ПОДГОТОВКА ДИРИЖЕРА К РАБОТЕ С ХОРОМ

ПОДГОТОВКА ДИРИЖЕРА К РАБОТЕ С ХОРОМ

Актуальность. Хоровой класс и практическая работа с хором является одной из основных исполнительских и практических дисциплин специального цикла профессиональной подготовки будущих учителей музики.
Проблемой недостаточной подготовки будущих педагогов- музыкантов к репетиционной работе интерисовались теоретики и практики дирижерско-хорового исполнительства, такие, как А.А. Егорова, В.Л. Живова, А.П. Иванова-Радкевича, С.А. Казачкова, В.И. Краснощекова, Н.А. Малько, И.А. Мусина, К.А. Ольхова, А.М. Пазовского, В.Г.Соколова, П.Г. Чеснокова и дру- гих.
Целью является обогащение студентов - будущих учителей музыки основными знаниями, приемами и методами предварительной работы дирижера над хоровой партитурой, репетиционной работы и подготовки к концертному выступлению.
Основная_часть
1. Подбор хоровой партитуры
Прежде, чем приступить к практической работе с хором студент- хормейстер должен выбрать хоровые произведения. Подбор репертуара – это сложный творческий процесс. При подборе репертуара для конкретного хорового коллектива хормейстер обязан учитывать состав хора, его исполнительские возможности, кроме того, необходимо иметь в виду перспективы роста технического и исполнительского мастерства хорового коллектива. Итак, при подборе хоровых произведений в репертуар хора студент-хормейстер должен руководствоваться следующими педагогическими принципами:
- художественная ценность и значимость хорового произведения;
- доступность, т.е. соответствие хоровой партитуры возрастному, количественному составу хора, степени его подготовленности;
- полезность, т.е. пригодность партитуры для решения технических и исполнительских задач, способствующих росту исполнительского уровня хорового коллектива.
Кроме того, репертуар должен быть:
1) разнообразным по историческим эпохам, стилям, жанрам, характерам и т.д.;
2) составляться в соответствии с традициями (репертуар академического хора составляют духовные и светские хоровые произведения западноевропейских и русских композиторов-классиков, обработки и переложения народных песен, современные сочинения);
3) иметь достаточное количество произведений a cappella (без сопровождения), освоение которых по- зволяет наиболее интенсивно формировать хоровое мастерство.

2. Предварительная работа над хоровой партитурой
Хоровое произведение для дирижера является не просто нотным и поэтическим текстом, не абстрактной схемой, а самой музыкой, которая должна быть «оживлена» дирижером. Хоровому дирижеру необходимо раскрыть суть творческой работы композитора и поэта, приблизиться к ним, понять их творческие задачи и мысленно пройти вместе с ними путь к их решению.
Большая же часть работы дирижера – это предварительная работа над хоровым произведением, которая проводится до встречи с коллективом исполнителей, которая включает в себя три основных раздела: ознакомление, изучение и подготовка к репетиционной деятельности.
1 этап: Ознакомление с хоровым произведением. Работа над произведением начинается с общего знакомства с хоровым сочинением, где основной задачей является создание первого впечатления от музыкального и поэтического текста.
Изучение хоровой партитуры процесс весьма трудоемкий, он осуществляется по нескольким направлениям, первым мы выделяем изучение нотного текста хоровых партитур с помощью фортепиано. На этапе предварительная работа над хоровой партитурой фортепиано служит дирижеру своеобразным «тренажером», который позволяет, как бы репетировать хоровую партитуру.
Дирижерская профессиональная подготовка студента – будущего педагога-музыканта в отличие от других музыкальных специальностей (инструменталистов, певцов) проводится в течение ряда лет под фортепиано. Самостоятельная (предварительная) работа студентов с нотным текстом хоровой партитуры выполняется также с помощью фортепиано.
Анализ хорового произведения имеет свою специфику и является важной составляющей в предварительной работе дирижера над хоровым произведением. Для создания высокохудо- жественной интерпретации дирижеру хора необходимо владеть комплексным анализом, позволяющим выявить и сформировать идеальный образ, который будет выступать и как внутренняя опора, и как целевая установка для будущей исполнительской практики. Комплексный анализ включает в себя музыкально-теоретический, вокально-хоровой, дирижерско-исполнительский анализ.  
Целью такого анализа является выявление, обоснование и обобщение всех выразительных элементов, которые обнаружены в результате тщательного музыкально-теоретического анализа хоровой партитуры и исполнительского анализа (вокального и фортепианного изучения партитуры).

3. Репетиционная работа с хоровым коллективом
После всестороннего и тщательного изучения партитуры хорового произведения и его анализа дирижер хора приступает к разучиванию данного произведения с хоровым коллективом. 1 Этап: Распевание хора.  Хоровое распевание – во-первых, это подготовка голосового аппарата певцов; во-вторых - настройка хора как «инструмента» по мелодическому и гармоническому строю, по ансамблю (унисонному, тембровому), по балансу звучания хоровых партий, по режиму певческого дыхания и т.д. Распевание хора следует проводить перед началом репетиции, отводя на него не более 10-15 минут, желательно в режиме a cappella или при минимальной поддержке инструмента. Например : - пение «закрытым ртом» - как наиболее удобный прием для соби- рания звука, при котором каждый певец может с наибольшей точно- стью направлять свой звук.
- пение на открытые гласные звуки; рекомендуется определенная последовательность гласных: А-Э-И-О-У и У-О-И-Э-А. Необходимо так же правильно задать тон – это значит ввести хоровой коллектив в тональность произведения и организовать помощь в «приеме» тона каждой из хоровых партий. Задавание тона возможно следующими способами: голосом дирижера с помощью камертона и с помощью фортепиано или другого ин- струмента. При исполнении хором произведений a cappella желательно задавать тон голосом, пользуясь камертоном. В настоящее время в практике используются способы задавания тона (на различных инструментах, чаще – фортепиано). 2 Этап: Разучивание хорового произведения с хором. Следует заметить, что репетиционный процесс довольно продолжительный и сложный, охватывающий различные стороны изучения музыкального материала. Для организации системной репетиционной работы над хоровыми произведениями студенту-хормейстеру необходимо знать следующую классификацию хоровых репетиций: а) по составу исполнителей: - репетиции по голосам хоровых партий (сопрано, альты, тенора, басы); - репетиции по группам (женский состав, мужской состав или первые голоса, вторые голоса); - сводные репетиции (общехоровые, с концертмейстером, с оркестром или другими составами исполнителей); б) по этапам работы над репертуаром: - репетиции предварительного разбора (знакомство с произведением, чтение с листа, первичный анализ); - репетиции детальной работы над хоровым произведением; - репетиции по «впеванию» хорового произведения; в) по характеру деятельности: - рабочие; - прогонные; -генеральные. Цель заключительной репетиции – репетиция концертного выступления, так называемый «прогон», на котором определяется хронометраж каждого произведения и всей программы, утверждается порядок хоровых произведений в концертной программе, определяется точное местоположение хорового коллектива и других исполните лей (солистов, концертмейстера, ансамбля, оркестра) на сцене, отрабатывается вход и выход исполнителей.
4.Концертное_выступление
Завершающим этапом работы дирижера и хорового коллектива, конечным результатом всех предшествующих усилий является концерт. В условиях концертного выступления студента-хормейстера помимо публики оценивает квалификационная комиссия, что создает дополнительное психологическое напряжение. Поэтому, считаем необходимым обратить внимание именно на психологическую подготовку студента-хормейстера к концертному выступлению, которая заключается в преодолении следующих барьеров концертного исполнения.

5. Психологическая подготовка дирижера к работе с хором

Музыка есть эмоциональное познание» . Значение эмоций в творческой деятельности дирижера отмечают многие выдающиеся дирижеры. Эмоциональный дар – это врожденное качество и талантливость дирижера во многом определяется именно его способностью оказывать эмоциональное воздействие на музыкантов. Таким образом, эмоциональность – это свойство дирижера передавать эмоциональное содержание музыки, вызывать ответную эмоциональную реакцию у хорового коллектива, а также вызывать сопереживание слушателей.  Эмоциональность в деятельности дирижера проявляется в двух направлениях. С одной стороны, эмоции дирижера являются отражением содержания музыкального произведения, а с другой – обусловлены процессом совместной деятельности с коллективом и их межличностными отношениями. С этим связана еще одна особенность проявления эмоциональности дирижера. Поскольку дирижер не является непосредственным исполнителем и выраженные им чувства, эмоции действия еще не составляют самого исполнения, то, выступая в роли руководителя хорового коллектива, дирижер должен не только эмоционально прочувствовать драматургическое содержание произведения, но и суметь передать свое эмоциональное состояние исполнителям.  Дирижер хора должен в полной мере обладать умением заставить исполнителей-певцов поверить в правильность и художественную справедливость трактовки музыкального произведения. Это уменье всегда отличает настоящих, подлинных дирижеров от «выбивателей такта».  Чувство уверенности в себе и в своих силах является одним из отличительных свойств волевого человека. Этот фактор является значительной составляющей в механизме волевого воздействия на хоровой коллектив, а также играет большую роль в позитивном восприятии дирижера музыкантами. Поведение уверенного в себе человека, как правило, имеет внешнее выражение, проявляющееся в положении головы и корпуса, походке, мимике, речевых интонациях, движении и положении рук, отсутствии суетливости, общей подтянутости. Часто «уверенность в себе» соотносится с понятием социальная компетентность. Так, согласно Г.И. Сивковой, «социальная компетентность – это наличие уверенного поведения, при котором различные навыки в сфере отношений с людьми автоматизировались и дают возможность гибко менять свое поведение в зависимости от ситуации» Умение себя «преподнести» играет важную роль во взаимодействии дирижера и хора. Если внешний вид или манера держаться произведут отталкивающее впечатление на певцов хора, дирижеру будет трудно донести до исполнителей свое видение хорового произведения, даже если он предложит художественно ценную, интересную интерпретацию. Поведение, стиль общения могут создать барьер неприятия между дирижером и хоровым коллективом, поскольку профессиональные навыки сами по себе не обеспечивают успеха, для этого необходимо еще уметь располагать к себе людей, с которыми работаешь и общаешься, создавать и поддерживать позитивный стиль общения, учитывая, что «музыканты – люди опытные в общении, с ними нельзя делать ошибок».

Вывод
Из всех исполнительских профессий профессия дирижера – самая сложная и ответственная. Дирижер является посредником между композитором и слушателями, а это большая ответственность. Профессор  Санкт-Петербургской консерватории К.А.Ольхов сказал: «Сложность дирижерской профессии обуславливается полифункциональностью роли дирижера, который является мыслителем, создающим интерпретацию сочинения, инженером, планирующим конкретное звуковое воплощение этой интерпретации, своеобразным диспетчером, точно распределяющим время и качество звучания, контролером, качественной стороны исполнения. Дирижер выступает как «мастер», который в необходимых случаях «подправляет» детали. Дирижер совмещает в себе функции актера, и режиссера, задумывая и ставя «музыкальный спектакль» и одновременно играя в нем главную роль». Из специфических дирижерских данных многие специалисты выделяют, в первую очередь, наличие волевых качеств, высокое владение концентрированным и дифференцированным вниманием, быстроту реакции, ярко выраженную коммуникабельность и др. Прежде всего, это обусловлено спецификой дирижерской профессии.

Литература
1.Дыганова Е.А. Самостоятельная подготовка студентов- музыкантов к практической работе с хором: учебно- методическое пособие / Е.А. Дыганова. – Казань: ИФИ К(П)ФУ, 2011. – 52 с.
2.Кондрашин К. Мир дирижёра. - Л., 1976.
3.Ержемский Г. Психология дирижирования. - М.,1983.
4.Дыганова, Е.А. Самостоятельная работа студентов по выпол- нению аннотаций на вокально-хоровые произведения: методические рекомендации / Е.А. Дыганова. -Казань: ТГГПУ, 2010. – 28 с
5.Вишнякова, Т.П. Практика работы с хором / Т.П. Вишнякова, Т.В. Соколова. – СПб.: Астерион, 2008. – 52 с.