Развитие эстетического вкуса обучающихся на уроках музыки

«Развитие эстетического вкуса обучающихся на уроках музыки»

                                                                                Автор: Роменская Е.В., учитель музыки

                                                                             МБОУ СОШ п. Владимирский

                                              2019г.

«Музыка способна оказывать известное воздействие на  этическую сторону души; и раз музыка обладает такими свойствами, то, очевидно, должна быть включена в число  предметов воспитания молодежи».

                                                                                               Аристотель

Задачи:

- развивать эмоциональную отзывчивость на классическую музыку.  Привить интерес и любовь к ней.

- поднять общую музыкальность. Посредством слушания музыки у детей развиваются, обогащаются слуховые восприятия, повышается культура слушания.

- прививать детям вкус к хорошей музыке. Важно с малых лет создать для ребёнка благоприятную музыкальную среду.

- научить детей слушать и слышать музыку.                    

Для предмета “Музыка” общение - одно из центральных понятий. Это прежде всего взаимодействие учителя и учеников, имеющее особую эмоционально-содержательную окраску. Общение на уроке музыки можно определить и как совместную творческую деятельность учащихся и учителя, направленную на раскрытие жизненного содержания музыки, опыта нравственных отношений, заложенного в ней.

В настоящее время, в сложных условиях коренной перестройки всех сфер жизни и деятельности нашего общества, задача всестороннего гармоничного развития личности, развития ее духовной культуры, индивидуальности и творческой активности по-прежнему остается одной из центральных проблем современности. 

Современная система образования ориентирована на активизацию креативных качеств учащихся, способствует воспитанию и развитию эстетической культуры школьников. В свою очередь, эстетическое воспитание и развитие выступает как одно из направлений формирования гармонически развитой личности: развития у детей способности воспринимать прекрасное в окружающей действительности, в произведениях искусства, в природе, в отношениях между людьми.

По своей удивительной способности вызывать в человеке творческую активность искусство, безусловно, занимает первое место среди всех многообразных элементов, составляющих сложную систему воспитания человека. 

Все это в полной мере относится как к музыкальному искусству в целом, так и к школьным урокам в частности. Музыкальное развитие дает возможность наиболее полно раскрыть все внутренние психологические качества учащихся (мышление, воображение, память и тд.), воспитать эмоционально-чувственную сферу психики (тонкость, чуткость, умение через музыкальное искусство познать глубину душевных переживаний).

Под креативностью на уроках музыки понимается развитие творческих умений в восприятии (слушательской деятельности), в сочинении, исполнении, импровизации. У большинства младших школьников заметна тяга к творчеству, основанному на желании сделать что-то по-своему, по-другому. Задача педагога – поддерживать в школьнике любое желание проявить себя как личность, стремление к самовыражению, поощрять эти попытки какими бы наивными и несовершенными были результаты, так как за всем этим кроются искренние устремления школьника, раскрываются подлинные проявления его чувств.

Проблемы креативного развития детей младшего школьного возраста на уроках музыки интересовало и продолжает интересовать многих педагогов и методистов. Одним из важнейших педагогических условий креативного развития детей является систематичность и последовательность, возможная индивидуализация обучения в рамках всего класса, а также использование проблемного обучения, поисковых ситуаций на уроке, которые должны представлять диалог учителя и учеников. Содержание каждого компонента музыкального образования и воспитания на уроке должно находиться в единстве с содержанием других компонентов.

Несмотря на очевидную актуальность данной проблемы, на существование множества методик и методических разработок, занимающихся проблемой развития креативности детей младшего школьного возраста, мне представляется, что эта проблема недостаточно полно находит свое практическое применение в рамках традиционного преподавания урока «Музыки» в общеобразовательной школе. Конкретная школа, конкретный педагог ощущает необходимость детальной методической разработанности проблемы креативного развития детей младшего школьного возраста на уроках музыки. Этим и обусловлен выбор проблемы моего исследования, тема которого сформулирована следующим образом: «Музыкально - эстетическое воспитание и развитие детей  на уроках музыки средствами креативности».

Исходя из вышеизложенного, определяется цель моей работы, которая заключается в поиске путей музыкально - эстетического воспитания и развития детей  средствами креативности. 

Музыка является искусством, которая обладает наибольшей силой эмоционального воздействия и служит одним из важных средств формирования нравственных и эстетических идеалов людей. Никакое другое искусство не вторгается с такой властной силой в эмоциональный мир человека, как это доступно музыки.

Музыкальное образование является важнейшим разделом эстетического воспитания.

Цель и задача музыкальных занятий заключается в том, что бы привить школьникам интерес к искусству, умение разбираться в музыкальной информации, жанрах, музыкальных формах, способствовать формированию у учащихся художественного вкуса и эстетической потребности. Музыкально-эстетическое воспитание у учащихся требует определенной системы у учителя (от «простого к сложному»), соответствующего подбора учебного материала и специальных упражнений.

На первом этапе школьного обучения происходит знакомство с контрастными, но простыми по характеру жанрами (песня, танец, марш). Постепенно учащиеся приобщаются к программной музыки, особенно выразительно передающие различные музыкальные образы. Для воспитания музыкального вкуса необходимо развивать у учащихся навыки разбора общего характера произведения, его основных выразительных средств воплощающих музыкальные образы. Чем шире музыкальный опыт у учащихся, чем шире их музыкальный кругозор, тем больше открывается возможностей их развития (эмоциональная отзывчивость на музыку, музыкально-слуховые представления, способность сравнивать, оценивать и чувствовать характер музыкального произведения). Одним из неотъемлемых факторов повышения эффективности музыкально-эстетической осведомленности школьников является поиск оптимальных условий для постижения художественной картины мира, его многоплановой, социальной, эстетической и духовной значимости.                                                                                                                        Школьная программа “Музыка” нацеливает учителя на воспитание у школьников музыкальной культуры как части их общей духовной культуры. При такой постановке цели музыкального воспитания особенно важно владеть искусством своей профессии. “Есть искусство и есть творчество”,- говорил В.Немирович-Данченко. Это противопоставление не случайно. Оно закономерно возникает тогда, когда речь идет не о внешних, а о глубинных творческих процессах в искусстве. Так, творческий урок музыки становится антитезой другого урока, в котором царит ремесло, пусть даже самое умелое. В связи с этим и возникает проблема “внешнего” и “внутреннего” в искусстве ведения урока музыки. Одно дело, если урок - лишь привнесение неких новых слуховых добавлений к музыкальным впечатлениям школьников. Другое дело, если это - особенная, неповторимая встреча с искусством. Проблема “внешнего” и “внутреннего” на уроках музыки есть по сути реальное взаимоотношение Музыки как искусства и Искусства проведения урока музыки.
Современный опыт ведения урока в школе убедительно показывает, что учитель может быть истинным творцом только тогда, когда ежеминутно связывает неразрывной нитью сыгранное, пропетое или высказанное им со своим внутренним миром, со своим отношением к звучащему, со своим жизненным опытом.
Если учитель, продумывая урок, не берет в качестве “материала” самого себя, свои чувства, мысли, опыт, то как ему обрести грань между внешним - холодным, равнодушным, и внутренним - глубоко пережитым, прочувствованным?
Всякая художественно-педагогическая задача, идея урока должна быть органична для учителя, глубоко им пережита и, самое главное, отождествлена со своим “я”. Этот процесс сложен, но лишь его наличие превращает урок в настоящую правду искусства. Недаром К.Станиславский, резко отделявший правду искусства от фальши, писал: “Нет ничего мучительнее обязанности во что бы то ни стало воплощать чужое, смутное, вне тебя пребывающее”. Естественно, в художественном творчестве ценно только то, что подсказано процессом подлинного переживания, и только тогда может возникнуть искусство. Это в полной мере следует отнести к педагогическому процессу на уроке. Истинное погружение в художественный образ, его постижение тесно связано с процессом переживания, с умением пропустить через себя, с ощущением интонаций музыкального произведения как своих собственных.
Я считаю, что для урока искусства психологическая, техническая, интеллектуальная, профессиональная подготовка недостаточны. Необходимо подготовиться к уроку еще и эмоционально.

Проблема формирования эстетической культуры младших школьников в воспитательном процессе занимает центральное положение. Развитие у детей способности воспринимать прекрасное в окружающей действительности составляет предмет эстетического воспитания. Эстетические чувства не являются врожденными, а формируются условиями жизни и воспитания.

Художественно-творческое развитие младших школьников представляет собой сложный, многогранный процесс, включающий формирование активного художественного восприятия (эмоциональная отзывчивость, широкое ассоциативное поле и тд).

Особая восприимчивость младших школьников к различным видам искусства общеизвестно, ее следует рассматривать как возрастную предпосылку для формирования эстетических способностей. Наиболее яркой, ценной чертой художественного восприятия младшего школьника является его эмоциональность. За годы школьного детства, у ребенка формируются и развиваются эстетические чувства. Эмоциональная жизнь младшего школьника так богата и так положительно окрашена, что это само по себе благотворна почва для художественного восприятия и развития эстетического чувства, которое становится на одно из первых мест в формировании эстетической потребности и является основой приобщения к эмоционально-целостному опыту, накопленному человечеством. 

 Музыка является искусством, которая обладает наибольшей силой эмоционального воздействия и служит одним из важных средств формирования нравственных и эстетических идеалов людей. Никакое другое искусство не вторгается с такой властной силой в эмоциональный мир человека, как это доступно музыки.

Музыкальное образование является важнейшим разделом эстетического воспитания.

Цель и задача музыкальных занятий заключается в том, что бы привить школьникам интерес к искусству, умение разбираться в музыкальной информации, жанрах, музыкальных формах, способствовать формированию у учащихся художественного вкуса и эстетической потребности.

Решение задач поставленных перед учителем музыки невозможно без формирования креативности как общей способности школьника к творческой деятельности. 

Уроки музыки как раз и развивают художественное восприятие, которое является базисным в развитии творческого потенциала и эстетическое отношение к миру. 

Основой для урока творческого типа должно стать сотрудничество, которое обеспечивается, прежде всего, особым типом общения между учителем и учениками – общением не формальным, живым, эмоциональным.

Построение уроков музыки как уроков творчества предполагает активные художественно-творческие формы работы. Вся деятельность ученика на уроке музыке должна быть творческой. Эмоциональная накалённость школьника определит силу и интенсивность силы его воображения. Вот почему так важно, чтобы уроки музыки вызывали восхищение, удивление, эмоционально заряжали, духовно просветляли.

«Влияние музыки на детей благодатно, и чем ранее они начнут испытывать его на себе, тем лучше для них».
В.Г.Белинский

Умение слышать музыку и размышлять о ней я воспитываю в ребятах с самого начала школьных занятий музыкой. Уже на первом уроке первого года обучения в классе должен быть установлен непреложный закон: когда в классе звучит музыка, ни один из ребят не должен поднимать руки. При этом необходимо, чтобы ребята сразу же поняли, что они должны выполнять этот закон не потому, что того требует дисциплина, а потому, что когда звучит музыка, только внимательно следя за ее звучанием, можно глубоко воспринять ее и по-настоящему понять.
Учиться слышать музыку учащиеся должны непрерывно на протяжении всего урока: и во время пения, и во время игры на инструментах, и в моменты, требующие наибольшего внимания, сосредоточенности и напряжения душевных сил, когда они выступают в роли собственно слушателя.

   Урок музыки бывает раз в неделю. Но чтобы знания и впечатления, полученные детьми на уроке, дали ростки, каждый учитель должен подумать о внеклассной работе. На уроках я стараюсь вводить в сознание детей музыку как необходимую часть жизни. Частью жизни моих ребят стал хор. В хоре мы не только разучиваем новые произведения, продолжая развивать те навыки и умения, которые приобрели на уроках музыки. Серьезная работа ведется в области развития музыкальных способностей, в области освоения вокала, расширения навыков многоголосного пения, совершенствования исполнительской культуры. Урок музыки и занятия в хоре закладывают в ребятах основу музыкальной культуры, позволяют мне создавать коллектив увлеченных, влюбленных в музыку людей.
       Результатом творческой работы служат участия в концертах, фестивалях не только школьных, но и городских. Каждое выступление тщательно готовится; это воспитывает хор и приносит пользу детям. Концерт - это не только радость и праздник, но это и трудная, напряженная работа, результатом которой является рождение искусства.
В условиях гуманизации и демократизации образования особое значение приобретают вопросы эстетического воспитания подрастающего поколения. Уроки музыки являются неотъемлемой частью всестороннего развития личности ребенка. Для того, чтобы уроки музыки выполняли эту важную функцию, надо развивать у детей общую музыкальность, которая заключается способности чувствовать характер, настроение музыкального произведения, переживать услышанное, проявлять музыкальное отношение, развивать образное мышление, умение вслушиваться, сравнивать, оценивать наиболее яркие и понятные музыкальные явления. Музыка непосредственно воздействует на чувства ребенка, формирует его моральный облик, нравственные качества личности, закладывая общую культуру личности.

Музыкально – эстетическое воспитание  школьников остается важнейшей актуальной задачей в современное педагогической практике. Искусство в многообразии его видов и жанров способствует общекультурному развитию обучающихся.

. 

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ.

1.    Науменко Т.И.; Алеев В.В  Искуство. Музыка 5-7классах

 2.   Науменко Т.И;Алеев В.В.. Искусство. Музыка 1-4 классы

3. Проблемы музыкально-эстетического воспитания школьников./ Материалы Всероссийской научно-практической конференции ЧГПУ. Чебоксары, 1994.-158с. 

 4. Терентьева Н.А. Художественно-творческое развитие младших школьников на уроках музыки в процессе целостного восприятия различных видов искусства.- М.: Прометей,1990.-184с.

 5. Д.Кабалевский “Воспитание ума и сердца” Москва, “Просвещение”, 1981.
6.   Под ред. А.Петровского “Психология. Словарь”, Москва, “Политиздат”, 1990.
7. Д.Кабалевский “Как рассказывать детям о музыке” Москва, “Просвещение”, 1989.