Муниципальное
казённое общеобразовательное учреждение
«Вечерняя
(сменная) общеобразовательная школа №10» Ленинского района г. Саратова
«Утверждаю»
Директор
МКОУ«В(С)ОШ№10»
_________/Каримбаев
Б.С.
подпись
ФИО
«_____»__________2017г.
Творчество
Винсента Ван Гога
Учитель обществознания
/экономики/
Левина Наталия Левина
Саратов
Творчество
Винсента Ван Гога
Цель:
Повысить личную культуру
каждого учащегося.
Задачи:
·
Пробудить
интерес к произведениям искусства.
·
Приобретение
опыта общения с художественным творчеством.
Оборудование:
компьютер,
мультимедийный проектор, презентация.
Ход
классного часа:
Слайд 2
«Стою себе, а надо
мной навис
Закрученный, как
пламя, кипарис.
Лимонный крон и
темно-голубое, —
Без них не стал бы
я самим собою;
Унизил бы я
собственную речь,
Когда б чужую ношу
сбросил с плеч.
А эта грубость
ангела, с какою
Он свой мазок
роднит с моей строкою,
Ведет и вас через
его зрачок
Туда, где дышит
звездами Ван-Гог».
Из
стихотворения Арсения Тарковского, посвящённого Ван Гогу
Слайд 3
«Когда что-то в тебе говорит: "Ты не
художник", тотчас же начинай писать, мой мальчик, - только таким путем ты
принудишь к молчанию этот внутренний голос. Тот же, кто, услышав его, бежит к
друзьям и жалуется на свое несчастье, теряет часть своего мужества, часть того
лучшего, что в нем есть.
Винсент Ван Гог, Письма к брату Тео»
Слайд 4
Ван Гог один из людей с мировым именем не
светила живописи и не гения-всезнайки. Ван Гог - сумасшедший художник, мученик
и одинокий творец со сложной судьбой и терновым венцом на челе. Однако, я могу
сказать, что это всего лишь очередной миф, созданный для того, чтобы картины
продавались и имя стало раскрученным.
Слайд 5
Удивителен тот факт, что живописцем Ван
Гог стал уже будучи взрослым человеком и прошел путь от начинающего художника
до мастера, перевернувшего представление о живописи, всего за 10 лет.
«Что такое рисование? Как им овладевают?
Это умение пробиться сквозь железную стену, которая стоит между тем, что ты
чувствуешь, и тем, что ты умеешь. Как же все-таки проникнуть через такую стену?
На мой взгляд, биться об нее головой бесполезно, ее нужно медленно и терпеливо
подкапывать и продалбливать.»
« Винсент Ван Гог»
Его биография не блещет интересными
фактами или необычными местами работы, как к примеру Гогена, который успел за
свою жизнь побывать и матросом и брокером на бирже, а умер и вовсе от
экзотический для европейца проказы.
Ван Гог был «скучным трудягой», и, кроме
странных психических припадков, появившихся у него незадолго до смерти, и самой
этой смерти в результате попытки самоубийства, зацепиться мифотворцам было не
за что. Но эти немногочисленные «козыри» были разыграны настоящими мастерами
своего дела.
Слайд 6
Легенда
Первым понял масштаб гениальности
голландца немецкий галерист и искусствовед Юлиус Мейер-Грефе. Купив в 26 лет
картину художника "Влюбленная пара" в 1893 году, он задумался о
«рекламе» перспективного товара.
Мейер-Грефе решил написать привлекательную
для коллекционеров и любителей искусства биографию художника. Живым он его не
застал и поэтому был «свободен» от личных впечатлений, которые отягощали
современников мастера. Его задачу облегчило то, что художник родился в
Голландии, а как живописец стал известен во Франции. В Германии же, где
Мейер-Грефе внедрял легенду, о художнике никто ничего не знал, и
галерист-искусствовед начинал с «чистого листа».
Далеко не сразу у него получилось найти
тот образ безумного гения-одиночки, который сейчас известен всем. Сначала
мейеровский Ван Гог был «здоровым человеком из народа», а его творчество —
провозвестником нового Большого стиля, которым Мейер-Грефе считал модерн. Но
модерн выдохся за считанные годы, и Ван Гог под пером предприимчивого немца
«переквалифицировался» в бунтаря-авангардиста, который возглавил борьбу против
замшелых академистов-реалистов. Ван Гог-анархист был популярен в кругах
художественной богемы, но отпугивал обывателя.
Слайд 7
И только «третья редакция» легенды
удовлетворила всех. В «научной монографии» 1921 года под названием «Винсент», с
необычным для литературы такого рода подзаголовком «Роман о Богоискателе»
Мейер-Грефе представил публике святого безумца, рукой которого водил Бог.
Гвоздем этой «биографии» стала история об отрезанном ухе и творческом безумии,
которое вознесло маленького, одинокого человека, вроде Акакия Акакиевича
Башмачкина, до высот гениальности.
Слайд 8
Образование
Голландский художник‑постимпрессионист
Винсе́нт Ви́ллем Ван Гог родился 30 марта, в деревушке Грот-Зюндерт, на юге
Нидерландов. Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08.02.1822),
протестантский пастор, а матерью — Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного
переплётчика и продавца книг из Гааги. Винсент был вторым из семи детей Теодора
и Анны Корнелии. Своё имя он получил в честь деда по отцовской линии, который
также всю свою жизнь посвятил протестантской церкви. Это имя предназначалось
для первого ребёнка Теодора и Анны, который родился на год раньше Винсента и
умер в первый же день. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из
детей.
Слайд 9
Домашние помнят Винсента как своенравного,
трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его
частых наказаний. По словам гувернантки, было в нём что-то странное, что
отличало его от других: из всех детей Винсент был ей менее приятен, и она не
верила, что из него может выйти нечто стоящее. Вне семьи, напротив, Винсент
показывал обратную сторону своего характера — был тихим, серьёзным и задумчивым.
Он почти не играл с другими детьми. В глазах односельчан он был добродушным,
дружелюбным, предупредительным, сострадательным, милым и скромным ребёнком.
Когда ему исполнилось 7 лет, он пошёл в деревенскую школу, но через год его
забрали оттуда, и вместе со своей сестрой Анной он обучался дома, у
гувернантки.
Слайд 10
В 1868 году Ван Гог бросил школу, после
чего поступил на работу в филиал крупной парижской художественной компании
Goupil & Cie. Успешно работал в галерее сначала в Гааге, затем в отделениях
в Лондоне и Париже.
Слайд 11
К 1876 году Винсент окончательно охладел к
торговле живописью и принял решение пойти по стопам своего отца. В
Великобритании он нашел работу учителя в школе-интернате в небольшом городке в
пригороде Лондона, там же исполнял обязанности помощника пастора. 29 октября
1876 года он провел свою первую проповедь. В 1877 году переехал в Амстердам,
где занялся изучение теологии в университете.
Слайд 12
В 1879 году Ван Гог получил должность
светского проповедника в Ваме, шахтерском центре в Боринаже, на юге Бельгии.
Затем он продолжил свою проповедническую миссию в расположенном неподалеку
селении Кем. Винсент обратился к
дирекции шахт с ходатайством от имени рабочих об улучшении условий их труда.
Ходатайство было отклонено, а сам Ван Гог был отстранён от должности
проповедника синодальным Комитетом протестантской церкви Бельгии. Это явилось
серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника.
«В этот же период у Ван Гога возникло
желание рисовать.»
Слайд 13
Спасаясь от депрессии, вызванной событиями
в Патюраже, Ван Гог снова обратился к живописи, всерьёз задумался об учёбе и в
1880 году при поддержке брата Тео уехал в Брюссель, где начал посещать занятия
в Королевской Академии изящных искусств. Однако через год Винсент бросил учёбу
и вернулся к родителям. В этот период жизни он считал, что художнику вовсе не
обязательно иметь талант, главное — много и усердно трудиться, поэтому он
продолжил занятия самостоятельно, используя репродукции.
Слайд 14
В 1881 году в Голландии под руководством
своего родственника, художника-пейзажиста Антона Мауве, Ван Гог создал свои
первые живописные работы: "Натюрморт с капустой и деревянными
башмаками" и "Натюрморт с пивным стаканом и фруктами".
Слайд 15
В голландский период, начиная с картины
"Уборка картофеля" (1883), основным мотивом полотен художника стала
тема простых людей и их труда, акцент делался на экспрессивность сцен и фигур,
в палитре преобладали темные, мрачные цвета и оттенки, резкие перепады света и
тени.
Слайд16
Шедевром этого периода считается холст
"Едоки картофеля" (апрель-май 1885). Главные герои картины -
крестьяне, изображенные за своим повседневным занятием. В этом полотне Ван Гог
отдает дань своему кумиру - Милле. Картина в темных тонах, напоминающих цвет
обрабатываемой земли. Но, по словам автора, не цвет занимает его в первую
очередь, а форма.
Слайд 17
В 1886 году Винсент переехал в Париж к
своему младшему брату Тео, который к тому времени занял пост ведущего менеджера
галереи Goupil на Монмартре. Здесь Ван Гог около четырех месяцев брал уроки у
французского художника-реалиста Фернана Кормона, познакомился с
импрессионистами Ками́лем Писсарро́, Клодом Моне, Полем Гогеном, у которых
перенял их манеру живописи.
В Париже Винсент пишет картину "Холмы
Монмартра".
Слайд 18
У Ван Гога возник интерес к созданию
изображений человеческих лиц. Не имея средств на оплату работы моделей, он
обратился к автопортрету, создав за два года около 20 картин в этом жанре.
Слайд 19
Парижский период (1886-1888 годы) стал
одним из наиболее продуктивных творческих периодов художника.
В феврале 1888 года Ван Гог отправился на
юг Франции в Арль, где мечтал создать творческое сообщество художников.
В декабре психическое здоровье Винсента
сильно пошатнулось. Во время одной из неконтролируемых вспышек агрессии, он
угрожал открытой бритвой приехавшему к нему на пленэры Полю Гогену, а затем
отрезал себе кусок мочки уха, послав его в подарок одной из знакомых женщин.
После этого инцидента Ван Гог был помещен сначала в психиатрическую лечебницу в
Арле, а затем добровольно лег на лечение в специализированную клинику Святого
Павла Мавзолийского близ Сен-Реми-де-Прованс. Главный врач лечебницы Теофиль
Пейрон поставил своему пациенту диагноз "острое маниакальное
расстройство". Однако художнику была предоставлена определенная свобода:
он мог писать на открытом воздухе под надзором персонала.
Слайд 20
В Сен-Реми у Винсента чередовались периоды
бурной активности и длительные перерывы, вызванные глубокой депрессией. Всего
за год пребывания в клинике Ван Гог нарисовал около 150 картин. Одними из самых
выдающихся полотен этого периода стали: "Звездная ночь",
Звездная
ночь, июнь 1889 г., Музей
современного искусства, Нью-Йорк
Когда на Землю
мраком Ночь спадает –
Любовь на небе
Звезды зажигает...
Быть может, кто-то
их не замечает,
А, кто-то в
телескоп их наблюдает –
Там ищет жизнь,
науку изучает...
А кто-то просто
смотрит – и Мечтает!
Порою, сказочной
Мечта бывает,
Но, все равно, он
верить продолжает...
Звезда его – Жива,
она сияет,
На все его вопросы
отвечает...
Там, среди тысяч
звезд – Винсента есть Звезда!
Она не угасает
никогда!
Она на всю
Вселенную пылает –
Она собой планеты
зажигает!
Чтоб, среди Ночи
темной стало вдруг светлей –
Чтоб Солнцем свет
Звезды сиял в Душе людей!
Сестра Винсента, (С) 22.11.2012
Слайд 21
"Ирисы",
Ирисы, 1889, Музей Гетти, Лос-Анджелес
Слайд 22
"Дорога
с кипарисами и звездой",
Слайд 23
"Оливы,
синее небо и белое облако", 1889
Слайд 24
Пьета,
1889, Музей Винсента ван Гога, Амстердам
Слайд 25
В сентябре 1889 года, при активном
содействии брата Тео, картины Ван Гога приняли участие в Салоне Независимых,
выставке современного искусства, организованной Обществом Независимых
художников в Париже.
Слайд 26
В январе 1890 года полотна Ван Гога были
выставлены на восьмой выставке Группы двадцати в Брюсселе, где были восторженно
приняты критиками.
"Прогулка
заключенных".
Слайд 27
В мае 1890 года в психическом состоянии
Ван Гога наступило улучшение, он вышел из больницы и поселился в местечке
Овер-сюр-Уаз (Auvers-sur-Oise) в пригороде Парижа под присмотром доктора Поля
Гаше.
Слайд 28
Винсент активно занялся живописью,
практически каждый день он заканчивал живописное полотно. В этот период он
написал несколько выдающихся портретов доктора Гаше и 13-летней Аделины Раву,
дочери владельца гостиницы, в которой он поселился.
Слайд 29
Портрет Поля Гаше, который следил за
здоровьем художника на склоне его жизни, с веточкой наперстянки (из которой он
приготовлял для художника лечебное снадобье) был продан на аукционе «Кристис»
15 мая 1990 года за рекордную сумму 82.5 млн долларов. На протяжении следующих
15 лет картина возглавляла список самых дорогих картин (из выставляемых на
продажу)
Слайд 30
27 июля 1890 года Ван Гог в обычное время
вышел из дома и отправился рисовать. По возвращении, после настойчивых
расспросов четы Раву, он признался, что стрелял в себя из пистолета. Все попытки
доктора Гаше спасти раненного оказались тщетными, Винсент впал в кому и ночью
29 июля скончался в возрасте
тридцати семи лет на руках своего брата Тео, который очень его любил. Спустя
пол года умер и Тео. Братья похоронены на кладбище Овера рядом.
«Американские биографы художника Стивен
Найфех и Грегори Уайт Смит в своем исследовании "Жизнь Ван Гога" (Van
Gogh: The Life)выдвинули альтернативную версию смерти Винсента, по которой он
умер не от собственной пули, а от случайного выстрела, совершенного двумя
нетрезвыми молодыми людьми.»
Слайд 31
За время десятилетней творческой
деятельности Ван Гог успел написать 864 картины и почти 1200 рисунков и гравюр.
При жизни была продана только одна картина художника — пейзаж "Красные
виноградники в Арле". Стоимость картины составила 400 франков.
Картина написана во время пребывания Ван
Гога в городке Арль на юге Франции. Небольшой период жизни там (с февраля 1888
по май 1889) считается самым продуктивным в жизни художника. К нему приехал
Гоген, и Винсент мечтал о создании поселения художников, возглавить которое
должен был его друг. Ван Гог вдохновлялся окружающими пейзажами, видами
городской и сельской местности.
В ноябре 1888 года он писал своему брату
Тео: «Ах, почему тебя не было с нами в воскресенье! Мы видели совершенно
красный виноградник — красный, как красное вино. Издали он казался жёлтым, над
ним — зеленое небо, вокруг — фиолетовая после дождя земля, кое-где на ней —
жёлтые отблески заката». »
В этом же месяце были написаны «Красные
виноградники в Арле», изображающие сбор винограда в окрестностях аббатства
Монмажур. У Ван Гога этот пейзаж приобретает характер притчи. Люди, собирающие
урожай, становятся символом жизни, представленной художником как тяжёлый
ежедневный труд.
Впоследствии эта работа была выставлена на
восьмой выставке «Группы двадцати» в Брюсселе и куплена за четыреста франков
бельгийской художницей Анной Бош.
Слайд 32
Вместе со знаменитым «Ночным кафе»
картина была приобретена русским коллекционером Иваном Морозовым. После
национализации его собрания экспонировалась в Музее нового западного искусства,
ныне в Музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина.
/ Ван Гог хорошо знал «ночную жизнь» и
подобные заведения. В своём письме к брату Тео он писал об идее этой картины:
«В „Ночном кафе“ я попытался изобразить
место, где человек губит самого себя, сходит с ума или становится преступником.
Я хотел выразить пагубную страсть, движущую людьми, с помощью красного и
зелёного цвета» В сентябре 1888 года Ван Гог три ночи подряд работал над
картиной. Спал при этом художник днем. /
http://epitafii.ru/necrolog/vincent-van-gogh.html
- Документальный фильм BBC «Ван Гог. Портрет, написанный словами» (2010 г.)
Слайд 33
Заветы
«Я всё больше прихожу к убеждению, что о
Боге нельзя судить по созданному им миру: это лишь неудачный этюд».
«Всякий раз, когда вставал вопрос —
голодать или работать меньше, я по возможности выбирал первое».
«Настоящие художники не рисуют вещи
такими, как они есть… Они рисуют их, поскольку сами чувствуют себя ими».
«Тот, кто живет честно, кто познает
подлинные трудности и разочарования, но не сгибается, стоит больше, чем тот,
кому везет и кто знает лишь сравнительно легкий успех».
«Да, зимой иногда бывает так холодно, что
люди говорят: мороз слишком жесток, так что мне до того, вернется лето или нет;
зло сильнее добра. Но, с нашего соизволения или без оного, морозы рано или
поздно прекращаются, в одно прекрасное утро ветер меняется и наступает
оттепель».
Слайд 36
Выставка
репродукций картин ВИНСЕ́НТ ВИ́ЛЛЕМ ВАН ГОГА
Слайд 37
Автопортрет в
серой фетровой шляпе»1886-1887
Слайд 38
Жатва (Урожай в Ла
Кро). 1888
Слайд 39
«Звёздная ночь». 1889
Слайд 40
«Ирисы». 1889
Слайд 41
«Куст». 1889
Слайд 42
«Пейзаж в Овере после дождя. (Пейзаж с
повозкой и поездом)». 1890
Слайд 43
«Подсолнухи». 1889
Слайд 44
«Пшеничное поле с кипарисами». 1889
Слайд 45
«Хижины». 1890
Слайд 46
«Арльские дамы». 1888
Слайд 47
«Морской пейзаж в Сен-Мари». 1888
Слайд 48
«Поле ирисов в Арле». 1888
Слайд 49
«Розовый фруктовый сад». 1888
Слайд 50
«Бульвар Клише». 1887
Слайд 51
Трагическая жизнь Винсента Ван Гога
сегодня популярна как какая-то священная легенда, которая, кажется, нужна людям
больше, чем сияние его звезд и подсолнухов. Голодное, почти нищенское
существование, полное одиночества и презрения окружающих, обернулось уже
всемирным ажиотажем и интересом в 20 веке. За свою жизнь Ван Гог продал лишь
одну картину ("Красные виноградники в Арле"), а ровно через сто лет
на аукционе Кристи в Нью-Йорке его "Портрет доктора Гаше" был куплен
за 82,5 миллиона долларов (рекорд среди живописных произведений). На фоне этого
нездорового поклонения теряется облик самого художника, могучего и ранимого
одновременно, окончившего свой драматический путь на земле отчаянием и
самоубийством. Ван Гог прожил всего 37 лет, из которых лишь последние семь с
небольшим были посвящены живописи. Однако его творческое наследие поразительно.
Это около тысячи рисунков и почти столько же картин, созданных в результате
вулканических творческих извержений, когда в течении долгих недель Ван Гог
писал по одной-две картины ежедневно. Ван Гог стал последним истинно великим
художником в истории, недосягаемым примером для других, самоотверженное и
героическое искусство которого, словно факел, словно радуга, сияет теперь над
человечеством. Его картины это потрясающий, полный любви и страдания диалог - с
самим собой, с богом, с миром...
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.