Скрипка - "королева оркестра". Исследовательский проект.

• 1 слайд

  Скрипка – «королева оркестра»
  Исследовательский проект
  Выполнил: Кожомуратов Баястан
  11 «А» класс
  ГБОУ Школа № 121
  Руководитель: Амирян Л. Л.
  учитель музыки
  Москва 2022
  

• 2 слайд

  Актуальность:
  Классическая музыка звучит во многих концертных залах и ни один оркестр не может обойтись без скрипки, так как скрипка является ведущим инструментом. В симфоническом оркестре скрипки образуют почти треть состава.
  
  Предмет:
  Великие скрипичные мастера и выдающиеся скрипачи.
  
  Объект:
  Скрипка – струнный скрипичный инструмент.
  
  Гипотеза:
  Скрипка — один из самых изысканных и утонченных музыкальных инструментов, с чарующим певучим тембром очень похожим на человеческий голос. Прекрасное звучание скрипки зависит от мастера создавшего инструмент.
  

• 3 слайд

  Цель:
  Исследовать скрипку как музыкальный инструмент.
  
  Задачи:
  Познакомиться с научной литературой, рассказывающей о скрипке;
  2. Узнать историю происхождения скрипки;
  3. Познакомиться со строением скрипки;
  4. Познакомиться с великими скрипичными мастерами и выдающимися скрипачами;
  5. Разработать анкету и провести анкетирование среди одноклассников и учителей.
  
  

• 4 слайд

  История создания скрипки
  История смычковых инструментов насчитывает более двух тысяч лет. Родиной смычковых инструментов считают Индию. Из Индии смычковые попали к арабам, персам, позже появились в Европе. Прародителями виолы и скрипки считают пришедший с востока ребек, испанскую фидель и германскую ротту.
  
  

• 5 слайд

  Фидель - инструмент, напоминающий по форме гитару. Количество струн от трёх до пяти.
  У ребека было три струны и округлый, грушевидный корпус. В Западную Европу ребек попал из Азии, где получил широкое распространение в 10-12 веке.
  
  Ро́тта — старинный струнный музыкальный инструмент типа лиры. Был распространён в Западной Европе, особенно в германских землях. Первоначально ротта была щипковым инструментом, с 9—10 веков на ней также играли смычком.
  Эти инструменты и стали предшественниками виолы. Играли на виоле стоя. Инструмент удерживали на коленях, позднее – на плечах. Этот вид игры способствовал появлению скрипки.
  

• 6 слайд

  Строение скрипки
  Современный, знакомый для всех вид, скрипка обрела в начале 16 века. Это смычковый музыкальный инструмент с четырьмя струнами.
  Скрипка – это достаточно сложный инструмент в плане его изготовления, требующий скрупулезности и мастерства. Инструмент состоит более чем из 70-ти деталей, многие из которых деревянные, а дерево, как известно, требует серьезного подхода к выбору, обработке и последующему уходу. За многолетнюю историю существования скрипки, мастера применяли для ее изготовления различные виды древесины: ель, клен, ольха, липа, тополь, орех, экспериментируя и пытаясь найти лучшее звучание. Для скрипки большое значение имеет лак. Он не только определяет внешний вид инструмента, но и обеспечивает ему долговечность и сохранность звучания.
  

• 7 слайд

  Элементы скрипки:
  Корпус. Состоит из верхней и нижней дек, соединенных обечайками. На верхней деке расположены звуковые отверстия.
  Гриф, изготавливаемый обычно из черного дерева.
  Шейка, на которую крепится гриф. Именно за шейку держат скрипку во время игры.
  Струны. Для скрипки струны изготавливают из различных материалов, самым популярным из которых является сталь. Именно стальные струны дают чистый звук.
  У каждой из четырех струн скрипки свой тембр, свой голос: светлый, звонкий – у первой, мягкий и нежный у второй, певучий, протяжный у третьей, густой, напряженный – у четвертой.
  

• 8 слайд

  Колки - предназначены для натяжения струн.
  Подставка. Она должна быть идеально ровной и тонкой, от этого зависят полнота и тональность звука. Чем тверже дерево, из которого она изготовлена, тем тоньше может быть подставка.
  Подбородник - специальное приспособление для расположения скрипки между подбородком и плечом и располагается непосредственно под подбородком.
  Смычок – неотъемлемый элемент игры на скрипке. Как и скрипка, смычки могут быть разных размеров. Смычок состоит из деревянной трости и волоса. Волос смычка должен быть натуральным, то есть, конским, лучше белым.
  

• 9 слайд

  Заводские скрипки – это скрипки изготовленные по единому шаблону и это самый дешевый вариант.
  
  Фабричные (мануфактурные)-это старинные скрипки, изготовленные вручную в XIX-ХХ веках мастерами небольших фабрик.
  
  
  Мастеровые скрипки - это скрипки 
  ручной работы, изготовленные на заказ под конкретного музыканта.
  Электрические – скрипки, звук которых мы слышим, благодаря специальному усилителю.
  
  По методу изготовления скрипки делятся на следующие категории:
  

• 10 слайд

  Скрипки делали во многих странах Европы, но лучшие скрипичные мастера жили в Италии, в городе Кремоне. Скрипки, сделанные кремонскими мастерами 16-18 веков Амати, Гварнери, Страдивари, до сих пор считаются непревзойденными. Свято хранили итальянцы секреты своего мастерства. Они умели делать звук своих скрипок особенно певучим и нежным, похожим на человеческий голос. Знаменитых итальянских скрипок до нашего времени сохранилось не так уж много, и все они - на строгом учете. Играют на них лучшие музыканты мира.
  Великие мастера по изготовлению скрипок
  Андреа Гварнери
  (1626 – 1698)
  Страдивари Антонио
  (1644 – 1737)
  Амати Николо
  (1596 – 1684)
  

• 11 слайд

  Амати Николо (1596 – 1684)
  Итальянский скрипичный мастер. Со 2-й половины XVI века по всей Италии стали славиться скрипки мастеров семейства Амати, издавна живших в Кремоне. В их работах окончательно сложился классический тип инструмента, сохранившийся поныне.
  Андреа Гварнери (1626 – 1698)
  Семья итальянских мастеров смычковых инструментов. Родоначальник семьи, Андреа Гварнери (1626 – 1698) – ученик Николо Амати. Особую известность и признание получили инструменты, созданные его внуком – Джузеппе Гварнери (1698 – 1744), прозванным дель Джезу. Инструментов работы дель Джезу сохранилось немного (10 альтов и 50 скрипок); в настоящее время они представляют исключительную ценность.
  Страдивари Антонио (1644 – 1737)
  Выдающийся итальянский скрипичный мастер, ученик знаменитого Николо Амати. С юных лет до последних дней жизни Страдивари работал в своей мастерской, движимый стремлением довести скрипку до высшего совершенства. Сохранилось свыше 1000 инструментов, изготовленных великим мастером, которые отличаются изяществом формы и непревзойденными звуковыми качествами.
  

• 12 слайд

  Скрипка, как и голос, должна была уметь выражать любые человеческие чувства. Теперь мы знаем, что мастера блестяще осуществляли свои замыслы. И не зря скрипка считается самым совершенным инструментом.
  

• 13 слайд

  Давид Ойстрах
  (1908-1974)
  Антонио Вивальди
  (1678 - 1741)
  Никколо Паганини
  (1782 - 1840)
  
  Великие скрипачи
  Леонид Коган
  (1924-1982)
  

• 14 слайд

  Антонио Вивальди (1678 - 1741)
  Итальянский композитор и скрипач-виртуоз. Зал замирал, когда он начинал импровизировать. То, что Вивальди делал со скрипкой, казалось невозможным. Пальцы артиста издавали из инструмента такое количество звуков, что, казалось, играет не одна, а несколько скрипок.
  Никколо Паганини (1782 - 1840)
  О нем ходили легенды многие думали, что итальянец продал душу дьяволу. Однако он так глубоко постиг природу инструмента, овладел им с таким совершенством, что действительно не знал себе равных. Свой инструмент музыкант получил в 17 лет от богача, потрясенного его игрой. С тех пор он был неразлучен с ней до самой смерти. Скрипка храниться в музее в городе Генуи, а на ее стеклянном футляре написано: «Вдова Паганини».
  Давид Фёдорович Ойстрах (1908 - 1974)
  Выдающийся советский скрипач. Мало в какой биографии премия «Грэмми» соседствует с орденом Ленина. Давид Ойстрах дважды удостоился каждой из наград. Западная критика почтительно именовала его «царем Давидом», «королем скрипачей», «первой скрипкой мира».
  Леонид Борисович Коган (1924-1982)
  Был одним из самых ярких представителей советской скрипичной школы. Он играл так, как будто бы полностью сливался со скрипкой, когда человек и музыкальный инструмент представляют собой неделимое целое. Не случайно в художественном фильме о Паганини музыка великого итальянского композитора и скрипача звучит в исполнении именно Леонида Когана.
  

• 15 слайд

  Сегодня скрипки знаменитых итальянских мастеров Страдивари, Амати, Гварнери стоят миллионы долларов, на них стремятся играть все выдающиеся музыканты. Причем у каждой скрипки свой особый "голос". И конечно, ученые уже давно пытаются разгадать секрет этого изумительного звука. Рассуждают об особенностях формы скрипок, об уникальной древесине, о невероятной рецептуре лака.
  Я опросил одноклассников и учителей школы, чтобы узнать их мнение от чего зависит звучание скрипки. Были предложены три варианта ответов:
  1) тембр скрипки зависит от мастерства исполнителя;
  2) тембр скрипки зависит от мастера изготовителя;
  3) тембр скрипки зависит от мастерства исполнителя и мастера изготовителя.
  Результаты анкетирования вы видите на экране.
  Казалось бы, все уже изучено вдоль и поперек, проведено множество экспериментов, но окончательный вывод так и не сделан. Кстати, еще при жизни Антонио Страдивари говорили, что дерево, из которого сделаны несколько самых известных скрипок, - это обломки Ноева ковчега.
  

• 16 слайд

  Ответы одноклассников
  Результаты анкетирования
  Ответы учителей
  

• 17 слайд

  Давид Ойстрах. «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика» Глюка
  Дэвид Гарретт. Каприс №24 Николо Паганини
  Прослушайте, пожалуйста, два музыкальных отрывка: "Мелодию" из оперы К. В. Глюка "Орфей и Эвридика", в исполнении Давида Ойстраха и "Каприс" №24 Николо Паганини, в исполнении Девида Гарретта.
  

• 18 слайд

  Список используемой литературы:
  1. Флеш К. Искусство скрипичной игры. М. 2007
  
  2. Струве Б.А. Процесс формирования виол и скрипок. М. 1989
  
  3. С.Газарян «В мире музыкальных инструментов».
  
  4. Музыкальная энциклопедия. М.2003
  
  5. Ладвинская А.А. 70 знаменитых композиторов: Судьба и творчество. Ростов-на-Дону. 2007
  
  6. Комарова И.И. Музыканты и композиторы. М. 2001
  
  7. Гинзбург Л., Григорьев В. История скрипичного искусства. М. 1990
  
  8. Асафьев Б.В. Русская музыка от начала XIX столетия. М. 1990