Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа "Домисолька"

02.04

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Школа  №167»

РАССМОТРЕНО              Председатель ШМО _______________________ Протокол №______ от «_____» _________ 2018 г.

Приложение к ООП ООО

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ

ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА

 «Домисолька»

(художественно-эстетическая направленность),

срок реализации 3 года, возраст 11-14 лет

Разработала: учитель музыки                                                                                                                                                  Майструк О.В.

г. Нижний Новгород

2018-2019 учебный год

Содержание

1.     Пояснительная записка

2.     Организационно-педагогические условия

3.     Формы промежуточной аттестации

4.     Учебный план

5.     Календарный учебный план

6.     Содержание рабочей программы

7.     Оценочные материалы

8.     Методические материалы

Пояснительная записка

           Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа художественно-эстетической  направленности «Домисолька» разработана на основе:

1.Федерального закона от 29 декабря 2012 года № 273-ФЗ "Об образовании в Российской Федерации";

2. Приказа Министерства образования и науки Российской Федерации от 29 августа 2013 года № 1008 "Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам".

3. Концепции развития дополнительного образования детей (утверждена Распоряжением Правительства Российской Федерации от 04 сентября 2014 года № 1726-р);

           Воспитание детей на вокальных традициях является одним из важнейших средств нравственного и эстетического воспитания подрастающего поколения.

Песня, а также современная песня в школе – это эффективная форма работы с детьми разного возраста. На мой взгляд, занятия в творческом объединении по вокалу пробуждают интерес у ребят к вокальному искусству, что дает возможность, основываясь на симпатиях ребенка, развивать его музыкальную культуру.

         Без должной вокально-хоровой подготовки невозможно оценить вокальную культуру, проникнуться любовью к вокальной и хоровой музыке. Вот почему необходимы оптимальные связи между урочной и дополнительной музыкальной работой, которая проводится в творческом объединении.

          Большинство детей любят петь, и если не прививать детям любовь к пению, к вокальному искусству, то в дальнейшем дети старшего возраста не будут любить пение и, возможно, искусство вообще. Поэтому моей целью было создание вокального ансамбля, что бы дети проводили свое свободное от уроков время с пользой. Ведь цель музыки – трогать сердца.

        Музыкально–эстетическое воспитание и вокально - техническое развитие школьников будут идти взаимосвязано и неразрывно, начиная с самых младших школьников. Развитие способностей к художественно-образному, эмоционально-ценностному восприятию произведений музыкального искусства, выражению в творческих работах своего отношения к окружающему миру.

        С помощью различного репертуара вокальных и инструментальных музыкальных произведений осуществлять нравственно-эстетическое и гражданско-патриотическое воспитание учащихся, стержнем которого является художественно-педагогическая идея. В ней раскрываются наиболее значимые для формирования личностных качеств ребенка «вечные темы» искусства: добро и зло, любовь и ненависть, жизнь и смерть, материнство, защита Отечества и другие, запечатленные в художественных образах.

           Художественно-педагогическая идея позволяет учителю и ребенку осмысливать музыку сквозь призму общечеловеческих ценностей, вести постоянный поиск ответа на вопрос: что есть истина, добро и красота в окружающем мире?

Новизна программы

Особенность программы в том, что она разработана для детей общеобразовательной школы, которые сами стремятся научиться красиво и грамотно петь, при этом дети имеют разные стартовые способности.

В данных условиях программа - это механизм, который определяет содержание обучения вокалу школьников, методы работы учителя по формированию и развитию вокальных умений и навыков, приемы воспитания вокалистов.

Актуальность программы.

Пение является весьма действенным методом эстетического воспитания. В процессе изучения вокала дети осваивают основы вокального исполнительства, развивают художественный вкус, расширяют кругозор, познают основы актерского мастерства.

Педагогическая целесообразность программы

         В последнее время во всем мире наметилась тенденция к ухудшению здоровья детского населения. Можно утверждать, что кроме развивающих и обучающих задач, пение решает еще немаловажную задачу - оздоровительно-коррекционную. Пение благотворно влияет на развитие голоса и помогает строить плавную и непрерывную речь. Групповое пение представляет собой действенное средство снятия напряжения и гармонизацию личности. С помощью группового пения можно адаптировать индивида  к        сложным условиям или ситуациям. Для детей с речевой патологией пение является одним из факторов улучшения речи.

          Для детей занятия вокалом - это источник раскрепощения, оптимистического настроения, уверенности в своих силах, соматической стабилизацией и гармонизацией личности. Программа обеспечивает формирование умений певческой деятельности и совершенствование специальных вокальных навыков: певческой установки, звукообразования, певческого дыхания, артикуляции, ансамбля; координации деятельности голосового аппарата с основными свойствами певческого голоса (звонкостью, полётностью и т.п.), навыки следования дирижерским указаниям; слуховые навыки (навыки слухового контроля и самоконтроля за качеством своего вокального звучания).

        Со временем пение становится для ребенка эстетической ценностью, которая будет обогащать всю его дальнейшую жизнь.

Цель программы:

Приобщение учащихся к вокальному искусству, обучение пению и развитие их певческих способностей.

Задачи программы:

•        Формирование устойчивого интереса к пению

•        Обучение выразительному пению

•        Обучение певческим навыкам

•        Развитие слуха и голоса детей.

•        Формирование голосового аппарата.

•        Развитие музыкальных способностей: ладового чувства, музыкально-слуховых представлений, чувства ритма.

•        Сохранение и укрепление психического здоровья детей.

•        Приобщение к концертной деятельности (участие в конкурсах и фестивалях детского творчества).

•        Создание комфортного психологического климата, благоприятной ситуации успеха.

Программа отличается от других программ тем, что:

-        позволяет в условиях общеобразовательной школы через дополнительное образование расширить возможности образовательной области «Искусство»;

-        она ориентирована на развитие творческого потенциала и музыкальных способностей школьников в вокальном ансамбле за 3 года обучения соразмерно личной индивидуальности;

-        включение в занятия упражнений дыхательной гимнастики по методике А.Н. Стрельниковой;

-        применение речевых игр и упражнений, которые разработаны по принципу педагогической концепции Карла  Орфа  (развивают у детей чувство ритма, формируют хорошую дикцию, артикуляцию, помогают ввести их в мир динамических оттенков познакомить с музыкальными формами);

-        использование игровых заданий, что повышает мотивацию детей к занятиям, развивает их познавательную активность;

-        песенный репертуар подобран с учетом традиционных дней, тематических праздников и других мероприятий по совместному плану воспитательной направленности общеобразовательной школы.

          Тематическая направленность программы позволяет наиболее полно реализовать творческий потенциал ребенка, способствует развитию целого комплекса умений, совершенствованию певческих навыков, помогает реализовать потребность в общении.

2.Организационно-педагогические условия.

Программа рассчитана на 3 года обучения. Возраст детей от 10 до 13 лет (5-7 класс). Занятия проводятся  по 1 часу 2 раза в неделю, 72 часа в год.

Методика работы с детским голосом рассматривается с позиций: эстетической, возрастной, охраны здоровья растущего организма, целесообразности для эффективного развития певческих навыков.

В процессе обучения используются следующие методы и приемы:

-    наглядный         метод-(исполнение       педагогом  музыкального     материала,         показ видеоматериала, иллюстраций);

-    опытно – практический метод – (разучивание, работа с упражнениями, тренинги);

-    объяснительно-иллюстративный метод–(объяснение, рассказ, замечание, анализ);

-    словесный метод – (беседа, лекция);

-    метод повторения;

-    репродуктивный метод;

-    демонстрационный метод – прослушивание музыки, посещение мероприятий разного уровня;

-    интерактивные игры, способствующие лучшему формированию и закреплению вокально-хоровых навыков (дикция, артикуляция, ритмическая организация и т.д.);

-    метод сравнительного анализа (обучающиеся учатся не только слушать, но и слышать себя, что формирует навыки самоконтроля).

Каждый метод представляет собой систему приемов: приемы развития слуха, направлены на формирование слуховых восприятий и вокально-слуховых представлений; основные приёмы развития голоса, относящиеся к звукообразованию, артикуляции, дыханию.

       Одним из ведущих приёмов обучения пению детей является демонстрация педагогом академической манеры пения.

Формы организации вокальной деятельности:

Занятия могут проходить со всем коллективом, по подгруппам, индивидуально.

Беседа, на которой излагаются теоретические сведения, которые

иллюстрируются поэтическими и музыкальными примерами, наглядными пособиями, презентациями, видеоматериалами.

Практические занятия, где дети осваивают музыкальную грамоту, разучивают песни композиторов-классиков, современных композиторов.

Занятие-постановка, репетиция - отрабатываются концертные номера, развиваются актерские способности детей.

Заключительное занятие, завершающее тему – занятие-концерт. Проводится для самих детей, педагогов, гостей.

Выездное занятие – посещение выставок, музеев, концертов, праздников, конкурсов, фестивалей.

Алгоритм учебного занятия:

1.      Работа с учебно-тренировочным материалом:

ü дыхательная и артикуляционная гимнастика;

ü вокальные упражнения;

ü скороговорки.

2.      Работа над вокальными произведениями включает:

ü вокализы;

ü произведения современных композиторов;

ü русскую классику;

ü зарубежную классику;

ü обработки народных песен.

3.       Анализ занятия;

4.       Задание на дом.

Содержание программы и песенный репертуар подбираются в соответствии с психофизическими и возрастными особенностями детей. Таким образом, каждому ребенку предоставляется возможность в соответствии со своими интересами и возможностями выбрать свой образовательный маршрут. При наборе детей специального отбора не предполагается.

Параллельно с учебной деятельностью проходит воспитательный процесс задачами которого являются:

- создание дружного коллектива;

- взаимодействие между детьми, педагогом и родителями.

Формы подведения итогов реализации дополнительной образовательной программы.

Концерты и выступления.

Репертуар подбирается с учётом возрастных особенностей участников объединения и их продвинутости. Песни с хореографическими движениями, или сюжетными действием должны быть значительно легче в вокальном отношении, чем вся остальная программа, так как при их исполнении внимание ребят, кроме пения, занято танцевальными движениями или актёрской игрой.

Концертная программа режиссируется с учётом восприятия её слушателями, она должна быть динамичной, яркой, разнообразной по жанрам.

Участие в концертах, выступление перед родителями и перед своими сверстниками – всё это повышает исполнительский уровень детей и воспитывает чувство гордости за себя.

Творческий отчёт проводится один раз в конце учебного года.

Выставка фотоматериала из выступлений объединения.

Урок-концерт.

Беседа о творческом объединении.

Отчетный концерт.

Применяемые технологии:

-        технология личностно-ориентированного обучения;

-        технология проектного обучения;

-        игровые технологии;

-        информационные технологии;

-        здоровьесберегающие технологии;

-        портфолио достижений обучающихся.

Материально-техническое оснащение:

1. Компьютер

2. Звукоусиливающие колонки

3. Ноутбук

4. Мультимедийная установка

Результаты освоения программы

Обучение  вокалу в учебной деятельности обеспечивает личностное, социальное, познавательное, коммуникативное развитие учащихся. У школьников обогащается эмоционально – духовная сфера, формируются ценностные ориентации, умение решать художественно – творческие задачи; воспитывается художественный вкус, развивается воображение, образное и ассоциативное мышление, стремление принимать участие в социально  значимой деятельности, в художественных проектах школы, культурных  событиях региона и др.

В результате освоения содержания программы происходит гармонизация интеллектуального и эмоционального развития личности обучающегося, формируется целостное представление о мире, развивается образное восприятие и через эстетическое переживание и освоение способов творческого самовыражения осуществляется познание и самопознание.

Личностные результаты:

• Формирование способности к самооценке на основе критериев успешности творческой деятельности;
• формирование основ гражданской идентичности, своей этнической принадлежности в форме осознания «Я» как члена семьи, представителя народа, гражданина России, чувства сопричастности и гордости за свою Родину, народ и историю.
• формирование эмоциональное отношение к искусству;
• формирование духовно-нравственных оснований;
• реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;

Метапредметные результаты:

регулятивные УУД:

• планировать свои действия с творческой задачей и условиями её реализации;
• самостоятельно выделять и формулировать познавательные цели урока;
• выстраивать самостоятельный творческий маршрут общения с искусством.

коммуникативные УУД:

• участвовать в жизни микро - и макросоциума (группы, класса, школы, города, региона и др.);
• уметь слушать и слышать мнение других людей, излагать свои мысли о музыке;
• применять знаково-символические и речевые средства для решения коммуникативных задач;

познавательные УУД:

• использовать знаково-символические средства для решения задач;
• осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий с использованием учебной литературы, энциклопедий, справочников.

Предметные результаты:

знать

• элементарные способы воплощения художественно-образного содержания музыкальных произведений в различных видах музыкальной и учебно-творческой деятельности;
• нотную грамоту;
• правильную певческую установку;
• особенности музыкального языка.

уметь

• применять полученные знания и приобретённый опыт творческой деятельности при реализации различных проектов для организации содержательного культурного досуга во внеурочной и внешкольной деятельности;
• исполнять одноголосные произведения с недублирующим вокальную партию аккомпанементом, правильно распределять дыхание в длинной фразе;
• выражать образное содержание музыки через пластику;
• создавать коллективные музыкально-пластические композиции;
• исполнять вокально-хоровые произведения.

3.Формы промежуточной аттестации

Способы отслеживания результатов освоения

образовательной программы

Для оценки уровня развития ребенка и сформированности основных умений и навыков 1 раз в полугодие проводятся контрольные занятия (занятия – концерты).

Отслеживание уровня сформированности вокально–слуховых представлений, а также отслеживание развития личностных качеств ребенка проводится с помощью методов наблюдения и опроса.

Основной формой подведения итогов работы являются концертные выступления.

•               Педагогические наблюдения

•               Викторины

•               Выступления на концертах.

•               Участие в конкурсах, смотрах, играх.

     4. Учебный план

                                        (1-й год обучения, 11 - 12 лет)

№			часы
	Тема			общее
п/п		теория	практика
				кол-во
				часов
Тема 1.	Пение как вид музыкальной деятельности.	6	14	20

Тема 2.	Формирование детского голоса.					5	17	22
Тема 3.	Слушание	музыкальных		произведений,		5	17	22
	разучивание и исполнение песен.
Тема 4.	Игровая деятельность, театрализация.					1	3	4
Тема 5.	Расширение	музыкального		кругозора	и	1	3	4
	формирование музыкальной культуры.
итого						18	54	72
			(2-й год обучения, 12 - 13 лет)
№							часы
			Тема					общее
п/п						теория	практика	кол-во
								часов
Тема 1.	Пение как вид музыкальной деятельности					3	3	12
Тема 2.	Совершенствование вокальных навыков					10	10	20
Тема 3.	Слушание	музыкальных		произведений,		8	24	32
	разучивание и исполнение песен.
Тема 4.	Элементы хореографии					2	2	4
Тема 5.	Формирование  музыкальной  культуры  и					-	4	4
	художественного вкуса.
итого						23	49	72
			(3-й год обучения, 13 - 14 лет)
№							часы
			Тема					Общее
п/п						теория	практика	кол-во
								часов
	Организация		певческой	деятельности
Тема 1.	учащихся в условиях занятий сценическим					8	8	16
	движением.
Тема 2.	Совершенствование вокальных навыков					4	4	8
Тема 3.	Слушание	музыкальных		произведений,		8	28	36
	разучивание и исполнение песен.
Тема 4.	Элементы хореографии					2	2	4
Тема 5.	Актёрское мастерство					2	2	4
Тема 6.	Формирование		музыкальной  культуры		и	-	4	4
	художественного вкуса.
итого						24	48	72

5. Календарный учебный график

Дополнительная общеразвивающая программа	Год обучения	Часов в неделю	сентябрь	октябрь	ноябрь	декабрь	январь	февраль	март	апрель	май	итого
Вокальный ансамбль «Кантабиле»	1-й год	2	8	8	8	8	8	8	8	8	8	72
	2-й год	2	8	8	8	8	8	8	8	8	8	72
	3-й год	2	8	8	8	8	8	8	8	8	8	72
Форма аттестации/контроля						концерт					концерт

6.      Содержание рабочей программы

Первый год обучения

Тема 1. Пение как вид музыкальной деятельности.

1.1. Понятие о сольном и ансамблевом пении. Пение как вид музыкально-исполнительской деятельности. Общее понятие о солистах, вокальных ансамблях (дуэте, трио, квартете, квинтете, секстете, октете), хоровом пении. Организация занятий с певцами-солистами и вокальным ансамблем. Правила набора голосов в партии ансамбля. Понятие об ансамблевом пении. Разновидности ансамбля как музыкальной категории (общий, частный, динамический, тембровый, дикционный). Ансамбль в одноголосном и многоголосном изложении.

1.2. Диагностика. Прослушивание детских голосов Предварительное ознакомление с голосовыми и музыкальными данными учеников. Объяснение целей и задач вокальной студии. Строение голосового аппарата, техника безопасности, включающая в себя профилактику перегрузки и заболевания голосовых связок.

1.3. Строение голосового аппарата. Основные компоненты системы голосообразования: дыхательный аппарат, гортань и голосовые связки, артикуляционный аппарат. Формирование звуков речи и пения – гласных и согласных. Функционирование гортани, работа диафрагмы. Работа артикуляционного аппарата. Верхние и нижние резонаторы. Регистровое строение голоса.

1.4. Правила охраны детского голоса. Характеристика детских голосов и возрастные особенности состояния голосового аппарата. Мутация голоса. Пред мутационный, мутационный и пост мутационный периоды развития голоса у девочек и       мальчиков. Нарушения правил охраны детского голоса: форсированное пение; несоблюдение возрастного диапазона и завышенный вокальный репертуар; неправильная техника пения (использование приёмов, недоступных по физиологическим возможностям детям определённого возраста), большая продолжительность занятий, ускоренные сроки разучивания новых произведений, пение в неподходящих помещениях.

1.5.   Вокально-певческая   установка.   Понятие   о   певческой   установке.

Правильное положение корпуса, шеи и головы. Пение в положении «стоя» и «сидя». Мимика лица при пении. Положение рук и ног в процессе пения. Система в выработке навыка певческой установки и постоянного контроля за ней.

1.6. Упражнения на дыхание по методике А.Н. Стрельниковой.

Тренировка легочной ткани, диафрагмы («дыхательный мускул»), мышц гортани и носоглотки. Упражнения: «Ладошки», «Погончики», «Маленький маятник», «Кошечка», «Насос», «Обними плечи», «Большой маятник».

Тема 2. Формирование детского голоса.

2.1. Звукообразование. Образование голоса в гортани; атака звука (твёрдая, мягкая, придыхательная); движение звучащей струи воздуха; образование тембра. Интонирование. Типы звуковедения: lеgаtо и non lеgаtо. Понятие кантиленного пения. Пение staccato. Слуховой контроль за звукообразованием.

2.2. Певческое дыхание. Основные типы дыхания: ключичный, брюшной, грудной, смешанный. Координация дыхания и звукообразования. Правила дыхания – вдоха, выдоха, удерживания дыхания. Вдыхательная установка, «зевок». Воспитание чувства «опоры звука» на дыхании. Пение упражнений: на crescendo и diminuendo с паузами; специальные упражнения, формирующие певческое дыхание.

2.3. Дикция и артикуляция. Понятие о дикции и артикуляции. Положение языка и челюстей при пении; раскрытие рта. Соотношение положения гортани и артикуляционных движений голосового аппарата. Развитие навыка резонирования звука. Формирование высокой певческой форманты. Соотношение дикционной чёткости с качеством звучания. Формирование гласных и согласных звуков. Правила орфоэпии.

2.4. Речевые игры и упражнения (по принципу педагогической концепции Карла Орфа). Развитие чувства ритма, дикции, артикуляцию, динамических оттенков. Знакомство с музыкальными формами. Учить детей при исполнении упражнения сопровождать его выразительностью, мимикой, жестами. Раскрытие в детях творческого воображения фантазии, доставление радости и удовольствия.

2.5. Комплекс вокальных упражнений для развития певческого голоса. Концентрический метод обучения пению. Его основные положения. Упражнения на укрепление примарной зоны звучания детского голоса; выравнивание звуков в сторону их «округления»; пение в нюансе mf для избежания форсирования звука.

Фонетический метод обучения пению. Основные положения. Упражнения на сочетание различных слогов-фонем. Усиление резонирования звука. Метод аналитического показа с ответным подражанием услышанному образцу. Унисонные упражнения. Пение упражнений с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента.

Упражнения первого уровня - формирование певческих навыков: мягкой атаки

звука; звуковедение lеgаtо при постепенном выравнивании гласных звуков; свободного движения артикуляционного аппарата; естественного вдоха и постепенного удлинения дыхания.

Тема 3. Слушание музыкальных произведений, разучивание и исполнение песен.

3.1. Работа с народной песней. Освоение жанра народной песни, её особенностей: слоговой распевности, своеобразия ладовой окрашенности, ритма и исполнительского стиля в зависимости от жанра песни. Освоение своеобразия народного поэтического языка. Освоение средств исполнительской выразительности в соответствии с жанрами изучаемых песен. Пение оригинальных народных песен без сопровождения. Пение обработок народных песен с сопровождением музыкального инструмента. Исполнение народной песни сольно и вокальным ансамблем.

3.2. Работа с произведениями русских композиторов-классиков. Освоение классического вокального репертуара для детей. Освоение средств исполнительской выразительности: динамики, темпа, фразировки, различных типов звуковедения и т.д.

3.3. Работа с произведениями современных отечественных композиторов. Работа над сложностями интонирования, строя и ансамбля в произведениях современных композиторов. Пение соло и в ансамбле. Работа над выразительностью поэтического текста и певческими навыками. Исполнение произведений с сопровождением музыкальных инструментов. Пение в сочетании с пластическими движениями и элементами актерской игры. Овладение элементами стилизации, содержащейся в некоторых произведениях современных композиторов.

3.4. Работа с солистами. Устранение неравномерности развития голосового аппарата и голосовой функции, развитие интонационного эмоционального и звуковысотного слуха, способности эмоционального и звуковысотного интонирования, освоение элементов музыки.

Тема 4. Игровая деятельность, театрализация песни.

Разучивание  движений,  создание  игровых  и  театрализованных  моментов  для

создания образа песни.

Тема 5. Расширение музыкального кругозора и формирование музыкальной культуры.

5.1. Прослушивание аудио- и видеозаписей. Формирование вокального слуха учащихся, их способности слышать достоинства и недостатки звучания голоса; анализировать качество пения, как профессиональных исполнителей, так и своей группы (а также индивидуальное собственное исполнение). Обсуждение, анализ и умозаключение в ходе прослушивания аудио- и видеозаписей.

5.2. Посещение театров, концертов, музеев и выставочных залов. Обсуждение своих впечатлений, подготовка альбомов, стендов с фотографиями, афишами. Сбор материалов для архива студии.

Примерный репертуар:

(Репертуар подобран в соответствии с возрастными особенностями детей)

1.      «Ах вы, сени» (р.н.п.) обр. Г. Попатенко. (а капелла)

2.      Ю. Чичков. «Утро школьное, здравствуй!»

3.      Д. Тухманов. «Родина моя»

4.      итал. нар. песня. «Четыре таракана и сверчок»

5.      А. Ермолов. «Осенний джаз»

6.      В. Зубков «Бабушка и внучек»

7.      А. Ермолов. «Праздник Новый день»

8.      О. Полякова. «Журавли» (соло)

9.      К. Певзнер. «Оранжевая песенка» (соло)

10.     Э. Ханок. «Моя армия»

11.    В. Варламов. «Весёлая мышка» (соло)

Второй год обучения

Тема 1. Пение как вид музыкальной деятельности.

1.1. Закрепление навыков певческой установки. Специальные упражнения, закрепляющие навыки певческой установки. Пение в положении «сидя» и «стоя». Положение ног и рук при пении. Контроль за певческой установкой в процессе пения.

1.2.  Певческая  установка  в  различных  ситуациях  сценического  действия.

Певческая установка и пластические движения: правила и соотношение. Пение с пластическими движениями в положении «сидя» и «стоя». Максимальное сохранение певческой установки при хореографических движениях (элементах) в медленных и средних темпах. Соотношение пения с мимикой лица и пантомимой.

1.3 Упражнения на дыхание по методике А.Н. Стрельниковой.

Тренировка легочной ткани, диафрагмы («дыхательный мускул»), мышц гортани

и       носоглотки. Упражнения: «Ладошки», «Погончики», «Маленький маятник», «Кошечка», «Насос», «Обними плечи», «Большой маятник».

Тема 2. Совершенствование вокальных навыков.

2.1. Пение с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента. Работа над чистотой интонирования в произведениях с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента (фортепиано, баян, аккордеон, гитара). Работа над развитием вокального, мелодического и гармонического слуха. Слуховой контроль над интонированием. Специальные приёмы работы над навыками мелодического и гармонического строя при пении.

2.2. Комплекс вокальных упражнений по закреплению певческих навыков у учащихся. Концентрический и фонетический метод обучения пению в процессе закрепления певческих навыков у учащихся. Работа по усилению резонирования звука при условии исключения форсирования звука. Метод аналитического показа с ответным подражанием услышанному образцу. Упражнения второго уровня   закрепление певческих навыков у детей: мягкой атаки звука; звуковедение legato и non legato при постоянном выравнивании гласных звуков в сторону их «округления»; свободное движение артикуляционного аппарата; естественного входа и постепенного удлинения выдоха – в сочетании с элементарными пластическими движениями и мимикой лица.

2.3. Развитие артикуляционного аппарата. Формирование гласных и согласных звуков в пении и речи. Закрепление навыка резонирования звука. Скороговорки в пении и речи – их соотношение. Соотношение работы артикуляционного аппарата с мимикой и пантомимикой при условии свободы движений артикуляционных органов. Формирование высокой и низкой певческой форманты.

2.4. Речевые игры и упражнения (по принципу педагогической концепции Карла Орфа).

Развитие чувства ритма, дикции, артикуляцию, динамических оттенков. Учить детей при исполнении упражнения сопровождать его выразительностью, мимикой, жестами. Раскрытие в детях творческого воображения фантазии, доставление радости и         удовольствия.

a. Укрепление дыхательных функций в пении. Упражнения, тренирующие дозирование «вдоха» и удлинённого выдоха. Воспитание чувства «опоры» звука на дыхании в процессе пения. Специальные дыхательные упражнения (шумовые и озвученные). Пение с паузами и формированием звука.

Тема 3. Работа над певческим репертуаром.

3.1. Работа с народной песней (пение с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента). Работа над чистотой интонации и певческими навыками в народной песне. Пение соло и в ансамбле. Работа над выразительностью поэтического текста (в речи и пении). Исполнение народной песни в сочетании с пластическими движениями и элементами актерской игры. Народная песня в сопровождении музыкальных инструментов (фортепиано, аккордеон.).

3.2. Работа с произведениями композиторов-классиков. Работа над чистотой интонирования, строем и ансамблем в классических произведениях. Работа над выразительностью поэтического текста, певческими навыками. Работа над выразительностью исполнения классических произведений на основе учёта их психологического подтекста.

3.3. Работа с произведениями современных отечественных композиторов. Работа над сложностями интонирования, строя и ансамбля в произведениях современных композиторов. Пение соло и в ансамбле. Работа над выразительностью поэтического текста и певческими навыками. Исполнение произведений с сопровождением музыкальных инструментов. Пение в сочетании с пластическими движениями и элементами актерской игры. Овладение элементами стилизации, содержащейся в некоторых произведениях современных композиторов.

3.4. Работа над произведениями западноевропейских композиторов-классиков. Освоение классического вокального репертуара для детей (Р. Шуман, Ф. Шуберт, Л. Бетховен и др.). Жанры произведений композиторов-классиков: песня, вокальная миниатюра, баллада. Освоение средств исполнительской выразительности: динамики, темпа, фразировки, различных типов звуковедения и т.д. Исполнение произведений с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента. Пение соло и в ансамбле.

3.5. Работа с солистами. Развитие показателей певческого голосообразования как осознанного умения произвольно включать отдельные элементы эстрадного певческого тона, осознанно удерживать их на музыкальном материале, соответствующем возрасту. Освоение музыкальной грамоты.

Тема 4. Элементы хореографии Разучивание движений для передачи образа песни.

Тема 5. Формирование музыкальной культуры и художественного вкуса.

5.1. Прослушивание аудио- и просмотр видеозаписей концертов профессиональных певцов. Формирование вокального слуха учащихся, их способностей слышать и анализировать качественные характеристики голоса профессиональных певцов и своей группы (индивидуальное и ансамблевое исполнение). Обсуждение и анализ сценического поведения и актёрского мастерства при создании художественного образа профессиональными артистами.

5.2. Посещение музеев, выставочных залов, концертов, театров. Формирование основ общей и музыкальной культуры и расширение кругозора учащихся путем приобщения их к духовным ценностям разных народов. Обсуждение своих впечатлений и подготовка материалов для выставок, альбомов, стендов и т.д. Сбор материалов для архива студии.

Примерный репертуар:

(Репертуар подобран в соответствии с возрастными особенностями детей)

1.«Альбом» сл. и муз. Алексей Воинов

2.«Балалайка» Татьяна Морозова

3.«Весна» сл. и муз. Алексей Воинов

4.«Каникулы» Евгений и Валерий Шмаковы

5.«Мамочка» В.Канищев, А.Афлятунова

6.«Наша с тобой земля» сл. и муз Юрий Верижников

7.«Новый год» Ал. Ермолов

8.«Облака» Шаинский В., сл.Пляцковского М.

9.«Планета детства» сл. и муз Вячеслава Цветкова

10.«Семь нот» сл. и муз Юрий Верижников

11. «Серебристые снежинки» сл. и муз. Андрей Варламов

Третий год обучения

Тема 1. Организация певческой деятельности учащихся в условиях занятий сценическим движением.

1.1. Понятие о сценическом движении и его роль в создании художественного образа песни. Поведение на сцене. Различие между сценическим движением актера и хореографией. Художественный образ и его создание. Специальные упражнения и этюды.

1.2.  Виды,  типы  сценического  движения.  Связь  различных  видов  и  типов

сценического движения с задачами вокального исполнения.

1.3. Соотношение движения и пения в процессе работы над вокальными произведениями. Понятие о стилевых особенностях вокальных произведений (песня, классика, сочинения современных авторов). Выбор сценических движений в соответствии со стилем вокальных произведений при условии сохранения певческой установки. Отработка фрагментов вокальных произведений в сочетании с пластическими и сценическими движениями.

1.4 Упражнения на дыхание по методике А.Н. Стрельниковой.

Тренировка легочной ткани, диафрагмы («дыхательный мускул»), мышц гортани

и       носоглотки. Упражнения: «Ладошки», «Погончики», «Маленький маятник», «Кошечка», «Насос», «Обними плечи», «Большой маятник», «Шаги», «Перекаты», «Ушки», «Повороты головы».

Тема 2. Совершенствование вокальных навыков.

2.1. Усложнение комплексов вокальных упражнений по совершенствованию вокальных навыков учащихся. Упражнения второго уровня – совершенствование певческих навыков: утверждение мягкой атаки звука как основной формы звукообразования; навык кантиленного пения при сохранении единого механизма образования гласных звуков; сохранение вдыхательной установки и развитие навыка пения на опоре дыхания. Концентрический и фонетический метод обучения пению. Метод аналитического показа с ответным подражанием услышанному образцу. Пение в «щадящем» режиме звучания голоса на нюансах mp-mf.

2.2. Речевые упражнения (по принципу педагогической концепции Карла Орфа).

Развитие    чувства      ритма,        дикции,      артикуляцию,     динамических         оттенков.

Исполнение упражнения сопровождать его выразительностью, мимикой, жестами.

Тема 3. Работа над певческим репертуаром.

3.1. Работа с народной песней. Работа над чистотой интонации и средствами музыкальной выразительности в народной песне. Работа над стилевыми особенностями в народной песне в зависимости от её жанра. Пение соло и в ансамбле. Работа над созданием (углублением) художественного образа путём использования элементов пластических и сценических движений. Пение без сопровождения и с сопровождением музыкального инструмента (оркестром или ансамблем народных инструментов); под фонограмму. Самостоятельный подбор сценических движений к народной песне.

3.2. Работа с произведениями русских композиторов-классиков. Работа над чистотой интонирования, строем и ансамблем в классических произведениях. Пение соло и в ансамбле. Освоение характерных особенностей композиторского стиля русских классиков (интонации, фразировки, темпов, динамики и др.) Освоение исполнительского стиля произведений русской классической музыки для детей в зависимости от жанра произведения. Пение с сопровождением музыкального инструмента (фортепиано, инструментальный ансамбль). Пение под фонограмму.

Самостоятельный анализ сольных и ансамблевых записей, сделанных в процессе обучения в студии.

3.3. Работа с произведениями современных отечественных и зарубежных композиторов. Работа над сложностями интонации, строя и ансамбля в произведениях современных композиторов. Разнообразие вокально-исполнительских приемов (глиссандо, придыхательная атака звука, резкие переходы в различные регистры и т.д.). Пение соло и в ансамбле. Работа по овладению элементами стилизации, содержащейся в         некоторых произведениях современных авторов. Пение с сопровождением и под фонограмму с использованием сценических движений.

3.4.   Работа   над   произведениями   западноевропейских   композиторов-

классиков. Работа над интонацией, строем и ансамблем, освоение более сложных вокально-исполнительских приемов. Пение соло и в ансамбле. Освоение характерных особенностей композиторского и исполнительского стиля в произведениях западноевропейских композиторов-классиков в зависимости от жанра сочинения. Пение с сопровождением и под фонограмму. Самостоятельный анализ сольных и ансамблевых записей, сделанных в процессе обучения в студии. Творческие задания для самостоятельной работы.

3.5. Работа с солистами. Устранение неравномерности развития голосового аппарата и голосовой функции в певческой деятельности, развитие физиологического диапазона, стабилизация певческого выдоха, формирование и стабилизация высокочастотного ротового резонатора, формирование и стабилизация низкочастотного резонатора, синтез всего перечисленного в эстрадном певческом тоне. Перенос технологии со специальных координационно-тренировочных упражнений на конкретный музыкальный материал. Пение по нотам.

Тема 4. Элементы хореографии. Разучивание движений для передачи образа песни.

Тема 5. Актёрское мастерство. Умение передать посредством мимики и жестов эмоциональное содержание песни.

Тема 6. Формирование музыкальной культуры и художественного вкуса.

6.1. Прослушивание аудио- и просмотр видеозаписей профессиональных певцов, посещение театров, музеев, концертов. Продолжение работы по формированию основ общей и музыкальной культуры учащихся и расширению их кругозора. Формирование навыков общения со сверстниками, занимающимися творческой деятельностью. Обсуждение прослушиваний и просмотров записей выступлений профессиональных артистов и различных ансамблей. Сбор материалов для архива студии. Подготовка стендов, альбомов по итогам выступлений участников студии (индивидуальные творческие задания).

6.2. Анализ музыкальных произведений.

Примерный репертуар:

(Репертуар подобран в соответствии с возрастными особенностями детей)

1.«Главный праздник» Найля Мухамеджанова

2.«Дети Земли» сл. и муз. Виктор Ударцев

3.«Детство» сл. и муз. Татьяна Пархоменко

4.«Журавли» сл. и муз. Людмилы Фадеевой-Мокалёвой

5.«Новый день» сл. и муз. Александра Ермолова

6.«Полёт» сл. и муз. Жанна Колмогорова

7.«Полярная звезда» сл.В. Неделько, муз.Ю.Юнкерова

8.«Рождество» сл. и муз. Андрей Варламов

9.«Я взрослая» сл. и муз. Татьяна Пархоменко

7. Оценочные материалы

 

Уровни	Теория	Практика
Высокий	Учащийся хорошо знает типы дыхания, певческую установку	Выработана академическая манера пения, унисон, правильное дыхание. Знание всей программы ансамбля и своей партии.
Средний	Учащийся знает типы дыхания, певческую установку	Не выработана единая манера пения, нет унисона, правильное дыхание. Знание всей программы ансамбля, хороший исполнительский уровень.

 

Формы подведения итогов:

Для определения фактического образовательного уровня учащихся используются следующие формы:

o   открытые занятия;

o   сольные концерты;

o   участие в фестивалях, конкурсах.

Воспитательная работа и досуговая деятельность:

работа с родителями – родительские собрания, индивидуальные беседы, консультации и т.д.;

ü досуговые мероприятия (вечера отдыха, экскурсии и т.д.)  прививают навыки общения друг другом, сплачивают коллектив, раскрывают творческие способности ребят;

ü      участие в концертной деятельности воспитывает ответственность перед коллективом, самостоятельность и веру в свои силы;

ü посещение концертов, выставок, музеев воспитывает художественно-эстетический вкус.

Концертная деятельность является неотъемлемой частью жизнедеятельности хора. Ансамбль имеет в своем репертуаре несколько концертных программ. Ежегодно репертуар пополняется новыми номерами, которые проходят апробацию на слушателя.

Для пропаганды вокального искусства, дальнейшего развития коллектива, поддержания его творческого потенциала, подтверждения статуса ансамбля важно его участие в фестивалях и конкурсах. По окончании обучения по данной программе дети, занимающиеся в ансамбле должны:

·        уметь чисто интонировать, петь в единой манере, многоголосием в правильной певческой установке;

·        знать всю программу ансамбля, участвовать в конкурсах и концертах разных уровней

Результаты освоения программы

·        соблюдение певческой установки;

·        понимание дирижёрского жеста;

·        знание поведения певца до выхода на сцену и во время выступления;

·        умение правильно дышать (спокойно, бесшумно, не поднимая плеч);

·        умение петь на одном дыхании более длинные музыкальные фразы;

·        умение точно повторить заданный звук;

·        умение в подвижных песнях делать быстрый вдох;

·        умение петь чисто в унисон;

·        умение дать критическую оценку своему исполнению;

·        умение  работать в сценическом образе;

·        умение исполнять вокальные произведения выразительно, осмысленно;

·        принимать участие в творческой жизни кружка;

·        участвовать во всех конкурсах, фестивалях и концертах;

·        уметь петь под фонограмму с различным аккомпанементом.

8.Методические материалы

Формы занятий: аудиторные, групповые, индивидуальные, и индивидуально групповые.

В                          качестве дидактического материала на занятиях широко используется просмотр и анализ вокальных аудио и видео записей (опер, выступлений, конкурсов).

Критерии эффективности обучения хоровому пению

Основной объективной оценкой эффективности работы педагога являются открытые учебные занятия, концертная деятельность каждой группы (ансамбля). Именно чистота пения, сложность репертуара, сольное пение является оценкой качества работы учащихся и педагога. Для определения эффективности обучения важно, чтобы первого года в процессе обучения получили

следующие вокально-интонационные навыки:

1. Певческая установка при пении сидя и стоя, постоянное певческое место у каждого поющего.

2. Певческое дыхание, умение следить за дирижерским показом одновременного вступления окончания пения, спокойный, бесшумный вдох, смена дыхания между фразами, задержка дыхания, быстрая смена дыхания между фразами в быстром темпе.

3. Звуковедение. Пение без напряжения, «мягким» звуком, правильное формирование и округление гласных, ровное звуковедение. Развитие певческого диапазона .

4. Дикция. Элементарные приемы артикуляции, собранные уголки губ, артикуляционные упражнения, «разогревающие» голосовой аппарат, короткое произнесение согласных в конце слова, раздельное произнесение одинаковых согласных, соблюдение единой позиции для всех согласных, выделение логических ударений, скороговорки.

5. Вокальные упражнения:

· смена гласных на повторяющемся звуке,

· мажорная гамма в нисходящем и восходящем движении.

· трезвучия вниз и вверх

 · небольшие мелодические обороты,

· простые поступенные секвенции.

6. Выразительностью исполнения:

· выражение глаз, лица, мимика.

· многообразие тембровых красок голоса;

· точная и выразительная фразировка,

· соблюдение темпа, пауз, цезур.

Навыки строя и ансамбля:

1. Чистота унисона - слитность голосов, умение слушать себя и поющих, не выделяться из общего звучания, фермата, ударения, правильное воспроизведение ритмического рисунка.

Работа над исполнением вокального произведения:

1.                          показ - исполнение песни педагогом, общая характеристика содержания, разбор текста и музыки: сопоставление музыкальных фраз по направлению мелодии и ее строения, показ движения мелодии рукой; средства выразительности: темп, размер, ритм, динамические оттенки.

2.                          исполнение - передача художественного образа, фразировка, нюансы, мягкие окончания, кульминации.

Дети второго и третьего года обучения ансамбля в процессе обучения должны получить следующие вокально-интонационные навыки:

и                            Работа над дыханием. Дыхание при staccato. Цезуры. Приемы «цепного дыхания». Равномерное расходование дыхания при исполнении продолжительных мелодических построений.

и                            Работа над звуком. Расширение диапазона. Работа над кантиленой. Громкость звучания голоса без форсировки.

и                            Работа над дикцией. Усложненные дикционные упражнения. Сонорные согласные «н», «м», а также «в», «д».

и                             Вокальные упражнения, укрепляющие навыки звукообразования и приемы артикуляции.

Навыки строя и ансамбля:

1.                         Выравнивание унисона, работа в горизонтальном строе.

2.                         Работа над текстом и партиями

Работа над исполнением художественного произведения.

1.                         Разбор художественного содержания произведения.

2.                         Музыкально-  теоретический  разбор  в  пределах  знаний  учащихся  (строение  мелодии, ритмические особенности, лад, тональность, форма )

3.                         Связь музыки и текста.

Формы подведения итогов реализации.

По программе следующие виды контроля:

·                             предварительный – выявляющий подготовленность группы кадет к слуховой и певческой деятельности, развитие интонационных, ритмических способностей,

·                             текущий контроль – систематическая проверка развития мелодического, вокального и ритмического слуха, интонации, результативности обучения,

·                             итоговый контроль – чистота интонирования на концертных мероприятиях, участие в открытых уроках, итоговых конкурсах.

Формы проверки

Формами проверки работы педагога по реализации данной программы являются: - открытые занятия, - сольные выступления, - вокальные конкурсы,

-  годовой отчетный (смотр художественной самодеятельности)

В течение года ансамбль участвует в общешкольных мероприятиях, посвященных тематическим праздникам, в музыкально-литературных композициях.

Вокальный ансамбль выступает на праздничных концертах, участвует в конкурсах.

№	Содержание	Сроки
1	Прослушивание	Сентябрь
2	Повторение и разучивание нового репертуара	Сентябрь
3	Концерт «День пожилого человека»	Ежегодно
4	Концерт «День учителя»	Ежегодно
5	Концерт «День матери»	Ежегодно
6	Районный конкурс «Виват, Россия!»	Февраль
7	Районный конкурс «Серебряные колокольчики»	Март
8	Концерт, посвященный 8 Марта	Март
9	Концерт, посвященный Дню Победы	Май
10	Концерт «Последний звонок»	Май

Список литературы для педагога:

1.Т.М. Бекина, Т.М. Орлова «Учите детей петь», М: Просвещение, 1987.

2.Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. «Методика музыкального воспитания в школе» – М.: Музыка, 2000.

3. Кабалевский Д.Б. Воспитание музыкой. – М: Просвещение, 1991.

4. Кабалевский Д.Б. Как рассказывать детям о музыке? – М: Просвещение, 1989.

5.Т.В. Вендрова «Пусть музыка звучит!» – М: Просвещение, 1990.

6.Современный урок музыки, творческие приемы и задания. Смолина Е.А. – Ярославль, 2006;

7.Стулова Г.П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению. – М., Прометей, МПГУ им. В.И. Ленина, 1992.

8. Г.Струве «Школьный хор» – М: Просвещение, 1981.

9. Доломанова Н.Н. «Музыкальное воспитание детей 9-12 лет»М., ТЦ Сфера, 2003

10. Кабалевский Д.Б. Из истории музыкального воспитания – М: Просвещение, 1990.

11. Г.А. Суязова «Мир вокального искусства» 1-4 кл.; Волгоград, 2009.

12. Г.Е. Левкодимов «А где мне взять такую песню», М. ЗАО РИФМЭ, 1998

Список литературы для учащихся

Хорист.Ру. [Электронный ресурс]. – Электрон. Дан. – [Б.м.], сор. 2003 – 2011. – Режим доступа: http://horist.ru. – Загл. с экрана.

Ю.Вайкон, И.Гусин «Краткий биографический словарь композиторов», Л., «Музыка», 1987

В. Модель «Бу-ра-ти-но», Л., «Советский композитор», 1991

Краткое описание документа:

Музыкально–эстетическое воспитание и вокально - техническое развитие школьников идёт взаимосвязано и неразрывно, начиная с самых младших школьников. Развитие способностей к художественно-образному, эмоционально-ценностному восприятию произведений музыкального искусства, выражению в творческих работах своего отношения к окружающему миру.