Инфоурок Музыка Рабочие программыРабочая программа по музыке для 5-8 классов

Рабочая программа по музыке для 5-8 классов

Скачать материал

Муниципальное казенное общеобразовательное учреждение

 «Каргапольская средняя общеобразовательная школа им. Героя Советского Союза Н.Ф. Махова»

 

 

Рассмотрено                                                                                                                                               Утверждено директором

на заседании МО кафедры гуманитарных предметов                                                                           МКОУ «Каргапольская СОШ им.

МКОУ «Каргапольская СОШ им. Героя                                                                                                 Героя Советского Союза Н.Ф. Махова»

Советского Союза Н.Ф. Махова»                                                                                                             _________________(Парунина Е.А.)

__________________________(Усольцева Л.А.)                                                                                    Приказ №109 от 1.09.2018г.

Протокол №1 от 28.08.2018г.                                                                                                                    

                                                                                                                                                

 

 

 

 

Рабочая программа по музыке

для 5-8 классов

2018-2022г.г.

 

 

 

                

                                                                                                                                                                                         учитель музыки

                                                                                                                                                                                         МКОУ «Каргапольская СОШ им. Героя 

                                                                                                                                                                                         Советского Союза Н.Ф.Махова»

                                                                                                                                                                                         Шерстобитова О.Н.

 

 

 

 

 

 

р.п.Каргаполье, 2018г.


Пояснительная записка

Статус документа

Рабочая программа по музыке для 5-8 классов составлена на основании ФГОС основного общего образования, утвержденный приказом Минобрнауки  РФ от 17.12.2010г. №1897;  примерной основной образовательной программой основного общего образования; примерной программой по учебному предмету  «Музыка. 5-8 классы» авторов Г. П. Сергеевой, Е. Д. Критской, М.: Просвещение, 2011г.

Структура документа

Рабочая программа по музыке представляет собой целостный документ, включающий семь разделов: пояснительную записку, требования к уровню подготовки учащихся, учебно-тематический план, содержание тем учебного курса, календарно-тематический план, контрольно-измерительные материалы, перечень учебно-информационного обеспечения. Рабочая программа конкретизирует содержание предметных разделов образовательного стандарта, предлагает для них примерное распределение учебных часов.

Общая характеристика учебного предмета

Программа по музыке разработана с учетом специфики данного предмета, закономерностей художественного творчества и возрастных особенностей учащихся. Музыка является одним из видов искусства. Вместе с литературой и изобразительным искусством они составляют эстетический цикл. Тесная связь, существующая между данными видами искусства, определяется тем, что каждое из них своими специфическими средствами раскрывает внутренний мир человека. Содержание программы основано на обширном материале, охватывающим различные виды искусств, который дает возможность учащимся осваивать духовный опыт поколений, нравственно-эстетические ценности мировой художественной культуры. Культура предстает перед школьниками как история развития человеческой памяти, величайшее нравственное значение которой, по словам академика Д.С.Лихачева, «в преодолении времени».

Цель массового музыкального образования и воспитания – развитие музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части духовной культуры.

В данной программе выдвигаются следующие задачи и направления:

·        приобщение к музыке как эмоциональному, нравственно-эстетическому феномену, осознание через музыку жизненных явлений, овладение культурой отношений, запечатленной в произведениях искусства, раскрывающий духовный опыт поколений;

·        развитие творческого потенциала, ассоциативности мышления, воображения через опыт собственной музыкальной деятельности;

·        воспитание музыкальности, художественного вкуса и потребности в общении с искусством;

·        освоение языка музыки, его выразительных возможностей в создании музыкального образа, общих и специфических средств художественной выразительности разных видов искусства.

Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении школьниками основных направлений музыкального искусства в их взаимодействии с другими видами искусства.

Место предмета «Музыка» в базисном учебном плане МКОУ «Каргапольская СОШ им. Героя Советского Союза Н.Ф.Махова».

Федеральный базисный учебный план для общеобразовательных учреждений Российской Федерации предусматривает обязательное изучение музыки – 34 часа (из расчета один раз в неделю).

Рабочая программа по музыке для 5-8 классов предполагает определённую специфику меж­предметных связей, которые просматриваются через взаимодействие музыки с предметами: «Изобразительное искусство», «Литература», «Основы религиозной культуры и светской этики».

Изучение музыки как вида искусства направлено на достижение следующей цели: формирование основ духовно – нравственного  воспитания школьников через приобщение к музыкальной культуре как к важнейшему компоненту гармоничного развития личности.

В программе рассматриваются разнообразные явления музыкального искусства в их взаимодействии с художественными образами других ис­кусств  литературы (прозы и поэзии), изобразительного искусства (живописи, скульптуры, гра­фики, книжных иллюстраций и др.), театра (оперы, балета, оперетты, мюзикла, рок-оперы), кино. Содержание раскрывается в учебных темах каждого полугодия.

Содержание уроков музыки в 5 классе последовательно развивает идеи начальной школы и направлено на расширение художественного кругозора учащихся, тем самым углубляя вос­приятие, познание музыки. Приоритетным направлением содержания программы и УМК по-прежнему остается русская музыкальная культура. Фольклор, классическое наследие, музыка религиозной традиции, современные музыкальные направления музыкального искусства фор­мируют у учащихся национальное самосознание, бережное отношение к родным истокам, к традициям своего народа, понимание значимости своей культуры в художественной картине мира.

Ценностные ориентиры содержания учебного предмета

Основными ценностными ориентирами содержания предмета являются:

1. Воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке в процессе освоения содержания музыкальных произведений как опыта обобщения и осмысления жизни человека, его чувств и мыслей.

2. Формирование музыкальной картины мира во взаимодействии народного и профессионального творчества, композиторских, национальных и эпохальных стилей, музыкальных произведений разных жанров, форм и типов драматургии.

3. Формирование интонационно-слухового опыта школьников, как сферы невербального общения, значимой для воспитания воображения и интуиции, эмоциональной отзывчивости, способности к сопереживанию.

4. Развитие гибкого интонационно-образного мышления, позволяющего школьникам адекватно воспринимать произведения разнообразных жанров и форм, глубоко погружаться в наиболее значимые из них, схватывать существенные черты, типичные для ряда произведений.

5. Разнообразие видов исполнительской музыкальной деятельности помогает учащимся войти в мир музыкального искусства, развить музыкальную память, воспитать художественный вкус.

6. Ориентация музыкально-исполнительской деятельности школьников на наиболее интегративные ее виды (дирижирование и режиссура) создает условия для целостного охвата музыкального произведения в единстве его содержания и формы.

7. Воспитание потребности школьников в музыкальном творчестве как форме самовыражения на основе импровизации и исполнительской интерпретации музыкальных произведений.

8. Формирование у учащихся умения решать музыкально-творческие задачи не только на уроке, но и во внеурочной деятельности, принимать участие в художественных проектах класса, школы, культурных событиях села, города, района и др.

Содержание обучения ориентировано на целенаправленную организацию и планомерное формирование музыкальной учебной деятельности, способствующей развитию личностных, коммуникативных, познавательных и предметных компетенций школьника.

Одной из актуальных задач современного образования и воспитания является обращение к национальным, культурным традициям своего народа, родного края, формирование у под­растающего поколения интереса и уважения к своим истокам. Поэтому в содержание рабочей программы для 5 класса введен региональный компонент в следующих темах: «Вокальная музыка», «Вторая жизнь песни. Живительный родник творчества». При этом учтено, что этот учебный материал не входит в обязательный минимум содержания основных образовательных программ и отнесен к элементам дополнительного (необязательного) содержания.

Реализация данной программы опирается на следующие методы музыкального образования:

Ø метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;

Ø метод эмоциональной драматургии;

Ø метод интонационно-стилевого постижения музыки;

Ø метод художественного контекста;

Ø метод создания «композиций»;

Ø метод перспективы и ретроспективы;

Ø метод игры.

В программе сформулированы основные требования к знаниям, умениям и навыкам уча­щихся к концу учебного года.

Результаты изучения предмета «Музыка»

В программе сформулированы основные требования к знаниям, умениям и навыкам уча­щихся к концу учебного года.

Личностные результаты:

Ø  формирование основ российской гражданской идентичности, чувства гордости за свою Родину, российский народ и историю

России, осознание своей этнической и национальной принадлежности в процессе освоения вершинных образцов отечественной музыкальной культуры, понимания ее значимости в мировом музыкальном процессе;

Ø  становление гуманистических и демократических ценностных ориентаций, формирование уважительного отношения к иному

мнению, истории и культуре разных народов на основе знакомства с их музыкальными традициями, выявления в них общих закономерностей исторического развития, процессов взаимовлияния, общности нравственных, ценностных, эстетических установок;

Ø  формирование целостного, социально ориентированного взгляда на мир в процессе познания произведений разных жанров, форм и

стилей, разнообразных типов музыкальных образов и их взаимодействия;

Ø  овладение начальными навыками адаптации в динамично изменяющемся и развивающемся мире путем ориентации в многообразии

музыкальной действительности и участия в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;

Ø развитие мотивов учебной деятельности и формирование личностного смысла учения посредством раскрытия связей и отношений

между музыкой и жизнью, освоения способов отражения жизни в музыке и различных форм воздействия музыки на человека;

Ø формирование представлений о нравственных нормах, развитие доброжелательности и эмоциональной отзывчивости,

сопереживания чувствам других людей на основе восприятия произведений мировой музыкальной классики, их коллективного обсуждения и интерпретации в разных видах музыкальной исполнительской деятельности;

Ø формирование эстетических потребностей, ценностей и чувств на основе развития музыкально-эстетического сознания,

проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества;

Ø развитие навыков сотрудничества со взрослыми и сверстниками в разных социальных ситуациях в процессе освоения разных типов

индивидуальной, групповой и коллективной музыкальной деятельности, при выполнении проектных заданий и проектных работ;

Ø формирование установки на безопасный, здоровый образ жизни через развитие представления о гармонии в человеке физического и

духовного начал, воспитание бережного отношения к материальным и духовным ценностям музыкальной культуры;

Ø формирование мотивации к музыкальному творчеству, целеустремленности и настойчивости в достижении цели в процессе

создания ситуации успешности музыкально-творческой деятельности учащихся.

Метапредметные результаты:

Познавательные:

Учащиеся научатся:

Ø логическим действиям сравнения, анализа, синтеза, обобщения, классификации по родовидовым признакам, установления аналогий

и причинно-следственных связей, построения рассуждений, отнесения к известным понятиям, выдвижения предположений и подтверждающих их доказательств;

Ø применять методы наблюдения, экспериментирования, моделирования, систематизации учебного материала, выявления известного

и неизвестного при решении различных учебных задач;

Ø обсуждать проблемные вопросы, рефлексировать в ходе творческого сотрудничества, сравнивать результаты своей деятельности с

результатами других учащихся; понимать причины успеха/неуспеха учебной деятельности;

Ø понимать различие отражения жизни в научных и художественных текстах; адекватно воспринимать художественные произведения,

осознавать многозначность содержания их образов, существование различных интерпретаций одного произведения; выполнять творческие задачи, не имеющие однозначного решения;

Ø осуществлять поиск оснований целостности художественного явления (музыкального произведения), синтеза как составления

целого из частей;

Ø использовать разные типы моделей при изучении художественного явления (графическая, пластическая, вербальная, знаково

символическая), моделировать различные отношения между объектами, преобразовывать модели в соответствии с содержанием учебного материала и поставленной учебной целью;

Ø пользоваться различными способами поиска (в справочных источниках и открытом учебном информационном пространстве сети

Интернет), сбора, обработки, анализа, организации, передачи и интерпретации информации в соответствии с коммуникативными и познавательными задачами и технологиями учебного предмета.

Учащиеся получат возможность:

Ø научиться реализовывать собственные творческие замыслы, готовить свое выступление и выступать с аудио-, видео- и графическим

сопровождением;

Ø удовлетворять потребность в культурно-досуговой деятельности, духовно обогащающей личность, в расширении и углублении

знаний о данной предметной области.

Регулятивные:

Учащиеся научатся:

Ø принимать и сохранять учебные цели и задачи, в соответствии с ними планировать, контролировать и оценивать собственные

учебные действия;

Ø договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности; осуществлять взаимный контроль, адекватно

оценивать собственное поведение и поведение окружающих;

Ø выделять и удерживать предмет обсуждения и критерии его оценки, а также пользоваться на практике этими критериями.

Ø прогнозировать содержание произведения по его названию и жанру, предвосхищать композиторские решения по созданию

музыкальных образов, их развитию и взаимодействию в музыкальном произведении;

Ø мобилизации сил и волевой саморегуляции в ходе приобретения опыта коллективного публичного выступления и при подготовке к

нему.

Учащиеся получат возможность научиться:

Ø ставить учебные цели, формулировать исходя из целей учебные задачи, осуществлять поиск наиболее эффективных способов

достижения результата в процессе участия в индивидуальных, групповых проектных работах;

Ø действовать конструктивно, в том числе в ситуациях неуспеха за счет умения осуществлять поиск наиболее эффективных способов

реализации целей с учетом имеющихся условий.

Коммуникативные:

Учащиеся научатся:

Ø понимать сходство и различие разговорной и музыкальной речи;

Ø слушать собеседника и вести диалог; участвовать в коллективном обсуждении, принимать различные точки зрения на одну и ту же

проблему; излагать свое мнение и аргументировать свою точку зрения;

Ø понимать композиционные особенности устной (разговорной, музыкальной) речи и учитывать их при построении собственных

высказываний в разных жизненных ситуациях;

Ø использовать речевые средства и средства информационных и коммуникационных технологий для решения коммуникативных и

познавательных задач;

Ø опосредованно вступать в диалог с автором художественного произведения посредством выявления авторских смыслов и оценок,

прогнозирования хода развития событий, сличения полученного результата с оригиналом с целью внесения дополнений и корректив в ход решения учебно-художественной задачи;

Ø приобрести опыт общения с публикой в условиях концертного предъявления результата творческой музыкально-исполнительской

деятельности.

Учащиеся получат возможность:

Ø совершенствовать свои коммуникативные умения и навыки, опираясь на знание композиционных функций музыкальной речи;

Ø создавать музыкальные произведения на поэтические тексты и публично исполнять их сольно или при поддержке одноклассников.

Предметные результаты:

У учащихся будут сформированы:

Ø первоначальные представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно-нравственном развитии; о ценности музыкальных

традиций народа;

Ø основы музыкальной культуры, художественный вкус, интерес к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;

Ø представление о национальном своеобразии музыки в неразрывном единстве народного и профессионального музыкального

творчества.

Учащиеся научатся:

Ø активно творчески воспринимать музыку различных жанров, форм, стилей;

Ø слышать музыкальную речь как выражение чувств и мыслей человека, различать в ней выразительные и изобразительные

интонации, узнавать характерные черты музыкальной речи разных композиторов;

Ø ориентироваться в разных жанрах музыкально-поэтического фольклора народов России (в том числе родного края);

Ø наблюдать за процессом музыкального развития на основе сходства и различия интонаций, тем, образов, их изменения; понимать

причинно-следственные связи развития музыкальных образов и их взаимодействия;

Ø моделировать музыкальные характеристики героев, прогнозировать ход развития событий «музыкальной истории»;

Ø использовать графическую запись для ориентации в музыкальном произведении в разных видах музыкальной деятельности;

Ø воплощать художественно-образное содержание, интонационно-мелодические особенности народной и профессиональной музыки

(в пении, слове, движении, игре на простейших музыкальных инструментах) выражать свое отношение к музыке в различных видах музыкально-творческой деятельности;

Ø планировать и участвовать в коллективной деятельности по созданию инсценировок музыкально-сценических произведений,

интерпретаций инструментальных произведений в пластическом интонировании;

Учащиеся получат возможность научиться:

Ø ориентироваться в нотном письме при исполнении простых мелодий;

Ø творческой самореализации в процессе осуществления собственных музыкально-исполнительских замыслов в различных видах

музыкальной деятельности;

Ø организовывать культурный досуг, самостоятельную музыкально-творческую деятельность, музицировать и использовать ИКТ в

музыкальном творчестве;

Ø оказывать помощь в организации и проведении школьных культурно-массовых мероприятий, представлять широкой публике

результаты собственной музыкально-творческой деятельности, собирать музыкальные коллекции (фонотека, видеотека).

Виды музыкальной деятельности

Виды музыкальной деятельности, используемые на уроке, весьма разнообразны и направлены на полноценное общение учащихся с

высокохудожественной музыкой. В сферу исполнительской деятельности учащихся входит: хоровое, ансамблевое и сольное пение;

пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения; различного рода импровизации (ритмические, вокальные, пластические

и т. д.), инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов музыкальных пьес программного характера, фольклорных образцов музыкального

искусства. Помимо исполнительской деятельности, творческое начало учащихся находит отражение в раз­мышлениях о музыке

(оригинальность и нетрадиционность высказываний, личностная оценка музыкальных произведений), в художественных импровизациях

(сочинение стихов, рисунки на темы полюбившихся музыкальных произведений), самостоятельной индивидуальной и коллективной

исследовательской (проектной) деятельности и др.

Формы организации учебного процесса:

групповые, коллективные, классные и внеклассные.

-    Виды контроля:

-    вводный, текущий, итоговый;

- фронтальный, комбинированный, устный.

Формы (приемы) контроля:

самостоятельная работа, работа по карточке, тест, анализ и оценка учебных, учебно-творческих и творческих работ, анализ музыкальных

произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Требования к уровню подготовки обучающихся 5-7 классов

 

В результате изучения музыки в 5 классе обучающиеся должны:

·         научиться понимать взаимодействие музыки с другими видами искусства на основе осознания специфики языка каждого из них (музыки, литературы, изобразительного искусства, театра, кино и др.);

·         находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства;

·         размышлять о музыкальном произведении, высказывать суждение об основной идее, средствах и формах ее воплощения;

·         различать простые и сложные жанры вокальной, инструментальной, сценической музыки; находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусства;

·         участвовать в коллективной исполнительской деятельности (хоровое, ансамблевое пение);

·         освоить элементы музыкальной грамоты;

·         передавать свои музыкальные впечатления в устной, письменной форме;

·         развивать умения и навыки музыкально-эстетического самообразования: формирование фонетики, библиотеки, видеотеки, творческая работа в тетрадях, посещение концертов и др.;

·         проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической жизни класса, школы.

 

В результате изучения музыки в 6 классе обучающиеся должны:

·         научиться понимать жизненно-образное содержание музыкальных произведений разных жанров; различать лирические, эпические, драматические музыкальные образы;

·         иметь представление о приемах взаимодействия и развития образов музыкальных сочинений;

·         знать имена выдающихся русских и зарубежных композиторов, приводить примеры их произведений;

·         уметь по характерным признакам определять принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю – музыка классическая, народная, религиозная, современная;

·         владеть навыками музицирования: исполнение песен, напевание запомнившихся мелодий знакомых музыкальных сочинений;

·         анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора;

·         раскрывать образный строй музыкальных произведений на основе взаимодействия различных видов искусства;

·         развивать навыки исследовательской художественно-эстетической деятельности (выполнение индивидуальных и коллективных проектов);

·         совершенствовать умения и навыки самообразования.

 

 

В результате изучения музыки в 7 классе обучающиеся должны:

·        совершенствовать представление о триединстве музыкальной деятельности (композитор – исполнитель – слушатель);

·        знать основные жанры музыки;

·        понимать особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях разных жанров;

·        эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные сочинения различных жанров и стилей;

·        осуществлять сравнительные интерпретации музыкальных сочинений;

·        выявлять особенности построения музыкально-драматического спектакля на основе взаимодействия музыки с другими видами искусства;

·        использовать различные формы индивидуального, группового, коллективного музицирования, выполнять творческие задания, участвовать в исследовательских проектах;

·        совершенствовать  умения и навыки самообразования.

В результате изучения музыки в 8 классе обучающиеся должны:

·         аргументировано рассуждать о роли музыки в жизни человека;

·         научится обосновывать собственные предпочтения, касающиеся музыкальных произведений различных стилей и жанров;

·         преломлять полученные знания в эмоционально-личностном отношении к образному миру музыки, которое проявляется в размышлениях о музыке (устных и письменных), ответах на вопросы учебника, в выполнении проблемно-творческих заданий в дневнике музыкальных размышлений.

·         извлекать информацию из различных источников, уметь вести самостоятельный поиск нужной информации (обращение к музыкальным словарям, справочникам, Интернету).

·         проявлять навыки вокально-хоровой деятельности (умение исполнять произведения различных жанров и стилей, представленных в программе);

·         умение петь под фонограмму с различным аккомпанементом (фортепиано, гитара, электромузыкальные инструменты),

·         умение владеть своим голосом и дыханием).

 

 

 

 

 

 

 

 

 

5 класс.  Учебно-тематический план, 34 часа

 

Название раздела

Количество часов

 

1.

Музыка и литература

16

 

2.

Музыка и изобразительное искусство

18

 

Содержание рабочей программы предмета Музыка»

5 класс

В рабочей программе рассматриваются разнообразные явления музыкального искусства в их взаимодействии с художественными образами других искусств – литературы (прозы и поэзии), изобразительного искусства (живописи, скульптуры, архи­тектуры, графики, книжных иллюстраций и др,) театра (оперы, балета, оперетты, мюзикла, рок-оперы), кино.

Программа состоит из двух разделов, соответствующих темам «Музыка и литература» и «Музыка и изобразительное искусство». Такое деление учебного материала весьма условно, так как знакомство с музыкальным произведением всегда предполагает его рассмотрение в содружестве муз, что особенно ярко проявляется на страницах учебника и творческой тетради.

 

Тема года:   “Музыка и другие виды искусства”

Тема 1 полугодия:  “Музыка и литература” (16 часов)

Взаимодействие музыки и литературы раскрывается на образцах вокальной музыки. Это, прежде всего такие жанры, в основе которых лежит поэзия, – песня, романс, опера. Художественный смысл и возможности программной музыки (сюита, концерт, симфония), а также таких инструментальных произведений, в которых получили вторую жизнь народные мелодии, церковные напевы, интонации колокольных звонов.

Значимость музыки в жизни человека благодаря вдумчивому чтению литературных произведений, на страницах которых «звучит» музыка. Она нередко становится одним из действующих лиц сказки или народного сказания, рассказа или повести, древнего мифа или легенды. Что роднит музыку с литературой. Сюжеты, темы, образы искусства. Интонационные особенности языка народной, профессиональной, религиозной музыки (музыка русская и зарубежная, старинная и современная). Специфика средств художественной выразительности каждого из искусств. Вокальная музыка. Фольклор в музыке русских композиторов. Жанры инструментальной и вокальной музыки. Вторая жизнь песни. Писатели и поэты о музыке и музыкантах. Путешествия в музыкальный театр: опера, балет, мюзикл. Музыка в театре, кино, на телевидении.  Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении содержания музыкальных образов.  Выявление общности и специфики жанров и выразительных средств музыки и литературы.

 

Тема 2 полугодия: “Музыка и изобразительное искусство” (18 часов)

Выявление многосторонних связей между музыкой и изобразительным искусством. Взаимодействие трех искусств – музыки, литературы, изобразительного искусства – наиболее ярко раскрывается при знакомстве с такими жанрами музыкального искусства, как опера, балет, мюзикл, а также с произведениями религиозного искусства («синтез искусств в храме»), народного творчества. Вслушиваясь в музыку, мысленно представить ее зрительный (живописный) образ, а всматриваясь в произведение изобразительного искусства, услышать в своем воображении ту или иную музыку. Выявление сходства и различия жизненного содержания образов и способов и приемов их воплощения. Взаимодействие музыки с изобразительным искусством. Исторические события, картины природы, разнообразные характеры, портреты людей в различных видах искусства. Образ музыки разных эпох в изобразительном искусстве. Небесное и земное в звуках и красках. Исторические события в музыке: через прошлое к настоящему. Музыкальная живопись и живописная музыка. Колокольность в музыке и изобразительном искусстве. Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Роль дирижера в прочтении музыкального сочинения. Образы борьбы и победы в искусстве. Архитектура –  застывшая музыка. Полифония в музыке и живописи. Творческая мастерская композитора, художника. Импрессионизм в музыке и живописи. Тема защиты Отечества в музыке и изобразительном искусстве. Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении содержания музыкальных образов.

 

 

Содержание  программы предмета Музыка»  5 класс

тема года:   “Музыка и другие виды искусства”

Тема  I  полугодия:  “Музыка и литература” (16 часов)

 

Урок 1. Что  роднит  музыку   с  литературой.

Интонационно - образная, жанровая и стилевая основы музыкального искусства как ее важнейшие закономерности, открывающие путь для его познания, установления связи с жизнью и с другими видами искусства.

Выявление  многосторонних  связей  музыки  и  литературы. Что  стало  бы  с  музыкой, если  бы  не  было  литературы?  Что  стало бы   с  литературой,  если  бы  не  было музыки?   Поэма,  былина,  сказка.  Песня,  романс.   Роль музыки в семье искусств, ее влияние на другие искусства.  Значение  слов  в  песне.  Вокализ.  Сходство выразительных  средств   живописи  и  музыки: плавные  изгибы  линий  рисунка, перекличка  светотени  в  картине  и  ладовой  окраски   в  музыке. Интонационно- образная, жанровая, стилевая основы музыки   в  картинах  и  мелодиях,  музыкального искусства как ее важнейшие закономерности, открывающие путь для его познания, установления связи  с жизнью и с другими  искусствами. Интонация как носитель смысла в музыке.

Урок 2. Вокальная  музыка.

Взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной общности и различий. Богатство музыкальных образов (лирические). Народные истоки русской профессиональной музыки.

Образ  Отчизны,  отношение  к  родной  земле,  значение  культуры  своего  народа. Представление о песне как истоке и вершине музыки. Взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной общности и различий. Богатство музыкальных образов   в вокальной  музыке. Песня – верный спутник человека.

Урок3. Жанры русских народных песен.

Народное музыкальное творчество. Сущность и особенности устного народного музыкального творчества как части общей культуры народа, как способа самовыражения человека.  Основные жанры русской народной музыки (наиболее распространенные разновидности обрядовых песен, трудовые песни, былины, лирические песни, частушки).

Знакомство  с  различными  жанрами  русской  народной   песни:  формирование необходимых  вокально-хоровых  навыков. Особенности песенных  жанров.  Календарные песни. Разнохарактерные песенные Жанры: трудовые, обрядовые, величальные, торжественные, хвалебные,  шуточные, сатирические,  игровые,  хороводные, лирические  песни.  Песни  заклички.  Взаимосвязь  музыкальных,  литературных  и художественных  образов. По содержанию песни делятся на: лирические, сатирические, героические и патриотические. По социальной направленности – на обрядовые, бытовые, колыбельные, о животных и др.

Урок 4. Романс.

 Развитие жанров камерной  вокальной музыки – романс.

Определение романса как камерного вокального произведения для голоса с инструментом, в котором раскрываются чувства человека, его отношение к жизни и природе. Возможность возрождения песни в новом жанре – романс.

Урок 5,6. Фольклор  в  музыке  русских  композиторов.   

Сущность и особенности устного народного музыкального творчества как части общей культуры народа, как способа самовыражения человека. Народное творчество как художественная самоценность. Особенности русской народной музыкальной культуры. Основные жанры русской народной музыки.

Знакомство  с  произведениями  программной инструментальной  музыки: симфонической  сюитой  и  симфонической  миниатюрой. Вокальные  сочинения,  созданные  на  основе  различных   литературных источников  (русских  народных сказаний,  сказок  разных  народов  и  др.) Сущность и особенности   устного народного музыкального творчества   как   части   общей культуры народа, как способа самовыражения человека. Народное творчество как художественная   самоценность. Особенности русской народной музыкальной культуры.

Урок 7. Жанры  инструментальной  и  вокальной  музыки.

Развитие жанров светской вокальной и инструментальной  музыки. Наиболее значимые стилевые особенности классической музыкальной школы.

Представление  о  существовании  вокальной  и  инструментальной   музыки,  не связанной  с  какой-либо  литературной  основой  (вокализ, песня  без  слов,  баркарола как  жанр  фортепианной  музыки);  знакомство  с  вокальной  баркаролой. Выяснение своеобразия   и  выразительности  песни  без  слов  и  романса – инструментальной  и вокальной  баркаролы.   Представление учащихся о роли литературы в появлении новых музыкальных жанров и произведений.  Превращение песен в симфонические мелодии.

Урок 8. Вторая  жизнь  песни.

Народные истоки русской профессиональной музыке. Способы обращения композиторов к народной музыке: цитирование, варьирование.

Представление   о  музыке,  основанной  на  использовании  народной  песни;  о  народных истоках  профессиональной   музыки: симфония,  концерт,  опера,  кантата. Современные интерпретации  классической  музыки. Смысл  высказывания  М.И.  Глинки: “Создает  музыку  народ,  а  мы,  художники  только  ее  аранжируем”. Раскрытие терминов  и  осмысление  понятий: интерпретация,  обработка,  трактовка.

Урок 9. Всю жизнь мою несу Родину в душе.

Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Наиболее значимые стилевые особенности русской классической музыкальной школы, развитие традиций русской классической музыкальной школы.

Язык искусства. Колокольность и песенность – свойства русской музыки. Значимость музыки в жизни человека, ее роль в творчестве писателей и поэтов.

Программная симфония. Симфония-действо. Кантата.

Сопоставление образного содержания музыкального произведения, выявление контраста, как основного приема развития произведения,

определение средств выразительности, подчеркивающие характер музыкального произведения, размышление о знакомом музыкальном произведении, вы­сказывание суждения об основной идее, о средствах и фор­мах ее воплощения, участие в коллективной исполнительской деятельно­сти.

Урок 10. Писатели  и  поэты  о  музыке  и   музыкантах.

Романтизм в западноевропейской музыке: особенности трактовки драматической и лирической сфер на примере образцов камерной инструментальной музыки – прелюдия, этюд.

Осознание  учащимися  значимости  музыкального  искусства  для  творчества  поэтов  и писателей,  расширение  представлений  о   творчестве  западноевропейских композиторов  – Ф.Шопен. Музыка  не  только  раскрывает  мир  человеческих  чувств, настроения,  мысли,  но  и  играет  в  литературе  драматургическую    роль,  выявляя  внутреннюю  сущность  человека, оттеняя,  углубляя   характеры,  ситуации, события. Творчество Ф. Шопена  как композитора связано с его исполнительской деятельностью. Именно Ф.Шопен утвердил прелюдию как самостоятельный вид творчества, открыл новое направление в развитии жанра этюда, никогда не отделяя техническую сторону исполнения от художественной.

Урок 11. Писатели  и  поэты  о  музыке  и   музыкантах.

Сравнительная характеристика особенностей восприятия мира композиторами классиками и романтиками. ( В.Моцарт – Ф.Шопен)

Осознание  учащимися  значимости  музыкального  искусства  для  творчества  поэтов  и писателей,  расширение  представлений  о   творчестве  западноевропейских композиторов – В.А. Моцарт и Ф.Шопен.  Реквием. Музыка  не  только  раскрывает  мир человеческих  чувств,  настроения,  мысли,  но  и  играет  в  литературе драматургическую    роль,  выявляя  внутреннюю  сущность  человека, оттеняя,  углубляя, характеры,  ситуации, события. Произведения  В.Моцарта открывают  бесконечное многообразие чувств, полны многогранных реальных характеров.

Урок 12.  Первое путешествие в музыкальный театр. Опера.

 Развитие жанра – опера. Народные истоки русской профессиональной музыки. Обращение композиторов к родному фольклору.

Особенности оперного жанра, который возникает на основе литературного произведения как  источника либретто оперы. Разновидности вокальных и инструментальных жанров, форм   внутри оперы – (увертюра, ария, речитатив, хор, ансамбль), а также исполнители (певцы, дирижёр, оркестр).

Урок 13.  Опера-былина «Садко» Н.А.Римского-Корсакова.

Сказочная опера русского композитора. Разновидности вокальных и инструментальных жанров, форм внутри оперы – (ария, песня, инструментальные темы).

Урок  14.  Второе путешествие в музыкальный театр. Балет.

 Развитие жанра – балет. Формирование русской классической школы.

На основе имеющегося музыкально-слухового опыта учащихся продолжить знакомство с жанром балета, его происхождением, с либретто балетного спектакля, основой которого являются сказочные сюжеты; с именами лучших отечественных танцоров и хореографов. Балет-искусство  синтетическое.  В  нем  воедино  переплетены  различные  виды искусства:  литература, инструментально-симфоническая  музыка,  хореография, (танцоры-солисты,  кордебалет- массовые  сцены),  драматическое  и  изобразительное искусство  (театральное  действие,  костюмы,  декорации).

Урок 15. Музыка в театре, кино и на телевидении.

Творчество отечественных композиторов – песенников, роль музыки в театре, кино и телевидении.

Роль литературного сценария и значение музыки в синтетических видах искусства: в театре, кино, на телевидении.  Музыка  неотъемлемая  часть  произведений киноискусства,  которое  существует  на  основе  синтеза  литературы,  театра, изобразительного  искусства  и  музыки.  Киномузыка – одно  из  важнейших  средств создания  экранного  образа  реального  события,  которое  специально  инсценируется или  воссоздается  средствами  мультипликации.  Динамика  развития  кинообраза, быстрая  смена  действия  в  кино,  короткое  дыхание  кинематографических  фраз, свободное  владение  пространством  и  временем  получили  отражение  и  в  музыке к фильмам.

Урок 16. Третье путешествие в музыкальный театр. Мюзикл.

Взаимопроникновение «легкой» и «серьезной музыки», особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства. Знакомство с жанром мюзикл. 

Особенности мюзикла, его истоки.  Знакомство  с мюзиклом  “Кошки”  Э.-Л. Уэббера,  в  основе  либретто  которого  лежат  стихи Т. Элиота.  Жанры  внутри  самого  мюзикла  близки  оперным  номерам.  Как  и  в  опере, здесь  сочетаются  пение  и  танец,  но  в  отличие  от  оперы  все  действующие  лица, исполняя  вокальные  номера,  постоянно  находятся  в  движении.

 

Тема  II  полугодия: Музыка и изобразительное искусство (18 часов)

 Урок 17. Что  роднит  музыку  с изобразительным   искусством.

 Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов (лирические).

 Взаимосвязь музыки и живописи через образное восприятие мира. Способность музыки вызывать в нашем воображении зрительные (живописные) образы. Специфика средств художественной выразительности живописи. Отражение одного и того же сюжета в музыке и живописи

Урок 18. Небесное   и  земное  в  звуках  и  красках.

 Отечественная и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством.

 Непреходящая любовь русских людей к родной земле. Духовные образы древнерусского и западноевропейского искусства. Образ Богоматери как олицетворение материнской любви, милосердия, покровительства и заступничества. Образ Богоматери в русском и зарубежном искусстве.

Урок 19. Звать через  прошлое  к  настоящему.

 Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов (героические, эпические) и особенности их  драматургического развития (контраст).

Героические образы в музыке и изобразительном искусстве. Кантата. Контраст. Триптих, трехчастная форма. Выразительность. Изобразительность. Сопоставить произведения живописи и музыки. Музыка изображает душевный мир, переживания своих героев.

Урок 20. Звать через  прошлое  к  настоящему.

Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов (героико-эпические) и особенности их драматургического развития.

Героические образы в музыке и изобразительном искусстве. Сопоставление героико-эпических образов музыки с образами изобразительного искусства. Песня-плач. Осмысление темы о героических образах в искусстве.

Урок 21. Музыкальная живопись и живописная музыка.

Общее и особенное в русском и западноевропейском искусстве в различных исторических эпох, стилевых направлений, творчестве выдающихся композитов прошлого.

Образы природы в творчестве музыкантов. «Музыкальные краски» в произведениях композиторов – романтиков. Развитие музыкального, образно-ассоциативного мышления через выявление общности музыки и живописи в образном выражении состояний души человека, изображении картин природы. Музыкальные образы произведений, созвучные музыкальной живописи художника. Изобразительность.

Урок 22. Музыкальная живопись и живописная музыка.

Общее и особенное в русском и западноевропейском искусстве в различных исторических эпох, стилевых направлений, творчестве выдающихся композитов прошлого.

Сопоставление зримых образов музыкальных сочинений русского и зарубежного композитора   (вокальные и инструментальные) и общность отражения жизни в русской музыке и поэзии. Восприятие, исполнение, сравнение произведений искусства, созданных в жанре пейзажа Ф.Шуберта и С. Рахманинова. Живописная пластика (цвет, линия, характер движения кисти) выражает тончайшие изменения настроений, состояний человеческой души. Изобразительность. Инструментальный квинтет.

Урок 23. Колокольность в музыке и изобразительном искусстве.

Народные истоки русской профессиональной музыки.

Представление жизненных прообразов и народные истоки музыки - на примере произведений отечественных композиторов. Колокольность – важный элемент национального мировосприятия. Красота звучания колокола, символизирующего соборность сознания русского человека. Каждый композитор отражает в своих произведениях дух своего народа, своего времени, обращаясь к незыблемым духовным ценностям, которым стремились следовать многие поколениям русских людей.

Урок 24. Портрет в музыке и изобразительном искусстве.

 Интонация как носитель смысла в музыке. Выразительность и изобразительность музыкальной интонации.

Постижение гармонии в синтезе искусств: архитектуры, музыки, изобразительного искусства. Великое прошлое родной земли, прекрасные памятники мира, в число которых входят и музыкальные шедевры.

Урок 25. Волшебная  палочка  дирижера.

Знакомство с творчеством выдающихся дирижеров.

Значение дирижера в исполнении симфонической музыки. Роль групп инструментов симфонического оркестра. Симфонический оркестр. Группы инструментов оркестра. Дирижер.

Урок 26. Волшебная палочка дирижера. Образы борьбы и победы в искусстве.

 Особенности трактовки драматической музыки на примере образцов симфонии.

Образный строй  в знаменитой симфонии мировой музыкальной культуры – Симфонии №5 Л.Бетховена. Творческий процесс сочинения музыки композитором, особенности её симфонического развития.

Урок 27. Застывшая  музыка.

Отечественная и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством. Выразительные возможности различного склада письма (полифония).

Пример музыкального в живописном, музыкальной формы в живописи. Гармония в синтезе искусств: архитектуры, музыки, изобразительного искусства. Православные храмы и русская духовная музыка. Хор, а капелла. Католические храмы и органная музыка.

Урок 28. Полифония  в  музыке  и  живописи. 

Музыка И.Баха как вечно живое искусство, возвышающее душу человека. Знакомство с творчеством композитора на примере жанра – фуга. Выразительные возможности различного склада письма (полифония).

Творчество И.С.Баха. Его полифоническая музыка (органная музыка). Общность языка художественных произведений в музыке и живописи. Духовная музыка. Светская музыка. Полифония. Фуга.

Урок 29. Музыка   на  мольберте.

 Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Импрессионизм.

Выявление многосторонних связей музыки, изобразительного искусства и литературы на примере творчества литовского художника - композитора М.Чюрлёниса. Живописная музыка и музыкальная живопись М.К. Чюрлениса. Иносказание, символизм. Звуковая палитра пьес. Цветовая гамма картин. Образ моря в искусстве Чюрлениса. Композиция. Форма. Триптих. Соната. Allegro, Andante.

Урок 30. Импрессионизм в музыке и живописи.

 Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Импрессионизм. Знакомство с произведениями   К.Дебюсси.

Стилевое сходство и различие на примерах произведений русских и зарубежных композиторов. Искусство прошлого и настоящего всегда раскрывает перед слушателями, читателями, зрителями жизнь во всём её многообразии. Главное стремиться понять образы различных искусств, не переставая удивляться чудесам, которые они открывают.

Урок 31. О  подвигах,  о  доблести  и  славе...

Стилевое многообразие музыки 20 века. Богатство музыкальных образов драматические, героические.

Развитие исторической памяти подростков на основе освоения произведений различных видов искусства, раскрывающих тему защиты Родины. Музыкальный жанр – Реквием.

Урок 32. В  каждой  мимолетности  вижу я мир…

Богатство музыкальных образов  и особенности их драматургического  развития в камерном инструментальной музыке. Образный мир произведений С. Прокофьева и М. Мусоргского. Цикл «Мимолетности» Цикл «Картинки с выставки». Сопоставление музыкальных и художественных образов. Фортепианная миниатюра. Язык искусства. Интермедия

Урок 33. Мир   композитора.  С  веком  наравне.

Обобщение представлений о взаимодействии изобразительного искусства и музыки и их стилевом сходстве и различии на примере произведений русских и зарубежных композиторов.

Урок 34. Заключительный  урок – обобщение. 

Обобщение музыкальных и художественных впечатлений, знаний, опыта школьников, опыт исполнительства.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Тема первого полугодия: "Музыка и литература" - 16 часов

№ урока

Тема урока

Тип урока

Элемент содержания

Умения и виды деятельности

Контрольно-оценочная деятельность

специальные

общеучебные

вид

форма

1.

Что  роднит  музыку   с  литературой.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

 

Интонационно - образная, жанровая и стилевая основы музыкального искусства как ее важнейшие закономерности, открывающие путь для его познания, установления связи с жизнью и с другими видами искусства.

Реальная жизнь – источник сюжетов, тем и образов в музыке и литературе. Интонация – единый стержень музыки и литературы. Музыкальная интонация – язык композитора. Связь музыки и литературы. Общность жанров в музыке и литературе.

  • М.Глинка, сл. Н.Кукольника "Жаворонок".

·         Э.Григ. Фрагменты сюиты "Пер Гюнт".

Знать/понимать: понимать взаимодействие музыки с другими видами ис­кусства на основе осознания специфики языка каждого из них.

Уметь: размышлять о знакомом музыкальном произведении, вы­сказывать суждение об основной идее. Узнавать на слух изученные произведения. Воспринимать музыкальную интонацию, эмоционально откликаться на содержание услышанного произведения.

Наблюдать жизненные явления.

Сопоставлять их с особенностями художественного воплощения в произведениях искусства.

Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

 

входной

устный опрос

2.

Вокальная  музыка.   Комбинированный урок.

 

Взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной общности и различий. Богатство музыкальных образов (лирические). Народные истоки русской профессиональной музыки.

Жанры вокальной музыки – песня.

·         "Осень",  П. Чайковский, слова А. Плещеева.

·         "Осень", Ц. Кюи, слова А. Плещеева.

 

Знать/понимать: основные жанры  вокальной народной и профессиональной музыки.

Уметь:  выявлять общее и особенное между прослушанным произведением и произведениями других видов искусства.

Проявлять личностное отношение при восприятии музыкальных произведений, эмоциональную отзывчивость.

текущий

устный опрос

3.

Жанры русских народных песен.

Комбинированный урок.

Народное музыкальное творчество. Сущность и особенности устного народного музыкального творчества как части общей культуры народа, как способа самовыражения человека.  Основные жанры русской народной музыки (наиболее распространенные разновидности обрядовых песен, трудовые песни,  лирические песни).

Народная песня, ее жанры и особенности.

Средства музыкальной выразительности – способы передачи эмоциональных переживаний. Дуэт. Музыкальная форма

Русские народные песни:

·         "Как служил солдат".

            "Ах, вы сени".

Знать/понимать: основные жанры народных песен, ее особенности.

Уметь: разучивать и исполнять образцы

музыкально- поэтического творчества. Распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений. Рассуждать о многообразии музыкального фольклора России. Выражать свое эмоциональное отношение к музыкальным образам исторического прошлого в слове, рисунке, жесте, пении.

Обнаруживать, выявлять общность

истоков  народной и профессиональной музыки.

Находить сходные и различные черты, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

Умение задавать вопросы.
Умение отвечать на вопросы.

Формирование у учащихся представлений о художественной картине мира;

овладение ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа;

обобщение получаемых впечатлений об изучаемых явлениях, событиях художественной жизни страны;

формулирование собственной точки зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства, к событиям в художественной жизни страны и мира, подтверждая ее конкретными примерами;

приобретение умения и навыков работы с различными источниками информации.

 Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях, способствует:

овладению учащимися умениями и навыками контроля и оценки своей деятельности;

определению сферы своих личностных предпочтений, интересов и потребностей, склонностей к конкретным видам деятельности;

совершенствованию умений координировать свою деятельность с деятельностью учащихся и учителя, оценивать свои возможности в решении творческих задач.

расширению и обогащению опыта выполнения учебно-творческих задач и нахождению при этом оригинальных решений, адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности, интуитивного и осознанного отклика на образно-эмоциональное содержание произведений искусства;

совершенствованию умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем;

Умение задавать вопросы.
Умение отвечать на вопросы.

совершенствованию умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем;

Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

текущий

устный опрос

4.

Романс.

Комбинированный урок.

Развитие жанров камерной  вокальной музыки – романс.

Определение романса как камерного вокального произведения для голоса с инструментом, в котором раскрываются чувства человека, его отношение к жизни и природе.

  • "Горные вершины", А. Варламов, слова М. Лермонтова.

·         "Горные вершины", А. Рубинштейн, слова М. Лермонтова.

Знать/понимать: основные жанры  вокальной  профессиональной музыки – романс, определение: камерная музыка.

Уметь: проявлять личностное отношение при восприятии музыкальных произведений, эмоциональную  отзывчивость.

тематический

устный опрос

5,6.

Фольклор  в  музыке  русских  композиторов.

Урок обобщения и систематизации знаний

Сущность и особенности устного народного музыкального творчества как части общей культуры народа, как способа самовыражения человека. Народное творчество как художественная самоценность. Особенности русской народной музыкальной культуры. Основные жанры русской народной музыки.

Народные истоки профессиональной музыки. Использование композиторами выразительных свойств народной песенной речи. Народно-поэтические сюжеты и образы в композиторской музыке. Народное сказание. Симфоническая миниатюра. Программная музыка.

  • "Кикимора". Сказание для симфонического оркестра (фраг­менты) А. Лядов.
  • "Колыбельная" А. Лядов.

 

Знать/понимать: особенности русской народной музыкальной культуры. Основные жанры русской народной музыки.

Уметь: сравнивать музыкальные и речевые интонации, определять их сходство и различия. Уметь по характерным признакам определять принадлеж­ность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — народная, композиторская.

 

текущий

устный опрос

7.

Жанры  инструментальной  и  вокальной  музыки.   

Урок закрепления нового материала.

Развитие жанров светской вокальной и инструментальной  музыки. Наиболее значимые стилевые особенности классической музыкальной школы.

Вокализ, Песня без слов, Ария, Романс, Серенада,

Баркарола: своеобразие и выразительность, лиричность.

  • Вокализ. С. Рахманинов.
  • Романс. Из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина "Метель" (фрагмент) Г. Свиридов.
  • Баркарола (Июнь). Из фортепианного цикла "Времена года". П. Чайковский.

Знать/понимать: жанры светской вокальной  и инструментальной музыки: вокализ, песня без слов, романс, серенада.

Уметь: выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах. Размышлять о музыке, анализировать, выказывать своё отношение.

текущий

устный опрос

 

8.

Вторая  жизнь  песни.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Народные истоки русской профессиональной музыке. Способы обращения композиторов к народной музыке: цитирование, варьирование.

Связи между русской композиторской музыкой и народным музыкальным искусством. Интерпретация, обработка, трактовка.

·         Симфония № 4, часть 4 (фрагмент фи­нала). П. Чайковский.

·         "Во поле береза стояла", русская народная песня.

·         "Камаринская", русская народная песня-пляска.

·         "Камаринская" из "Детского альбома" П.И.Чайковского.

Знать/понимать: особенности русской народной музыкальной культуры.

Уметь: исследовать интонационно - образную природу музыкального искусства. Проявлять  эмоциональный отклик на выразительность и изобразительность в музыке.

тематический

устный опрос

9.

Всю жизнь мою несу Родину в душе.

Комбинированный урок.

Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Наиболее значимые стилевые особенности русской классической музыкальной школы, развитие традиций русской классической музыкальной школы.

Язык искусства. Колокольность и песенность – свойства русской музыки. Значимость музыки в жизни человека, ее роль в творчестве писателей и поэтов.

Программная симфония. Симфония-действо. Кантата.

•          Перезвоны. По прочтении В. Шукшина. Симфония-дейст¬во для солистов, большого хора, гобоя и ударных (фрагменты). B.Гаврилин

•          Снег идет. Из Маленькой кантаты. Г. Свиридов, слова Б. Пастернака.

•          Запевка. Г. Свиридов, слова И. Северянина.

Знать/понимать:  стилевое многообразие музыки 20 столетия,  ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства.

Уметь:сопоставлять образное содержание музыкального произведения, выявлять контраст, как основной прием развития произведения, определять средства выразительности, подчеркивающие характер музыкального произведения; размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждение об основной идее, о средствах и формах ее воплощения.

текущий

устный опрос

 

10.

Писатели  и  поэты  о музыке  и  музыкантах.

Комбинированный урок.

Романтизм в западно – европейской музыке: особенности трактовки драматической и лирической сфер на примере образцов камерной инструментальной музыки – прелюдия, этюд. Творчество Ф. Шопена  как композитора связано с его исполнительской деятельностью. Именно Ф.Шопен утвердил прелюдию как самостоятельный вид творчества, открыл новое направление в развитии жанра этюда, никогда не отделяя техническую сторону исполнения от художественной.

·         Этюд №12, Ф.Шопен

·         Прелюдия№7 Ф.Шопен

·          Вальс №7 Ф.Шопен

Знать/понимать: понимать взаимодействие музыки с другими видами ис­кусства на основе осознания специфики языка каждого из них. Знать композиторов – романтиков: Ф.Шопен, жанры фортепианной музыки: этюд, ноктюрн, прелюдия.

Уметь: размышлять о знакомом музыкальном произведении, вы­сказывать суждение об основной идее, о средствах и фор­мах ее воплощении, выявлять  связь музыки с другими искусствами, историей, жизнью. Узнавать на слух изученные произведения  зарубежной классики.

текущий

устный опрос

11.

Писатели  и  поэты  о музыке  и  музыкантах.

Комбинированный урок.

Сравнительная характеристика особенностей восприятия мира композиторами классиками и романтиками. ( В.Моцарт – Ф.Шопен)

Значимость музыкального искусства для творчества поэтов и писателей. Музыка - «главное действующее лицо» рассказов К. Паустовского. Расширение представлений о творчестве В. А. Моцарта. Хор. Оркестр. Жанры вокальной музыки: реквием

  • "Откуда приятный и нежный тот звон", Хор из оперы "Волшебная флейта", В.-А. Моцарт.
  • "Маленькая ночная серенада" (рондо). В.-А. Моцарт.

 

Знать/понимать: понимать взаимодействие музыки с другими видами ис­кусства на основе осознания специфики языка каждого из них, что музыка не только раскрывает мир человеческих чувств, настроений, мыслей, но и играет   драматургическую роль, не только в литературе, но и в жизни. Знать жанры  музыки: реквием, сюита.

Уметь: находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства; сравнения различных исполнительских трактовок одного и того же произведения и выявления их своеобразия.

текущий

устный опрос

 

12.

Первое  путешествие  в музыкальный театр. Опера.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

 

Развитие жанра – опера. Народные истоки русской профессиональной музыки. Обращение композиторов к родному фольклору.

Особенности жанра оперы. Либретто – литературная основа музыкально-драматического спектакля, в которой кратко излагается сюжет оперы. Синтез искусств в оперном жанре. Разновидность вокальных и инструментальных жанров и форм внутри оперы (увертюра, хор, речитатив, ария, ансамбль).  Мастера мировой оперной сцены. Музыкальный портрет.

·         Опера "Руслан и Людмила" (фрагменты), М.И.Глинка.

Знать/понимать: особенности оперного жанра, который возникает на основе литературного произведения как источника либретто оперы; знать  разновидности вокальных и инструментальных жанров и  форм  внутри оперы: увертюра, ария, речитатив, хор, ансамбль, а также исполнителей: певцы, дирижеры и т.д. Уметь: творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в рисунке, участвовать в коллективной исполнительской деятельности, размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки.

тематический

устный опрос

 

13.

Опера-былина "Садко" Н.А.Римского-Корсакова.

Комбинированный урок.

Сказочная опера русского композитора.

Разновидности вокальных и инструментальных жанров, форм внутри оперы (ария, песня, инструментальные темы).

·         "Садко", Опера-былина (фрагменты).

                  Н. Римский-Корсаков.

Знать/понимать: особенности оперного жанра, который возникает на основе литературного произведения как источника либретто оперы; знать  разновидности вокальных и инструментальных жанров и  форм  внутри оперы: ария, речитатив, хор, ансамбль, а также исполнителей: певцы, дирижеры и т.д.

Уметь: творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в рисунке, участвовать в коллективной исполнительской деятельности, размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки.

тематический

устный опрос

 

14.

Второе  путешествие  в  музыкальный  театр. Балет.

 

 

 

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

 

Развитие жанра – балет. Формирование русской классической школы.

Синтез искусств в балетном жанре. Образ танца. Сказочные сюжеты балетного спектакля. Исполнители балета (танцоры-солисты, кордебалет - массовые сцены). Лучшие отечественные танцоры и хореографы.

·         "Щелкунчик". Балет-феерия (фрагменты). П. Чайковский.

·         "Спящая красавица". Балет (фрагменты). П. Чайковский.

 

Знать/понимать: имена лучших  отечественных хореографов, танцоров, особенности балетного жанра, его специфику.

 

 

 

Уметь: участвовать в коллективной исполнительской деятельно­сти (вокализации основных тем, пластическом интонировании); наблюдать за  развитием  музыки, выявлять средства выразительности разных видов искусств  в создании единого образа.

тематический

устный опрос

 

 

15.

 

Музыка  в   театре,  кино,  на  телевидении.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

 

 

Творчество отечественных композиторов – песенников, роль музыки в театре, кино и телевидении.

Музыка как неотъемлемая часть произведений киноискусства. Киномузыка – важное средство создания экранного образа. Музыкальный фильм.

  • "Песня о Родине" из к/ф "Цирк" И. Дунаевский.

"Песня о веселом ветре" из к/ф "Дети капитана Гранта" И. Дунаевский.

 

Знать/понимать: роль литературного сценария и значение музыки в синтетических видах искусства: театре, кино, телевидении.

Уметь: участвовать в коллективной исполнительской деятельно­сти (вокализации основных тем, пластическом интонировании); участвовать в коллективной исполнительской деятельно­сти.

 

текущий

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

16.

Третье  путешествие  в   музыкальный  театр.  Мюзикл.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Взаимопроникновение «легкой» и «серьезной музыки», особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства. Знакомство с жанром мюзикл. 

Мюзикл – театр «легкого» стиля. Особенности жанра мюзикла, его истоки.

  • "Кошки". Мюзикл (фрагменты). Э.-Л. Уэббер.
  • Песенка о прекрасных вещах. Из мюзикла "Звуки музы­ки". Р. Роджерс, слова О. Хаммерстайна, русский текст М. Подберезского.

Знать/понимать: особенности жанра – мюзикл. Выявления связей музыки с другими искусствами, историей и жизнью.

Уметь: творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом дви­жении, поэтическом слове, изобразительной деятельно­сти.

тематический

 

 

 

 

 

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Тема второго полугодия: "Музыка и изобразительное искусство"-18 часов

17.

Что  роднит  музыку  с изобразительным   искусством.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

 

 

Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов (лирические).

Взаимосвязь музыки и изобразительного искусства. Способность музыки вызывать в нашем воображении зрительные (живописные) образы. Специфика средств художественной выразительности живописи. Отражение одного и того же сюжета в музыке и живописи.

  • "Песня о картинах".

Г. Гладков, стихи Ю. Энтина.

  • Концерт №3 для фортепиано с оркестром (1-я часть). С. Рахманинов.

Знать/понимать: возможные связи музыки и изобразительного искусства. Специфику средств художественной выразительности живописи и музыки.

Уметь: вслушиваться в музыку, мысленно представлять живописный образ, а всматриваясь  в произведения изобразительного искусства, услышать в своем воображении музыку, эмоционально воспринимать и оценивать разнообразные явления музыкальной культуры.

Умение задавать вопросы.
Умение отвечать на вопросы.

Общение в ходе

учебной

деятельности способствует формированию у учащихся представлений о художественной картине мира;

овладению ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа;

обобщению получаемых впечатлений об изучаемых явлениях, событиях художественной жизни страны;

формулированию собственной точки зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства, к событиям в художественной жизни страны и мира, подтверждая ее конкретными примерами.

  Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе.

Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

Формулирование собственной точки зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства, к событиям в художественной жизни страны и мира, подтверждая ее конкретными примерами;

приобретение умения и навыков работы с различными источниками информации.

Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях, способствует:

- овладению учащимися умениями и навыками контроля и оценки своей деятельности;

определению сферы своих личностных предпочтений, интересов и потребностей, склонностей к конкретным видам деятельности;

 

 

 

текущий

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

18.

Небесное   и  земное  в  звуках  и  красках.

Комбинированный урок.

Отечественная и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством.

Непреходящая любовь русских людей к родной земле. Духовные образы древнерусского и западноевропейского искусства. Образ Богоматери как олицетворение материнской любви, милосердия, покровительства и заступничества. Образ Богоматери в русском и зарубежном искусстве.

Знаменный распев. Песнопение. Унисон. Пение а капелла. Хор. Солист.

·         "Богородице Дево, радуйся". П. Чайковский 

·         "Богородице Дево, радуйся". С. Рахманинов

·         "Ave Maria", И.-С. БахШ. Гуно

·         "Ave Maria",  Ф. Шуберт

Знать/понимать:   интонационно-образную природу духовной  музыки, ее жанровое и стилевое многообразие.

Уметь: эмоционально - образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения; сопоставлять средства музыкальной и художественной выразительности: цвет- тембр, колорит – лад, ритм музыки –  ритм  изображения, форма – композиция.

текущий

устный опрос

 

 

19.

Звать через  прошлое  к  настоящему.

Урок закрепления нового материала.

Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов (героические и эпические)и особенности их  драматургического развития (контраст)

Героические образы в музыке и изобразительном искусстве. Кантата. Контраст. Триптих, трехчастная форма. Выразительность. Изобразительность. Кантата "Александр Невский" С. Прокофьев:

  • "Песня об Александре Невском".
  • хор "Вставайте, люди русские".

Знать/понимать: богатство музыкальных образов (героические и эпические) и особенности их  драматургического развития (контраст). Жанр вокальной музыки - кантата.

Уметь: сопоставлять героико -  эпические образы музыки с образами изобразительного искусства;  эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения; пропевать  темы из вокальных и инструментальных произведений, получивших мировое признание; проявлять творческую инициативу.

текущий

устный опрос

 

 

20.

Звать через  прошлое  к  настоящему.

Урок закрепления нового материала.

Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов (героико - эпические) и особенности их драматургического развития. Героические образы в музыке и изобразительном искусстве. Сопоставление героико – эпических образов музыки с образами изобразительного искусства. Песня-плач. Осмысление темы о героических образах в искусстве.

Кантата "Александр Невский" С. Прокофьев:

  •  "Ледовое побоище".
  • "Мертвое поле"
  • "Въезд Александра во Псков"

Знать/понимать: богатство музыкальных образов (героические и эпические) и особенности их  драматургического развития (контраст). Жанр вокальной музыки - кантата.

Уметь: сопоставлять героико -  эпические образы музыки с образами изобразительного искусства;  эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения; пропевать  темы из вокальных и инструментальных произведений, получивших мировое признание; проявлять творческую инициативу.

текущий

устный опрос

 

 

21.

Музыкальная   живопись  и  живописная  музыка.

Урок  обобщения и систематизации знаний.

 

Общее и особенное в русском и западно – европейском искусстве в различных исторических эпох, стилевых направлений, творчестве выдающихся композитов прошлого.

Общность музыки и живописи в образном выражении состояний души человека, изображении картин природы. Значение жанра пейзаж в русском искусстве. Выражение любви к родной земле средствами искусства. Образы русской природы в песне, светской музыке, молитве, живописи, литературе. "Музыкальные краски" в произведениях композиторов- романтиков. Развитие музыкального, образно-ассоциативного мышления через выявление общности музыки и живописи в образном выражении состояний души человека, изображении картин природы. Музыкальные образы произведений, созвучные музыкальной живописи художника. Изобразительность.

  • "Островок". С. Рахманинов, слова К. Бальмонта (из П. Шел­ли).
  • "Весенние воды". С. Рахманинов, слова Ф. Тютчева.

Знать/понимать: выразительные возможности музыки и ее изобразительности, общее и различное в русском и западно – европейском искусстве, различных стилевых направлений. Знать выдающихся русских и зарубежных композиторов: С.Рахманинов, Ф.Шуберт, их творчество. 

Уметь: сопоставлять зримые образы музыкальных сочинений русского и зарубежного композитора   (вокальные и инструментальные), общность отражения жизни в русской музыке и поэзии. Пропевать  темы из вокальных и инструментальных произведений, получивших мировое признание. Узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики.

 

 

 

текущий

 

22.

Музыкальная   живопись  и  живописная  музыка.

Урок  обобщения и систематизации знаний.

 

Общее и особенное в русском и западно – европейском искусстве в различных исторических эпох, стилевых направлений, творчестве выдающихся композитов прошлого.

Сопоставление зримых образов музыкальных сочинений русского и зарубежного композитора   (вокальные и инструментальные) и общность отражения жизни в русской музыке и поэзии. Восприятие, исполнение, сравнение произведений искусства, созданных в жанре пейзажа Ф.Шуберта и С. Рахманинова. Живописная пластика (цвет, линия, характер движения кисти) выражает тончайшие изменения настроений, состояний человеческой души. Изобразительность. Инструментальный квинтет. Мелодия. Рисунок. Колорит. Ритм. Композиция. Линия. Палитра чувств. Гармония красок

  • "Форель". Ф. Шуберт, слова Л. Шубарта, русский текст В. Костомарова
  • "Фореллен – квинтет", Ф.Шуберт.

 

 

 

 

 

Знать/понимать: выразительные возможности музыки и ее изобразительности, общее и различное в русском и западно – европейском искусстве, различных стилевых направлений. Знать выдающихся русских и зарубежных композиторов: С.Рахманинов, Ф.Шуберт, их творчество. 

Уметь: сопоставлять зримые образы музыкальных сочинений русского и зарубежного композитора   (вокальные и инструментальные), общность отражения жизни в русской музыке и поэзии. Пропевать  темы из вокальных и инструментальных произведений, получивших мировое признание. Узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики.

 

тематический

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

23.

Колокольность  в  музыке  и   изобразительном  искусстве.

Комбинированный урок.

Народные истоки русской профессиональной музыки.  

Представление жизненных прообразов и народные истоки музыки - на примере произведений отечественных композиторов. Колокольность – важный элемент национального мировосприятия. Красота звучания колокола, символизирующего соборность сознания русского человека. Колокольные звоны: трезвон, благовест, набат. Гармония. Фреска. Орнамент.

 Каждый композитор отражает в своих произведениях дух своего народа, своего времени, обращаясь к незыблемым духовным ценностям, которым стремились следовать многие поколениям русских людей.

  • Прелюдия соль мажор для фортепиано. С. Рахманинов.
  • Сюита для двух фортепиано (фрагменты). С. Рахмани­нов.

 

Знать/понимать:  Колокольность – важный элемент национального мировосприятия. Колокольные звоны: трезвон, благовест, набат. Народные истоки русской профессиональной музыки. Характерные черты  творчества С.Рахманинова. Композиторы отражают в своих произведениях дух своего народа, своего времени, обращаясь к незыблемым духовным ценностям.

Уметь: находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства; размышлять о знакомом музыкальном произведении, вы­сказывать суждение об основной идее, о средствах и фор­мах ее воплощения.

 

 

 

текущий

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

24.

Портрет   в  музыке  и  изобразительном  искусстве.

Урок  обобщения и систематизации знаний.

 

Интонация как носитель смысла в музыке. Выразительность и изобразительность музыкальной интонации.

Осознание музыки как вида искусства интонации на новом уровне триединства «композитор -  исполнитель – слушатель». Выразительные возможности скрипки. Скрипичные мастера. Великие скрипачи. Постижение музыкального образа через сравнение различных интерпретаций произведения. Сопоставление произведений скрипичной музыки с живописными полотнами художников разных эпох, портрет Н.Паганини в музыке и изобразительном искусстве.

  • Каприс № 24. Для скрипки соло. Н. Паганини (классиче­ские и современные интерпретации).
  • Рапсодия на тему Паганини (фрагменты). С.Рахманинов.

 

Знать/понимать:  Осознание музыки как вида искусства интонации на новом уровне триединства «композитор -  исполнитель – слушатель». Выразительные возможности скрипки. Знать имена великих скрипичных мастеров, скрипачей.

Уметь: сопоставлять произведения скрипичной музыки с живописными полотнами художников разных эпох, через сравнение различных интерпретаций  музыкальных произведений, эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения. Размышлять  о музыке, анализировать ее, выражая  собственную позицию относительно прослушанной музыки;

тематический

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

25.

Волшебная   палочка   дирижера.

Комбинированный урок.

Знакомство с творчеством выдающихся дирижеров.

Значение дирижера в исполнении симфонической музыки. Роль групп инструментов симфонического оркестра. Симфонический оркестр. Группы инструментов оркестра. Дирижер.

·         «Музыкант» Б. Окуджава

Знать/понимать: имена выдающихся дирижеров, их  значение в исполнении симфонической музыки,  роль групп симфонического оркестра.  

Уметь: передавать свои музыкальные впечатления в устной форме, размышлять о музыкальном произведении, проявлять навыки вокально – хоровой работы.

Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

- Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

Умение задавать вопросы.
Умение отвечать на вопросы.

 

текущий

 

 

 

 

устный опрос

 

 

26.

Волшебная  палочка  дирижера.  Образы  борьбы  и  победы  в  искусстве.

Комбинированный урок.

Особенности трактовки драматической музыки на примере образцов симфонии.

Особенности симфонического развития «Симфонии № 5» Л. Бетховена. Эскиз. Этюд. Набросок. Зарисовка.

·         Симфония № 5 (фрагменты). Л. Бетховен.

Знать/понимать:  имена выдающихся дирижеров, их  значение в исполнении симфонической музыки,  роль групп симфонического оркестра. Сущность музыкального исполнительства как искусства интерпретации.

Уметь: личностно-окрашенного эмоционально-образного восприятия и оценки изучаемых произведений отечественных и зарубежных композиторов различных исторических эпох и стилевой принадлежности.

тематический

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

27.

Застывшая  музыка.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Отечественная и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством.

Гармония в синтезе искусств: архитектуры, музыки, изобразительного искусства. Православные храмы и русская духовная музыка. Хор, а капелла.

Католические храмы и органная музыка.

·         Органная прелюдия (соль минор), И.-С. Бах.

·         Ария альта из мессы (си минор), И.-С. Бах.

·         "Богородице Дево, радуйся", П. Чайковский.

·         "Богородице Дево, радуйся", С. Рахманинов.

Знать/понимать: принадлежность духовной музыки к стилю русского или западноевропейского искусства, изученные музыкальные сочинения, называть их авторов; понятие – полифония. Уметь: соотносить музыкальные произведения с произведениями других видов искусства по стилю, размышлять  о музыке, выражать  собственную позицию относительно прослушанной музыки; участвовать в коллективной исполнительской деятельно­сти.

 

текущий

 

 

устный опрос

обучающий

 

28.

Полифония  в  музыке  и  живописи.

Урок  обобщения и систематизации знаний.

 

Музыка И.Баха как вечно живое искусство, возвышающее душу человека. Знакомство с творчеством композитора на примере жанра – фуга. Выразительные возможности различного склада письма (полифония).

Общность языка художественных произведений в музыке и живописи. Духовная музыка. Светская музыка. Полифония. Фуга.

  • И.-С. Бах: Прелюдия и фуга ре-минор.,
  • "Аве Мария".

 

Знать/понимать:  принадлежность духовной музыки к стилю русского или западноевропейского искусства, изученные музыкальные сочинения, называть их авторов; понятие – полифония, фуга. Органная музыка.  Уметь: соотносить музыкальные произведения с произведениями других видов искусства по стилю, размышлять  о музыке, выражать  собственную позицию относительно прослушанной музыки; участвовать в коллективной исполнительской деятельно­сти.

текущий

устный опрос

29.

Музыка   на  мольберте.

Комбинированный урок.

Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Импрессионизм.

Выявление многосторонних связей музыки, изобразительного искусства и литературы на примере творчества литовского художника - композитора М.Чюрлёниса. Живописная музыка и музыкальная живопись М.К. Чюрлениса. Иносказание, символизм. Звуковая палитра пьес. Цветовая гамма картин. Образ моря в искусстве Чюрлениса. Композиция. Форма. Триптих. Соната. Allegro, Andante.

·         М.К. Чюрленис. Фуга.

·         М.К. Чюрленис. Прелюдия ми минор,

·         М.К. Чюрленис. Прелюдия ля минор, Симфоническая поэма "Море".

Знать/понимать: о связи музыки, изобразительного искусства и литературы на примере творчества литовского художника - композитора М.Чюрлёниса.

Уметь: сравнивать общность образов в музыке, живописи, литературе, размышлять о знакомом музыкальном произведении, вы­сказывать суждение об основной идее, о средствах и фор­мах ее воплощения, проявлять творческую инициативу.

 

текущий

 

 

устный опрос

обучающий

 

30.

Импрессионизм   в  музыке  и  живописи.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Импрессионизм. Знакомство с произведениями К.Дебюсси.

Особенности импрессионизма как художественного стиля. Взаимодействие импрессионизма в музыке и в живописи. Импрессионизм. Прелюдия. Интерпретация. Фортепианная сюита.  Джазовые ритмы.

  • "Детский уголок" К.Дебюсси.
  • "Диалог ветра с морем", К.Дебюсси.

 

Знать/понимать: особенности  импрессионизма, как художественного стиля, особенности творчества К. Дебюсси. Выразительность и изобразительность музыкальной интонации.

Уметь: определять характер, настроение и средства выразительности в музыкальном произведении. Передавать настроение музыки в пении, музыкально-пластическом движении, рисунке.

 

текущий

устный опрос

31.

О  подвигах,  о  доблести  и  славе...

Комбинированный урок.

Стилевое многообразие музыки 20 века. Богатство музыкальных образов - драматические, героические.

Тема защиты Родины в различных  видах искусства. Сопоставление художественных произведений.

Реквием. "Реквием" Д. Кабалевский:

·         "Помните"

·         "Наши дети"

·         "Реквием" стихи Р. Рождественского.

Знать/понимать: установление  взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов; продолжать знакомство с жанром реквиема.

 Уметь: выявлять общее и особенное между прослушанным произведением и произведениями других видов искусства, участвовать в коллективной исполнительской деятельно­сти.

 

текущий

 

устный опрос

32.

В  каждой  мимолетности   вижу  я  миры…

Комбинированный урок.

Богатство музыкальных образов  и особенности их драматургического  развития в камерном – инструментальной музыке.

Образный мир произведений С. Прокофьева и М. Мусоргского цикл "Мимолетности" ,цикл "Картинки с выставки". Сопоставление музыкальных и художественных образов. Фортепианная миниатюра. Язык искусства. Интермедия

  • С. Прокофьев "Мимолетности" (№ 1, 7, 10).
  • М.П. Мусоргский "Картинки с выставки":

- "Избушка на курьих ножках",

             -"Балет невылупившихся птенцов" (классические и современные интерпретации)

 рисунки     В.Гартмана.

Знать/понимать: своеобразие музыкальных образов  в творчестве русских композиторов С. Прокофьева и М. Мусоргского.

Уметь: выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов; выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки.

 

тематический

 

устный опрос

33.

Мир   композитора.  С  веком  наравне.

Урок контроля, оценки и коррекции знаний учащихся.

Обобщение представлений о взаимодействии изобразительного искусства и музыки и их стилевом сходстве и различии на примере произведений русских и зарубежных композиторов.

Слушание и исполнение произведений по желанию детей.

Знать/понимать: о взаимодействии изобразительного искусства и музыки и их стилевом сходстве и различии на примере произведений русских и зарубежных композиторов. знать имена выдающихся русских и зарубежных компози­торов, приводить примеры их произведений.

Уметь: владеть навыками музицирования: исполнение песен (на­родных, классического репертуара, современных авто­ров), напевание запомнившихся мелодий знакомых му­зыкальных сочинений.

 

итоговый

тестиро-вание

34.

Заключительный  урок – обобщение.

Урок обобщения и систематизации знаний.

Обобщение музыкальных и художественных впечатлений, знаний, опыта школьников, опыт исполнительства.

Знать/понимать:  понимать взаимодействие музыки с другими видами ис­кусства на основе осознания специфики языка каждого из них (музыки, литературы, изобразительного искусства, театра, кино и др.);

Уметь: передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме; распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений инструментальных и вокальных жанров.

 

итоговый

 

 

 

6 класс. Учебно-тематический план, 34 часа

 

Название раздела

Количество часов

1.

Мир образов вокальной и инструментальной музыки

16

2.

Мир образов камерной и симфонической музыки

18

 

Содержание рабочей программы предмета Музыка»

6 класс

 

В рабочей программе рассматриваются художественно-интонационные образы, запечатленные в осмысленных звучаниях (интонациях). Они составляют содержание музыки и являются результатом преобразования и эстетической оценки реальности в сознании музыканта.

Программа состоит из двух разделов, соответствующих темам «Мир образов вокальной и инструментальной музыки» и «Мир образов камерной и симфонической музыки». Они раскрывают одно из возможных направлений введения учащихся в удивительный мир музыкальных образов, способствую постижению произведений различных жанров музыкального искусства.

 

Тема 1 полугодия:  "Мир образов вокальной и инструментальной музыки" (16 часов)

Обращение к музыкальному образу является новым уровнем рассмотрения интонационной природы музыкального искусства, единства содержания и формы музыкального произведения. Общая характеристика содержания первого раздела дается на первом развороте учебника "Удивительный мир музыкальных образов". Понимание музыкального образа как живого обобщенного представления о действительности, выраженного в музыкальных интонациях, раскрывается по мере вхождения в вокальные жанры, знакомству с которыми посвящено несколько уроков.

 

Тема 2 полугодия: "Мир образов камерной и симфонической музыки" (18 часов)

Работа по данной теме поможет приобщить учащихся к вечным темам искусства и жизни, воплощенным в различных жанрах инструментальной (программной и непрограммной) музыки, и осознать образные, жанровые и стилевые основы музыки как вида искусства. Для школьников уже стало очевидным, что все искусства связаны между собой, имеют единую основу - жизнь, отношение к которой отражается в художественных образах. В то же время в каждом виде искусства художественный образ может быть воплощен в самых разных жанрах.

Содержание программы предмета "Музыка" 6 класс

Тема 1 полугодия: "Мир образов вокальной и инструментальной музыки" (16 часов)

 

Урок 1. Удивительный мир музыкальных образов. Понятие музыкального образа. Жанры вокальной и инструментальной музыки. Песня. Романс. Баллада. Вокализ. Прелюдия. Этюд. Особенности этих жанров.

Теория музыки. Музыкальный образ, прелюдия, этюд (первоначальные понятия). Песня, романс, баллада, вокализ (развитие понятий).

Урок 2. Образы романсов и песен русских композиторов. Краткая история русского романса. Песня-романс. Романс «Клен ты мой опавший», М.И.Глинка, «Жаворонок». Определение эмоционального состояния при слушании.

Теория музыки. Песня-романс.

Урок 3. Два музыкальных посвящения. Романсы русского композитора М.И.Глинки. Краткий рассказ о композиторе. Романс «Я помню чудное мгновение» - история создания этого романса. «Вальс-фантазия» - история создания. Сравнение этих произведения, музыкальных образов.

Урок 4. Романсы русского композитора С.В.Рахманинова.  Краткий рассказ о жизни композитора. Романсы «Сирень», «Островок» - сравнение романсов, музыкальных образов.

Урок 5. Музыкальный образ и мастерство исполнителя.  Ф.И.Шаляпин. Краткий рассказ о творчестве Шаляпина. Сыгранные роли в театре. Слушание романсов в исполнении Ф.И.Шаляпина.

Урок 6. Фольклорные образы в творчестве композиторов. Свадебные обряды на Руси. Свадебные обряды в произведении М.И.Глинки «Иван Сусанин». Хор девушек «Разгулялися, разливалися» - образ света, безмятежности.

Урок 7. Образы песен зарубежных композиторов. Песни Ф.Шуберта. краткий рассказ о жизни композитора. Песни «Шарманщик», «Аве, Мария», их главные темы.

Урок 8. Старинный песни мир. Баллада «Лесной царь». Баллада, «Лесной царь», характеристика музыкальных образов.

Урок 9. Образы русской народной и духовной музыки. Обряды на Руси. Образы певцов-гусляров Баяна, Садко (опера «Руслан и Людмила» М.И.Глинки; опера «Садко» Н.А.Римского-Корсакова). Искусство скоморохов.

Теория музыки. Певцы – гусляры.

Урок 10. Русская духовная музыка. Хор a-capella. Знаменный распев. Духовный концерт М.Березовского «Не отвержи мене во время старости», характеристика концерта.

Теория музыки. Знаменный распев, духовный концерт (развитие понятий).

Урок 11. «Перезвоны». Молитва. Стилевое многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской классической музыкальной школы. Связь музыки В.Гаврилина с русским народным музыкальным творчеством. Жанр молитвы в музыке отечественных композиторов.

Урок 12. Образы духовной музыки Западной Европы. Музыка И.С.Баха. Рассказ о творчестве композитора. Произведения в основе которых лежит полифония, фуга. Хорал.

Теория музыки. Полифония, фуга, хорал (первоначальные понятия).

Урок 13. Образы скорби и печали. Дж. Перголези, «Stabat Mater» («Стояла мать скорбящая»), характеристика произведения. В.А.Моцарт, Реквием», характеристика произведения. Сравнение тем двух произведений. Интонационно-образное единство.

Теория музыки. Реквием (первоначальное понятие).

Урок 14. Авторская песня: прошлое и настоящее. Понятие авторской песни. Рассказ о вагантах. Студенческий гимн «Гаудеамус». Д.Туманов, «Из вагантов». Музыкальные образы этих песен.

Теория музыки. Авторская песня, ваганты (первоначальные понятия).

Урок 15. Авторская песня сегодня. Городской фольклор, барды. Знаменитые российские барды. Песни Булата Окуджавы.

Теория музыки. Городской фольклор, барды (первоначальные понятия).

Урок 16. Джаз – искусство 20 века. История этого жанра. Спиричуэл и блюз – основа джаза. Негритянский спиричуэл. Особенности жанра.

Теория музыки. Джаз, спиричуэл, блюз (первоначальные понятия).

 

Тема 2 полугодия: "Мир образов камерной и симфонической музыки"(18 часов)

Урок 17. Инструментальные жанры. Камерная и симфоническая музыка. Программная и непрограммная музыка. Изобразительные свойства музыки, ее способность создавать образ-портрет какого-либо действующего лица. Образцы классического искусства.

Теория музыки. Программная музыка (первоначальное понятие).

Урок 18. Образы камерной музыки. Творчество Ф.Шопена. Краткий рассказ о жизни композитора. Ф.Шопен, Этюд №12, Прелюдия №24, сравнение их музыкальных образов. Полонез ля-мажор – музыкальный символ Польши.

Урок 19. Инструментальная баллада. Понятие жанра. Сравнение с вокальной балладой.

Теория музыки. Инструментальная баллада (первоначальное понятие).

Урок 20. Ноктюрн. Понятие жанра. Ноктюрны разных композиторов. Характеристика ноктюрнов с помощью средств музыкальной выразительности.

Теория музыки. Ноктюрн (первоначальное понятие).

Урок 21. Инструментальный концерт. Понятие концерта. А.Вивальди. Краткий рассказ о композиторе. Цикл «Времена года». История создания цикла «Времена года».

Теория музыки. Концерт (развитие понятий).

Урок 22. «Итальянский концерт». Понятие «Итальянский концерт».

Урок 23. Космический пейзаж. Изображение в музыке зарубежных композиторов темы космоса.

Урок 24. Образы симфонической музыки. Человек – центр и содержание. Приемы музыкального развития произведения.

Урок 25. Образы симфонической музыки «Метель». Музыкальные иллюстрации к повести А.С.Пушкина. Образы русской природы в музыке Г.Свиридова. Возможности симфонического оркестра в раскрытии образов литературного произведения. Стилистические особенности музыкального языка Г.Свиридова. Особенности развития музыкального образа в программной музыке.

Урок 26. Симфоническое развитие музыкальных образов. Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки. Особенности жанров симфонии и оркестровой сюиты.

Урок 27. Симфоническое развитие музыкальных образов. «В печали весел, а в веселье печален». Связь времен. Стилистические особенности музыкального языка В.Моцарта и П.И.Чайковского.

Урок 28. Программная увертюра. Понятие увертюры. Программная увертюра. Увертюра Л.Бетховена, «Эгмонт». Особенности развития музыки.

Теория музыки. Увертюра(первоначальное понятие).

Урок 29. Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта». Разбор произведения по частям: вступление, экспозиция, разработка, реприза и кода.

Теория музыки. Вступление, экспозиция, разработка, реприза, кода (первоначальные понятия).

Урок 30.Мир музыкального театра: балет.  Особенность жанра. Балет «Ромео и Джульетта» С.Прокофьева.  Сравнение сцен, контраст музыкальных тем.

Теория музыки. Балет (развитие понятия).

Урок 31.  Мир музыкального театра: мюзикл. Особенность жанра. Мюзикл «Вестсайдская история» Л.Бернстайна. Сюжет. Особенности вокальных эпизодов и сцен.

Теория музыки. Мюзикл (развитие понятия).

Урок 32. Мир музыкального театра: опера. Особенность жанра. Опера «Орфей и Эвридика» К.Глюка. Сюжет, образы, характеристика героев.

Теория музыки. Опера (развитие понятия).

Урок 33. Образы киномузыки.  Музыка в отечественном кино. Композиторы, написавшие музыку к отечественным кинофильмам.

Кинофильм «Ромео и Джульетта», музыка из этого фильма, сопоставление с героями, сценами. Кинофрагменты.

Урок 34. Обобщающий урок-обобщение тем разделов «Мир образов вокальной и инструментальной музыки», «Мир образов камерной и симфонической музыки».

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Календарно-тематическое планирование - 6 класс.

Тема первого полугодия: “Мир образов вокальной и инструментальной музыки”- 16 часов

№ урока

Тема урока

Тип урока

Элемент содержания

Умения и виды деятельности

Контрольно-оценочная деятельность

специальные

общеучебные

вид

форма

1.

Удивительный мир музыкальных образов.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

 

Богатство музыкальных образов (лирические); особенности их драматургического развития в вокальной музыке и инструментальной музыке.

Определение музыкального образа. Специфика вокальной и инструментальной музыки. Лирические образы русских романсов и песен. Многообразный мир эмоциональных чувств в лирическом романсе. Единство музыкальной и поэтической речи в романсе.

·            Гори, гори, моя звезда. П. Булахов, слова В. Чуевского.

·            Калитка. А. Обухов, слова А. Будищева.

·            Колокольчик. А. Гурилев, слова И. Макарова.

·            Россия. Д. Тухманов, слова М. Ножкина.

Знать/понимать: что музыкальный образ – живое, обобщенное представление о действительности, выраженное в звуках. Различать лирические, эпические, драматические музыкальные образы в вокальной и инструментальной музыке.

Уметь: Анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпре­тацию замысла композитора. Владеть навыками музицирования: исполнение песен, напевание запомнившихся мелодий знакомых му­зыкальных сочинений.

Наблюдать жизненные явления.

Сопоставлять их с особенностями художественного воплощения в произведениях искусства.

Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

 

Входной

устный опрос

2.

Образы романсов и песен русских композиторов. Комбинированный урок.

Богатство музыкальных образов (лирические); особенности их драматургического развития в вокальной музыке. Развитие жанров светской музыки – романс.

Жанр песни-романса. Песня-диалог. Инструментальная обработка романса..

·            Красный сарафан. А. Варламов, слова Н. Цыганова

·            Матушка, что во поле пыльно, русская народная песня.

·            Матушка, что во поле пыльно. М. Матвеев, слова народные.

·            Мама. Из вокально-инструментального цикла «Земля». В. Гаврилин, слова В. Шульгиной.

·         Жаворонок. М. Глинка — М. Балакирев.

Знать/понимать: жизненно – образное содержание музыкальных произведений разных жанров.

Уметь: различать лирические, эпические, драматические музыкальные образы в вокальной музыке. Уметь по характерным признакам определять принадлеж­ность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — народная, композиторская.

текущий

устный опрос

3.

Два музыкальных посвящения.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Отечественная музыкальная культура 19 века: формирование русской классической школы - М.И. Глинка. Исполнение музыки как искусство интерпретации.

Музыкальный портрет. Единство содержания и формы. Приемы развития музыкального образа. Особенности музыкальной формы. Сравнение исполнительских трактовок.

·            М.Глинка, ст. А.С.Пушкина. «Я помню чудное мгновенье».

·            М. Глинка. «Вальс-фантазия».

 

Знать/понимать: способы создания различных образов: музыкальный

портрет. Понимать, что каждое музыкальное произведение благодаря эмоциональному воздействию позволяет пережить всю глубину чувств.

Уметь: Уметь анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпре­тацию замысла композитора. Уметь соотносить музыкальные сочинения с произ-ведениями других видов искусств, выявлять своеобразие почерка композитора – М.Глинки.

Умение задавать вопросы.
Умение отвечать на вопросы.

Способствовать овладению методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа;

формулированию собственной точки зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства, к событиям в художественной жизни страны и мира, подтверждая ее конкретными примерами;

приобретению умения и навыков работы с различными источниками информации.

Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях, способствует:

овладению учащимися умениями и навыками контроля и оценки своей деятельности;

определению сферы своих личностных предпочтений, интересов и потребностей, склонностей к конкретным видам деятельности;

совершенствованию умений координировать свою деятельность с деятельностью учащихся и учителя, оценивать свои возможности в решении творческих задач,

расширению и обогащению опыта выполнения учебно-творческих задач и нахождению при этом оригинальных решений, адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности, интуитивного и осознанного отклика на образно-эмоциональное содержание произведений искусства;

совершенствованию умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем;

Умение задавать вопросы.
Умение отвечать на вопросы.

совершенствованию умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем;

Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощаю-щие отношение творца к природе Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

оценивать свои возможности в решении творческих задач.

 

текущий

устный опрос

4.

Романсы русского композитора С.В.Рахманинова.  

Урок комплексного применения ЗУН.

Отечественная музыкальная культура 19 века: формирование русской классической школы – С.В.Рахманинов.

Лирические образы романсов С.В.Рахманинова. Мелодические особенности музыкального языка С.В.Рахманинова. Выразительность и изобразительность в музыке.

·            С.В.Рахманинов, сл.Е.Бекетовой. «Сирень».

·            С.В.Рахманинов, сл. Г.Галиной. «Здесь хорошо».

·            С.В.Рахманинов «Островок».

 

Знать/понимать: Знать имена выдающихся русских композиторов: А.Варламов, А.Гурилев, М.Глинка, С.Рахманинов, Н.Римский- Корсаков. Знать определения музыкальных жанров и терминов: романс, баркарола, серенада.

Уметь: проводить интонационно-образный анализ музыки, сравнивать музыкальные интонации с интонациями картин художников, передавать свои музыкальные впечатления в рисунке.

тематический

устный опрос

5.

Музыкальный образ и мастерство исполнителя.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Выдающиеся российские исполнители: Ф.И.Шаляпин. Творчество Ф.И.Шаляпина. Выразительные тембровые и регистровые возможности голоса Ф.И.Шаляпина. Артистизм и талант Ф.И. Шаляпина.

·            М.И.Глинка «Рондо Фарлафа» из оперы «Руслан и Людмила» в исполнении Ф. Шаляпина.

·            М.И.Глинка «Ария Сусанина» из оперы «Иван Сусанин».

·            Н.А.Римский-Корсаков «Песня варяжского гостя» из оперы «Садко».

 

Знать/понимать: имена известных исполнителей (Ф.Шаляпин, А.Нежданова, И.Архипова, М.Каллас, Э.Карузо, Е.Образцова), понятие бельканто.

Уметь: размышлять о музыке, высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах ее воплощения, проявлять навыки вокально – хоровой работы.

текущий

устный опрос

6.

Фольклорные образы в творчестве композиторов.

Урок-лекция.

Народное музыкальное творчество. Основные жанры русской народной музыки (обрядовые песни). Народные истоки русской профессиональной музыки.

Лирические образы свадебных обрядовых песен. Песня-диалог. Воплощение обряда свадьбы в операх русских композиторов (на примере одной из опер по выбору учителя).

·            РНП «Матушка, что во поле пыльно».

·            М.Матвеев «Матушка, что во поле пыльно». М.П.Мусоргский. Хор «Плывёт, лебёдушка» из оперы «Хованщина».

·            М.И.Глинка. Хор «Разгулялися, разливалися» из оперы «Иван Сусанин».

·            М.И.Глинка. «Романс Антониды» из оперы «Иван Сусанин».

 

Знать/понимать: Знать особенности русского свадебного обряда, значение песен во время обряда, Владеть навыками музицирования: исполнение песен (на­родных).

Уметь: по характерным признакам определять принадлеж­ность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая или народная на примере опер русских композиторов.

тематический

устный опрос

 

7.

Образы песен зарубежных композиторов. Комбинированный урок

Творчество выдающихся композиторов прошлого. Знакомство с творчеством выдающихся русских и зарубежных исполнителей.

Знакомство с вокальным искусством прекрасного пения бельканто. Музыкальные образы песен Ф.Шуберта. Развитие музыкального образа от интонации до сюжетной сцены.

·            М.И.Глинка Венецианская ночь в исп. Н.Дорлиак

·            Ф.Шуберт «Форель».

·            Ф.Шуберт 4 часть «Фореллен-квинтете».

·            Ф.Шуберт Серенада (№4 из вок.ц Лебединая песня) Исп И.Козловский.

·            Ф.Шуберт Серенада (№4 из вок.ц Лебединая песня) на нем яз исп. Г. Прей

 

Знать/понимать: известных испол-нителей - (Ф.Шаляпин, А.Нежданова, И.Архипова, М.Каллас, Э.Карузо, Е.Образцова. Знать определения музыкальных жанров и терминов: опера, романс, баркарола, серенада, баллада, знакомство со стилем пения- бельканто.

Уметь: наблюдать за развитием музыки, выявлять средства выразительности разных видов

искусств в создании единого образа.

текущий

устный опрос

 

8.

Старинный песни мир. Баллада «Лесной царь». Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Романтизм в западноевропейской музыке. Взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной общности и различий. Богатство музыкальных образов.

Драматические образы баллады «Лесной царь». Единство выразительного и изобразительного в создании драматически напряженного образа. Сквозное развитие баллады. Артистизм и мастерство исполнителя.

·            Ф.Шуберт. Баллада «Лесной царь» в исполнении Д. Фишер-Дискау на немецком языке.

·            Ф.Шуберт. Баллада «Лесной царь» в исполнении Б.Гмыря.

 

Знать/понимать: имена зарубежных композиторов: Ф.Шуберт и его произведения. Знать определения музыкальных жанров и терминов: баллада.

Уметь: различать эпические, драматические музыкальные образы в вокальной музыке. Уметь соотносить музыкальные сочинения с произведениями других видов искусств. Выделять музыкальные средства выразительности, передавать свои музыкальные впечатления в устрой форме.

тематический

устный

 опрос

 

9.

Образы русской народной и духовной музыки. Комбинированный урок.

Образная природа и особенности русской духовной музыки в эпоху средневековья: знаменный распев как музыкально-звуковой символ Древней Руси.

Особенности развития русского музыкального фольклора. Составление ритмической партитуры для инструментовки русской народной песни, инструментальное музицирование.

·            «Пляска скоморохов» из оперы «Снегурочка» Н.А. Римского-Корсакова

·            «Во кузнице», «Как под яблонькой», «Былинные наигрыши»

·            Киевский распев «Свете тихий»

·         П.Г.Чесноков «Да исправится молитва моя»

Знать/понимать: особенности народ-ного искусства. Понимать значение определений: - а капелла, знаменный распев, партесное пение. Знать жанры церковного пения: тропарь, стихира, величание, молитва.

Уметь: по характерным признакам определять принадлеж­ность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка народная.

текущий

устный опрос

10.

Русская духовная музыка.

 Урок-лекция.

Духовная и светская музыкальная культура России во второй половине XVII в. и XVIII в. Духовная музыка русских композиторов: хоровой концерт.

Характерные особенности духовной музыки. Основные жанры религиозно-духовной культуры – Всенощная и Литургия. Знаменный распев как основа русской духовной музыки. Жанр хорового концерта. Полифоническое изложение материала.

·            М.Березовский. Духовный концерт «Не отвержи мене во время старости» 1часть.

·         Б.Окуджава «Молитва»

Знать/понимать: особенности развития народной и духовной музыки в Древней Руси, знакомство с некоторыми характерными этапами развития церковной музыки в историческом контексте (от знаменного распева до партесного пения). Знать композитора М.Березовского.

Уметь: по характерным признакам определять принадлеж­ность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка народная, рели­гиозная.

 

текущий

устный опрос

 

11.

«Перезвоны». Молитва

Комбинированный урок

 

Стилевое многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской классической музыкальной школы.

Связь музыки В.Гаврилина с русским народным музыкальным творчеством. Жанр молитвы в музыке отечественных композиторов.

·            В. Гаврилин «Весна» и «Осень» из вокального цикла «Времена года».

·            В. Гаврилин. Фрагменты из симфонии-действа «Перезвоны»: «Вечерняя музыка»; «Весело на душе»; «Молитва»; «№2. Смерть разбойника»; « №4. Ерунда»; «№8. Ти-ри-ри».

·            Песня иеромонаха Романа «В минуту трудную сию…»

·         Б.Окуджава «Молитва»

Знать/понимать: значение выявления глубоких связей с русским народным музыкальным творчеством и осмысление интонационно-жанрового богатства народной музыки, значение молитвы в музыке отечественных композиторов.

Уметь: соотносить музыкальные сочинения с произведениями других видов искусств, размышлять о музыке, высказывать суждения об основной идее,

о средствах и формах ее воплощения, проявлять навыки вокально – хоровой работы.

текущий

устный опрос

 

12.

Образы духовной музыки Западной Европы. Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Особенности западноевропейской музыки эпохи Барокко. Музыка И.С. Баха как вечно живое искусство, возвышающее душу человека).

Характерные особенности музыкального языка И.С.Баха. Выразительные возможности органа. Особенности развития музыки в полифонии. Полифонический 2-частный цикл: токката и фуга, прелюдия и фуга. Современная рок-обработка музыки И.С.Баха.

·            И.С.Бах «Токката» ре минор.

·            И.С.Бах «Токката» ре минор в рок-обработке.

·            И.С.Бах. Хорал «Проснитесь, голос к вам взывает».

·            И.С.Бах. «Рождественская оратория №2» Хорал.

·            И.С.Бах «Рождественская оратория №4» Хорал.

 

Знать/понимать: определения музыкальных жанров и терминов: фуга, токката, полифония, хорал, кантата, реквием. Знать имена зарубежных композиторов - И.Бах, и их произведения. Понимать особенности полифонического изложения музыки. Получить представление о стиле барокко.

Уметь: проводить инто­национно-образный ана­лиз музыки и выявлять принцип ее развития, сравнения различных исполнительских трактовок одного и того же произведения и выявления их своеобразия, размышлять о музыке, высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах ее воплощения, проявлять навыки вокально – хоровой работы.

текущий

устный опрос

 

13.

Образы скорби и печали.

Комбинированный урок

Характеристика произведений. Сравнение тем двух произведений. Интонационно-образное единство.

Реквием (первоначальное понятие).

·         Дж. Перголези, «Stabat Mater» («Стояла мать скорбящая»)

·         В.А.Моцарт, Реквием,

Знать/понимать: Знать имена зарубежных композиторов  и их произведения. Получить представление о реквиеме.

Уметь: проводить инто­национно-образный ана­лиз музыки и выявлять принцип ее развития, сравнения различных исполнительских трактовок одного и того же произведения и выявления их своеобразия, размышлять о музыке, высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах ее воплощения, проявлять навыки вокально – хоровой работы.

текущий

Устный опрос

14.

Авторская музыка: прошлое и настоящее.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

 

Неоднозначность терминов «легкая» и «серьезная» музыка. Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства: бардовская песня .

Жанры и особенности авторской песни. Исполнители авторской песни – барды. Выдающиеся отечественные исполнители авторской песни. История становления авторской песни. Жанр сатирической песни.

·            Д.Тухманов «Из вагантов» - из вокальной рок-сюиты «По волне моей памяти».

·            «Гаудеамус» - Международный студенческий гимн.

 

Знать/понимать: определения музыкальных жанров и терминов: авторская песня, имена авторов бардовской песни: Б.Окуджава, Ю.Ким, В.Высоцкий, А.Городницкий. Историю развития авторской песни.

Уметь: совершенствовать умения и навыки самообразования, высказывать собственную точку зрения, сравнения различных исполнительских трактовок одного и того же произведения и выявления их своеобразия; сравнивать различные исполнительские трактовоки одного и того же произведения и выявления их своеобразия.

тематический

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

15.

Авторская песня сегодня.

Комбинированный урок

Исполнители авторской песни – барды. Выдающиеся отечественные исполнители авторской песни. История становления авторской песни. Жанр сатирической песни.

Знать/понимать: определения музыкальных жанров и терминов: авторская песня, имена авторов бардовской песни: Б.Окуджава, Ю.Ким, В.Высоцкий, А.Городницкий. Историю развития авторской песни.

Уметь: совершенствовать умения и навыки самообразования, высказывать собственную точку зрения, сравнения различных исполнительских трактовок одного и того же произведения и выявления их своеобразия; сравнивать различные исполнительские трактовоки одного и того же произведения и выявления их своеобразия.

тематический

устный

16.

Джаз – искусство 20 века.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

 

Неоднозначность терминов «легкая» и «серьезная» музыка. Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства: джаз - спиричуэл, блюз.

Взаимодействие легкой и серьезной музыки. Определение джаза. Истоки джаза (спиричуэл, блюз). Импровизационность джазовой музыки. Джазовые обработки.

·            Спиричуэл «Бог осушит мои слёзы»

·            Спиричуэл «Вернёмся с Иисусом».

·            Блюз «Сегодня я пою блюз».

·            Дж.Гершвин. «Любимый мой».

·            И.Миллс-Д.Эллингтон «Караван» в исп. джаз-оркестра п/у Д.Эллингтона.

·            И.Миллс-Д.Эллингтон «Караван» в исп.джаз-оркестра п/у Л.Утёсова.

·            М.Минков «Старый рояль».

 

Знать/понимать: истоки джаза, определения музыкальных жанров и терминов: джаз, спиричуэл, блюз. Знать имена выдающихся джазовых композиторов и исполнителей: Дж.Гершвин, Л.Армстронг, Д.Эллингтон.

Уметь: анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпре­тацию замысла композитора. Творческое самовыражение учащихся в хоровом исполнении песен.

тематический

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Тема второго полугодия: “Мир образов камерной и симфонической музыки” 18 часов

 

17.

Инструментальные жанры. Камерная и симфоническая музыка

Вводный. Расширение и углубление знаний.

Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки - прелюдия, этюд.

Жизнь – единая основа художественных образов любого вида искусства. Своеобразие и специфика художественных образов камерной и симфонической музыки. Характерные черты музыкального стиля Ф.Шопена. Закрепление жанра ноктюрна. Программная и не программная музыка.

·            Ф.Шопен. «Этюд № 12».

·            Ф Шопен. «Прелюдия №24» ре минор.

  • Я.Френкель, сл. Ю.Левитанского «Баллада о гитаре и трубе».

Знать/понимать: что жизнь – единая основа художественных образов любого вида искусства. Понимать, что все искусства связаны между собой. Своеобразие и специфика художественных образов камерной и симфонической музыки. Знать выдающихся исполнителей симфонической и камерной музыки.

Уметь: выразительно исполнять песни. Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки.

 

Наблюдать жизненные явления.

Сопоставлять их с особенностями художественного воплощения в произведениях искусства.

Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

Умение задавать вопросы.
Умение отвечать на вопросы.

Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях, способствует:

овладению учащимися умениями и навыками контроля и оценки своей деятельности;

определению сферы своих личностных предпочтений, интересов и потребностей, склонностей к конкретным видам деятельности;

Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

.

Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез,

оценивать свои возможности в решении творческих задач.

 Обогащать опыт адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности,

Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественного произведения

Работа со справочниками, словарями.

текущий

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

18.

Образы камерной музыки.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Романтизм в западноевропейской музыке. Развитие жанров светской музыки: камерная инструментальная.

Переплетение эпических, лирических и драматических образов. Сходство и различие как основной принцип развития и построения музыки. Контраст как основной принцип развития в музыке. Разнообразие жанров камерной музыки..

·            Ф.Шопен «Баллада №1» соль минор.

 

Знать/понимать: жанры камерной музыки: инструментальная баллада, ноктюрн, прелюдия, инструментальный концерт. Понимать строение музыкальных форм: рондо, вариация.

Уметь: узнавать произведения определенного композитора. Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки. Анализировать различные трактовки одного и того же музыкального жанра, аргументируя интерпре­тацию замысла композитора.

текущий

устный опрос

 

 

19.

Инструментальная баллада.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Романтизм в западноевропейской музыке. Развитие жанров светской музыки: камерная инструментальная – инструментальная баллада, ноктюрн. Сравнительная характеристика особенностей восприятия мира композиторами.

Особенности жанра инструментальной баллады. Ф.Шопен – создатель жанра инструментальной баллады. Разнообразие музыкальных образов в одном произведении.

·            Ф.Шопен «Баллада №1» соль минор.

 

Знать/понимать: что баллада один из жанров романтического искусства, а создателем инструментальной баллады был Ф. Шопен.

Уметь: выразительно исполнять песни, передавая в них музыкальные образы. Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки. Анализировать различные трактовки одного и того же музыкального жанра, аргументируя интерпре­тацию замысла композитора.

текущий

устный опрос

 

 

20.

Ноктюрн

Урок расширения знаний.

Расширение представлений о жанре ноктюрна. Особенности претворения образа-пейзажа.

·            Ф.Шопен «Ноктюрн» фа минор.

·            П.Чайковский «Ноктюрн» до-диез минор.

  • А.П.Бородин «Ноктюрн» из «Квартета №2».

Знать/понимать: что ноктюрн один из жанров романтического искусства.

Уметь: выразительно исполнять песни, передавая в них музыкальные образы. Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки. Анализировать различные трактовки одного и того же музыкального жанра, аргументируя интерпре­тацию замысла композитора.

текущий

устный опрос

 

 

21.

Инструментальный концерт.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Особенности западноевропейской музыки эпохи Барокко. Зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством. Новый круг образов, отражающих чувства и настроения человека, его жизнь в многообразных проявления.

Зарождение и развитие жанра инструментального концерта. Разновидности и структура концерта. Инструментальный концерт эпохи барокко. Программная музыка. Выразительность и изобразительность музыки. Образ-пейзаж.

 А.Вивальди «Весна» из цикла «Времена года»:

·            А. Вивальди «Зима» из цикла «Времена года».

·            А. Вивальди «Весна» 1часть из цикла «Времена года» в аранжировке джаз-оркестра Р.Фола.

·            А. Вивальди «Зима» 2 часть из цикла «Времена года» в аранжировке джаз-оркестра Р.Фола.

Знать/понимать: значение программной музыки, закрепить представления о различных видах концерта: хоровой духовный концерт, инструментальны, особенности стиля барокко.

Уметь: определять форму музыкального произведения, определять тембры музыкальных инструментов, определять выразительные и изобразительные образы в музыке, сопоставлять поэтические и музыкальные произведения.

текущий

устный опрос

22.

«Итальянский концерт».

Урок  обобщения и систематизации знаний.

 

Особенности западноевропейской музыки эпохи Барокко. Зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством. Новый круг образов, отражающих чувства и настроения человека, его жизнь в многообразных проявления.

Зарождение и развитие жанра инструментального концерта. Разновидности и структура концерта. Инструментальный концерт эпохи барокко. Программная музыка. Выразительность и изобразительность музыки. Образ-пейзаж.

·            И.С. Бах «Итальянский концерт».

 

 

 

Знать/понимать: значение программной музыки, закрепить представления о различных видах концерта: хоровой духовный концерт, инструментальны, особенности стиля барокко.

Уметь: определять форму музыкального произведения, определять тембры музыкальных инструментов, определять выразительные и изобразительные образы в музыке, сопоставлять поэтические и музыкальные произведения.

текущий

 

 

 

 

 

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

23.

Космический пейзаж Комбинированный урок.

Стилевое многообразие музыки ХХ столетия.

Образ-пейзаж. Приемы развития современной музыки. Выразительность и изобразительность в музыке. Контраст образных сфер. Моделирование ситуации восприятия не программного произведения. Выразительные возможности электромузыкального инструмента. Выразительность и изобразительность в музыке.

·            Ч.Айвз «Космический пейзаж».

·            Э. Артемьев «Мозаика».

 

Знать/понимать: осознать взаимопроникновение и смысловое единство слова, музыки, изобразительного искусства, а также легкой и серьезной музыки. Синтезатор.

Уметь: определять форму музыкального произведения, определять тембры музыкальных инструментов, определять выразительные и изобразительные образы в музыке, сопоставлять поэтические и музыкальные произведения.

тематический

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

24.

Образы симфонической музыки

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Стилевое многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской классической музыкальной школы. Творчество выдающихся композиторов прошлого и современности: Г.Свиридов.

Образы русской природы в музыке Г.Свиридова. Возможности симфонического оркестра в раскрытии образов литературного произведения. Стилистические особенности музыкального языка Г.Свиридова. Особенности развития музыкального образа в программной музыке.

Фрагменты музыкальных иллюстраций к повести Пушкина «Тройка» Г.Свиридова «Метель».

 

Знать/понимать: понимать значение симфонического оркестра в раскрытии образов литературного сочинения. Различать звучание различных музыкальных инструментов, понимать определение программной музыки.

Уметь: выразительно исполнять песни. Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки. Определять тембры музыкальных инструментов, выявлять средства выразительности, форму, приемы развития музыкальных произведений.

тематический

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

25.

Образы симфонической музыки «Метель». Музыкальные иллюстрации к повести А.С.Пушкина.

Комбинированный урок.

Стилевое многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской классической музыкальной школы. Творчество выдающихся композиторов прошлого и современности: Г.Свиридов.

Образы русской природы в музыке Г.Свиридова. Возможности симфонического оркестра в раскрытии образов литературного произведения. Стилистические особенности музыкального языка Г.Свиридова. Особенности развития музыкального образа в программной музыке.

Фрагменты музыкальных иллюстраций к повести Пушкина «Тройка» Г.Свиридова «Метель»:

·            «Тройка»; «Вальс»; «Весна и осень»; «Романс»; «Пастораль»; «Военный марш»; «Венчание».

·            Н.Зубов. «Не уходи».

Знать/понимать: понимать значение симфонического оркестра в раскрытии образов литературного сочинения. Различать звучание различных музыкальных инструментов, понимать определение программной музыки.

Уметь: выразительно исполнять песни. Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки. Определять тембры музыкальных инструментов, выявлять средства выразительности, форму, приемы развития музыкальных произведений.

Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

Умение задавать вопросы.
Умение отвечать на вопросы.

 

текущий

 

 

 

 

устный опрос

 

 

26.

Симфоническое развитие музыкальных образов.

Расширение и углубление знаний

Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки.

Особенности жанров симфонии и оркестровой сюиты. Стилистические особенности музыкального языка В.Моцарта. Интерпретация и обработка классической музыки.

·            В. А. Моцарт «Симфония № 40».

·            В.А.Моцарт «Авэ верум».

Знать/понимать: имена выдающихся композиторов и их произведения, уметь войти в мир музыкальных образов В.Моцарта. Понимать значение интерпретаций в произведениях.

Уметь: осознать взаимопроникновение и смысловое единство слова, музыки, сценического действия, изобразительного искусства, хореографии, а также легкой и серьезной музыки. Сравнивать, анализировать, высказывать собственную точку зрения.

тематический

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

27.

Симфоническое развитие музыкальных образов. «В печали весел, а в веселье печален». Связь времен.

Расширение и углубление знаний.

Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки.

Особенности жанров симфонии и оркестровой сюиты. Стилистические особенности музыкального языка В.Моцарта и П.И.Чайковского. Сходство и различие как основные принципы музыкального развития, построения музыкальной формы. Различные виды контраста. Контраст как сопоставление внутренне противоречивых состояний. Интерпретация и обработка классической музыки.

·            В. А. Моцарт «Симфония № 40».

·            В.А.Моцарт «Авэ верум».

·            П И.Чайковский «Моцартиана», оркестровая сюита №4.

Знать/понимать: имена выдающихся русских: П.Чайковский и зарубежных- В.Моцарт. композиторов и их произведения, уметь войти в мир музыкальных образов композиторов П.Чайковского и В.Моцарта. Понимать значение интерпретаций в произведениях.

Уметь: осознать взаимопроникновение и смысловое единство слова, музыки, сценического действия, изобразительного искусства, хореографии, а также легкой и серьезной музыки. Сравнивать, анализировать, высказывать собственную точку зрения.

 

текущий

 

 

устный опрос

обучающий

 

28.

Программная увертюра.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки: увертюра. Классицизм в западноевропейской музыке.

Жанр программной увертюры. Воплощение литературного сюжета в программной музыке. Закрепление строения сонатной формы. Контраст как конфликтное столкновение противоборствующих сил.

·           Л.Бетховен. Увертюра «Эгмонт».

 

Знать/понимать: имена зарубежных композиторов: Л.Бетховен и его произведения. Понимать строение сонатной формы на примере увертюры «Эгмонт».

Уметь: сравнивать различные исполнительские трактовки одного и того же произведения и выявлять их своеобразие, высказывать собственную точку зрения.

текущий

устный опрос

29.

Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта»

Комбинированный урок.

Богатство музыкальных образов и особенности их драматургического развития контраст, конфликт) в вокальной, вокально-инструментальной, камерно-инструментальной, симфонической и театральной музыке.

Взаимосвязь музыки и литературы. Воплощение литературного сюжета в программной музыке. Закрепление строения сонатной формы. Контраст как конфликтное столкновение противоборствующих сил. Обобщенные образы добра и зла, любви и вражды.

·            П.И. Чайковский. Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта».

·         Н.Рота, сл. Л.Дербенева «Слова любви» из к/ф «Ромео и Джульетта».

Знать/понимать: имена выдающихся русских (П.Чайковский) композиторов и их произведения. Понимать значение исполнительской интерпретации в воплощении художественного замысла композитора;

Уметь: выявлять связь музыки с другими искусствами, историей и жизнью, определять приемы развития и средства выразительности

 

текущий

 

 

устный опрос

обучающий

 

30.

Мир музыкального театра. Балет.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки. Интерпретация литературного произведения в балете. Взаимопроникновение и смысловое взаимодействие музыки, сценического действия, хореографии и т.д. Метод острых контрастных сопоставлений как один из сильнейших драматургических приемов.

Фрагменты балета С.С. Прокофьева «Ромео и Джульетта»: ( на выбор учителя)

·            «Вступление»

·             «Патер Лоренцо»

·            «Монтекки и Капулетти (Танец рыцарей)»;  «Похороны и смерть Джульетты».

 

Знать/понимать: имена выдающихся русских и современных композиторов. Понимать жизненно – образное содержание музыкальных произведений.

Уметь: Различать звучание различных музыкальных инструментов. Выразительно исполнять песни. Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки. Уметь узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, произведения современных композиторов. Сравнивать различные исполнительские трактовки одного и того же произведения и выявления их своеобразия.

 

текущий

устный опрос

31.

Мир музыкального театра. Мюзикл.

Комбинированный урок.

Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства: мюзикл.

 Интерпретация литературного произведения в мюзикле. Взаимопроникновение и смысловое взаимодействие слова, музыки, сценического действия, хореографии и т.д. Метод острых контрастных сопоставлений как один из сильнейших драматургических приемов.

Л.Берстайн, Вестсайдская история":

·            "Америка"

·            Дуэт Тони и Марии

·            Ария Тони

 

 

Знать/понимать: имена выдающихся русских и современных композиторов и их произведения. Понимать жизненно – образное содержание музыкальных произведений.

Уметь: Различать звучание различных музыкальных инструментов. Выразительно исполнять песни. Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки. Уметь узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, произведения современных композиторов. Сравнивать различные исполнительские трактовки одного и того же произведения и выявления их своеобразия.

 

текущий

 

устный опрос

32.

Мир музыкального театра. Опера.

Комбинированный урок.

Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки. Интерпретация литературного произведения в опере.

Взаимопроникновение и смысловое взаимодействие слова, музыки, сценического действия, хореографии и т.д. Метод острых контрастных сопоставлений как один из сильнейших драматургических приемов.

Фрагменты из оперы К Глюка «Орфей и Эвридика»:

·         "Хор и пляски фурий"

·         ария Орфея «Потерял я Эвридику»

·         Мелодия

 

Знать/понимать: имена выдающихся русских и современных композиторов и их произведения. Понимать жизненно – образное содержание музыкальных произведений.

Уметь: Различать звучание различных музыкальных инструментов. Выразительно исполнять песни. Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки. Уметь узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, произведения современных композиторов. Сравнивать различные исполнительские трактовки одного и того же произведения и выявления их своеобразия.

 

тематический

 

устный опрос

33.

Образы киномузыки. Музыка в отечественном кино Комбинированный урок.

Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства. Творчество отечественных композиторов-песенников - И.О. Дунаевский.

Интерпретация литературного произведения в различных музыкально-театральных жанрах: опере, балете, мюзикле. Современная трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл, рок-опера, киномузыка. Взаимопроникновение и смысловое взаимодействие слова, музыки, сценического действия, хореографии и т.д. Метод острых контрастных сопоставлений как один из сильнейших драматургических приемов.

И.Дунаевский Музыка из к/ф «Дети капитана Гранта»:

·            «Увертюра»

·            «Песенка о капитане»

·            песенка Роберта «Спой нам, ветер».

·            М. Таривердиев. «Мгновения» из к/ф «Семнадцать мгновений весны»

·            Н. Рота. Тема любви из к/ф «Ромео и Джульетта»

·            К.Армстронг Музыка из к/ф «Ромео и Джульетта»: «Песня Джульетты»; хор; дуэт Ромео и Джульетты; сцена на балконе.

·            Е.Дога. Вальс из к/ф «Мой ласковый и нежный зверь»

 

Знать/понимать: Знать имена выдающихся композиторов современности: И.Дунаевский, Г.Свиридов, А.Журбин, Э.Артемьев, Л.Бернстайн и их произведения.

Уметь: сравнивать различные исполнительские трактовки одного и того же произведения и выявления их своеобразия. Определять по характерным признакам принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру. Выразительно исполнять песни. Применять музыкальные знания, умения и навыки в сфере музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушание музыки в свободное от уроков время.

 

тематический

тест

34.

Обобщающий урок-обобщение тем разделов «Мир образов вокальной и инструментальной музыки», «Мир образов камерной и симфонической музыки».

 

Урок обобщения и систематизации знаний.

Обобщение музыкальных и художественных впечатлений, знаний, опыта школьников, опыт исполнительства.

Знать/понимать:  понимать взаимодействие музыки с другими видами ис­кусства на основе осознания специфики языка каждого из них (музыки, литературы, изобразительного искусства, театра, кино и др.);

Уметь: передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме; распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений инструментальных и вокальных жанров.

 

итоговый

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

7 класс. Учебно-тематический план, 34 часа

                                                                                           

Название раздела

Количество часов

 

1.

Особенности драматургии сценической музыки

16

 

2.

Особенности драматургии камерной и симфонической музыки

18

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Содержание рабочей программы предмета Музыка»

7 класс

 

Музыка как искусство процессуальное - интонационно-временное, для того чтобы быть воспринятой, требует тех или иных точек опоры. В так называемой чистой музыке (камерной, симфонической) они даются в виде соотношения музыкально-тематического материала. А в сценических произведениях намечаются последовательным развертыванием сюжета, слов (поэтических идей).

 

Тема 1 полугодия:  "Особенности драматургии сценической музыки" (16 часов)

Первое полугодие посвящено выявлению музыкальной драматургии сценической музыки. Вниманию обучающихся  предлагаются оперы "Иван Сусанин" М.И.Глинки, "Князь Игорь" А.П.Бородина в сопоставлении с современным прочтением "Слова о  полку Игореве" в балете Б.И.Тищенко; "Порги и Бесс" Дж.Гершвина, "Кармен" Ж.Бизе в сопоставлении с современной трактовкой музыки в балете "Кармен-сюита" Р.К.Щедрина, а также рок-опера "Иисус Христос - суперзвезда" Э.-Л.Уэббера и музыка к драматическим спектаклям.

Каждое из предлагаемых произведений является новацией в музыкальном искусстве своего времени. Но для того чтобы учащиеся полноценно восприняли каждое из них, они должны понять, что это музыка, к которой надо идти, в отличие от так называемой массовой культуры, которая окружает нас сегодня и которая сама идет к нам.

 

Тема 2 полугодия: "Особенности драматургии камерной и симфонической музыки" (18 часов)

Термин "драматургия" применяется не только к произведениям музыкально-сценических, театральных жанров, но и к произведениям, связанным с многогранным раскрытием музыкальных образов, для характеристики инструментально-симфонической музыки. Закономерности музыкальной драматургии проявляются в построении целого произведения и составляющих его частей, в логике их развития ,особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства и различия - в повторении ,варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Содержание программы предмета "Музыка" 7 класс

Тема 1 полугодия: "Особенности драматургии сценической музыки" (16 часов)

 

Урок 1. Классика и современность.

Значение слова «классика». Понятие «классическая музыка», классика жанра, стиль. Разновидности стилей. Интерпретация и обработка классической музыки прошлого. Классика это  тот опыт, который  донесли до нас великие мыслители-художники прошлого. Произведения искусства всегда передают  отношение автора к жизни.

Урок 2. В музыкальном театре. Опера.

Музыкальная драматургия. Конфликт. Этапы сценического действия. Опера и её составляющее. Виды опер. Либретто. Роль оркестра в опере.

Народно- эпическая образность в творчестве  русских композиторов, народные истоки в  русской профессиональной музыке, обращение композиторов  к народному фольклору. Углубление знаний  об оперном спектакле, знакомство с формами драматургии в опере. (ария, песня, каватина, речитатив, ансамбль, хор.

Урок 3. Опера «Иван Сусанин» М.И.Глинки.

 Краткий рассказ  о жизни и творчестве композитора. Разбор музыкального произведения по картинам, по действиям, сюжету. Образ Ивана Сусанина. Контраст музыкальных тем русской песенности и польской танцевально-инструментальной музыки.

Уроки 4. 5. Опера «Князь Игорь» А.Бородина.

Знакомство с русской эпической оперой А. Бородина «Князь Игорь». Драматургия оперы – конфликтное противостояние двух сил (русской и половецкой). Музыкальные образы оперных героев. Обобщение представлений  о жанре эпической оперы на примере оперы «Князь Игорь». Освоение принципов драматургического развития на основе знакомства  с музыкальными характеристиками ее героев (сольных  - князь Игорь, Ярославна, и хоровых – сцена затмения, половецкие пляски).

Урок 6. В музыкальном театре. Балет.

 Балет и его составляющие. Типы танцев в балетном спектакле. Роль балетмейстера и дирижёра в балете. Современный и классический балетный спектакль.

Актуализация  знаний  о жанре балета, раскрытие особенности драматургического развития образов на основе контраста, сопоставления. Формы драматургии балета (танцы, хореографические ансамбли, действенные эпизоды). Современное прочтение произведения древнерусской литературы « Слово о полку Игореве» в жанре балета. Сравнение образных сфер балета Б.Тищенко и оперы А.Бородина.

Урок 7. Героическая тема в русской музыке.

Бессмертные произведения русской музыки, в которых отражена героическая тема защиты Родины и народного патриотизма.

Обобщение особенностей драматургии разных жанров музыки героико- патриотического, эпического характера. Отражение исторического прошлого в художественных образах живописи, скульптуры, архитектуры, подбор музыкальных произведений к произведениям изобразительного искусства.

Урок 8. Симфоджазовая музыка.

Знакомство с жизнью и творчеством Дж. Гершвина – создателем американской национальной классики XX век, первооткрывателе симфоджаза. Закрепление понятий блюз, спиричуэл. Новое понятие – симфоджаз.

Урок 9. «Порги и Бесс» - первая американская национальная опера.

Знакомство с музыкой  американского композитора Дж.Гершвина на примере знакомых музыкальных произведений опера «Порги и Бесс». Первая опера в истории музыкального искусства, в которой негритянское население показано с глубоким уважением и сочувствием. Использование композитором народных  интонаций. Истоки выразительных средств – блюзы и спиричуэлы, духовные гимны и элементы джаза, трудовые негритянские песни и напевы уличных разносчиков, европейская классическая  музыка (оперная и симфоническая).

Уроки 10.11. Опера «Кармен» Ж.Бизе – самая популярная опера в мире.

Знакомство с оперой Ж. Бизе «Кармен» - самой популярной оперой в мире. Драматургия оперы – конфликтное противостояние.  Знакомство с творчеством французского композитора  Ж.Бизе и его шедевром, отличающимся ярким драматизмом содержания. Цель драмы – выражение сложных эмоциональных состояний, событий.

Урок 12. Балет «Кармен – сюита» Р.Щедрина.

Знакомство с балетом Р. Щедрина «Кармен-сюита». Новое прочтение  литературного сюжета  в балете « Кармен-сюита» Р.Щедрина – это симфонический способ прочтения сюжета  драмы П.Мериме. сопоставление фрагментов оперы и балета.

Урок 13. Сюжеты и образы духовной музыки.

Музыка И. С. Баха – язык всех времён и народов. Современные интерпретации сочинений И. С. Баха. Музыкальное зодчество» в России в творчестве С. В. Рахманинова.

Духовная музыка русских  и зарубежных композиторов (литургия, месса, всенощная). Знакомство  с вокально- драматическим творчеством русских и зарубежных композиторов ( И.Баха и С.Рахманинова).

Уроки 14. 15.  Рок-опера «Иисус Христос-суперзвезда» Э.Л.Уэббера.

Углубление знакомства с рок-оперой Э. Л. Уэббера «Иисус Христос - суперзвезда». Вечные темы в искусстве. Традиции и новаторство в жанре оперы, драматургия развития  и музыкального языка основных образов рок – оперы « Иисус Христос -  суперзвезда» Э.-Л.Уэббера. Сравнение классического жанра оперы с современным  исполнением. Просмотр эпизодов из фильма.

Урок 16. Музыка к драматическому спектаклю.

Знакомство с музыкой  А. Г. Шнитке к спектаклю «Ревизская сказка» по произведениям Н. Гоголя. «Гоголь-сюита» - ярчайший образец симфонического театра. Музыкальные образы героев симфонической сюиты. Полистилистика.

 

 

Тема 2 полугодия: "Особенности драматургии камерной и симфонической музыки" (18 часов)

 

Уроки 17. 18.  Музыкальная драматургия – развитие музыки.

Музыкальная драматургия в инструментально-симфонической музыке. Развитие музыкальной культуры во взаимодействии двух направлений: светского и духовного. Музыкальные образы духовной музыки. Музыкальные истоки восточной (православной) и западной (католической) церквей: знаменный распев и хорал. Инструментальная и вокальная светская музыка, камерная музыка.

Главное в музыке – развитие. Принципы (способы) музыкального развития: повтор, варьирование, разработка, секвенция, имитация.

Уроки 19. 20. Камерная инструментальная музыка.

 Углубление знаний о музыкальном жанре – этюде.  Особенности развития музыки в камерных жанрах   - этюдах (эпохи романтизма) на примере творчества Ф.Листа  и Ф.Шопена, С.Рахманинова. Понятие «транскрипция» на примере творчества М.Глинки  и Ф.Шуберта.

Уроки 21. 22. Циклические формы инструментальной музыки.

Углубление знакомства с циклическими формами музыки: инструментальным концертом и сюитой на примере творчества А. Шнитке. Обобщение представлений об особенностях  формы инструментального концерта, кончерто гроссо; освоение характерных черт стиля композиторов; закрепление представлений  о полистилистике, характерной для современной музыки на примере «Кончерто гроссо №1» и  «Сюиты в старинном стиле»  А.Шнитке.

Уроки 23. 24. Соната.

Углублённое знакомство с музыкальным жанром – соната. Знакомство с жанром камерной музыки – соната. Смысл сонаты как самого действенного, драматизированного вида музыкальной драматургии, на примере музыки Л.Бетховена и С.Прокофьева, В.Моцарта. Закрепления понятия  сонатная форма.

Урок 25.26.27.28.29. Симфоническая музыка.

Углублённое знакомство с музыкальным жанром - симфонией. Строение симфонического произведения: четыре части, воплощающие стороны жизни человека. Симфония в творчестве великих композиторов. Мир музыкальных образов симфонической музыки. Закрепление понимания сонатного аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов  и представление о жанре симфонии как романе в звуках. Знакомство с симфоническим творчеством Й.Гайдна, В.Моцарта, С.Прокофьева, Д.Шостаковича, Л.Бетховена.

Урок 30. Симфоническая картина «Празднества» К. Дебюсси.

Знакомство с симфонической картиной «Празднества» К. Дебюсси. Живописность музыкальных образов симфонической картины. Знакомство с произведением К.Дебюсси

«Празднества»   закрепляет представление о стиле «импрессионизм»; приемы  драматургического развития, сравнение музыки К.Дебюсси  с темами праздника в творчестве других композиторов.

Урок 31. Инструментальный концерт.

 История создания жанра инструментальный концерт, понятие трехчастная форма, характерная для жанра  на примере « Концерта для скрипки с оркестром» А.Хачатуряна.

 

Урок 32. Рапсодия в стиле блюз Дж.Гершвина.

Углубление знакомства с творчеством американского композитора Дж. Гершвина на примере «Рапсодии в стиле блюз». Симфоджаз.

Понятие симфоджаз, закрепление понятий о жанре рапсодии на примере сочинений Дж.Гершвина, приемы развития произведений.

 

Уроки 33.34.  Музыка народов мира. Популярные хиты из мюзиклов и рок - опер.

Систематизировать жизненно- музыкальный опыт учащихся на основе восприятия  и исполнения обработок мелодий разных народов; обобщить представления о выразительных возможностях  в современной музыкальной культуре. Знакомство  с известными исполнителями музыки народной традии.

Слушание и исполнение произведений  в жанрах легкой, популярной музыки

 (мюзикл) .Использование современного  музыкального языка, исполнителей, музыкальных инструментов.

 

 

 

 

Календарно-тематическое планирование - 7 класс.

Тема первого полугодия: Особенности драматургии сценической музыки”- 16 часов

№ урока

Тема урока

Тип урока

Элемент содержания

Умения и виды деятельности

Контрольно-оценочная деятельность

специальные

общеучебные

вид

форма

1.

Классика и современность.                             

Урок изучения и первичного закре-пления новых знаний.

 

Значение слова «классика». Понятие «классическая музыка», классика жанра, стиль.Разновидности стилей. Интерпретация и обработка классической музыки прошлого. Классика это  тот опыт, который  донесли до нас великие мыслители-художники прошлого. Произведения искусства всегда передают  отношение автора к жизни.

·         музыка И. Баха, А. Вивальди, С. Рахманинова

·         О.Митяев – «Как здорово»

Знать/ понимать: что такое классическая музыка, понимать, что  по музыкальным пристрастиям, по тому, что нравится или отвергается, можно судить о человеке, его вкусе, уровне культуры. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является  прикосновением к духовному опыту поколений. рели­гиозная.

Уметь: приводить примеры петь под фонограмму с различным аккомпанементом.

Наблюдать жизненные явления.

Сопоставлять их с особенностями художественного воплощения в произведениях искусства.

Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

 

входной, текущий

устный   опрос

2.

В музыкальном театре. Опера.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

 

Музыкальная драматургия. Конфликт. Этапы сценического действия. Опера и её составляющее. Виды опер. Либретто. Роль оркестра в опере.

·         М.И.Глинка, «Руслан и Людмила» (фрагменты).

Знать/ понимать: что такое классическая опера. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является  прикосновением к духовному опыту поколений, драматургию музыкальных произведений. Уметь: по характерным признакам определять принадлеж­ность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая, рели­гиозная.

текущий

устный опрос

3.

Опера «Иван Сусанин» М.И.Глинки.

Комбинированный урок.

Народно- эпическая образность в творчестве  русских композиторов, народные истоки в  русской профессиональной музыке, обращение композиторов  к народному фольклору. Углубление знаний  об оперном спектакле, знакомство с формами драматургии в опере. (ария, песня, каватина, речитатив, ансамбль, хор

·         Опера «Иван Сусанин» М. И. Глинки (фрагменты)

 

Знать/ понимать: что такое классическая опера. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является  прикосновением к духовному опыту поколений, драматургию музыкальных произведений. Знать имена  композиторов: М.Глинка, известных исполнителей: Ф.Шаляпин.

Уметь: по характерным признакам определять принадлеж­ность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая, рели­гиозная.

Умение задавать вопросы.
Умение отвечать на вопросы.

Способствовать овладению методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа;

формулированию собственной точки зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства, к событиям в художественной жизни страны и мира, подтверждая ее конкретными примерами;

приобретению умения и навыков работы с различными источниками информации.

Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях, способствует:

овладению учащимися умениями и навыками контроля и оценки своей деятельности;

определению сферы своих личностных предпочтений, интересов и потребностей, склонностей к конкретным видам деятельности;

совершенствованию умений координировать свою деятельность с деятельностью учащихся и учителя, оценивать свои возможности в решении творческих задач,

расширению и обогащению опыта выполнения учебно-творческих задач и нахождению при этом оригинальных решений, адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности, интуитивного и осознанного отклика на образно-эмоциональное содержание произведений искусства;

совершенствованию умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем;

Умение задавать вопросы.
Умение отвечать на вопросы.

совершенствованию умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем;

Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощаю-щие отношение творца к природе Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

оценивать свои возможности в решении творческих задач.

 

текущий

устный опрос

4.

Опера «Князь Игорь» А.Бородина.

Урок комплексного применения ЗУН.

 

Знакомство с русской эпической оперой А. Бородина «Князь Игорь». Драматургия оперы – конфликтное противостояние двух сил (русской и половецкой). Музыкальные образы оперных героев. Обобщение представлений  о жанре эпической оперы на примере оперы «Князь Игорь». Освоение принципов драматургического развития на основе знакомства  с музыкальными характеристиками ее героев (сольных  - князь Игорь, Ярославна, и хоровых – сцена затмения, половецкие пляски).

·         Опера «Князь Игорь» А. П. Бородина (фрагменты)

Знать/ понимать:  что такое классическая музыка, эпическая опера.  Понимать принципы драматургического развития на основе  знакомства с музыкальными характеристиками героев оперы.

Уметь: размышлять о музыкальных образах и способах их развития..

текущий

устный опрос

5.

Опера «Князь Игорь» А.Бородина.

Урок комплексного применения ЗУН.

 

Знакомство с русской эпической оперой А. Бородина «Князь Игорь». Драматургия оперы – конфликтное противостояние двух сил (русской и половецкой). Музыкальные образы оперных героев. Обобщение представлений  о жанре эпической оперы на примере оперы «Князь Игорь». Освоение принципов драматургического развития на основе знакомства  с музыкальными характеристиками ее героев (сольных  - князь Игорь, Ярославна, и хоровых – сцена затмения, половецкие пляски).

·         Опера «Князь Игорь» А. П. Бородина (фрагменты)

Знать/ понимать:  что такое классическая музыка, эпическая опера.  Понимать принципы драматургического развития на основе  знакомства с музыкальными характеристиками героев оперы.

Уметь: размышлять о музыкальных образах и способах их развития..

текущий

устный опрос

6.

В музыкальном театре. Балет.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Балет и его составляющие. Типы танцев в балетном спектакле. Роль балетмейстера и дирижёра в балете. Современный и классический балетный спектакль.

Актуализация  знаний  о жанре балета, раскрытие особенности драматургического развития образов на основе контраста, сопоставления. Формы драматургии балета (танцы, хореографические ансамбли, действенные эпизоды). Современное прочтение произведения древнерусской литературы « Слово о полку Игореве» в жанре балета. Сравнение образных сфер балета Б.Тищенко и оперы А.Бородина.

·         Балет «Ярославна» Б. Тищенко (фрагменты)

Знать/ понимать: что такое балет, известных исполнителей: М.Плисецкая, Г.Уланова, М.Лиепа, В. Васильев и др. 

Уметь: выявлять  особенности интерпретации  одной и той же художественной идеи, сюжета  в творчестве различных  композиторов. (операА.Бородина  « Князь Игорь», балет Б.Тищенко « Ярославна»; Знать имена русских и композиторов: М.Глинка, А.Бородин, Р.Щедрин,  Б.Тищенко,

текущий

устный опрос

7.

Героическая тема в русской музыке.

Урок комплексного применения ЗУН.

 

Бессмертные произведения русской музыки, в которых отражена героическая тема защиты Родины и народного патриотизма.

Обобщение особенностей драматургии разных жанров музыки героико- патриотического, эпического характера. Отражение исторического прошлого в художественных образах живописи, скульптуры, архитектуры, подбор музыкальных произведений к произведениям изобразительного искусства.

·         М.Глинка, «Иван Сусанин» (фрагменты);

·         А.Бородин, «Князь Игорь» (фрагменты).

Знать/понимать: что такое классическая музыка, опера, балет, актуализировать музыкальный опыт, знать историческое прошлое своей Родины. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является  прикосновением к духовному опыту поколений, которое находит отражение в художественных образах  различных искусств. Знать имена русских: М.Глинка, А.Бородин, С.Рахманинов, П.Чайковский, С.Прокофьев, Р.Щедрин,  Б.Тищенко. Уметь: размышлять о музыкальных образах и способах их развития.

текущий

устный опрос

 

8.

Симфоджазовая музыка.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Знакомство с жизнью и творчеством Дж. Гершвина – создателем американской национальной классики XX век, первооткрывателе симфоджаза.

Знать/понимать: понятия- джаз, симфоджаз, жанры джазовых песнопений, имена зарубежных композиторов: Дж.Гершвин, его оперное искусство.

Уметь: размышлять о музыкальных образах и способах их развития, совершенствовать умения формулировать свое отношение  к  художественным произведениям, формулировать свою точку зрения, владеть своим голосом.

текущий

устный опрос

 

9.

«Порги и Бесс» - первая американская национальная опера.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

«Порги и Бесс»- первая американская национальная опера.

Знакомство с музыкой  американского композитора Дж.Гершвина на примере знакомых музыкальных произведений опера «Порги и Бесс». Закрепление понятий блюз, спиричуэл. Новое понятие – симфоджаз. Первая опера в истории музыкального искусства, в которой негритянское население показано с глубоким уважением и сочувствием. Использование композитором народных  интонаций. Истоки выразительных средств – блюзы и спиричуэлы, духовные гимны и элементы джаза, трудовые негритянские песни и напевы уличных разносчиков, европейская классическая  музыка (оперная и симфоническая).

·         Опера «Порги и Бесс» Дж. Гершвина (фрагменты)

Знать/понимать: понятия- джаз, симфоджаз, жанры джазовых песнопений, имена зарубежных композиторов: Дж.Гершвин, его оперное искусство.

Уметь: размышлять о музыкальных образах и способах их развития, совершенствовать умения формулировать свое отношение  к  художественным произведениям, формулировать свою точку зрения, владеть своим голосом.

тематический

устный

 опрос

 

10.

Опера «Кармен» Ж.Бизе – самая популярная опера в мире.

Урок расширения знаний.

 

Знакомство с оперой Ж. Бизе «Кармен» - самой популярной оперой в мире. Драматургия оперы – конфликтное противостояние.  Знакомство с творчеством французского композитора  Ж.Бизе и его шедевром, отличающимся ярким драматизмом содержания. Цель драмы – выражение сложных эмоциональных состояний, событий.

·         Опера «Кармен» Ж. Бизе (фрагменты)

·         Образы Хозе и Эскамильо.

Знать/ понимать:  что такое классическая музыка, опера, балет. Уметь выявлять  особенности интерпретации  одной и той же художественной идеи, сюжета  в творчестве различных  композиторов.  Опера Ж.Бизе- «Кармен», балет Р.Щедрина - «Кармен-сюита).

Уметь:  проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений, совершенствовать навыки самообразования при организации культурного досуга.

текущий

устный опрос

11.

Опера «Кармен» Ж.Бизе – самая популярная опера в мире.

Урок-беседа.

Знакомство с оперой Ж. Бизе «Кармен» - самой популярной оперой в мире.Драматургия оперы – конфликтное противостояние.  Знакомство с творчеством французского композитора  Ж.Бизе и его шедевром, отличающимся ярким драматизмом содержания. Цель драмы – выражение сложных эмоциональных состояний, событий.

·         Опера «Кармен» Ж. Бизе (фрагменты)

·         Образы Хозе и Эскамильо.

Знать/ понимать:  что такое классическая музыка, опера, балет. Уметь выявлять  особенности интерпретации  одной и той же художественной идеи, сюжета  в творчестве различных  композиторов.  Опера Ж.Бизе- «Кармен», балет Р.Щедрина - «Кармен-сюита).

Уметь:  проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений, совершенствовать навыки самообразования при организации культурного досуга.

текущий

устный опрос

 

12.

Балет «Кармен – сюита» Р.Щедрина.

Урок расширения знаний.

 

Знакомство с балетом Р. Щедрина «Кармен-сюита». Новое прочтение  литературного сюжета  в балете « Кармен-сюита» Р.Щедрина – это симфонический способ прочтения сюжета  драмы П.Мериме. сопоставление фрагментов оперы и балета.

·         Балет «Кармен-сюита» Ж. Бизе – Р. Щедрина (фрагменты)

Знать/ понимать: драматургию развития балета, понятие «транскрипция»,

Уметь:  проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, выявлять средства музыкальной выразительности, выявлять особенности взаимодействия музыки с различными видами искусства

текущий

устный опрос

 

13.

Сюжеты и образы духовной музыки.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

 

Музыка И. С. Баха – язык всех времён и народов. Современные интерпретации сочинений И. С. Баха.Музыкальное зодчество» в России в творчестве С. В. Рахманинова.

Духовная музыка русских  и зарубежных композиторов (литургия, месса, всенощная). Знакомство  с вокально- драматическим творчеством русских и зарубежных композиторов ( И.Баха и С.Рахманинова).

·         «Высокая месса» - вокально-драматический жанр.

·         «Всенощное бдение» С. В. Рахманинова (фрагменты

Знать/ понимать:   актуализировать музыкальный опыт, связанный с образами духовной музыки. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является  прикосновением к духовному опыту поколений, драматургию музыкальных произведений  духовной музыки, имена русских и композиторов: М.Глинка, С.Рахманинов, П.Чайковский, С.Прокофьев.   Уметь: по характерным признакам определять принадлеж­ность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая, рели­гиозная. Уметь петь под фонограмму с различным аккомпанементом. Уметь владеть своим голосом.

тематический

устный опрос

 

14.

Рок-опера «Иисус Христос – суперзвезда» Э.Л.Уэббера.

Урок расширения знаний.

 

Углубление знакомства с рок-оперой Э. Л. Уэббера «Иисус Христос - суперзвезда». Вечные темы в искусстве. Традиции и новаторство в жанре оперы, драматургия развития  и музыкального языка основных образов рок – оперы « Иисус Христос -  суперзвезда» Э.-Л.Уэббера. Сравнение классического жанра оперы с современным  исполнением. Просмотр эпизодов из фильма.

·         Рок-опера «Иисус Христос - суперзыкзда» Э. Л. Уэббера (фрагменты)

Знать/понимать: что такое рок- опера, актуализировать музыкальный опыт, связанный с образами духовной музыки.  Знать, что сплав традиций и новаторства способствовал возникновению нового жанра – рок-оперы, новых произведений в рок-музыке. Уметь: выявлять  особенности интерпретации  одной и той же художественной идеи, сюжета  в творчестве различных  композиторов: И.Бах, Э.-Л. Уэббер.

текущий

устный опрос

 

15.

Рок-опера «Иисус Христос – суперзвезда» Э.Л.Уэббера.

Урок расширения знаний.

 

Углубление знакомства с рок-оперой Э. Л. Уэббера «Иисус Христос - суперзвезда». Вечные темы в искусстве. Традиции и новаторство в жанре оперы, драматургия развития  и музыкального языка основных образов рок – оперы « Иисус Христос -  суперзвезда» Э.-Л.Уэббера. Сравнение классического жанра оперы с современным  исполнением. Просмотр эпизодов из фильма.

·         Рок-опера «Иисус Христос - суперзыкзда» Э. Л. Уэббера (фрагменты)

Знать/понимать: что такое рок- опера, актуализировать музыкальный опыт, связанный с образами духовной музыки.  Знать, что сплав традиций и новаторства способствовал возникновению нового жанра – рок-оперы, новых произведений в рок-музыке. Уметь: выявлять  особенности интерпретации  одной и той же художественной идеи, сюжета  в творчестве различных  композиторов: И.Бах, Э.-Л. Уэббер.

текущий

 

 

 

 

 

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

16.

Музыка к драматическому спектаклю.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

 

Знакомство с музыкой А. Г. Шнитке к спектаклю «Ревизская сказка» по произведениям Н. Гоголя.«Гоголь-сюита» - ярчайший образец симфонического театра. Музыкальные образы героев симфонической сюиты. Полистилистика.

·         «Гоголь-сюита» А. Шнитке к спектаклю «Ревизская сказка» по мотивам произведений Н. Гоголя

Знать/ понимать: понятия «сюита», «полистилистика», роль музыки в жизни человека

Уметь:  проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, выявлять средства музыкальной выразительности, выявлять способы и приёмы развития музыкальных образов.

текущий

 

 

 

 

 

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Тема второго полугодия: Особенности драматургии камерной и симфонической музыки ” 18 часов

 

17.

Музыкальная драматургия – развитие музыки.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

 

Музыкальная драматургия в инструментально-симфонической музыке. Развитие музыкальной культуры во взаимодействии двух направлений: светского и духовного. Музыкальные образы духовной музыки. Музыкальные истоки восточной (православной) и западной (католической) церквей: знаменный распев и хорал. Инструментальная и вокальная светская музыка, камерная музыка.

Главное в музыке – развитие. Принципы (способы) музыкального развития: повтор, варьирование, разработка, секвенция, имитация.

·         Фуга «Ля-минор» для органа И. С. Баха

·         «Высокая месса» - месса си-минор И. С. Баха

·         Ария из «Высокой мессы» си-минор

·         «Богородице Дева, радуйся» С. В. Рахманинова

Знать/ понимать: что термин «драматургия» применяется не только к произведениям музыкально- сценических, театральных жанров, но и произведениям, связанным с многогранным раскрытием музыкальных образов, для характеристики инструментально – симфонической музыки. Уметь: сопоставлять различные по жанру и направлениям музыку

( русская - зарубежная, светская – духовная, вокальная – инструментальная, исполнительские составы, особенности оркестровки и  хорового пения, полифоническое – гомофоническое изложение  музыки), высказывать личностное отношение к произведениям. Уметь выявлять содержание и идею произведения, выраженные в сонатной форме.

Наблюдать жизненные явления.

Сопоставлять их с особенностями художественного воплощения в произведениях искусства.

Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

Умение задавать вопросы.
Умение отвечать на вопросы.

Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях, способствует:

овладению учащимися умениями и навыками контроля и оценки своей деятельности;

определению сферы своих личностных предпочтений, интересов и потребностей, склонностей к конкретным видам деятельности;

Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

.

Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез,

оценивать свои возможности в решении творческих задач.

 Обогащать опыт адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности,

Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественного произведения

Работа со справочниками, словарями.

текущий

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

18.

Музыкальная драматургия – развитие музыки.

Расширение и углубление знаний.

Музыкальная драматургия в инструментально-симфонической музыке. Развитие музыкальной культуры во взаимодействии двух направлений: светского и духовного. Музыкальные образы духовной музыки. Музыкальные истоки восточной (православной) и западной (католической) церквей: знаменный распев и хорал. Инструментальная и вокальная светская музыка, камерная музыка.

Главное в музыке – развитие. Принципы (способы) музыкального развития: повтор, варьирование, разработка, секвенция, имитация.

·         Фуга «Ля-минор» для органа И. С. Баха

·         «Высокая месса» - месса си-минор И. С. Баха

·         Ария из «Высокой мессы» си-минор

·         «Богородице Дева, радуйся» С. В. Рахманинова

Знать/ понимать: что термин «драматургия» применяется не только к произведениям музыкально- сценических, театральных жанров, но и произведениям, связанным с многогранным раскрытием музыкальных образов, для характеристики инструментально – симфонической музыки. Уметь: сопоставлять различные по жанру и направлениям музыку

( русская - зарубежная, светская – духовная, вокальная – инструментальная, исполнительские составы, особенности оркестровки и  хорового пения, полифоническое – гомофоническое изложение  музыки), высказывать личностное отношение к произведениям. Уметь выявлять содержание и идею произведения, выраженные в сонатной форме.

текущий

устный опрос

 

 

19.

Камерная инструментальная музыка.

Комбинированный урок.

 

Углубление знаний о музыкальном жанре – этюде. Особенности развития музыки в камерных жанрах   - этюдах (эпохи романтизма) на примере творчества Ф.Листа  и Ф.Шопена, С.Рахманинова. Понятие «транскрипция» на примере творчества М.Глинки  и Ф.Шуберта.

·         Этюды Ф. Листа по каприсам Н. Паганини.

·         «Чакона» из Партиты №2 ре-минор И. С. Баха, Ф. Буззони

Знать/понимать: понятие «этюд», «транскрипция»  особенности претворения вечных тем искусства и жизни различных жанров и стилей классической музыки.

Уметь:  проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки. Понимать особенности развития музыки в камерных жанрах.  Знать имена композиторов Ф.Лист, Ф. Бузони. Осмыслить некоторые черты,  свойственные музыке эпохи романтизма.

текущий

устный опрос

 

 

20.

Камерная инструментальная музыка.

Урок расширения знаний.

Углубление знаний о музыкальном жанре – этюде. Особенности развития музыки в камерных жанрах   - этюдах (эпохи романтизма) на примере творчества Ф.Листа  и Ф.Шопена, С.Рахманинова. Понятие «транскрипция» на примере творчества М.Глинки  и Ф.Шуберта.

·         Этюды Ф. Листа по каприсам Н. Паганини.

·         «Чакона» из Партиты №2 ре-минор И. С. Баха, Ф. Буззони

Знать/понимать: понятие «этюд», «транскрипция»  особенности претворения вечных тем искусства и жизни различных жанров и стилей классической музыки.

Уметь:  проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки. Понимать особенности развития музыки в камерных жанрах.  Знать имена композиторов Ф.Лист, Ф. Бузони. Осмыслить некоторые черты,  свойственные музыке эпохи романтизма.

текущий

устный опрос

 

 

21.

Циклические формы инструментальной музыки.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Углубление знакомства с циклическими формами музыки: инструментальным концертом и сюитой на примере творчества А. Шнитке. Обобщение представлений об особенностях  формы инструментального концерта, кончерто гроссо; освоение характерных черт стиля композиторов; закрепление представлений  о полистилистике, характерной для современной музыки на примере «Кончерто гроссо №1» и  «Сюиты

в старинном стиле»  А.Шнитке.

·         Сюита в старинном стиле для скрипки и фортепиано А. Шнитке.

Знать/понимать:  значение терминов  –транскрипция, сюита.

Уметь:  сопоставлять различные по жанру и направлениям музыку (русская - зарубежная, светская – духовная, вокальная – инструментальная, исполнительские составы, особенности оркестровки и хорового пения, полифоническое – гомофоническое изложение  музыки).  Выказывать личностное отношение к произведениям.

текущий

устный опрос

22.

Циклические формы инструментальной музыки.

Урок  обобщения и систематизации знаний.

 

Углубление знакомства с циклическими формами музыки: инструментальным концертом и сюитой на примере творчества А. Шнитке. Обобщение представлений об особенностях  формы инструментального концерта, кончерто гроссо; освоение характерных черт стиля композиторов; закрепление представлений  о полистилистике, характерной для современной музыки на примере «Кончерто гроссо №1» и  «Сюиты

в старинном стиле»  А.Шнитке.

·         Сюита в старинном стиле для скрипки и фортепиано А. Шнитке.

Знать/понимать:  значение терминов  –транскрипция, сюита.

Уметь:  сопоставлять различные по жанру и направлениям музыку (русская - зарубежная, светская – духовная, вокальная – инструментальная, исполнительские составы, особенности оркестровки и хорового пения, полифоническое – гомофоническое изложение  музыки).  Выказывать личностное отношение к произведениям.

текущий

 

 

 

 

 

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

23.

Соната.      

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Углублённое знакомство с музыкальным жанром – соната. Знакомство с жанром камерной музыки – соната. Смысл сонаты как самого действенного, драматизированного вида музыкальной драматургии, на примере музыки Л.Бетховена и С.Прокофьева, В.Моцарта. Закрепления понятия  сонатная форма.

·         Соната №8 для фортепиано Л. Бетховена

·         Соната №11 В. Моцарта

·         Соната №2 С. Прокофьева

Знать/понимать: закономерности музыкальной драматургии, что они  проявляются в построении целого произведения и составляющих  его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства и различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов. Понимать значение терминов   соната, выявлять содержание и идею произведения.

Уметь: различать по слуху сонаты известных композиторов мира.

текущий

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

24.

Соната.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Углублённое знакомство с музыкальным жанром – соната. Знакомство с жанром камерной музыки – соната. Смысл сонаты как самого действенного, драматизированного вида музыкальной драматургии, на примере музыки Л.Бетховена и С.Прокофьева, В.Моцарта. Закрепления понятия  сонатная форма.

·         Соната №8 для фортепиано Л. Бетховена

·         Соната №11 В. Моцарта

·         Соната №2 С. Прокофьева

Знать/понимать: закономерности музыкальной драматургии, что они  проявляются в построении целого произведения и составляющих  его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства и различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов. Понимать значение терминов   соната, выявлять содержание и идею произведения.

Уметь: различать по слуху сонаты известных композиторов мира.

текущий

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

25.

Симфоническая музыка.                                     

Расширение и углубление знаний

Углублённое знакомство с музыкальным жанром - симфонией. Строение симфонического произведения: четыре части, воплощающие стороны жизни человека. Симфония в творчестве великих композиторов. Мир музыкальных образов симфонической музыки. Закрепление понимания сонатного аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов  и представление о жанре симфонии как романе в звуках. Знакомство с симфоническим творчеством Й.Гайдна, В.Моцарта, С.Прокофьева, Д.Шостаковича, Л.Бетховена.

·         Симфония №40 В. Моцарта

Знать/понимать: значение терминов  – симфония, сонатная форма, сонатное аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов. Понимать закономерности музыкальной драматургии, что они проявляются в построении целого произведения и составляющих  его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства и различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.

Уметь:  проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, определять приёмы музыкального развития, выявлять связи в средствах музыки и изобразительного искусства.

 

Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

Умение задавать вопросы.
Умение отвечать на вопросы.

 

текущий

 

 

 

 

устный опрос

 

 

26.

Симфоническая музыка.                                     

Расширение и углубление знаний

Углублённое знакомство с музыкальным жанром - симфонией. Строение симфонического произведения: четыре части, воплощающие стороны жизни человека. Симфония в творчестве великих композиторов. Мир музыкальных образов симфонической музыки. Закрепление понимания сонатного аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов  и представление о жанре симфонии как романе в звуках. Знакомство с симфоническим творчеством Й.Гайдна, В.Моцарта, С.Прокофьева, Д.Шостаковича, Л.Бетховена.

·         Симфония №5 Л. Бетховена

 

Знать/понимать: значение терминов  – симфония, сонатная форма, сонатное аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов. Понимать закономерности музыкальной драматургии, что они проявляются в построении целого произведения и составляющих  его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства и различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.

Уметь:  проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, определять приёмы музыкального развития, выявлять связи в средствах музыки и изобразительного искусства.

 

текущий

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

27.

Симфоническая музыка.                                     

Расширение и углубление знаний.

Углублённое знакомство с музыкальным жанром - симфонией. Строение симфонического произведения: четыре части, воплощающие стороны жизни человека. Симфония в творчестве великих композиторов. Мир музыкальных образов симфонической музыки. Закрепление понимания сонатного аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов  и представление о жанре симфонии как романе в звуках. Знакомство с симфоническим творчеством Й.Гайдна, В.Моцарта, С.Прокофьева, Д.Шостаковича, Л.Бетховена.

·         Симфония №8 Ф. Шуберта

Знать/понимать: значение терминов  – симфония, сонатная форма, сонатное аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов. Понимать закономерности музыкальной драматургии, что они проявляются в построении целого произведения и составляющих  его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства и различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.

Уметь:  проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, определять приёмы музыкального развития, выявлять связи в средствах музыки и изобразительного искусства.

 

 

текущий

 

 

устный опрос

обучающий

 

28.

Симфоническая музыка.                                     

Расширение и углубление знаний

Углублённое знакомство с музыкальным жанром - симфонией. Строение симфонического произведения: четыре части, воплощающие стороны жизни человека. Симфония в творчестве великих композиторов. Мир музыкальных образов симфонической музыки. Закрепление понимания сонатного аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов  и представление о жанре симфонии как романе в звуках. Знакомство с симфоническим творчеством Й.Гайдна, В.Моцарта, С.Прокофьева, Д.Шостаковича, Л.Бетховена.

·         Симфония №5 П. Чайковского

 

Знать/понимать: значение терминов  – симфония, сонатная форма, сонатное аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов. Понимать закономерности музыкальной драматургии, что они проявляются в построении целого произведения и составляющих  его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства и различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.

Уметь:  проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, определять приёмы музыкального развития, выявлять связи в средствах музыки и изобразительного искусства.

 

текущий

устный опрос

29.

Симфоническая музыка.                                     

Расширение и углубление знаний

Углублённое знакомство с музыкальным жанром - симфонией. Строение симфонического произведения: четыре части, воплощающие стороны жизни человека. Симфония в творчестве великих композиторов. Мир музыкальных образов симфонической музыки. Закрепление понимания сонатного аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов  и представление о жанре симфонии как романе в звуках. Знакомство с симфоническим творчеством Й.Гайдна, В.Моцарта, С.Прокофьева, Д.Шостаковича, Л.Бетховена.

·         Симфония №7 Д. Шостаковича

Знать/понимать: значение терминов  – симфония, сонатная форма, сонатное аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов. Понимать закономерности музыкальной драматургии, что они проявляются в построении целого произведения и составляющих  его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства и различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.

Уметь:  проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, определять приёмы музыкального развития, выявлять связи в средствах музыки и изобразительного искусства.

 

 

текущий

 

 

устный опрос

обучающий

 

30.

Симфоническая картина «Празднества» К. Дебюсси.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Знакомство с симфонической картиной «Празднества» К. Дебюсси. Живописность музыкальных образов симфонической картины. Знакомство с произведением К.Дебюсси

«Празднества»   закрепляет представление о стиле «импрессионизм»; приемы  драматургического развития, сравнение музыки К.Дебюсси  с темами праздника в творчестве других композиторов.

·         «Празднества» К. Дебюсси

Знать/ понимать: понятия «импрессионизм», «программная музыка», «симфоническая картина».

Уметь: анализировать составляющие средства выразительности, определять форму пьесы, проводить интонационно-образный анализ музыки, творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений.

 

текущий

устный опрос

31.

Инструментальный концерт.

Комбинированный урок.

История создания жанра инструментальный концерт, понятие трехчастная форма, характерная для жанра  на примере « Концерта для скрипки с оркестром» А.Хачатуряна.

·         В.А.Моцарт, Концерт для фортепиано с оркестром.

·         А.И.Хачатурян, Концерт для скрипки с оркестром (фрагменты).

 

Знать/понимать:  значение термина  - инструментальный концерт, разновидности концертов, уметь определять их образный строй. Знать историю создания жанра концерт.

Уметь: проводить интонационно-образный анализ, определять принципы музыкального развития.

 

текущий

 

устный опрос

32.

Рапсодия в стиле блюз Дж.Гершвина.

Урок обобщения и систематизации знаний.

 

Углубление знакомства с творчеством американского композитора Дж. Гершвина на примере «Рапсодии в стиле блюз». Симфоджаз.

Понятие симфоджаз, закрепление понятий о жанре рапсодии на примере сочинений Дж.Гершвина, приемы развития произведений.

·         «Рапсодия в стиле блюз»  Дж. Гершвина

Знать/понимать: основы происхождения симфоджазовой музыки; взаимопроникновение легкой и серьезной музыки способствовало появлению нового жанра – симфоджаза. понимать особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях разных жанров и стилей;

Уметь:  проводить интонационно-образный анализ, выявлять жанровую принадлежность.

 

текущий

 

устный опрос

33.

Музыка народов мира. Популярные хиты из мюзиклов и рок - опер.

Урок обобщения и систематизации знаний..

Систематизировать жизненно- музыкальный опыт учащихся на основе восприятия  и исполнения обработок мелодий разных народов; обобщить представления о выразительных возможностях  в современной музыкальной культуре. Знакомство  с известными исполнителями музыки народной традиции.

Слушание и исполнение произведений  в жанрах легкой, популярной музыки

(мюзикл) .Использование современного  музыкального языка, исполнителей, музыкальных инструментов.

·         Мюзиклы «Собор Парижской Богоматери»,

·         «Чикаго», «Кошки»,

·         «Ромео и Джульетта»,

·         «Призрак оперы» (хиты).

Знать/понимать: Иметь представление о крупнейших музыкальных центрах мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи), о текущих событиях музыкальной жизни в отечественной культуре и за рубежом. Совершенствовать умения и навыки самообразования при организации культурного досуга, при составлении до­машней фонотеки, видеотеки и пр. Знать имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и исполнителей, узнавать наиболее значи­мые их произведения и интерпретации.

 

текущий

устный опрос

34.

Музыка народов мира. Популярные хиты из мюзиклов и рок - опер.

Комбинированный урок

Систематизировать жизненно- музыкальный опыт учащихся на основе восприятия  и исполнения обработок мелодий разных народов; обобщить представления о выразительных возможностях  в современной музыкальной культуре. Знакомство  с известными исполнителями музыки народной традиции.

Слушание и исполнение произведений  в жанрах легкой, популярной музыки

(мюзикл) .Использование современного  музыкального языка, исполнителей, музыкальных инструментов.

·         Мюзиклы «Собор Парижской Богоматери»,

·         «Чикаго», «Кошки»,

·         «Ромео и Джульетта»,

·         «Призрак оперы» (хиты).

Знать/понимать: Иметь представление о крупнейших музыкальных центрах мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи), о текущих событиях музыкальной жизни в отечественной культуре и за рубежом. Совершенствовать умения и навыки самообразования при организации культурного досуга, при составлении до­машней фонотеки, видеотеки и пр. Знать имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и исполнителей, узнавать наиболее значи­мые их произведения и интерпретации.

 

итоговый

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

8 класс. Учебно-тематический план, 34 часов

Название раздела

Количество часов

 

1.

Искусство в жизни современного человека.

3

2.

Искусство открывает новые грани мира.

5

3.

Искусство как универсальный способ общения.

4

4.

Красота в искусстве и жизни.

3

5.

Прекрасное пробуждает доброе.

1

6.

Воздействующая сила искусства.

4

7.

Искусство предвосхищает будущее.

4

8.

Дар созидания.

8

9.

Искусство и открытие мира для себя.

2

 

 

 

 

 

 

 

 

Содержание тем учебного курса 8 класс

Искусство в жизни современного человека

Искусство вокруг нас.  Понятие искусства. Виды искусства.

Художественный образ - стиль - язык. Понятие художественного образа. Примеры художественного образа разных произведений искусства, его черты. Понятие стиля. Понятие художественного языка, его разнообразие в разных видах искусства.

Наука и искусство. Значение науки и искусства для культуры людей.

Искусство открывает новые грани мира.

Искусство рассказывает о красоте Земли. Понятие пейзажа.

Пейзаж - поэтическая и музыкальная живопись. Понятие импрессионизма. Примеры картин К.Моне.

Зримая музыка. А.Вивальди, "Времена года". П.И.Чайковский, "Времена года". Сравнение образов природы.

Музыкальный портрет. Понятие портрета в музыкальном искусстве.

Портрет композитора в литературе и кино. Портрет В.А.Моцарта в литературе и кино.

Искусство как универсальный способ общения.

Мир в зеркале искусства. Отображение мира в разных видах искусства.

Роль искусства в сближении народов. Понятие музея, его роль в искусстве. Международные конкурсы, фестивали проекты.

Знаки и символы искусства. Понятие знаков, символов. Их роль в искусстве.

Звучащий цвет и зримый звук. Музыкально-поэтическая символика огня. Значение цветов в искусстве. Произведение А.Н.Скрябина "Прометей", цветовые эффекты этого произведения.

Красота в искусстве и жизни.

Застывшая музыка.  Соборы, церкви. Чувство тихой грусти и умиротворения.

Есть ли у красоты свои законы. Понятие гармонии, композиции, симметрии, пропрции, ритма в искусстве.

Как человек реагирует на различные явления в жизни и в искусстве. Великие произведения искусства, написанные на определенные события жизни. П.Пикассо, "Герника". Д.Д.Шостакович, Симфония №7 ("Ленинградская").

Прекрасное пробуждает доброе.

Преобразующая сила искусства. Действенная сила искусства: погружение в произведения, сочувствие героям, персонажам. Воздействие искусства на человека, на его ум, сердце, душу, эмоциональное и психическое состояние. Понятие массовой культуры, ее воздействие на человека.

Воздействующая сила искусства.

Искусство и власть. Значение искусства для укрепления власти светской и религиозной. Триумфальные ворота, конный памятник кондотьеру, церковные хоры, музыкальные произведения Великой Отечественной Войны, их значение.

Какими средствами воздействует искусство. Понятие композиции, формы, ритма, пропорции, фактуры, цвета, тона, интонации на примере А.Вивальди, "Весна" ("Времена года").

Храмовый синтез искусства. Понятие синтеза искусств, храмов. Какие виды искусства включают в себя храмы.

Синтез искусств в театре, кино, на телевидении. Понятие театра, кино, мюзикла, рок-оперы, их особенности.

 

 

Искусство предвосхищает будущее.

Дар предвосхищения. Произведения искусства, которые восхищали людей.

Какие знания дает искусство. Догадки ученых о произведениях разных композиторов, художников.

Предсказания в искусстве. Главная сила искусства - способность к предвидению. Художники и композиторы, обладавшие этим даром.

Художественное мышление в авангарде и науке. Искусство и достижение технического прогресса. Работы Л.да Винчи, Ж.Верта. А.Н.Толстого, С.В.Рахманинова. В чем их достижения в науке.

Дар созидания.

Музыка в быту. Понятие музыки "серьёзной" и музыки "лёгкой", ее особенности. Танцевальная музыка, марш.

Массовые общедоступные искусства. Кино, как вид синтетического искусства. Понятие телевидения, его особенности и значение для искусства.

Музыка в кино. Композиторы, написавшие музыку для кино. Самые известные произведения.

Особенности киномузыки. Из чего состоит музыка кино, ее особенности.

Тайные смыслы образов искусства или загадки музыкальных хитов. Кинематографисты и шедевры мирового искусства.

Искусство и открытие мира для себя.

Вопрос к себе как первый шаг к творчеству. С чего начинаются человеческие творения.

Пушкин наше всё. Музыкальные воплощения лирической поэзии А.С.Пушкина. Образы пушкинской прозы и поэзии в музыке. Театр и А.С.Пушкине. Художественные и телевизионные фильмы о жизни А.С.Пушкина на сюжеты его произведений. Мультипликация: образы сказок А.С.Пушкина. Деятельность культурных, общественных организаций, связанных с именем А.С.Пушкина.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Календарно-тематическое планирование - 8 класс.

 

№ урока

Тема урока

Тип урока

Элемент содержания

Умения и виды деятельности

Контрольно-оценочная деятельность

специальные

общеучебные

вид

форма

1.

Искусство вокруг нас.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

 

Понятие искусства. Виды искусства.

·         Балет "Ромео и Джльетта" С.Прокофьева.

·         Опера "Князь Игорь" А.Бородина.

·         Мюзикл "Вестсайдская история"

 

 

 

Знать/понимать: понимать взаимодействие музыки с другими видами ис­кусства на основе осознания специфики языка каждого из них.

Уметь: размышлять о знакомом музыкальном произведении, вы­сказывать суждение об основной идее. Узнавать на слух изученные произведения. Воспринимать музыкальную интонацию, эмоционально откликаться на содержание услышанного произведения.

Наблюдать жизненные явления.

Сопоставлять их с особенностями художественного воплощения в произведениях искусства.

Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

 

входной

устный опрос

2.

Художественный образ - стиль - язык.   Комбинированный урок.

 

Понятие художественного образа. Примеры художественного образа разных произведений.

 

·         Видеофрагменты музыкальных произведений.

·         М.Мусоргский, "Картинки с выставки" тема "Прогулки"

 

 

Знать/понимать: художественный образ , стиль, язык.

Уметь:  выявлять общее и особенное между прослушанным произведением и произведениями других видов искусства.

Проявлять личностное отношение при восприятии музыкальных произведений, эмоциональную отзывчивость.

текущий

устный опрос

3.

Наука и искусство.

Комбинированный урок.

Значение науки и искусства для культуры людей.

·         В.А.Моцарт, Симфония №40, часть 1.

Знать/понимать: дать представление о науке и искусстве, показать значение науки и искусства для культуры людей.

Уметь:

обнаруживать, выявлять общность изученных произведений, истоков  народной и профессиональной музыки.

Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

Умение задавать вопросы.
Умение отвечать на вопросы.

Формирование у учащихся представлений о художественной картине мира;

овладение ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа;

обобщение получаемых впечатлений об изучаемых явлениях, событиях художественной жизни страны;

формулирование собственной точки зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства, к событиям в художественной жизни страны и мира, подтверждая ее конкретными примерами;

приобретение умения и навыков работы с различными источниками информации.

 Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях, способствует:

овладению учащимися умениями и навыками контроля и оценки своей деятельности;

определению сферы своих личностных предпочтений, интересов и потребностей, склонностей к конкретным видам деятельности;

совершенствованию умений координировать свою деятельность с деятельностью учащихся и учителя, оценивать свои возможности в решении творческих задач.

расширению и обогащению опыта выполнения учебно-творческих задач и нахождению при этом оригинальных решений, адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности, интуитивного и осознанного отклика на образно-эмоциональное содержание произведений искусства;

совершенствованию умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем.

текущий

устный опрос

4.

Искусство рассказывает о красоте Земли.

Комбинированный урок.

Понятие пейзажа, виды пейзажа.

·         П.И.Чайковский, "Октябрь. Осенняя песня" из цикла "Времена года".

Знать/понимать: представления о пейзаже, виды пейзажа.

Уметь: различать виды пейзажа.

тематический

устный опрос

5.

Пейзаж - поэтическая и музыкальная живопись.

Урок обобщения и систематизации знаний

Понятие импрессионизма. Примеры картин к.Моне.

Знать/понимать: дать понятие импрессионизма на примере картин К.Моне.

Уметь: сравнивать картины.

текущий

устный опрос

6.

Зримая музыка.

 

Сравнение образов природы в произведениях разных композиторов.

·         А.Вивальди, "Пришла весна", "Гроза", "Охота";

·         П.И.Чайковский, "Март. Песня жаворонка", "Август. Жатва", "Сентябрь. Охота".

Знать/понимать: понятие художественного образа.

Уметь: сравнивать образы природы в музыкальных произведениях.

тематический

устный опрос

7.

Музыкальный портрет.

Урок обобщения и систематизации знаний

Понятие портрета в музыкальном искусстве. Виды портрета.

·         А.П.Бородин, "Князь Игорь",

·         В.А.Моцарт "Свадьба Фигаро",

·          С.С.Прокофьев "Ромео и Джульетта" (фрагменты).

Знать/понимать: понятие портрета.

Уметь: сравнивать виды портета.

текущий

устный опрос

 

8.

Портрет композитора в литературе и кино.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Портрет В.А.Моцарта в литературе и кино.

·         В.А.Моцарт, "Маленькая ночная серенада", "Рондо в турецком стиле".

·         Фрагменты из фильма "Моцарт и Сальери"

Знать/понимать: понятие портрета.

Уметь: сравнивать художественные образы разных произведений, соотносить образ героя в литературе и кино.

тематический

устный опрос

 

9.

Мир в зеркале искусства.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Отражение мира в разных видах искусства.

·         В.А.Моцарт, "Реквием",

·         Й.Гендель, Органный концерт.

Знать/понимать: разные виды искусства.

Уметь: сопоставлять образное содержание музыкального произведения, выявлять контраст, как основной прием развития произведения.

текущий

устный

 опрос

 

10.

Роль искусства в сближении народов.

Комбинированный урок.

Понятие музея, его роль в искусстве. Международные конкурсы, фестивали, проекты.

·         П.И.Чайковский, "Щелкунчик" (фрагмент),

·         музыкальные произведения в исполнении П.Доминго, Х.Каррераса, Л.Паворотти.

Знать/понимать: понятие музея, его роль в искусстве.

Уметь: анализировать видеофрагменты.

текущий

устный опрос

11.

Знаки и символы искусства.

Комбинированный урок.

Представления о знаках и символах различных видов искусства.

Знать/понимать: знаки и символы в различных видах искусства.

Уметь: находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства; сравнения различных исполнительских трактовок одного и того же произведения и выявления их своеобразия.

текущий

устный опрос

 

12.

Звучащий цвет и зримый звук. Музыкально-поэтическая символика огня.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

 

Значение цветов в искусстве, символика огня в произведении А.Н.Скрябина, "Прометей".

·         А.Н.Скрябин, "Прометей" (фрагменты).

Знать/понимать: значение цветов в искусстве.

 Уметь: творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в рисунке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки.

тематический

устный опрос

 

13.

Застывшая музыка.

Комбинированный урок.

Соборы, церкви. Чувство тихой грусти и умиротворения.

·         И.С.Бах, «Высокая месса» (№1 – «Господи помилуй»; №4 «Слава»;

№23 «Агнец Божий»).

Знать/понимать: особенности духовной музыки.

Уметь: творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в рисунке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки.

тематический

устный опрос

 

14.

Есть ли у красоты свои законы.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

 

Понятие гармонии, композиции, симметрии, пропорции, ритма в искусстве.

·         Ф.Шуберт, "Неоконченная симфония"

Знать/понимать: понятие гармонии, композиции, симметрии, пропорции, ритма в искусстве.

Уметь: распознавать данные понятия.

тематический

устный опрос

 

15.

Как человек реагирует на различные явления в жизни и в искусстве.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

 

Великие произведения искусства , написанные на определенные события жизни.

·         Д.Д.Шостакович, Симфония №7 ("Ленинградская"), Симфония №8, часть 3, фрагменты.

Знать/понимать: некоторые исторические события.

Уметь: анализировать музыкальные произведения.

текущий

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

16.

Преобразующая сила искусства.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Действенная сила искусства: погружение в произведения, сочувствие героям, персонажам. Воздействие искусства на человека, на его ум, сердце, душу, эмоциональное и психическое состояние. Понятие массовой культуры, ее воздействие на человека.

·         На выбор учащихся.

Знать/понимать: понятие массовой культуры.

Уметь: творчески интерпретировать содержание музыкального произведения.

тематический

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

17.

Искусство и власть.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Значение искусства для укрепления светской и религиозной власти.

Знать/понимать: значение искусства для укрепления светской и религиозной власти.

Уметь: сопоставлять разные виды искусства.

 

 

 

 

 

 

 

Умение задавать вопросы.
Умение отвечать на вопросы.

Общение в ходе

учебной

деятельности способствует формированию у учащихся представлений о художественной картине мира;

овладению ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа;

обобщению получаемых впечатлений об изучаемых явлениях, событиях художественной жизни страны;

формулированию собственной точки зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства, к событиям в художественной жизни страны и мира, подтверждая ее конкретными примерами.

  Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе.

Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

Формулирование собственной точки зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства, к событиям в художественной жизни страны и мира, подтверждая ее конкретными примерами;

приобретение умения и навыков работы с различными источниками информации.

Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях, способствует:

- овладению учащимися умениями и навыками контроля и оценки своей деятельности;

определению сферы своих личностных предпочтений, интересов и потребностей, склонностей к конкретным видам деятельности;

 

 

 

текущий

устный опрос

 

 

 

18.

Какими средствами воздействует искусство.

Комбинированный урок.

Понятия композиция, форма, ритм, пропорция, фактура, цвет, тон, интонация на примере произведения А.Вивальди "Весна" ("Времена года").

·         А.Вивальди, "Весна" ("Времена года").

Знать/понимать:   понятия композиция, форма, ритм, пропорция, фактура, цвет, тон, интонация .

Уметь: ориентироваться в данных понятиях.

текущий

устный опрос

 

 

19.

Храмовый синтез искусства.

Урок закрепления нового материала.

Понятие синтеза искусств, храмов. Какие виды искусства включают в себя храмы.

·         Храмовая музыка.

·         И.С.Бах, Органная фуга.

·         В.А.Моцарт, Реквием.

Знать/понимать: понятие синтеза искусств, храмов.

Уметь: сопоставлять разные виды искусства.

текущий

устный опрос

 

 

20.

Синтез искусств в театре, кино ,на телевидении.

Урок закрепления нового материала.

Понятие театра, кино, мюзикла, рок-оперы, их особенности.

·         А.П.Бородин, "Князь Игорь" (фрагменты).

Знать/понимать: понятие театра, кино, мюзикла, рок-оперы, их особенности.

Уметь: определять какие виды искусства содержат в себе данные жанры.

 

текущий

устный опрос

 

 

21.

Дар предвосхищения.

Урок  обобщения и систематизации знаний.

 

Произведения искусства, которые восхищали людей.

Знать/понимать: выразительные возможности музыки и ее изобразительности, общее и различное в русском и западно – европейском искусстве, различных стилевых направлений. Уметь: сопоставлять зримые образы музыкальных сочинений.

 

 

текущий

 

22.

Какие знания дает искусство.

Урок  обобщения и систематизации знаний.

 

Догадки ученых о произведениях разных композиторов, художников.

·         И.С.Бах, Токката и фуга ре-минор.

 

Знать/понимать: выразительные возможности музыки и ее изобразительности, общее и различное в русском и западно – европейском искусстве, различных стилевых направлений. Уметь: сопоставлять зримые образы музыкальных сочинений.

тематический

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

23.

Предсказания в искусстве.

Комбинированный урок.

Главная сила искусства - способность к предвидению. Композиторы и художники, обладавшие даром предвидения.

·         Ч.Айвз, "Вопрос, оставшийся без ответа" ("Космический пейзаж").

Знать/понимать:  разные виды искусства.

Уметь: находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства; размышлять о знакомом музыкальном произведении, вы­сказывать суждение об основной идее, о средствах и фор­мах ее воплощения.

 

 

 

текущий

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

24.

Художественное мышление в авангарде и науке.

Урок  обобщения и систематизации знаний.

 

Значение искусства в достижениях технического прогресса.

·         А.Н.Скрябин, "Прометей" (фрагмент).

·         С.В.Рахманинов, Вокализ.

Знать/понимать:  разные виды искусства.

Уметь: размышлять  о музыке, анализировать ее, выражая  собственную позицию относительно прослушанной музыки;

тематический

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

25-26.

Музыка в быту.

Комбинированный урок.

Понятие музыки "серьезной" и музыки "легкой", ее особенности. Танцевальная музыка, марш.

·         А.Дворжак ,"Славянский танец".

·          П.И.Чайковский, "Марш деревянных солдатиков".

 

Знать/понимать: имена выдающихся композиторов.

Уметь: передавать свои музыкальные впечатления в устной форме, размышлять о музыкальном произведении.

Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

- Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

Умение задавать вопросы.
Умение отвечать на вопросы.

 

текущий

 

 

 

 

устный опрос

 

 

27-28.

 Массовые общедоступные искусства.

Комбинированный урок.

Кино, как вид синтетического искусства. Понятие телевидения, его особенности и значение для искусства.

·         П.И.Чайковский, "Времена года" (фрагмент).

Знать/понимать:  понятие телевидения, его особенности и значение для искусства.

 Уметь: личностно-окрашенного эмоционально-образного восприятия и оценки изучаемых произведений отечественных и зарубежных композиторов различных исторических эпох и стилевой принадлежности.

тематический

 

 

 

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

29-30.

Музыка в кино.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

Композиторы, написавшие музыку для кино. Самые известные произведения.

·         Э.Морриконе, музыка к к/ф "Професионал".

Знать/понимать: принадлежность музыки к стилю русского или западноевропейского искусства, изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;.

Уметь: соотносить музыкальные произведения с произведениями других видов искусства по стилю, размышлять  о музыке, выражать  собственную позицию относительно прослушанной музыки.

 

текущий

 

 

устный опрос

обучающий

 

31.

Особенности киномузыки.

Урок  обобщения и систематизации знаний.

 

Из чего состоит музыка кино, ее особенности.

·         А.Кролл, музыка к к/ф "Мы из джаза".

Знать/понимать:  из чего состоит музыка кино, ее особенности.  

Уметь: соотносить музыкальные произведения с произведениями других видов искусства по стилю.

текущий

устный опрос

32.

Тайные смыслы образов искусства или загадки музыкальных хитов.

Комбинированный урок.

Кинематографисты и шедевры  мирового искусства.

·         Т.Альбинони-Р.Джацотто, Адажио.

Знать/понимать: имена известных кинематографистов и их работы.

Уметь: сравнивать общность образов в музыке, живописи, литературе.

 

текущий

 

 

устный опрос

обучающий

 

33.

Вопрос к себе как первый шаг к творчеству.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.

С чего начинаются человеческие творения.

Знать/понимать: с чего начинаются человеческие творения.

Уметь: определять характер, настроение и средства выразительности в музыкальном произведении. Передавать настроение музыки в пении, музыкально-пластическом движении, рисунке.

 

текущий

устный опрос

34.

Пушкин наше всё.

Комбинированный урок.

Музыкальные воплощения лирической поэзии А.С.Пушкина. Образы пушкинской прозы и поэзии в музыке. Театр и А.С.Пушкине. Художественные и телевизионные фильмы о жизни А.С.Пушкина на сюжеты его произведений. Мультипликация: образы сказок А.С.Пушкина. Деятельность культурных, общественных организаций, связанных с именем А.С.Пушкина.

 

Знать/понимать: основные произведения А.С.Пушкина.

 Уметь: выявлять общее и особенное между прослушанным произведением и произведениями других видов искусства.

 

 

текущий

 

устный опрос

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Учебно-информационное обеспечение

1.      «Музыка. Изо. МХК. Содержание образования» (сборник нормативно – правовых документов и методических материалов)., М.,ИЦ «Вентана – Граф»,2008г.

2.      «Музыкальное образование в школе», под ред., Л.В.Школяр, М., Академия, 2001г.

3.       «Сборник нормативных документов. Искусство», М., Дрофа, 2005г.

4.      «Теория и методика музыкального образования детей», под ред. Л.В.Школяр, М., Флинта, Наука, 1998г.

5.      Абдуллин Э.Б. «Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной школе», М., Просвещение, 1983г.

6.      Аржаникова Л.Г. «Профессия-учитель музыки», М., Просвещение, 1985г.

7.      Булучевский Ю. «Краткий музыкальный словарь для учащихся», Ленинград, Музыка, 1989г.

8.      Васина-Гроссман В. «Книга о музыке и великих музыкантах», М., Современник, 1999г.

9.      Великович Э.И. «Великие музыкальные имена», Композитор, Санкт-Петербург, 1997г.

10.  Григорович В.Б. «Великие музыканты Западной Европы», М., Просвещение, 1982г.

11.  Гуревич Е.Л. «История зарубежной музыки», М., Академия,1999г

12.  Дмитриева Л.Г. Н.М.Черноиваненко «Методика музыкального воспитания в школе», М., Академия, 2000г.

13.  Золина Л.В. Уроки музыки с применением информационных технологий. 1-8 классы. Методическое пособие с электронным приложением.  М.: Глобус, 2008.- 176с

14.  Кабалевский Д.Б. «Как рассказывать детям о музыке», М., Просвещение, 1989г.

15.  Кабалевский Д.Б. «Воспитание ума и сердца», М., Просвещение, 1989г.

16.  Кленов А. «Там, где музыка живет», М., Педагогика, 1986г.

17.  Никитина Л.Д. «История русской музыки», М., Академия,1999г.

18.  Петрушин В.И. «Слушай, пой, играй», М., Просвещение, 2000г.

19.  Приказ Министерства образования и науки РФ от 24 ноября 2011 г. № МД-1552/03 «Рекомендации по оснащению общеобразовательных учреждений учебным и учебно-лабораторным оборудованием, необходимым для реализации ФГОС основного общего образования, организации проектной деятельности, моделирования и технического творчества обучающихся» – М., 2011.

20.  Примерная основная образовательная программа образовательного учреждения. Основная школа. – М.: Просвещение, 2011.

21.  Примерные программы по учебным предметам.  Искусство.  5–9 классы. – М.: Просвещение, 2011.

22.  Рапацкая Л.А., Сергеева Г.С., Шмагина Т.С. «Русская музыка в школе», М.,Владос,2003г.

23.  Разумовская О.К. Русские композиторы. Биографии, викторины, кроссворды.- М.: Айрис-пресс, 2007 - 176с.

24.  Ригина Г.С. «Музыка. Книга для учителя», М., Учебная литература,2000г

25.  Cайт  Министерства образования и науки РФ.

26.  Сергеева Г.П. Актуальные проблемы преподавания музыки в образовательных учреждениях: учебное пособие. – М.: Педагогическая академия, 2010.

27.  Смолина Е.А. «Современный урок музыки», Ярославль, Академия развития, 2006г.

28.  Узорова О.В. ,Нефедова Е.А. «Физкультурные минутки», М., Астрель-Аст, 2005г.

29.  Федеральная целевая программа развития образования на 2011-2015  гг.

30.  Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования. – М.: Просвещение, 2011.

31.  Формирование универсальных учебных действий в основной школе: от действия к мысли. Система заданий /под ред.А.Г. Асмолова. – М.: Просвещение, 2010.Фундаментальное ядро содержания общего образования. /Под ред. В.В. Козлова, А.М. Кондакова. – М.: Просвещение, 2011.

32.   http://fcior.edu.ru – каталог электронных образовательных ресурсов Федерального центра.

33.  http://katalog.iot.ru – электронные образовательные ресурсы.

34.  http://mon.gov.ru/press/news/8286.

35.  http://standart.edu.ru – ФГОС общего образования и разработанные к ним документы.

36.  http://school-collection.edu.ru/ – каталог Единой коллекции цифровых образовательных ресурсов.

37.  http://window.edu.ru – электронные образовательные ресурсы.

38.  http://www.informika. ru – сайт ФГУ «Государственный научно-исследовательский институт информационных технологий и телекоммуникаций».

39.  http://www.it-n.ru/ – «Сеть творческих учителей».

 

 

Просмотрено: 0%
Просмотрено: 0%
Скачать материал
Скачать материал "Рабочая программа по музыке для 5-8 классов"

Методические разработки к Вашему уроку:

Получите новую специальность за 3 месяца

Эксперт по оценке имущества

Получите профессию

Интернет-маркетолог

за 6 месяцев

Пройти курс

Рабочие листы
к вашим урокам

Скачать

Скачать материал

Найдите материал к любому уроку, указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:

6 669 407 материалов в базе

Материал подходит для УМК

Скачать материал

Другие материалы

Вам будут интересны эти курсы:

Оставьте свой комментарий

Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.

  • Скачать материал
    • 08.01.2020 222
    • DOCX 238.4 кбайт
    • Оцените материал:
  • Настоящий материал опубликован пользователем Шерстобитова Ольга Николаевна. Инфоурок является информационным посредником и предоставляет пользователям возможность размещать на сайте методические материалы. Всю ответственность за опубликованные материалы, содержащиеся в них сведения, а также за соблюдение авторских прав несут пользователи, загрузившие материал на сайт

    Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.

    Удалить материал
  • Автор материала

    Шерстобитова Ольга Николаевна
    Шерстобитова Ольга Николаевна
    • На сайте: 7 лет и 3 месяца
    • Подписчики: 0
    • Всего просмотров: 11581
    • Всего материалов: 10

Ваша скидка на курсы

40%
Скидка для нового слушателя. Войдите на сайт, чтобы применить скидку к любому курсу
Курсы со скидкой

Курс профессиональной переподготовки

Секретарь-администратор

Секретарь-администратор (делопроизводитель)

500/1000 ч.

Подать заявку О курсе

Курс повышения квалификации

Методика преподавания по классу фортепиано: начальный уровень подготовки (практический курс)

36 ч. — 144 ч.

от 1700 руб. от 850 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 21 человек из 14 регионов
  • Этот курс уже прошли 229 человек

Курс профессиональной переподготовки

Музыка: теория и методика преподавания в профессиональном образовании

Педагог музыки

300/600 ч.

от 7900 руб. от 3650 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 37 человек из 24 регионов
  • Этот курс уже прошли 164 человека

Курс повышения квалификации

Основы художественного анализа

36 ч. — 180 ч.

от 1700 руб. от 850 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 20 человек из 10 регионов
  • Этот курс уже прошли 22 человека

Мини-курс

Основы классической механики

3 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе

Мини-курс

Продажи и самопрезентация в социальных сетях

5 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 113 человек из 41 региона
  • Этот курс уже прошли 25 человек

Мини-курс

Художественная гимнастика: диагностика и технические аспекты

3 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе