Рабочая программа учебного предмета «Музыка» для 5 класса

Пояснительная записка

Рабочая программа учебного предмета «Музыка» для 5-8 классов в соответствии с требованиями ФГОС ООО, основной образовательной программы ООО МОУ Хмельниковская СОШ с учетом ПООП ООО, на основе авторского УМК Сергеевой Г.П., Критской Е.Д. «Музыка.5-8 классы» издательства «Просвещение», 2017 года издания.

Нормативно-методическое обеспечение, регламентирующее деятельность учителя музыки в основной школе:

·                    Приказ Министерства образования и науки Российской Федерации от 17 декабря 2010 г. № 1897 «Об утверждении федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования» (зарегистрирован Минюстом России 1 февраля 2011 г. № 19644).

·           Приказ Министерства образования и науки РФ от 4 октября 2010 г. №986 «Об утверждении федеральных требований к образовательным учреждениям в части минимальной оснащенности учебного процесса и оборудования учебных помещений».

·           Концепция духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России /Под ред. А.Я. Данилюка, А.М. Кондакова, В.А. Тишкова. - М.: Просвещение, 2010.

·           Фундаментальное ядро содержания общего образования /Под ред. В.В. Козлова, А.М. Кондакова. – М.: Просвещение, 2010.

·           Примерная основная образовательная программа основного общего образования. Одобрена решением федерального учебно-методического объединения по общему образованию (протокол от 8 апреля 2015 г. № 1/15) [Электронный ресурс] //Реестр примерных основных общеобразовательных программ. Министерство образования и науки РФ //http://fgosreestr.ru/node/2067.04.06.2015.

·           Постановление Главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 29 декабря 2010 г. № 189 г. Москва «Об утверждении СанПиН 2.4.2.2821-10 «Санитарно-эпидемиологические требования к условиям и организации обучения в общеобразовательных учреждениях» (зарегистрирован в Минюсте РФ 3 марта 2011 г.).

·           Алексеева Л.Л., Критская Е.Д. Музыка. Планируемые результаты. Система заданий. 5-7 классы. / Под ред. Ковалёвой Г.С., Логиновой О. Б.  – Просвещение, 2013.

·                    Основная образовательная программа МОУ Хмельниковская СОШ.

·                    Авторские программы по музыке.

2. Общая характеристика учебного предмета «Музыка» для 5-8 классов

Цель обучения искусству в школе — воспитание художественной культуры как части всей духовной культуры учащихся на основе специфических методов эстетического познания (наблюдение искусства, постижение мира через переживание, художественное обобщение, содержательный анализ произведений, моделирование художественно-творческого процесса).

Изучение музыкального образования ООО направлено на приобщение к музыке как эмоциональному, нравственно-эстетическому феномену, осознание через музыку жизненных явлений, овладение культурой отношений, запечатленной в произведениях искусства, раскрывающих духовный опыт поколений; развитие творческого потенциала, ассоциативности мышления, воображения через опыт собственной музыкальной деятельности; воспитание музыкальности, художественного вкуса и потребности в общении с искусством; освоение языка музыки, его выразительных возможностей в создании музыкального образа, общих и специфических средств художественной выразительности разных видов искусств.

Основные содержательные линии: «Музыка как вид искусства», «Народное музыкальное творчество», «Русская музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX-ХХ вв.», «Зарубежная музыка от эпохи средневековья до рубежа XIХ-XХ вв.», «Русская и зарубежная музыкальная культура XX в.», «Современная музыкальная жизнь», «Значение музыки в жизни человека»  реализуются параллельно через изучение в 5-8 классах.

            Основные виды деятельности учащихся: хоровое, ансамблевое и сольное пение, пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения, различного рода импровизации; инсценирование песен, фольклорных образцов музыкального искусства. Творческое начало учащихся развивается в размышлениях и высказываниях о музыке, художественных импровизациях, индивидуальной и коллективной проектной деятельности учащихся.

3. Описание места учебного предмета «Музыка» в учебном плане.

Рабочая программа учебного предмета «Музыка» для 5-8 классов составлена в соответствии с количеством часов, указанным в базисном учебном плане ОУ ООО. Предмет изучается в 5-8 классах в объеме не менее 136 часов (по 34 часа в каждом классе).

4. Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения учебного предмета «Музыка»

Личностные результаты освоения учебного предмета «Музыка» в основной школе

У обучающегося  будут сформированы:

}  знание государственной символики (герб, флаг, гимн),

}  освоение национальных ценностей, традиций, культуры, знание о народах и этнических группах России;

}  освоение общекультурного наследия России и общемирового культурного наследия;

}  уважение к культурным и историческим памятникам;

}  потребность в самовыражении и самореализации, социальном признании;

}  готовность и способность к участию в школьных и внешкольных мероприятиях

Выпускник получит возможность для формирования:

}  выраженной устойчивой учебно-познавательной мотивации и интереса к учению;

}  готовности к самообразованию и самовоспитанию;

}  адекватной позитивной самооценки и Я-концепции

Метапредметные результаты освоения учебного предмета «Музыка» в основной школе

Выпускник научится:

}  самостоятельно анализировать условия достижения цели на основе учёта выделенных учителем ориентиров действия;

}  планировать пути достижения целей;

}  устанавливать целевые приоритеты;

}  осуществлять констатирующий и предвосхищающий контроль по результату и по способу действия;

}  адекватно самостоятельно оценивать правильность выполнения действия и вносить необходимые коррективы в исполнение как в конце действия, так и по ходу его реализации;

}  основам прогнозирования как предвидения будущих событий и развития процесса;

}  основам реализации проектной деятельности;

}  осуществлять расширенный поиск информации с использованием ресурсов библиотек и Интернета;

}  давать определение понятиям;

}  осуществлять сравнение, сериацию и классификацию.

}  учитывать разные мнения и стремиться к координации различных позиций в сотрудничестве;

}  формулировать собственное мнение и позицию, аргументировать и координировать её с позициями партнёров в сотрудничестве при выработке общего решения в совместной деятельности;

}  устанавливать и сравнивать разные точки зрения, прежде чем принимать решения и делать выбор;

}  аргументировать свою точку зрения, спорить и отстаивать свою позицию не враждебным для оппонентов образом;

}  адекватно использовать речевые средства для решения различных коммуникативных задач;

}  организовывать и планировать учебное сотрудничество с учителем и сверстниками, определять цели и функции участников, способы взаимодействия; планировать общие способы работы;

}  использовать адекватные языковые средства для отображения своих чувств, мыслей, мотивов и потребностей

Выпускник получит возможность для формирования:

}  выделять альтернативные способы достижения цели и выбирать наиболее эффективный способ;

}  основам саморегуляции в учебной и познавательной деятельности в форме осознанного управления своим поведением и деятельностью, направленной на достижение поставленных целей;

}  основам саморегуляции эмоциональных состояний;

}  учитывать разные мнения и интересы и обосновывать собственную позицию;

}  следовать морально-этическим и психологическим принципам общения и сотрудничества на основе уважительного отношения к партнёрам.

Предметные результаты освоения учебного предмета «Музыка»:

Выпускник научится:

·      понимать значение интонации в музыке как носителя образного смысла;

·      анализировать средства музыкальной выразительности: мелодию, ритм, темп, динамику, лад;

·      определять характер музыкальных образов (лирических, драматических, героических, романтических, эпических);

·      выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки;

·      понимать жизненно-образное содержание музыкальных произведений разных жанров;

·      различать и характеризовать приемы взаимодействия и развития образов музыкальных произведений;

·      различать многообразие музыкальных образов и способов их развития;

·      производить интонационно-образный анализ музыкального произведения;

·      понимать основной принцип построения и развития музыки;

·      анализировать взаимосвязь жизненного содержания музыки и музыкальных образов;

·      размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывая суждения об основной идее, средствах ее воплощения, интонационных особенностях, жанре, исполнителях;

·      понимать значение устного народного музыкального творчества в развитии общей культуры народа;

·      определять основные жанры русской народной музыки: былины, лирические песни, частушки, разновидности обрядовых песен;

·      понимать специфику перевоплощения народной музыки в произведениях композиторов;

·      понимать взаимосвязь профессиональной композиторской музыки и народного музыкального творчества;

·      распознавать художественные направления, стили и жанры классической и современной музыки, особенности их музыкального языка и музыкальной драматургии;

·      определять основные признаки исторических эпох, стилевых направлений в русской музыке, понимать стилевые черты русской классической музыкальной школы;

·      определять основные признаки исторических эпох, стилевых направлений и национальных школ в западноевропейской музыке;

·      узнавать характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;

·      выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний о стилевых направлениях;

·      различать жанры вокальной, инструментальной, вокально-инструментальной, камерно-инструментальной, симфонической музыки;

·      называть основные жанры светской музыки малой (баллада, баркарола, ноктюрн, романс, этюд и т.п.) и крупной формы (соната, симфония, кантата, концерт и т.п.);

·      узнавать формы построения музыки (двухчастную, трехчастную, вариации, рондо);

·      определять тембры музыкальных инструментов;

·      называть и определять звучание музыкальных инструментов: духовых, струнных, ударных, современных электронных;

·      определять виды оркестров: симфонического, духового, камерного, оркестра народных инструментов, эстрадно-джазового оркестра;

·      владеть музыкальными терминами в пределах изучаемой темы;

·      узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;

·      определять характерные особенности музыкального языка;

·      эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;

·      анализировать произведения выдающихся композиторов прошлого и современности;

·      анализировать единство жизненного содержания и художественной формы в различных музыкальных образах;

·      творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений;

·      выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;

·      анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора;

·      различать интерпретацию классической музыки в современных обработках;

·      определять характерные признаки современной популярной музыки;

·      называть стили рок-музыки и ее отдельных направлений: рок-оперы, рок-н-ролла и др.;

·      анализировать творчество исполнителей авторской песни;

·      выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства;

·      находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусств;

·      сравнивать интонации музыкального, живописного и литературного произведений;

·      понимать взаимодействие музыки, изобразительного искусства и литературы на основе осознания специфики языка каждого из них;

·      находить ассоциативные связи между художественными образами музыки, изобразительного искусства и литературы;

·      понимать значимость музыки в творчестве писателей и поэтов;

·      называть и определять на слух мужские (тенор, баритон, бас) и женские (сопрано, меццо-сопрано, контральто) певческие голоса;

·      определять разновидности хоровых коллективов по стилю (манере) исполнения: народные, академические;

·      владеть навыками вокально-хорового музицирования;

·      применять навыки вокально-хоровой работы при пении с музыкальным сопровождением и без сопровождения (a cappella);

·      творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении;

·      участвовать в коллективной исполнительской деятельности, используя различные формы индивидуального и группового музицирования;

·      размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах ее воплощения;

·      передавать свои музыкальные впечатления в устной или письменной форме;

·      проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической деятельности;

·      понимать специфику музыки как вида искусства и ее значение в жизни человека и общества;

·      эмоционально проживать исторические события и судьбы защитников Отечества, воплощаемые в музыкальных произведениях;

·      приводить примеры выдающихся (в том числе современных) отечественных и зарубежных музыкальных исполнителей и исполнительских коллективов;

·      применять современные информационно-коммуникационные технологии для записи и воспроизведения музыки;

·      обосновывать собственные предпочтения, касающиеся музыкальных произведений различных стилей и жанров;

·      использовать знания о музыке и музыкантах, полученные на занятиях, при составлении домашней фонотеки, видеотеки;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни (в том числе в творческой и сценической).

В результате обучения в основной школе на повышенном уровне обучающийся получит возможность научиться:

·      понимать истоки и интонационное своеобразие, характерные черты и признаки, традиций, обрядов музыкального фольклора разных стран мира;

·      понимать особенности языка западноевропейской музыки на примере мадригала, мотета, кантаты, прелюдии, фуги, мессы, реквиема;

·      понимать особенности языка отечественной духовной и светской музыкальной культуры на примере канта, литургии, хорового концерта;

·      определять специфику духовной музыки в эпоху Средневековья;

·      распознавать мелодику знаменного распева – основы древнерусской церковной музыки;

·      различать формы построения музыки (сонатно-симфонический цикл, сюита), понимать их возможности в воплощении и развитии музыкальных образов;

·      выделять признаки для установления стилевых связей в процессе изучения музыкального искусства;

·      различать и передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональное состояние и свое отношение к природе, человеку, обществу;

·      исполнять свою партию в хоре в простейших двухголосных произведениях, в том числе с ориентацией на нотную запись;

·      активно использовать язык музыки для освоения содержания различных учебных предметов (литературы, русского языка, окружающего мира, математики и др.).

 

5. Содержание учебного предмета «Музыка»

Музыка как вид искусства

Интонация как носитель образного смысла. Многообразие интонационно-образных построений. Средства музыкальной выразительности в создании музыкального образа и характера музыки. Разнообразие вокальной, инструментальной, вокально-инструментальной, камерной, симфонической и театральной музыки. Различные формы построения музыки (двухчастная и трехчастная, вариации, рондо, сонатно-симфонический цикл, сюита), их возможности в воплощении и развитии музыкальных образов. Круг музыкальных образов (лирические, драматические, героические, романтические, эпические и др.), их взаимосвязь и развитие. Многообразие связей музыки с литературой. Взаимодействие музыки и литературы в музыкальном театре. Программная музыка. Многообразие связей музыки с изобразительным искусством. Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Картины природы в музыке и в изобразительном искусстве. Символика скульптуры, архитектуры, музыки.

Народное музыкальное творчество

Устное народное музыкальное творчество в развитии общей культуры народа. Характерные черты русской народной музыки. Основные жанры русской народной вокальной музыки. Различные исполнительские типы художественного общения (хоровое, соревновательное, сказительное). Музыкальный фольклор народов России. Знакомство с музыкальной культурой, народным музыкальным творчеством своего региона. Истоки и интонационное своеобразие, музыкального фольклора разных стран.

Русская музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX-ХХ вв.

Древнерусская духовная музыка. Знаменный распев как основа древнерусской храмовой музыки. Основные жанры профессиональной музыки эпохи Просвещения: кант, хоровой концерт, литургия. Формирование русской классической музыкальной школы (М.И. Глинка). Обращение композиторов к народным истокам профессиональной музыки. Романтизм в русской музыке. Стилевые особенности в творчестве русских композиторов (М.И. Глинка, М.П. Мусоргский, А.П. Бородин, Н.А. Римский-Корсаков, П.И. Чайковский, С.В. Рахманинов). Роль фольклора в становлении профессионального музыкального искусства. Духовная музыка русских композиторов. Традиции русской музыкальной классики, стилевые черты русской классической музыкальной школы.

Зарубежная музыка от эпохи средневековья до рубежа XIХ-XХ вв.

Средневековая духовная музыка: григорианский хорал. Жанры зарубежной духовной и светской музыки в эпохи Возрождения и Барокко (мадригал, мотет, фуга, месса, реквием, шансон). И.С. Бах – выдающийся музыкант эпохи Барокко. Венская классическая школа (Й. Гайдн, В. Моцарт, Л. Бетховен). Творчество композиторов-романтиков Ф. Шопен, Ф. Лист, Р. Шуман, Ф Шуберт, Э. Григ). Оперный жанр в творчестве композиторов XIX века (Ж. Бизе, Дж. Верди). Основные жанры светской музыки (соната, симфония, камерно-инструментальная и вокальная музыка, опера, балет). Развитие жанров светской музыки Основные жанры светской музыки XIX века (соната, симфония, камерно-инструментальная и вокальная музыка, опера, балет). Развитие жанров светской музыки (камерная инструментальная и вокальная музыка, концерт, симфония, опера, балет).

Русская и зарубежная музыкальная культура XX в.

Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов (И.Ф. Стравинский, С.С. Прокофьев, Д.Д. Шостакович, Г.В. Свиридов, Р. Щедрин, А.И. Хачатурян, А.Г. Шнитке) и зарубежных композиторов ХХ столетия (К. Дебюсси, К. Орф, М. Равель, Б. Бриттен, А. Шенберг). Многообразие стилей в отечественной и зарубежной музыке ХХ века (импрессионизм). Джаз: спиричуэл, блюз, симфоджаз – наиболее яркие композиторы и исполнители. Отечественные и зарубежные композиторы-песенники ХХ столетия. Обобщенное представление о современной музыке, ее разнообразии и характерных признаках. Авторская песня: прошлое и настоящее. Рок-музыка и ее отдельные направления (рок-опера, рок-н-ролл.). Мюзикл. Электронная музыка. Современные технологии записи и воспроизведения музыки.

Современная музыкальная жизнь

Панорама современной музыкальной жизни в России и за рубежом: концерты, конкурсы и фестивали (современной и классической музыки). Наследие выдающихся отечественных (Ф.И. Шаляпин, Д.Ф. Ойстрах, А.В. Свешников; Д.А. Хворостовский, А.Ю. Нетребко, В.Т. Спиваков, Н.Л. Луганский, Д.Л. Мацуев и др.) и зарубежных исполнителей (Э. Карузо, М. Каллас; . Паваротти, М. Кабалье, В. Клиберн, В. Кельмпфф и др.) классической музыки. Современные выдающиеся, композиторы, вокальные  исполнители и инструментальные коллективы. Всемирные центры музыкальной культуры и музыкального образования. Может ли современная музыка считаться классической? Классическая музыка в современных обработках.

Значение музыки в жизни человека

Музыкальное искусство как воплощение жизненной красоты и жизненной правды. Стиль как отражение мироощущения композитора. Воздействие музыки на человека, ее роль в человеческом обществе. «Вечные» проблемы жизни в творчестве композиторов. Своеобразие видения картины мира в национальных музыкальных культурах Востока и Запада. Преобразующая сила музыки как вида искусства.

6.Тематическое планирование учебного предмета «Музыка» с определением основных видов учебной деятельности

Содержание в соответствии с ФГОС (ООП)		Характеристика основных видов учебной деятельности (с авторской)	Планируемые результаты по разделу (ООП)
Раздел «Музыка и литература» (17 часов)
Музыка как вид искусства. Интонация как носитель образного смысла. Средства музыкальной выразительности в создании музыкального образа и характера музыки. Разнообразие вокальной, инструментальной, вокально-инструментальной и театральной музыки. Различные формы построения музыки (двухчастная и трехчастная, сюита), их возможности в воплощении и развитии музыкальных образов. Круг музыкальных образов (лирические). Многообразие связей музыки с литературой. Взаимодействие музыки и литературы в музыкальном театре. Программная музыка. Многообразие связей музыки с изобразительным искусством. Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Картины природы в музыке и в изобразительном искусстве. Народное музыкальное творчество. Устное народное музыкальное творчество в развитии общей культуры народа. Характерные черты русской народной музыки. Основные жанры русской народной вокальной музыки. Различные исполнительские типы художественного общения (хоровое, соревновательное, сказительное). Русская музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX-ХХ вв. Стилевые особенности в творчестве русских композиторов (М.П. Мусоргский, Н.А. Римский-Корсаков, С.В. Рахманинов). Зарубежная музыка от эпохи средневековья до рубежа XIХ-XХ вв. Жанры зарубежной духовной и светской музыки в эпохи Возрождения и Барокко (реквием). И.С. Бах – выдающийся музыкант эпохи Барокко. Венская классическая школа (В. Моцарт, Л. Бетховен). Творчество композиторов-романтиков Ф. Шуберт, Э. Григ). Основные жанры светской музыки (вокальная музыка, опера, балет). Основные жанры светской музыки XIX века (вокальная музыка, опера, балет). Русская и зарубежная музыкальная культура XX в. Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов (С.С. Прокофьев, В.Гаврилин, Г.В.Свиридов). Мюзикл.	Выявлять общность жизненных истоков и взаимосвязь музыки с изобразительным искусством как различными способами художественного познания мира. Соотносить художественно-образное содержание музыкального произведения с формой его воплощения. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и изобразительного искусства. Наблюдать за процессом и результатом музыкального развития, выявляя сходство и различие интонаций, тем, образов. Распознавать художественный смысл различных форм построения. Участвовать в совместной деятельности при воплощении различных музыкальных образов. Исследовать интонационно-образную природу музыкального искусства. Самостоятельно подбирать сходные или контрастные произведения изобразительного искусства к изучаемой музыке. Определять взаимодействие музыки с другими видами искусства на основе осознания специфики языка каждого из них. Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение к музыкальным произведениям при их восприятии и исполнении. Исполнять различные формы музицирования и творческих заданий в освоении содержания музыкальных произведений. Исполнять темы инструментальных произведений отечественных и зарубежных композиторов. Различать виды оркестра и группы музыкальных произведений. Анализировать и обобщать многообразие связей музыки, литературы и изобразительного искусства. Воплощать художественно-образное содержание музыкальных и литературных произведений в драматизации, инсценировке, пластическом движении, свободном дирижировании. Импровизировать в пении, игре, пластике. Формировать личную фонотеку, видеотеку и т.д. Использовать образовательные ресурсы Интернет для поиска произведений музыки и литературы. Оценивать собственную музыкально-творческую деятельность и деятельность своих сверстников.			Научатся: ·       анализировать средства музыкальной выразительности: мелодию, ритм, темп, динамику, лад; ·      выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки; ·      понимать жизненно-образное содержание музыкальных произведений разных жанров; ·      анализировать взаимосвязь жизненного содержания музыки и музыкальных образов; ·      размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывая суждения об основной идее, средствах ее воплощения, интонационных особенностях, жанре, исполнителях; ·      понимать значение устного народного музыкального творчества в развитии общей культуры народа; ·      определять основные жанры русской народной музыки: былины, лирические песни, частушки, разновидности обрядовых песен; ·      называть основные жанры светской музыки малой (баллада, баркарола, ноктюрн, романс, этюд и т.п.) и крупной формы (кантата и т.п.); ·      узнавать формы построения музыки (двухчастную, трехчастную, вариации, рондо); ·      определять тембры музыкальных инструментов; ·      называть и определять звучание музыкальных инструментов: духовых, струнных, ударных, современных электронных; ·      определять виды оркестров: симфонического, духового, камерного, оркестра народных инструментов, эстрадно-джазового оркестра; ·      эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения; ·      творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений; ·      выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства; ·      находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусств; ·      сравнивать интонации музыкального, живописного и литературного произведений; ·      понимать взаимодействие музыки, изобразительного искусства и литературы на основе осознания специфики языка каждого из них; ·      находить ассоциативные связи между художественными образами музыки, изобразительного искусства и литературы; ·      применять навыки вокально-хоровой работы при пении с музыкальным сопровождением и без сопровождения (a cappella); ·      творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении; ·      участвовать в коллективной исполнительской деятельности, используя различные формы индивидуального и группового музицирования; ·      размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах ее воплощения.
Раздел «Музыка и изобразительное искусство» (18 часов)
Музыка как вид искусства. Интонация как носитель образного смысла. Средства музыкальной выразительности в создании музыкального образа и характера музыки. Разнообразие вокальной, инструментальной, вокально-инструментальной и театральной музыки. Различные формы построения музыки (двухчастная и трехчастная, сюита), их возможности в воплощении и развитии музыкальных образов. Многообразие связей музыки с изобразительным искусством. Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Картины природы в музыке и в изобразительном искусстве. Русская музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX-ХХ вв. Древнерусская духовная музыка. Знаменный распев как основа древнерусской храмовой музыки. Обращение композиторов к народным истокам профессиональной музыки. Стилевые особенности в творчестве русских композиторов (М.П. Мусоргский, Н.А. Римский-Корсаков, С.В. Рахманинов). Зарубежная музыка от эпохи средневековья до рубежа XIХ-XХ вв. Жанры зарубежной духовной и светской музыки в эпохи Возрождения и Барокко (реквием). И.С. Бах – выдающийся музыкант эпохи Барокко. Венская классическая школа (В. Моцарт, Л. Бетховен). Творчество композиторов-романтиков Ф. Шуберт, Э. Григ). Основные жанры светской музыки (вокальная музыка, опера, балет). Основные жанры светской музыки XIX века (вокальная музыка, опера, балет). Русская и зарубежная музыкальная культура XX в. Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов (С.С. Прокофьев, В.Гаврилин, Г.В.Свиридов). Мюзикл.		Выявлять общность жизненных истоков и взаимосвязь музыки с изобразительным искусством как различными способами художественного познания мира. Соотносить художественно-образное содержание музыкального произведения с формой его воплощения. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и изобразительного искусства. Наблюдать за процессом и результатом музыкального развития, выявляя сходство и различие интонаций, тем, образов. Распознавать художественный смысл различных форм построения. Участвовать в совместной деятельности при воплощении различных музыкальных образов. Исследовать интонационно-образную природу музыкального искусства. Самостоятельно подбирать сходные или контрастные произведения изобразительного искусства к изучаемой музыке. Определять взаимодействие музыки с другими видами искусства на основе осознания специфики языка каждого из них. Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение к музыкальным произведениям при их восприятии и исполнении. Исполнять различные формы музицирования и творческих заданий в освоении содержания музыкальных произведений. Исполнять темы инструментальных произведений отечественных и зарубежных композиторов. Различать виды оркестра и группы музыкальных произведений. Анализировать и обобщать многообразие связей музыки, литературы и изобразительного искусства. Воплощать художественно-образное содержание музыкальных и литературных произведений в драматизации, инсценировке, пластическом движении, свободном дирижировании. Импровизировать в пении, игре, пластике. Формировать личную фонотеку, видеотеку и т.д. Использовать образовательные ресурсы Интернет для поиска произведений музыки и литературы. Оценивать собственную музыкально-творческую деятельность и деятельность своих сверстников.	Научатся: ·       анализировать средства музыкальной выразительности: мелодию, ритм, темп, динамику, лад; ·      выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки; ·      понимать жизненно-образное содержание музыкальных произведений разных жанров; ·      анализировать взаимосвязь жизненного содержания музыки и музыкальных образов; ·      размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывая суждения об основной идее, средствах ее воплощения, интонационных особенностях, жанре, исполнителях; ·      понимать значение устного народного музыкального творчества в развитии общей культуры народа; ·      определять основные жанры русской народной музыки: былины, лирические песни, частушки, разновидности обрядовых песен; ·      называть основные жанры светской музыки малой (баллада, баркарола, ноктюрн, романс, этюд и т.п.) и крупной формы (кантата и т.п.); ·      узнавать формы построения музыки (двухчастную, трехчастную, вариации, рондо); ·      определять тембры музыкальных инструментов; ·      называть и определять звучание музыкальных инструментов: духовых, струнных, ударных, современных электронных; ·      определять виды оркестров: симфонического, духового, камерного, оркестра народных инструментов, эстрадно-джазового оркестра; ·      эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения; ·      творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений; ·      выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства; ·      находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусств; ·      сравнивать интонации музыкального, живописного и литературного произведений; ·      понимать взаимодействие музыки, изобразительного искусства и литературы на основе осознания специфики языка каждого из них; ·      находить ассоциативные связи между художественными образами музыки, изобразительного искусства и литературы; ·      применять навыки вокально-хоровой работы при пении с музыкальным сопровождением и без сопровождения (a cappella); ·      творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении; ·      участвовать в коллективной исполнительской деятельности, используя различные формы индивидуального и группового музицирования; ·      размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах ее воплощения.

Поурочное планирование учебного предмета «Музыка» в 5 классе

№	Тема урока	Содержание урока	Задания контроля
Раздел «Музыка и литература» (17 часов)
1.	Что роднит му­зыку с литера­турой	Многообразие связей музыки с литературой.
2.	Основные жанры русской народной вокальной музыки	Вокальная музыка. Устное народное музыкальное творчество в развитии общей культуры народа. Характерные черты русской народной музыки. Основные жанры русской народной вокальной музыки. Знакомство с музыкальной культурой, народным музыкальным творчеством своего региона. Различные исполнительские типы художественного общения (хоровое, соревновательное, сказительное).	20 Б. П. Называть основные жанры русского народного музыкального творчества, исполнять их 22 П. Подготовить и рассказать сообщение, презентацию о музыкальной культуре своего края, исполнять образцы народного творчества
3.	Вокальная музыка. Романс.	Вокальная музыка. Романс. Родство музыкальных и литературных образов, общность и различия выразительных средств разных видов искусства. Интонация как носитель образного смысла. Средства музыкальной выразительности в создании музыкального образа и характера музыки.	4 Б. П. Распознавать интонационно-образные и жанровые основы музыки, понимать их взаимосвязь с музыкальной формой
4.	Народно-песенные истоки русского музыкального творчества	Вокальная музыка. Народно-песенные истоки русского профессионального музыкального творчества. Обращение композиторов к народным истокам профессиональной музыки.	Зад. 1 Б Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека
5.	Фольклор в  музыке русских композиторов. Стилевые особенности творчества Н.А. Римского-Корсакова	Фольклор в музыке русских композиторов. Народное музыкальное творчество как часть общей культуры народа.
6.	Фольклор в  музыке русских композиторов	Фольклор в музыке русских композиторов. Музыкальный фольклор народов России. Знакомство с музыкальной культурой, народным музыкальным творчеством своего региона. Истоки и интонационное своеобразие, музыкального фольклора разных стран.	21 Б. П. Понимать характерные черты музыкального творчества народов России и других стран 30 Б Предложить варианты аранжировки музыкального произведения для электронных инструментов
7.	Жанры инстру­ментальной и вокальной музыки	Жанры инструментальной и вокальной музыки. Вокальная и инстру­ментальная музыка. Жанровое многообразие: вокализ, песни без слов, вокальная и инструментальная баркарола.	25 П С помощью Интернета найти и подготовить сообщение или презентацию о выдающемся представителе и крупнейшем центре мировой музыкальной культуры
8.	Народно-песенные истоки русского творчества в музыке П.И. Чайковского, Э.Грига	Народно-песенные истоки русского профессионального музыкального творчества. Широкое отражение народной песни в русской профессиональ­ной музыке. Связи между композиторским и народным музыкальным искус­ством
9.	Обобщающий урок по теме «Музыка и литература»	Композитор — поэт — художник; родство музыкальных и литературных образов.
10..	Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов (В.А. Гаврилин, Г.В.Свиридов).	Интонационное развитие музыкальных образов на примере произведений русской музыки XX вв. Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов (В.А. Гаврилин, Г.В.Свиридов).
11.	Творчество композиторов-романтиков (Ф. Шопен).	Разнообразие жанров инструментальной музыки. Различные формы построения музыки (трехчастная и др.), их возможности в воплощении и развитии музыкальных образов. Круг музыкальных образов (лирические).
12.	Жанр реквиема в творчестве А.Моцарта	Венская классическая школа (В. Моцарт). Жанр зарубежной духовной  (реквием).
13.	Первое путеше­ствие в музы­кальный театр. Опера	Опера. Взаимодействие музыки и литературы в музыкальном театре. Программная музыка. Интонационное развитие музыкальных образов на примере зарубежных опер.
14.	Опера-былина Н. А. Римского-Корсакова «Садко»	Опера. Интонационное развитие музыкальных образов на примере русских опер. Интонация в музыке как звуковое воплощение художественных идей и средоточие смысла.
15.	Второе путеше­ствие в музы­кальный театр. Балет. Мюзикл	Балет. Интонационное развитие музыкальных образов на примере произведений русской музыки XIX в
16.	Музыка в театре, в кино, на телевидении.	Музыка в театре, в кино, на телевидении. Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства (литература). Современная популярная музыка: авторская песня.	7 Б. Интерпретировать вокальную и  инструментальную музыку в коллективной музыкально-творческой деятельности, исполнять музыкальные произведения различных жанров. 19 Б. П. Участвовать в инсценировке фрагментов классических опер, мюзиклов, музыкально-театральных композиций
17.	Третье путеше­ствие в музы­кальный театр.  Мюзикл	Мюзикл. Искусство исполнительской интерпретации в музыке (вокальной и инструментальной). Композитор — поэт — художник; родство музыкальных и литературных образов. Музыкальная культура своего региона.	8 Б. П. Самостоятельно выбирать вид учебной деятельности для выразительного воплощения музыкальных образов 9 Б. В одном из видов деятельности показать любимый музыкальный образ 24 П С помощью Интернета найти и подготовить сообщение или презентацию о наиболее значительных явлениях музыкальной жизни в нашей стране с музыкальным фрагментом
Раздел «Музыка и изобразительное искусство» (18 часов) Музыка в теат­ре, кино, на те­левидении
1.	Что роднит му­зыку с изобра­зительным ис­кусством?	Взаимодействие с другими видами искусства (изобразительное искусство).	6 Б. П. Определять виды искусства
2.	Древнерусская духовная музыка.	Древнерусская духовная музыка. Знаменный распев как основа древнерусской храмовой музыки.
3-4.	Кантата Прокофьева «Александр Невский».	Кантата Прокофьева «Александр Невский». Основы музыки: интонационно-образная, жанровая. Интонация в музыке как звуковое воплощение художественных идей и средоточие смысла.
5.	Стилевые особенности в творчестве русских композиторов (С.В. Рахманинов).	Композитор — поэт — художник; родство зрительных и музыкальных образов; общность и различия выразительных средств разных видов искусства в  музыке Рахманинова С.В.
6.	Творчество композиторов-романтиков (Ф. Шуберт)	Композитор — поэт — художник; родство зрительных и музыкальных образов; общность и различия выразительных средств разных видов искусства в  музыке Шуберта Ф.
7.	Колокольные звоны в музыке и изобразительном искусстве	Колокольность в музыке и изобразительном искусстве. Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов (Гаврилин В.)
8.	Портрет в музыке и изобразительном искусстве	Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Искусство исполнительской интерпретации в музыке (инструментальной).
9.	Знакомство с творчеством выдающихся российских и зарубежных дирижеров	Знакомство с творчеством выдающихся российских и зарубежных дирижеров. Виды оркестра: симфонический.
10-11.	Образы борьбы и победы в музыке Л.Бетховена.	Образы борьбы и победы в музыке Л.Бетховена. Музыкальные инструменты: духовые, струнные, ударные.
12.	И.С. Бах – выдающийся музыкант эпохи Барокко.	Западноевропейская музыка XVII в.в. Характерные особенности музыкального языка И.С.Баха. И.С. Бах – выдающийся музыкант эпохи Барокко.
13.	Полифония в музыке и жи­вописи	Полифония в музыке и живописи. Вокально-инструментальная и камерно-инструментальная музыка.
14.	Взаимосвязь музыки с изобразительным искусством в творчестве Чюрлениса.	Взаимодействие и взаимосвязь музыки с изобразительным искусством в творчестве Чюрлениса.
15.	Импрессионизм в музыке и жи­вописи	Импрессионизм в музыке и живописи. Интонационное развитие музыкальных образов  на примере произведений зарубежной музыки XX вв.:	14 Б.П. Придумать названия программным произведениям, дать их характеристику, сравнить музыкальный язык. Привести собственные примеры, отличающиеся от прослушанной музыки по образному содержанию.
16.	Творчество С.С. Прокофьева	Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов (С.С. Прокофьев)	15 Б. П. Выбрать произведение для заключительного урока-концерта, исполнить его.
17-18.	Контрольный урок	Композитор — поэт — художник; родство музыкальных, изобразительных и литературных образов. Музыкальная культура своего региона.	33 П. С помощью ресурсов Интернет подготовить сообщение и презентацию о творчестве любимого отечественного композитора с музыкальными фрагментами 23 Б. П. С помощью Интернета найти два народных произведения, рассказать в классе об их характерных особенностях 10 Б. П. Принять участие в представлении музыкально-литературной композиции

Для итоговой оценки достижения планируемых результатов по учебному предмету «Музыка» на ступени основного общего образования используется система заданий из пособия «Планируемые результаты. Система заданий».

7.Описание учебно-методического и материально-технического обеспечения образовательного процесса:

• программно-методическое обеспечение;
• перечень электронных информационных источников;
• перечень Интернет-ресурсов;
• перечень дидактических средств, в том числе разработанных учителем;
• список литературы (дополнительная и справочная литература).

8.Планируемые результаты изучения учебного предмета «Музыка» в 5 классе:

Выпускник научится:

• наблюдать за многообразными явлениями жизни и искусства;

• понимать специфику музыки и выявлять родство художественных образов разных искусств (общность тем, взаимодополнение выразительных средств — звучаний, линий, красок);

• выражать эмоциональное содержание музыкальных произведений в исполнении, участвовать в различных формах музицирования.

•  определять средства музыкальной выразительности;

• понимать специфику и особенности музыкального языка, закономерности музыкального искусства, творчески интерпретировать содержание музыкаль-ного произведения в пении, музыкально-ритмическом движении, пластическом интонировании, поэтическом слове, изобразительной деятельности.

определять стилевое своеобразие классической, народной, религиозной, современной музыки

Выпускник получит возможность научиться:

• принимать активное участие в художественных событиях класса, музыкально-эстетической жизни школы, района, города и др. (музыкальные вечера, музыкальные гостиные, концерты для младших школьников и др.)

Выпускник получит возможность научиться:

• воплощать различные творческие замыслы в многообразной художест-венной деятельности, проявлять инициативу в организации и проведении концертов, театральных спектаклей, выставок и конкурсов, фестивалей и др.

• структурировать и систематизировать на основе эстетического восприятия музыки и окружающей действительности изученный материал и разнообразную информацию, полученную из других источников.