"Анализ текстов с заданиями"

Методические рекомендации по анализу

литературных текстов

Первоначально термин «текст» укрепился в языкознании. Текст для лингвиста – это акт применения естественного языка, обладающий определенным набором свойств: связностью, завершенностью, цельностью. Текст составлен из цепи предложений, составляющих минимальную (неделимую) коммуникативную единицу. (Гиндин С.И.)

При анализе фонетического уровня используются следующие понятия:

Аллитерация  - повтор согласных звуков с целью подчеркнуть какое-либо качество, признак, состояние:

 И сейчас же щетки, щетки

Затрещали, как трещотки…

Ассонанс – повтор гласных звуков с целью подчеркнуть пространственно-временные отношения:

Там в небесах, перед народом

Через леса, через моря

Колдун несет богатыря…

Диссонанс (консонанс) – неточная рифма, основанная на совпадении только согласных звуков, а ударные гласные не совпадают:

Сквозь огонь прошли,

сквозь пушечные дула.

Вместо гор восторга -

горе дола.

Стало:

коммунизм –

обычнейшее дело.

(В. Маяковский)

Звуковая организация поэтической речи по сравнению с разговорной переживается и артикулируется более обостренно. С древних времен одним из критериев в поэтике и риторике служила эвфония, т.е. благозвучие, основанное на гармоничном сочетании гласных и согласных звуков. Отступление от благозвучия – какофония, «неэстетичное» скопление гласных и согласных звуков - считалось предосудительным и целенаправленно избегалось.

С другой стороны, словесные и звуковые повторы являются действенным средством художественной выразительности (ассонанс, аллитерация, диссонанс).

При анализе звуковой организации текста необходимо знать и учитывать частотность в национальном языке соответствующих звуков, чтобы объективно судить о случайности или преднамеренности их скопления. Сами по себе звуки органически присущей им содержательности не имеют, а приобретают ее окказионально. Словесные и звуковые повторы в каждом конкретном случае обладают многообразными художественными функциями.

Словообразовательные явления художественного текста часто относят к лексическому уровню. Наибольший интерес здесь представляют авторские неологизмы (окказионализмы):

Досыта изиздеваюсь,

Нахальный и едкий» (В. Маяковский).

О, рассмейтесь, смехачи!

О, засмейтесь, смехачи!

Что смеются смехами, что смеянствуют смеяльно,

О, засмейтесь усмеяльно…

Крылышкуя золотописьмом

Тончайших жил, // Кузнечик… (В. Хлебников).

           При анализе морфологических средств, имеющих стилистическое значение, можно обратить внимание на стилистическую окраску синонимических пар (Александрович – Саныч), частотность употребления в тексте различных частей речи (см. стихотворение А. Фета «Шепот, робкое дыханье…»), на нетрадиционное использование прописной буквы (Любовь, Она), на видовые признаки используемых глаголов и т.д.

Лексический уровень анализа текста оказывается ведущим. Здесь следует обратить внимание на следующие моменты: экспрессивную окраску слов, устаревшие/новые слова, профессиональную/диалектную /просторечную лексику, роль синонимов, антонимов, омонимов, на наличие специфической группы слов (пейзажная, философская, тематическая лексика и т.п.). Особенно важным является рассмотрение художественной речи.

При рассмотрении синтаксического уровня следует учитывать размер предложения, особенности его построения, роль однородных членов предложения, тип текста, значение некоторых типов предложений, не являющихся частотными в данном тексте, а также синтаксические фигуры. Каждому функциональному стилю свойственны свои особенности синтаксических построений, свои типичные конструкции, которые вводятся в художественное произведение и взаимодействуют в нем со специальным стилистическим эффектом. Для разговорной речи, например, характерны избыточность синтаксического построения, перераспределение границ предложения, эллиптические предложения, смещенные конструкции.

Фигуры синтаксиса - приемы построения предложения в речи: инверсия, градация, оксюморон, бессоюзие, многосоюзие, риторический вопрос, риторическое восклицание, риторическое обращение, анафора, эпифора, стык, кольцо, рефрен, синтаксическая тавтология, анаколуф, антитеза, эллипсис и др. Экспрессивную функцию могут выполнять и клишированные предложения, которые широко используются в разговорной речи для быстрой, стандартной и одновременно эмоциональной реакции в ходе общения.

Повтором, или репризой, называется фигура речи, которая состоит в повторении звуков, слов, морфем, синонимов или синтаксических конструкций в условиях достаточной тесноты ряда, т. е. достаточно близко друг от друга, чтобы их можно было заметить: Многообразие присущих повтору функций особенно сильно выражено в поэзии. Хиазм состоит в том, что в двух соседних словосочетаниях (или предложениях), построенных на параллелизме, второе строится в обратной последовательности, так что получается перекрестное расположение одинаковых членов двух смежных конструкций. Различают еще эпифору, т. е. повторение слова в конце двух или более фраз, и кольцо. Повторение союзов называется полисиндетон. Тавтологией принято называть повтор, который ничего к содержанию высказывания не добавляет.

Пропуск логически необходимых элементов высказывания может принимать разные формы и иметь разные стилистические функции. Сюда относятся использование односоставных и неполных предложений (эллипсис), бессоюзие, умолчание и зевгма.

Планы комплексного анализа текста

I.                  По Т.М. Пахновой

1. Подготовьтесь к выразительному чтению текста (отрывка): определите, где нужны логические ударения, паузы – короткие и более продолжительные; выберите нужный тон, темп чтения, принимая во внимание содержание текста, его языковые особенности.

2. Определите тему, основную мысль текста. Выпишите ключевые слова (словосочетания), которые отражают тему текста.

3. Озаглавьте текст. Объясните смысл названия: на что указывает заглавие – на тему или на основную мысль текста? (Предложите свои варианты названия, если анализируется текст, имеющий заголовок).

4. Определите стиль текста. Докажите своё мнение.

5. Какие средства художественной изобразительности используются автором? (Если анализируется художественный текст).

6. Докажите, что это текст. Какова роль первого (последнего) предложения?

7. Каким типом речи (повествованием, описанием, рассуждением) является данный текст? Докажите.

8. Какие средства связи между предложениями используются в тексте (одном абзаце)? Какой способ связи между предложениями в этом тексте (цепная, параллельная, их сочетание)?

9. Объясните, пользуясь словарями, значение выделенных слов.

10. Подберите к выделенным словам синонимы (антонимы). Чем отличаются слова, входящие в ряд синонимов? Почему из ряда синонимов в тексте используется данное слово?

11. Найдите в тексте 2-3 многозначных слова. В каких значениях они употреблены? Докажите, что эти слова многозначны.

12. Найдите в тексте (если есть) синонимы, антонимы, слова, употреблённые в переносном значении, слова, стилистически окрашенные (высок., книжн., разг., прост., офиц.).  Какова их роль в тексте?

13. Найдите в тексте заимствованные слова, диалектизмы, профессионализмы, архаизмы, фразеологизмы. Объясните их значение.

14. Составьте план текста, подготовьтесь к его пересказу (устному или письменному; напишите изложение: подробное, сжатое, выборочное и т.д.).

15. Произведите на материале текста разные виды разбора.

16. Проанализируйте орфографию и пунктуацию текста. Сгруппируйте орфограммы и пунктограммы, объясните их.

Примечание: Т.И.Пахнова полагает, что для положительной оценки учащемуся достаточно выбрать из предложенной программы 6-8 заданий, включая разные виды разбора, и выполнить их правильно.

II.              По В.В. Бабайцевой

1.Определить тему художественного текста. Отметить средства, позволяющие это сделать:

А) начало текста;

Б) ключевые слова;

В) ключевые предложения.

2.Определить тип художественного текста.

3. Указать синтаксические особенности художественного текста:

А) количество и преобладающие типы предложений;

Б) способ связи предложений (цепная, параллельная);

В) средства связи частей текста, способствующие его смысловой и грамматической целостности: порядок слов (тема и рема), градация ударений (расставьте смысловые ударения), лексические повторы, местоимения, союзы.

4.Определить стиль текста:

А) охарактеризовать влияние речевой ситуации на стиль (где и с кем происходит общение);

Б) к какому функциональному стилю принадлежит текст;

В) найти стилистические средства: лексические, словообразовательные, морфологические, синтаксические.

5. Орфографический и пунктуационный комментарий.

III.           По Г.Н. Ивановой-Лукьяновой:

1.Определите тип текста и его жанрово-стилистические особенности.

2.Определите тему, проблему, идею текста, охарактеризуйте место и время описываемых событий. Рассмотрите образ автора, выявите модальность текста.

3.Проанализируйте средства языковой выразительности на различных языковых уровнях.

4.Определите значимые функционально-семантические категории (определённости, качественности, количественности, времени, вида), которые могут выражаться морфологическими, лексическими, синтаксическими средствами.

5. Охарактеризуйте экспрессивно-окрашенную лексику.

IV.           По Горобец Л.Н.:

1.Выразительное чтение текста.

2.Отметить фоновые знания (вся совокупность сведений о социально-культурном фоне, который характеризует художественный текст: история создания, дата и период написания, рассмотрение текста в линейном, горизонтальном плане, филологические сведения (лингвистический комментарий)).

3. Особенности, которые влияют на отбор языковых средств:

А) стихи/ проза;

Б) жанр;

В) тип текста;

Г) стиль текста;

Д) членение на смысловые отрезки.

4.Определение модальности текста (Модальность – это грамматико-семантическая категория, выражающая отношение говорящего к высказываемому, его оценку объективной действительности. Содержание высказывания может мыслиться как реальное – нереальное, возможное – невозможное, поэтому модальность бывает объективная (выражает отношение сообщаемого к действительности, выражаясь в категориях наклонения, времени, типах интонации) и субъективная (выражает отношение говорящего лица к сообщаемому, проявляясь во вводных словах, лирических отступлениях, интонации, эмоционально окрашенной и оценочной лексике, говорящих фамилиях, порядке слов, модальных словах и пр.).

5.Лесический уровень (здесь и в пп. 6-9 - средства, значимые для организации .данного текста).

6.Синтаксическиммй уровень.

7.Фонетический уровень.

8.Морфологический уровень.

9.Словообразовательный уровень.

10. Средства и приёмы художественной речи.

Понятие о типах текста.

1.Повествование и его признаки.

2.Описание.

3.Рассуждение.

В тексте различаются различные функционально-смысловые типы изложения:

Описание включает в себя перечисление предметов или признаков, свойств описываемого объекта. Содержание сообщения-описания развертывается в пространстве – физическом или логическом. В описании последовательно сообщается о предметах, свойствах, существующих одновременно.

Повествование передает действия, процессы, события. Содержание сообщения-повествования развертывается во времени и передает последовательность действий. В художественном тексте повествование в чистом виде встречается редко и обычно сочетается с элементами описания.

Рассуждение противопоставлено описанию и повествованию. В сообщении-рассуждении преобладают логические доказательства тех или иных положений. Такое сообщение имеет аргументативный характер. В художественных текстах рассуждение встречается реже, чем в научной и публицистической речи, и обычно дается в контексте описания и повествования.

Любой текст представляет собой соединение предложений по определенным правилам. Прежде всего между предложениями существует смысловая связь. Причем связанными могут быть и предложения, расположенные рядом, и разделенные другими предложениями. Различают параллельную и цепную связь предложений.

При параллельной связи предложения не сцепляются одно с другим, а сопоставляются, при этом благодаря параллелизму конструкций возможны сопоставления или противопоставления. Особенностями данного вида связи является прямой порядок слов, выраженность членов предложения одинаковыми грамматическими формами, иногда повторением первого слова. Средством связи могут быть риторические фигуры. Параллельная связь может усиливаться вводными словами (во-первых, во-вторых, наконец). Часто используются наречия места (справа, позади, там) и времени (сначала, потом), деепричастные обороты, придаточные предложения.

Во многих текстах с параллельной связью данное (тема) – первое предложение, а новое (рема) – все последующие. Они конкретизируют, развивают мысль, выраженную в первом предложении. Предложения в текстах с такой связью обычно имеют одинаковое строение, т.е. синтаксически однотипны, параллельны.

Средствами цепной связи являются повтор ключевого слова, замена его синонимом или синонимическим оборотом, местоимением. Связь также может осуществляться путем семантических соответствий или ассоциаций.

Нередко в описательных текстах преобладает параллельный тип связи, а в повествовательных – цепной. Параллельная связь между частями текста может сочетаться с элементами цепной, которые в таких случаях не являются основными. Кроме параллельной и цепной связи, существуют и другие, менее распространенные.

Понятие о художественной речи.

1.Художественная речь и ее основные особенности.

2.Система прямых значений слова.

3.Художественные тропы.

А.Простые тропы. - СРС

Б.Сложные тропы.

4. Синтаксис художественной речи.

5.Звуковая организация художественной речи. Звуковые повторы и их виды.

6.Анализ художественной речи.

Особенно важным звеном стилистического анализа является рассмотрение художественной речи – языка, обработанного мастерами слова и обладающего образностью, экспрессивностью,  индивидуальностью, многозначностью и точностью значений слов. Специфика художественной речи состоит в максимальной организованности и выразительно-смысловой значимости каждого ее элемента. Художественная речь формируется в устном народном поэтическом творчестве при отождествлении явлений жизни человека и природы (психологический параллелизм); приобретает свойства переносить признаки с предмета на предмет по сходству (метафора) и по смежности (метонимия); сближая далекие по значению слова, делится на стихотворную и прозаическую области. Наряду с этим художественной речи свойственны и внеэстетические функции языка: установление контакта между говорящим и слушающим (автором и читателем), передача информации, прямое эмоциональное воздействие на слушателя (читателя), выражение отношения говорящего (пишущего) к предмету речи, уточнение и истолкование сообщения. Художественная речь на лексическом уровне включает в себя две подсистемы:

1. Система прямых значений слова – слова и выражения, употребленные в прямом значении: синонимы, антонимы, омонимы, архаизмы, историзмы, неологизмы, диалектизмы, варваризмы, вульгаризмы, жаргонизмы, профессионализмы, афоризмы и т. д.

2. Художественные тропы – слова и выражения, употребленные в переносном значении: эпитет, сравнение, метафора, синекдоха, метонимия, гипербола, литота, перифраз, ирония, символ, эмблема, аллегория и др. Какое именно значение имеет словосочетание - можно узнать в контексте.

Одним из наиболее распространенных тропов считается метафора, основанная на сходстве двух предметов или понятий, где, в отличие от обычного двучленного сравнения дан лишь один член - результат сравнения, то, с чем сравнивается: "Горит восток зарею новой". В этом случае сравнение, ставшее основанием замены, подразумевается и может быть легко подставлено. Метафоры поддаются классификации. Есть метафоры-олицетворения: разыгралась непогода, небо хмурится - то есть процессы в природе уподобляются состоянию, действиям и свойствам людей или животных. Другой вид - овеществляющие метафоры: родилась мечта, сгорел от стыда - то есть свойства человеческие уподобляются свойствам материальных явлений. 

Другим важнейшим видом тропа, составляющим образность, является метонимия. Она, как и метафора, составляет уподобление сторон и явлений жизни. Но в метафоре уподобляются сходные между собой факты. Метонимия же - это слово, которое в сочетании с другими выражает уподобление смежных между собой явлений, то есть находящихся в какой-либо связи друг с другом. "Всю ночь глаз не смыкал", то есть не спал. Смыкание глаз - внешне выражение покоя, тут очевидна связь явлений. Различают, в частности, метонимию места, то есть уподобление того, что где-либо помещается, с тем, что его вмещает (аудитория ведет себя хорошо), метонимию принадлежности, то есть уподобление предмета тому, кому он принадлежит (читать Есенина), метонимию как уподобление действия его орудию (предать огню и мечу, то есть уничтожить).

Синекдоха – художественный троп, в котором вместо части называется целое, а вместо целого - его часть: "Все флаги в гости будут к нам" (не флаги как таковые, а морские суда разных стран). Этот стилистический прием способствует лаконизму и выразительности художественной речи.

Перифраз(а) - это целый иносказательный оборот речи, в основе которого лежит метонимия. Вот классический пример - из "Евгения Онегина":

Он рыться не имел охоты

В хронологической пыли

Бытописания земли (не хотел изучать историю).

Тропы в художественной речи очень часто представляют собой или подготавливают собой широкие художественные образы, выходящие за пределы собственно семантической или стилистической структур. Например, символ имеет самостоятельное значение. Уж и Сокол могут остаться просто соколом и ужом, но если они потеряют самостоятельную функцию, они станут аллегорией.

         Фигуры синтаксиса - приемы построения предложения в речи: инверсия, градация, оксюморон, бессоюзие, многосоюзие, риторический вопрос, риторическое восклицание, риторическое обращение, анафора, эпифора, стык, кольцо, рефрен, синтаксическая тавтология, анаколуф, антитеза, эллипсис и др.

Анафора - повторение слова, словосочетаний, ритмических и речевых конструкций в начале синтаксических периодов: Говорят о соблюдении законов, говорят о нравственности и чести, говорят о необходимости воспитания молодежи, но чаще всего это все пустые слова.

Градация (от лат. gradus - ступень, степень) - расположение слов в порядке нарастания или ослабления их смыслового и эмоционального значения: Проходили дни, недели, месяцы,годы, но все оставалось по-прежнему.

Антитеза - противопоставление резко отличных по смыслу слов или словосочетаний: Ложь - религия рабов и хозяев, правда - Бог свободного человека

Апосиопеза - риторический прием, больше известный под на­званием «фигура умолчания»: оратор делает вид, что хочет сказать о чем-то, но вдруг останавливается, предоставляя слушателям воз­можность самим сообразить, в чем дело. Например: Все шло хорошо, уже была назначена свадьба, но ...

Риторический вопрос - утверждение в форме вопроса, который не требует ответа, зачастую выражающее возмущение, радость, удивление и др.: И какой же русский не любит быстрой езды?

Параллелизм - подобие синтаксической структуры двух или нескольких предложений или их частей, следующих друг за другом. «Я был скромен - меня обвиняли в лукавстве: я стал скрытен. Я глубоко чувствовал добро и зло; никто меня не ласкал, все оскорбляли: я стал злопамятен; я был угрюм - другие дети веселы и болтливы; я чувствовал себя выше их - меня ставили ниже. Я сделался завистлив. Я был готов любить весь мир - меня никто не понял: я выучился ненавидеть ... Я говорил, правду - мне не верили: я начал обманывать; узнав хорошо свет и пружины общества, я стал искусен в науке .жизни и видел, как другие без искусства счастливы, поль­зуясь даром теми выгодами, которых я так неутомимо добивался». (М. Лермонтов. «Герой нашего времени»).

         Авторские фонетические средства, повышающие экспрессивность речи и ее эмоциональное и эстетическое, воздействие, связаны со звуковой материей речи через выбор слов и их расположение и повторы. Звукописью называется соответствие звукового состава фразы изображаемому. Частным случаем звукописи является звукоподражание, т.е. использование слов, фонетический состав которых напоминает называемые в этих словах предметы и явления: звуки природы, крики животных, движения, речь и т. д.

Звуковые повторы — один из ведущих признаков, отличающих поэзию от прозы. Различают эвфонические и метрические повторы. Рифма принадлежит к эвфоническим типам повтора, куда относятся также аллитерация, рефрен, ассонансы, диссонансы, анафора, эпифора, парономазия (близость звучания контекстуально связанных слов), параллельные конструкции. Метрические повторы — это стопа и кратные ее повторы (размер) и строфа.

Ритмом называется всякое равномерное чередование, например ускорения и замедления, ударных и неударных слогов и даже повторение образов, мыслей и т.д. Ритм имеет большое значение не только для музыки, стихов, но и для прозы. Ритм может имитировать движение, поведение, обстановку, как в стихотворении Р, Киплинга о шагающих по африканской пыли солдатах.

Система прямых значений слова. Художественные функции синонимов и антонимов.

Следует обратить внимание на то, что синонимы и антонимы выполняют в нашей речи различные функции. Синонимы позволяют избежать употребления в контексте одних и тех же слов, служат средством более точной организации мысли, средством характеристики и оценки явления, помогают выразить отношение субъекта речи к предмету высказывания. Антонимы составляют особое лексическое единство и, употребляясь в контексте совместно, они нередко придают высказыванию особую точность, выразительность, эмоциональность.

Понятие о теме, проблеме и идее художественного произведения.

Тема (от греч. thema – нечто, положенное в основу) - объект художественного отражения, те жизненные характеры и ситуации (взаимоотношения характеров, взаимоотношения человека с обществом, природой, бытом), которые как бы переходят из реальной действительности в художественное произведение и образуют объективную сторону его содержания. Это область отражения реальности.

Например, тема рассказа А. Чехова «Толстый и тонкий» - «Мелкое русское чиновничество конец XIX века» (нейтральна).

Проблема (от греч. problema – нечто, брошенное вперед, выделяемое из других сторон жизни) – область осмысления, понимания отраженной реальности. Это сфера, в которой проявляется авторская концепция мира и человека, где запечатлеваются размышления писателя, где тема рассматривается под определенным углом зрения. Это область постановки вопросов.

Проблема рассказа А. Чехова «Толстый и тонкий» - «Добровольное холопство в среде мелкого чиновничества того времени, вопрос о причинах и целях самоунижения» (выявляет авторскую точку зрения, сопоставляет различные ценности).

Идея (от греч.idea - первообраз, идеал) - главная мысль, выраженная в образной форме. Это сфера, где становится ясным авторское отношение к миру и  отдельным его проявлениям, где утверждается или отрицается определенная система ценностей. Это область художественных решений.

 Идея рассказа А. Чехова «Толстый и тонкий» - «Утверждение чести и внутреннего достоинства, отрицание добровольного лакейства» (автор  утверждает одну систему ценностей и отрицает другую).

Тематика в большей степени является объективной стороной содержания, однако в самом отборе жизненных явлений выражается авторская индивидуальность, субъективность. Для верного определения темы конкретного произведения необходимо раскрыть характеры, воплощенные в персонажах. Так, тема комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума» - не конфликт Чацкого с фамусовским обществом (это художественные образы, вымысел,  а тема идет из действительности), а конфликт между просвещенным и патриархальным дворянством в России нач. XIX века.

При анализе тематики следует различать следующие виды тем:

Конкретно-исторические – раскрывающие характеры и обстоятельства, рожденные и обусловленные определенной социально-исторической ситуацией в какой-либо стране. Они не повторяются во времени и локализованы в пространстве (тема «лишнего человека» в русской литературе XIX века, тема Великой Отечественной войны): «Путешествие из Петербурга в Москву» А. Радищева, «Молодая гвардия» А. Фадеева.

Вечные - фиксируют повторяющиеся моменты в истории различных национальных обществ, в различных вариациях повторяются во времени и пространстве (темы любви, дружбы, взаимоотношений отцов и детей): «Я вас любил» А.С. Пушкина.

Нередко единая тема художественного произведения объединяет в себе конкретно-исторические и вечные аспекты, одинаково важные для осмысления художественного произведения. Так, в романе И. Тургенева «Отцы и дети» это: 1) столкновение дворянства и разночинцев; 2) взаимоотношения поколений, разделенных возрастным барьером.

Наряду с вечными и конкретно-историческими темами в произведениях запечатлевается индивидуальный, духовно-биографический опыт авторов. Такая литература называется автобиографической, а по отношению к лирике её называют ещё автопсихологической. Произведения «исповеднического характера» повествуют о собственных жизненных ситуациях, переживаниях («Поэма без героя» А.Ахматовой).

Проблематика – область осмысления, понимания отраженной реальности. На этом уровне читателю как бы предлагается диалог, дискуссия о какой-либо системе ценностей. Этот аспект художественного произведения был глубоко проанализирован М. Бахтиным, который пришел к выводу о том, что художественное произведение – особая форма литературоведческого научного познания, познания как диалога автора и читателя. Это познание, по идее Бахтина, является бесконечным до тех пор, пока продолжают сменяться поколения читателей.

Если количество тем довольно ограничено, то количество проблем бесконечно. Своеобразие проблематики в значительной мере обусловливает специфику автора. Так, одну и ту же тему поэзии А. Пушкин рассматривает через проблематику «служенья муз», М. Лермонтов акцентировал внимание на одиночестве поэта, В. Маяковский – на отношении к поэту как к  рабочему, производящему стихи, и т.п.

Для выявления художественного своеобразия произведения значительную роль играет определение типа проблематики в данном художественном произведении (работы М.М. Бахтина, Г.Н. Поспелова, А.Б. Есина). Выделяются следующие типы проблематики:

1.Мифологическая – фантастико-генетическое осмысление какого-либо явления природы или культуры: фольклор, античная литература, современная научно-фантастическая литература. (Миф о Прометее).

2.Национальная. Рассмотрение внешнего исторического бытия нации, народа, а также сущности национального характера. («Слово о полку Игореве», «Василий Теркин» В. Твардовского).

3.Социокультурная. Изучение устойчивых общественных отношений, условий и образа жизни какой-либо части общества. Акцент делается на устойчивые, повторяющиеся особенности бытия и мировоззрения большой группы людей, на статику общественного состояния. («Ревизор» Н.Гоголя, «Волк и ягненок» И. Крылова).

4.Романная. Главный интерес сосредоточен на проблеме личности, рассматриваемой в динамике, в развитии.

5.Философская. Осмысление наиболее общих, универсальных закономерностей бытия общества и природы, «истины в конечной инстанции», статики закономерностей («Пир во время чумы» А.Пушкина, «Стихотворения в прозе» И. Тургенева, лирика Ф. Тютчева).

Произведение, проблематика которого представляет собой осмысление различных сторон многих различных характеров, изображенных в произведении, называется многопроблемным произведением.

Для правильного осмысления художественного произведения понятие идеи должно включать в себя также систему авторских оценок, авторский идеал и пафос произведения. В сфере идеи выявляется авторское отношение к миру и его ценностям. Идея является главной обобщающей мыслью художественного произведения. Она может формулироваться автором в тексте произведения, высказываться каким-либо персонажем или же проявляться в подтексте. При этом важно помнить, что вычленяемая из произведения идея несколько упрощает и объединяет его смысл, это лишь «одна из правд, которую можно сказать» (Л. Толстой).

Конфликт – столкновение, противоположность между характерами, или характерами и обстоятельствами, или внутри характера, лежащее в основе действия. Конфликт – ядро темы, а его разрешение – это главный момент идеи. Конфликт является движущей силой произведения, источником развития сюжета.

Вопросы для самоконтроля:

- Каковы способы художественного выражения идеи произведения?

- Приведите примеры произведений ко всем видам пафоса.

- В чем различие между героикой и романтикой, сатирой и юмором, сатирой и инвективой?

- Каково соотношение темы и идеи с конфликтом?

Построение художественного произведения.

1. Виды связей предложений в тексте.

2. Абзац и его структура.

Любой текст представляет собой соединение предложений по определенным правилам. Прежде всего между предложениями существует смысловая связь. Причем связанными могут быть и предложения, расположенные рядом, и разделенные другими предложениями. Смысловые отношения между ними различны:

а) содержание одного предложения может быть противопоставлено содержанию другого;

б) содержание второго предложения может раскрывать смысл первого или пояснять один из его членов, а содержание третьего – смысл второго и т.д.

Различают цепную и параллельную связь предложений.

При параллельной связи предложения не сцепляются одно с другими, а сопоставляются, при этом благодаря параллелизму конструкций возможны сопоставления/противопоставления. Особенности данного вида связи: одинаковый порядок слов; члены предложения выражены одинаковыми грамматическими формами, иногда повторением первого слова; средством связи могут быть риторические фигуры (риторический вопрос, восклицание, обращение); параллельная связь может усиливаться вводными словами (во-первых, во-вторых, наконец); часто употребляются наречия места (справа, позади, там) и времени (сначала, потом), деепричастные обороты, придаточные предложения. Параллельная связь очень часто встречается в поэзии. Во многих текстах с параллельной связью данное (тема) – первое предложение, а новое (рема) – все последующие, все они конкретизируют, развивают мысль, выраженную в первом предложении. Предложения в текстах с такой связью обычно имеют одинаковое строение, т.е. синтаксически однотипны, параллельны.

В цепной связи главное – повтор ключевого слова, замена его синонимом, синонимическим оборотом, местоимением, повтор того или иного члена предложения. Связи могут осуществляться путем семантических соответствий/ассоциаций.

Параллельная связь между частями текста может сочетаться с элементами цепной связи, которые в таких случаях не являются основными. Кроме параллельной и цепной, существуют и другие типы связи, менее распространенные.

Большие тексты состоят из параграфов, глав, разделов. Но текстом является и небольшой отрывок из произведения, если он обладает признаками текста (смысловой и грамматической связностью, цельностью и относительной законченностью).

Части текста имеют свои правила построения. Правила  построения предложения изучает синтаксис. По определенным правилам строится и абзац.

Абзац: 1) отступ в начале строки, красная строка; 2) часть текста между двумя отступами.

Предложения, составляющие абзац, группируются вокруг микротемы (наименьшая составляющая часть общей темы). Часть текста, в которой раскрывается микротема, называется микротекстом. Абзац служит для выделения микротемы. Предложения в абзаце тесно связаны между собой логически и графически. Каждый новый абзац отражает какой-либо этап в развитии действия, особенность описания, рассуждения.

Структура абзаца:

1.Абзацный зачин – основная часть абзаца, отражающая наиболее важное его содержание. Обычно это первое предложение абзаца.

2. Комментирующая часть – последующие предложения абзаца. Они раскрывают, разъясняют, комментируют то, что заключается в первом предложении.

Абзацные зачины текста должны быть логически однородными, взаимосвязанными, составлять единое целое. Если такого единства нет, значит, допущены ошибки в построении абзацев или в определении их границ. Предложение,  имеющее второстепенное значение в последующем тексте или мало связанное с ним по содержанию, также не может быть началом абзаца. По выражению академика Л. Щербы, абзац «углубляет предшествующую точку и открывает совершенно новый ход мысли».

Композиция, сюжет.

1.Понятие о композиции. Внешняя и внутренняя сторона композиции. Сюжет. Фабула.

2.Сюжетные и внесюжетные элементы.

3.Виды и приемы композиции.

Композиция (от лат. composition – сочинение, составление, соединение) -  внешняя и внутренняя идейно-художественная связь всех элементов текста. Внешняя сторона композиции – деление текста на главы, части, сюжетные и внесюжетные элементы. Внутренняя сторона композиции – группировка образов художественного произведения и структура отдельного образа (приемы его создания).

В композиции выделяются следующие элементы:

1. Экспозиция (от лат. exposition – изложение, объяснение) - изображение жизни персонажей в период, непосредственно предшествующий завязке.

2. Завязка – момент начала развития событий, начало возникновения конфликта.

3. Развитие действия – основная часть сюжета (развития характера в действии), в которой происходит движение конфликта, его разрастание.

4. Кульминация (лат. culmen – вершина) – момент максимального напряжения, предельного обострения противоречий.

5. Развязка – момент, завершающий течение событий, кладущий им конец.

Существуют также внесюжетные элементы - элементы сюжета, не показывающие характер в основном действии.

Каждый тип текста имеет свои композиционные особенности:

1.         Повествование может начинаться сразу с завязки или развязки, могут быть и иные отступления от хронологии. Однако для всех повествовательных текстов общими являются завязка, кульминация, развязка.

2.. Наиболее характерные элементы описания: общие представления о предмете, отдельные признаки предмета, авторская оценка, вывод, заключение.

3. Рассуждение включает в себя тезис (высказанные кем-либо мысли), доказательство/опровержение (аргументы/контраргументы), сопровождающиеся примерами, вывод (заключение).

Повествование, описание, рассуждение часто связывают с определенными видами литературы. Повествованием считают текст эпического литературного произведения (кроме прямой речи персонажей), описание используется в различных видах литературы, рассуждение преобладает в научных текстах. Однако это деление очень условно.

Все перечисленные особенности композиции присущи прежде всего текстам эпическим. Что касается лирики, то здесь мы редко найдем развернутый сюжет, описание хода событий. Обстоятельства чаще выступают здесь в виде отдельных фактов, не составляющих единой цепи. Композиция каждого литературного произведении уникальна. Общие тенденции зависят от принадлежности лирического произведения к одному из следующих типов:

1)                собственно-лирическое произведение, в котором преобладают лирические, т.е. эмоционально окрашенные размышления и переживания лирического героя. Композиционно это поток словесных высказываний, которые сменяют друг друга, демонстрируя движение и динамику мыслей и настроений («О, весна без конца и без краю…» А.Блока, «Брожу ль я вдоль улиц шумных» А.С.Пушкина).

2)                эмоционально-изобразительный тип лирики. Здесь имеет место чередование фактов, впечатлений и эмоциональных реакций лирического героя, которые могут быть упорядочены («Парус» М. Лермонтова) или нет. Нередко эмоциональный заряд дает о себе знать в конце текста («19 октября» А.Пушкина).

3)                собственно- изобразительный, или повествовательный тип лирики. Здесь композиция может быть почти сюжетной («Сжала руки под темной вуалью…» А.Ахматовой), или же смена фактов и ход событий могут быть никак не выражены композиционно, главной оказывается эмоциональная насыщенность, настроение, выражаемые с помощью языковой экспрессии.

Вопросы для СРС:

- Дайте определения внешней и внутренней стороны композиции, сюжета, фабулы.

- Перечислите сюжетные элементы композиции.

- Назовите внесюжетные элементы.

- В чем отличие предыстории от пролога?

- В чем отличие последней истории от эпилога?

- Назовите известные Вам виды композиции.

- Какие композиционные приемы Вы знаете?

- Прокомментируйте схему «Композиционное единство произведения».

Споры об интерпретации.

1. Принципы рассмотрения художественного текста.

2.Правила интерпретации художественного произведения.

3.Проблема интерпретации в современной филологии.

В современных работах о художественном тексте к главным принципам его рассмотрения относятся: научное описание, анализ, интерпретация, внутритекстовое рассмотрение, контекстуальное рассмотрение.

Научная интерпретация, в отличие от любительской читательской, должна опираться на описание и анализ формы. Однако не все грани художественного текста могут быть четко определены: некоторые грани толкования связаны с субъективной точкой зрения. Так, М.Бахтин, опираясь на принцип герменевтики – диалогичность – утверждал, что интерпретация художественных текстов вносит в их состав что-то новое.

Проблема причастности интерпретации строго научному знанию решается неоднозначно:

1.                 Д. С. Лихачев полагал, что интерпретация – стержень литературоведения, окруженный более точными науками, как «жесткими ребрами» (текстология, стихосложение и др.);

2.                 Представители формальной школы и структурализма (Ю. Лотман, Ц. Тодоров) утверждали, что главное – изучение художественного текста по образцу точных наук. Однако практически это невозможно, т.к. взгляд на художественное произведение должен соответствовать духу эпохи его создания, а мировоззрение исследователя определяется его современностью. У структуралистов происходит культивирование точного анализа и принижение роли интерпретации.

Правила интерпретации:

1.Содержание художественного произведения не может быть исчерпано единственной трактовкой, процесс интерпретации бесконечен, поэтому ее точность является относительной.

2.Интерпретация должна опираться на точные факты данного текста – его композицию, художественную речь и т.п.

3.Интерпретация должна производиться с учетом контекстуальных связей данного произведения.

Таким образом, интерпретация – основной термин герменевтики, способ реализации понимания, целостное представление, охватывающее единство произведения и главные черты его композиции, полное понимание стиля. Интерпретация осмысливает результаты описания и анализа.

Понятие о литературном контексте.

1.Виды контекста.

2.Экстралингвистические и лингвистические факторы, влияющие на понимание прочитанного.

Контекст в широком смысле слова – существующие нормы и представления, внетекстовая действительность, с которой соприкасается литературное произведение, речевое или ситуативное окружение литературного произведения. Комплекс представлений автора о действительности, вызывающий в читателе определенные эмоциональные и интеллектуальные реакции. Виды контекста: литературный, социальный, исторический, биографический, бытовой и др.

Область связей художественного произведения включает различные явления: биография автора, современные созданию произведения культурно-исторические события и более удаленные во времени явления культуры прошлого, к которым автор может быть причастен, сознательно или нет, восприятие художественного произведения его современниками и последующими поколениями (по В. Хализеву, это «цепь смыслоутрат и достраивания смыслов»).

Хрестоматийной иллюстрацией контекста в культурно-историческом плане стал отрывок из романа Л.Толстого «Воскресение»: «Обедали шестеро: граф, графиня, их сын, угрюмый гвардейский офицер, клавший локти на стол…». Е. Верещагин и Н. Костомаров пишут по поводу этого отрывка: «Он, безусловно, понятен любому владеющему русским языком, но только тот, кто помнит, что в «обществе» 19 века класть локти на стол считалось неприличным, уловит и второй план текста: гвардейский офицер  или не обладал хорошими манерами, или не придерживался правил приличия».

Еще более ярким примером в этом отношении может служить XXXV строфа I главы романа А. Пушкина «Евгений Онегин», где к явным языковым шумам и помехам  (устаревшие слова биржа, охтенка, васисдас, хлебник) прибавляется информативная скрытность текста с точки зрения его «плана содержания»:

Что ж мой Онегин? Полусонный

В постелю с бала едет он:

А Петербург неугомонный

Уж барабаном пробужден.

Встает купец, идет разносчик,

На биржу тянется извозчик,

С кувшином охтенка спешит,

Под ней снег утренний хрустит.

Проснулся утра шум приятный.

 Открыты ставни; трубный дым

Столбом восходит голубым,

И хлебник, немец аккуратный,

 В бумажном колпаке, не раз

Уж отворял свой васисдас.

Н. Шанский отмечает, что слово биржа здесь употребляется А. С. Пушкиным в архаическом значении «уличная стоянка извозчиков», что хлебник - это пекарь и продавец хлеба, что охтенка -  «жительница Охты, т. е. Охтинской слободы Петербурга», а слово васисдас (искаж. франц., германизм во французском языке) значит «форточка».

Надо также видеть, что кроется под сочетанием А Петербург неугомонный Уж барабаном пробужден. Здесь Пушкин говорит о барабанной дроби утренней побудки в казармах, расположенных в различных концах города гвардейских полков. Звук барабана будил ото сна население столицы. Следует также иметь в виду, что охтенка, спешащая с кувшином, не просто обитательница Охты, а молочница: «Охта была заселена финнами, снабжавшими жителей столицы молочными продуктами». Необходимо учитывать также, что хлебник как пекарь и продавец хлеба открывал форточку в своей лавке не для того, чтобы ее проветривать, а чтобы подавать покупателю хлеб. Внимательное чтение строфы дает возможность сделать вывод, что описываемое зимнее утро было безветренным и морозным: снег хрустит, а трубный дым столбом восходит голубым.

Чем шире рассматривается контекст, тем удачнее и основательнее интерпретация. Однако контекстуальное рассмотрение редко может быть полным, здесь допускается вариативность, избирательность.

В более узком значении контекст понимается как относительно законченная часть (фраза, строфа) текста, в которой отдельное слово или фраза получает точный смысл и выражение, отвечающие именно данному тексту в целом.

Контекст придает речи законченную смысловую окраску, определяет художественное единство текста, поэтому верно оценить слово или фразу можно только в контексте.

Межтекстовые связи и понятия стилизации, пародии, сказа, реминисценции.

1. Общее и различное в понятиях стилизации, пародии, сказа;

2. Формы и функции реминисценции;

3. Межтекстовые связи и понятие интертекстуальности.

Стилизация – последовательное и целенаправленное воспроизведение существенных черт стиля писателя, литературного течения и т.д. Существенные черты стиля, взятого за образец, при стилизации сохраняются, но выступают уже как художественное средство (Лермонтов «Песня про царя Ивана Васильевича…», сказки А.С. Пушкина).

Стилизацию следует отличать от подражания, воспроизводящего внешние черты стиля с определенными художественными задачами. Подражания могут быть ученическими и зрелыми, тяготеющими к стилизации (А. Пушкин «Подражание Корану»). В отличие от стилизации, подражание основано на сходстве, адекватности воссоздания.

Плагиат (от лат. рlagio – похищение) - литературное воровство, заключающееся в опубликовании под своим именем чужого произведения или его части, даже если были сделаны незначительные поправки, изменения для маскировки заимствования.

Пародия (от греч. противопеснь) – вид сатирического произведения, целью которого служит осмеяние литературного направления, стиля, манеры писателя, отдельного произведения. Осмеяние может быть юмористическим, ироническим, саркастическим. Комический эффект достигается в основном за счет передачи  в гиперболизированном виде характерных черт объекта пародии, доведения их до абсурда. Пародия тем более действенна, чем вернее в ней уловлены слабые стороны критикуемого явления, и наоборот: «Как скоро истинное достоинство задето – пародия неудачна» (А. Добролюбов). Древнегреческая «Война мышей и лягушек» - пародия на  эпос Гомера; интересны пародии К. Пруткова.

Сказ, в отличие от стилизации и пародии, ориентирован на «внелитературную», устную, разговорную (не авторскую) речь. Сказ – принцип повествования, основанный на стилизации в монологе стиля подставного рассказчика, чаще – представителя какой-либо исторической или этнографической среды («Очарованный странник» Н. Лескова, «Вечера на хуторе близ Диканьки» Н. Гоголя).

Реминисценция – присутствующие в художественном произведении «отсылки» к предшествующему литературному произведению, это «образы литературы в литературе».

Формы реминисценции:

­         точная/скрытая цитата;

­         простые упоминания произведений и их авторов, их оценка;

­         заимствование части сюжета;

­         введение персонажей ранее созданных произведений;

­         вольные переводы с иностранного языка (баллады В. Жуковского);

­         отсылки к созданиям других видов искусства (например, к архитектуре в «Соборе Парижской Богоматери» В. Гюго);

­         очень распространены отсылки к христианским, евангельским и мифологическим текстам («Мастер и Маргарита» М.Булгакова).

Функции реминисценции:

- благодарное восприятие искусства других авторов;

- творческая полемика с ними;

- осмеяние каких-либо стереотипов данного произведения (повесть А. Пушкина «Станционный смотритель» содержит элементы реминисценции из повести Н. Карамзина «Бедная Лиза»: сентиментальные обороты речи и др.)

Понятие интертекстуальность было введено в науку о художественном тексте филологами структуралистской направленности – Ю.Кристевой, Р. Бартом, ранее – Б. Томашевским. Интертекстуальность – свойство текста впитывать и  видоизменять другие тексты, включать в себя бессознательные автоматические цитаты, без кавычек. Интертекстуальность создается автором непреднамеренно, т.к. он независимо от собственной воли воспроизводит тексты предшествующей культуры и современности, происходит неявное цитирование.

Несколько иную – игровую – природу интертекстуальность имеет в постмодернизме.

В современной филологии термин «интертекстуальность» стал чаще использоваться в более широком значении – как общая совокупность межтекстовых связей, в состав которых входят не только бессознательное и автоматическое цитирование, но и целенаправленные отсылки к предшествующим текстам.

Сознательное и бессознательное цитирование (цитацию) нужно отличать также от случайных совпадений. Так, М. Цветаева неявно цитировала В. Ходасевича, молодой Б.Пастернак – А.Белого, и др.

Проблема цитации, интертекста, "чужого" слова в "своем" является в настоящее время одной из самых популярных, хотя и начала разрабатываться сравнительно недавно. Вплоть до 1960-х гг. цитирование не становилось предметом специального интереса в отечественном литературоведении. В то же время тема цитации подспудно присутствовала в целом ряде работ, посвященных проблеме художественных взаимосвязей и влияний, в трудах отечественных и зарубежных компаративистов. Однако ученые достаточно редко употребляли само слово "цитата" (или "реминисценция", "аллюзия"), предпочитая говорить о заимствованиях, образных и сюжетно-тематических перекличках, влияниях, намеках, полемической интерпретации мотива и т.д. Как правило, проблема цитирования затрагивалась исследователями лишь косвенно, для решения конкретных задач историко-литературного характера, а слова "цитата", "реминисценция", "аллюзия" употреблялись как служебные понятия, маркирующие факт наличия художественных связей между теми или иными произведениями.

Качественно новый этап осмысления проблемы в России пришелся на 1960-е годы, когда в активный читательский и литературоведческий оборот была введена поэзия рубежа веков, в особенности лирика акмеистов. Сначала на примерах творчества виднейших поэтов "серебряного века", а затем целого ряда других художников было показано, что цитата, аллюзия, любая форма литературной переклички - не частный, второстепенный элемент текста, а указание на существенную грань авторского замысла. Цитирование стало рассматриваться как принципиально важный прием художественного смыслообразования и одновременно апелляция к авторитетной, актуальной в глазах автора литературной традиции.

Текст в постмодернистских концепциях.

1.Текст в постмодернистских концепциях

2.Художественные признаки метареализма.

3.Антиэстетика концептуализма.

С конца 1960-х гг. возникшее в начале ХХ в. Слово «постмодернизм» трактуется как философская категория для обозначения ментальной специфики современной эпохи. К крупнейшим теоретикам постмодернизма относятся Ролан Барт (1915-1980), Жиль Делёз (1925-1995), Жак Деррида (1930), Мишель Фуко (1926-1984), Жан Франсуа Лиотар (1924), Юлия Кристева (1941), Умберто Эко (1932), Фредерик Джеймисон (1934) и др.

Наряду с термином «постмодернизм» в литературоведении используются термины «постструктурализм», «деконструктивизм», в которых подчеркивается отказ постмодернистов от понятия «структура» и структуралистской методики анализа текста.

Термин «произведение» оказался заменен термином «текст» – совокупность знаков без цели и без центра, обладающая принципиальной открытостью, множественностью смыслов. Ю. Кристева ввела термин «интертекстуальность» как обозначение диалога текста с другими текстами. Р. Барт отмечал, что «каждый текст является интертекстом; другие тексты присутствуют в нем на различных уровнях в более или менее узнаваемых формах». Звучит идея о том, что новое можно создать лишь из осколков старого, так как развитие человеческого духа закончилось. Возникает формула «мир как текст»: современная культура состоит из скрытых или явных цитат, отсылок к другим культурным рядам, введением в текст чужих голосов и т.п.

Постмодернизму свойственны игра, демонстративность, эпатажность. Его основные признаки:

-обилие цитат;

- цитатность или центонность (абсолютная цитатность), принцип монтажа цитат;

- повышенная рефлексия;

-выдвижение на первый план второстепенных литературных жанров;

- стремление к синкретизму искусств, к единству видов и жанров, создание текстов в форме кроссворда, ресторанного меню и т.п. Типично обращение к жанру перечня, помогающему создать ритуальность действия. Перечень упорядочивает текст, обладает только ритмом, часто создан по принципу каталога, коллажа для воссоздания мира как хаотичного набора случайностей с различными связями;

- ритуальность;

- создание палимпсестов (текстов, которые пишутся поверх ранее существующих);

- прием пермутации – взаимозаменяемость частей текста с целью превращения читателя в соавтора («Хазарский словарь» М. Павича – это настольный словарь, который может быть прочитан в любом порядке);

- тавтологическое письмо;

- прерывистость хронотопа: время прерывисто, пространство связано с цитатой или ассоциацией, происходит отсылка к другим культурам.

В постмодернизме можно выделить некоторые течения, наиболее заметными из которых в отечественной литературе являются концептуализм и метареализм.

Концептуализм провозглашает отказ от духовной красоты, объектом его нападений является содержание искусства. Ставится задача освободить искусство и сознание от идеологии, которая решается путем создания искусственного мира, основанного на каком-либо идеологическом мифе, который банализируется. Концепт выступает здесь как обратная сторона идеала. Героем оказывается предельно социологизированная абсурдная личность, выражающаяся при помощи речевых штампов (Лев Рубинштейн: «Человек не может жить, если нету у него»).

Метареализм отличается повышенным усложнением реальности, которая представляется многомерной. Реализм понимается как одна из реальностей – социально-бытовая, тогда как метареализм – это реализм многих реальностей, связанных непрерывностью  внутренних переходов и взаимопревращений. В отличие от сюрреализма, обращенного к подсознанию, метареализм обращается к сверхсознанию (О. Седакова, И. Жданов, Е. Шварц). Для таких авторов особенно важны метафизическая поэзия Средневековья и  Ренессанса, обращение к архетипам образов как проникновение сквозь толщу культурных напластований к праоснове. Образ возводится к сверххудожественным обобщениям – и возникает новая метафора (метаметафора). В нее, как в матрешку, вложены ассоциации, она служит усилению смысловой и эмоциональной насыщенности поэтической речи. Как и концептуалисты, метареалисты стремятся к обнажающим стереотипы массового сознания моделям.

Главный принцип метареализма – полифоничность художественного мышления, полисемантизм поэтического высказывания. Полифоничность мышления проявляется в сознательном смешении в равной степени авторского и массового сознания, в соединении традиционной поэтической лексики и газетных штампов, сленга. Это помогает достичь документальности изображения эпохи, увидеть современность в потоке времени.  Полисемантизм поэтического высказывания связан с тем, что язык обогащен многими ассоциациями и реминисценциями. Отвлеченностью и устремленностью в мир вечного метареализм уподоблен символизму, однако в современном течении нет принципа двоемирия, четко проведены грани между здешним и запредельным миром. Метареализм исходит из принципа единомирия, взаимопроникновения пластов реальности. Вместо символа или метафоры на передний план выходит то, что в античной литературе называлось метаморфозой: одна вещь не просто уподобляется другой, но становится ею.

С середины 1990-х гг. постмодернистские тенденции в современной литературе стали менее актуальными. Литература снова начала ставить в центре внимания обычную человеческую судьбу, подрывая постмодернистскую аксиому о том, что реальность – совокупность симуляторов.

Основы стихосложения.

1.Понятие о стихотворной речи и ее особенностях;

2.Силлабо-тоническая система стихосложения (размер, рифма, строфа).

В 30-х гг. XVIII в. В. Тредиаковским, а вслед за ним М.Ломоносовым была введена силлабо–тоническая система стихосложения (силлабо – слово, тонос – ударение), основанная на чередовании ударных и безударных слогов, причем ударные слоги стоят на определенном месте. Такое чередование образует стопу. Стопа – основной признак силлабо-тонической системы. Стопа – чередование одного ударного слога с одним или двумя безударными.

Стопа образует размер. Различают двусложные и трехсложные размеры.

К двусложным относятся хорей и ямб.

Хорей – двусложный размер с ударением на одном слоге. Например:

Мчатся тучи! Вьются тучи!

-   v  /  -  v  /  -  v  /  -  v

Ямб - двусложный размер с ударением на 2-ом слоге.

Пора, пора, рога трубят!

v  -  /  v  -  /  v  -  /  v  -

У А.С. Пушкина 90% стихотворений написано ямбом.

К трехсложным размерам относятся дактиль, амфибрахий и анапест.

Дактиль – трехсложный размер с ударением на первом слоге.

Сейте разумное, доброе, вечное…

-  vv  /  -  vv  /  -  vv  /  -  vv

Амфибрахий – трехсложный размер с ударением на втором слоге (среднем).

Как ныне сбирается Вещий Олег…

v  -  v  /  v  -  v  /  v  -  v  /  v  - 

Анапест – трехсложный размер с ударением на третьем слоге (от греч. – обратно ударяемый).

Назови мне такую обитель…

vv  -  /  vv  -  /  vv  -  /  v

Если в силлабо-тонической системе встречаются длинные слова, несущие только одно ударение, то образуется облегченная стопа, которая называется пиррихием: vv (2 безударных слога).

Если же в одной строке сойдутся два слова или части двух слов, каждый из которых несет ударение, то образуется утяжеленная стопа -  спондей --(2 удар.)

Иногда в поэтической строке предыдущее слово отдает свое ударение последующему, что обозначается воздушной стрелкой и называется проклитикой. Обратное явление называется энклитикой:

Швед, русский колет, рубит, режет,

Бой барабанный, крики, скрежет…

_  _ | V  _  |V  _  |V  _  |V

V V |V  _  |V  _  |V  _  |V

- Это четырехстопный ямб (двусложный размер стиха с ударением на втором слоге)  со спондеем в первой строке и пиррихием во второй строке.

Основным принципом большинства стихов является рифма – созвучное окончание двух или нескольких стихотворных строк. Основное назначение рифмы – быть сигналом конца строки. Ее различают по пяти признакам:

1.По характеру звучания:

 точная – испУга – дрУга, неточная – простОрами – стОроны;

2.По форме: простая – золотая/ улетая, составная – палимы/ росли мы;

3. По слоговому объему. Слоговой объем, образующий конец строки, называется клаузулой, которую начинают определять от последнего ударного слога стихотворной строки до конца строки: По этому признаку рифма бывает односложная мужская – ОлЕг/набЕг, двусложная женская – обИтель/ хранИтель, трехсложная дактилическая – стрАнники / изгнАнники, многосложная гипердактилическая – приплЯсывая/ опоЯсывая.

4.По положению в строке: начальная, срединная, внутренняя, конечная.

5. По положению в строфе. Строфа – группа стихотворных строк с определенным расположением рифмы. Каждая строфа четко выделяется графически: двустишие, трехстишие, четверостишие с парной, перекрестной или кольцевой рифмой и т.п. Строфой с обязательным расположением рифмы является онегинская строфа, состоящая из 14 строк ( 4 перекрестных, 4 парных, 4 кольцевых, 2 парных).

«Серебряный век» русской поэзии породил промежуточные формы стиха:

Дольник - сочетание разных двусложных размеров, где пропущенный безударный слог заменяется паузой (^):

Пусть всегда ^будет солнце           _  V|  _  ^|_  V  |_  V|

Паузник – сочетание трехсложных размеров, где пропущенный безударный слог заменяется паузой (^):

Буря хохочет в седых ^кудрях       _  V  V|  _  V  V|  _  ^  V|  _

В поэзии также различаются свободный стих (верлибр) и стихотворения в прозе.

Темы семинарско-практических занятий

 Лингвистика текста. Виды и уровни лингвистического анализа текста:

1.Лингвистический анализ текста как филологическая дисциплина и как ключ к анализу текста;

2. Виды ЛАТ;

3. Уровни ЛАТ;

Вопросы и задания:

- Дайте определение текста с точки зрения лингвистики.

- Что такое текст в семиотике?

- Определите культурологический ракурс понятия «текст».

- Какова цель лингвистического анализа текста - по мнению ак. Л.Щербы; других лингвистов?

- Расскажите об известных вам видах лингвистического анализа текста.

- Назовите уровни ЛАТ и рассматриваемые на них языковые явления.

- Приведите примеры необходимости использования приема лингвистического комментария.

- Произведите  лингвистический анализ предложенных текстов.

- Какие типы текстов вы знаете, каковы их признаки?

- Морфологические средства, имеющие стилистическое значение.

- Словообразовательные средства, имеющие стилистическое значение.

 Понятие о художественной речи:

1. Система прямых значений слова;

2. Художественные тропы;

3. Фигуры синтаксиса;

4. Звукопись.

 Вопросы и задания:

- Рассмотрите художественные тексты по следующей схеме:

1.Система прямых значений слова. 2.Художественные тропы. 3.Синтаксическая организация речи. 4.Фонетические особенности.

- Что включает в себя понятие художественной речи?

- Какие языковые явления входят в систему прямых значений слова?

- Какие виды тропов основаны на категории количества?

- Какие фонетические явления рассматривает звукопись?

- Определите приемы художественной речи в приведенных отрывках.

- Распределительные диктанты: отличите историзмы от архаизмов; диалектизмы от варваризмов и просторечий; диалектизмы от жаргонизмов и устаревших слов.

- Выборочные диктанты на нахождение заданного явления художественной речи.

- Используя предложенные слова, создайте максимально возможное количество фигур художественной речи.

- Подберите перифразы к данным словам.

- Составьте с заданными словами словосочетания на основе оксюморона.

- Подберите к данным словам составные сравнения.

- Назовите особенности художественной речи следующих отрывков:

- Вечер. Взморье. Вздох ветра.

Величавый возглас волн.

Близко буря. В берег бьется

Чуждый чарам черный челн.

Чуждый чистым чарам счастья,

Челн томлений, челн тревог

Бросил берег, бьется с бурей,

Ищет светлых снов чертог... (К. Бальмонт)

- Желтый снег покорно свозили. Шелестел шелест лопат, как старушечий шепот весеннего времени. Ленивая, лунная ночь,  лепетавшая талыми пятнами, изливалась льющимся лепетом. Громыхали пролетки: «Тра-ра-ра-та…старое…Все то же». Ворона с тающей кучи удивленно хрипела в мокроту. ( А.Белый)

- Верхняя земля. Так называли тебя казахи. Здравствуй, пустынная громада! Ты лежишь, раскинувшись, от Арала до Каспия. Кто знает, какие ветры времени проносились над тобой? Какие побоища кочевников оглашали криками твои просторы? И какая прошлая жизнь скрыта твоими степными могильщиками, солончаковыми топями Барса-Кельмес («Пойдешь – не вернешься»), пыльными ураганами? (Ч.Айтматов)      

- Не доказано, что риск – благородное дело, но благородное дело – это почти всегда риск.

– Нет уверенности в завтрашнем дне: какое оно будет, завтрашнее дно?

- Неприятная закономерность: деньги то начинают кончаться, то кончают начинаться.

- Хочешь всего и сразу, а получаешь ничего и постепенно.

- Мечта женщины – быть женщиной мечты.

- Наши кони идут к деревушке,

где ты был убит,

команданте.

Как в политике, пропасть –

          и слишком налево,

         и слишком направо.

Отпустите поводья, мучачос,

         Коням их спокойно отдайте,

может, вывезут кони, -

         иначе мы сгинем напрасно. (Е. Евтушенко)

- Минуты,

Дни

Или года

Промчатся в этот вечер.

Любовь одна.

И жизнь одна.

И ночь одна –

До встречи.

А. Дементьев.

- Я рад тому, что ветка у окна,

дождем набрякшая, скользит по раме

и, мысли пасмурные отогнав,

меня роднит с лесами и ветрами.

    Я рад тому, что мыслить мне дано,

что взгляд мой в миллиардолетьях тонет,

что я Вселенной призрачное дно

ищу. Мне звезды холодят ладони. (С. Щипачев)

- И упало каменное слово на мою еще живую грудь (А.Ахматова).

- А в двери – бушлаты, шинели, тулупы (Маяковский).

- Все спит – и человек, и зверь, и птица (Гоголь).

-Редкая птица долетит до середины Днепра! Пышный! Ему не равной реки в мире (Гоголь).

-Прекрасный человек Иван Иванович! Он очень любит дыни (Гоголь).

-О, как мучительно тобою счастлив я (Пушкин).

-Во всем мне хочется дойти до самой сути.

 В работе, в поиске пути,

В сердечной смуте.

До сущности протекших дней,

 До их причины,

 До оснований, до корней,

 До сердцевины (Б. Пастернак).

-Моих ушей коснулся он,

 И их наполнил шум и звон:

 И внял я неба содроганье,

И горний ангелов полет,

И гад морских подводный ход,

И дальней лозы прозябанье (Пушкин).

- Настанет день, – печальный говорят! –

Отцарствуют, отплачут, отгорят, –

Остужены чужими пятаками, –

Мои глаза, подвижные, как пламя

И – двойника нащупавщий двойник –

Сквозь легкое лицо проступит – лик.

О, наконец тебя я удостоюсь,

Благообразия прекрасный пояс! (М. Цветаева)

-«Любезная мама Евдокия Петровна Кордюкова. Спешу вам писать, что я нахожусь в Красной Конной армии товарища Буденова, а также тут находится наш кум Никон Васильевич, который есть в наше время красный герой. Они взяли меня к себе в экспедицию политотдела». (И.Бабель)

-Люблю грозу в начале мая,

Когда весенний, первый гром

Как бы резвясь и играя,

Грохочет в небе голубом (Тютчев)

- Гуди, набат, гуди сильнее,

Гуди над Русью без конца…

Пусть от твоих ударов мощных

Дрожат холодные сердца (Шкулев)

Понятие о теме, проблеме и идее художественного произведения.

1. Понятие о теме, проблеме и идее. Тематика, главные и частные темы, тематический мотив.

2. Соотношение темы и проблемы. Типы проблематики.

3.Идея как отражение авторского мировоззрения.

4. Пафос и его виды.

 Вопросы и задания:

- Определите тему, проблему и идею данных текстов.

- Определите тип проблематики известных произведений художественной литературы. Аргументируйте свой ответ.

- Каковы способы художественного выражения идеи произведения?

- Найдите ошибки в формулировках тем школьных сочинений, объясните их причины.

- Определите, раскрыта ли тема в предложенных творческих работах.

- Найдите в тексте главную и частные темы, тематические мотивы.

- Приведите примеры произведений ко всем видам пафоса.

- В чем различие между героикой и романтикой, сатирой и юмором, сатирой и инвективой?

- Каково соотношение темы и идеи с конфликтом?

- Прокомментируйте высказывание Н.Г.Чернышевского: «Искусство воспроизводит жизнь, чтобы объяснить ее значение и вынести свой приговор». Для обсуждения предлагается ряд других высказываний по теме.

Задания для самостоятельной работы учащихся (даются учителем на занятии либо выборочно в качестве домашнего задания):

 1.Определите тему, проблему и идею басни Крылова «Стрекоза и муравей».

 2.Какое значение имеет проблематика для автора и читателя?

3.Определите тип проблематики в рассказе Лескова «Левша».

4.Каковы способы художественного выражения идеи произведения?

5.Что мы имеем в виду, когда говорим о теме как об объективной стороне художественного содержания?

6.В чем особенности тем конкретно-исторических и вечных? Приведите примеры соответствующих художественных произведений. Могут ли они сочетаться в одном художественном произведении?

7.Что определяет выбор темы писателем?

8.Какое значение имеет проблематика для автора и читателя?

9.Назовите и охарактеризуйте основные типы проблематики. Что общего и различного в социокультурном и национальном типах проблематики?

10.В какой сфере художественного произведения выявляется отношение автора к миру и его ценностям?

11.Может ли идея не совпадать с авторским художественным замыслом? Приведите примеры.

12.Какова взаимосвязь с темой и идеей такого понятия, как конфликт? Покажите на конкретном литературном примере.

13.Дайте определение пафоса и определите его виды. В чем различие между а) героикой и романтикой; б) сатирой и юмором; в) сатирой и инвективой? Приведите примеры литературных произведений с различными видами пафоса.

14.Определите тему, проблему, идею, назовите приемы создания образа в стихотворении В. Брюсова «Путник», стихотворении А. С. Пушкина «Анчар».

15.Произведите лингвистический анализ стихотворения М. Лермонтова «Нищий».

16.Определите тему, проблему, идею стихотворений  А.С. Пушкина:

***

Глухой глухого звал к суду судьи глухого,

Глухой кричал: «Моя им сведена корова», -

«Помилуй, - возопил глухой тому в ответ, -

Сей пустошью владел ещё покойный дед».

Судья решил: «Пошто ж идти вам брат на брата,

Не тот и не другой, а девка виновата».

                                    Золото и булат

 «Всё мое», - сказало злато;

«Всё мое», - сказал булат.

«Всё куплю», - сказало злато;

«Всё возьму», - сказал булат.

17.Произведите лингвистический анализ басни И. Крылова «Разборчивая невеста», назовите вид пафоса.

18. Определите тему, проблему, идею и вид пафоса следующих басен И. Крылова «Петух и жемчужное зерно», «Две бочки», «Лев, серна и лиса» (1 по выбору студента).

 19.Определите приемы создания образа в рассказе А. Чехова «Смерть чиновника». Сформулируйте его тему, проблему, идею.

 Построение художественного произведения.

1. Виды связей предложений в тексте;

2. Абзац и его структура;

3. Композиция и ее составляющие;

4. Внесюжетные элементы;

5. Взаимосвязь типа текста и его композиционной структуры.

 Вопросы и задания:

- Рассмотрите композицию (сюжетные и внесюжетные элементы) предложенных текстов.

- Дайте определения внешней и внутренней стороны композиции, сюжета, фабулы, сюжетных и внесюжетных элементов.

- В чем различие предыстории, пролога, экспозиции и предварения?

- Есть ли различие между последующей историей и эпилогом?

- Прокомментируйте схему «Композиционное единство произведения».

- В чем отличие хроникальной композиции от концентрической?

- Какова роль в тексте лирических отступлений? Приведите примеры.

- Объясните на конкретных примерах значение эпиграфа.

Задания для самостоятельной работы учащихся (даются учителем на занятии либо выборочно в качестве домашнего задания):

1.Определите сюжетные и внесюжетные элементы, приемы и вид композиции, тему, проблему  и идею сказки бр. Гримм «Заяц и ёж».

2.Произведите полный лингвистический анализ стихотворения А. Ахматовой «Сжала руки под темной вуалью». Особое внимание уделите композиционной специфике текста. К какому типу лирики принадлежит стихотворение и как это отражается на анализе его композиционной структуры?

                                                                      ***

Сжала руки под темной вуалью…

«Отчего ты сегодня бледна?»

 - Оттого, что я терпкой печалью

Напоила его допьяна.

Как забуду? Он вышел шатаясь,

Искривился мучительно рот…

Я сбежала, перил не касаясь,

Я бежала за ним до ворот.

Задыхаясь, я крикнула: «Шутка

Всё, что было. Уйдешь, я умру».

Улыбнулся спокойно и жутко

И сказал мне: «Не стой на ветру».

3.Выявите особенности композиции (сюжетные, внесюжетные элементы, приемы, виды композиции) рассказов А. П. Чехова «Ванька», «Спать хочется», рассказов М. Зощенко «Аристократка», «Валя».

4.Дайте определения внешней и внутренней стороны композиции, сюжета, фабулы.

5.Перечислите сюжетные элементы композиции.

6.Назовите внесюжетные элементы.

7.В чем отличие предыстории от пролога?

8.В чем отличие последней истории от эпилога?

9.Назовите известные Вам виды композиции.

10.Какие композиционные приемы Вы знаете?

 Принципы рассмотрения художественного текста.

1.Изучение эпического текста. Виды и жанры эпоса.

2.Рассмотрение лирического произведения. Виды и жанры лирики.

3.Анализ драмы, ее виды и жанры.

 Вопросы и задания:

- Дайте определения рода, вида и жанра художественной литературы.

- Эпос. Его особенности и основные виды.

- Дифференцируйте понятия романа, повести, рассказа и новеллы.

- Назовите композиционные элементы эпического произведения.

-Заполните таблицу «Типы лирических произведений и их композиционная структура». Приведите примеры.

- Какие композиционные приемы являются специфически лирическими?

- Произведите содержательный анализ фамилий и имен персонажей предложенных драматических произведений.

- Рассмотрите авторские ремарки, выясните их функции и синтаксическую специфику.

- На что нужно обращать внимание при анализе диалогов, монологов и полифонической речи?

- Какие типы монологов вы знаете? (Ораторский, повествовательно-книжный, сказовый, стиховой и пр.)

- Рассмотрите взаимосвязь реплик и соотношение между репликами звучащей и внутренней речи.

- Определите вид и жанр рассматриваемых произведений.

- Произведите композиционный анализ данных текстов.

Понятие стилизации, пародии, сказа, реминисценции. Интертекстуальность.

1. Общее и различное в понятиях стилизации, пародии, сказа;

2. Формы и функции реминисценции;

3. Межтекстовые связи и понятие интертекстуальности.

Вопросы и задания:

- Определите сходство и различие в понятиях стилизации, пародии, сказа.

- Дайте определение плагиата.                

- Проанализируйте средства достижения пародийного эффекта в приведенных примерах, т.е. сопоставьте состав пародируемого текста и пародии (политическая беседа Милюкова с Кусковой в поэме В.Маяковского «Хорошо!» и разговор Татьяны с Онегиным в «Евгении Онегине» А.С.Пушкина; пародии Д.Минаева, К.Пруткова и др.)

- Какие цели может преследовать автор пародии?

- Проанализируйте средства создания сказовой речи в произведениях Н. Лескова, Н.Гоголя, П.Бажова.

- Назовите формы и функции реминисценции.

- Приведите примеры произведений с отсылками к  произведениям других видов искусств; к евангельским текстам.

- В чем отличие реминисценции от структуралистского понятия интертекстуальности?

- Попытайтесь создать стилизованный или пародийный текст на основе известных произведений; сказовый текст. Какие языковые средства вы использовали и почему?

Типология образа. Способы и приемы типизации.

1. Типы художественных образов;

2. Способы типизации;

3. Приемы типизации.

 Вопросы и задания:

- Дайте определение типизации.

- Каковы основные способы типизации?

- Раскройте смысл понятий «образ-вещь», «образ-коллектив», «образ-персонаж», «образ-пейзаж», «образ-состояние». Назовите их функции в художественном произведении. Найдите их в указанных текстах.

- В чем различие между понятиями «образ», «герой», «характер», «литературный тип», персонаж, действующее лицо?

- Назовите известные вам литературные типы.

- Определите конкретные и обобщенные стороны рассматриваемых образов-персонажей.

- Назовите приемы типизации.

- Определите приемы создания образов в указанных отрывках.

- Сравните приемы создания различных образов-персонажей.

- Сравните функции пейзажей в различных отрывках и определите использованные средства художественной речи.

 Основы стихосложения.

1. Понятие о стихотворной речи и ее особенностях;

2. Силлабо-тоническая система стихосложения (размер, рифма, строфа);

Вопросы и задания:

- Что такое стихотворная речь и каковы ее особенности?

- Подготовьте сообщения об основных системах стихосложения: метрической, тонической, силлабической, силлабо-тонической.

- Расскажите о рифме, ее признаках и видах.

- Охарактеризуйте известные вам двусложные и  трехсложные размеры стиха, промежуточные формы стиха.

- Подготовьте доклад о свободных стихах и стихотворениях в прозе с литературными примерами.

- Определите стихотворный размер строф.

- Охарактеризуйте рифму по предложенной схеме.

- Буриме с анализом получившихся рифм.

- Составьте алгоритмы определения стихотворного размера;  рифмы.

Материалы для тестирования

I.Тест «Художественная речь»

1.Какой художественный прием отсутствует в следующем тексте:

В чертах у Ольги жизни нет.

Точь-в-точь в Вандиковой Мадонне;

Кругла, красна лицом она,

Как эта глупая луна

На этом глупом небосводе.

А) реминисценция;

Б) зевгма;

В) тавтология;

Г) сравнение;

Д) метафора.

2. Синтаксическая фигура, основанная на сочетании слов-антонимов, контрастных картин, образов, ситуаций, называется

А) оксюморон;

Б) антитеза;

В) каламбур.

3. В основе какого отрывка лежит синекдоха:

А) Мы все глядим в Наполеоны.

Б) Белинского с базара несет.

В) Мальчик-с пальчик.

4. В каком определении речь идет о градации:

А) Синтаксическая фигура, в которой каждое последующее слово усиливает смысловое и эмоциональное значение предыдущего;

Б) Художественный троп, основанный на преувеличении;

В) фигура речи, состоящая в нарушении принципа увеличения важности компонентов перечислительного ряда.

5. Какой художественный прием используется в последней строке пушкинского четверостишия:

С утра садимся мы в телегу;

Мы рады голову сломать

И презирая лень и негу,

 Кричим: пошел!.........

А) перифраз;

Б) эвфемизм;

В) апосиопеза.

6. Какой вид звуковых повторов организует следующий отрывок:

Близко буря. В берег бьется

Чуждый чарам черный челн.

Чуждый чистым чарам счастья… (К. Бальмонт)

А) аллитерация;

Б) ассонанс;

В) диссонанс;

Г) звукопродражание.

7. Повтор конечных слов в стихотворных строках называется:

А) анафора;

Б) эпифора;

В) стык;

Г) хиазм.

8. В каком отрывке встречается жаргонизм:

А) Ну, что ваш батюшка? Все Английского клоба

Старинный верный член до гроба? (А. Грибоедов)

Б) Не страшно, что похож на битла

Уже седеющий пиит –

Беда, что слишком деловит он,

Локтями друга оттеснит. (Ю. Друнина)

В) «Так разве пойти к Ивану Кузьмичу, да донести ему, по долгу службы, что в фортеции умышляется злодействие, противное казенному интересу». (А. Пушкин).

9. Найдите сравнение:

А) « По тому, например, как они вместе варили кофе, и по  тому, как они понимали друг друга с полуслова, я мог заключить, что живут они мирно…» (А. Чехов).

Б) О, как мне больно у моря ночью:

Есть где-то счастье, но путь далек. (К. Бальмонт).

В) …посмотрит – рублем подарит. (Н. Некрасов)

10. Что не является формой реминисценции:

А) отсылки к мифологическим текстам.

Б) простые упоминания произведений и их авторов.

В) последовательное и целенаправленное воспроизведение существенных черт стиля писателя.

II. Тест «Композиция художественного текста»

1.Основная часть сюжета, в которой происходит движение конфликта, его разрастание, называется:

         А. Завязка;

         Б. Развитие действия;

         В. Кульминация.

2.Предварение – это:

А. Внесюжетный элемент для лучшего понимания грядущих событий с помощью тех или иных близких по внутреннему смыслу эпизодов;

Б. Изображение жизни персонажей в период, непосредственно предшествующий завязке;

В. Сообщение о прошлом персонажей, объяснение формирования характеров действующих лиц.

3.Назовите произведение с «зеркальной» композицией:

         А. «Муму» И.Тургенева;

         Б. «Мцыри» М.Лермонтова;

         В. «Евгений Онегин» А.Пушкина.

4. Композиция с преобладанием причинно–следственных отношений между сюжетными линиями называется

         А. Многоплановой;

         Б. Хроникальной;

         В. Концентрической.

5. Укажите признак, не характерный для цепного вида связи предложений в тексте:

         А. Повтор ключевого слова;

         Б. Замена слова синонимичным оборотом;

         В. Одинаковый порядок слов в предложениях.

6. Рема – это

А. Главный смысловой центр сообщения, то, что сообщается; новая информация, ради которой это сообщение создано;

Б. Исходный пункт сообщения, то, что известно собеседнику или предлагается ему как нечто данное;

         В. Сфера, где становится ясной авторская система ценностей.

7. Часть абзаца, составляющая наиболее важное его содержание, называется

         А. Комментирующая часть;

         Б. Абзацный зачин;

         В. Микротема.

8. Определите тип текста: «Война и мир» - эпос нового времени потому, что сам взгляд художника на людей лишен античной высокой бесстрастности. Его объективное изображение то глубоко уходит в психологию, то окрашивается в тона сдержанной иронии. Картина как бы «подсвечена» авторским отношением, ненавязчивым, но ровно разлитым на полотне, так что ни на мгновение не разрушается иллюзия самостоятельного существования лиц». (В.Лакшин).

         А. Повествование;

         Б. Описание;

         В. Рассуждение.

Приложение

Терминологический минимум (по Н. Гребенниковой)

Ассоциативность - прием композиционного связывания элементов художественного текста на основе их сходства, смежности или контраста. Предполагает неожиданное соотнесение разнородных явлений, выявление неочевидных семантических связей.

Авторская маска - структурирующий принцип повествовательной манеры постмодернизма, главный повествовательный центр постмодернистского дискурса, средство поддержания коммуникации, способ создания эффекта преднамеренного хаоса, фрагментарного дискурса.

Архетип - символическая формула, первообраз, праформа. Основной элемент коллективного бессознательного (К.Юнг), несущий в себе глубинный человеческий опыт, который реализуется и постигается в художественном творчестве посредством «архетипических образов», архетипов, имеющих общечеловеческое, трансисторическое, вневременное содержание. Архетип, видоизменяясь, проявляет себя на новых исторических этапах, являясь бессознательным средством передачи ценного и важного человеческого опыта из поколения в поколение. Идеальным проявлением коллективного бессознательного являются мифы, образы которых превратились в архетипы и стали основой для художественного творчества.

Аллюзия - прием преднамеренного использования в тексте определенных слов, словосочетаний, поэтических фраз, косвенно соотносящихся с известными фактами культуры, особый способ передачи дополнительной информации.

Герменевтика - теория интерпретации текста, наука о понимании смысла. Универсальный метод в области гуманитарных наук. Как метод истолкования исторических фактов на основе филологических данных, герменевтика считалась универсальным принципом интерпретации литературных памятников. Функция интерпретации состоит в том, чтобы постичь произведение искусства согласно его абсолютной художественной ценности. Инструментом интерпретации считается сознание воспринимающей произведение личности, то есть произведение рассматривается как производная от его восприятия. Цель интерпретации всегда определяется системой ценностей интерпретатора, его этическим выбором. Для герменевтики важен не только феномен понимания, но и проблема правильного изложения понятого.

Дискурс - (речь, слово) - семиотический процесс, специфический способ, или специфические правила организации речевой деятельности (письменной или устной). Это культурно речевой контекст, или экологическая среда сознания (индивидуального, общественного), фиксирующая конкретно-историческое пространство «языка» данной культуры, данной социокультурной системы речевого общения. Дискурс, таким образом, оказывается речевой связкой между различными областями культурного творчества, между литературой и другими формами общественного сознания.

Деперсонализация - утрата цельности, растворение характера, общее определение тех явлений кризиса личностного начала, которые в структурализме и постструктурализме получили названия «смерть субъекта», «кризис индивидуальности».

Деконструкция- демонтаж старой структуры, смысл которого заключен в выявлении внутренней противоречивости , обнаружении скрытых «остаточных смыслов» прежних дискурсов, закрепленных в языке в виде мыслительных стереотипов и клише.

Деконструктивизм - (синоним постструктурализма) - одно из направлений современной литературной критики, принцип анализа текста, который заключается в «блокировании» процесса понимания. На первый план в деконструктивизме выходит не столько специфика понимания читаемых текстов, сколько природа человеческого непонимания, запечатленная в художественном произведении. Сверхзадача деконструктивистского анализа состоит в демонстрации принципиальной неизбежности ошибки любого понимания.

Идентификация - самоотождествление читателя с литературными персонажами, его переживание вымышленного мира художественного произведения как конкретно-жизненного, реального.

Имманентный - пребывающий внутри, присущий природе самого объекта, внутренне свойственный ему.

Имплицитный автор - повествовательная инстанция, не воплощенная в художественном тексте в виде персонажа-рассказчика и воссоздаваемая читателем в процессе чтения как подразумеваемая. Имплицитный автор - это лишь структурный принцип, организующий все средства повествования, включая повествователя.

Интертекстуальность - литературный прием и термин, используемый для анализа художественных произведений постмодернизма, диалог между текстами разных культур, способ включения в традицию, ее осмысления, и создание на этой почве оригинального произведения. Формы литературной интертекстуальности могут быть различными (переработка тем и сюжетов, использование аллюзий, реминисценций, явная и скрытая цитация, парафраза, пародия, стилизация и т. д.). Для создания нового текста используются отрывки культурных кодов, формул, ритмических фигур, фрагменты социальных идиом и т. д.

Интерпретация - основной термин герменевтики, способ реализации понимания, целостное представление, охватывающее единство произведения и главные черты его композиции, полное понимание стиля. Интерпретация осмысливает результаты описания и анализа.

Код - совокупность условных символов и их комбинаций, каждому из которых присвоено определенное значение; система устойчивых признаков, предпочтительного выбора тех или иных семантических и синтаксических средств; ассоциативные поля, сверхтекстовая организация значений, которые вызывают представление об определенной, уже сложившейся, структуре. Коды, на которые ориентируются писатели - лин­гвистический код, общелитературный код, жанровый код.

Контекст - существующие нормы и представления, внетекстовая действительность, с которой соприкасается литературное произведение, речевое или ситуативное окружение литературного произведения. Комплекс представлений автора о действительности, вызывающий в читателе определенные эмоциональные и интеллектуальные реакции. Виды контекста: литературный, социальный, исторический, биографически-бытовой ,и др.

Миф - «слово», повествование о богах, героях, первопредках. В первобытном обществе особая форма общественного сознания, способ познания мира, опирающийся на особую логику (синкретичность, нерасчлененность предметно-логического и непосредственно-чувственного, образного, абстрактного и конкретного, общего и частного). Миф - синтез знания, веры и вымысла. В мифологии соединены воедино нравственные, социальные и космологические аспекты.

Мифологема (мифема) - трансформированный в мифе и ритуале архетип. На базе архетипических связей образуются мифологемы внешнего и внутреннего пространства, модели бинарных оппозиций, культура стихий, определенные фигуры и ситуации. Мифологемы принадлежат к «вторичным» языкам культуры, выполняют функции знаков-символов, заместителей целостных сюжетов и ситуаций. Заимствованный у мифа мотив, тема, или часть мотива и воспроизведение его в более поздних фольклорных и литературных произведениях. Мифологемы - основная составляющая часть мифопоэтического мышления, которая реализуется в системе символов и других поэтических категориях. Наиболее часто используемые в литературе мифологемы - «мирового дерева», жизни и смерти, судьбы, тени, природных стихий, суточных циклов, дома, леса, пути и т. д.

Мотифема - множественность проявлений одного и того же мотива.

Нарратор - повествователь, рассказчик, Одна из основных категорий нарратологии. Понятие «нарратор» носит сугубо формальный характер и противостоит понятию «конкретный, реальный автор». Повествователь - фигура, принадлежащая ко всему целому произведению. Нарратор и персонажи созданы автором. Различается повествование от первого лица безымянного рассказчика или кого-либо из персонажей и безличное, анонимное повествование от третьего лица (персональное и имперсональное повествование).

Нарратология - теория повествования. Особая литературоведческая дисциплина, современная форма структурализма.

Парабола - принцип художественной образности, иносказательный образ, тяготеющий к символу, многозначительному иносказанию. Близка притче и аллегории, но в отличие от их однозначности и однонаправленности отличается многоплановой незавершенностью. Парабола сохраняет соответствие предметному, ситуативному плану.

Постмодернизм - термин для характеристики современной литературной и общекультурной ситуации, сложный комплекс мировоззренческих установок и культурных реакций, ориентируется на концепцию Мира как хаоса, лишенного логики и причинно-следственных связей. В литературе эта концепция спроецирована на стилистику. Постмодернисты используют прием «игры», многоуровневой организации текста, всевозможные временные сдвиги, используют пласты культуры предшествующих времен в качестве опорного материала для своих произведений, что приводит к внешней хаотичности, тотальной цитации, интертекстуальности.

Реминисценция - напоминание (воспоминание) о других. литературных произведениях через использование характерных для них речевых оборотов, ритмико-синтаксических ходов .. Прием рассчитан на память и ассоциативное восприятие читателя.

Структурализм - структурно-семиотический комплекс представлений, рассматривающий все явления доступные чувственному, эмпирическому восприятию как внешнее проявление внутренних, глубинных структур. Задача структурного анализа вскрыть эти структуры, выявить внутренние закономерности его построения, отражающие его абстрактно-родовые признаки и свойства, присущие всем литературным текстам, вне зависимости от их конкретного содержания, определить принципы структурирования. Структурализм создал строгий, формализованный понятийный аппарат, основанный на лингвистической терминологии, логике и математических формулах, таблицах смыслопорождения любого повествования, модели сюжетосложения.

Точка зрения - такой выбор повествовательной инстанции, который исключает авторское вмешательство в описываемые события. Рассказчик погружен в одного или нескольких персонажей, растворяя себя в точке зрения персонажа. Автор не вторгается в повествование, а присутствует в нем структурно. Точка зрения не равнозначна средствам выражения, она означает только перспективу, в терминах которой реализуется выражение. Перспектива и выражение не обязательно совмещаются в одном и том же лице.

Эксплицитиый автор - «фигура в тексте» - рассказчик, принадлежащий миру художественного вымысла и ведущий повествование от своего лица, т. е. фиктивный автор всего произведения или его отдельной части, выступающий в качестве персонажа этого романного мира.

Центон - литературный текст, полностью составленный из строк разных литературных произведений. Художественный эффект центона заключается в контрасте прежних контекстов каждого фрагмента при логической упорядоченности нового целого.