1.ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Рабочая
программа по предмету «Музыка» для 5-8 классов на уровне основного общего
образования составлена на основе Требований к результатам освоения программы
основного общего образования, представленных в Федеральном государственном
образовательном стандарте основного общего образования, с учётом:
§ распределённых по модулям
проверяемых требований к результатам освоения основной образовательной
программы основного общего образования по предмету «Музыка»;
§ Примерной программы
воспитания.
ОБЩАЯ
ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»
Музыка — универсальный
антропологический феномен, неизменно присутствующий во всех культурах и
цивилизациях на протяжении всей истории человечества. Используя
интонационно-выразительные средства, она способна порождать эстетические
эмоции, разнообразные чувства и мысли, яркие художественные образы, для которых
характерны, с одной стороны, высокий уровень обобщённости, с другой — глубокая
степень психологической вовлечённости личности. Эта особенность открывает
уникальный потенциал для развития внутреннего мира человека, гармонизации его
взаимоотношений с самим собой, другими людьми, окружающим миром через занятия
музыкальным искусством.
Музыка действует на невербальном
уровне и развивает такие важнейшие качества и свойства, как целостное
восприятие мира, интуиция, сопереживание, содержательная рефлексия. Огромное
значение имеет музыка в качестве универсального языка, не требующего перевода,
позволяющего понимать и принимать образ жизни, способ мышления и мировоззрение
представителей других народов и культур.
Музыка, являясь эффективным способом
коммуникации, обеспечивает межличностное и социальное взаимодействие людей, в
том числе является средством сохранения и передачи идей и смыслов, рождённых в
предыдущие века и отражённых в народной, духовной музыке, произведениях великих
композиторов прошлого. Особое значение приобретает музыкальное воспитание в
свете целей и задач укрепления национальной идентичности. Родные интонации,
мелодии и ритмы являются квинтэссенцией культурного кода, сохраняющего в
свёрнутом виде всю систему мировоззрения предков, передаваемую музыкой не
только через сознание, но и на более глубоком — подсознательном — уровне.
Музыка — временное искусство. В связи
с этим важнейшим вкладом в развитие комплекса психических качеств личности
является способность музыки развивать чувство времени, чуткость к распознаванию
причинно-следственных связей и логики развития событий, обогащать индивидуальный
опыт в предвидении будущего и его сравнении с прошлым.
Музыка обеспечивает развитие
интеллектуальных и творческих способностей ребёнка, развивает его абстрактное
мышление, память и воображение, формирует умения и навыки в сфере
эмоционального интеллекта, способствует самореализации и самопринятию личности.
Таким образом музыкальное обучение и воспитание вносит огромный вклад в
эстетическое и нравственное развитие ребёнка, формирование всей системы
ценностей.
ЦЕЛЬ ИЗУЧЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
«МУЗЫКА»
Основная цель реализации программы —
воспитание музыкальной культуры как части всей духовной культуры обучающихся.
Основным содержанием музыкального обучения и воспитания является личный и
коллективный опыт проживания и осознания специфического комплекса эмоций,
чувств, образов, идей, порождаемых ситуациями эстетического восприятия
(постижение мира через переживание, интонационно-смысловое обобщение,
содержательный анализ произведений, моделирование художественно-творческого
процесса, самовыражение через творчество).
В процессе конкретизации учебных
целей их реализация осуществляется по следующим направлениям:
1) становление системы ценностей
обучающихся, развитие целостного миропонимания в единстве эмоциональной и
познавательной сферы;
2) развитие потребности в
общении с произведениями искусства, осознание значения музыкального искусства
как универсальной формы невербальной коммуникации между людьми разных эпох и
народов, эффективного способа автокоммуникации;
3) формирование творческих
способностей ребёнка, развитие внутренней мотивации к
интонационно-содержательной деятельности.
Задачами изучения предмета
«Музыка» в основной школе являются:
1. Приобщение к общечеловеческим
духовным ценностям через личный психологический опыт эмоционально-эстетического
переживания.
2. Осознание социальной функции
музыки. Стремление понять закономерности развития музыкального искусства,
условия разнообразного проявления и бытования музыки в человеческом обществе,
специфики её воздействия на человека.
3. Формирование ценностных
личных предпочтений в сфере музыкального искусства. Воспитание уважительного
отношения к системе культурных ценностей других людей. Приверженность парадигме
сохранения и развития культурного многообразия.
4. Формирование целостного
представления о комплексе выразительных средств музыкального искусства.
Освоение ключевых элементов музыкального языка, характерных для различных
музыкальных стилей.
5. Развитие общих и специальных
музыкальных способностей, совершенствование в предметных умениях и навыках, в
том числе:
а) слушание (расширение приёмов
и навыков вдумчивого,
осмысленного восприятия
музыки; аналитической, оценочной, рефлексивной деятельности в связи с
прослушанным музыкальным произведением);
б) исполнение (пение в различных
манерах, составах, стилях; игра на доступных музыкальных инструментах, опыт
исполнительской деятельности на электронных и виртуальных музыкальных
инструментах);
в) сочинение (элементы вокальной
и инструментальной импровизации, композиции, аранжировки, в том числе с
использованием цифровых программных продуктов);
г) музыкальное движение
(пластическое интонирование, инсценировка, танец, двигательное моделирование и
др.);
д) творческие проекты,
музыкально-театральная деятельность (концерты, фестивали, представления);
е) исследовательская
деятельность на материале музыкального искусства.
6. Расширение культурного кругозора,
накопление знаний о музыке и музыкантах, достаточное для активного, осознанного
восприятия лучших образцов народного и профессионального искусства родной
страны и мира, ориентации в истории развития музыкального искусства и
современной музыкальной культуре.
Программа составлена на основе
модульного принципа построения учебного материала и допускает вариативный
подход к очерёдности изучения модулей, принципам компоновки учебных тем, форм и
методов освоения содержания.
Содержание
предмета «Музыка» структурно представлено девятью модулями (тематическими
линиями), обеспечивающими преемственность с образовательной программой
начального образования и непрерывность изучения предмета и образовательной
области «Искусство» на протяжении всего курса школьного обучения:
модуль № 1 «Музыка моего края»;
модуль
№ 2 «Народное музыкальное творчество России»;
модуль
№ 3 «Музыка народов мира»;
модуль
№ 4 «Европейская классическая музыка»;
модуль
№ 5 «Русская классическая музыка»;
модуль
№ 6 «Истоки и образы русской и европейской духовной музыки»;
модуль
№ 7 «Современная музыка: основные жанры и направления»;
модуль
№ 8 «Связь музыки с другими видами искусства»;
модуль
№ 9 «Жанры музыкального искусства».
МЕСТО
ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ
В соответствии с Федеральным
государственным образовательным стандартом основного общего образования учебный
предмет «Музыка» входит в предметную область «Искусство», является обязательным
для изучения и преподаётся в основной школе с 5 по 8 класс включительно.
С соответствия с годовым календарным графиком и
учебным планом МБОУ «Перспектива» на 2022-2023 учебный год рабочая
программа по музыке в основной школе составлена на 136 часов, из
расчёта 1 час в неделю в каждом классе. Продолжительность учебного года составляет 34 учебные недели
– 34 часа в год:
5 класс ( 1
час в неделю) – 34 ( год)
6 класс (1
час в неделю) – 34 (год)
7 класс ( 1
час в неделю) – 34 ( год)
8 класс (1
час в неделю) -34 (год).
Изучение предмета «Музыка» предполагает
активную социокультурную деятельность обучающихся, участие в исследовательских
и творческих проектах, в том числе основанных на межпредметных связях с такими
дисциплинами образовательной программы, как «Изобразительное искусство»,
«Литература», «География», «История», «Обществознание», «Иностранный язык» и другие.
2. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
3. ПЛАНИРУЕМЫЕ
РЕЗУЛЬТАТЫ
Специфика эстетического
содержания предмета «Музыка» обусловливает тесное взаимодействие, смысловое
единство трёх групп результатов: личностных, метапредметных и предметных.
ЛИЧНОСТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
Личностные результаты освоения
рабочей программы по музыке для основного общего образования достигаются во
взаимодействии учебной и воспитательной работы, урочной и внеурочной
деятельности. Они должны отражать готовность обучающихся руководствоваться
системой позитивных ценностных ориентаций, в том числе в части:
1. Патриотического воспитания:
осознание российской гражданской
идентичности в поли- культурном и многоконфессиональном обществе; знание Гимна
России и традиций его исполнения, уважение музыкальных символов республик
Российской Федерации и других стран мира; проявление интереса к освоению
музыкальных традиций своего края, музыкальной культуры народов России; знание
достижений отечественных музыкантов, их вклада в мировую музыкальную культуру;
интерес к изучению истории отечественной музыкальной культуры; стремление
развивать и сохранять музыкальную культуру своей страны, своего края.
2. Гражданского воспитания:
готовность к выполнению
обязанностей гражданина и реализации его прав, уважение прав, свобод и законных
интересов других людей; осознание комплекса идей и моделей поведения,
отражённых в лучших произведениях мировой музыкальной классики, готовность
поступать в своей жизни в соответствии с эталонами нравственного
самоопределения, отражёнными в них; активное участие в музыкально-культурной
жизни семьи, образовательной организации, местного сообщества, родного края,
страны, в том числе в качестве участников творческих конкурсов и фестивалей,
концертов, культурно-просветительских акций, в качестве волонтёра в дни
праздничных мероприятий.
3. Духовно-нравственного
воспитания:
ориентация на моральные ценности и
нормы в ситуациях нравственного выбора; готовность воспринимать музыкальное
искусство с учётом моральных и духовных ценностей этического и религиозного
контекста, социально-исторических особенностей этики и эстетики; придерживаться
принципов справедливости, взаимопомощи и творческого сотрудничества в процессе
непосредственной музыкальной и учебной деятельности, при подготовке внеклассных
концертов, фестивалей, конкурсов.
4. Эстетического воспитания:
восприимчивость к различным видам
искусства, умение видеть прекрасное в окружающей действительности, готовность
прислушиваться к природе, людям, самому себе; осознание ценности творчества,
таланта; осознание важности музыкального искусства как средства коммуникации и
самовыражения; понимание ценности отечественного и мирового искусства, роли
этнических культурных традиций и народного творчества; стремление к
самовыражению в разных видах искусства.
5. Ценности научного познания:
ориентация в деятельности на
современную систему научных представлений об основных закономерностях развития
человека, природы и общества, взаимосвязях человека с природной, социальной,
культурной средой; овладение музыкальным языком, навыками познания музыки как
искусства интонируемого смысла; овладение основными способами исследовательской
деятельности на звуковом материале самой музыки, а также на материале
искусствоведческой, исторической, публицистической информации о различных
явлениях музыкального искусства, использование доступного объёма специальной
терминологии.
6. Физического воспитания,
формирования культуры здоровья и эмоционального благополучия:
осознание ценности жизни с опорой на
собственный жизненный опыт и опыт восприятия произведений искусства; соблюдение
правил личной безопасности и гигиены, в том числе в процессе
музыкально-исполнительской, творческой, исследовательской деятельности; умение
осознавать своё эмоциональное состояние и эмоциональное состояние других,
использовать адекватные интонационные средства для выражения своего состояния,
в том числе в процессе повседневного общения; сформированность навыков
рефлексии, признание своего права на ошибку и такого же права другого человека.
7. Трудового воспитания:
установка на посильное активное
участие в практической деятельности; трудолюбие в учёбе, настойчивость в
достижении поставленных целей; интерес к практическому изучению профессий в
сфере культуры и искусства; уважение к труду и результатам трудовой
деятельности.
8. Экологического воспитания:
повышение уровня экологической
культуры, осознание глобального характера экологических проблем и путей их
решения; участие в экологических проектах через различные формы музыкального
творчества.
Личностные результаты, обеспечивающие
адаптацию обучающегося к изменяющимся условиям социальной и природной среды:
освоение обучающимися социального
опыта, основных социальных ролей, норм и правил общественного поведения, форм
социальной жизни, включая семью, группы, сформированные в учебной
исследовательской и творческой деятельности, а также в рамках социального
взаимодействия с людьми из другой культурной среды;
стремление перенимать опыт, учиться у
других людей — как взрослых, так и сверстников, в том числе в разнообразных
проявлениях творчества, овладения различными навыками в сфере музыкального и
других видов искусства;
смелость при соприкосновении с новым
эмоциональным опытом, воспитание чувства нового, способность ставить и решать
нестандартные задачи, предвидеть ход событий, обращать внимание на
перспективные тенденции и направления развития культуры и социума;
способность осознавать
стрессовую ситуацию, оценивать происходящие изменения и их последствия,
опираясь на жизненный интонационный и эмоциональный опыт, опыт и навыки
управления своими психоэмоциональными ресурсами в стрессовой ситуации, воля к
победе.
МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
Метапредметные результаты освоения
основной образовательной программы, формируемые при изучении предмета «Музыка»:
1. Овладение
универсальными познавательными действиями
Базовые логические действия:
устанавливать
существенные признаки для классификации музыкальных явлений, выбирать основания
для анализа, сравнения и обобщения отдельных интонаций, мелодий и ритмов,
других элементов музыкального языка;
сопоставлять,
сравнивать на основании существенных признаков произведения, жанры и стили
музыкального и других видов искусства;
обнаруживать
взаимные влияния отдельных видов, жанров и стилей музыки друг на друга,
формулировать гипотезы о взаимосвязях;
выявлять
общее и особенное, закономерности и противоречия в комплексе выразительных
средств, используемых при создании музыкального образа конкретного
произведения, жанра, стиля;
выявлять и
характеризовать существенные признаки конкретного музыкального звучания;
самостоятельно
обобщать и формулировать выводы по результатам проведённого слухового
наблюдения-исследования.
Базовые
исследовательские действия:
следовать
внутренним слухом за развитием музыкального процесса, «наблюдать» звучание
музыки;
использовать вопросы
как исследовательский инструмент познания;
формулировать
собственные вопросы, фиксирующие несоответствие между реальным и желательным
состоянием учебной ситуации, восприятия, исполнения музыки;
составлять алгоритм
действий и использовать его для решения учебных, в том числе исполнительских и
творческих задач;
проводить по
самостоятельно составленному плану небольшое исследование по установлению
особенностей музыкально-языковых единиц, сравнению художественных процессов,
музыкальных явлений, культурных объектов между собой;
самостоятельно формулировать
обобщения и выводы по результатам проведённого наблюдения, слухового
исследования.
Работа с информацией:
применять различные методы, инструменты и
запросы при поиске и отборе информации с учётом предложенной учебной задачи и
заданных критериев;
понимать специфику работы с
аудиоинформацией, музыкальными записями;
использовать интонирование для запоминания
звуковой информации, музыкальных произведений;
выбирать, анализировать, интерпретировать,
обобщать и систематизировать информацию, представленную в аудио- и
видеоформатах, текстах, таблицах, схемах;
использовать смысловое чтение для
извлечения, обобщения и систематизации информации из одного или нескольких
источников с учётом поставленных целей;
оценивать надёжность информации по
критериям, предложенным учителем или сформулированным самостоятельно;
различать тексты информационного и
художественного содержания, трансформировать, интерпретировать их в
соответствии с учебной задачей;
самостоятельно выбирать оптимальную форму представления
информации (текст, таблица, схема, презентация, театрализация и др.) в
зависимости от коммуникативной установки.
Овладение системой
универсальных познавательных действий обеспечивает сформированность когнитивных
навыков обучающихся, в том числе развитие специфического типа интеллектуальной
деятельности — музыкального мышления.
2. Овладение
универсальными коммуникативными действиями
Невербальная коммуникация:
воспринимать музыку как искусство
интонируемого смысла, стремиться понять эмоционально-образное содержание
музыкального высказывания, понимать ограниченность словесного языка в передаче
смысла музыкального произведения;
передавать в собственном исполнении музыки
художественное содержание, выражать настроение, чувства, личное отношение к
исполняемому произведению;
осознанно пользоваться интонационной
выразительностью в обыденной речи, понимать культурные нормы и значение
интонации в повседневном общении;
эффективно использовать
интонационно-выразительные возможности в ситуации публичного выступления;
распознавать невербальные
средства общения (интонация, мимика, жесты), расценивать их как полноценные
элементы коммуникации, адекватно включаться в соответствующий уровень общения.
Вербальное общение:
воспринимать и формулировать
суждения, выражать эмоции в соответствии с условиями и целями общения;
выражать своё мнение, в том
числе впечатления от общения с музыкальным искусством в устных и письменных
текстах;
понимать намерения других,
проявлять уважительное отношение к собеседнику и в корректной форме
формулировать свои возражения;
вести диалог, дискуссию,
задавать вопросы по существу обсуждаемой темы, поддерживать благожелательный
тон диалога;
публично представлять
результаты учебной и творческой деятельности.
Совместная деятельность
(сотрудничество):
Развивать навыки эстетически
опосредованного сотрудничества, соучастия, сопереживания в процессе исполнения
и восприятия музыки; понимать ценность такого социально-психологического опыта,
экстраполировать его на другие сферы взаимодействия;
понимать и использовать
преимущества коллективной, групповой и индивидуальной музыкальной деятельности,
выбирать наиболее эффективные формы взаимодействия при решении поставленной
задачи;
принимать цель совместной
деятельности, коллективно строить действия по её достижению: распределять роли,
договариваться, обсуждать процесс и результат совместной работы; уметь обобщать
мнения нескольких людей, проявлять готовность руководить, выполнять поручения,
подчиняться;
оценивать качество своего вклада в
общий продукт по критериям, самостоятельно сформулированным участниками
взаимодействия; сравнивать результаты с исходной задачей и вклад каждого члена
команды в достижение результатов, разделять сферу ответственности и проявлять
готовность к представлению отчёта перед группой.
3.
Овладение универсальными регулятивными действиями
Самоорганизация:
ставить перед собой среднесрочные и
долгосрочные цели по самосовершенствованию, в том числе в части творческих,
исполнительских навыков и способностей, настойчиво продвигаться к поставленной
цели;
планировать достижение целей через решение
ряда последовательных задач частного характера;
самостоятельно составлять план действий,
вносить необходимые коррективы в ходе его реализации;
выявлять наиболее важные проблемы для
решения в учебных и жизненных ситуациях;
самостоятельно
составлять алгоритм решения задачи (или его часть), выбирать способ решения
учебной задачи с учётом имеющихся ресурсов и собственных возможностей,
аргументировать предлагаемые варианты решений;
делать выбор и брать
за него ответственность на себя.
Самоконтроль
(рефлексия):
владеть способами
самоконтроля, самомотивации и рефлексии;
давать адекватную
оценку учебной ситуации и предлагать план её изменения;
предвидеть
трудности, которые могут возникнуть при решении учебной задачи, и адаптировать
решение к меняющимся обстоятельствам;
объяснять причины
достижения (недостижения) результатов деятельности; понимать причины неудач и
уметь предупреждать их, давать оценку приобретённому опыту;
использовать музыку
для улучшения самочувствия, сознательного управления своим психоэмоциональным
состоянием, в том числе стимулировать состояния активности (бодрости), отдыха
(релаксации), концентрации внимания и т. д.
Эмоциональный
интеллект:
чувствовать, понимать эмоциональное
состояние самого себя и других людей, использовать возможности музыкального
искусства для расширения своих компетенций в данной сфере;
развивать способность управлять собственными
эмоциями и эмоциями других как в повседневной жизни, так и в ситуациях
музыкально-опосредованного общения;
выявлять и анализировать
причины эмоций; понимать мотивы и намерения другого человека, анализируя
коммуникативно-интонационную ситуацию; регулировать способ выражения
собственных эмоций.
Принятие себя и других:
уважительно и осознанно
относиться к другому человеку и его мнению, эстетическим предпочтениям и
вкусам;
признавать своё и чужое право
на ошибку, при обнаружении ошибки фокусироваться не на ней самой, а на способе
улучшения результатов деятельности;
принимать себя и других, не осуждая;
проявлять открытость;
осознавать невозможность
контролировать всё вокруг.
Овладение системой
универсальных учебных регулятивных действий обеспечивает формирование смысловых
установок личности (внутренняя позиция личности) и жизненных навыков личности
(управления собой, самодисциплины, устойчивого поведения, эмоционального
душевного равновесия и т. д.).
ПРЕДМЕТНЫЕ
РЕЗУЛЬТАТЫ
Предметные результаты характеризуют
сформированность у обучающихся основ музыкальной культуры и проявляются в
способности к музыкальной деятельности, потребности в регулярном общении с
музыкальным искусством во всех доступных формах, органичном включении музыки в
актуальный контекст своей жизни.
Обучающиеся, освоившие основную
образовательную программу по предмету «Музыка»:
— осознают принципы
универсальности и всеобщности музыки как вида искусства, неразрывную связь
музыки и жизни человека, всего человечества, могут рассуждать на эту тему;
— воспринимают
российскую музыкальную культуру как целостное и самобытное цивилизационное
явление; знают достижения отечественных мастеров музыкальной культуры,
испытывают гордость за них;
— сознательно
стремятся к укреплению и сохранению собственной музыкальной идентичности
(разбираются в особенностях музыкальной культуры своего народа, узнают на слух родные
интонации среди других, стремятся участвовать в исполнении музыки своей
национальной традиции, понимают ответственность за сохранение и передачу
следующим поколениям музыкальной культуры своего народа);
— понимают
роль музыки как социально значимого явления, формирующего общественные вкусы и
настроения, включённого в развитие политического, экономического, религиозного,
иных аспектов развития общества.
Предметные результаты,
формируемые в ходе изучения предмета «Музыка», сгруппированы по учебным модулям
и должны отражать сформированность умений.
Модуль № 1 «Музыка моего края»:
знать музыкальные традиции своей
республики, края, народа;
характеризовать особенности
творчества народных и профессиональных музыкантов, творческих коллективов
своего края;
исполнять и оценивать образцы
музыкального фольклора и сочинения композиторов своей малой родины.
Модуль № 2 «Народное музыкальное
творчество России»:
определять на слух музыкальные
образцы, относящиеся к русскому музыкальному фольклору, к музыке народов Северного
Кавказа; республик Поволжья, Сибири (не менее трёх региональных фольклорных
традиций на выбор учителя);
различать на слух и исполнять
произведения различных жанров фольклорной музыки;
определять на слух принадлежность
народных музыкальных инструментов к группам духовых, струнных, ударно-шумовых
инструментов;
объяснять на примерах связь
устного народного музыкального творчества и деятельности профессиональных
музыкантов в развитии общей культуры страны.
Модуль № 3 «Музыка народов мира»:
определять на слух музыкальные
произведения, относящиеся к западно-европейской, латино-американской, азиатской
традиционной музыкальной культуре, в том числе к отдельным самобытным
культурно-национальным традициями
различать на слух и
исполнять произведения различных жанров фольклорной музыки;
определять на слух
принадлежность народных музыкальных инструментов к группам духовых, струнных,
ударно-шумовых инструментов;
различать на
слух и узнавать признаки влияния музыки разных народов мира в сочинениях
профессиональных композиторов (из числа изученных культурно-национальных
традиций и жанров).
Модуль № 4 «Европейская классическая
музыка»:
различать на слух
произведения европейских композиторов-классиков, называть автора, произведение,
исполнительский состав;
определять
принадлежность музыкального произведения к одному из художественных стилей
(барокко, классицизм, романтизм, импрессионизм);
исполнять (в том
числе фрагментарно) сочинения композиторов-классиков;
характеризовать
музыкальный образ и выразительные средства, использованные композитором,
способы развития и форму строения музыкального произведения;
характеризовать
творчество не менее двух композиторов- классиков, приводить примеры наиболее
известных сочинений.
Модуль № 5 «Русская классическая музыка»:
различать на слух
произведения русских композиторов- классиков, называть автора, произведение,
исполнительский состав;
характеризовать
музыкальный образ и выразительные средства, использованные композитором,
способы развития и форму строения музыкального произведения;
исполнять (в том
числе фрагментарно, отдельными темами) сочинения русских композиторов;
характеризовать
творчество не менее двух отечественных композиторов-классиков, приводить
примеры наиболее известных сочинений.
Модуль № 6 «Образы русской и европейской
духовной
музыки»:
различать и
характеризовать жанры и произведения русской и европейской духовной музыки;
исполнять
произведения русской и европейской духовной музыки;
приводить
примеры сочинений духовной музыки, называть их автора.
Модуль № 7 «Современная музыка: основные
жанры
и
направления»:
определять и
характеризовать стили, направления и жанры современной музыки;
различать и
определять на слух виды оркестров, ансамблей, тембры музыкальных инструментов,
входящих в их состав;
исполнять
современные музыкальные произведения в разных видах деятельности.
Модуль № 8 «Связь музыки с другими видами
искусства»:
определять стилевые
и жанровые параллели между музыкой и другими видами искусств;
различать и
анализировать средства выразительности разных видов искусств;
импровизировать,
создавать произведения в одном виде искусства на основе восприятия произведения
другого вида искусства (сочинение, рисунок по мотивам музыкального
произведения, озвучивание картин, кинофрагментов и т. п.) или подбирать
ассоциативные пары произведений из разных видов искусств, объясняя логику
выбора;
высказывать
суждения об основной идее, средствах её воплощения, интонационных особенностях,
жанре, исполнителях музыкального произведения.
Модуль № 9 «Жанры музыкального искусства»:
различать и характеризовать жанры
музыки (театральные, камерные и симфонические, вокальные и инструментальные и
т. д.), знать их разновидности, приводить примеры;
рассуждать о круге образов и
средствах их воплощения, типичных для данного жанра;
выразительно исполнять
произведения (в том числе фрагменты) вокальных, инструментальных и
музыкально-театральных жанров.
4.ТЕМАТИЧЕСКОЕ
ПЛАНИРОВАНИЕ
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.