
поиск и выделение необходимой информации;
2)
формулировать учебную задачу;
3)
ориентация в способах решения задачи.
4.Формирование
коммуникативных УУД.
Формирование
коммуникативных универсальных учебных действий на основе развития эмпатии и
умения выявлять выраженные в музыке настроения и чувства и передавать свои
чувства и эмоции на основе творческого самовыражения.
Виды заданий:
1)
подготовка устных рассказов в паре или группе (о
музыкальных героях, о личных впечатлениях, об услышанном);
2)
инсценирование и драматизация;
3)
рисуем музыку;
4)
участие в диалоге.
5)
хоровое пение (работа в группе).
Формирование УУД
отражено в таблице.
Планируемые
результаты изучения учебного предмета
Личностные результаты:
•
укрепление культурной, этнической и гражданской
идентичности в соответствии с духовными традициями семьи и народа;
•
наличие эмоционального отношения к искусству, эстетического
взгляда на мир в его целостности, художественном и самобытном разнообразии;
•
формирование личностного смысла постижения
искусства и расширение ценностной сферы в процессе общения с музыкой;
•
приобретение начальных навыков социокультурной
адаптации в современном мире и позитивная самооценка своих музыкально-творческих
возможностей;
•
развитие мотивов музыкально-учебной деятельности и
реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального)
музицирования;
•
продуктивное сотрудничество (общение,
взаимодействие) со сверстниками при решении различных творческих задач, в том
числе музыкальных;
•
развитие духовно-нравственных и этических чувств,
эмоциональной отзывчивости, понимание и сопереживание, уважительное отношение к
историко-культурным традициям других народов.
Метапредметные
результаты:
•
наблюдение за различными явлениями жизни и
искусства в учебной и внеурочной деятельности, понимание их специфики и
эстетического многообразия;
•
ориентированность в культурном многообразии
окружающей действительности, участие в жизни микро- и макро-социума (группы,
класса, школы, города, региона и др.);
•
овладение способностью к реализации собственных
творческих замыслов через понимание целей, выбор способов решения проблем
поискового характера;
•
применение знаково-символических и речевых средств
для решения коммуникативных и познавательных задач;
•
готовность к логическим действиям: анализ,
сравнение, синтез, обобщение, классификация по стилям и жанрам музыкального
искусства;
•
планирование, контроль и оценка собственных учебных
действий, понимание их успешности или причин неуспешности, умение
корректировать свои действия;
•
участие в совместной деятельности на основе
сотрудничества, поиска компромиссов, распределения функций и ролей;
•
умение воспринимать окружающий мир во всём его
социальном, культурном, природном и художественном разнообразии.
Предметные
результаты:
•
развитие художественного вкуса, устойчивый интерес
к
музыкальному искусству и различным видам (или какому-либо виду)
музыкально-творческой деятельности;
•
развитое художественное восприятие, умение
оценивать
произведения разных видов искусств, размышлять о музыке
как способе выражения духовных переживаний человека;
•
общее понятие о роли музыки в жизни человека и его духовно-нравственном
развитии, знание основных закономерностей музыкального искусства;
•
представление о художественной картине мира
на основе освоения отечественных традиций и постижения
историко-культурной, этнической, региональной самобытности музыкального
искусства разных народов;
•
использование элементарных умений и навыков при
воплощении художественно-образного содержания музыкальных произведений в
различных видах музыкальной и учебно-творческой деятельности;
•
готовность применять полученные знания и приобретенный
опыт творческой деятельности при реализации различных проектов для организации
содержательного культурного досуга во внеурочной и внешкольной деятельности;
•
участие в создании театрализованных и
музыкально-пластических композиций, исполнение вокально-хоровых произведений,
импровизаций, театральных спектаклей, ассамблей искусств, музыкальных
фестивалей и конкурсов и др.
Требования к уровню подготовки
учащихся
I класс
•
развитие устойчивого интереса к музыкальным
занятиям;
•
побуждение эмоционального отклика на музыку
разных жанров;
•
развитие умений учащихся воспринимать
музыкальные произведения с ярко выраженным жизненным содержанием,
определение их характера и настроения;
•
формирование навыков выражения своего отношения
к музыке в слове (эмоциональный словарь), пластике, а так же, мимике;
•
развитие певческих умений и навыков (координации
между слухом и голосом, выработка унисона, кантилены, спокойного дыхания),
выразительное исполнение песен;
•
развитие умений откликаться на музыку с
помощью простейших движений и пластического интонирования, драматизация
пьес программного характера.
•
формирование навыков элементарного
музицирования на простейших инструментах;
•
освоение элементов музыкальной грамоты как
средство осознания музыкальной речи.
Творчески
изучая музыкальное искусство,
к
концу 1 класса обучающиеся должны уметь:
•
продемонстрировать личностно-окрашенное
эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и
музыкально-творческой деятельностью;
•
воплощать в звучании голоса или инструмента образы
природы и окружающей жизни, настроения, чувства, характер и мысли человека;
•
продемонстрировать понимание интонационно-образной
природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности
в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений
разных видов искусств;
•
эмоционально откликнуться на музыкальное
произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике;
•
передавать собственные музыкальные впечатления с
помощью какого-либо вида музыкально-творческой деятельности, выступать в роли
слушателей, эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений;
•
охотно участвовать в коллективной творческой
деятельности при воплощении различных музыкальных образов;
•
продемонстрировать знания о различных видах музыки,
музыкальных инструментах;
•
использовать систему графических знаков для
ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий;
•
узнавать изученные музыкальные сочинения, называть
их авторов;
•
исполнять музыкальные произведения отдельных форм и
жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное
музицирование, импровизация и др.).
Рабочая
программа ориентирована на использование учебно-методического комплекта:
Особенности содержания и структуры УМК
|
Название учебной
программы
|
Используемые учебники
|
Пособия для учителя
|
|
Программы общеобразовательных учреждений.
Начальные классы
(1-4)
«Перспектива»
Москва «Просвещение». 2006
|
Критская Е.Д.,
Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. «Музыка»: Учебник для учащихся 1 кл.нач.шк. – М.:
Просвещение, 2014;
|
Методика работы с учебниками «Музыка».1-4
классы. Пособие для учителя. - М., Просвещение, 2004.
Хрестоматия музыкального материала к
учебнику «Музыка»: 1 кл.: Пособие для учителя /Сост. Е.Д.Критская,
Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.- М.: Просвещение, 2004;
Фонохрестоматии музыкального материала к
учебнику «Музыка».1 класс. (аудиокассеты); CD
|
Выпуск этого комплекта осуществляется издательством
«Просвещение с 1998 года. Концептуальная основа УМК отражает современные
достижения в области психологии и педагогики, с сохранением при этом тесной
связи с лучшими традициями классического школьного российского образования.
Методологической основой нового комплекса является системно-деятельностный
подход.
УМК обеспечивает доступность знаний и качественное
усвоение программного материала, всестороннее развитие личности младшего
школьника с учетом его возрастных особенностей, интересов и потребностей.
В учебниках и рабочих тетрадях проблемные вопросы и
задания нацеливают учащихся на самостоятельную работу в классе и дома,
исполнение песен и основных тем сочинений крупных жанров, дирижирование,
музыкальные игры.
Основные понятия и музыкальные термины (общие и частные)
вводятся на страницах учебников и тетрадей, постепенно учащиеся начинают
овладевать ими и использовать в своей музыкальной деятельности.
Качество усвоения знания определяется многообразием и
характером видов универсальных действий. Именно поэтому планируемые результаты
ФГОС определяют не только предметные, но метапредметные и личностные результаты.
|
№
п/п
|
Тема урока
|
Кол-во
часов
|
|
|
I четверть :
Тема “Музыка вокруг нас” (всего 16 часов)
|
9 ч.
|
|
1.
|
“И Муза вечная со мной!”
|
1
|
|
2.
|
Хоровод муз
|
1
|
|
3.
|
Повсюду музыка слышна
|
1
|
|
4.
|
Душа музыки – мелодия
|
1
|
|
5.
|
Музыка осени
|
1
|
|
6.
|
Сочини мелодию.
|
1
|
|
7.
|
“Азбука, азбука каждому нужна…”
|
1
|
|
8.
|
Музыкальная азбука
|
1
|
|
9.
|
Обобщающий урок
|
1
|
|
|
II
четверть :
Тема “Музыка вокруг нас” (продолжение)
|
7
ч.
|
|
10.
|
Музыкальные инструменты
|
1
|
|
11.
|
“Садко”. Из русского былинного сказа.
|
1
|
|
12.
|
Музыкальные инструменты.
|
1
|
|
13.
|
Звучащие картины
|
1
|
|
14.
|
Разыграй песню
|
1
|
|
15.
|
“Пришло Рождество, начинается торжество”.
Родной обычай старины.
|
1
|
|
16.
|
Добрый праздник среди зимы. Обобщающий
урок
|
1
|
|
|
III четверть :
Тема “Музыка и ты” (всего 17 часов)
|
9 ч.
|
|
17.
|
Край, в котором ты живешь.
|
1
|
|
18.
|
Поэт, художник, композитор
|
1
|
|
19.
|
Музыка утра
|
1
|
|
20.
|
Музыка вечера
|
1
|
|
21.
|
“Музы не молчали”
|
1
|
|
22.
|
Музыкальные портреты
|
1
|
|
23.
|
Разыграй сказку (“Баба-Яга”, русская
народная сказка)
|
1
|
|
24.
|
Мамин праздник
|
1
|
|
25.
|
Обобщающий урок
|
1
|
|
|
IV четверть :
Тема “Музыка и ты” (продолжение)
|
8
ч.
|
|
26.
|
У каждого свой музыкальный инструмент.
Музыкальные инструменты.
|
1
|
|
27.
|
Музыкальные инструменты.
|
1
|
|
28.
|
“Чудесная лютня” (по алжирской сказке).
Звучащие картины.
|
1
|
|
29.
|
Музыка в цирке
|
1
|
|
30.
|
Дом, который звучит
|
1
|
|
31.
|
Опера - сказка
|
1
|
|
32.
|
“Ничего на свете лучше нету”
|
1
|
|
33.
|
Обобщающий урок 4 четверти. Заключительный
урок – концерт.
|
1
|
|
|
Итого:
|
33
часа
|
Тематическое планирование (33 часа)
Содержание
программного материала.
I четверть:
Тема
“Музыка вокруг нас” (9 ч.)
Урок 1. “И Муза вечная со мной!”. Композитор – исполнитель – слушатель. Рождение музыки как естественное
проявление человеческого состояния. Муза – волшебница, добрая фея,
раскрывающая перед первоклассниками чудесный мир звуков, которыми наполнено все
вокруг.
Урок 2. Хоровод муз. Музыкальная речь как способ общения между людьми, ее эмоциональное
воздействие на слушателей. Звучание окружающей жизни, природы, настроений,
чувств и характера человека. Знакомство с понятием “хор”,
“хоровод”, с музыкой, которая в самых различных жизненных
обстоятельствах становится частью жизни. Праздничный день. Все поют,
танцуют, веселятся. Разве можно в такой день обойтись без музыки?
Хоровод - древнейший вид искусства, который есть у каждого народа.
Сходство и различие русского хоровода, греческого сиртаки, молдавской
хоры. Характерные особенности песен и танцев разных народов мира.
Хоровод муз объединяет непохожие друг на друга музыкальные образы, делает
понятным без перевода музыкальный язык разных стран и народов.
Урок 3. Повсюду музыка слышна. Звучание окружающей жизни, природы, настроений, чувств и характера
человека. Истоки возникновения музыки. Знакомство с народными
песенками-попевками. их сочинил сам народ, откликаясь на различные явления
природы и жизни человека. Ролевая игра “Играем в композитора”.
Погружение в увлекательный мир композиторского творчества. Определение
характера, настроения песенок, их жанровой основы. Мелодекламация
стихотворных строчек. Импровизации– сочинения на слова народных песенок.
Урок 4. Душа музыки – мелодия. Песня, танец, марш. Основные средства музыкальной выразительности
(мелодия). Мелодия – главная мысль любого музыкального сочинения, его лицо,
его суть, его душа. Опираясь на простые жанры – песню, танец, марш
выявление их характерных особенностей. В марше – поступь,
интонации и ритмы шага, движение. Песня – напевность, широкое
дыхание, плавность линий мелодического рисунка. Танец – движение
и ритм, плавность и закругленность мелодии, узнаваемый трехдольный
размер в вальсе, подвижность, четкие акценты, короткие “шаги” в
польке. В песне учащиеся играют на воображаемой скрипке. В марше
пальчики – “солдатики” маршируют на столе, играют на воображаемом
барабане. В вальсе учащиеся изображают мягкие покачивания корпуса.
Создание в сознании детей три разных образа, три характера, три настроения на
примерах трех пьес П.И.Чайковского из “Детского альбома” – “Сладкая греза”,
“Марш деревянных солдатиков”, “Вальс” (или “Полька”).
Урок 5.
Музыка осени. Интонационно–образная природа
музыкального искусства. Выразительность и изобразительность в музыке. Связь
жизненных впечатлений об осени с художественными образами поэзии,
рисунками художника, музыкальными произведениями Чайковского, Свиридова,
детскими песнями. Постижение детьми чувств и настроении, выраженных в
стихотворениях А.Плещеева, А.С.Пушкина, народной заклички. Музыкальность
стихов переплетается с образами музыкальных сочинений. Передавая
определенное эмоциональное состояние, композитор, как и поэт, и
художник, выбирает соответствующие музыкальные краски: яркие, светлые
(мажор, минор) или более приглушенные, неяркие, а подчас и темные.
Сравнение рисунков с музыкой, изображающих осеннюю природу. Изобразительные
и выразительные интонации. Куплетная форма песен. Знакомство с понятием
“хор”, “солист”. Фразировка, распределение дыхания по фразам. Навыки
кантилены, унисонного пения в процессе музицирования, усвоение
дирижерского жеста.
Урок 6. Сочини мелодию. Интонации музыкальные и речевые. Сходство и различие. Интонация –
источник элементов музыкальной речи. Продолжение развития темы природы
в музыке. В центре урока ролевая игра “Играем в композитора”. Что нужно
композитору для того, чтобы сочинить музыку? Выразительное чтение
стихотворений. Понятие “выразительно”. Сочинение детьми небольших песенок на
стихи А.Барто “Золотая осень”. Закрепление понятия мелодия, которая
передает главную мысль, и аккомпанемент (сопровождение). Украшение
вокальной музыки импровизациями (ударные инструменты – карандаши,
треугольник, самодельные инструменты–погремушки).
Урок 7. “Азбука, азбука каждому нужна…” Роль музыки в отражении различных явлений жизни, в том числе и
школьной. Увлекательное путешествие в школьную страну. Разучивание песен об
азбуке и школе. Куплетная форма песен. Знакомство с понятием “хор”,
“солист”. Фразировка, распределение дыхания по фразам. Навыки
кантилены, унисонного пения в процессе музицирования, усвоение
дирижерского жеста.
Урок 8. Музыкальная азбука. Нотная грамота как способ фиксации музыкальной речи. Современное нотное
письмо, нотный стан. Система графических знаков для записи музыки. Запись нот –
знаков для обозначения музыкальных звуков.
Урок 9. Обобщающий урок. Обобщение музыкальных впечатлений первоклассников.
II четверть:
Тема
1 “Музыка вокруг нас” (7 ч.)
Урок
10. Музыкальные инструменты. Народные музыкальные традиции Отечества. Знакомство со звучанием
народных инструментов – свирели, дудочки, рожка, гуслей. Каждый народ
имел свои народные музыкальные инструменты, своих умельцев–исполнителей
и мастеров– изготовителей, имена которых до нас не дошли. Однако о
некоторых из них народ сложил легенды, былины, мифы и сказки.
Урок
11. “Садко”. Из русского былинного сказа. Наблюдение народного творчества. Знакомство с народным былинным
сказом “Садко”. Знакомство с жанрами музыки (песня–пляска, песня–колыбельная),
их эмоционально–образным содержанием, со звучанием народного инструмента –
гуслей.
Урок
12. Музыкальные инструменты.
Народные музыкальные традиции Отечества. Музыкальные инструменты. Народная и
профессиональная музыка. Сопоставление звучания народных инструментов
со звучанием профессиональных инструментов: свирель–флейта, гусли–арфа–фортепиано.
Отличие наигрышей на народных инструментах от музыки, написанной для флейты,
арфы, фортепиано.
Урок
13. Звучащие картины. Музыкальные
инструменты. Народная и профессиональная музыка. Погружение
учащихся в атмосферу различных эпох. Восприятие национального колорита
“звучащих” с картин музыкальных произведений, их принадлежность к
народной и профессиональной музыке, внешний вид инструментов и
исполнителей. Направление на воспитание у учащихся чувства
стиля. На
каких картинах “звучит” народная музыка, а на каких – профессиональная,
сочиненная композиторами?
Урок
14. Разыграй песню. Многозначность музыкальной
речи, выразительность и смысл. Постижение общих закономерностей музыки:
развитие музыки – движение музыки. Развитие музыки в исполнении. Развитие
умений и навыков выразительного исполнения песни и составления
исполнительского плана на примере песни “Почему медведь зимой спит” Л.Книппер.
Выявление этапов развития сюжетов. Подойти к осознанному делению
мелодии на фразы, осмысленному исполнению. Основы понимания развития
музыки. Ориентация на графическую запись мелодии.
Урок
15. “Пришло Рождество, начинается торжество”. Родной обычай старины.
Народные музыкальные традиции Отечества. Народное музыкальное творчество
разных стран мира. Духовная музыка в творчестве композиторов. Наблюдение народного
творчества. Знакомство с сюжетом о рождении Иисуса Христа и
народными обычаями празднования церковного праздника – Рождества Христова.
Осознание образов рождественских песен, народных песен–колядок. Прикосновение
к высоким темам духовной жизни людей. Представление о религиозных
традициях.
Урок 16. Добрый праздник среди зимы.
Обобщающий урок. Обобщенное представление об основных
образно–эмоциональных сферах музыки и о музыкальном жанре – балет. Урок посвящен
одному из самых любимых праздников детворы – Новому году. Знакомство со
сказкой Т.Гофмана и музыкой балета П.И.Чайковского “Щелкунчик”,
который ведет детей в мир чудес, волшебства, приятных неожиданностей.
Обобщение музыкальных впечатлений первоклассников.
III четверть:
Тема
2 “Музыка и ты” (9 ч.)
Урок 17. Край, в котором ты живешь Сочинения отечественных композиторов о Родине. Отношение к
Родине, ее природе, людям, культуре, традициям и обычаям. Идея
патриотического воспитания. Понятие “Родина” раскрывается учащимся через
эмоционально–открытое, позитивно–уважительное отношение к вечным
проблемам жизни и искусства, как материнство, любовь, добро, счастье,
дружба, долг. В музыке любого народа отражены любовь к родной природе,
восхищение красотой материнства, поклонение труженикам и защитникам родной
земли, гордость за свою родину. Музыка о родной стороне, утешающая в
минуты горя и отчаяния, придававшая силы в дни испытаний и
трудностей, вселявшая в сердце человека веру, надежду, любовь.
Разучивание песен о родном крае.
Урок 18. Поэт, художник, композитор. Звучание окружающей жизни, природы, настроений, чувств и характера
человека. Рождение музыки как естественное проявление человеческого состояния.
Искусство, будь то музыка, литература, живопись, имеет общую основу –
саму жизнь. Однако у каждого вида искусства – свой язык, свои выразительные
средства для того, чтобы передать разнообразные жизненные явления, запечатлев
их в ярких запоминающихся слушателям, читателям, зрителям художественных
образах. Обращение к жанру пейзажа, зарисовкам природы в разных видах
искусства. Музыкальные пейзажи – это трепетное отношение композиторов к
увиденной, “услышанной сердцем”, очаровавшей их природе. Логическое
продолжение темы взаимосвязи разных видов искусства, обращение к жанру
песни как единству музыки и слова.
Урок 19. Музыка утра. Интонационно – образная природа музыкального искусства. Выразительность
и изобразительность в музыке. Контраст музыкальных произведений, которые
рисуют картину утра. У музыки есть удивительное свойство – без слов
передавать чувства, мысли, характер человека, состояние природы.
Характер музыки особенно отчетливо выявляется именно при сопоставлении
пьес. Выявление особенностей мелодического рисунка, ритмического
движения, темпа, тембровых красок инструментов, гармонии, принципов
развития формы. Выражение собственного впечатления от музыки в рисунке.
Урок 20. Музыка вечера. Интонация как внутреннее озвученное состояние, выражение эмоций и
отражение мыслей. Интонация – источник элементов музыкальной речи. Вхождение
в тему через жанр колыбельной песни. Особенности колыбельной, как музыки
вечера. Особенность вокальной и инструментальной музыки вечера (характер,
напевность, настроение). Исполнение мелодии с помощью пластического
интонирования: имитирование мелодии на воображаемой скрипке. Обозначение
динамики, темпа, которые подчеркивают характер и настроение музыки.
Разучивание и исполнение колыбельных песен.
Урок 21. “Музы не молчали”. Обобщенное представление исторического прошлого в музыкальных образах. Тема
защиты Отечества. Подвиги народа в произведениях художников, поэтов,
композиторов. Память и памятник – общность в родственных словах. Память о
полководцах, русских воинах, солдатах, о событиях трудных дней
испытаний и тревог, сохраняющихся в народных песнях, образах,
созданными композиторами. Музыкальные памятники защитникам Отечества.
Урок
22. Музыкальные портреты. Выразительность
и изобразительность в музыке. Интонации музыкальные и речевые. Сходство и
различие. Музыка, рисующая портреты обычных людей, наших
современников, персонажей из сказок. Тайна замысла композитора в
названии музыкального произведения. Сходство и различие музыки и разговорной
речи. Отношение авторов произведений поэтов и композиторов к главным
героям музыкальных портретов.
Урок
23. Разыграй сказку (“Баба–Яга”, русская
народная сказка). Наблюдение народного творчества.
Музыкальный и поэтический фольклор России: игры – драматизации. Знакомство
со сказкой и народной игрой “Баба–Яга”. Встреча с образами русского
народного фольклора.
Урок
24. Мамин праздник. Интонация
как внутреннее озвученное состояние, выражение эмоций и отражение мыслей. Осмысление
содержания произведения, посвященного самому дорогому человеку – маме,
на сопоставлении поэзии и музыки. Главное свойство, которое их объединяет –
это песенное начало. Напевность, кантилена в колыбельных песнях, которые
могут передать чувство покоя, нежности, доброты, ласки. Разучивание песен
о маме, о бабушке, о весеннем празднике.
Урок
25. Обобщающий урок. Обобщение
музыкальных впечатлений первоклассников
IV четверть:
Тема
“Музыка и ты” (8 ч.)
Урок
26. У каждого свой музыкальный инструмент.
Музыкальные инструменты. Музыкальные инструменты. Знакомство
с внешним видом, тембрами, выразительными возможностями музыкальных
инструментов (лютня, клавесин). Сопоставление звучания произведений,
исполняемых на клавесине и фортепиано, лютне и гитаре. Мастерство
исполнителя–музыканта. Инструментовка и инсценировка песен. Разучивание
эстонской народной песни “У каждого свой музыкальный инструмент”.
Урок
27. Музыкальные инструменты. Звучание
музыкальных инструментов. Знакомство с особенностями фортепиано. Вывод, к
которому должны прийти дети, – звуками фортепиано можно выразить чувства
человека и изобразить голоса самых разных музыкальных инструментов.
Урок 28. “Чудесная лютня” (по алжирской
сказке). Звучащие картины. Музыкальная речь как
способ общения между людьми, ее эмоциональное воздействие на слушателей. Знакомство
с музыкальными инструментами, через алжирскую сказку “Чудесная лютня”.
Размышление о безграничных возможностях музыки в передаче чувств,
мыслей человека, силе ее воздействия. Обобщенная характеристика музыки,
дающей представление об особенностях русской народной протяжной,
лирической песни и разудалой плясовой. Ответ на главный вопрос урока: какая
музыка может помочь иностранному гостю лучше узнать другую страну? Художественный
образ. Закрепление представления о музыкальных инструментах и
исполнителях. Характер музыки и ее соответствие настроению картины.
Урок
29. Музыка в цирке. Обобщенное представление об
основных образно–эмоциональных сферах музыки и о многообразии музыкальных
жанров. Песня, танец, марш и их разновидности. Знакомство с музыкой в цирке,
которая создает праздничное настроение, помогает артистам выполнять
сложные номера, а зрителям подсказывает появление тех или иных
действующих лиц циркового представления.
Урок
30. Дом, который звучит. Обобщенное
представление об основных образно–эмоциональных сферах музыки и о многообразии
музыкальных жанров. Опера, балет. Песенность, танцевальность, маршевость. Введение
учащихся в мир музыкального театра. Через песенность, танцевальность и
маршевость в музыке можно совершать путешествие в музыкальные страны –
оперу и балет. Герои опер – поют, герои балета танцуют. Пение и танец
объединяет музыка. Сюжетами опер и балетов становятся известные
народные сказки. В операх и балетах встречаются песенная, танцевальная
и маршевая музыка.
Урок
31. Опера – сказка. Опера.
Песенность, танцевальность, маршевость. Различные виды музыки: вокальная,
инструментальная; сольная, хоровая, оркестровая. Детальное
знакомство с хорами из детских опер. Персонажи опер имеют свои яркие
музыкальные характеристики – мелодии–темы. Герои опер могут петь по
одному (солисты) и вместе (хором) в сопровождении фортепиано или
оркестра. В операх могут быть эпизоды, когда звучит только
инструментальная музыка.
Урок
32. “Ничего на свете лучше нету”. Музыка для детей: мультфильмы. Музыка, написанная
специально для мультфильмов. Любимые мультфильмы и музыка, которая звучит
повседневно в нашей жизни. Знакомство с фрагментами музыкальной фантазии
Г.Гладкова “Бременские музыканты”.
Урок
33. Обобщающий урок 4 четверти.
Заключительный урок – концерт. Обобщение
музыкальных впечатлений первоклассников за год. Составление афиши и программы
концерта. Исполнение выученных и полюбившихся песен всего учебного года.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.