Рабочая программа по музыке 4 класс

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Лицей-интернат (школа для одаренных детей) г. Буинска Республики Татарстан»

«Согласовано»                                                                                                                                     «Утверждаю»

Зам. директора по УР                                                                                                                            Директор лицея-интерната

______________ Белова Н.М.                                                                                                         ___________________ Валитов А.Х.

«____»  ________  2014 г.                                                                                                     Приказ № _____ от  «____»  ______  2014 г.

Рабочая программа

по музыке

УМК «Система развивающего обучения Л.В.Занкова»

в 4а классе

на 2014-2015 учебный год

Учитель:  Рябова Е.С.

Квалификационная категория: высшая

«Рассмотрено»                                                                                                                       «Рассмотрено»

 на заседании ШМО                                                                                                                   на заседании педсовета

Протокол № ___ от «___» _______  2014 г.                                                                       Протокол №____ от «____» _______2014  г.

Руководитель МО: ____________ Константинова Н.А.

Данная программа составлена на основании следующих документов

1.    Закона РФ  «Об образовании» от 29.12.2012 г. №273- ФЗ

2.    Закон Республики Татарстан от 22.03. 2013 №68-ЗРТ «Об образовании»

3.    Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования от  6 октября 2009 года № 373. приказа Минобрнауки России от 26 ноября 2010 г. № 1241 "О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, утвержденный приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 6 октября 2009 г. № 373" (зарегистрирован в Минюсте России 4 февраля 2011 г., регистрационный номер 19707);

4.    Приказа Минобрнауки России от 22 сентября 2011 г. № 2357 "О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, утверждённый приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 6 октября 2009 г. № 373" (зарегистрирован в Минюсте России 12 декабря 2011 г., регистрационный номер 22540);

5.    Приказа Минобрнауки России от 31 марта 2014г. N 253 «Об утверждении федерального перечня учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования»

6.    Постановлением Главного санитарного врача РФ от 29.12.2010 № 189 "Об утверждении СанПиН 2.4.2.2821-10 «Санитарно-эпидемиологические требования к условиям организации обучения в общеобразовательных учреждениях»" (далее СанПиН 2.4.2.2821-10)

7.    Письма  Минобрнауки России от 12.05.2011 № 03-296 "Об организации внеурочной деятельности при введении федерального государственного образовательного стандарта общего образования"

8.    Письма МО и Н РТ от 23.06.2012г. № 7699/12 «Об учебных планах для 1-11 классов школ Республики Татарстан, реализующих основные образовательные программы начального общего образования и основного общего образования в соответствии с ФГОС общего образования»

9.    Приказа МО и Н РТ от 09.07.2012 №4154/12 «Об утверждении базисного и примерных учебных планов для общеобразовательных учреждений Республики Татарстан, реализующих программы начального общего и основного общего образования»

10.          Приказа МО и Н РТ от 10/07/2012 №4165/12«Об утверждении базисного учебного плана  для образовательных учреждений Республики Татарстан, реализующих программы  среднего (полного) общего образования»

11.          Учебного плана МБОУ «Лицей-интернат (школа для одаренных детей)  г. Буинска Республики Татарстан» на 2014-2015 учебный год.

12.          Примерной программы начального  общего образования по музыке.

13.  Авторской программы «Музыка» Г. С. Ригиной.

Пояснительная записка

Рабочая программа курса «Музыка» разработана на основе Федерального госу­дарственного образовательного стандарта начального общего образования, Концепции ду­ховно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России, планируемых ре­зультатов начального общего образования с учётом межпредметных и внутрипредметных связей, логики учебного процесса, задачи формирования у младших школьников умения учиться и на основе авторской программы по музыке, разработанной Г.С. Ригиной .

Концепция программы:  в основе концепции музыкального воспитания в начальной школе лежит педагогическая система Л.В. Занкова: ее ведущая идея о взаимосвязанности процессов обучения, развития и воспи­тания.

Актуальность, педагогическая целесообразность программы:

Занятия музыкой способствуют воспитанию растущего челове­ка как целостной личности, приобщению его к непреходящим эти­ческим и эстетическим ценностям отечественной и мировой музы­кальной культуры. Процесс общения ребенка с музыкальным ис­кусством углубляет и совершенствует его внутреннюю жизнь и от­ношения к действительности. Приобщение детей к музыкальному искусству необходимо как условие воспитания полноценного зри­теля, слушателя, как оптимальный и наиболее соответствующий возрасту способ приобретения творческого опыта, необходимого в любой сфере деятельности: опыта порождения и осуществления собственных замыслов, осознание самого себя как потенциально­го творца, как оптимальный путь скорейшего выявления тех особо одаренных детей, которые продолжат свое образование в специ­альных учебных заведениях и, возможно, внесут личный вклад в музыкальную культуру.

    В программе реализуется целостный подход к музыкальной деятельности, включающий: исполнение, слушание и импровизирование музыки. При этом все виды музыкальной деятельности направлены на осознание языка музыкального искусства и протекают как творческий процесс, в ходе которого раскрываются индивидуальные возможности ребенка, проявляется его творческая активность.
     Музыкальный материал концентрируется вокруг тем, каждая из которых объединяет несколько занятий. В темах отражается содержание музыкального искусства: сказочные сюжеты, образы природы, шутка в музыке; исторические сюжеты, героические образы в музыке; русское народное музыкальное творчество и творчество других народов; исполнительское мастерство инструменталистов и вокалистов.
     В сюжет занятий включаются разнообразные задания в различных видах музыкальной деятельности. Дети поют попевки и песни по слуху и по нотам, выразительно двигаются под музыку, слушают музыку и сопровождают ее игрой на детских музыкальных инструментах, занимаются импровизацией. Разнообразие форм работы позволяют вовремя переключить внимание детей, снизить их утомление путем умелого поддержания интереса к той или иной деятельности.    

Особенности преподавания предмета «Музыка» определяются спецификой музы­кального искусства, которое обращено к ду­ховному миру ребенка. Влияние на нрав­ственно-эстетические чувства происходит в процессе активного восприятия детьми эмоционально-образного содержания музы­кальных произведений, в процессе музыкаль­но-творческой деятельности школьников.

Занятия музыкой способствуют духовно- нравственному воспитанию детей, целостно­му развитию личности младшего школь­ника, приобщению его к непреходящим этическим и эстетическим ценностям отече­ственной и мировой музыкальной культуры. Музыкальное искусство является неотъем­лемой, важной частью национальной духов­ной культуры России.

Цель курса заключается в том, чтобы за­ложить основы музыкальной культуры школьника как части его духовно-нравствен­ной культуры, что предполагает единство личностного, познавательного, коммуника­тивного и социального развития учащихся, воспитание у них эмоционально-ценностного отношения к искусству и жизни.

Основные положения концепции разви­вающего обучения Л.В. Занкова направлены на достижение оптимального общего разви­тия каждого ребенка при сохранении его психического и физического здоровья, на развитие музыкальности как комплекса музыкально-творческих способностей. Под­черкивая единство и равнозначность интел­лектуального и эмоционального развития, волевого и нравственного, Л.В. Занков существенное значение придавал эмоцио­нальному развитию ребенка, отмечая, что именно эмоции способствуют глубине ин­теллектуальной деятельности. Эта глубина создается материалом, с которым работают ученики, но главное - характером самой деятельности и эмоциональным настроем. Особенность искусства в том, что оно обла­дает большими возможностями для эмоцио­нального развития личности, творческого и нравственно-эстетического воспитания учащихся. Вместе с тем музыка позволяет не только обогатить эмоциональную сторо­ну жизни ребенка, но и достичь целост­ности всех составляющих личностного раз­вития.

Музыкальность - сложный комплекс природных музыкальных задатков, необходи­мых для успешной музыкальной деятельнос­ти. К ним относятся: интонационный слух в разных своих компонентах (звуковысотный, ритмический, тембровый, динамический, гармо­нический), способность к оперированию музы­кально-слуховыми представлениями, творчес­кое воображение и мышление, музыкальная на­мять (Б.М. Теплов, Б.В. Асафьев и др.). Все это обусловливает эмоциональную отзывчи­вость на музыку.

Согласно положениям дидактической концепции Л.В. Занкова, реализованным в программе и в учебно-методическом комплекте, музыкальное воспитание вклю­чает в себя три взаимосвязанных направле­ния: обучение, творческое развитие и вос­питание. С учетом требований, обозначенных в ФГОС начального общего образования 2009 г., и в соответствии с концептуальны­ми положениями системы развивающего обучения определены следующие задачи курса:

- формирование основ музыкальной культуры, расширение представлений детей о мире музыкального искусства и роли му­зыки в жизни человека;

-      развитие интереса младших школьни­ков к музыкальному искусству и музыкаль­ной деятельности;

-      формирование умения воспринимать музыку и выражать свое отношение к музы­кальным произведениям разных стилей, жанров;

-     развитие эмоциональной отзывчивости на музыку, понимание детьми образной природы музыки, формирование умений создавать музыкальный образ в исполнении вокально-хоровых произведений, в импро­визации, при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций;

-     развитие художественного вкуса, музы­кально-творческих способностей учащихся;

-     воспитание и развитие в процессе эмо­ционального восприятия и исполнения му­зыки нравственных качеств ребенка, его об­щекультурной и гражданской идентичности с учетом культурного разнообразия рос­сийского общества;

-      формирование уровня освоения систе­мы знаний, представлений и способов дей­ствий, достаточных для дальнейшего музы­кально-эстетического образования и самооб­разования.

Музыкальное обучение в системе развива­ющего обучения Л.В. Занкова строится «на основе произвольного оперирования музы­кально-слуховыми представлениями, и благо­даря этому достигается глубокая взаимосвязь развития певческих и слуховых качеств»^.

 В предлагаемой программе музыкальный материал объединяется в темы, которые носят воспитательно-образовательный ха­рактер и соответствуют образной приро­де музыкального искусства. Не случайно Л.В. Занков писал, что «искусство стано­вится мощным средством воспитания лишь тогда, когда перед детьми раскрываются ху­дожественные образы, в которых воплоща­ются высокие мысли и чувства»^[1]. Задача нравственного воспитания детей решается благодаря отбору материала, системе зада­ний, организации общения детей на уроке, стимулированию внеурочной деятельности.

От постановки обучения зависят развитие творчески активной личности учащегося и воспитание у него любви и интереса к музыкальному искусству. Процесс обуче­ния музыке опирается на два принципиаль­ных положения: целостный подход к музы­кальной деятельности и тематизм построения содержания. Реализация целостного подхода предполагает включение в учебно-воспита­тельный процесс разнообразных видов дея­тельности: исполнение (хоровое пение, игра на ритмических музыкальных инструментах музыкально-пластическое движение), слуша­ние и импровизирование музыки.

В основу содержания курса положена линейно-концентрическая дидактическая мо­дель, предполагающая последовательность в изучении тем (линейность) и возврат к основным содержательным единицам с по­степенным усложнением материала и его обобщением (концентричность). В програм­ме по музыке прослеживается несколько сквозных идей:

-       сказка в музыке, сказочные образы в песне, опере и балете;

-        исторические и героические образы в музыке (темы «Музыка о Родине», «Ге­роические страницы истории России в му­зыке»);

-       образы природы в музыке («Музы­кальное путешествие в сказочный лес», «Времена года в музыке», «Музыкальный карнавал животных»);

-      русская народная музыка и творчество других народов («Русские народные песни и пляски», «Музыка разных народов», «На­родная музыка в творчестве композито­ров»);

-       исполнительское мастерство инстру­менталистов и вокалистов;

-      шутка в музыке («Сказки, небылицы, шутка в музыке» и др.).

Тематизм дает возможность объединять материал урока и различные виды деятель­ности в единое художественное целое, вво­дить в урок высокохудожественные произ­ведения не только музыкального искусства, но и поэзии, художественной прозы, изоб­разительного искусства, что усиливает межпредметные связи. Тематическая организа­ция содержания программы помогает детям

обобщать свой индивидуальный опыт и ак­тивно включаться в беседы о музыке. Все это создает условия для общего культурно­го развития школьника.

Постепенное и последовательное услож­нение музыкального материала и различных видов деятельности (с возвратами к изу­ченному материалу на новом уровне его осмысления) позволяет осваивать комплекс навыков учебной и музыкально-творческой деятельности.

Слушание музыки обогащает музыкаль­но-слуховые представления детей, расширя­ет их понятия о природе музыкального ис­кусства благодаря знакомству с творчеством отечественных и зарубежных композиторов, с исполнителями музыки, различными му­зыкальными жанрами, народной музыкой. Важно научить детей не только слушанию, а «слышанию» музыки. Проникновение в мир музыкального искусства тем глубже, чем больше интерес детей к музыкальным занятиям, выше уровень их музыкальной грамотности. В процессе слушания музыки развивается внимание и музыкально-слуховой контроль ребенка.

Пение занимает ведущее место в рамках целостного подхода к музыкальному разви­тию детей. Наиболее доступный вид кол­лективного музицирования - хоровое пение, которое осуществляется с опорой на нацио­нальные традиции России. Дети исполняют попевки и песни по слуху, по нотам, с со­провождением и с движениями, характер­ными для определенного жанра музыки. Музыкально-слуховые представления, явля­ющиеся ядром музыкальных способностей, лучше всего формируются, если ребенок умеет петь по нотам. Не случайно этому умению в программе отводится большое внимание.

Инструментальное музицирование вклю­чает игру на детских ритмических инстру­ментах в качестве сопровождения слушания музыки и пения, ритмические «музыкаль­ные разговоры» и ритмические игры.

Музыкально-пластическое движение на­правлено на обучение детей выразительно двигаться под музыку в соответствии с ее содержанием. Это помогает младшим школьникам через собственную деятель­ность понять различие между хороводом и маршем, полькой и народной песней и т.д. Пение с показом ручными знаками становится своеобразным пластическим ин­тонированием.

Импровизационное творчество опирает­ся на восприятие музыки, музыкальный слух, творческую фантазию ребенка и выра­жается в способности ребенка комбиниро­вать, создавать нечто свое, новое на основе имеющегося музыкально-слухового опыта. Музыкальная импровизация используется для творческого развития учащихся, а так­же для углубления, закрепления и освоения знаний о музыке. В музыкальные занятия включаются все доступные виды импрови­зирования: движения, ритмические акком­панементы, ритмические и мелодические «музыкальные разговоры», мелодизация стихотворений, импровизирование по руч­ным знакам ладовых ступеней, инсцениро­вание, импровизация на настроение. Таким образом, заложенное в музыкальном искус­стве творчество - композитора, исполните­ля и слушателя - оказывает и развивающее, и терапевтическое влияние на детей.

Драматизация литературных произведе­ний с использованием музыкальных фраг­ментов осуществляется в игровой деятель­ности, которая также становится способом самовыражения детей. Игра рассматрива­ется как генетическая основа творчества, возможность проявления творческой актив­ности детей. В связи с этим в музыкальные занятия включаются игровой материал и разнообразные игровые ситуации.

Программа по музыке нацелена на фор­мирование личностных и метапредметных универсальных учебных действий. В плане личностных УУД музыкальное искусство как «искусство интонируемого смысла», в котором человек «не мыслит себя вне от­ношения к действительности» (Б.В. Асафь­ев), имеет огромные возможности для действия смыслообразования, нравственно- этического оценивания содержания произ­ведений искусства, а значит для форми­рования целостной картины мира и разви­тия творческого потенциала школьника. Зна­чительное внимание уделяется развитию коммуникативных УУД - умения учащихся сотрудничать со сверстниками и взрослыми, принимать на себя социально значимые роли. Опыт коллективного взаимодействия в музицировании, обсуждении содержания

произведений и в оценке полученных ре­зультатов способствует развитию коммуни­кативности младших школьников, их регу­лятивных действий.

Познавательные УУД формируются в процессе освоения детьми нотной грамо­ты, в том числе системы записи музыки в относительной и абсолютной сольмизации, в ходе выполнения детьми такого типа заданий, как работа с музыкальным слова­риком, с карточками ритма, поиск информа­ции в дополнительных источниках, включая ресурсы Интернета.

Здоровьеразвивающие возможности му­зыкальных занятий усиливаются благодаря их рациональной организации, предполага­ющей сочетание разных видов музыкальной деятельности, чередование разнохарактер­ных песен, требующих решения различных исполнительских задач, соблюдение режи­ма голосового аппарата детей (пение сво­бодным, естественным, нефорсированным звуком, тесситурное удобство и напевность предлагаемых для пения мелодий), импровизационность заданий.

Положительное влияние музыки на пси­хологическое и физиологическое здоровье достигается также наличием подготовитель­ного этапа восприятия (эмоциональный настрой, актуализация музыкального опыта детей) и исполнения (распевки, составление исполнительского плана) музыки. Такая организация урока повышает психофизиоло­гические ресурсы детей, их стрессоустойчивость. Уроки музыки, проводимые на при­роде, наряду с задачами эстетического и экологического воспитания, направлены на формирование культуры здорового образа жизни младших школьников.

По ключевым темам учебного года пре­дусмотрено выполнение творческих проек­тов: «Любимые песни нашего класса» (3 класс) и «В стране музыкальных инстру­ментов» (4 класс). Итогом первого творчес­кого проекта должен стать песенный сборник-альбом, в который школьники отбира­ют песни различной тематики: «Песни из мультфильмов», «Песни о школе», «Народ­ные песни», «Песни о Родине». Предлагае­мые проекты стимулируют коллективную поисковую и творческую деятельность млад­ших школьников, воспитывают качества гражданина благодаря патриотической тема­тике и знакомству с историей создания из­вестных песен. Творческие проектные за­дания имеют сквозной характер и завер­шаются выходом на социально и личностно значимые результаты: подготовка концерта, создание сборника - альбома песен и т.д.

Структура учебников включает содержа­тельные линии, которые определены ФГОС НОО 2009 года: «Музыка в жизни челове­ка», «Основные закономерности музыкально­го искусства», «Музыкальная картина мира».

В соответствии с Образовательной программой МБОУ «Лицей-интернат (школа для одаренных детей) г. Буинска РТ», рабочая программа по музыке рассчитана  на  34 часа в год при  1 часе  в неделю. В авторскую программу изменения не внесены. Темы, попадающие на праздничные дни планируется изучать за счет объединения тем. Домашние задания не задаются.

ценностные ориентиры содержания учебного предмета

Целенаправленная организация и планомерное формирование учебной деятельности способствуют личностному развитию учащихся: реализации творческого потенциала, готовности выражать свое отношение к искусству; становлению эстетических идеалов и самосознания, позитивной самооценки и самоуважения, жизненного оптимизма.

Приобщение учащихся к шедеврам мировой музыкальной культуры – народному и профессиональному музыкальному творчеству – направлено на формирование целостной художественной картины мира, воспитание патриотических чувств, толерантных взаимоотношений в поликультурном обществе, активизацию творческого мышления, продуктивного воображения, рефлексии, что в целом способствует познавательному и социальному развитию растущего человека. В результате у школьников формируются духовно-нравственные основания, в том числе воспитывается любовь к духовному наследию и мировоззрению разных народов, развиваются способности оценивать и сознательно выстраивать отношения с другими людьми. Личностное, социальное, познавательное коммуникативное развитие учащихся обусловливается характером организации их музыкально-учебной, художественно-творческой деятельности и предопределяет решение основных педагогических задач.

Содержание обучения ориентировано на целенаправленную организацию и планомерное формирование музыкальной учебной деятельности, способствующей личностному, коммуникативному, познавательному и социальному развитию растущего человека. Предмет «Музыка», развивая умение учиться, призван формировать у ребёнка современную картину мира.

Содержание  программы  (34 часа)                                                                                                                                                                                                                                                                                                      

Музыка в жизни человека

Значение музыки в жизни человека, на­рода, страны. Музыка к календарным празд­никам. Новый год, Рождество, Масленица. Рождественская песня. Картины природы в музыке.

Инструментальная и вокальная музыка.

Музыкальные жанры. Песня, танец, марш. Колыбельная песня в опере. Романс. Вальс, полька, менуэт. Гавот. Канон.

Симфония как основной жанр класси­ческой симфонической музыки. Финал сим­фонии. Опера. Балет. Вступление к опере. Арии и песни из опер. Концерт для солиру­ющего инструмента (фортепиано) с оркест­ром. Соната. Музыкальные иллюстрации к литературным произведениям.

Классики музыки второй половины XVIII и XIX веков. Русская классическая музыка. Основоположник русской классической му­зыки - М.И. Глинка. Творчество композито­ров «Могучей кучки». П.И. Чайковский. Музыка XX века. Музыка композиторов раз­ных стилевых направлений. Музыкальный язык композиторов XX века. Песенное твор­чество современных композиторов.

Народная музыка. Жанры русской на­родной песни: плясовые, свадебные, кален­дарные. Особенности музыкального языка народной песни.

Основные закономерности музыкального искусства

Выразительность и изобразительность в музыке. Интонационное разнообразие в музыке. Интонации как источник выраже­ния эмоций и мыслей человека. Основные средства музыкальной выразительности. Эмоционально-образное содержание музы­кальных произведений, связанных с карти­нами природы.

Музыкальные формы: вариации. Вариа­ции в творчестве композиторов: Л. Ван Бет­ховена, В.-А. Моцарта, Д.Б. Кабалевского. Сравнение средств музыкальной вырази­тельности в народных песнях и вариациях на темы песен. Темы, вариации и музыкаль­ные инструменты в сочинении Б. Бриттена «Путеводитель по оркестру для юных слу­шателей».

Мелодия и аккомпанемент. Многоголо­сие. Двухголосие: слушание и исполнение. Ритмическое и мелодическое двухголосие. Канон. Легато.

Музыкальные размеры. Дирижирование в размерах ²/4, ³/4, ⁴/⁴- Лад, характеристика мажорного и минорного ладов. Тональность.

Разнообразие ритмического рисунка му­зыки. Пунктирный ритм. Ритмический ак­компанемент.

Нотная запись как способ фиксации му­зыкальной речи. Элементы нотной грамоты: названия нот, ступеней, динамические от­тенки, обозначение темпа, длительности нот, обозначение тональностей (тональнос­ти с одним знаком альтерации при ключе).

Основные приемы музыкального разви­тия. Музыкально-исполнительский замысел.

Выражение художественно-образного со­держания произведений в форме построения музыки. Музыкальные формы: одночастная, двух- и трехчастная, вариации, рондо.

Музыкальная картина мира

Общее представление о музыкальной жизни страны. Оркестры русских народных инструментов. Выдающиеся исполнитель­ские коллективы: оркестр русских народных инструментов им. В.В. Андреева.

Музыкальные ансамбли. Хор. Детский хор. Соло. Дуэт. Хоровая музыка. Хоровое пение a cappella. Хор из оперы («Орлеан­ская дева» П.И. Чайковского). Вокальная музыка.

Композитор - исполнитель - слушатель. Музыкальное образование. Консерватория.

Музыкальные инструменты: фортепиано, скрипка, альт, виолончель и др. Клавесин. Инструменты симфонического оркестра. Выполнение учащимися творческого проек­та «В стране музыкальных инструментов».

Исполнительское мастерство. Выдающи­еся исполнители музыки. Исполнители вокальной и инструментальной музыки. Певческие голоса: бас, баритон, тенор, конт­ральто, меццо-сопрано, сопрано. Детские го­лоса. Выдающиеся скрипачи, виолончелис­ты, пианисты.

Музыкальные традиции России. Русские народные песни и пляски. Русские народ­ные инструменты. Знакомство с музыкой других народов (французская, японская, австрийская песни, неаполитанские песни). Баркарола.

Афоризмы о музыке

Содержание тем учебного курса

Первая четверть

Тема I. Народная музыка в творчестве композиторов

Хоровое пение

«Калинка», «Я на камушке сижу». Русские народные песни.

«Пастушья песня». Французская народная песня.

Мелодия из оперы «Волшебная флейта» В.А. Моцарта.

«Вишня». Японская народная песня.

«Музыка». Муз. Г. Струве, сл. Н. Исаковой.

«Славим мы музыку». Муз. М. Преториуса, русский текст Э. Силиньша.

Повторение. «Проводы Масленицы» из оперы «Снегурочка» Н. Римского-Корсакова.

Слушание музыки

«Камаринская». М. Глинка.

«Вариации на русскую тему». Л. Бетховен.

«Вариации на тему французской народной песни». В.А. Моцарт.

«Песня о счастье» (хор из оперы «Орлеанская дева» П. Чайковского).

«Вариации на тему японской народной песни». Д. Кабалевский.

Повторение. IV симфония, финал. П. Чайковский.

Импровизация

По рассказу М. Горького «Как сложили песню».

Движения под музыку

Ритмическое сопровождение: «Музыка», «Калинка», «Славим мы музыку».

Дирижирование: «Музыка», «Мелодия».

Вторая четверть

Тема II. Выдающиеся исполнители музыки

Хоровое пение

«Как под горкой». Русская народная песня.

«Три белых коня». Муз. Е. Крылатова, сл. Л. Дербенева.

«Новый год». Муз. и сл. Л. Шуффенхауера, пер. А. Машистова.

«Вальс». Э. Вальдтейфель.

«На Рождество Христово». Русская рождественская песня.

Повторение. «Весенняя». В.А. Моцарт.

Слушание музыки

Исполнительское мастерство: Ф.И. Шаляпин («Эй, ухнем!», русская народная песня; «Песня Варяжского гостя» из оперы «Садко»

Н. Римского-Корсакова);

Энрико Карузо («Мое солнышко», неаполитанская народная песня); С.Я. Лемешев («Песня Индийского гостя» из оперы «Садко» Н. Римского-Корсакова);

Титта Руффо («Сорренто», неаполитанская народная песня);

Д.А. Хворостовский («Песня Веденецкого гостя» из оперы «Садко» Н. Римского-Корсакова);

 А.В. Нежданова («Ария Снегурочки» из оперы «Снегурочка» Н. Римского-Корсакова);

Н.А. Обухова («Ария Весны» из оперы «Снегурочка» Н. Римского-Корсакова);

И.К. Архипова («Третья песнь Леля» из оперы «Снегурочка» Н. Римского-Корсакова);

Я. Хейфец («Вечное движение». Н. Паганини);

П. Казальс, М.Л. Ростропович («Романс». В. Давыдов);

С.Т. Рихтер (Концерт для фортепиано с оркестром ля минор. I часть. Э. Григ).

Повторение. Русские народные песни в исполнении С. Лемешева и других выдающихся певцов (на выбор педагога).

Импровизация

На текст стихотворения И. Никитина «Песня» (мелодическая).

Движения под музыку

Ритмическое сопровождение («Три белых коня»).

Дирижирование («Вальс», «Новогодняя полька»).

Третья четверть

Тема III. Классики музыки второй половины XVIII и XIX веков

Хоровое пение

«Блины». Русская народная песня.

«Цыплята». Австрийская народная песня.

«Старый добрый клавесин». Й. Гайдн. Сл. П. Синявского.

«Малиновка». Л. Бетховен. Сл. Г. Бюргера.

«Гимн ночи». Л. Бетховен. Русский текст К. Алемасовой.

«Ты, соловушка, умолкни». М. Глинка. Сл. В. Забилы, русский текст А. Любавского.

«Вечерняя песня» (старинная школьная песня). Муз. А. Тома, сл. К. Ушинского.

«Времена года». Ц. Кюи.

«Осень». П. Чайковский. Сл. А. Плещеева.

Повторение. «Колыбельная Гвидона», «За рекою старый дом».

Слушание музыки

Симфония № 40, ч. 1. В.А. Моцарт.

«Рондо в турецком стиле» («Турецкий марш»). В.А. Моцарт.

«К Элизе». Л. Бетховен.

«Попутная песня» М. Глинка. Сл. Н. Кукольника.

Вступление к опере «Садко» («Океан _ море синее»), «Колыбельная Волховы» из оперы «Садко» Н. Римского-Корсакова.

«Рассвет на Москве-реке» из оперы «Хованщина» М. Мусоргского.

«Пьеса» из нотной тетради № 8. В.А. Моцарт.

Повторение. «Царевна-Лебедь», «Полет шмеля».

Импровизация

Пение, движение, ритмическое сопровождение, подголоски («Масленица», народный текст; «Блины», русская народная песня).

 На текст стихотворения С. Есенина «Пороша» и стихотворения А. Фета «Уж верба вся пушистая» (мелодическая).

Движения под музыку

Дирижирование («Цыплята», «Пьеса», «Ты, соловушка, умолкни»).

Четвертая четверть

Тема IV. Композиторы ХХ века

Хоровое пение

«Как в лесу, лесу, лесочке», «У зари-то, у зореньки». Русские народные песни.

«Крылатые качели». Муз. Е. Крылатова, сл. Ю. Энтина.

«Прекрасное далеко». Муз. Е. Крылатова, сл. Ю. Энтина.

«Лягушачья ламбада». Муз. Е. Крылатова, сл. Ю. Энтина.

Повторение. «Колыбельная медведицы», «Песенка Деда Мороза», «Песенка о лете», «Лесной олень».

Слушание музыки

Балет «Золушка» («Гавот», «Вальс»). С. Прокофьев.

Балет «Петрушка» («Вальс», «Шарманка»). И. Стравинский.

«Путеводитель по оркестру для юных слушателей». Б. Бриттен.

Музыкальные иллюстрации к повести А.С. Пушкина «Метель» («Романс») Г. Свиридова.

«Кукольный кэк-уок». К. Дебюсси.

«Гавот». Д. Шостакович.

Повторение. «Весна и осень». Г. Свиридов.

Импровизация

Повторение (по выбору педагога).

Движения под музыку

Дирижирование («Гавот»).

Ритмическое сопровождение («Лягушачья ламбада»).

Система оценки достижений:

Требования к уровню подготовки обучающихся к концу четвертого класса

Обучающиеся должны знать:

-  имена композиторов: М.И. Глинки, П.И. Чайковского, Н.А. Римского-Корсакова, М.А. Балакирева, А.П. Бородина, М.П. Мусоргского, Ц.А. Кюи, С.С. Прокофьева, И.Ф. Стравинского, Д.Д. Шостаковича, Г.В. Свиридова, Р.К. Щедрина, И.С. Баха, Й. Гайдна, В.А. Моцарта, Л. Бетховена, Э. Грига, Б. Бриттена, К. Дебюсси;

- имена выдающихся исполнителей музыки;

уметь:

- эмоционально и осознанно воспринимать нравственно-эстетическое содержание музыки - народной и сочиненной композиторами; различать русскую музыку и музыку других народов; понимать, что музыка разных народов выражает общие для всех людей чувства и мысли, давать оценку нравственному содержанию музыки разных жанров русских и зарубежных композиторов-классиков;

- петь песни в одноголосном и двухголосном изложении, выразительно и интонационно правильно, определять нотные знаки в пределах записи попевок и песен;

-  чисто интонировать по ручным знакам и по нотам попевки и фразы из песен, включающие в себя интонации полного мажорного лада и параллельного минора (I-V ступени) в размерах 2/4, 3/4, 4/4, 3/8, 6/8;

- петь с дирижированием на 2/4, 3/4, 4/4, 3/8, 6/8;

- петь темы из отдельных музыкальных произведений;

- импровизировать мелодии на стихотворные тексты в соответствии с их эмоционально-образным содержанием;

-  узнавать звучание различных певческих голосов, хоров, музыкальных инструментов и оркестров;

- узнавать на слух пройденные произведения;

-  воспринимать народные мелодии в творчестве композиторов;

- отличать «восточную» и «западную» музыку; воспринимать язык классической и современной музыки.

Планируемые результаты освоения обучающимися программы по музыке

Данная программа обеспечивает формирование универсальных учебных действий, а также достижение необходимых предметных результатов освоения курса, заложенных в ФГОС НОО

Личностные универсальные учебные действия

У выпускника  будут сформированы:

- эмоциональная отзывчивость на музыку, осознание нравственного содержания музыкальных произведений и проекция этого содержания в собственных поступках;

- эстетические и ценностно-смысловые ориентации учащихся, создающие основу для формирования позитивной самооценки, самоуважения, жизненного оптимизма;

- любовь к Родине, к родной природе, к русской народной и профессиональной музыке, интерес к музыкальной культуре других народов;

- учебно-познавательный интерес к новому учебному материалу, устойчивая мотивация к различным видам музыкально-практической и творческой деятельности;

- знание основных моральных норм, желание следовать им в повседневной жизни;

- основа для самовыражения в музыкальном творчестве (авторство);

- навыки оценки и самооценки результатов музыкально-исполнительской и творческой деятельности;

- основа для формирования культуры здорового образа жизни и организации культурного досуга.

Выпускник  получит возможность для формирования:

- устойчивого интереса к музыкальному искусству, мотивации к внеурочной музыкально-эстетической деятельности, потребности в творческом самовыражении;

- гражданской идентичности на основе личностного принятия культурных традиций, уважения к истории России;

- чувства гордости за достижения отечественного и мирового музыкального искусства;

- толерантности на основе представлений об этнической самобытности музыкального ис­кусства разных народов;

-          представлений об эстетических идеалах человечества, духовных отечественных традициях;

-          способности видеть в людях лучшие качества;

- способности реализовывать собственный творческий потенциал, применяя знания и пред­ставления о музыке.

Регулятивные универсальные учебные действия

Выпускник  научится:

-         понимать смысл исполнительских и творчес­ких заданий, вносить в них свои коррективы;

-          планировать свои действия в соответствии с поставленными художественно-исполнитель­скими и учебными задачами;

-          различать способ и результат собственных и коллективных действий;

-         адекватно воспринимать предложения и оцен­ку учителей, родителей, сверстников и других людей;

-         вносить необходимые коррективы в действие после его оценки и самооценки;

-         осуществлять контроль своего участия в раз­ных видах музыкальной и творческой деятель­ности;

выполнять учебные действия в устной, письмен­ной речи и во внутреннем плане.

Выпускник  получит возможность научиться:

-         воспринимать мнение сверстников и взрослых о музыкальном произведении, особенностях его исполнения;

-          высказывать собственное мнение о явлениях музыкального искусства;

-         принимать инициативу в музыкальных импро­визациях и инсценировках;

действовать самостоятельно при разрешении проблемно-творческих ситуаций в учебной и вне­урочной деятельности, а также в повседневной жизни.

Познавательные универсальные учебные действия

Выпускник  научится:

-        осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных и творческих заданий с использованием учебной и дополнительной ли­тературы, в т. ч. в открытом информационном пространстве (контролируемом пространстве Интернета);

-        использовать знаково-символические средства, в т. ч. схемы, для решения учебных (музыкально- исполнительских) задач;

-         воспринимать и анализировать тексты, в т. ч. нотные;

-          строить сообщения в устной и письменной форме, используя примеры музыкальной записи;

-          проводить сравнение, сериацию и классифи­кацию изученных объектов по заданным кри­териям;

-          обобщать (самостоятельно выделять ряд или класс объектов);

-        устанавливать аналогии;

представлять информацию в виде сообщения с иллюстрациями (презентация проектов).

Выпускник  получит возможность научиться:

-         расширять свои представления о музыке и му­зыкантах, о современных событиях музыкальной культуры;

-          фиксировать информацию о явлениях музы­кальной культуры с помощью инструментов ИКТ;

-          соотносить различные произведения по наст­роению, форме, по различным средствам музы­кальной выразительности (темп, ритм, динами­ка, мелодия);

-         строить свои рассуждения о характере, жан­ре, средствах художественно-музыкальной вы­разительности;

-         произвольно составлять свои небольшие текс­ты, сообщения в устной и письменной форме;

- осуществлять выбор наиболее эффективных способов решения учебных задач в зависимости от конкретных условий; - строить логически грамотное рассуждение, включающее установление причинно-следственных связей;

- произвольно и осознанно владеть общими приемами решения учебных задач.

Коммуникативные универсальные учебные действия

Выпускник  научится:

- выражать свое мнение о музыке, используя разные речевые средства (монолог, диалог, сочинения), в т.ч. средства и инструменты ИКТ и дистанционного общения;

- выразительно исполнять музыкальные произведения, воспринимать их как средство общения между людьми;

 - контролировать свои действия в коллективной работе (импровизациях, инсценировках), соотносить их с действиями других участников и понимать важность совместной работы;

 - продуктивно сотрудничать со сверстниками и взрослыми, в т. ч. в проектной деятельности;

 - задавать вопросы;

- использовать речь для регуляции своего действия и действий партнера;

- стремиться к координации различных позиций в сотрудничестве; вставать на позицию другого человека, используя опыт эмпатийного восприятия чувств и мыслей персонажа музыкального произведения.

Выпускник  получит возможность научиться:

- открыто и эмоционально выражать свое отношение к искусству, аргументировать свою позицию и координировать ее с позицией партнеров;

- проявлять творческую инициативу, самостоятельность, воспринимать намерения других участников в процессе импровизаций, хорового пения, коллективной творческой деятельности;

- участвовать в диалоге, в обсуждении различных явлений жизни и  искусства;

- продуктивно содействовать разрешению конфликтов на основе учета интересов и позиций всех участников;

- задавать вопросы, необходимые для организации собственной деятельности и сотрудничества с партнером;

- применять полученный опыт творческой деятельности при организации содержательного культурного досуга.

Предметные результаты

Музыка в жизни человека

Выпускник научится:

-     эмоционально и осознанно воспринимать му­зыку различных жанров (в т.ч. фрагменты круп­ных музыкально-сценических жанров);

-    эмоционально, эстетически откликаться на ис­кусство, выражать свое отношение к музыке в различных видах музыкально-творческой деятельности;

-    размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека;

-    соотносить исполнение музыки с жизненными впечатлениями;

-      ориентироваться в музыкально-поэтическом творчестве, в многообразии музыкального фольк­лора России, в т.ч. родного края;

-      сопоставлять различные образцы народной и профессиональной музыки;

-     ценить отечественные народные музыкальные традиции, понимая, что музыка разных пародов выражает общие для всех людей мысли и чувства;

- воплощать художественно-образное содержание и интонационно-мелодические особенности профессионального и народного творчества (в пении, слове, движении, играх, действах, эле­ментах дирижирования и др.).

Выпускник получит возможность научиться:

-        реализовывать творческий потенциал, осущес­твляя собственные музыкально-исполнительс­кие замыслы в различных видах деятельности;

-          организовывать культурный досуг, самостоя­тельную музыкально-творческую деятельность, музицировать и использовать ИКТ в музыкаль­ных играх;

- овладеть умением оценивать нравственное со­держание музыки разных жанров русских и зарубежных композиторов-классиков.

Основные закономерности музыкального искусства

Выпускник  научится:

-         соотносить выразительные и изобразительные интонации, узнавать характерные черты музыкальной речи разных композиторов, воплощать особенности музыки в исполнительской деятель­ности на основе полученных знаний;

-          наблюдать за процессом и результатом музы­кального развития на основе сходства и различий интонаций, тем, образов и распознавать художе­ственный смысл различных форм построения му­зыки;

-         общаться и взаимодействовать в процессе  ан­самблевого, коллективного (хорового и инстру­ментального) воплощения различных художественных образов;

- узнавать звучание различных певческих голо­сов, хоров, музыкальных инструментов и оркест­ров.

Выпускник  получит возможность научиться:

-       реализовывать собственные творческие замыс­лы в различных видах музыкальной деятельности (в пении и интерпретации музыки, игре на дет­ских элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластическом движении и импро­визации );

-         импровизировать мелодии и ритмическое соп­ровождение на законченные фрагменты стихот­ворного текста в соответствии с его эмоционально-образным содержанием;

-        использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простей­ших мелодий;

- владеть певческим голосом как инструментом духовного самовыражения и участвовать в кол­лективной творческой деятельности при вопло­щении заинтересовавших его музыкальных  образов.

Выпускник  получит возможность овладеть:

- знаниями и представлениями о творчестве известных композиторов: М.И. Глинки, П.И. Чай­ковского, А.П. Бородина, НА. Римского-Корсакова, М.А. Балакирева, М.П. Мусоргского, Ц.А.Кюи, Ф.Й. Гайдна, И,-С. Баха, В.-А. Моцарта, Л. ван Бетховена, С.С. Прокофьева, Г.В. Свиридо­ва, И.Ф. Стравинского, Д.Д. Шостаковича, РК. Щедрина, Э. Грига, Б. Бриттена, К. Дебюсси;

- системой музыкальных понятий.

Музыкальная картина мира

Выпускник  научится:

-         исполнять музыкальные произведения разных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.), в т.ч. петь в одноголосном и двухголосном изложении;

-         определять виды музыки, сопоставлять музы­кальные образы в звучании различных музыкальных инструментов, в т. ч. и современных элект­ронных;

-          оценивать и соотносить содержание и музы­кальный язык народного и профессионального музыкального творчества разных стран мира;

- исполнять на элементарных музыкальных инструментах сопровождение к знакомым произведениям.

Выпускник  получит возможность научиться:

-           адекватно оценивать явления музыкальной культуры и проявлять инициативу в выборе об­разцов профессионального и музыкально-поэтического творчества народов мира;

- оказывать помощь в организации и проведении школьных культурно-массовых мероприятий, представлять широкой публике результаты собственной музыкально-творческой деятельности (пение, инструментальное музицирова­ние, драматизация и др.), собирать музыкальные коллекции (фонотека, видеотека).

Материально-техническое обеспечение  учебного предмета

 Работа по данному курсу обеспечи­вается УМК:

      - Ригина Г. С. Музыка: учебник для 4 класса. - Самара: Издательство «Учеб­ная литература»: Издательский дом «Фе­доров».

  Технические средства обучения:

- мультимедийный проектор;

- цифровой фотоаппарат;

- сканер, ксерокс и цветной принтер.

     Интернет-ресурсы:

- Единая коллекция Цифровых Образовательных Ресурсов. – Режим доступа: http://school-collection.edu.ru

-  Презентация уроков «Начальная школа». – Режим доступа: http://nachalka/info/about/193

-  Я иду на урок начальной школы (материалы к уроку). – Режим доступа: http://nsc.1september.ru/urok

Критерии и нормы оценивания

   Проявление интереса (эмоциональный отклик, высказывание со своей жизненной позиции).

 Умение пользоваться ключевыми и частными знаниями.

 Проявление музыкальных способностей и стремление их проявить.

  Оценка  « 5 »

- если присутствует интерес (эмоциональный отклик, высказывание со своей жизненной позиции);

- умение пользоваться ключевыми и частными знаниями;

- проявление музыкальных способностей и стремление их проявить.

  Оценка  « 4 »

- если присутствует интерес (эмоциональный отклик, высказывание своей жизненной позиции);

- проявление музыкальных способностей и стремление их проявить;

- умение пользоваться ключевыми и частными знаниями.

     Оценка  « 3 »

- проявление  интереса  (эмоциональный   отклик,   высказывание   своей жизненной позиции);

- или  в умение пользоваться ключевыми или частными знаниями;

- или: проявление музыкальных способностей и стремление их проявить.

   Оценка  «2»

-  нет интереса, эмоционального отклика;

-  неумение пользоваться ключевыми и частными знаниями;

- нет  проявления  музыкальных  способностей и  нет   стремления  их проявить.

Календарно - тематическое планирование