Конспект
занятия по изобразительному искусству по программе
«АРТ-студия».
Тема: «Знакомство
с современным искусством».
Реквизиты: репродукции картин
Ход
занятия:
(по периметру
кабинета развешаны репродукции художников: Бэнкси,Бриджит Райли,Виктора
Вазарели,Энди Уорхала,Питера Блейка,Джуна ХарвардаЛоуренса Вайнера,Лин Эмери и
др.)
Учитель: Здравствуйте ребята, оглянитесь вокруг. Скажите, к
какому веку мы отнесем эти картины?
(дети отвечают)
Учитель: Верно, к 20 или 21 веку. Посмотрите тогда на эти
картины (учитель вывешивает на доску репродукции картин художников 16,17,18,19,
начала 20-х годов; желательно классической школы), чем отличаются картины
прошлых веков и современное искусство?
(дети отвечают)
Учитель: Да, правильно цвета, формы, стили, манера письма,
техники. Сегодня мы с вами познакомимся поближе с актуальным или как привычней
звучит современным искусством.
Современное искусство (англ. contemporary art, актуальное
искусство), — искусство, созданное в недавнем прошлом и в настоящее
время.
С течением времени современное когда-то искусство
становится достоянием истории. На данный момент времени современным
искусством считают произведения, созданные в период с 1970-х по нынешний день. Историю
развития новых направлений искусства ХХ столетия можно разделить условно
на два больших этапа: модернизм (modern art) — искусство
от эпохи импрессионизма (начиная приблизительно с 1880 года)
до 1960-1970-х годов и современное искусство — от 70-х прошлого века до настоящего
времени.
1970 год является поворотным пунктом в истории
искусства по двум причинам. Первое — это год возникновения терминов
«постмодерн» и «постмодернизм». Во-вторых, 1970 год — последняя веха,
до которой художественные движения было относительно легко классифицировать.
Если сравнить количество художественных направлений в период до 1970
года и после, то легко заметить, что во времена модернизма
их было значительно больше. И это не смотря на то, что
художников, работающих в данное время больше, а арсенал средств
и технических возможностей шире. Еще одной особенностью искусства
последних 30-тилет является его
социальная ориентированность, гораздо более ярко выраженная, чем во все
предыдущие эпохи.
В русском языке используется также термин
«актуальное искусство», который во многом схож,
но не тождественен по смыслу термину «современное искусство».
Под актуальным искусством участники художественного процесса в России
подразумевают новаторское современное искусство (в плане идей и/или
технических средств). Актуальное искусство быстро устаревает, становясь частью
истории современного искусства 20-го или 21-го столетия. Во многом участники
арт-процесса в России наделяют определение «актуальное искусство» смыслом,
которое в свое время приписывалось авангардизму (новаторство, радикальность,
использование новых техник и приемов).
Современное искусство в нынешнем своем виде
сформировалось на рубеже 1960-70-х годов. Художественные искания того
времени можно охарактеризовать как поиск альтернатив модернизму (зачастую это
выливалось в отрицание через введение прямо противоположных модернизму
принципов). Это выразилось в поиске новых образов, новых средств
и материалов выражения, вплоть до дематериализации объекта
(перформансы и хеппенинги). Можно сказать, что произошел сдвиг
от объекта к процессу.
Самыми заметными явлениями рубежа 60-х и 70-х годов можно назвать развитие
концептуального искусства и минимализма. В 70-х заметно усилилась социальная
направленность арт-процесса как с точки зрения содержания (тем, подымаемых
в творчестве художниками), так и состава: самым заметным явлением
середины 70-х стал феминизм в искусстве,
а также нарастание активности этнических меньшинств (1980-е) и социальных групп (например,
«искусство аутсайдеров»). Конец 70-х и 80-е годы охарактеризовались «усталостью»
от концептуального искусства и минимализма и возвратом интереса
к изобразительности, цвету и фигуративности (расцвет таких движений
как «Новые дикие»).
На середину 80-х приходится время подъема движений,
активно использующих образы массовой культуры — кэмпизм, искусство
ист-виллиджа, набирает силы нео-поп. К этому же времени относится
расцвет фотографии в искусстве — все больше художников начинают
обращаться к ней как к средству художественного выражения.
На арт-процесс, начиная с 80-х, большое
влияние оказало развитие технологий — видео, аудио, компьютеров
и интернет — это существенно расширило палитру средств, используемых
художниками.
Учитель: скажите, а какие течения и направления
современного искусства вы знаете?
(дети отвечают)
Учитель: Хорошо, что вы знаете , но на самом
деле их очень-очень много и с каждым десятилетием их количество возрастает,
создаются новые формы, техники, стили, манеры , приемы, технологии, материалы.
Со многими из них мы познакомимся на следующих занятиях. А Сейчас я попрошу вас
написать эссе на тему «Мое отношение к современному искусству». На последнем
занятии по теме вы напишите еще одно эссе на эту же тему и мы сравним
изменилось ли ваше отношение.
(дети пишут эссе)
Учитель: Сдаем мне свои работы. Прибираем свои
места. На этом наше занятие заканчивается, дома я прошу вас посмотреть работы в
интернете современных художников. До свидания!
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.