Внеклассное мероприятие по музыке

Внеклассное занятие по музыке

«Нам песня строить и жить помогает»

Посвящается творчеству И.О. Дунаевского

Учителя Домашовской средней школы

Ромашиной Светланы Ивановны          1            

Цель урока: Познакомить детей с творчеством И.О. Дунаевского.

Задача:

1. образовательная - расширить представления детей о творчестве композитора и познакомить с его произведениями

2. слушательская –размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мысли человека, эмоционально откликаться, выражая свое отношение к различным образцам музыки

3. творческая(развивающая) – развивать ассоциативно – художественное восприятие школьников , общаться и взаимодействовать в процессе коллективного воплощения различных художественных образов

4. воспитательная – пробудить интерес к музыкальной творческой деятельности композитора, воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальным произведениям  

Учитель: Нужно ли объяснять, что такое песня? Ведь это знает каждый, и у каждого есть свои любимые песни. С детства до старости человек «с песней по жизни шагает». Огромный мир мыслей, чувств, образов заключен в этом самом простом и доступном музыкальном жанре.

Песен всегда создавалось множество, хотя лишь части из них была суждена долгая жизнь. Но зато из лучших песен можно составить целую летопись истории нашей страны.

_{слушание музыкального фрагмента «Выходной марш» из к/ф «Цирк»}

ученик 1: Двадцатый век. Тридцатые годы. «Великий немой заговорил» - этой крылатой фразой деятели киноискусства приветствовали рождение звукового кино. О многих звуковых фильмах того времени можно сказать также «Великий немой запел» - такую важную роль в их драматургии стала играть песня.

Замечательную музыку к ряду кинофильмов создали такие разные композиторы, как Дмитрий Шостакович, Тихон Хренников. Однако начиная с 1934 года и вплоть до первых дней войны на экране безраздельно царил Исаак Осипович Дунаевский. Им написано свыше ста песен, музыка к 28 кинофильмам и 30 театральным постановкам.

Ученик 2: В своей музыке к фильмам Дунаевский как полноправный соавтор режиссера. Сам композитор так говорил об этом: «Я ставлю своей задачей создание центральной песни в картине – и, отталкиваюсь от этой

песни, создаю музыкальное оформление фильма». Центральная песня картины становилась лейтмотивом и стержнем фильма. Ее подхватывали зрители и долгое время пели.

Ученик 3: В  1934 году Дунаевский написал музыку к кинокомедии  Григория Александрова «Веселые ребята». «Марш веселых ребят» стал музыкальным центром фильма, выразителем главной мысли «Да здравствует жизнь!»

Исполнение песни «Марш веселых ребят» (стихи В. Лебедева-Кумача) из к/ф «Веселые ребята»

Ученик 3: а какие мучительные поиски слов для этого марша! Григорий Александров безжалостно отметал «проходные» тесты – мелодраматические («Ах, горы, горы, высокие горы») , разухабистые («Так будь здорова, гражданка корова!»), пока наконец к творческой группе не присоединился В.И. Лебедев-Кумач и не создал крылатый афоризм, который стал эмблемой для всего песенного искусства:

«И тот, кто с песней по жизни шагает,

Тот никогда и нигде не пропадет».

«Как знать, имели бы мои фильмы успех, - как-то признался Григорий Александров, - если бы не встреча с композитором Дунаевским и поэтом Лебедевым-Кумачом». Совместно они создали кинокомедии «Цирк», «Волга-Волга» и « Весна».

Учитель: «Если  Иоганна  Штрауса   называли  королем  вальсов»,  то  Исаака  Дунаевского   смело  можно  назвать»королем  маршей».  –остроумно  заметил  композитор  Д.Б. Кабалевский.   Стихия  Дунаевского-это  действительно    марш.     У  каждого  марша - свой  неповторимый   индивидуальный  облик.  В  то  же  время -  светлый  тон  звучания,  упругий  ритм, передающий  быстрый,  уверенный  шаг,  динамическая  устремленность.,  контрастность  музыкальных  образов, неукротимая  энергия  и  жажда  жизни.                                                 

Исполнение  песни  «Песенка  о  капитане»  (стихи  В.Лебедева-Кумача)  из к/ф «Дети  капитана  Гранта»       

Ученик 4: Во  время  войны  Дунаевский  возглавил  оборонную  комиссию  Союза  композиторов, много  ездил  по  стране  с  руководимым  им  ансамблем  песн6и  и  пляски  железнодорожников.  Лучшей  песней  композитора  в  военное  время  стала  «Моя  Москва».                                                                              

В  1941  году  было  опубликовано  произведение  мало  кому  известного  в ту  пору  поэта-фронтовика  Марка  Лисянского  «Моя  Москва».  Весной  1942  года  Дунаевский  случайно  наткнулся  на  это  стихотворение,  просматривая  журнал.  Тут  же. Прямо  на  полях  журнальной  страницы,  он  записал  мелодию,  навеянную  первой  строфой.  В  ней  и  в  самом  деле  было  хорошее.  Броское  начало:          

            Я по  свету  немало  хаживал                                      

           Жил  в  землянках,  в  окопах,  в  тайге…        

Был  яркий,  запоминающийся  рефрен:                           

            Дорогая  моя  столица.                                       

           Золотая  моя  Москва!                                             

Мелодия  родилась  сразу,  но  песни-  то  не  было!  Нужны  были  еще  слова.  А  где  отыскать  в  ту  пору  неизвестного  автора  этих  строк?  И  композитор  обратился  за  помощью  С. Аграняну, режиссера ансамбля, с которым он записал не одну песню. Именно ему удалось написать те строки, без которых представить песню уже невозможно.

Ученик5: Первое исполнение состоялось на станции Дивизионная, недалеко от Читы, спела ее солистка в сопровождении хора и оркестра. «Представьте себе ночь,  железнодорожный разъезд, импровизированную сцену, и тут же рядом – состав воинских эшелонов, отправляющихся к фронту: вагоны, зачехленные танки и орудия, суровые лица бойцов… Пять раз подряд мы исполняли песню по просьбе бойцов. Видели бы вы их лица! Это непередаваемо…»

Исполнение песни «Моя Москва» (стихи М.  Лисянского , С. Аграняна).

Ученик 5: И все-таки лучшие песни Дунаевского пришли к нам «с экрана». Ни одна песня, написанная композитором «просто так», за немногим исключением, не поднялась до уровня его знаменитых кинопесен. Это объясняется тем, что Дунаевский был, прежде всего, музыкальным драматургом и считал главным распространителем  песни кино (телевидение только-только входило в наш быт). Композитор  очень огорчался, когда некоторые режиссеры, следуя модой, вставляли в фильм какую-нибудь песню, но не находили для нее сюжетного применения. Он мечтал не только обновить стиль музыкальной комедии, но и видоизменить природу документального фильма.

Учитель: Исаак Осипович Дунаевский блестяще осуществил свои замыслы. Для документального фильма Ивана Пырьева «Мы за мир!» он написал четыре великолепные песни, которые стали активными участниками экранных событий, связанных с показом мероприятий Берлинского фестиваля молодежи и студентов в 1951 году. Эмблема фестиваля – песня «Летите, голуби», которая звучит на фоне кадров, запечатлевших триумфальный полет голубей. Музыка придала этим кадрам поэтическую романтичность и психологическую глубину.

Исполнение песни «Ой, цветет калина» (стихи М. Матусовского) из документального фильма «Мы за мир!»

Ученик6: Русский фольклор – давняя любовь Дунаевского, и образы многих его сочинений возникли на основе именно этой любви. Народ восторженно, к примеру, принял песни из кинофильма «Кубанские казаки». С каким упоением их пели на колхозном поле, на городском субботнике , на семейных торжествах! И до сих пор песня «Ой, цветет калина» бытует как народная.

В газете «Звезда Прииртышья» одна из фотографий снабжена комментарием: участница художественной самодеятельности исполняет русскую народную песню «Ой, цветет калина». Так и напечатано: русская народная песня.

Исполнение песни «Ой, цветет калина» ( стихи М. Исаковского) из к/ф «Кубанские казаки».

Ученик7: С именем Дунаевского связано ощущение яркого солнечного света, молодости и счастья. И это справедливо. Его мелодии порождены полнотой восприятия жизни, в них слышится ликующий призыв к душевному полету, и вот слушатель уже окрылен этим полетом, он во власти поэтического восторга и заманчивого стремления вперед.

Исполнение песни «Весна идет» (стихи М. Вольпина ) из к/ф «Весна»       

Для кинофильма «Цирк» Дунаевский сочинил две колыбельные песни: одну в негритянском стиле («Спи, мой мальчик»), другую – в русском(«Сон приходит на порог»). Русская колыбельная звучит в самом остром кульминационном моменте фильма – ее поют зрители цирка, укачивая маленького негритенка. Люди разных национальностей – русский, украинец, грузин, еврей, негр – передают из рук в руки ребенка, и вместе с ними из уст в уста переходит мелодия песни, каждый раз принимая новый национальный облик.

Исполнение песни «Колыбельная» (Стихи В. Лебедева-Кумача) из к/ф «Цирк»

Учитель: Работая преимущественно в той области музыки , которая  порой неточно именуется «легкой», Дунаевский доказал, что в музыкальном искусстве нет низших форм и жанров.  Несмотря на известный отпечаток старомодности, фильмы с музыкой Дунаевского до сих пор смотрятся с большим интересом. Они живут и не уступают фильмам нынешним, благодаря музыке. Не потеряв свежести, музыка Дунаевского остается спутницей нашей жизни. Яркая, праздничная музыка к кинофильмам «Веселые ребята», «Цирк», «Волга-Волга», «Дети капитана Гранта», «Кубанские казаки», «Вратарь», «Светлый путь» - музыкальная эмблема нашей страны.  

Исполнение песни «Школьный вальс» (стихи М. Матусовского)

Учитель: Благодаря Исааку Осиповичу Дунаевского возникла советская музыкальная кинокомедия, оказавшая влияние на развитие оперетты. Родилась настоящая музыкальная драматургия, повлекшая переворот во взглядах на киномузыку.