Разработка урока музыки в 5 классе по теме: «Первое путешествие в музыкальный театр. Опера. Н.А.Римский – Корсаков»

Акатьева Наталья Александровна

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Заинская средняя общеобразовательная школа №2»

город Заинск, Заинского муниципального района Республики Татарстан

Разработка урока музыки в 5 классе по теме

 «Первое путешествие в музыкальный театр. Опера. Н.А.Римский – Корсаков»

Контактная информация:

Мобильный телефон: [phone]

Урок№13                                                                                           ________________

Тема урока: Первое путешествие в музыкальный театр. Опера. Н.А.Римский – Корсаков                                                                              

Цель урока: познакомить учащихся более подробно с особенностями оперного жанра, который возникает на основе литературного произведения как источника либретто оперы.

Задачи урока:

·               сформировать у учащихся представление о синтезе искусств в оперном жанре, о литературной основе музыкально-драматического спектакля (былине);

·               развивать внимание, память, художественное мышление, эстетический вкус, музыкальный слух, вокально-хоровые навыки учащихся;

·               воспитывать музыкальную культуру, правила поведения при слушании музыки, артистическое чувство исполнения вокального материала, способствовать становлению положительных эмоций.

Тип урока: изучение нового материала.

Музыкальный материал: Н. Римский-Корсаков. «Океан – море синее. Вступление к опере «Садко»; Песня Садко «Ой ты, темная дубрава»; сцена «Появление лебедей и их сказочное превращение»;  Юрий Кушак «Снежная баба»

Дидактический материал: видеозапись оперы «Садко»; презентация;  карточки с заданием.

Ход урока:

I.             Организационный момент.

Учащиеся под музыку входят в класс

 Учитель: Давайте поприветствуем друг друга. Посмотрите на партнера по лицу и партнера по плечу. Дайте пять партнеру по плечу, и слегка ударьтесь кулачками. Молодцы! Ребята,  присаживайтесь.

II.          Актуализация знаний учащихся.

Учитель: Скажите, пожалуйста, о чем мы с вами разговаривали на прошлом уроке?

(Выслушивание ответов учащихся)

Учитель: Правильно. Мы говорили о том, как влияла музыка на творчество поэтов и писателей.  О каких поэтах мы говорили?

(Выслушивание ответов учащихся)

Учитель: Какие произведения слушали мы на прошлом уроке и кто их написал?

Выслушивание ответов учащихся)

Учитель: Правильно. А что общего в этих произведениях?

(Выслушивание ответов учащихся)

Учитель: Правильно. Это – фортепианная музыка.

Сейчас мы проведем РЕЛЛИ  ТЕЙБЛ , в которой партнеры по лицу будут работать записывая свои ответы на одном(на двоих) листе бумаги.  Итак, вопрос:

Перечислите, какие  жанры фортепианной музыки вы знаете, и дайте  им определения?

Учитель: Молодцы! Абсолютно правильно.

Учитель: Сегодня на уроке мы с вами поговорим об опере. (Учащиеся записывают в тетрадь тему урока)

III.      Основная часть урока.

История возникновения театра.

Прежде чем говорить об опере, давайте разберёмся, что же такое театр вообще. Именно Древняя Греция подарила миру само понятие " театр" и первых актёров. Бог виноделия Дионис, который любил отдохнуть и повеселиться переодеваясь в необычные одежды, например козлиные шкуры, разрисовывали себе лица, надевали маски и пели. Сатиры (спутники Диониса), пели хвалебные песни о подвигах и страданиях бога. Так появилась "Трагедия" в современном понятии, где зрители проливают слёзы. Следом за сатирами обязательно выступали другие граждане, поддерживая общий праздник, которые балагурили, придумывали весёлое и смешное. Так возникла "комедия", что в переводе с греческого означает шествие весёлых ряженых с весёлыми насмешками друг к другу. Годом рождения мирового театра принято считать 534 г. до н.э..

Так появились театральные спектакли в  Индии, Китае, Японии были созданы интересные и разнообразные формы зрелищ. Основой спектаклей стала музыка и пантомима. Долгое время женские роли играли мужчины. Например, в Англии только в XVII веке женщинам разрешили выходить на театральные подмостки. Театральный мир объединяет в себе много разных театров: оперные, драматические, музыкальные, кукольные и т.д.

Возникновение оперы в Италии

Итак, опера (итал. opera-действие, сочинение, произведение)- синтетический вид искусства, объединяющий в себе несколько видов искусств: музыку (вокальную и инструментальную), литературу, изобразительное искусство, танец. Возникло оперное искусство в Италии в конце XVI века. Считается, что первый музыкальный спектакль на основе древнегреческого мифа о борьбе бога Аполлона со змеем Пифоном был поставлен во Флоренции в 1594 году. Появление оперы связано ещё и с бельканто - прекрасным пением, пением необыкновенной красоты, которое возникло тоже в Италии, которое способно передать всю гамму чувств и переживаний. Через интонации раскрывается характер и темперамент каждого действующего лица. Из Италии опера очень быстро распространилась в другие страны Европы.

Просмотр видеофрагмента.

Слайд 2

Учитель: Ребята, что вы увидели, услышали в этом видеофрагменте оперы?

(Выслушивание ответов учащихся)

Учитель: Молодцы! Абсолютно правильно. А сейчас я хотела бы познакомить вас с таким понятием, как либретто. Либретто – это краткое изложение сюжета оперы, балета, мюзикла.

Либретто в переводе с итальянского языка значит книжечка. Либретто - основа оперного спектакля. В основе либретто может быть сказка, миф, легенда, настоящая жизненная история. Либреттист-тот, кто сочиняет текст оперы в стихах или прозе.

Композитор - человек, сочиняющий музыку на текст оперного либретто, певцы её исполняют.

Ария - главная музыкальная характеристика героя оперы. Исполняется одним певцом в сопровождении оркестра. В оперном словаре есть ещё слова ариетта - маленькая ария, которая будет характеризовать героиню. Ариозо - в духе, в характере, в манере оперной арии. Именно в итальянской опере возникло бельканто - искусство прекрасного пения.

Ансамбль (франц. ensemble- вместе)- группа исполнителей, выступающих вместе. В опере поют все вместе и каждый о своём. Звучит очень красиво.

Речитатив - полуречь, полупение. В оперном речитативе герои разговаривают нараспев.

Хор - важный участник происходящих на сцене событий, может быть в согласии с главными героями, а может и вступать в конфликт.

Дирижёр и музыканты оркестра выполняют важную роль в оперном спектакле. Дирижёр, являясь руководителем оркестра, воплощает замысел композитора, подчёркивает индивидуальность солистов - певцов и мастерство хора в исполнении массовых сцен.

Балет - в каждом оперном спектакле есть балетные номера, которые украшают действие танцами.

Художник создаёт для оперы декорации и костюмы. Костюмы показывают особенность героев, подчёркивая историческую эпоху. Декорации на сцене характеризуют среду и эмоциональную атмосферу.

Много людей других профессий участвуют в создании оперного спектакля: режиссёр ставит спектакль, гриммер гримирует артистов, костюмер готовит для каждого исполнителя костюмы, осветитель занимается световым оформлением сцены во время спектакля.

Антракт - перерыв между действия спектакля. За это время происходит смена декораций на сцене, артисты отдыхают, зрители обмениваются впечатлениями.

Слайд 3

Учитель:  В основе оперы - былина о Садко, новгородском певце - гусляре, бесстрашном мореплавателе и волшебной силе его искусства. В былине о Садко показ реальных героев сочетается со сказочными образами, фантастика - с настоящими бытовыми сценами (Рисунок 1).

Слайд 4

Идея оперы - прославление силы народного искусства, которая воплощается в образе Садко. Опера "Садко" написана русским композитором Николаем Андреевичем Римским-Корсаковым (1844-1908).  Работая над оперным либретто, Римский-Корсаков обращался к различным вариантам былины о Садко. В этих вариантах показаны предшествующие события: спор гусляра с новгородскими купцами, чудесное появление в Ильмень - озере золотых рыбок, подаренных Морским царём Садко за его песни. Материалом для образа морской царевны - Волховы композитору послужила народная сказка "Василиса Премудрая и Морской царь". Ряд других сюжетных особенностей был заимствован в песенных и эпических произведениях народной поэзии. В итоге либретто оперы "Садко" имеет народный характер. Садко - гусляр характеризуется народными песнями разных жанров, фантастические образы - особыми средствами выразительности: вокализами, своеобразной ладовой гармонией, меняющимися ладами.

Учитель: Ребята, а кто может сказать: что такое былина как литературный жанр?

(Выслушивание ответов учащихся)

Учитель: Молодцы! В своей опере многие слова, а также описание декораций и сценических подробностей композитор заимствовал целиком из народного эпоса, былин, песен, заговоров, причитаний. В либретто сохранен былинный стих с его характерными особенностями.

Давайте посмотрим на экран и прочитаем, как начинается былина.

Кто прочитает вслух?

Как во славном Ново-городе

Был Садко, веселый молодец;

Не имел он золотой казны,

А имел лишь гусельки яровчаты;

По пирам ходил-играл Садко,

Потешал купцов, людей посадских.

Чтение отрывка из былины

Учитель: Опера открывается увертюрой - оркестровым вступлением, своего рода былинным зачином. Вступление рисует образ моря, который проходи через все произведение. Называется оно «Океан – море синее».

Слушание музыки: Н. Римский-Корсаков. «Океан – море синее». Вступление к опере «Садко».

Обсуждение прослушанной музыки.

Учитель:

·               Какую картину рисует музыка? (музыка рисует грозную стихию бескрайнего моря).

·               С помощью каких средств музыкальной выразительности композитор нарисовал музыкальную картину моря? (Звучание низких струнных инструментов, повторении мелодии, появлении деревянно-духовых инструментов)

·               Какие особенности развития музыки вы можете здесь назвать?

(Выслушивание ответов учащихся)

Учитель: Вступление " Окиан-море синее" рисует картину моря, которая будет происходить через всю оперу и является своеобразным былинным зачином, характерным для жанра былины. Основным приемом развития вступления является повтор(моря), определяющий вариационность построения, где главную тему повтора исполняют низкие струнные инструменты, а в завершении вступления звучат деревянно-духовые инструменты английского рожка и двух кларнетов, придавая оттенка сказочности, намекая на чудеса.

                 Давайте, прочитаем следующие слова: «Как пошел Садко к Ильмень-озеру…». Кто сможет прочитать дальше?

Как пошел Садко к Ильмень-озеру,
Садился на бел-горюч камень
И начал играть в гусельки яровчаты.

Чтение отрывка из былины

                 Учитель: А что же это за инструмент такой: гусельки яровчаты?

(Выслушивание ответов учащихся)

Учитель: Правильно! Гусли – русский народный музыкальный инструмент. А яровчаты – потому что сделаны из явора, белого клена.

Далее события разворачиваются следующим образом. Садко, бедный гусляр, на пиру у новгородской братчины отказывается воспевать сытую и богатую жизнь купцов. Он мечтает о далёких путешествиях, чтобы прославить родной город. Садко выгоняют с пира, и он приходит к Ильмень - озеру.

- Что чувствует в душе Садко? (он обижен и раздосадован).

- Итак, Садко – на берегу Ильмень-озера. Какую песню будет петь Садко, после того, как купцы прогнали его с пира и, оказавшись на берегу Ильмень - озера? (грустную, печальную).

 (Выслушивание ответов учащихся)

        Учитель: Хорошо. А теперь давайте посмотрим видеофрагмент песни Садко.

Просмотр видеофрагмента. Песня Садко «Ой ты, темная дубрава».

Учитель: Итак, мы с вами просмотрели видеофрагмент. А теперь мы перейдем к музыкальной характеристике фрагмента.

(Выслушивание ответов учащихся)

 (мелодия распевная, выразительная, написана в характере лирической народной песни).

 Каким музыкальным инструментом сопровождает свою песню Садко?

Какой голос (академическое пение) у главного героя?

(Садко сопровождает своё пение игрой на гуслях, голос - высокий мужской, тенор).

 Звучание какого инструмента симфонического оркестра похоже на звучание гуслей (в симфоническом оркестре - звучание арфы).

Слайд 5

Песня Садко пробуждает спящую природу. Поднимается лёгкий ветерок, на озере поднимаются небольшие волны. Вдали плывёт стая лебедей. Лебеди превращаются в прекрасных девушек, и возникает образ Морской царевны - фантастического существа.

В последующей сцене Садко и Морской царевны много ансамблевых и сольных номеров. "Кто же ты, девица?" - спрашивает Садко. Морская царевна ему отвечает: " Долетела песня твоя до глубокого дна Ильмень - озера. Сёстры мои позаслушались, пуще их всех позаслушалась я - позаслушалась, пригорюнилась. Вот и вышла - повышла я с сёстрами на зелен луг да на крут бережок. О, разгони же тоску ты кручинушку, песню весёлую спой. Наигрыш ты заиграй переборчатый- сёстры круги заведут". Песня Садко пробудила в Морской царевне человеческое участие. По её просьбе Садко поёт песню "Заиграйте, мои гусельки"

Гусляр и Морская царевна полюбили друг друга. При прощании Волхова обещает Садко подарить золотых рыбок в награду за его песни. Она предсказывает ему радость и богатство.

Что же будет дальше, вы прочитаете дома самостоятельно.

Слайд 7

Учитель: Обратите внимание на экран, перед вами картина  М.Врубеля "Волхова" Внимательно посмотрите на картину и одновременно послушайте еще один отрывок из оперы, когда Морская царевна пропоет колыбельную песню прощаясь Садко ,  чтобы сравнить музыкальный и живописный образы Морской царевны. (При прослушивании колыбельной попробуйте про дирижировать характер музыки (legato)- плавно).

Просмотр картины М.Врубеля "Волхова"

Слушание музыки: Н. Римский-Корсаков. «Колыбельной Волховы».

Учитель: Дайте характеристику живописному образу Морской царевны. (Выслушивание ответов учащихся)

- Какой предстаёт перед нами Волхова - образ фантастический или человечный?

 (Выслушивание ответов учащихся)

IV.        Закрепление нового материала.

А сейчас мы проведем музыкальную разминку, МИКС ПЭА ШЭА

Звучит музыка, под которую все учащиеся смешиваются, образовывают пару, когда музыка прекращается, учитель задает вопрос, учащиеся отвечают, при этом не забывают поблагодарить своего напарника.

Вопросы:

- Что такое либретто?

- Назови имя композитора, написавшего оперу "Садко"

- Какие виды искусств объединены в оперном спектакле?

- Что такое - Ария?

- Что такое – Речитатив?

- Что такое Ансамбль

Слайд 8

Фрагменты оперы "Садко" Н.А. Римского - Корсакого, которые вы сегодня смотрели и слушали, исполнили артисты Мариинского театра, одного из старейших и ведущих театров России. В последние годы новое поколение артистов Мариинского театра под руководством дирижёра Валерия Гергиева завоевало широкое международное признание.

Слайд 9

Василий Дамаев, лирико-драматического тенор начала XX века, родившегося в кубанской станице Отрадной. Больше двух десятилетий Василий Петрович блистал на подмостках Москвы, Петербурга, Парижа, Лондона, Вены, Берлина. Трижды полнозвучный, звонкий тенор Дамаева покорял слушателей "Русских сезонов" Сергей Дягилева, называвшего его русским "Карузо".

Две самые любимые партии В. Дамаевым роли: Садко в одноимённой опере Римского - Корсакого и Герман в "Пиковой даме" Чайковского. Их, как и весь репертуар, он разучивал поразительно быстро: дома, за чаем. Брал клавир и камертон и без аккомпанемента, с листа пел всю партию. Таким выходил на сцену кубанец В.Дамаев в опере Н.А. Римского-Корсакого "Садко" .

V.           Вокально – интонационная работа.

Учитель: В разделе вокально-интонационной работы мы с вами вспомним песню в преддверии нового года «Снежная баба» Ю.Кушака, которая поможет поднять настроение.

Исполнение хором песни Юрия Кушака «Снежная баба»

Учитель: Молодцы!

Итог урока.

Учитель: Вот и подошёл  концу наш урок.

VI.         Домашнее задание:

– Сделать книжки-малютки с либретто придуманной вами оперы.  

- Повторить разновидность вокальных и инструментальных жанров и форм внутри оперы.

- В учебнике на стр.55, 54 даны картины. Подберите литературные фрагменты из былины к каждой из них. Какие фрагменты из оперы "Садко" Н.А. Римского-Корсакого созвучны этим изображениям? Какие средства художественной выразительности картин музыки раскрывают характеры главных героев оперы "Садко"?

- Прочитать до конца былину «Садко».

        Учитель: Спасибо вам за урок. До свидания!

САМОАНАЛИЗ УРОКА

5 «А» класс. На уроке присутствовало  ________  человек, эмоциональное состояние обучающихся на уроке было взволнованное, заинтересованное.

Предмет: музыка.

Предметная линия учебников: Я использую УМК Г.П.Сергеева, Е.Д.Критская.

Тема урока: Первое путешествие в музыкальный театр. Опера. Н.А.Римский – Корсаков

Цель урока: познакомить учащихся более подробно с особенностями оперного жанра, который возникает на основе литературного произведения как источника либретто оперы.

Задачи урока:

·     сформировать у учащихся представление о синтезе искусств в оперном жанре, о литературной основе музыкально-драматического спектакля (былине);

·     развивать внимание, память, художественное мышление, эстетический вкус, музыкальный слух, вокально-хоровые навыки учащихся;

·     воспитывать музыкальную культуру, правила поведения при слушании музыки, артистическое чувство исполнения вокального материала, способствовать становлению положительных эмоций.

Структура урока соответствует его типу и виду построена с учетом целей и задач. Содержание урока соответствует формам, целям и задачам, поставленными на уроке.

На мой взгляд, структурный план урока составлен продуманно и точно, прослеживается теснее и эффективнее взаимодействие всех типов урока. Обеспечено восприятие нового материала, осмысление его и первичного запоминания. Правильно установлено усвоение нового учебного материала.

Материал урока имеет познавательную основу, информация доступна детям данного возраста, преподнесено увлекательной форме презентации – решение образовательных задач осуществляется в логической последовательности, что привело к их завершенности в целом.

На уроке использовала мультимедийную презентацию (компьютер, мультимедийный проект), музыкальный центр.

При подготовке к уроку, мною были использованы такие обучающие структуры как РАУНД  ТЕЙБОЛ, МИКС ПЭА ШЭА, которые направлены  на такие качества ребенка, как коммуникабельность, сотрудничество в соответствии с програаой музыки.

Стиль общения  учителя с учениками был корректный, уважительны и доброжелательный.

Комплексный подход к подбору методов обучения способствовал боле полному выполнению поставленных целей и задач урока.

Домашнее задание носит творческий характер, учащимся предоставляется свобода выбора для его выполнения.