Сухих Светлана Алексеевна:
УРОК ХОРЕОГРАФИИ КАК ФОРМА УЧЕБНЫХ ЗАНЯТИЙ
В зависимости от педагогических задач уроки хореографии можно
классифицировать:
• Обучающий
• Тренировочный
• Контрольный
• Разминочный
• Показательный
Рассмотрим более подробно каждый из них.
Обучающий урок. Основная задача данного вида урока – освоение
отдельных элементов и соединений. Одновременно с этим решаются задачи
физического развития, воспитания музыкальности, выразительности.
Обучающий урок присущ в основном подготовительному периоду тренировки.
Характерными особенностями его является использование раздельного метода
проведения упражнений с многократным повторением их и расчленением соединений
на отдельные компоненты, выполнение ряда подготовительных упражнений,
подводящих к «генеральному» движению.
В многолетней подготовке данный вид урока находит наибольшее применение
на этапах начальной, специальной и углубленно-специальной подготовки при
освоении новых композиций.
Тренировочный урок. Главная задача этого вида урока – подготовка
организма к предстоящей работе, а также сохранение достигнутого уровня
спортивного мастерства. Такой урок можно применять вместо вольных упражнений
или как отдельный вид тренировочного занятия. В последнем случае подбор и
дозировка упражнений направлены на решение задач специально-двигательной
подготовки, совершенствования выразительности, музыкальности, пластики
движений.
По сравнению с обучающим уроком тренировочный является более
узконаправленным, насыщается элементами обязательной и произвольной программы,
сокращается по времени за счет уменьшения количества упражнений, проведения их
серийно-поточным методом.
Контрольный урок. Задача этого урока – подведение итогов освоения
очередного раздела хореографической подготовки. Например, после освоения
элементов классического танца провести «открытый урок», выставляя оценку (по
пятибалльной системе) каждому студенту или спортсмену.
Возможно проведение контрольного урока в виде приема нормативов,
включая элементы хореографии в тесты по технической подготовке (например,
выполнение перекидного прыжка, прыжка шагом, поворота на 360° в равновесие).
Оценивается упражнение с учетом требований и сбавок, указанных в правилах
соревнований по спортивной и художественной гимнастике, по акробатике,
спортивной аэробике.
Разминочный урок. В период непосредственной подготовки к соревнованиям
рекомендуется выполнять стабильный комплекс упражнений, цель которого –
разогрев организма и снятие излишней психологической напряженности (возбуждения
или, наоборот, заторможенности). Этому способствуют привычные, индивидуально
подобранные упражнения, которые по мере усвоения студенты или спортсмены
выполняют самостоятельно (индивидуальная разминка).
Показательный урок. С возросшей популярностью зрелищных видов гимнастики
большим количеством показательных выступлений появилась необходимость в
показательном уроке, где обычно участвует группа спортсменов в виде
шоу-программы. В таком уроке нет необходимости выдерживать «физиологическую
кривую», ведь гимнастки выходят на помост, проделав обычную индивидуальную,
соревновательную разминку. Главное здесь – это зрелищность, которая будет
определяться оригинальностью подобранных упражнений, сменой темпа, характера
движений, согласованностью работы и высоким индивидуальным мастерством участников.
СРЕДСТВА ХОРЕОГРАФИИ
Для достижения высоких
показателей немаловажное значение имеет уровень двигательной подготовки детей,
которого можно достичь, используя все средства хореографии.
Основное содержание
составляют движения классического, народного и современного бального танца. В
самостоятельную группу выделены пластические движения, свободные от канонов
классического танца.
Важное значение имеет ритмика,
которая учит умению согласовывать свои движения с музыкой.
Следующая группа средств
– это пантомима, являющаяся неотъемлемой частью воспитания
выразительности движений.
И, наконец, специфические
группы движений, такие, как акробатические, полуакробатические,
элементы спортивно-гимнастического стиля (силовая гимнастика), включающие
построения, перестроения, прикладные и общеразвивающие упражнения.
Упражнения классического
танца могут выполняться у опоры, на середине зала:
• У опоры – лицом или боком к
опоре.
• На середине движения выполняются на
месте, в полповорота, с продвижением со сменой мест в шеренгах, по диагонали,
по кругу.
Эффективность воздействия элементов
классического танца зависит от правильной техники выполнения, которую можно
достичь, применяя подводящие упражнения и контролируя работу необходимых групп
мышц. Подготовительные упражнения – основное средство хореографической
подготовки на этапах начальной подготовки.
СТРУКТУРА
УРОКА ХОРЕОГРАФИИ
Структура урока хореографии является
классической: подготовительная, основная, заключительная части.
В подготовительной части урока решаются задачи организации занимающихся,
мобилизации их к предстоящей работе, подготовки к выполнению упражнений
основной части занятия.
Средствами, которыми решаются указанные
задачи, являются разновидности ходьбы и бега, различные танцевальные соединения
на основе народных танцев, общеразвивающие упражнения. Такие упражнения
способствуют мобилизации внимания, подготавливают суставно-мышечный аппарат,
сердечно-сосудистую и дыхательную системы для последующей работы.
Для проведения упражнений применяются
различные методы: раздельный, в движении, игровой (например, в виде музыкальной
игры).
Та часть урока, в которой решаются основные
задачи, является основной. Решение поставленных задач достигается
применением большого арсенала разнообразных движений: элементов классического
танца, элементов народных танцев, элементов свободной пластики, акробатических
и общеразвивающих упражнений.
В зависимости от применяемых средств основную часть урока можно
представить в семи различных вариантах. Данное деление, конечно, является
условным, поскольку различные средства хореографической подготовки обогащаются,
взаимно проникая друг в друга.
Подразделяют три вида основной части урока:
· первый строится на основе классического танца;
· второй основан на элементах народных, современных бальных танцев;
· третий преимущественно построен на движениях свободной пластики.
Варианты проведения основной части урока хореографии
1 – на основе движений классического танца
2 – на основе движений свободной пластики
3 – на основе движений народно-сценических и историко-бытовых танцев
4, 5, 6, 7 – смешанные типы уроков
Однако в большинстве случаев применяются
смешанные варианты, где в различных сочетаниях чередуются всевозможные средства
хореографической подготовки.
Форма основной части зависит от организации занятия.
Наиболее простая форма – одночастная, когда упражнения проводятся только у
опоры. Возможны двухчастная (у опоры, затем на середине и т. п.) и трёхчастная
формы. При продолжительности занятия 25–30 мин. рекомендуется одночастная
форма, если же длительность соответствует двум спаренным занятиям, то 50–90
мин. то применяются двух– и трёхчастные формы.
В заключительной части урока необходимо снизить нагрузку с помощью
специально подобранных упражнений: на расслабление, на растягивание (умеренной
интенсивности). При утомлении для эмоциональной настройки к последующей работе
рекомендуется применять танцевальные движения и комбинации из современных
танцев. В заключительной части урока подводятся итоги. Во время контрольного
урока дается оценка каждому учащемуся.
Принципы построения урока хореографии
Построение урока определяется 4 условиями:
соразмерностью отдельных частей урока; подбором упражнений и
последовательностью выполнения; чередованием нагрузки и отдыха; составлением
учебных комбинаций на уроке.
В зависимости от педагогических задач
длительность и соразмерность частей урока хореографии может меняться. В среднем
основная часть урока при любой его продолжительности составляет около 80 %
общего времени.
Необходимо помнить, что различные упражнения в
зависимости от их координационной сложности, выразительного аспекта
представляют разную психологическую трудность для занимающихся. Поэтому
координационно и выразительно сложные движения, требующие внимания и сосредоточенности,
должны сменяться более простыми. Рекомендуется сначала применять движения
несложные по своей структуре, не вызывающие особого напряжения внимания и
памяти, постепенно повышая, однако, физическую трудность выполнения. Затем
можно переходить к более сложным движениям, которые требуют большей степени
внимания и затраты физических сил, и, наконец, применять упражнения наиболее
сложные в координационном отношении, но позволяющие уменьшить физическую
нагрузку.
Важное место в построении урока занимает методика
составления учебных комбинаций (комбинированных заданий), т. е. различных
соединений из движений классического и народных танцев, прыжков, равновесии,
поворотов, акробатических элементов и т. п. Здесь не может быть единого
рецепта, многое зависит от квалификации хореографа. Однако и здесь существуют
определенные закономерности, которые необходимо учитывать:
1. Возраст и возможности учащихся, периодизацию проведения занятий,
этап подготовки.
2. Логическую связь движений, а именно:
· положение тела в конце каждого движения должно служить исходным
положением для выполнения последующего;
· все компоненты комбинаций должны помимо самостоятельного значения
иметь и дополнительное (функцию связи).
3. Оптимальную трудность композиции. Не следует недооценивать или
переоценивать возможности учащихся.
4. Элемент новизны и разнообразия. Нужно органично сочетать хорошо
знакомые движения с недавно освоенными, не увлекаясь при этом чрезмерным их
разнообразием.
МУЗЫКАЛЬНОЕ СОПРОВОЖДЕНИЕ
Хореографическая разминка проводится с
музыкальным сопровождением. Функции концертмейстера очень многогранны.
Посредством музыкального сопровождения он помогает тренеру организовать
внимание занимающихся и воспитывает у них чувство ритма, музыкальность
выполнения, передавать характер музыкального произведения пластикой движений,
взглядом и поворотом головы. Музыкальное сопровождение должно быть
выразительным, характерным для каждого вида упражнения, где ясно прослушивается
музыкальная фраза, укладывающееся количество тактов, соответствующее
продолжительности упражнения.
Давая определенный темп, метр и ритмический рисунок, музыка
выявляет и подчеркивает характерные особенности движения, помогает его
выполнению и одновременно приучает учащихся понимать соответствие между характером
музыки и характером движения. Соблюдение ритмического рисунка в соединении с
творческой фантазией концертмейстера (хорошая, разнообразная импровизация)
повышают качество урока. Определенный метр, темп рисунок выявляют и
подчеркивают технический характер движения: мелодия, разнообразно
гармонизированная, создает эмоциональную окраску движений, подчиняет движения
музыке и обеспечивает музыкальную насыщенность уроку. Если в композиции мы
подчиняемся музыке, передаем ее содержание и форму, то в уроке происходит
обратное явление: музыка должна по своей форме подчиняться движению. Все
комбинации урока должны строиться с учетом музыкальной фразы (тактовой
квадратности), начинаться и заканчиваться вместе с нею. Музыкальные фразы могут
быть малые и большие: четыре такта, восемь, шестнадцать, тридцать два и т. д. В
повседневном процессе концертмейстер творчески участвует в построении урока и
музыкальном воспитании учащихся, умело подбирая музыкальную литературу в тех
случаях, когда задание педагога требует готовой музыкальной формы. Очень важна
профессиональная подготовка концертмейстера, умение перейти в необходимый
момент на импровизацию.
Импровизационная музыка должна строго подчиняться рисунку
заданной педагогом комбинации, иметь определенный ритмический рисунок,
соответствующей характеру движений.
МУЗЫКАЛЬНЫЙ РАЗМЕР
Музыкальный размер (м/р) определяет количество
долей в одном такте. В хореографии применяется музыка с м/р. 2/4; 3/4; 4/4;
реже 6/8.
М/р 2/4 соответствует счет «раз» – «два», а
при более дробном делении движений «раз» – «два» – «три» или «раз» – «и» –
«два» – «и».
М/р 3/4 следует считать «раз» – «два» – «три»
или «раз» – «и» – «два» – «и» – «три» – «и».
Таким образом, на фразу приходится в
музыкальных произведениях двухдольного размера 8 счетов. Трехдольного – 12,
четырехдольного – 16 счетов по тактам 4 счета. Учитывая построение музыкальных
произведений, продолжительность отдельных упражнений и учебных комбинаций может
составлять 2, 4, 6, 8, 16, 32 счета, а при большей длительности – число кратное
32 (в отдельных случаях – 16). Продолжительность упражнений, выполняемых по
музыку трехдольного размера, может быть 3, 6, 12, 24, 48 счетов, при большей
длительности – число кратное 48.
Большое значение для проведения успешного
урока хореографии имеет мастерство концертмейстера, обладающего чувством меры и
художественным вкусом. Он должен уметь подбирать произведения, которые точно
согласовывались бы с учебными заданиями и в то же время были бы отвлеченными,
монотонными и примитивными. Общими канонами для подбора музыкальных
произведений являются танцевальность, образность, оптимистический характер,
завершенность мелодии.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.