Фестиваль ученических проектов "От хохломской росписи до орнамента хантов и манси"

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ
ГОРОД ОКРУЖНОГО ЗНАЧЕНИЯ НИЖНЕВАРТОВСК

ФЕСТИВАЛЬ
УЧЕНИЧЕСКИХ
ПРОЕКТОВ

              ОТ ХОХЛОМСКОЙ РОСПИСИ ДО ОРНАМЕНТА ХАНТОВ И МАНСИ

ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКИЙ ПРОЕКТ

                             Автор:Кудаяров Тимур Альбертович

                         класс 3 «А», МБОУ «СШ № 8»

Руководитель: АзихановаГоллияЗуфяровна,

                                                           учитель начальных классов,

                           МБОУ «СШ № 8»

Нижневартовск

2016г.

СОДЕРЖАНИЕ

1.Введение. …………….………………………………………..…………..……….. 2

2. Основная часть

        2.1. Практическая часть ………………..…..…………………………...…….. 7

3. Заключение……………………………….………………………………..……... 13

4.Список литературы……...………………………………………………….……. 14

5. Приложения  ………….…………………………………………………………...15

От хохломской росписи до орнамента хантов и манси.

Введение

Страна, в которой учили бы рисовать так,

  как учат читать и писать - превзошла бы

                                                  все другие страны.                                      

Д.Дидро

Кому не знакомо яркое, нарядное искусство Хохломы! Ложки и миски,солонки и чаши,карандаши и стульчики – что – нибудь обязательно найдётся в каждом доме.Искусству этому   уже 300 лет, а оно как и раньше остаётся самым актуальным,доступным и любимым народным промыслом. Зародилось искусство Хохломы в середине 17 века в крестьянском быту   заволжских деревень Сёмино,Покровское,а к концу  19 века промыслом занимались уже почти в 150 окрестных деревнях. (Приложение 1). Название промысла со старинным торговым местом Хохлома,куда из окрестных деревень свозили на продажу     расписную посуду. Местные жители говорят по –волжски – Хохлома,делая ударение на первый слог. 

Хохломские изделия через ближнюю Нижегородскую ярмарку    распространялись   не только по России, но везли их и в Азию, Европу,говорят,даже в Австралию. В1925 году успех на народной выставке в Париже дал возможность промыслу  работать на экспорт. После Великой Отечественной войны  хохломская роспись  стала почти женским делом. Начали выпускать   праздничные комплекты, даже кофейные сервизы. Популярна мебель:стульчики и столы.

 Слово «орнамент»(лат.) означает –украшение. «Где родился,там и пригодился» -это формула всегда подходит к народным орнаментам, как хохломы,так и народов ханты и манси  потому что,прежде всего в них запечатлён образ родной природы. Правильные старинные орнаменты –это не только эстетическое удовольствие,их даже используют для коррекции зрения и устраняют ими легкие формы детского заикания. Орнамент не существует сам по себе как самостоятельное искусство. Он всегда ложится,прикладывается   на предмет. Поэтому он относится к жанру декоративно – прикладного искусства. Орнамент это, прежде всего,ритм. Ритм создаётся чередой повторяющихся мотивов. Фрагмент орнамента с мотивом называется раппортом. Раппорты могут отличаться один от друга деталями рисунка. При этом цветовое решение может быть не одинаковое,а напротив –контрастным. Это как нитка бус,в которой  чередуются крупные и мелкие бусины разного цвета, а,например ,прямоугольные   бусины могут быть нанизаны как вдоль нитки,так и поперёк. Именно эта ритмичность,уравновешенность рождают в нас чувства гармонии и покоя. Ведь всё сущее упорядочено ритмами: сердцебиение, день и ночь, жизнь и смерть.

№	Вопросы	Количество участников			Полученные данные
		3А (30 чел.)	3Б (28 чел.)	3В (27 чел.)
1	Изделия хохломской росписи это- …	9	7	7	23 (27%)
2	Какие предметы с хохломской росписью имеются у вас дома?	15	12	14	41 (48,2%)
3	Какие орнаменты коренных народов Севера ты знаешь? (перечисли или нарисуй)	3	2	0	5 (5,8%)
4	Есть ли у вас дома изделия   с орнаментом  хантов и манси?	4	3	1	8 (9,4%)

Анкетирование.

Итак, анкетирование подтвердило, что тема орнаменты хантов и манси  и роспись Хохломы для моих сверстников является актуальной.

Гипотеза: если кистевая роспись Хохломы, орнаменты коренных народов Севера отражают время, то мои работы являются продолжением народного искусства.

Цель исследования: выяснить происхождениеорнаментов хантов и манси и хохломской роспись;научиться устранятьошибки при выполнении работ,поделиться полученными знаниями с одноклассниками.

Для достижения цели необходимо решить следующие задачи:

- проанализировать литературу по данной теме;

- найти информацию опроисхожденииорнаментов хантов и манси и хохломской роспись;

- обработать полученную информацию, сформулировать вывод;

-организовать мастер –класс для своих сверстников;

- спланировать вместе с учителем и начать занятия кружка «Научился сам –научи другого»

- оформить альбом -помощник «Орнаменты хантов и манси и роспись Хохломы»

Для подтверждения гипотезы и достижения цели были использованы следующие методы исследования:

- проблемно- поисковый метод

- метод анкетирования

- метод анализа

- метод сравнения

- метод систематизации и обобщения

Теоретическая часть

Роспись –это «почерк» народа,его живой и образный язык. Сохраняя традиции, роспись всегда отражает время. Поэтому она не может устареть,а уж старинная роспись это богатейший материал для исследователей. Народное искусство всегда востребовано. Мне иногда даже кажется,что кистевая роспись –это последнее доступное естественное удовольствие во времена сплошных «технологий». И хотя работа за компьютером  развивает мелкую моторику мышц,возможно,не меньше ручного труда,но она не может заменить живого кистевого мазка. Навыки кистевого письма и сама природа народной росписи заряжают нас оптимизмом, дают возможность каждому реализовать своё право на творчество. Чтобы знать –надо познать: свои возможности,окружающий мир. Хохломские мастера,как и коренные жители Севера,собирают гербарии,наблюдают природу. Ведь кисточка должна отражать природу.И вот уже росписи  украшают стены загородных особняков, расписываются мобильные телефоны,компьютерные мониторы,клавиатура и даже   автомобили. Заметно, актуальна  нынче расписная мебель. Вот где простор для пробы творческих сил. Приступить к  осваиванию практических навыков,хорошо бы «напиться от источника»: посетить места традиционных промыслов,посмотреть работу мастеров,побывать в музеях народного искусства.Сейчас многие города стараются открывать не только свой этнографический центр,но и организовывают мастер –классы,ярмарки ремёсел.

Законы композиции.

             Законы композиции одинаково распространяются на все виды и жанры искусства. Вот они:

     целостность

     пропорциональность

     сбалансированность

     соразмерность

     соподчинение

.

Принципы построения орнамента.

            Составление и собирание узоров может превратиться в интереснейшее хобби. Настроенные на орнамент, вы будете замечать его везде и всюду. И будете радоваться,сумев расшифровать его смысл.

     Повтор –придаёт ценность малозначительному элементу, создает чувство покоя.

     Чередование– мотив располагается то в вертикальном ,то в горизонтальном направлении.

     Инверсия, или обратное расположение.

 (Приложение 2)

 

                                                                                             

Практическая часть

Инструменты художника

Внешний вид изделия во многом определяется теми красками, кисточками,лаками, которые мастера используют в своей работе. Старые мастера часто располагали всего лишь «тиской»,выдернутой из веника. Выбрать кисть непросто,- как ни выбирай в магазине,только в работе проверяется её норов. На промыслах     ещё недавно была профессия «кистевяз».Мех августовской белки или колонка ,переживших линьку ,- и, значит, наиболее крепкий. «...Знай, что для каждой краски требуется особая кисть. А кисти должны быть упруги и круглы,концы же их не слишком длинны»- это мудрое наставление иконописцам было дано в 1701 году,но вполне актуально и для нас с вами. Красивое создаётся красивым. Поэтому и само рабочее место, и атрибуты художника должны находиться в порядке.

Кисти разные нужны, кисти разные важны.

По форме кисть может быть плоской и круглой.

По типу волоса –натуральной или синтетической. К натуральным  кистям относятся: беличья, колонковая, соболья, пони, козья, кошачья. Ворс синтетических кистей сходен    с натуральными кистями. По цвету и качеству напоминает колонковый, но более блестящий.

По качеству ворса: мягкой и щетинистой.

По длине ворса: короткой ,средней и длинной. При этом кисть одного и того же номера может быть разной длины.

По номерам кисти идут от нулевого  и дальше. Чем больше номер кисточки, тем она   объёмнее и пышнее.

 

Как выбрать кисть.

При покупке осмотрите максимально возможное количество кистей. Первоначальный отбор проведите по внешнему виду, чтобы были по гуще,с аккуратно подобранными волосками. Затем по одной обмакните их в баночку с водой (она должна быть в художественных салонах). Стряхните воду движением, каким сбивают ртуть градусника. Идеальная кисточка должна напоминать каплю, семечко, пламя свечи. Потеребите ворс  - проверьте, не лезет ли, крепко ли держится.

Основные способы устранения ошибок.

Даже опытные мастера допускают ошибки. Ведь всякое случается,то ли кисточка нечаянно мазанула предмет и краска успела подсохнуть,то ли смазался рисунок ,то  ли рука дрогнула, лак ли затёк,пылинка налипла. Итак,    если уж случилось неприятность, не впадайте в панику,а подумайте: есть ли необходимость в точности восстановить рисунок или   композиция не пострадает от добавлений? Например, на кляксу или отпечаток пальца можно «положить» ягодку ,травку или тычковый цветок , а выпуклый подтёк   лака превратить в божью коровку или бабочку. Вообще же,если для фона использовались  акриловые краски ,то ненужный мазок с них легко смывается при помощи воды и ватной палочки. Несколько трудоёмкий ,но более верный способ удаления дефекта что с красочного, что с лакового слоя –дождаться окончательной просушки и восстановить рисунок. Если при восстановлении рисунка   есть риск  повредить его ещё сильнее, то оставьте всё как есть,покройте работу тонким слоем негустого лака,просушите. Затем ластиком или наждачной бумагой №0 затрите нужное место (это делается для того,чтобы краска легко легла на лак),восстановите рисунок и опять покройте лаком. Другая проблема,с которой вы можете столкнуться  при росписи деревянной поверхности,- отметины от сучков. Однако,посмотрите на них не как на дефект,а как на декоративный элемент и  включите в орнамент.

             В первой разделочной доске  я  использовал обратное расположение узора, то есть инверсию, элементы «кудрины»,  «травку» ,«кустик» мотив расположил в  вертикальном и горизонтальном направлении. В каждом орнаменте заложена информация…Мне очень захотелось выполнить орнамент на второй разделочной доке в стиле коренных народов Севера. Округу,  в котором я живу в этом году 85 лет. Через пять лет можно будет сказать,что наш с вами. Округ долгожитель.

        В середине доския разместил орнамент «Шишка». На языке коренных народов звучит как «нохр». По краям изобразил орнаменты «Рога маленького оленя» (ай хор онгат), и «Крестом добавленный соболь» (пярнаяг нетум нюхс). Для этой разделочной доски краски использованы из натуральных продуктов в домашних условиях. При выполнении такой сложной задачи мне помогала  моя бабушка. Разделочные доски выполнены из светлого дерева нам надо было получить красный тон .Мы приготовили крепкий отвар с помощью луковой шелухи, который затем нанесли на деревянную поверхность.

Для получения вишневого цвета я взял перманганата калия или по простонародному – марганцовки, развел её в теплой воде. Основная пропорция – 50 г марганцовки на литр воды, но ее можно варьировать, чтоб достичь темно-коричневого цвета, приближенного к черному. Наносится морилка, изготовленная своими руками, кисточкой сразу, как только приготовлена. А по истечению 5 минут ее следует протереть влажной губкой. Деревянное изделие можно повторно обрабатывать, если в этом есть необходимость.

Следует учитывать, что марганцовка выцветает, поэтому ее необходимо покрыть защитными растворами.

Краска из муки

Краска на основе муки самая простая и универсальная среди самодельных красок. Для мучной краски в качестве наполнителя лучше всего подойдет глина (я использовал голубую глину), но вполне можно использовать и известняк. Мучная краска обычно слишком густая для  того чтобы красить роликом, лучше всего подойдет кисть из натуральной щетины. При крашении кисточкой будет видна текстура, поэтому нужно подождать,когда краска начнет немного подсыхать и можно пригладить ее мягкой влажной губкой или чистой влажной кистью.

Простой рецепт краски из муки

1 чашка муки

5 1/2 холодных чашек воды

1 чашка просеянный глиняный наполнитель (голубая глина)

1/2 чашки дополнительного наполнителя, например слюды.

Муку смешать с 2 чашками холодной воды, чтобы не было комков.

Способ приготовления:

1. Довести 1 2/2 часку холодной воды до кипения и добавить мучную воду с предыдущего шага.

2. Убавить высокую температуру до низкой и помешивать до загустения, убрать с огня.

3. Растворить смесь с 2 чашками воды, медленно помешивая.

4. Отдельно в другой емкости перемешать глину с порошковым наполнителем.

5. Добавить смешанный наполнитель с готовым клейстером, доведя до нужной консистенции.

Смета расходов.

№ п/п	Наименование товара	Количество	Цена (за 1 шт.)	Общая стоимость
1	Кисточки беличьи (набор)	1 набор	147 руб	147 руб
2	Акриловые краски	1 набор	85 руб	85 руб
3	Лак	1 бутылка	110 руб	110 руб
4	Разделочные доски (средних размеров)	3 штуки	170 руб	510 руб
5	Разделочные доски (больших размеров)	2 штуки	200 руб	400 руб Итого:1.252 рубля

Заключение.

         Выдвинутая мною гипотеза,если кистевая роспись Хохломы, орнаменты коренных народов Севера отражают время, то мои работы являются продолжением народного искусства - полностью подтвердилась.

Хохлома является виртуозной каллиграфической росписью,которая наилучшим образом развивает культуру движения и учит концентрации.  «Тонкая линия – нажим- плавное завершение движения» - так выводятся не только элементы кистевой росписи ,например знаменитые хохломские травные кустики ,  орнаменты хантов и манси «Шишка»,«Рога маленького оленя»,«Крестом добавленный соболь»,но и лучшие образы китайской  и арабской каллиграфий. Если вы не специалист,то даже не представляете,как многому могут научить хохломские завитки. И это не просто пафосные слова, а конкретный многолетний опыт. Умение владеть пространством расписываемой поверхности проецируется на межличностные отношения, владение ситуацией,повышает собственный статус и, что немаловажно, приучает к красоте движения.

         Мне очень жаль,что огромный потенциал народных кистевых росписей не используется  на уроках изобразительного искусства в школе. Благодаря им, можно было бы развивать  у нас у детей умение концентрироваться ,быть терпеливым,настойчивыми в достижении результата,чувствовать свой ритм. Ведь тот, кто найдёт свой ритм, обретёт в жизни дополнительную силу и устойчивость. На фабрике «Хохломская роспись» в городе Семёнове висит плакат со словами Д.Дидро: «Страна,в которой учили бы рисовать, как учат читать и писать-превзошла бы все другие страны.

Список литературы

1. Альбом "Народные художественные промыслы России" Сост. Антонов В.П. М., 1998.

2. Арбат Ю. А. Русская народная роспись по дереву. - М., 2005.

3. Василенко В. М. Русская народная резьба и роспись по дереву XV11-XX веков. - М., 2000.

4. Жегалова С. К., Жижина С. Г., Попова 3. П., Черняховская Ю. С. Пряник, прялка и птица Сирин.-М., 2005.

5. Жегалова С. К., Жижина С. Г., Попова 3. П., Просвиркина С. К., Черняховская Ю.С. Сокровища русского народного искусства: Резьба и роспись по дереву. - М., 2010.

6. Жегалова С. К. Русская народная живопись. - М., 1984.

7. Максимов Ю.В. У истоков мастерства. - М., 2005.