Конспект урока "Лирика Б. Пастернака"

Внеклассная работа по литературе

Конспект урока(литературно-музыкальной композиции) по теме:

«Лирика Б.Л. Пастернака»

(рассчитано на 2 часа)

Учитель МБОУ СОШ №1

Архипова З.С.

Оформление урока: фотопортрет Б. Пастернака; пластинки(произведение русских и зарубежных композиторов: С. Рахманинов, А. Скрябин, П. Чайковский, Ж. Бизе, Ф. Шопен, К. Дебюсси и др.)

Эпиграф к уроку:

«Я пью тебя-о, море света!

Я, свет, тебя поглощаю!»

А. Скрябин. «Четвертая соната»

Ход урока

В начале урока звучит финал Четвертой сонаты А. Скрябина

Учитель: -Имя Бориса Леонидовича Пастернака вернулось к читателям. Когда-то Марина Цветаева воскликнула: «Где человек, до конца понявший Пастернака? Пастернак-это «тайнопись», «иносказание», «шифр»… Действительно, это высказывание как предупредительный сигнал для тех, кто отправляется странствовать по морю, название которого «Лирика Бориса Пастернака»

Приедается все. Лишь тебе не дано примелькаться.

Дни проходят, и годы проходят , и тысячи, тысячи лет…

В белой рьяности воян, прячась в белую пряность акация,

Может, ты-то их, море, и сводишь, и сводишь на нет.

-Все, что сказал поэт о морской стихии, можно соотнести с его творчеством. На первый взгляд нам кажется однообразие пастернаковских  лирических приливов и отливов, но, вчитываясь в его лирику, понимаешь: существует абсолютная неповторимость, непредвиденность поэтических воян, вызывающих изумление и восторг.

-Родился Борис Пастернак 10 февраля 1890 г. В Москве в аристократической семье. Отец-художник, профессор московского Училища живописи, ваяния и зодчества. Мать-талантливая профессиональная пианистка. Аристократическая обстановка, где бывали известные художники, музыканты, писатели, знакомство родителей с Л.Н. Толстым, Н. Ге, А. Скрябиным, с Рахманиновым, рано воспитали у мальчика серьезное отношение к искусству. Уклад создал привычку к ежедневной работе: родители приучили работать. Пастернак не помнил в своей жизни ни одного попусту проведенного дня.

Его первым детским увлечением была ботаника, потом он занялся рисованием; но с 13 лет все оставил ради занятий музыкой.

Звучит Скерцо №3 до диез минор Ф. Шопена

-Музыкальные и философские идеи Скрябина, его поиски, эксперименты захватили все существо юного Пастернака, серьезно занимавшегося музыкой мечтавшего стать композитором. Для него великий импровизатор и мечтатель становится настоящим кумиром. Вот как передает зрелый Пастернак первую встречу с композитором:

Раздается звонок. Голоса приближаются: Скрябин!

О, куда мне бежать от шагов моего божества?

(«Девятьсот пятый год»)

Шесть лет отдал юный музыкант своей мечте: бесчисленные экзерсисы и музыкальные импровизации, сочинительство и опыты…

Я клавишей стаю кормил с руки
Под хлопанье крыльев, плеск и клекот.
Я вытянул руки, я встал на носки,
Рукав завернулся, ночь терлась о локоть

(«Импровизация»)

Учась в гимназии, одновременно прошел курс композиторского отделения консерватории. В 1908 году Пастернак окончил гимназию с золотой медалью и поступил в Московский университет на юридический факультет.

И все же мечте(стать композитором) не суждено было осуществиться. Бори  Пастернак оставил музыку и в студенческие годы увлекся поэзией, пишет стихи и даже прозу. Наиболее ранние из них относятся к зиме 1909-1910 г. Чем было продиктовано это решение? Скорее всего юноша услышал голос судьбы.

Звучит Адажио Т. Альбинони

-Марина Цветаева относила Б. Пастернака к чистым лирикам и выделяла в нем раннюю проницательность, прозрение «своей обреченности на лирику», неусыпное ощущение «судьбы, т.е себя»

Так начинают. Года в два

От мамки рвутся в тьму мелодий,

Щебечут, свищут, — а слова

Являются о третьем годе…

Так открываются, паря

Поверх плетней, где быть домам бы,

Внезапные, как вздох, моря.

Так будут начинаться ямбы.

Так ночи летние, ничком

Упав в овсы с мольбой: исполнься,

Грозят заре твоим зрачком,

Так затевают ссоры с солнцем.

           Так начинают жить стихом.

                 («Так начинают».)

-Первые стихи Пастернака были напечатаны в 1913 году в альманахе «Лирика». Через год появился еще один сборник стихотворений, работа над которым убедила его в том, что литература стала его профессией.

Звучит(или читается) стихотворение Б. Пастернака «Ночь»

-Что же становится предметом поэтических откровений раннего Пастернака? Чем живет, дышит его лирическое «я»? Его грудь заполнена природой, вечный и прекрасный мир природы. Вся ранняя лирика Пастернака наполнена языческим преклонением перед природой. Слезы восторга и внутренней трепет-постоянные спутники его монологов.

Звучит фрагмент Пятой симфонии П.И. Чайковского(третья часть)

Февраль. Достать чернил и плакать!
Писать о феврале навзрыд,
Пока грохочущая слякоть
Весною черною горит.

(Читаются и такие стихи из ранней лирики: «Плачущий сад», «Светает», «Воробьевы горы», «Степь», «Из суеверия»)

-Действительно, слышатся веселые, праздничные звуки.

Чуткий внутренний слух музыканта помогает Пастернака воспроизвести эти звуки, звуки пробуждающего мира природы: сколько их каждой поэтической зарисовке! Словно древнегреческий бог Пан бродит по горам и лесам в окружении нимф и играет на флейте. Вслед за Тютчевым Пастернак провозглашает: природа-огромный живой организм, в котором есть душа, любовь и язык. Поэтому в его стихотворениях она не фон, не декорация, а действующие лицо. Пастернак не суфлирует природе, а прислушивается к голосам природы…

Поэзия! Греческой губкой в присосках

Будь ты, и меж зелени клейкой

Тебя б положил я на мокрую доску

Зеленой садовой скамейки.

Расти себе пышные брыжжи и фижмы,

Вбирай облака и овраги, А ночью, поэзия, я тебя выжму

Во здравие жадной бумаги

(«Весна»)

Звуки природы подобно звукам музыкальных инструментов, входящих в состав оркестра, сливающие в симфонию, которую слышит поэт и «видит», как вдохновитель-композитор Скрябин или Римский-Корсаков. Вот почему стихи Пастернака наполнены цветом. Вся его лирика-своеобразный атлас цветов со множеством тоном, полутонов и оттенков.

Звучит музыка из «Времен  года» П. Чайковского(Май).

(Читается стихотворение Пастернака «Светает»)

Ты в ветре, веткой пробующем,

Не время ль птицам петь, Намокшая воробышком

Сиреневая ветвь!

У капель - тяжесть запонок,

И сад слепит, как плес,

Обрызганный, закапанный

Мильоном синих слез.

Моей тоскою вынянчен

И от тебя в шипах,

Он ожил ночью нынешней,

Забормотал, запах.

Всю ночь в окошко торкался,

И ставень дребезжал.

Вдруг дух сырой прогорклости

По платью пробежал.

Разбужен чудным перечнем

Тех прозвищ и времен,

Обводит день теперешний

Глазами анемон.

-Чуть светает. Слышится лёгкий шелест листвы, к которой прикасается ветерок.
Покачивается на ветке «воробышек»… Если  вглядеться,  то можно различить три цвета: сероватый (под стать раннего утра и цвет оперенья птицы); зелёный(такой должна быть в ту пору листва); сиреневый(у соцветий)
Но вот пробегают первые лучи солнца по саду и сад «обрызганный, закапанный» дождём загорается. В каждой капле («запонке») вспыхивает синий огонёк. Нельзя не отметить множество оттенков: ведь подаренные им забытые дождем «запонки» различны и по форме, и по величине.
В каждой из них отразилось небо. Можно предположить, что каждая строфа-это музыкальная тональность. О своей композиции стихотворение «Светает» чем-то напоминает сонату.
В нем мы видим «скрябинское» восприятие мира природы. Все ьа же цветковая гамма и та же звуковая тональность. Однако поэт не «замыкается» только на теме природы. В 1914 г. он знакомится с Маяковским. Маяковский оказал большое влияние на Пастернака. К тому же две революции, три войны, годы сталиницы, хрущевской оттепели-вот, что вместилось в рамки одной жизни. В 20-е годы выходят поэмы «Лейтенант Шмидт», «Девятьсот пятый год», «Высокая болезнь». В этих поэмах Пастернак обращается к историческим темам, посвящены поэмы событием «героям первой русской революции и гражданской войне. В лирику Пастернака врывается тревога, истребляющая человеческие жизни. Гражданская война болью пронизывает его стихи

/Зачитывается стихотворение «Разрыв»/

Впоследствии в лирико-эпическом романе «Доктор Живаго». Пастернак выразил сложные и противоречивые чувства, которые довелось испытать ему и его лирическому герою-Юрию Живаго.-в те беспощадные годы. В 30-е годы Пастернак многим недоволен в стране, многим разочарован,-отсюда настроение в стихах. В стихотворении «Гамлет» отразилась трагическая судьба русской интеллигенции, которой подобно шекспировскому герою приходилось решать, быть или не быть, и выбирать, кому вручить свою жизнь. В нем звучит скорбная нота по тем, кто был репрессирован в годы сталинского террора.

Звучит сочинение Ж.Бизе «Искатели жемчуга»

/Читается стихотворение «Гамлет»/

Роман «Доктор Живаго», изданный за границей и переведенный на 24 языка, привлек внимание мировой общественности, но был принят в штыки ждановско-сусловской критикой в СССР. Началась открытая травля Пастернака. Его исключили из Союза писателей. Пастернак вынужден был отказаться от Нобелевской премией. Горечь обиды, боль души вылилась вскоре в стихи.

Звучит фрагмент из Пятой симфонии П. Чайковского

/Читается стихотворение «Нобелевская премия»/

Я пропал, как зверь в загоне.
Где-то люди, воля, свет,
А за мною шум погони,
Мне наружу хода нет.

Тёмный лес и бе́рег пру́да,
Ели сваленной бревно.
Путь отрезан отовсюду.
Будь что будет, всё равно.

Что же сделал я за пакость,
Я убийца и злодей?
Я весь мир заставил плакать
Над красой земли моей.

Но и так, почти у гроба,
Верю я, придёт пора —
Силу подлости и злобы
Одолеет дух добра.

В последних строках звучит надежда на пришествие новой эр-милосердия и справедливости, о которой мечтал когда-то его «кумир»-А. Скрябин. Пастернак мог об этом только мечтать…

Травма добила его. А. Вознесенский как-то сказал: «Художники уходят без шапок, будто в храм, в гудящие угодья к березам и дубам…». На опустевшей без хозяина дача на пастернаковском рояле С. Рихтер сыграет Скрябина.

Звучит Ноктюрн №11 соль минор, сочинение 39 Ф.Шопена

/Читается стихотворение «О, знал бы я, что так бывает…»/

О, знал бы я, что так бывает,
Когда пускался на дебют,
Что строчки с кровью — убивают,
Нахлынут горлом и убьют!

От шуток с этой подоплекой
Я б отказался наотрез.
Начало было так далеко,
Так робок первый интерес.

Но старость — это Рим, который
Взамен турусов и колес
Не читки требует с актера,
А полной гибели всерьез.

Когда строку диктует чувство,
Оно на сцену шлет раба,
И тут кончается искусство,
И дышат почва и судьба.

В этом стихотворении Пастернак высказал свое отношение к поэзии как искусству: для него она не забава, не демонстрация таланта, не словоблудие, а судьба «строчки с кровью»

Пастернак считал, что поэт не должен вбивать твои стихи, свое имя в сознание читателей при помощи манифестов и публичного самодемонстрирования. Он воспевал подвиг «незамеченности». Поэтому и стал самым популярным поэтом 20 века. Почему? Он знал себе цену как мастеру, но его больше интересовало само мастерство, чем массовые аплодисменты мастерству.

Сохранился замысел композитора А. Скрябина написать оперу на собственный сюжет. Главным героем ее должен был стать «философ-музыкант-поэт»-в одном лице.

Опера не была написана. Но похоже скрябинская идея получила воплощение в реальном образе: «музыкант-поэт-философ»-разве это не Борис Пастернак?

Звучит финал Четвертой сонаты А. Скрябина.

Используемая литература:

Статья В. Рогозинского «О Пастернаке…»

Статья Е. Евтушенко «Почерк, похожий на журавлей»

Статья А. Вознесенского «Благовещизм поэта»

Статья Л. Гинзбург «О раннем Пастернаке»

Б. Пастернак «Сестра моя жизнь»