Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа художественной направленности «Мы - актёры»

 Центральное управление Минобрнауки Самарской области

Государственное бюджетное  общеобразовательное учреждение

средняя общеобразовательная школа  с. Подстепки

Структурное подразделение  

 «Спектр»

Принята на заседании педагогического совета от «1»сентября 2016 г. Протокол № 2

Утверждаю Руководитель СП  «Спектр» _______________/ С.Ю. Приходько/ «______» _____________20     г.

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая  программа

художественной   направленности

«Мы - актёры»

Возраст обучающихся – 11-15 лет

Срок реализации –3 года                                                                   

 Составитель:

Белоусова Елена Ильинична,

педагог дополнительного образования

Муниципальный район Ставропольский, 2016

Оглавление.

1. Пояснительная записка………………………………………..3-13

1.1. Актуальность программы………………………………………3-4

1.2. Цель и задачи программы………………………………………4-5

1.3. Основные характеристики программы………………………...5-7

1.4.Организационно-педагогические основы образовательного процесса……………………………………………………………….7-11

1.5. Ожидаемые результаты………………………………………….11-12

1.6. Методическое обеспечение программы…………………………12

1.7. Условия, необходимые для реализации программы…………….13

2. Содержание программы «Мы -  актёры»………………………13-19

2.1. Учебно-тематический план  1-го года обучения ……………….13-14

2.2. Содержание  программы 1-го года обучения……………………14-17

2.3. Учебно-тематический план  2-го года обучения ………………..18-19

2.4. Содержание  программы 2-го года обучения…………………….19-23

2.5. Учебно-тематический план  3-го года обучения…………………23-24

2.6. Содержание  программы 3-го года обучения……………………..24-19

3. Список используемой литературы…………………………………30-31

3.1. Список литературы для педагога

3.2. Список литературы для обучающихся

1.Пояснительная записка.

1.1. Актуальность  содержания программы:

…Таланты будущих поколений могут быть охраняемы только путем развития и воспитания юных талантов; для этого же необходимо их раннее узнавание.

Г.Ревеш

         Как сделать жизнь школьников разнообразной и увлекательной? Как приобщить их к литературе и творчеству, привить любовь к таким обыденным школьным событиям? Как сделать школьную жизнь ярким, незабываемым праздником, в котором будут участвовать и ребята, и учителя и в качестве актеров, и в качестве зрителей?

        Ответом на эти вопросы  является  школьный  театр.

            Актуальность программы обусловлена тем, что современная педагогическая наука, смотрящая на образование, как на воспроизведение духовного потенциала человека, располагает разнообразными сферами образовательного воздействия на ребенка. Сфера искусства рассматривается как пространство, способствующее формированию социально-эстетической активности личности. По мнению современных ученых, педагогов, психологов, исследующих проблемы школьного образования, раскрытию внутренних качеств личности и самореализации ее творческого потенциала в наибольшей степени способствует синтез искусств.

            Этот взгляд на воспитание ребенка сделал актуальной проблему образования и воспитания школьников средствами театрального искусства и позволил нам обратиться к театральной деятельности в нашем образовательном  учреждении не только как к самостоятельному разделу художественного воспитания детей, но и как к мощному синтетическому средству развития их творческих способностей. Ведь искусство театра представляет собой органический синтез музыки, танца, живописи, риторики, актерского мастерства, сосредотачивает в единое целое средства выразительности, имеющиеся в арсенале отдельных искусств, и, тем самым, создает условие для воспитания целостной одаренной личности.

            Современная парадигма школьного образования вступает в противоречия с традиционной концепцией развития школьника средствами театральной деятельности, утверждавшей, что приобщение ребенка к театральному искусству в этом возрасте ограничивается лишь обучением детей выразительным элементарным умениям и формированием конкретных навыков исполнительского мастерства.

           Ориентируясь на вышесказанное, можно отметить высокую степень значимости театральной деятельности для развития творческих способностей школьника и утверждать необходимость и целесообразность создания программы деятельности с одаренными детьми.

1.2. Цель и задачи программы:

             Основной целью программы “Мы -  актёры”         является воспитание целостной личности ребенка, способной творчески мыслить и индивидуально развиваться.

Достижение данной цели возможно при решении следующих задач.

Обучающие задачи:

  -   развивать   воображение, речь, память, внимание;

  - развивать эстетический вкус, потребность  в самовыражении средствами театрального искусства;                                                          

-   научить   навыкам внутреннего раскрепощения.              

Развивающие задачи:

- развивать  общую  культуру учащихся и их творческий  потенциал;

- способствовать овладению  учащимися навыками межличностного общения и    сотрудничества.

Воспитательные задачи:

- работать над формированием коммуникативных умений и навыков;

- формировать духовно-нравственные качества;

- формировать творческую индивидуальность каждого ребёнка;

- воспитывать потребность в деятельности на пользу людям.

1.3. Основные характеристики программы.

Дополнительная образовательная программа «Мы актёры» школьного театрального кружка составлена  и адаптирована на основе  нескольких образовательных программ: «Программа факультативных курсов для средней школы «Основы театральной культуры», утверждённая Министерством просвещения РСФСР (1989 г.)», «Программа по развитию творческих способностей школьников посредством формирования основ театральной  деятельности «Театр», авторы-составители Рабинович А.В., Колесникова Н.В., 2004, «Образовательная программа «Театр» (вариант наполнения художественно-эстетического профиля). Автор Косинец Е.И.  М.: МИОО.2009.

Программа  предполагает  использование театральной педагогики «Творческие задания на сцене» (Колчеев Ю.), интерактивных игр (Малютина И.), психотехнических упражнений (Самоукина Н.).

        Программа направлена на выявление  и раскрытие творческой индивидуальности, на развитие   творческих способностей средствами театральной деятельности, т.е. направленность программы творческая. Участвуя в  постановке сценок к конкретным школьным мероприятиям, в  школьных литературных вечерах, инсценировке сценариев школьных праздников, театральных постановка сказок, эпизодов из литературных произведений,  дети  не только развивают свои творческие способности, но и приобщаются к театральному искусству и литературе.

         Продвигаясь от простого к сложному, ребята  постигают  увлекательную науку театрального мастерства, приобретают  опыт публичного выступления и творческой работы. Важно, что, занимаясь в  театральном кружке, дети учатся коллективной работе, работе с партнером,  общению  со зрителем, работе над характерами персонажа, мотивами их действий, творческому  преломлению   сценария на сцене, они приобретают навык критически оценивать как литературные произведения в целом, так  и отдельных литературных героев. На литературных вечерах дети учатся не только выразительному чтению текста, но и работе над репликами, которые должны быть осмысленными и прочувствованными, создают характер персонажа таким, каким они его видят, приобретают опыт формирования собственного мнения о том или ином литературном произведении.

           Кроме того, большое значение имеет работа над оформлением спектаклей, над декорациями и костюмами, музыкальным оформлением. Эта работа также развивает воображение, творческую активность школьников, позволяет реализовать возможности детей в данных областях деятельности.

                 В основу программы положен опыт воспитания ребенка  как артиста, творца, исполнителя с позиции театральной “школы переживания”, созданной К.С. Станиславским, где учитываются личностный опыт ребенка и уровень психофизического развития.

1.4. Организационно-педагогические основы образовательного процесса.

    В рамках образовательной программы «Мы - актёры»  школьники общаются через творческую, игровую и интеллектуальную виды деятельности.

   Теоретические и практические занятия в рамках программы помогут школьникам овладеть процессами памяти, сценического внимания, творческого мышления и получить систематизированные знания по истории театра.

               Поставленные цель и задачи должны будут выполняться посредством постановки театральных инсценировок для учащихся школы, организации школьных литературных вечеров, где будут читаться стихи и проза как известных авторов,  так и собственные произведения. В рамках кружка предусмотрены показательные чтения лучших школьных сочинений и их последующее обсуждение, постановка театральных миниатюр. Учащиеся кружка будут принимать активное участие в организации общешкольных мероприятий. Важная роль отводится непосредственно репетициям, так как именно во время подобных занятий развиваются дружеские отношения и умение работать в коллективе, а также прививаются навыки взаимопомощи, ответственности, внимания, раскрывается творческий потенциал ребенка.

          Программа состоит из следующих блоков:

• актерское мастерство;
• сценическая речь;
• сценическое движение;
• основы грима;
• история театра;
• прикладное искусство;
• драматически опыты.

          По уровню освоения  программа – ознакомительная.

           В зависимости  от степени распространения имеет учрежденческий уровень.

           Дополнительная образовательная программа «Мы -  актёры»  рассчитана на детей школьного возраста     11-15 лет,  4-8 классы.

           Количество  воспитанников в группе  - от 12 человек.

           Программа рассчитана на 3 года обучения.

           Количество учебных часов на год: 1-ый год обучения -  144 часа , 2-ой и 3-ий года обучения -  216 часов.

           Количество учебных часов в неделю: 1-ый год обучения – 4 часа, 2-ой и 3-ий года обучения – 6 часов.

           Занятия проводятся 2 или 3 раза в неделю по 2 часа.

           Продолжительность учебного часа – 40 минут.

           В процессе проведения занятий используются индивидуальные и групповые формы работы.  Сочетание данных форм на занятиях реализуется в равной степени.  Организация индивидуальных форм занятий, упражнений для школьников позволяет  им  понять свои возможности,  групповая работа  учит ребят общаться друг с другом в процессе совместной деятельности.

         Структура занятия:

- приветствие в кругу;

- эмоциональный настрой, рассказ о своём настроении в словесной, ассоциативной и иллюстративной форме;

- теоретическая или практическая часть занятия;

- игровые упражнения на внимание;

- упражнения на развитие психических качеств;

- продолжение теоретической или практической части занятия;

- задания на технику речи;

- подвижные игры;

- задания на пластику движений;

- рассказ об эмоциональном впечатлении от проведённого занятия в словесной, ассоциативной и иллюстративной форме;

- прощание.

              В основу программы “Мы - актёры” положены ведущие методологические принципы современной педагогики и психологии.

             Системный подход, сущность которого заключается в том, что относительно самостоятельные компоненты рассматриваются не изолированно, а в их взаимосвязи, в системе с другими. При таком подходе педагогическая система работы с одаренными детьми рассматривается как совокупность следующих взаимосвязанных компонентов: цели образования, субъекты педагогического процесса, содержание образования, методы и формы педагогического процесса и предметно-развивающая среда.

           Личностный подход, утверждающий представления о социальной, деятельной и творческой сущности одаренного ребенка как личности. В рамках данного подхода предполагается опора в воспитании и обучении на естественный процесс саморазвития задатков и творческого потенциала личности, создания для этого соответствующих условий.

           Деятельностный подход. Деятельность – основа, средства и решающее условие развития личности. Поэтому необходима специальная работа по выбору и организации деятельности одаренных детей. Это в свою очередь, предполагает обучение детей выбору цели и планированию деятельности, ее организации и регулированию, контролю, самоанализу и оценке результатов деятельности.

            Полусубъектный подход вытекает из того, что сущность человека значительно богаче, разностороннее и сложнее, чем его деятельность. Личность рассматривается как система характерных для нее отношений, как носитель взаимоотношений и взаимодействий социальной группы, что требует особого внимания к личностной стороне педагогического взаимодействия с одаренными детьми.

          Культурологический подход обусловлен объективной связью человека с культурой как системой ценностей. Одаренный ребенок не только развивается на основе освоенной им культуры, но и вносит в нее нечто принципиально новое, т.е. он становится творцом новых элементов культуры. В связи с этим освоение культуры как системы ценностей представляет собой, во-первых, развитие самого ребенка и,  во-вторых, становление его как творческой личности.

           Реализация этих принципов позволяет определить основные способы решения проблем при работе с одаренными детьми, осуществлять планирование и прогнозирование деятельности.

         Методы обучения: репродуктивный, объяснительно-иллюстративный, поисковый, эвристический, практический.

         Методы воспитания: рассказ, диспут, пример, этическая беседа, объяснение, обсуждение,  вопросы,  пояснение.

         Формы контроля: контрольные упражнения и задания, контрольный урок, наблюдение, открытое занятие,  тест, психолого-социальный тренинг, конкурс актёрского мастерства.

 1. 5. Ожидаемые результаты реализации программы.

• Расширение творческого развития детей, проявление их способностей и талантов, по выбранному направлению.
• Создание прочной развивающей среды, способствующей развитию таланта ребенка.
• Создание информационного банка методического обеспечения работы с детьми.
• Создание системы педагогического сопровождения детей.
• Система мониторинга, которая содержит педагогическую диагностику.
• Выступление перед родителями, подшефными (детский сад), учащимися  школы.
• Участие в   конкурсах разных уровней.

     1.6.  Методическое обеспечение программы.  

        Для обеспечения образовательного процесса  и эффективной реализации образовательных модулей создан учебно-методический комплект.

       Его содержание:

-  методические рекомендации по использованию образовательных технологий;

-  сборник заданий и упражнений по конкретным темам программы;

-  перечень подвижных игр;

-  конспекты занятий;

- набор диагностических тестов;

- подборка произведений (инсценировки, пословицы, поговорки, скороговорки и т.п.), отражающих предметное содержание программы;

- раздаточный материал;

- сценарии интеллектуально-познавательных и творческих конкурсов;

- тематический указатель литературы для обучающихся, родителей и педагога.

1.7. Условия, необходимые для реализации программы.

         Для  успешной реализации программы «Мы - актёры» необходимо ресурсное обеспечение.

§  Кадровое обеспечение.

        Программу реализует квалифицированный педагог дополнительного образования с личными качествами: любовь к детям, доброта, коммуникабельность, творческие способности, чувство юмора.

§  Материально-техническое обеспечение.

Наличие актового зала для проведения занятий, 30 стульев, 15 столов, телевизора, видеомагнитофона, DVD , компьютера, дисков с записью сказок и постановок, декораций, атрибутов,  сценических костюмов.

2. Содержание программы.   

2.1.  Учебно-тематический  план.

1-ый год обучения.

№ п/п	Наименование тем и разделов	Количество часов
		Теория	Практика	Всего
	Введение. Знакомство с учебно-тематическим планом. Цели и задачи программы. Техника безопасности.	1	1	2
1.	Актёрское мастерство.	4	12	16
1.1.	Этюдный метод существования. Этюды с воображаемыми предметами.	1	3	4
1.2.	Этюды на имитацию пластики животных.	1	3	4
1.3.	Этюды с элементами факта, конфликта, диалогового общения.	1	3	4
1.4.	Этюды с элементами события и диалога.	1	3	4
2.	Сценическая речь.	8	22	30
2.1.	Артикуляционная и дыхательная гимнастика.	3	9	12
2.2.	Дикции и чистоговорки.	1	2	3
2.3.	Художественное слово. Выразительная речь.	4	11	15
3.	Сценическое движение.	6	23	29
3.1.	Сценическое действие. Тренинг сценического внимания, зрительного восприятия, эмоциональной памяти.	1	7	8
3.2.	Интерактивные игры.	1	3	4
3.3.	Пантомима и пластика.	2	7	9
3.4.	Техника движения на сцене.	2	6	8
4.	Основы театральной культуры.	6	8	14
5.	Основы грима.	-	-	-
6.	Из истории театра.	-	-	-
7.	Прикладное искусство.	4	6	10
8.	Драматические опыты.	4	39	43
ИТОГО:		33	111	144

Занятия проводятся 2 раза в неделю по 2 часа.

2.2. Содержание программы. 1–ый год обучения.

Актёрское мастерство.

Теория. Понятие об игровом поведении.  Профессиональные качества,  умения и навыки, необходимые актёру.  Понятие об этюде: действие в предполагаемых «Я» обстоятельствах и в обстоятельствах, данных педагогом.  Психические качества.

Практика.  Этюдный метод существования. Этюды с воображаемыми предметами. Этюды на имитацию пластики животных. Этюды с элементами факта, конфликта, диалогового общения.  Этюды с элементами события и диалога.

Сценическая речь.

Теория.   Артикуляционная гимнастика и ее значение. Гласные звуки. Согласные звуки. Классификация согласных.  Орфоэпия. Роль ударения в орфоэпии. 

Практика. Упражнения на выработку умения управлять выдохом.  Упражнения для тренировки мышц участвующих в дыхании.   Упражнения артикуляционной гимнастики. Комплекс упражнений по дикции. Отработка произношений гласных звуков, согласных звуков. Упражнение на сочетание тренируемого звука с гласными.  Упражнения с текстами скороговорок.   Работа со словарем. Проверка ударения. Произношение звукосочетаний в словах.

 Сценическое движение.

Теория. Значение поведения в актерском искусстве. Сценическое внимание. Действие как главное выразительное средство актёрского мастерства. Виды внимания. Органы внимания. Объекты внимания. Управление вниманием. Связь предлагаемых обстоятельств с поведением. Бессловесные элементы действия. Актёрское взаимодействие.

Практика. Общеразвивающие игры. Знакомство-дразнилка (знакомство друг с другом и с возможностями своих инструментов, т.е. тела и голоса). Крэо – Кроу (укрепляется «чувство команды»). Поводырь (упражнение направлено на воспитание чувства партнера).

Зеркало – елочка (упражнение развивает внимание и чувство партнера). Существительное – прилагательное (упражнение тренирует фантазию и воображение). Тренинг сценического внимания, зрительного восприятия, эмоциональной памяти.  Интерактивные игры.  Пантомима.

Основы театральной культуры

Теория. Особенности театрального искусства. Виды театрального искусства:  драматический театр, музыкальный театр (опера, балет, оперетта, мюзикл), кукольный театр. Рождение спектакля: творцы сценического чуда (служители Мельпомены);  спектакль-актёр-зритель. Театр снаружи и

изнутри. Культура поведения в театре.

 Практика.  Коллективное посещение театра.

Прикладное искусство.

Теория. Косметические и гримерные принадлежности, необходимые для создания сценического образа.  Декорация. Эскиз декорации.

Практика. Работа косметическими и гримерными принадлежностями.  Создание эскиза декорации и декораций.  Сценический костюм.

Драматические опыты.

Теория. Понятие о словесном  рисовании и словесном действии.

Практика. Отдельные сцены драматических произведений. Музыкально-пластическое решение отдельных эпизодов. Выбор пьесы или инсценировки и обсуждение с детьми.     Деление пьесы на эпизоды и пересказ их обучающимися.  Работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом.   Репетиции отдельных картин в разных составах с деталями декораций и реквизита, с музыкальным оформлением.   Создание декораций и костюмов.     Репетиция всей пьесы.

К концу 1-го года обучения  по программе «Мы - актёры» обучающиеся должны:

§  Владеть внешней техникой, чувством ритма, выразительной пластикой

§  Чётко и быстро произносить скороговорки и чистоговорки

§  Обладать сценическим вниманием, зрительным восприятием, эмоциональной памятью.

§  Освоить этюдный метод существования  с воображаемыми предметами, на имитацию пластики животных, с элементами факта, конфликта, диалога

§  Знать и использовать средства выразительности

§  Уметь рисовать словесно

§  Выступать на сцене  в миниатюрах, этюдах-зарисовках

Драматические опыты (39 часов).

Миниатюры, этюды – зарисовки:

- Н.С.Гальцов «Геркулес 21 века»; «Как я провёл каникулы, или Богатое творческое воображение»;  «Ах, какой прекрасный щенок!»;  «Заигрались»;  «Мишка», «День рождения под деревом».

- С.М.Михайлов «Постскриптумы», «Кто виноват?»,  «На душе у него было празднично», «Хорошая шуточка».

-  С.А.Рожков «Новогодние приключения Саши  и Маши»

-  А.Хайт «Честный врун»

2.3. Учебно - тематический  план.

2-ой год обучения.

№ п/п	Наименование тем и разделов	Количество часов
		Теория	Практика	Всего
1.	Актёрское мастерство.	8	24	32
1.1.	Этюдный метод существования. Этюды на основе биографического материала.	2	6	8
1.2.	Этюды на оценку событий – узловых моментов.	2	6	8
1.3.	Этюды  на создание сценической атмосферы.	2	6	8
1.4.	Этюды на внутренний монолог.	2	6	8
2.	Сценическая речь.	7	25	32
2.1.	Артикуляционная и дыхательная гимнастика.	3	9	12
2.2.	Дикции и скороговорки.	1	2	3
2.3.	Художественное слово. Выразительная речь.	3	14	17
3.	Сценическое движение.	9	33	42
3.1.	Упражнения-этюды не тренировку навыков и качеств.	1	3	4
3.2.	Упражнения-этюды на организацию движения и пространства.	1	3	4
3.3.	Психотехнические упражнения	2	13	15
3.4.	Пантомима и пластика.	4	10	14
3.5.	Техника движения на сцене.	1	4	5
4.	Основы театральной культуры.	-	-	-
5.	Основы грима.	4	6	10
6.	Из истории театра.	-	-	-
7.	Прикладное искусство.	4	6	10
8.	Драматические опыты.	14	76	90
ИТОГО:		46	170	216

  Занятия проводятся 3 раза в неделю по 2 часа.

2.4.  Содержание программы. 2–ой год обучения.

Актёрское мастерство.

Теория. Театральная игра. Психологический климат творческого коллектива. Сценический образ  Профессиональные качества,  умения и навыки, необходимые актёру.    Психические качества.

Практика.  Этюдный метод существования. Этюды  на основе автобиографического материала. Этюды на оценку событий – узловых моментов. Этюды на создание сценической атмосферы.  Этюды  на внутренний монолог.

Сценическая речь.

Теория.  Дикция. Дыхательная гимнастика и ее значение. Гласные звуки. Согласные звуки. Классификация согласных.  Орфоэпия. Литературная норма произношения. Роль ударения в орфоэпии. 

Практика.  Упражнения для тренировки мышц участвующих в дыхании.    Упражнения артикуляционной гимнастики. Комплекс упражнений по дикции. Отработка произношений гласных звуков, согласных звуков. Упражнения дикционные.

 Упражнения с текстами скороговорок.   Работа со словарем.

Сценическое движение.

Теория. Значение поведения в актерском искусстве. Сценическое внимание. Виды внимания. Органы внимания. Объекты внимания. Управление вниманием. Связь предлагаемых обстоятельств с поведением. Бессловесные элементы действия. Актёрское взаимодействие.

Практика. Общеразвивающие игры. Поменяться местами в кругу (упражнение тренирует внимание, сообразительность, точность выполнения поставленной задачи, мышечную свободу). Сесть согласно числам дней рождения (в упражнении тренируется пристальное внимание к партнеру, дети учатся спокойно и подолгу смотреть друг другу в глаза). Звучащие игрушки (задача упражнения - развитие актерской смелости, снимается страх перед звукоизвлечением, тренируется навык точного копирования партнера). Упражнение с предметами – тренировка зрительного внимания.  Диагональ (от простого к сложному: упражнение учит верно распределяться в пространстве, формировать мизансцену, создавать маленькую театральную историю). Этюды на организацию движения и пространства. Интерактивные игры.  Пантомима.

Основы грима.

Теория. Понятие о технике грима. Гигиена грима и технических средства в гриме. Приемы нанесения общего тона.

Практика. Приемы нанесения общего тона.

Прикладное искусство.

Теория. Косметические и гримерные принадлежности, необходимые для создания сценического образа.  Декорация. Эскиз декорации.

Практика. Работа косметическими и гримерными принадлежностями.  Создание эскиза декорации и декораций.  Сценический костюм.

Драматические опыты.

Теория. Понятие о драматических жанрах.  Словесное  рисование и словесное действие.

Практика.  Драматические произведения. Выбор пьесы или инсценировки и обсуждение с детьми.     Деление пьесы на эпизоды и пересказ их обучающимися.  Работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом.  Поиски музыкально-пластического решения отдельных эпизодов, постановка танцев.  Работа с текстом. Уточнение предлагаемых обстоятельств и мотивов поведения отдельных персонажей.  Работа над выразительностью речи и подлинностью поведения в сценических условиях.   Репетиции отдельных картин в разных составах с деталями декораций и реквизита, с музыкальным оформлением.   Создание декораций и костюмов.     Репетиция всей пьесы. Уточнение темпоритма спектакля. Назначение ответственных за смену декораций и реквизит.       Премьера спектакля. Обсуждение со зрителями и обучающимися.

К концу 2-го года обучения  по программе «Мы актёры» обучающиеся должны:

§  Уметь чисто, с определённым смыслом произносить сценическую речь

§  Понимать стилевые и жанровые особенности литературного материала

§  Уметь через сценическую речь воздействовать на зрителя

§  Уметь точно донести  мысль автора и свою собственную мысль

§  Освоить этюдный метод существования на основе биографического материала, на оценку событий – узловых моментов,  на создание сценической атмосферы, на внутренний монолог

§  Знать основы грима и уметь пользоваться гримерными принадлежностями

§  Выступать на сцене в инсценировках, на уроках русского языка в 5-7 классах, классных часах 1-7 классов

§  Принимать участия в районных творческих конкурсах и фестивалях

Драматические опыты (76 часов).

Миниатюры,  сценки:

-  А.Хайт «Опера», «Книголюбы»,  «Телефонный разговор», «Лишние слова»,  «Неизменные слова»

- Э.Успенский «Весело и в рифму», «Память»

- Е.А.Гальцова  «В деревне, или История лягушонка Локка», «Нюрка, приходи!»,  «Требуется главный герой»

Игры-шутки с эстрады:

 - В.Кристаллинская «Неповторимая фраза»,  «Десять имён», «Весёлая грамматика», «Соло на барабане», «Забавное путешествие»,  «Угадаю имя»,  «Знаете ли вы друг друга?», «Театрализованная шарада», «Кончил дело – гуляй смело», «В магазины  - за покупками», «Едем в лагерь»,  «Цыплят по осени считают»,  «На лоне природы»,   «Поезд подан», «Кукушка и воробей»,  «Заключительный аккорд».

Пьесы:

- Э. Успенский, А.Хайт «Остров учёных»

- В.Карасев   «Происшествие на лесной полянке»

- А.Толбузин, М. Сосунов  Новогоднее происшествие «Бедный Мишка»

- Г.Ладонщиков  «Лень, работа, Федот и Полфедота»

2.5. Учебно - тематический  план.

3-ий год обучения

№ п/п	Наименование тем и разделов	Количество часов
		Теория	Практика	Всего
1.	Актёрское мастерство.	8	24	32
1.1.	Этюдный метод существования. Этюды  заданного действия в различных предполагаемых ситуациях.	2	6	8
1.2.	Комплексные этюды на элементы внутренней и внешней техники (внимание, освобождение мышц, воображение и сценическая фантазия, вера и наивность, наблюдательность, оценка факта, взаимодействие с партнёром, общение).	2	6	8
1.3.	Этюды  на  тему произведений ИЗО.	2	6	8
1.4.	Этюды по мотиву или сюжету рассказа.	2	6	8
2.	Сценическая речь.	4	20	24
2.1.	Артикуляционная и дыхательная гимнастика.	-	2	2
2.2.	Дикции и скороговорки.	-	3	3
2.3.	Художественное слово. Выразительная речь.	4	15	19
3.	Сценическое движение.	7	28	35
3.1.	Упражнения-этюды не тренировку навыков и качеств.	1	4	5
3.2.	Правила этикета 2 п. 19 – н. 20 века.	2	6	8
3.3.	Психотехнические упражнения	1	4	5
3.4.	Пантомима и пластика.	2	10	12
3.5.	Техника движения на сцене.	1	4	5
4.	Основы театральной культуры.	-	-	-
5.	Основы грима.	2	6	8
6.	Из истории театра.	12	-	12
7.	Прикладное искусство.	4	8	12
8.	Драматические опыты.	10	83	93
ИТОГО:		47	169	216

  Занятия проводятся 3 раза в неделю по 2 часа.

2.6.  Содержание программы. 3 -ий год обучения.

Актёрское мастерство.

Теория. Бессловесные элементы действия (повторение). Целенаправленность, целесообразность, логика и последовательность, подлинность – важнейшие признаки сценического действия. Законы зрительского восприятия. Мизансценирование. Ракурс. Геометрия.  Наблюдательность, умение сосредоточить внимание на конкретном объекте. Связь словесных действий с бессловесными элементами действия.

Практика.

Освоение принципов сценического поведения. Упражнения, игры, помогающие развитию внимания, свободы и воображения. Этюды заданного действия в различных предполагаемых ситуациях.  Комплексные этюды на элементы внутренней и внешней техники  (внимание, освобождение мышц, воображение и сценическая фантазия, вера и наивность, наблюдательность, оценка факта, взаимодействие с партнёром, общение). Групповой тренинг.

Сценическое движение.

Теория. Значение поведения в актерском искусстве. Сценическое внимание. Виды внимания. Органы внимания. Объекты внимания. Управление вниманием. Связь предлагаемых обстоятельств с поведением. Бессловесные элементы действия. Актёрское взаимодействие.

Практика.    Работа над произведениями различных эпох, стилей и жанров. Этюды на тренировку навыков и качеств. Ознакомление с правилами этикета 2 п. 19 века и н.20 века.  Психотехнические упражнения.  Комплексные ритмические, музыкальные, пластические игры и упражнения, призванные обеспечить развитие двигательных способностей ребенка, пластической выразительности телодвижений, снизить последствия учебной перегрузки. Интерактивные игры.  Пантомима.

  Сценическая речь.

Теория.  Искусство декламации. Чистоговорки как одно из средств отработки дикция. Артикуляционная и дыхательная  гимнастика и ее значение.  Средства выразительности. Орфоэпия. Литературная норма произношения.

Практика. Игры и упражнения, направленные на развитие дыхания и свободы речевого аппарата, правильной артикуляции, четкой дикции, логики и орфоэпии. Игры со словом, развивающие связную образную речь, умение сочинять небольшие рассказы и сказки, подбирать простейшие рифмы. Интонационные упражнения. Упражнения на действие словом.

Основы грима.

Теория. Понятие о технике грима. Гигиена грима и технических средства в гриме. Приемы нанесения общего тона.

Практика. Приемы нанесения общего тона.

Из истории  театра.

Теория. Страницы истории театра. Древнее язычество и театр. Египетская мистерия. Древнегреческий театр. Театр Древнего Рима. Средневековый театр. Народные истоки театрального искусства на Руси (обряды, игры, празднества). Скоморохи – первые профессиональные актеры, их популярность в народе. Кукольный скомороший театр о Петрушке. Виды театров, их сходства и различия. Общественное назначение театра.

Практика. Игры, задания и упражнения по теме. Небольшие инсценировки.

Театральный словарь: Актер. Амфитеатр. Антракт. Арлекин. Афиша. Бельэтаж. Бенуар. Билет театральный. Бутафория. Декорация. Диалог. Задник (горизонт). Занавес театральный. Кулиса. Ложа. Марионетка. Монолог. Партер. Премьера. Падуга. Портал. Программка. Репетиция. Рецензия. Роль. Скоморохи. Сцена. Зеркало сцены. Планшет сцены. Театр и зритель. Театр Петрушки. Хронометраж. Фантазия. Фойе.

Прикладное искусство.

Теория. Косметические и гримерные принадлежности, необходимые для создания сценического образа.  Декорация. Эскиз декорации.

Практика. Работа косметическими и гримерными принадлежностями.  Создание эскиза декорации и декораций.  Сценический костюм.

Драматические опыты.

Теория. Понятие о словесном  рисовании и словесном действии.

Практика. Драматизация известных литературных  произведений. Выбор пьесы или инсценировки и обсуждение с детьми.     Деление пьесы на эпизоды и пересказ их обучающимися.  Работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом.  Поиски музыкально-пластического решения отдельных эпизодов, постановка танцев.  Работа с текстом. Уточнение предлагаемых обстоятельств и мотивов поведения отдельных персонажей.  Работа над выразительностью речи и подлинностью поведения в сценических условиях.   Репетиции отдельных картин в разных составах с деталями декораций и реквизита, с музыкальным оформлением.   Создание декораций и костюмов.     Репетиция всей пьесы. Уточнение темпоритма спектакля. Назначение ответственных за смену декораций и реквизит.       Премьера спектакля. Обсуждение со зрителями и обучающимися.

К концу  3-го года обучения  по программе «Мы - актёры» обучающиеся должны:

§  Владеть сценической памятью, вниманием, воображением, фантазией, умением общаться, взаимодействовать со зрителем

§  Быстро и точно воспринимать замысел драматического произведения и осуществлять его в процессе работы над ролью

§  Освоить этюдный метод существования заданного действия, на элементы внутренней и внешней техники, на тему произведений ИЗО, по мотиву или сюжету рассказа

§  Владеть выразительной речью

§  Знать правила этикета 2. п. 19 века и начала 20 века

§   Знать образцы мировой драматургии, законы построения драмы

§  Разбираться в жанровых особенностях драматических произведений

§  Выступать на школьной и клубной сцене в спектаклях

§  Принимать участия в районных творческих конкурсах и фестивалях

Драматические опыты (83 часа).

Миниатюры:

- А.Антокольский «Пегашка», «Забавы для Лёшеньки», «23 февраля», «Тяжело быть дедушкой», «Мамин помощник», «За околицей», «В погоне за отличием», «Пусть мальчик спокойно учит уроки»,  «Словарный запас»,  «Они тебе напишут

- Е.А.Гальцова  «Год кончается – повторение начинается», «Оригинальная фотография»,  «Интересное мероприятие»,  «Царь Нептун»

Инсценировки:

- А.Розанова «Под чужим именем»

- Н.Сухоцкая «Редкие способности», «Как Витя писал стихи»

-  Г.Карпенко «Новогодний вечер»

- А.Хайт  «Притяжательные местоимения»,  «Как писать письмо»

- И. Киасашвили «Воспитаньице…»

- В.Панков «Собрание»

Пьесы:

- П.Володиевский «Один за всех»

-  Г.Ладонщиков  «Лень, работа, Федот и Полфедота»

- Э. Мошковская «Дед Мороз не на ёлке»

Список используемой литературы.

Список литературы для учащихся

1. Богуславская Н. Е., Кунина Н. А. Веселый этикет. - Екатеринбург, 1997.

2. Градова К.В. Театральный костюм. -  М.,1987.

3. Козлянинова И. П. Произношение и дикция. - М., 1997.

4. Мерцалова М.Н. Костюмы разных времён и народов. - М., 1981.

5. Что такое театр. Книга для детей и их родителей. М., 1997.

Список литературы для педагогов

1. «Театр, где играют дети». Учебно-методическое пособие для руководителей детских театральных коллективов. Под редакцией А.Б.Никитиной. М.: Владос, 2001.

2. Аванесов Р. И. Русское литературное произношение. М.: Искусство, 1972.

3. Градова К.В. Театральный костюм. - М.,1987.

4. Кнебель М. О. Поэзия педагогики. М., 1984.

5. Колчеев Ю. В. , Колчеева Н. М. Театральные игры в школе. М.: Школьная пресса. – 2000.

6. Кристи Г. В. Воспитание актера школы Станиславского. М., 1978. 65.

7. Программы общеобразовательных учреждений. Театр. 1 - 11кл. М.: Просвещение. 1995.

8. Лыгина С.М. Пьесы для школьного театра. М.: Владос, 2004.

9. Рубина Ю. И. , Перельман Е. П. , Яковлева Т. В. Программа. Школьный самодеятельный театр. М. , 1981.

10. Самоукина Н.Н. Психотехнические упражнения. – М.: Просвещение, 1999.

11. Саричева Е. Ф. Сценическое слово. М.: Просвещение. 1963.

12. Станиславский К. С. Работа актера над собой. т 8. М. , 1954.

13. Станиславский К. С. Этика. М.: Искусство. 1962.

14. Сценарии для школьного театра. Журнал «Классный руководитель», № 3, 2003 г., №5, 2005 7., №2, 2007 г., №6, 2009 г., № 1, 2010 г., №4, 2011 г.,   №7, 2012 г.

15. Чурилова Э.Г. Методика и организация театрализованной деятельности школьников . М.: Владос, 2004.