Организация
участия младших школьников в социально-культурных проектах
В
современных условиях все более осознается опасность потери богатейшего наследия
народного искусства, традиций русского фольклора во всем его жанровом
многообразии. Необходимость приобщения молодого поколения к национальной
культуре трактуется народной мудростью: наше сегодня, как никогда наше прошлое,
также творит традиции будущего. Что скажут о них наши потомки?
Народная
культура - это многовековой концентрированный опыт народа, материализованный в
предметах искусства, труда и быта: это традиции, обряды, обычаи, верования; это
мировоззренческие, нравственные и эстетические ценности, определяющие лицо
нации, ее самобытность, уникальность, ее социальную и духовную особенность.
Однако в силу многих причин большая часть духовного наследия и предметов
материальной народной культуры оказались утрачены. Создается критическая
ситуация, при которой мы можем через некоторое время лишить современное и
последующее поколение ценнейшего достояния народной художественной культуры и
тем самым окончательно разрушить духовную связь современников с культурными
традициями и творческим опытом прошлых поколений.
Несмотря
на то, что понятие «традиции» известно всем, далеко не полностью осознается их
роль в жизнедеятельности общества. Традиционность – это передаваемость
определенных ценностей и опыта от поколения к поколению. Современные русские
знают о своих обычаях и традициях до обидного мало, часто их знания о культурах
других народов бывают более обширными. «Плох тот народ, кто не знает и не
ценит своей истории», - говорил русский художник Васнецов.
Я
полностью согласна с этим высказыванием и поэтому поставила перед собой следующие
цели
и задачи:
· Организовать
учащихся 2-4 классов в социально-культурном проекте по приобщению к истокам
русской народной культуры.
· Рассмотреть
комплекс народных традиций и обрядов; приблизиться к пониманию традиций и жизни
своих предков, чтобы помнить свои корни, ведь наши предки - отражение давно
минувших дней.
· Использовать
различные виды фольклора (сказки, песенки, хороводы), так как фольклор является
богатейшим источником познавательного и нравственного развития детей.
· Знакомить
детей с народными праздниками и традициями, народными танцами.
· Воспитывать
интерес и любовь к русской национальной культуре, народному творчеству,
обычаям, традициям, обрядам, народному календарю, к народным танцам и т. д.
Наши дети
должны хорошо знать не только историю Российского государства, но и традиции
национальной культуры, осознавать, понимать и активно участвовать в возрождении
национальной культуры; самореализовать себя как личность, любящую свою Родину,
свой народ и все что связано с народной культурой: русские народные танцы, в
которых дети черпают русские нравы, обычаи и русский дух свободы творчества,
или устный народный фольклор: кукольный театр. «Формы фольклора связаны друг с
другом тысячью видимых и невидимых нитей» - писал специалист в области истории
культуры, истории и теории эстетики профессор Моисе́й Само́йлович Кага́н.
В сентябре
прошлого года я с учениками 2 класса организовала танцевальный коллектив
«Русские узоры». Параллельно с «Русскими узорами» был образован кукольный театр
«Добродеи».
Основным
условием успешного внедрения проекта является глубокое знание и свободное
владение обширным танцевальным репертуаром, богатое и разнообразное по своему
содержанию.
Рассказываю
детям, что русские народные танцы имеют глубокую историю и берут свои корни еще
с Древней Руси. К русским народным танцам относятся: задорные огромные
хороводы, пляски и народные массовые гуляния, что были неотъемлемой частью
ежегодных традиционных праздников, увеселительных программ и символических ярмарок.
Русский
народный танец, в зависимости от местности, исполняется по-своему. На Севере—
степенно, величаво. В Центральной части— то спокойно и лирично, то живо и
весело. На Юге— задорно, с удалью. Вместе с тем существуют и общие черты
русского народного танца, обусловленные в немалой степени национальным
характером народа. Что же представляет собой этот вид хореографии? Какие
у него отличительные черты и преимущества?
В Википéдии
написано: русский народный танец — русское народное танцевальное
искусство, представленное в виде народного самодеятельного или постановочного
сценического танца. Для мужской пляски характерны удаль, широта души, юмор;
женский танец отличается плавностью, величавостью. Русские танцы являются неотъемлемой
частью русской национальной культуры.
Известный
исследователь фольклора народов России Якоб Штелин в XVIII веке писал: «Во всем
государстве среди простого народа издавна существует обычай петь на полях и под
пение девушек и женщин танцевать русские танцы… Во всем танцевальном искусстве
Европы не сыскать такого танца, который мог бы превзойти тот же самый русский
хоровод… , и никакой другой национальный танец в мире не сравнится с ним по
привлекательности».
В первую
очередь, русские народные танцы – это смех и юмор, активные движения и прыжки,
задорные пляски и, конечно же, красивые колоритные национальные костюмы. Можно
сказать, что этот танец – характеристика русского человека: широкая душа и
необузданное желание дарить веселье себе и окружающему миру! Эх, широка матушка
Россия и широк русский народный танец, ведь в его основе лежат и кадриль, и
хоровод, и пляска.
Зародился
русский танец в 907 году, на празднике у Вещего Олега, где выступали танцоры,
переодетые в медведей и наоборот.
Народный
танец-искусство, основанное на творчестве самого народа. Он возник на основе
трудовой деятельности человека. В танце народ передает свои мысли, чувства,
настроение, отношение к жизненным явлениям.
Народный
танец всегда имеет ясную тему и идею - он всегда содержателен. Как
говорила Мата
Хари «Танец-поэма, в нем каждое движение-слово».
В танце
соперничали в ловкости и выносливости, выбирали будущих жён и мужей, заручались
их согласием или узнавали о несогласии. В танце более всего проявлялась эмоциональная
жизнь человека. Одновременно танец был средством эмоциональной разрядки. С
другой стороны, существует много танцевальных композиций, исполнение которых
подразумевает определённую эмоциональную сдержанность.
Изначально
русский танец был частью обрядов. Основным видом обрядовых танцев является
хоровод. Хороводы водились вокруг только что распустившейся березы,
олицетворяющей плодоносящую силу. Обходили поля, чтобы уберечь урожай от духов.
Со временем хоровод стал бытовым танцем и украшением праздников русского
народа.
Существует
2 вида хоровода: орнаментальный и игровой
Орнаментальный:
когда участники под музыку создают орнамент, фигуру похожую на узор кружев или
тонкую резьбу по дереву. Исполнение каждого орнаментального хоровода в народе,
в быту отличается строгостью форм и малым количеством фигур. Весь хоровод чаще
всего состоит из нескольких фигур, которые органично переходят, переливаются,
перестраиваются из одной в другую. С такого хоровода мы и начали. Первое наше
выступление было на день святителя Николая Чудотворца. С тем же хороводом и с кукольным
театром «Добродеи» мы выступили 23 декабря в центральной библиотеке. Повторили
этот номер на праздничном приглашении для детей 30 декабря в нашей гимназии.
Игровой:
разыгрывается содержание песни, раскрывается сюжет. В игровых хороводах
часто используются предметы быта, такие как платок, венок, лента, табуретка и
многие другие. Рисунки игровых хороводов проще, чем орнаментных. Чаще всего
хороводы движутся по кругу, линиями или парами.
Хоровод
никогда не воспроизводил выдуманные картины. Прежде всего, в его основе красивые
движения и прекрасные национальные одеяния.
Такой хоровод
девочки исполнили на Рождественском концерте «Святый вечер добрым людям» с
песней «Горница».
Праздники
существовали всегда, во все времена, изменяясь по содержанию и форме,
сообразуясь с духовным и эстетическим развитием общества. Они несут большую
эмоциональную и воспитательную нагрузку, обеспечивая передачу традиций из
поколения в поколение.
Корни большинства народных праздников уходят во времена язычества. Сегодня это
лишь исторический факт, который не несет уже своей смысловой нагрузки в исполнении
хороводных (круговых) танцев. Принятие христианства способствовало развитию
культуры, и отдельные народные праздники стали частью или продолжением
церковных праздников.
Христианство
подарило русским такие замечательные праздники, как Пасха, Рождество и обряд
Крещения, а язычество – Масленицу и Ивана Купалу.
Так, на
Масленицу мы выступили с вокально-хореографическим номером «Весну звали».
Русские
хороводы, украшая собою нашу семейную жизнь, представляются столько же
древними, сколько древня наша жизнь. Жили ли предки наши дома, они занимались
играми, плясками, хороводами; были ли они на побоище, они воспевали родину в
своих былинах. С веселых пиров Владимира песни разносились по всей Руси и
переходили из рода в род. Хороводы мы встречаем у всех славянских племен.
Литовцо-руссы хоровод переименовали в корогод. Богемцы, хорваты, карпато-руссы,
морлаки, далматы обратили его в kolo — круг. Славянское коло также
сопровождалось песнями, плясками и играми, как и русский хоровод. Подобные
изменения мы находим и в русских селениях. Важность русских хороводов для нашей
народности столь велика, что мы, кроме свадеб, ничего не знаем подобного.
Русские хороводы доступны всем возрастам: девы и женщины, юноши и старики равно
принимают в них участие. Места, где отправляются народные хороводы, получили во
многих местах особенные названия и удержали исстари за собою это право. Реки,
озера, луга, погосты, рощи, кладбища, огороды, пустоши, дворы — вот места для
их отправления. На одних местах бывают хороводы праздничные, на других
обыкновенные, запросто. Праздничные хороводы есть самые древние: с ними
сопряжено воспоминание прошлого, незапамятного народного празднества. Русские
хороводы распределены по времени года, свободным дням жизни и по сословиям.
Сельские начинаются со Святой недели и продолжаются до рабочей поры; другие
появляются с 15 августа и оканчиваются при наступлении зимы. Время и разные
обычаи до того разнообразят увеселения православных, что в одно и то же время в
одном городе встречаем такой праздник, а в другом находим совершенно иной; там
есть свои стародавние обряды, здесь другие. Первые весенние хороводы начинаются
с Святой недели и оканчиваются вечером на Красную горку. Здесь соединялись с
хороводами: встреча весны, снаряжение суженых к венечному поезду. Радуницкие
хороводы отличаются разыгрыванием Вьюнца, старого народного обряда в честь
новобрачных. Георгиевские хороводы соединяют с собой выгон скота на пастьбы и
игры на полях. Последними весенними хороводами считаются Никольские. Летние
хороводы начинаются с Троицкой недели и оканчиваются на Петров день. Осенние
городские хороводы в одних местах начинаются с Ильина дня, а в других с
Успеньева дня. Такая разность указывает более на местности, нежели на различие
обрядов. Успенские хороводы начинаются с 6 августа, когда начинают сбирать
фруктовые плоды. Последние хороводы бывают покровские, и отправление их зависит
от времени года. Кроме сих обреченных дней, русские хороводы отправляются на
свадьбах, даже зимою.
Во время
занятий я стараюсь, чтобы радость движения у детей сочеталась с их духовным
обогащением, формируя у них высокую нравственность и устойчивое отношение к
культуре родной страны, создавая эмоционально-положительную основу для развития
патриотических чувств.
На торжественный
праздник, посвященный Дню Победы мы поставили танец на музыку ставшей народной
песни «Катюша», объединив так же вокал и танец.
Особое
внимание уделяю укреплению связей с родителями. Совместное участие в творческих
мероприятиях помогает объединить семью и наполнить ее досуг новым содержанием.
Создание условий для совместной творческой деятельности, сочетание
индивидуального и коллективного творчества детей и родителей способствует
единению педагогов, родителей и детей, что формирует положительное
отношение друг к другу. Родители стали активными участниками проекта.
На день учителя мы вместе с родителями и детьми приготовили совместный
номер «Как здорово что все мы здесь сегодня собрались», соединив уже не только
вокал и хореографию, но и игру на музыкальных инструментах. На день Матери мы
повторили этот номер. Радует то, что с каждым номером увеличивается количество
участников проекта. Если в сентябре желающих было 10 девочек и мальчиков из 2
класса, то на Масленицу к нам присоединились девочки из 4 класса. В мае пел и
танцевал весь 2 класс. На сегодняшний день в проекте учащиеся уже 3 и 4
классов.
Заключение
Исходя из
вышесказанного, можно сделать вывод, что русский народный танец нужен людям, и
в этом причина его тысячелетнего существования. Народный танец нужен как вид
искусства, создающий красоту своеобразными выразительными средствами:
пластическими и музыкальными, динамическими и ритмичными, зримыми и слышимыми.
Этими средствами он служит человеку в жизни, помогая в труде и праздниках, в
горе и радости.
Народный
танец развивает физическую силу, выносливость, способствуют
воспитанию сознательной дисциплины, воли, настойчивости в преодолении
трудностей, приучают детей быть честными и правдивыми, помогает углубить
знания истории, наглядно рассказывает об истории костюма.
Если
утратить все это богатство, значит нанести ущерб культуре нашей страны. Мы
можем потерять корень, основу нашей истории. А без корней крона дерева не
выживет. Нужно хранить память о своих предках и беречь все то, что отражает их
жизнь.
Говоря о
народных традициях и обрядах, нужно понимать, что это национальное богатство, культурные
ценности, созданные гением древнерусского народа, выдержали испытание временем.
Они стали основой национальных культур русского, украинского и белорусского
народов, а лучшие из них вошли в сокровищницу мировой культуры. Необходимо
возрождать народную культуру, сохранять народные традиции России, потому что
это часть нашей истории, нашего быта.
Есть такая
вещь, которая никогда не исчезнет в наших сердцах. Это память. Память о своих
предках. Мы должны помнить свои корни и должны прожить так, чтобы нас помнили…
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.