Творческая работа по музыке на тему: "Искусство балета"

• 1 слайд

  Творческая работа
  «Искусство балета»
  Выполнила: Билло Маргарита
  ученица 5«А» класса
  

• 2 слайд

  Цель: развитие интереса к одному из видов музыкального искусства – балету.
  Задачи:
  Познакомиться с историей возникновения балета
  Познакомиться с известными балетными постановками и с их исполнителями
  
  
  

• 3 слайд

  Балет (французское) – ballo танцую
  

• 4 слайд

  Балет – это музыкально-театральный вид искусства, который объединяет в себе музыку, хореографию, пантомиму, литературу, изобразительное искусство.
  

• 5 слайд

  Истоки балета
  Танец проходит через историю. Традиции танца -рассказа развились в Китае, Индии, Индонезии и Древней Греции.
  Театральный танец был известен на более широкой арене древнегреческого театра. Когда Римская империя завоевала Грецию, они переняли греческий танец и театр со своим искусством и культурой.
  Танец оставался важным и в Средневековье, несмотря на подавление Церковью. Искусство балета не появлялось до конца 1400-х годов.
  

• 6 слайд

• 7 слайд

  5 октября 1581 года считается днем рождения
  балета. В этот день в Париже впервые был
  разыгран спектакль в танцах
  

• 8 слайд

• 9 слайд

  Классические Балетные постановки
  Если сначала балет представлял собой придворные танцы, где каждый мог похвастаться своим умением исполнять причудливые па, то позднее балет превратился в особый вид искусства, ставший прерогативой профессионалов.
  «Музыка - душа танца» - говорил французский балетмейстер XVIII века Новер. «Хорошо написанная музыка, должна живописать, должна говорить. Танец, изображающий мелодию, является эхом, повторяющим то, что говорит музыка». Музыка определяет характер танца, создает эмоциональную атмосферу балета.
  Основоположником балета стал русский композитор Петр Чайковский.
  
  

• 10 слайд

  «Лебединное озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик»
  Музыка балетов Чайковского «Лебединое озеро» (1877 г.), «Спящая красавица» (1890 г.), «Щелкунчик» (1892 г.) обрела возможность воплощать характеры героев в их взаимодействии, развитии, борьбе. Все они славятся потрясающей музыкой и прекрасной, профессиональной хореографией.
  
  

• 11 слайд

  «Весна Священная» (1913)
  Балет «Весна Священная» принадлежит Игорю Стравинскому. Впервые балет увидели парижане – это было 29 мая 1913 г. в театре на центральной улице Парижа.
  
  

• 12 слайд

  Жизель (1841)
  
  2-х актовый фантастический балет композитора Адольфа Адана. «Жизель» не теряла своей популярности у любителей балета с начала премьеры (с 1841 г) и имела много постановок.
  

• 13 слайд

  Ромео и Джульетта (1940)
  
  11 января 1940 года в Ленинграде впервые ценители искусства увидели балет, с сюжетом которого знакомы все, Сергея Прокофьева под названием «Ромео и Джульетта».
  «Ромео и Джульетта» – один из самых популярных балетов 20-го столетия. Герои трагедии британского поэта Уильяма Шекспира навсегда остались в сердцах многих людей, как символ прекрасной и истинной, но в то же время трагической любви двух юных сердец.
  
  

• 14 слайд

  Золушка (1946)
  
  Существует много версий Золушки, но версию Прокофьева используют чаще всего. Либретто Николая Волкова основано на сюжете сказки французского поэта Шарля Перро.
  

• 15 слайд

  Современные Балетные постановки
  В своей эволюции балет все больше приближается к спорту, теряя по дороге драматургическое значение роли, порой опережает в технике, но отстает в содержании.
  В комплексном обучении профессионала – артиста необходимо знание музыкальной культуры, истории, литературы и сценарной драматургии. В то же время с семи лет дети проходят гимнастическую подготовку, потому как балеты прошлого, сохранившиеся до наших дней, технически усовершенствовались, а балет модерн на классической основе, например балет Форсайта, требует серьезной физической подготовки, так балерина Сильвия Гийем начинала свой творческий путь именно с гимнастики.
  Старинные балеты имели возвышенную эстетику, иногда ставились на античные сюжетов, например постановка Шарля Дидла «Зефир и Флора»
  

• 16 слайд

  Балетом занимаются три важных человека
  Композитор занимается музыкой
  Либреттист придумывает и пишет содержание
  Балетмейстер занимается хореографией с артистами и готовит их к выходу на сцену
  

• 17 слайд

  Кто исполняет балет
  Балерины – солисты
  Танцоры – солисты
  Кордебалет
  Дирижер
  Симфонический оркестр
  

• 18 слайд

  Балерина – артистка балета, исполнитель главной партии. Один только ее выход – и все замерли, любуясь ее красотой и грацией. Ее выход легкий, изящный, приветливый, по балетному – антре!
  

• 19 слайд

  Пуанты – специальная обувь балерины, которая позволяет ей встать на полупальцы
  

• 20 слайд

  Пачка балетная
  Пачка – жесткая юбка, используемая в балете для танцовщиц.
  Первая пачка была сделана в 1839 году для Марии Тальони по рисунку художника Эжен Лами.
  Стиль и форма пачки со временем менялись. В конце 19 века пачка Анны Павловой сильно отличалась от современной, она была длиннее и тоньше. В начале 20 века пришла мода на пачки, украшенные перьями и драгоценными камнями. В советское время пачка стала короткой и широкой.
  

• 21 слайд

  Через тернии к звездам
  Балет красивый и сложный вид искусства, который требует от артистов огромного титанического и упорного труда. Заниматься балетом начинают с детства. Ежедневные репетиции, упражнения на растяжку отнимают много времени. Те, кто обрекает себя на такой труд посвящают этому делу всю свою жизнь.
  

• 22 слайд

  Звезды балета
  

• 23 слайд

• 24 слайд

• 25 слайд

• 26 слайд

  Знакомство нашей семьи с искусством балета
  Я со своей семьей была на известных классических балетных постановках: «Спящая красавица», «Золушка» в Новосибирском театре Оперы и Балета. Я впервые увидела вживую настоящий балет. Сказочная постановка завораживала и погружала в свой мир волшебства, красоты и чудес. Мы рады, что у нас есть возможность прикоснуться к прекрасному искусству балета.
  

• 27 слайд

Краткое описание документа:

Танец проходит через историю. Традиции танца -рассказа развились в Китае, Индии, Индонезии и Древней Греции.

Театральный танец был известен на более широкой арене древнегреческого театра. Когда Римская империя завоевала Грецию, они переняли греческий танец и театр со своим искусством и культурой.

Танец оставался важным и в Средневековье, несмотря на подавление Церковью. Искусство балета не появлялось до конца 1400-х годов.

В своей эволюции балет все больше приближается к спорту, теряя по дороге драматургическое значение роли, порой опережает в технике, но отстает в содержании.

В комплексном обучении профессионала – артиста необходимо знание музыкальной культуры, истории, литературы и сценарной драматургии. В то же время с семи лет дети проходят гимнастическую подготовку, потому как балеты прошлого, сохранившиеся до наших дней, технически усовершенствовались, а балет модерн на классической основе, например балет Форсайта, требует серьезной физической подготовки, так балерина Сильвия Гийем начинала свой творческий путь именно с гимнастики.

Старинные балеты имели возвышенную эстетику, иногда ставились на античные сюжетов, например постановка Шарля Дидла «Зефир и Флора»