Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа "Хоровой коллектив"

Дополнительная общеобразовательная

общеразвивающая программа

«Хоровой коллектив»

(модифицированная)

Возраст учащихся: 7-14 лет.                                               Разработчик – педагог дополнительного образования

                                                                                      Чередниченко Елена Георгиевна

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.

          Направленность программы – художественная.

Актуальность программы заключается в том, что пение является весьма действенным методом эстетического воспитания. В системе эстетического воспитания велика роль музыкального образования, которое, в свою очередь воспитывает музыкальный вкус, расширяет общий музыкальный кругозор, развивает творческие способности и формирует положительные качества каждого ребёнка. Пение является не только воспитанием души, но и терапией для организма, что положительно влияет на физическое здоровье.

 В процессе обучения дети осваивают основы вокального исполнительства, развивают художественный вкус, расширяют кругозор, познают основы актерского мастерства.          Программа «Хоровой коллектив» систематизирует имеющийся педагогический опыт работы с хоровым коллективом (подбор форм, методов и приёмов), что способствует развитию творческих способностей детей и подростков средствами хорового искусства.

Особенность программы заключается в отсутствии отбора по способностям, создаются условия для  формирования и развития навыков хорового и сольного пения у каждого учащегося в группе. Занятия строятся с учетом индивидуальных особенностей  учащихся, не выделяя их по уровню музыкальных способностей.

Адресат программы: мальчики и девочки от 7 до 14 лет

  с наличием или отсутствием базовых знаний по вокалу и сольфеджио, имеющие и не имеющие специальные способности в данной предметной области.

Программа не имеет противопоказаний, связанных с физическим здоровьем учащихся.

Цель программы: 

Создание условий для формирования у детей интереса к музыкальной культуре и музыкальным занятиям, воспитания  и развития музыкально - эстетического вкуса, чувства коллективизма,  расширения кругозора, развития творческих, музыкальных способностей, выявление и поддержание талантов  и личностного развития каждого учащегося.

Задачи  программы.

Обучающие:

- формирование  и развитие общей культуры учащихся

-   обучение навыкам пения, в частности хорового и ансамблевого;

-   обучение правильному дыханию и постановке речевого аппарата

Развивающие:

-    способствование  развитию музыкальной культуры учащихся;

-    развитие музыкальных способности и навыки ансамблевого пения.

-    расширение  кругозора  каждого  учащегося;

-    способствование раскрытию творческих дарований учащихся, их способностей к совместному творчеству;

-   выявление и поддержание  талантливых и одаренных детей.

Воспитательные:

- воспитание эмоциональной отзывчивости учащихся к музыкальной культуре и  вызвать интерес к ней;

- способствование развитию культуры  исполнения и культуры поведения на сцене;

- воспитание  чувства коллективизма.

Планируемые результаты:

Основные требования к знаниям, умениям и навыкам.

К концу 1-го обучения учащиеся   должны  знать/понимать:

·         строение артикуляционного аппарата;

·         особенности и возможности певческого голоса;

·         гигиену певческого голоса;

·         понимать по требованию педагога слова – петь «мягко, нежно, легко»;

уметь:

·         правильно дышать: делать небольшой спокойный вдох, не поднимая плеч;

·         петь короткие фразы на одном дыхании;

·         в подвижных песнях делать быстрый вдох;

·         петь без сопровождения отдельные попевки и фразы из песен;

·         петь легким звуком, без напряжения;

·         к концу года спеть выразительно, осмысленно, в спокойном темпе хотя бы фразу с ярко выраженной конкретной тематикой игрового характера.

К концу 2-го обучения воспитанники должны знать/понимать:

·         двухголосии;

·         «цепном» дыхании;

уметь:

·         осмысленно и выразительно произносить текст песен; ясно выпевать все гласные (особое внимание гласным «а», «о», «и»), округляя их звучание;

·         вместе начинать и заканчивать произведение и отдельные его фразы;

·         одновременно со всем коллективом усиливать или ослаблять звучность;

·         одновременно произносить слова;

·         правильно исполнять простейшие ритмические рисунки;

·         сливаться в чистый унисон, слушать себя и соседей;

Условия реализации программы:

Условия реализации программы (условия набора и формирования групп, возможность и условия зачисления в группы второго года обучения; необходимое кадровое и материально-техническое обеспечение программы, особенности организации   образовательного процесса). По норме наполняемости: на 1-м году обучения - не менее 15 человек; на 2-м году обучения - не менее 12 человек.

- срок реализации: 2 года,  1 год - 144 ч., 2 год - 144 ч.,

   возраст: группы формируются по возрастному принципу (7-10, 11-14 лет);

- наполняемость групп: 1 год обучения -  не менее15 человек, 2 год обучения –  не менее 12 человек,

- режим занятий: 1 год - 2 раза в неделю по 2 часа, 2 год - 2 раза в неделю по 2 часа.

- условия набора: зачисление в объединение производится на добровольной основе.

В группы 1 года обучения принимаются все желающие.

Группы 2 года обучения комплектуются из детей освоивших программу 1 года обучения или имеющих необходимые знания, умения, навыки.

Форма организации занятий – групповая

         Материально-техническое обеспечение:

- зал для занятий (актовый зал)

-фортепиана, синтезатор, ноутбук

          -музыкально-дидактический  материал (нотный материал, методическая литература);

         - аудиоматериал – фонограммы «-» и «+»

Формы подведения итогов

1 год обучения: участие в школьных концертах, районных конкурсах;

2 год обучения: участие в школьных концертах и районных и городских конкурсах

По итогам реализации всей программы: Отчётный концерт коллектива.

Способы фиксации результатов

На протяжении всего процесса обучения дети учатся правильно анализировать и оценивать свою работу. Оценочная деятельность заключается в следующем:

·                    самооценка детей.

·                    совместная самооценка воспитанников и педагога.

·                    оценка педагога.

·                    диагностика развития вокальных навыков.

·             участием в подготовке и реализации музыкально-творческих проектов.

Итоги тестирования преподаватель фиксирует в картах оценок результативности освоения программы и доводит до сведения родителей в устной форме. Достижения учащихся демонстрируются в школьных мероприятиях и музыкально-творческих проектах и конкурсах любого  уровня, на  сайте школы, заносятся в портфолио объединения и портфолио ОДОД.

Учебный план 1 года обучения

№ п/п	Название раздела, темы	Количество часов			Формы контроля
		Всего	Теория	практика
1	Вводное занятие	2	2	-
2	Певческая установка, дыхание.	10	0,5	9,5
3	Атака звука	10	0,5	9,5
4	Артикуляция.	10	1	9
5	Дикция	8	0,5	7.5
6	Звукообразование	10	1	9
7	Виды хоров. Ансамбль и строй	10	1	9
8	Ритм, темп	10	0,5	9,5
9	Звуковедение	10	1	9
10	Текст песни	10	0,5	9,5
11	Многоголосие	14	0,5	13,5
12	Динамика в песне	10	0,5	9,5
13	Цепное дыхание. Выразительность исполнения	10	1	9
14	История развития хорового искусства в России	10	2	8
15	Образ в песне	8	0,5	7,5
16	Контрольные и итоговые занятия	2	1	1
	Итого:	144	15	129

Учебный план 2 года обучения

№ п/п	Тема	Количество часов			Формы контроля
		Всего	Теория	практика
1	Вводное занятие	2	2	-
2	Певческая установка, дыхание.	10	0,5	9,5
3	Атака звука	10	0,5	9,5
4	Артикуляция.	10	1	9
5	Дикция	8	0,5	7.5
6	Звукообразование	10	1	9
7	Виды хоров. Ансамбль и строй	10	1	9
8	Ритм, темп	10	0,5	7,5
9	Звуковедение	10	1	9
10	Текст песни	10	0,5	7,5
11	Многоголосие и пение без сопровождения	14	0,5	13,5
12	Динамика в песне	10	0,5	9,5
13	Выразительность исполнения	10	1	7
14	История развития хорового искусства в России	10	4	8
15	Образ в песне	8	0,5	7,5

Календарный учебный график

Год обучения	Дата начала обучения по программе	Дата окончания обучения по программе	Всего учебных недель	Количеств o учебных часов	Режим занятий
1 год	01.09.2017	25.05.2018		144	Понедельник-среда 15.00-16.30
2 год	01.09.2018	25.05.2019		144	Понедельник-среда 15.00-16.30

Рабочая программа.

Задачи  программы.

    1 год обучения

Обучающие:

·                     обучение  правильной организации вдоха;

·                     обучение мягкой "атаке" звука;

·                     обучение плавному вдоху и "опоре" дыхания;

·                     обучение свободному и непринужденному пению.

Воспитательные:

·                     формирование  навыков  певческой установки;

·                     воспитание любви к пению;

·                     воспитание  ответственности, трудолюбия.

Развивающие:

·                     способствование развитию  диапазона голоса;

·                     развитие музыкальной  памяти;

·                     формирование  певческого дыхания;

развитие  музыкального слуха.

2-ой год обучения.

Обучающие:

·        отработка устойчивого вокального дыхания, грамотной артикуляции, основных вокальных приёмов;

·               отработка приёмов  расширения диапазона голоса;

·               формирование вокально-ансамблевых навыков: пение без сопровождения, пение на 2 - 3 голоса, пение в ансамбле согласованно;

·               формирование индивидуальных способностей: пластика, импровизация;

Развивающие:

·               развитие творческие способности обучающихся;

·               развитие гармонического и мелодического слуха;

·               способствование развитию образного мышления и желания импровизировать;

·               развитие артистической  смелости и непосредственности учащегося, его самостоятельности;

·               поддержание  эмоциональной устойчивости к публичным выступлениям;

·               развитие художественного и музыкального вкуса.

Воспитательные:

·               воспитание самостоятельной творческой личности;

·               воспитание настойчивости, выдержки, трудолюбия, целеустремленности;

·               формирование этики  поведения на занятиях и вне занятий;

·               поддержание эмоционально-волевой сферы;

·                                       подготовка учащегося к социализации в обществе

Планируемые результаты

1 год обучения.

Предметные результаты 

·        обучение  правильной  певческой установке;

·        обучение исполнению одноголосных  произведений с недублирующим вокальную партию аккомпанементом, правильно распределять дыхание в длинной фразе;

·        развитие общих  музыкальных  способностей  учащихся (музыкальной памяти и слуха),

·        способствование  применению  полученных  знаний  и приобретённого опыта  во внеурочной и внешкольной деятельности;

·        отработка и исполнение вокально-хоровых  произведений.

   Метапредметные  результаты  

·        планирование своих  действий с творческой задачей и условиями её реализации;

·        приобщение к  участию в жизни микро - и макросоциума (группы, класса, школы, города, региона и др.);

·         способствование  осуществлению поиска необходимой информации для выполнения учебных заданий с использованием учебной литературы, энциклопедий, справочников.

Личностные результаты 

·        Формирование способностей к самооценке на основе критериев успешности творческой деятельности;

·        формирование основ гражданской идентичности, своей этнической принадлежности в форме осознания «Я» как члена семьи, представителя народа, гражданина России, чувства сопричастности и гордости за свою Родину, народ и историю.

·        способствование формированию эмоционального отношения  к искусству;

·        формирование духовно-нравственных оснований;

·        расширение  творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;

2 год обучения

Предметные результаты 

·        формирование  потребностей в общении с музыкой для дальнейшего самообразования, осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества.

·        мотивирование к продуктивной  музыкально-творческой  деятельности (слушание музыки, пение, музыкально-пластическое движение и др.);

·        овладение основами музыкальной грамотности: специальной терминологией и ключевыми понятиями музыкального искусства, элементарной нотной грамотой в рамках изучаемого курса;

·        приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной и содержательной музыкально-учебной деятельности, включая информационно-коммуникационные технологии;

·        поддержание сотрудничества  в ходе реализации коллективных творческих проектов, решения различных музыкально-творческих задач.

Метапредметные  результаты  

·      формирование  умения  анализировать собственную учебную деятельность, адекватно оценивать правильность или ошибочность выполнения учебной задачи и собственные возможности ее решения, вносить необходимые коррективы для достижения запланированных результатов;

·      способствование  основам самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;

·     выстраивание  самостоятельного творческого маршрута общения с искусством. 

Личностные результаты 

·       воспитание чувства гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической  и национальной принадлежности ; усвоение традиционных ценностей многонационального российского общества;

·       воспитание ответственного отношения к учению, готовности  и способности  к саморазвитию и самообразованию  на основе мотивации к обучению и познанию;

·     приобщение к участию  в общественной жизни школы в пределах возрастных компетенций с учетом региональных и этнокультурных особенностей;

·      формирование эстетических потребностей, ценностей  и чувств, эстетического сознание, как результат  освоения художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности музыкально-эстетического характера.

Календарно-тематическое планирование

2 год

№ П/П	Плани- руемая дата	Тема занятия	Колич. часов		Дата проведения	Примечание
			теория	практика
1.	04.09	Комплектование групп	2	-
2.	06.09	Комплектование групп	2	-
3.	11.09	Комплектование групп	2	-
4.	13.09	Вводное занятие. Инструктаж по ТБ	2	-
5.	18.09	Певческая установка, дыхание.	0,5	1,5
6.	20.09	Певческая установка, дыхание.	-	2
7.	25.09	Певческая установка, дыхание.	-	2
8.	27.09	Певческая установка, дыхание.	-	2
9.	02.10	Певческая установка, дыхание.	-	2
10.	04.10	Атака звука	0,5	1.5
11.	09.10	Атака звука	-	2
12.	11.10	Атака звука	-	2
13.	16.10	Атака звука	-	2
14.	18.10	Атака звука	-	2
15.	23.10	Артикуляция	0,5	1,5
16.	25.10	Артикуляция	-	2
17.	30.10	Артикуляция	-	2
18.	01.11	Артикуляция	-	2
19.	06.11	Артикуляция	-	2
20.	08.11	Дикция	0,5	1,5
21.	13.11	Дикция	-	2
22.	15.11	Дикция	-	2
23.	20.11	Дикция	-	2
24.	22.11	Звукообразование	0,5	1,5
25.	27.11	Звукообразование	0,5	1,5
26.	29.11	Звукообразование	-	2
27.	04.12	Звукообразование	-	2
28.	06.12	Звукообразование	-	2
29.	11.12	Виды хоров. Ансамбль и строй	0,5	1,5
30.	13.12	Виды хоров. Ансамбль и строй	0.5	1,5
31.	18.12	Виды хоров. Ансамбль и строй	-	2
32.	20.12	Виды хоров. Ансамбль и строй	-	2
33.	22.12	Виды хоров. Ансамбль и строй	-	2
34.	25.12	Ритм. Темп	0,5	1,5
35.	27.12	Ритм. Темп	-	2
36.	08.01	Ритм. Темп	-	2
37.	10.01	Ритм. Темп	-	2
38.	15.01	Ритм. Темп	-	2
39.	17.01	Звуковедение	0,5	1,5
40.	22.01	Звуковедение	0,5	1.5
41.	24.01	Звуковедение	-	2
42.	29.01	Звуковедение	-	2
43.	31.01	Звуковедение	-	2
44.	05.02	Текст песни	0,5	1,5
45.	07.02	Текст песни	-	2
46.	12.02	Текст песни	-	2
47.	14.02	Текст песни	-	2
48.	19.02	Текст песни	-	2
49.	21.02	Многоголосие	0,5	1.5
50.	26.02	Многоголосие	-	2
51.	28.03	Многоголосие	-	2
52.	05.03	Многоголосие	-	2
53.	07.03	Многоголосие	-	2
54.	12.03	Многоголосие	-	2
55.	14.03	Многоголосие	-	2
56.	19.03	Динамика в песне	0,5	1,5
57.	21.03	Динамика в песне	-	2
58.	28.03	Динамика в  песне	-	2
59.	02.04	Динамика в песне	-	2
60.	04.04	Цепное дыхание. Выразительность исполнение	0,5	1.5
61.	09.04	Цепное дыхание. Выразительность исполнения	0,5	1,5
62.	11.04	Цепное дыхание. Выразительность исполнения	-	2
63.	16.04	Цепное дыхание. Выразительность исполнения	-	2
64.	18.04	Цепное дыхание. Выразительность исполнения	-	2
65.	23.04	История развития хорового искусства в России	1	1
66.	25.04	История развития хорового искусства в России	1	1
67.	30. 04	История развития хорового искусства в России	-	2
68.	07.05	История развития хорового искусства в России	-	2
69.	17.05	История развития хорового искусства в России	-	2
70.	21.05	Образ в песне	0,5	1,5
71.	23.05	Образ в песне	0,5	1,5
72.	28.05	Образ в песне. Заключительное занятие	-	2

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

1–й год  обучения

1.     Вводное занятие

Теория: Знакомство с учащимися, ознакомление с расписанием занятий, правила поведения на занятии. Правила пожарной безопасности. План работы объединения на год. Форма одежды и внешний вид.

Практика: Прослушивание участников, определение певческого диапазона и характерных особенностей голоса.

2.Певческая установка, дыхание.

Теория: Введения в понятия «голосовой аппарат»,  «диафрагма», «певческая установка».

Практика: Упражнения на задержку и постановку дыхания. Разучивание элементарных хоровых упражнений, способствующих вооружить коллектив техническими приёмами,

которые помогут ему выразительно исполнять сочинения различные по характеру и степени трудности

3.Атака звука.

Теория:   Три вида атаки:  твёрдая, мягкая и придыхательная.

Практика: Исполнение вокально-технических упражнений. Исполнение песни, используя три вида  атаки.

4. Артикуляция.

Теория: Артикуляционный аппарат. Формирование гласных и согласных звуков

                в пении

 Практика:  Использование хоровых упражнений, способствующих активному формированию гласных и согласных звуков. Пение с закрытым ртом. Работа над постановкой артикуляционного аппарата.

5. Дикция.

    Теория: Понятие «дикция». Постановка дикции – необходимый элемент пения

Практика: Исполнение вокальных упражнений в разных темпах, работа над естественным формированием гласных и согласных, преодоление скованности лицевых мышц.

6. Звукообразование.

Теория: Звукообразование в пении.

Практика: Нахождение правильного звукообразования на отдельных гласных звуках в средней тесситуре. Работа над  автоматизацией движения всего голосового аппарата и подключение слухового контроля.

7. Виды хоров. Ансамбль и строй. 

Теория: Знакомство учащихся с видами хоров. Введение в понятие «ансамбль» (ритмический и динамический), «вокал» «строй» как необходимые элементы чистого исполнения.

Практика: Развитие вокальной  и музыкальной культуры участников хора, пение с одинаковой силой, чёткое и точное воспроизведение ритмического строя сочинения, чистота интонирования в хоре в целом и у каждого певца.

8. Ритм, темп. 

Теория: Понятие «ритмический ансамбль»

Практика: Работа над ритмическим ансамблем, которая заключается в умении исполнителей одновременно начинать и заканчивать произведение и отдельные его части, одновременно и одинаково произносить слова, брать дыхание в указанных местах, вместе переходить в изменённом темпе.

9. Звуковедение.

Теория: Образование певческого звука. Звуковедение в пении как результат умелого и правильного формирования гласных звуков

Практика: Вокально-хоровые упражнения на правильное формирование гласных, широкую и свободную напевность, пение на «стаккато» и «нон легато».

10. Текст песни.

Теория: Текст песни как способ передачи чувств, мыслей и настроения.

Практика: Работа над осмысленностью произношения текста.  Умение расставлять и чувствовать логические ударения в тексте, определение границ музыкальных фраз, определение кульминаций. Умение передавать гармонию, сюжет, мысли голосом.

11. Многоголосие.

Теория: Партии в хоре (сопрано, альт, тенор, бас). Простейшее многоголосное пение.

Практика: Повторение  голосом мелодии, чисто проинтонировав её. Исполнение вокально-хоровых упражнений для развития слухового внимания, внутреннего,  гармонического и вокального слуха.

12. Динамика в песне

Теория: Связь музыки с движением.

 Практика: Исполнение песен с драматизацией, способствующих развитию динамики. Вокально-техническая работа. Автоматизация движения голосового аппарата – отработка навыков звуковедения, ритмического ансамбля.

13. Цепное дыхание. Выразительность исполнения.

Теория: Цепное дыхание как необходимый коллективный навык хорового пения. Интонации голоса, акцент и мимика как элементы выразительного исполнения.

Практика: Работа над художественным чтением, цепным дыханием, интонацией и мимикой в выученных произведениях.

14.История развития хорового искусства в России.

Теория: Становление и развитие хорового пения в России. Основоположники русской хоровой школы.

Практика: Работа с вокально-ладовыми и вокально-интонационными упражнениями.

15.Образ в песне.

Теория: Общий анализ песни (стихотворный текст, образ, музыка, ритм, куплетное строение)

Практика: Уметь анализировать ранее выученную песню.  Применять умения и навыки в исполнении.

16.Заключительное занятие.

Теория: Подведение итогов, перспективное планирование дальнейшей работы.

Практика: Отчетный концерт.

2-й год обучения

1.     Вводное занятие

Теория

Ознакомление с расписанием занятий, правила поведения на занятии. Правила пожарной безопасности. План работы объединения на год. Форма одежды и внешний вид.

2.Певческая установка, дыхание.

Теория: Повторение понятий «голосовой аппарат»,  «диафрагма», «певческая установка».

Практика: упражнения на задержку и постановку дыхания. Разучивание элементарных хоровых упражнений,

способствующих вооружить коллектив техническими приёмами, которые помогут ему выразительно исполнять сочинения различные по характеру и степени трудности

3.Атака звука.

Теория:   Три вида атаки:  твёрдая, мягкая и придыхательная.

Практика: Исполнение вокально-технических упражнений. Исполнение песни, используя три вида  атаки.

4. Артикуляция.

Теория: Артикуляционный аппарат. Формирование гласных и согласных звуков

                в пении

 Практика:  Использование хоровых упражнений, способствующих активному формированию гласных и согласных звуков. Пение с закрытым ртом. Работа над развитием артикуляционного аппарата.

5. Дикция.

    Теория: Понятие «дикция». Постановка дикции – необходимый элемент пения

Практика: Исполнение вокальных упражнений в разных темпах, работа над естественным формированием гласных и согласных, преодоление скованности лицевых мышц.

6. Звукообразование.

    Теория: Звукообразование в пении.

Практика: Нахождение правильного звукообразования на отдельных гласных звуках в средней тесситуре. Работа над  автоматизацией движения всего голосового аппарата и подключение слухового контроля.

7. Ансамбль и строй. 

Теория: Ансамбль и строй (ритмический и динамический) как необходимые элементы чистого исполнения.

Практика: Развитие вокальной  и музыкальной культуры участников хора, пение с одинаковой силой, чёткое и точное воспроизведение ритмического строя сочинения, чистота интонирования в хоре в целом и у каждого певца.

8. Ритм, темп. 

Теория: Понятие «ритмический ансамбль»

Практика: Работа над ритмическим ансамблем, которая заключается в умении исполнителей одновременно начинать и заканчивать произведение и отдельные его части, одновременно и одинаково произносить слова, брать дыхание в указанных местах, вместе переходить в изменённом темпе.

9. Звуковедение.

Теория: Образование певческого звука. Звуковедение в пении, как результат умелого и правильного формирования гласных звуков

Практика: Вокально-хоровые упражнения на правильное формирование гласных, широкую и свободную напевность, пение на «стаккато» и «нон легато».

10. Текст песни.

Теория: Текст песни как способ передачи чувств, мыслей и настроения.

Практика: Работа над осмысленностью произношения текста.  Уметь расставлять и чувствовать логические ударения в тексте, определять границы музыкальных фраз, определять кульминацию. Уметь передавать гармонию, сюжет, мысли голосом.

11. Многоголосие.

Теория: Партии в хоре (сопрано, альт, тенор, бас). Двухголосное пение с использованием терцового хода.

Практика: Уметь повторить голосом мелодию, чисто проинтонировав её. Исполнение вокально-хоровых упражнений для развития слухового внимания, внутреннего,  гармонического и вокального слуха. Пение в терцию.

12. Динамика в песне

Теория: Связь музыки с движением.

 Практика: исполнение песен с драматизацией, способствующих развитию динамики. Вокально-техническая работа. Автоматизация движения голосового аппарата – отработка навыков звуковедения, ритмического ансамбля.

13. Цепное дыхание. Выразительность исполнения.

Теория: Цепное дыхание как необходимый коллективный навык хорового пения. Интонации голоса, акцент и мимика как элементы выразительного исполнения.

Практика: Работа над художественным чтением, цепным дыханием, интонацией и мимикой в выученных произведениях.

14.История развития хорового искусства в России.

Теория: История развития хорового пения в России. Хоровые коллективы

Практика: Работа с вокально-ладовыми и вокально-интонационными упражнениями.

15.Образ в песне.

Теория: Общий анализ песни (стихотворный текст, образ, музыка, ритм, куплетное строение)

Практика: Уметь анализировать ранее выученную песню.  Применять умения и навыки в исполнении.

16.Заключительное занятие.

Теория: Подведение итогов, перспективное планирование дальнейшей работы.

Практика: Отчетный концерт.

МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОГРАММЫ.

Формы проведения занятий:

-репетиция

-конкурс

-концерт

-праздник

-посещение концертов и музыкальных фестивалей в период школьных каникул.

           Методы и приёмы:

            -наглядные  - иллюстрирование ( презентации , ритмические схемы, схема постановки голоса и дыхания);                    

           вербальные  -  объяснение, «показ» распевок,  рассказ, инструкция, текст;

           - репродуктивные – действие по образцу (распевки), повтор, заучивание;     

           -практические включают в себя исполнение музыкально-тренировочных упражнений,  песен, участие в концертах, творческих проектах;

          Структура типового занятия:

- Дети занимают свои места  на стульях в ряд

- Педагог ставит  цель, задачу, объясняет тему занятия

- Практическая часть занятия:  учебно - тренировочный материал в виде распевок, упражнений,  повторение выученных песен, работа над новым произведением

- Заключительная часть: подведение итогов

Информационные ресурсы

Для педагогов. 

1. Кузьгов Р.Ж. "Основы эстрадного вокала", Павлодар, 2012г. 
2. Баренбай Л.А. Путь к музицированию. – М., 1998. 
3. Багадуров В.А., Орлова Н.Д. Начальные приемы развития детского голоса. – М., 2007. 
4. Вайнкоп М. Краткий биографический словарь композиторов. – М, 2004 
5. Вопросы вокальной педагогики. – М., 1997 
6. Кабалевский Д.Б. Музыкальное развитие детей. М., 1998. 
7. Кабалевский Д.Б. Программа по музыке в школе. – М, 1998. 
8. Программа по музыке для внеклассных и внешкольных мероприятий. – М., 2000. 
9. Струве Г. Методические рекомендации к работе над песенным репертуаром. – С.П., 1997. 
10. Экспериментальное исследование. Детский голос. Под ред. Шацкой В.Н. — М, 2000. 
11. Юссон Рауль Певческий голос. — М., 1998. 

Для учащихся.

1. Кузьгов Р.Ж. "Основы эстрадного вокала", учебное пособие, 
Павлодар, 2012г. 
2. Гусин, Вайнкоп Хоровой словарь. — М., 1993. 
3. Захарченко В.Г. Кубанская песня. — 1996. 
4. Кошмина И.В. Духовная музыка России и Запада. — Т., 2003. 
5. Мировая художественная культура в школе для 8 -11 классов. 
6. Старинные и современные романсы.- М., 2003. 
7. Кузьгов Р.Ж. "Основы эстрадного вокала", сборник упражнений, 
Павлодар, 2012г.

Электронные источники:

1.     http://www.muz-urok.ru/

2.     http://www.kindergorod.ru/muzyika_detyam.htm

3.     https://www.livelib.ru/selection/17736

4.     http://meta-music.ru/

5.     http://georgysviridov.narod.ru/