Ход урока.
1. Организационный
этап. Мотивация.
- Добрый день,
ребята! Я рада видеть вас на сегодняшнем уроке, на котором вы получите новые
знания.
2. Актуализация
знаний и фиксирование индивидуального затруднения в пробном учебном действии.
Скажите, с какими
видами искусства мы связываем музыку? (изобразительное искусство,
литература….).
- Внимание на экран!
С каким видом искусства предстоит встреча сегодня? (демонстрация слайдов с
изображением различных архитектурных сооружений в сопровождении музыки А.
Вивальди «Времена года.Осень»)
Беседа по
поставленному вопросу: архитектура и музыка. Если учащиеся не определяют
понятие «архитектура» - им предлагается отгадать ребус.
- Музыка и
архитектура… Древнеримский архитектор и строитель Марк Витрувий Поллион, живший
ещё в I веке до нашей эры, написал об этой области искусства 10 книг. Уже в
первой он написал, что архитектор“... должен быть человеком грамотным, умелым
рисовальщиком, изучить геометрию, всесторонне знать историю, внимательно
слушать философов, иметь понятие о медицине, знать решения юристов, обладать
сведениями в астрономии и в небесных законах и БЫТЬ ЗНАКОМЫМ С
МУЗЫКОЙ...”
3.
Постановка цели урока и построение проекта выхода из затруднения.
- Какой возникает
вопрос? (как связаны эти два вида искусства, что между ними общего или
различного…) Кроме этого знаменитый немецкий философ Фридрих Шеллинг сказал
интересную фразу “ААрхитектура – это застывшая музыка”. Как вы понимаете эту
мысль? Сможем ли мы сразу ответить на этот вопрос? (дети затрудняются ответить)
- Итак, какова тема
нашего урока и какие цели и задачи можно поставить сегодня? Каким образом мы
сможем ответить на поставленные вопросы? (учащимися проговаривается тема,
задачи урока и пути решения).
- Для того, чтобы
решить наши задачи я предлагаю провести исследование. В любом виде искусства
есть свои средства выразительности. Давайте попробуем поискать между двумя
этими не похожими друг на друга видами искусства (музыка и архитектура)
родственные связи. Перед вами (на слайдах) небольшой “музыкально-архитектурный”
фотоальбом. Элементы музыкальной речи будем «переводить” на язык
архитектуры с помощью фотографий, которые я подобрала для каждого элемента
выразительности. (Суть исследования заключается в сопоставлении элементов
выразительности, происходит поиск соответствий).
4. Открытие и
усвоение нового знания.
- Попробуйте
посмотреть на них и найти схожие черты, точки соприкосновения:
мелодия (музыкальная
мысль) – на фото плавные, “певучие” линии (очертание архитектурных строений),
соответствующие русской песенности;
гармония (консонанс,
диссонанс) – здесь “благозвучие”, красивое сочетание;
ритм (порядок,
чередование в музыке) – все элементы (башни, купола, своды) расположены
симметрично, есть чередование объёмного и малого;
лад (мажор, минор)
– настроение зависит от индивидуального восприятия здания или событий,
связанных с ним, комфортность;
тембр (окраска звука)
– здание на фото имеет свои национальные черты(колорит), можно представить
народный музыкальный инструмент;
темп (движение) –
отражение происходящего;
регистр (высокий,
средний, низкий) – большие купола похожи на басы, башни – на средний регистр,
маленькие купола – на высокий;
динамика (громкость
звучания музыки) – высокие здания здесь “громче”, напряжённее, чем обычные
городские постройки;
звуковедение (легато,
стаккато, нон легато) – здесь очень много плавных линий и нон легато в отделке
и ступенях, лестница похожа на восходящую мелодию;
форма (построение
музыки) – здания похожи на геометрические фигуры, которые разделены на части
“этажами”, материалом, рельефно.
Итак, композитор и
архитектор всегда найдут общую тему для беседы.
- Но среди всех
архитектурных сооружений есть особенные: люди приходят в их стены не ради
зрелищ или возвеличивания, а для того, чтобы остаться наедине со своей душой,
время здесь исчисляется не минутами и часами, а веками и вечными ценностями.
Что это за архитектурные сооружения, вам поможет определить музыка.
(слушание «Греческий распев 17 века. Богородице Дево, радуйся»)
- Куда перенесло вас
сейчас ваше воображение? (В храм, церковь)
- Верно. Звучал
«Греческий распев 17 века. Богородице Дево, радуйся»). Как звучала музыка?
(на слайде 2 вида храмов – католический и православный)
- Как вы думаете, в
каком из этих храмов может звучать такая музыка? (дети дискутируют, определяют,
аргументируют). Слева на слайде западноевропейский готический
собор, устремлённый своими острыми шпилями в небо как символ стремления души
ввысь. Люди, которые приходят в них с молитвой, - христиане-католики. Справа
христианский православный храм. Присмотритесь: его купола имеют особую форму,
напоминающую спокойное пламя церковных свечей. Они символ молитвенного горения
христиан, их веры в единение с Богом, способное через человеческую душу
принести в окружающий мир мудрость и благополучие. Если мы войдём в эти храмы,
то сразу почувствуем, что здесь в едином целом объединились и прошлое, и
настоящее, и будущее.
- Давайте войдем в
католический храм. Чем он отличается? Католические соборы существуют с времён
Средневековья: очень высокие, строгие, с вытянутыми стрельчатыми окнами и
порталами. Греческий распев, который мы послушали, сопровождал католическую
службу на протяжении нескольких веков. A capella – так называется пение без
инструментального сопровождения. Но в начале IX века в служение католической
церкви вводится музыкальный инструмент. Что же это за инструмент?
(поиск информации в учебнике, стр. 128, дети озвучивают)
- Самый большой в
мире музыкальный инструмент – орган. Теперь здесь стало возможным услышать не
только хор в его сопровождении, но и самостоятельное звучание “короля
инструментов”. Орган так велик, что давно уже стал частью архитектуры
католического храма, в пространство которого его встраивают. Многоголосная
органная музыка и сама во многом похожа на архитектуру: тяжеловесные
“фундаменты” басов, целые башни из повторяющихся в разных регистрах
мелодий-тем, возводящих звуковые города, а может и целые Вселенные. Этот
духовой музыкальный инструмент состоит из нескольких тысяч труб, потому всегда
звучит величественно и властно.
- Перед вами алтарная
часть одного из красивейших готических соборов в Канаде. Многоцветные витражи,
возвышающиеся кружевные орнаменты алтаря, скульптуры святых, будто готовые в
любой момент ожить – всё это, в сочетании с органной музыкой, производит на
слушателей огромное впечатление.
- Одним из величайших
“архитекторов” музыки признан немецкий композитор И.С.Бах – удивительный
композитор, чьи творения пережили произведения, созданные и до его рождения, и
веками позже. Музыка Баха, построенная по правилам полифонического развития из
сплетения равноправных мелодий, - настоящий экзамен для слушателя.
(слушание - И.С.Бах. Органная прелюдия Соль-минор)
- О чём эта
музыка?(беседа о многоголосии, звуковедении, регистрах.)
- Тема сегодняшнего
урока – “Застывшая музыка”, но здесь мне так и хочется её изменить на “Ожившую
архитектуру”. Помните ли вы, что такое мелодия? (Музыкальная мысль) Так
где, в каком регистре возникла эта музыкальная мысль? (В высоком) А
дальше? (Она спускалась по регистрам вниз) А предыдущие голоса в этот
момент замолкали? (Нет, они продолжали звучать) А как менялась
динамика? (Чем больше голосов, тем громче, напряжённее) Соберите всё
воедино: одноголосный высокий “шпиль” темы, затем более плотное звучание двух
голосов, трёх, затем басы, как основание, как фундамент. Вам это ничего не
напоминает? (Готический собор). Посмотрите на это музыкальное
построение и с другой точки зрения. Слово “прелюдия” переводится как
“вступление”. Вот-вот начнётся главное – католическая служба. Вступление в неё
с музыкальной темы в высоком регистре тоже символично: небо, Бог, обращённый к
мольбам прихожан, объединение сил земного и небесного в финале, когда зазвучали
все регистры вместе.
- А о чём
рассказывают православные храмы? Если бы Витрувий Поллион жил не в Древнем
Риме, а в одном из княжеств Киевской Руси, то его трактат назывался бы не
“Десять книг об архитектуре”, а “Десять книг о зодчестве”, потому что именно
зодчими именовали на Руси строителей. Каждый русский город, каждое селение
начинались с возведения церкви.
- До X века все храмы
на Руси были деревянными, позднее их станут строить из камня, но в них, как и в
их деревянных предшественниках, сохранится особый архитектурный “почерк” -
многоглавие. Как вы думаете, если “архитектура – это застывшая музыка”, то кто
бы мог быть исполнителем этой музыки? (Хор). Обратите внимание на два
отличающихся купола: это не просто хор, а хор... (с солистами) И
куда бы мы ни бросили взгляд, - везде единение меньших куполов вокруг главных.
(слушание - С.Рахманинов “Богородица Дева, радуйся”)
- Хочется немного
помолчать, правда?.. (да) Как вы думаете, почему? (Очень
красивая музыка, в ней много переживаний, она возвышенная) Похожа ли музыка
С.В.Рахманинова на музыку И.С.Баха? (Нет, музыка Рахманинова более напевная,
эмоциональная, она русская; живой голос, по сравнению с органом, более тёплый,
в нём чувствуется “человеческое”)
- Какая особенность
исполнения музыки в православных храмах? В православных храмах мы не услышим
никаких музыкальных инструментов. Таинство, проходящее здесь уже более тысячи
лет с момента возникновения христианства на Руси, ведётся в сопровождении хора
a capella на церковно-славянском языке. Характерная черта русского
православного пения – многоголосие, в которое включены сольные части,
исполняемые священнослужителями.
- Уже в наши дни
этому сложному сплетению нескольких видов искусств в единое целое дадут
название – “синтез искусств”. Союз каких видов искусств мы можем здесь видеть?
(музыка, архитектура, изобразительное). Храмовое искусство - одна из вершин
такого союза.
5. Динамическая
пауза.
- Давайте попробуем
ощутить влияние различных видов искусств: представим себя в роли хоровых
дирижеров в храме среди этой величественной красоты.
(пластическое интонирование-дирижирование под звучание музыки П. Чайковского
«Богородице Дево, радуйся!»)
(дети высказывают свои впечатления
от действиия)
6.
Первичное закрепление, применение теоретического знания на практике.
- А сейчас я
предлагаю вам поработать над мини-проектом (объяснение сути задания: две
команды получают одинаковый комплект карточек с изображениями различных храмов.
1 группа работает с католическими храмами, выбирает их из комплекта и
составляет коллаж храмового комплекса на основе по горизонтали, 2 группа
работает с православными храмами. За помощью или подсказкой можно обратиться к
учебнику. Подводится отчет-анализ, подводится итог работы, команды проверяют
работы друг у друга, корректирую при необходимости)
- А сейчас маркером
проведите линию по очертаниям ваших храмов. Что получается? (линия словно
мелодия). Какая получается линия-мелодия? (вывод: у православных храмов линия
более плавная, мягкая, у католических – острая, ломаная). Посмотрите - линия
словно мелодия, мелодия – это музыка. Глядя на наш коллаж, можно увидеть, что
это словно «застывшая музыка».
7. Включение нового
знания в систему знаний, закрепление.
- В связи с каким
предстоящим событием вы будете посещать храм? (вербное воскресение, Пасха).
Какие пасхальные песни вы знаете? Как они звучат, какое настроение создают?
(далее идет вокально-хоровая работа над «Пасхальной песней», намечается
исполнительский план, проводится взаимооценивание исполнения)
- Исполняя песню, что
вы могли «увидеть» своим внутренним взором? (храм, интерьер храма, образа).
Наверное, представили наш храм, в котором вы бываете?
(на слайде храм села)
- Как вы думаете,
можно ли «услышать» какую-то музыку в архитектуре нашего села? (в сопровождении
национальной музыки демонстрируются слайды с изображениями архитектурных
сооружений села).
(беседа на поставленный
вопрос, вывод)
8. Рефлексия учебной
деятельности на уроке, взаимооценивание, итог.
- Какие виды
искусства мы попробовали связать? Что мы выявили? Есть ли между ними общие
черты? Можно ли утвердить высказывание что «архитектура – это застывшая
музыка»? Как вы это объясните?
- А если мы это
высказывание перевернем, как оно будет звучать?
(«архитектура – это
ожившая музыка» и «музыка – это ожившая архитектура»)
- Какие новые знания вы получили на уроке?
- Все ли вам было понятно на уроке? На какие вопросы вы хотели бы
получить ответ?
- Понравился ли вам урок?
- Как вы сегодня поработали на уроке? В связи с предстоящим праздником –
вербным воскресеньем и за работу на уроке я хочу подарить вам веточки вербы.
Одну из них вы оставите себе, а две подарите тем одноклассникам, которые
по вашему мнению поработали сегодня лучше всех(оценивание, вывод).
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.