Муниципальное
общеобразовательное учреждение
Шумовская
средняя школа
План-конспект
мастер-класса
«Пуантилизм»
Разработал:
учитель изобразительного искусства
Смоляр
Валерия Альфредовна
Шумовка -
2020
Цель мастер - класса: Познакомить педагогов с особенностями
техники и создать живописную композицию в стиле «пуантилизм».
Задачи мастер -
класса:
- познакомить
с интересным направлением в живописи «Пуантилизм»;
- создать
композицию натюрморта на бумаге в данной технике;
- формировать условия для профессионального общения,
самореализации и стимулирования роста творческого потенциала педагогов.
Материалы:
- раздаточный: распечатки с
натюрмортом, листы плотной бумаги А4, краски, кисти, баночка с водой, ватные
палочки.
- демонстрационный: мини-выставка
работ педагога, образцы готовых изделий.
Целевая аудитория: педагоги
дополнительного образования, учителя изобразительного искусства.
План
проведения мастер – класса.
1. Вводная
часть. Приветствие, сообщение темы, постановка цели и задач
2. Основная
часть. Знакомство с художниками, работающими в технике «пуантилизм». Основные
приёмы рисования гуашью.
3. Практическая
работа.
4. Заключительная
часть. Подведение итогов, совместное обсуждение.
Этапы
мастер-класса
1. Вводная
часть. Приветствие участников мастер-класса. Представление творческого
объединения. Сообщение темы, цели и задач мастер-класса.
2. Основная
часть. Беседа.
Пуантилизм (фр. Pointillisme,
буквально «точечность», фр. point — точка), или дивизионизм — направление в
живописи неоимпрессионизма, возникшее во Франции около 1885 года, в основе
которого лежит манера письма раздельными мазками правильной, точечной или
прямоугольной формы. Характеризуется отказом от физического смешения красок
ради оптического эффекта.
Пуантилизм
является одним из интереснейших и необычных направлений живописи. Это такая
манера письма картин раздельными мазками правильной, точечной или прямоугольной
формы. Художники, нанося на холст чистые краски, рассчитывали на оптическое
смешение цветов в глазу зрителя, и им это удавалось.
Жорж-Пьер Сера
(1859-1891) разработал оригинальную живописную технику письма мелкими точечными
мазками с включением контрастных (дополнительных) цветов, что предполагало их
слияние на сетчатке глаза – то есть так, как происходит это при восприятии
солнечного света и цвета в природе. В картинах пуантилистов синий цвет
находится по соседству с желтым, красный – рядом с зеленым, желтый цвет – возле
синего.
Целью всех
живописных экспериментов было создание живописного аналога световоздушной
среды. При небольшом отходе от картины цвета смешиваются у зрителя на сетчатке
глаза, вызывая ощущения вибрирующего воздуха и изменчивого света.
В одном из главных
произведений Сера – картине «Воскресный день на острове Гранд-Жатт» изображены
парижане, отдыхающие на берегу Сены в воскресный день.
Художник создал
живое, словно колеблющееся от движения теплого воздуха пространство, в котором
обобщенные силуэты не кажутся плоскими, а резкая грань между пространственными
зонами, созданная густой тенью на переднем плане, не позволяет изображению
стать обыкновенным узором на плоскости.
А вот на картинах
пуантилиста Поля Синьяка (1863-1935) мозаика точечных мазков приобретает
энергию, отличную от замедленного ритма живописных изображений Сера. Мазки то
сближены, то чуть удалены друг от друга, создавая эффект цветовой массы,
которая словно рождается на глазах у зрителя. И картины просто завораживают
своей красотой и необыкновенностью.
Многие критики
того времени считали, что новый метод письма сводил на нет творческую
индивидуальность художника и превращал его работу в скучное механическое
нанесение мазков. Но как видно из этих картин, это было совершенно не так.
Пуантилистическая техника помогла создать яркие, контрастные и очень красивые
картины.
Картины
художников-пуантилистов привлекают своей необычностью, заставляют зрителя
восхищаться ими уже только потому, что они «написаны точками».
3. Практическая
работа
Опираясь на распечатанный образец
натюрморта педагогам предлагается выполнить его в данной технике двумя
вариантами: кисточками или при помощи ватных палочек. На чистых листках уже
нарисован эскиз натюрморта, основываясь на цветную фотографию, начинается
работа цветом. Берется ватная палочка, окунаем ее в краску и методом «тычка»
заполняем весь рисунок соответствующими цветами. Аналогично проделывается
работа кистью.
4. Заключительная
часть.
По итогу ведётся просмотр и
обсуждение получившихся работ.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.