Мастер-класс по предмету ИЗО: «Новые формы и методы развития креативного детского творчества средствами изобразительного искусства». Зайцева Е. Г. МБОУ «Гимназия № 7».
Тема занятия: Композиция и средства выразительности в графике.
Форма работы: теоретический материал + творческая мастерская.
Содержание.
Теория: Развитие творческих способностей в рисовании нетрадиционными техниками и материалами в графической композиции.
1. Основы создания рисунка.
2. Виды и техники нетрадиционного рисования художественными материалами
3. Развитие творческих способностей детей младшего и среднего школьного возраста в процессе рисования нетрадиционными техниками и графическими материалами.
4. Примерные задания для учащихся старших классов «Дизайн и графика».
Практика: выполнение упражнений в различных графических техниках.
Ожидаемый результат: Иметь представление о видах графики. Научиться эффективным приемам работы графическими материалами при создании тематической композиции.
1.Основы создания рисунка.
Графика (в переводе с греческого - "пишу, рисую") - это, прежде всего рисунок и художественные печатные произведения (гравюра, литография). Она основана на возможностях создания выразительной художественной формы путем использования разных по окраске линий, штрихов и пятен, наносимых на поверхность листа.
Графика предшествовала живописи. Вначале человек научился запечатлевать очертания и пластические формы предметов, потом различать и воспроизводить их цвета и оттенки. Овладение цветом было историческим процессом: не все цвета были освоены сразу.
Специфика графики - линейные соотношения. Она, воспроизводя формы предметов, передает их освещенность, соотношение света и тени и т. д. Живопись запечатлевает реальные соотношения красок мира, в цвете и через цвет она выражает существо предметов, их эстетическую ценность, выверяет их общественное назначение, их соответствие или противоречие окружающему.
В процессе исторического развития в рисунок и в печатную графику стал проникать цвет, и теперь уже к графике относят и рисунок цветными мелками - пастель, и цветную гравюру, и живопись водяными красками -акварель и гуашь. В различной литературе по искусствознанию существуют различные точки мнения по поводу графики. В одних источниках: графика - это вид живописи, а в других - это отдельный подвид изобразительного искусства.
По технике графику разделяют на рисунок и печатную графику. Наиболее древний и традиционный вид графического искусства –рисунок, истоки которого можно видеть в наскальных изображениях эпохи палеолита, античной вазописи, где основу изображения составляют линии, силуэт, цветовое пятно.
Первым шагом к обучению рисования является определение потенциального выразительного спектра выбранных вами принадлежностей путем экспериментов с линиями и отметками, которые они могут наносить.
Произведения графики выполняются на бумаге или на картоне карандашом, тушью, или красками пастелью, сангиной, акварелью, гуашью (произведения выполненные этими красками, относятся к графике с долей условности: они занимают скорее промежуточное положение между живописью и графикой). Графические произведения могут также представлять собой печатный оттиск с деревянной доски, пластины из металла: или быть оттиском с камня, на котором вырезан (выгравирован) рисунок (литография).
2.Виды и техники рисования.
Техника смешивания угля и мела. Одним из привлекательных свойств порошкообразных средств, таких как пастель, угли, мелки и восковые карандаши, является то, что их легко смешивать для создания мягких бархатистых тонов и тонких градаций – от светлых к темным. Техника смешивания имеет много применений – это делается для смягчения тонких линий и деталей, обозначение гладких структур, моделирования формы с различной степенью света и тени, для осветления тонов и связывания форм.
Техника наслоения. Такая техника требует поэтапного выполнения работы в таких материалах как масляная пастель, мелки, соус, сангина, где характер изображенной среды требует создание участков цвета несколькими слоями.
Отбеливание. Необычная и оригинальная техника графики – отбеливание. Это когда изображение выписывается на фоне из черной туши обычным отбеливателем, применяемым в хозяйственных целях. В результате получается эффект, очень напоминающий печать сепией, и отбеленный рисунок полон настроения и своеобразного настроения.
Линии и размывки. Размытые рисунки необычайно выразительны, несмотря на то, что они больше предполагают, чем изображают на самом деле. Художник объединяет живую работу кисти и размывку туши с четкими линиями, выполненными пером.
Цветная бумага. Рисование пастелями, карандашами и отпечатывание (все на цветной бумаге) – это интересное сочетание возможностей изобразительных средств и рабочей поверхности. Поскольку цветной фон просвечивает через рисунок, он может сыграть ключевую роль в общей цветовой гамме.
Смывка туши и гуаши. Сначала изображение делается белой гуашью, довольно густо. После высыхания нанести на поверхность листа тушь, закрыть лист необходимо полностью. Хорошо просушить и затем под струей холодной воды быстро смыть тушь и гуашь. В результате получается негативное изображение на черном фоне. Эта техника требует подготовки и не любит спешки.
Сочетание туши с другими материалами. Соль или сахар, рассыпанные на влажной туши, создают эффектные текстуры. Крупинки впитывают пигменты, и, когда, тушь высыхает, сметаются крупинки с листа, оставляя деликатный рисунок светлых кристаллических форм.
3. Развитие творческих способностей детей младшего и среднего школьного возраста в процессе рисования нетрадиционными техниками и графическими материалами.
Маленькому ребенку зачастую трудно понять язык графики, так как он привык видеть мир в многообразии цветовых оттенков. Ему не понятно черное небо и дерево. Поэтому лучше для графики брать тонированный лист бумаги или вводить один цвет дополнительно.
Так же в 1-3 классах лучше всего применять такие техники как гравюры со стекла и картонной гравюры. Изображение получается сразу и ребенок начинает понимать, что одним цветов в технике графики можно добиться выразительности работы, не используя богатую цветовую гамму.
Этапы выполнения картонной гравюры.
Любимым материалом графических работ является маркер. Дети с удовольствием рисует линейные композиции, а затем закрывают элементы композиции соблюдая при этом равновесие и ритм.
Рисунок «Чудо самовар». Маркер.
В дальнейшем такие работы можно усложнять, вводить цвет и дополнительные материалы. Особая условность графического изображения, его лаконизм – не недостаток. Именно эти особенности позволяют графике выразить даже то, что не воспринимается зрением, что недоступно живописи.
Монотипия
Монотипия – это оттиск с непросохшего живописного или графического изображения, исполненного масляной, акварельной краской на стекле, пластмассовой доске, или на плотной бумаге. Так как количество оттенков красок может быть любым в монотипии, оттиск отличается от обычного живописного произведения только своей специфической фактурой, мягкими краями пятен, как бы расплывчатостью их очертаний.
Это качество монотипии сообщает ей особую прелесть. Иногда еще делают светлые штрихи и пятна, которые воспроизводятся и в оттиске. Печать со стекла, фон цветной с последующей проработкой белилами.
Ищут и других возможностей разнообразить фактуру. Например, рисунок выполняют не на гладкой пластине, а на грунтованном холсте, на фактурном картоне.
На первых занятиях можно провести с детьми такую игру “Бабочка расправляет крылья”. Согнув альбомный лист пополам, на одной половине намазать несколько красочных пятен, потом плотно прижать его половинки одна к другой, и отжать линейкой к месту сгиба. Рисунок симметрично отпечатался на другой половине листа. При помощи этого незамысловатого приема легко объяснить детям законы симметрии.
Охотно работают ребята в смешенных техниках, экспериментируют с цветом и возможностями графических материалов. Смешанные техники
Гуашь и маркер, цветная бумага.
Уголь (пастель) и акварель.
Тушь и акварель.
Цветная графика в материале.
Выполнение графических работ гуашью на тонированной и белой бумаге. (2 класс, 9 класс, 11 класс).
Пастель и цветные карандаши.
(4 класс, 8 класс, 11 класс).
Виды композиций и упражнений для учащихся старших классов. Силуэт, абстрактные композиции, архитектурные и пространственные.
Литература
1. Гаврина С. и др. Развиваем руки, чтоб учиться и писать и красиво рисовать. – Ярославль, 1997.
2. Донин А. Введение в искусствознание. – Н. Новгород, 1998.
3. Казакова Р.Г., Сайганова Т.И., Седова Е.М. и др. Рисование с детьми школьного возраста: нетрадиционные техники, планирование, конспекты занятий. – М.: Сфера, 2005.
4. Комарова Т., Савенко А. Коллективное творчество детей. – М., 2007.
5. Комарова Т. Детское художественное творчество.- М., 2005.
6. Мелик – Пашаев А., Новлянская З. Ступени творчества. – М., 2009.
7. Сайдевей Я. Рисунок и живопись. Полный курс обучения. – М.,2011.
7. Теплов Б.М. Способности и одаренность. – М., 2006.
8. Шоргина. Т.А. Креативное детское творчество. – М.: Книголюб, 2003.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.