Конспект урока "Вводное занятие. ознакомление с ДПИ" (5 класс)

                              Информационно-технологическая карта урока

Раздел тематического планирования	Технологии изготовления предмета труда		Проверено Завуч по УВР
Подраздел
Дата:	ФИО учителя:  Пилявская Т.Ю.
Класс:  5	Количество присутствующих:	отсутствующих:
Тема урока	Вводное занятие.   Ознакомление учащихся с особенностями декоративно-прикладного искусства.    Ознакомление с мастерской.
Цель урока	5.0.1.1 знать особенности трудового обучения, требования по обучению и поведению учащихся в мастерской; 5.0.1.2 знать о значении труда в жизни человека; 5.0.1.3. формировать интерес к труду, любовь к народному творчеству;
Цели обуче-ния, которые достигаются на данном  уроке	Ознакомить учащихся с особенностями трудового обучения, требованиями по обучению и поведению учащихся в мастерской. Познакомить учащихся с курсом ДПИ, как одного из древних искусств. Рассказать учащимся о значении труда в жизни человека. Формировать у учащихся интереса к труду. Воспитывать любовь к народному творчеству. Рассказать учащимся о значении труда в жизни человека. Формировать у учащихся интереса к труду. Вырабатывать умения и навыки для самостоятельного выполнения простых декоративно-оформительских работ.
Коррекцион-но-развивающие цели	Развивать мелкую моторику пальцев рук, пространственное и творческое воображение, произвольное внимание, зрительную память, глазомер, тактильные анализаторы, абстрактное и образное мышление, активную связную диалогическую речь, долговременную память, пространственную ориентировку, чувство цвета и его преобразование, чувство ритма и меры, наблюдательность, творческую деятельность. Формировать терпение, усидчивость, стремление доводить до конца начатое дело, самостоятельность, интерес к составлению собственных сюжетов и композиций. Поддерживать интерес учащихся к творческому воспроизведению изделия в разной технике. Расширять кругозор учащихся, словарный запас, понимание  художественных терминов.
Воспитательные цели	Воспитывать художественный вкус в процессе правильного и гармоничного расположения элементов на плоскости и в пространстве. Воспитывать аккуратность, усидчивость, навыки взаимопомощи. Воспитывать любовь к труду, усидчивость, самостоятельность, аккуратность в выполнении работы, эстетический вкус, экономию материала.
Наглядные пособия	керамическая и деревянная расписная посуда, иллюстрации, аппликации в разной технике, образцы различной росписи и др. изделия ДПИ
Оборудова-ние	ножницы, бумага (плотная), бумага для фона, цветная бумага, картон, карандаши (простые, цветные), стирательная резинка, елей, кисточки, рабочие коробки, рабочая одежда
Тип урока	Комбинированный     (повторение, сообщение новых сведений, закрепление, практическая работа).
Словарная работа	инструменты, приспособления, ручная игла, острие иглы, ушко иглы, ножницы, лезвия ножниц, сантиметровая лента, напёрсток, булавки
Формативное оценивание	После каждого ответа учащихся поощрять положительными эмоциями, показывать, как хорошо они справляются с выполнением задания, если есть ошибки, указать на них и проанализировать их причины, способствовать развитию коммуникативных навыков учащихся, создание благоприятной учебной атмосферы Применяются следующие приёмы: «Чистый родник», фронтальный (формативный) опрос, метод «Мозговой штурм», «Обратная связь», «Вопрос-ответ», «Рассуждаем вместе», «Рефлексия по кругу», «Большой палец»,  «Таблица ЗУХ»,   рефлексия - «Светофор»
Ход урока
Запланированные этапы урока	Запланированная деятельность на уроке			Дифферен-цирован-ный подход к ученикам Ресурсы
I.   Психолого-педагогический настрой
·         Подготовка учащихся к занятию ·         Подготовка рабочих мест ·         Сообщение темы и цели занятия  Стратегия «Чистый родник» Цель: задать позитивный настрой на урок Задание:  У вас на партах лежат карточки «Настроение родника», вы должны  найти в списке имя прилагательное, которое будет описывать ваше желание и настроение, объясните свой выбор.				Ученики 1-2, 3  тип. группы
II.   Сообщение новых сведений
ОЗНАКОМЛЕНИЕ УЧАЩИХСЯ С ОСОБЕННОСТЯМИ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА Слово учителя Метод  «Мозговой штурм»    (актуализация знаний, опыта учащихся) Душа и руки создают шедевры Да просто украшают нашу жизнь. За чудо творчества, истраченные нервы Рукам искусным низко поклонись.       О чем это стихотворение? Беседа о декоративно-прикладном искусстве        Народные ремёсла являются выражением материальной и духовной культуры народа. Ремёсла и искусство неразрывны в материальном производстве и духовной культуры, здесь лежит ключ к пониманию истинного характера народного творчества. В отличии от детища цивилизации – профессионального искусства – ремёсла и тесно с ними связанное декоративно-прикладное искусство возникли на заре человечества. Традиции их из века в век бережно хранились, развивались и передавались каждому новому поколению.        Казахские ремёсла охватывают обширную область народного творчества и подразделяются на мужские и женские виды. Мужские ремёсла были связаны в основном с экономической сферой. В отличие от них, художественные женские ремёсла, связанные с бытом семьи, во многом сохранились и бережно развиваются народными мастерицами.        Изучение народных ремёсел непосредственно в среде хранителей многовековых традиций, создателей прекрасных образцов декоративно-прикладного искусства, исследование состояния ремёсел и стиля традиционного, сложившегося веками орнамента способствует дальнейшему, ещё более мощному расцвету народного творчества. Можно отметить выделку армячины, вышивку различной одежды, белья шёлковыми и бумажными нитями, а также различных кож, поясов, шаровар и т.д., при этом особо надо подчеркнуть, что вышеперечисленные особенности лежат «исключительно на обязанности женщины». В среде казахов «… с самых малых лет девочек приучают шить, ткать, валять кошмы и прочее, а чуть подрастут, с них уже требуют всё это…».        Обучение детей с ранних лет отдельным видам ремёсел диктовались самой жизнью семьи кочевника. Она составляла отдельную хозяйственную ячейку, где каждые рабочие руки были на учёте и от них зависело благосостояние семьи. Обучая девочек, особенно девочек, отдельным видам ремёсел, хозяйка дома преследовала цель привития им художественных вкусов и увеличения достатка семьи.        Обширен круг ремёсел, бывший в ведении женского труда. К ним относятся изготовления для покрытия юрты (түырлық, узіқ, түндіқ), войлочных ковров (текемет) с валяным или аппликационным орнаментом, инкрустированных войлочных ковров (сырмақ), войлочных плащей (кенебеқ), подушек (жержастық), войлочных чехлов (шабадан) с аппликационным орнаментом, тюков (тен), чехлов для посуды (аяқ қап) и других войлочных изделий.        Изделиями ткачества были ворсовые ковры (түқті кілем) безворсовые ковры (тақыр кілем), паласы (алаша), перемётные сумы (қоржын), узорные дорожки, укрепляющие остов юрты и украшающие её (басқур, додеге, түырлық қас, танғыш и т.д.), сукно-армячина (шеқпен) и т.д.        Большое место в труде мастериц занимала вышивка высокохудожественных настенных ковров (тусқиіз), занавесей (шымылдық), полотенец (сулгі) и т.д.        Кроме перечисленных видов ремёсел казашки-мастерицы вили верёвки (арқан) из овечьей, козьей и верблюжьей шерсти и конского волоса, занимались выделкой овчины, замши и многих других предметов домашнего обихода.       Важное место среди прочих женских ремёсел занимало изготовление циновок, особенно с орнаментальным рисунком (шамши). Без них трудно представить себе внутреннее убранство юрты; они создают орнаментальный фон қереғе – цилиндрической решётки юрты.        Что следует понимать под ремёслами? Казахские ремёсла не выделялись как самостоятельные, а были составной частью скотоводческо-земледельческого хозяйства.        Веками сложившиеся народные ремёсла и декоративно-прикладное искусство базируются на истоках коллективизма, то есть индивидуальная одарённость мастера, творца предмета проявляют себя в искусстве коллективном. Именно такое искусство, слагаемое из суммы творчества отдельных мастеров, является базой традиционности народного искусства.        Без народного наследия в любой области материальной и духовной культуры невозможно прогрессивное движение вперёд в историческом развитии любого народа, ибо, не будь этого – каждому новому поколению пришлось бы создавать вою культуру с нуля.        Только традиционностью народного искусства, впитавшего в себя опыт, знания, мысли многих и многих поколений, можно объяснить неиссякаемость народного творчества и нескончаемое восхищение им. Однако не всё наследуется из культуры прошлого, одни предметы продолжают бытовать, другие исчезают в силу своей непригодности в жизни нового поколения людей. В наше время, например, вряд ли кому придёт в голову создать для широкого потребления войлочный плащ или же старинные деревянные чаши для мяса. И в этом тоже одна из сторон традиционности в народном творчестве – существует то, что полезно людям, что восхищает людей своей формой и декоративностью. Национальные ремесла Казахстана             Как и любая другая страна, Казахстан имеет свои уникальные народные ремесла, возникшие в древности и развивавшиеся на протяжении тысячелетий. Находки эпохи бронзового века свидетельствуют о широком развитии ремесел еще за несколько тысяч лет до нашей эры. Во время раскопок на всей территории Казахстана было найдено большое количество ремесленных изделий: ювелирные украшения из бронзы, золота, серебра, меди, оружие, предметы быта, посуда, керамические изделия, украшенные орнаментом, резные изделия из кости и рогов. Эти и более поздние исследования и археологические находки рассказывают нам удивительную историю развития казахских народных ремесел. Казахские народные ремесла            Казахские народные ремесла формировались под влиянием кочевой культуры казахских племен. Суровая жизнь кочевников заставляла их самостоятельно изготавливать всё необходимое для жизни из того, что было под рукой.             Так как главным занятием кочевника было скотоводство и охота, поэтому в качестве материалов для ремесел служили продукты, получаемые от животных: кожа, шерсть, пух, кости рога крупного и мелкого рогатого скота.  Это привело к развитию таких ремесел, как валяние шерсти и изготовление войлока, выделка кожи, пошив одежды из кожи и войлока, изготовление ковров и кошмы. Кости и рога животных использовались для изготовления ювелирных украшений и некоторых предметов быта. Большое развитие получило искусство резьбы по кости. Из костей и рогов животных мастера вырезали различные фигурки, делали тонкие пластинки с рисунками и узорами, которыми потом инкрустировали предметы мебели.            Кожа скота и мех животных использовалась для изготовления самых разных предметов была: от зимней одежды и воинских доспехов до конской сбруи и даже сосудов для воды. Естественно, кожа использовалась и для изготовления обуви, сапог, потому что кочевники носили сапоги и зимой, и летом. Кожаные изделия часто украшались тиснением — это искусство высоко ценилось не только среди казахов, но и среди соседних народов.                    Одним из важнейших и древнейших казахских ремесел по праву считается изготовление войлока и работа с ним. Толстый войлок (кошму) использовали для покрытия юрт, а тонкий войлок служил материалом для пошива различной одежды: чапанов, халатов, шапок и.т.д. Войлок служил основой для ковров “текемет”, которые стелили на пол в юрте, и для красивых ковров “тускииз” с рисунками и орнаментами, которые вешали на внутренние стены юрт как украшение. Вместе с этим было хорошо развито ковроткачество из шерсти и изготовление ковриков из тонких полос ткани (корпе).           Не менее важным ремеслом в жизни кочевников была работа с деревом. Из него изготавливалась посуда, оружие, мебель и другие бытовые предметы, детали для седел, рукоятки для рабочих инструментов, различные шкафчики и сундуки. Всё это зачастую украшалось орнаментальной резьбой по дереву.            Особое место в деревянных ремеслах занимает изготовление юрт, а точнее деталей каркаса юрты: верхушки (шанырака), жердей для свода (уук) и складных решетчатых стен юрты (кереге).             На изготовлении юрт можно остановиться чуть подробнее. Кочевая жизнь предполагала частые переезды с места на место, поэтому кочевнику нужен был достаточно легкий и быстроразборный дом. Но в то же время, дом должен быть теплым, чтобы в нем можно было пережить суровую степную зиму с буранами и метелями. Так родилась юрта — мобильное жилище из деревянного остова и толстого войлочного покрытия. Большинство кочевников, конечно, могли изготовить юрту самостоятельно, но чаще юрты, особенно их остовы, заказывали у мастеров-ремесленников.             Еще одно народное казахское ремесло, связанное с деревом — изготовление музыкальных инструментов. Домбра, кобыз, флейта сыбызгы и многие другие инструменты в древности скрашивали суровые будни кочевников, были обязательными атрибутами праздников (тоев), а сегодня являются полноправными участниками оркестров народных музыкальных инструментов.             Менее распространенным материалом для казахских ремесленников были металлы, хотя выплавлять металл и изготавливать из него орудия труда, посуду и оружие, казахи умели еще в Бронзовый век. Недра Казахстана и сегодня богаты разными рудами, в том числе, рудами благородных металлов: золота и серебра. До настоящего времени сохранилось множество выработок на месте древних поселений, где добывали руду и выплавляли железо, серебро, медь. Многие изделия делались и из самородной меди.            А вот кузнечное ремесло было важным умением в жизни кочевников: им постоянно требовались подковы, стремена, детали упряжи и сбруи для лошадей, ножи, оружие и другие инструменты. Но кузнечное дело всё-таки требовало от мастера некоторой оседлости, поэтому кузницы строились и работали, в основном, в поселениях и городах Великой степи. Кочевники же чаще покупали готовые металлические изделия у оседлых кузнецов, нежели сами изготавливали что-то. Кузнечное и ювелирное дело было развито в таких городах, как Сыгнак, Отрар, Тараз, Туркестан и других.            Казахские ювелиры были знакомы многими техниками: ковкой, чеканкой, штамповкой и другими. Основным материалом для украшения было серебро, реже золото. Из серебра создавали кольца, браслеты, серьги и подвески, детали одежды — пряжки и пуговицы. Серебром часто инкрустировали оружие, мебель, одежду и другие предметы быта.             Там же, в городах и поселениях, получило свое развитие гончарное искусство. Изготовление посуды, керамической плитки, украшений и даже музыкальных инструментов (сансырнай, флейты) из глины было распространено повсеместно. Гончарные изделия украшались орнаментом и  раскрашивались национальными узорами, а на ярмарках и базарах гончарные ряды обычно были самыми большими.        Декоративно-прикладное искусство – один из самых древних видов искусства.        Оно окружает нас в  повседневной жизни, делает её красивее. Человеку, по-видимому, с очень давних времён свойственно украшать то, с чем сталкивается в быту, труде, во время отдыха. В украшении самых обыденных предметов проявляется глубокое стремление к красоте. Особенностью декоративно-прикладного искусства является то, что оно не просто берёт впечатления из жизни, не только отражает её, а входит в жизнь. Людям недостаточно иметь жилища, одежду, утварь и т.п. –все эти предметы обязательно «носят на себе определённые формальные черты, которые вовсе не вытекают непосредственно из тех утилитарных целей, которым они служат. Человек считает полезным, чтобы вещи, которые его окружают, были красивы. Благодаря этому жизнь постоянно развивается, изменяется к лучшему.        «Всякая изящная и хорошо расписанная чашка, всякая светлая, уютная, радующая взор каждая мелочь – есть как бы предварительное осуществление того великого и великолепного мира, в какой человек хочет переделать данную ему вселенную…».        Многие вещи, которыми мы пользуемся, были бы также удобны и без украшения их, но красота диктуется поисками радости жизни, а без этого человек не может существовать.        Образцы декоративно-прикладного искусства можно видеть повсюду: это и посуда, и одежда или отдельные её элементы, и украшения, и ковры, и мебель и т.д.         Сделать вещь красивой непросто. При этом необходимо соблюдать определённые требования, законы. Например, «…глупо было бы, если бы инженер, ради красоты, украсил локомотив какими-то цветочками вроде ситца». От такого украшательства предмет вовсе не станет художественным.        Какие же основные требования необходимо соблюдать в декоративно-прикладном искусстве?        Прежде всего у любого изделия красота никогда не должна мешать его назначению, препятствовать употреблению. Удобство и полезность являются непременными спутниками подлинной красоты во всём, чем пользуется человек. Без этого красивый предмет делается бессмысленным и производит такое же неприятное впечатление, как глупый красавец. Вещи не должны быть бессмысленными, бесполезными, нелепыми. Для этого их форма должна отвечать их назначению и, чем теснее форма связи с назначением, тем проще и яснее она его выражает, тем она лучше. Поэтому следует считать безвкусными, например, флаконы для духов в виде Спасской башни или в виде кошечки, собачки, мальчика и пр. при этом, чем больше художник старается приблизить башню, всех этих кошечек к тому, что он видит в жизни, чем натуральнее он их делает, тем менее художественной становится вещь, так как соединение формы предмета с его назначением делается от этого всё более случайным.. использование внешних форм природы в бытовых вещах возможно только в тех случаях, когда эти формы теряют свой натуральный вид, перестают быть буквальным подражанием природе. Таковы, например, древнерусские скобкари (ковши), напоминающие птицу.         Соответствия формы назначению ещё недостаточно. Всякая кухонная кастрюля, чайник и т.п. имеют формы, отвечающие назначению, но от этого они ещё не становятся художественными.        Не всегда уместно украшать кухонную кастрюлю цветочной росписью, но зато вполне возможно и необходимо придать этим кастрюлям красивые пропорции, хорошо обработать материал, подумать о цветовом решении вещи. Требования к художественному оформлению предметов 1.    Все части предмета должны быть соразмерны, т.е. пропорциональны друг другу. Определяется это качество визуально, на образцах. Кроме того, могут быть продемонстрированы выполненные заранее таблицы с изображением  более или менее пропорциональных изделий. 2.    Большое значение имеют линии, образующие контуры предмета и его частей. Они, как правило, тесно связаны с пропорциями изделия, поэтому более соразмерные предметы отличаются боле красивыми контурными линиями. Линии образуют различные изломы и изгибы, они чередуются, составляют всевозможные сочетания. Это придаёт вещи своеобразный характер. Очень важно научить учащихся видеть и чувствовать линию. Заучить это как формулу или правило невозможно. Только человек с развитым вкусом умееет заметить согласованность или беспорядочность и случайность линейных сочетаний. Поэтому следует чаще показывать на предметах более и менее удачное воплощение этого требования.                Красота вещи заключается в определённости характера предмета, в художественной выразительности формы и в полной согласованности этого характера с назначением самой вещи. 3.    Нельзя без ущерба для практического упортребления делать любую вещь из любого материала. Такие качествва материала, как  твёрдость или мягкость, цвет, узорное строение, гладкость или шероховатость поверхности и пр., должны соответствовать предмету. В художественном изделии это соответствие должно выражаться наиболее ясно, чтобы производить наиболее сильное впечатление. Это достигается такой обработки формы,  поверхности и цвета вещи, при которой характерные особенности материала выявляются с наибольшей силой, когда их ничто не скрывает, не искажает, не подделывает под что-то иное, имеющее другие качества. Хороший вкус любит подлинное. Так, фарфоровая посуда, раскрашенная «под дерево», теряет художественные достоинства, так как качества этих двух материалов очень различны. 4.    Цвет в декоративно-прикладных изделиях играет существенную роль. Он также должен соответствовать назначению предмета и делать вещь весёлой, радостной, но не кричащей. Особенно важен даже не отдельный цвет сам по себе, а сочетание цветов. В декоративных изделиях чаще всего уместны условные тона. Может быть, например, зелёная роза, если сосуд по цвету  требует зелёного орнамента. Игрушечные звери также лучше смотрятся, если они не подделываются под натуральную окраску животных, а условны по цвету. 5.    Очень важна в художествнном оформлении предмета уместность украшений. Например, коробку для рукоделия не следует оформлять репродукцией картиной И.Е. Репина «Иван Грозный убивает своего сына». Шоколад, сделанный в виде детской фигурки, которой приходится откусывать ноги, голову, также не станет от этого более художественным. Любая отделка никогда не должна подчеркивать строение формы и составлять с ней целое. Украшение никогда не должно казаться попавшим случайно на предмет, оно должно быть так крепко связано с ним, чтобы без него вещь казалась хуже и не так выразительна. Для этого украшение должно соответствовать форме и поверхности предмета, быть соразмерным с ним. Что такое декоративность? Очень часто её связывают с красочностью, узорчатостью. Может ли быть декоративное искусство там, где рисунок дан одним цветом, даже без тонов, силуэтно? Может быть и часто бывает. Для декоративного искусства необязательна и особая узорчатость. Можеть быть вещь без всякого узора, и она будет прекрасна для восприятия только своими пропорциями, линией.				Просмотр видеоро-лика «Народ-ные ремёсла» Образцы изделий  Иллюстрации Материа-лы, инст-рументы, оборудование
III.    Вводный  инструктаж
ОЗНАКОМЛЕНИЕ  УЧАЩИХСЯ  С  ОСОБЕННОСТЯМИ  УРОКОВ  ТРУДОВОГО  ОБУЧЕНИЯ Метод «Вопрос-ответ»     Беседа: 1.      Требования к поведению учащихся в мастерской и во время уроков. 2.      Правильная рабочая поза и соблюдение порядка на рабочем месте. 3.      Аккуратное и бережное обращение с материалами и инструментами. 4.      Соблюдение правил безопасной работы и санитарно-гигиенических требований. 5.      Распределение учащихся по рабочим местам. 6.      Распределение графика дежурства по мастерской. Обязанности дежурных. 7.      Знакомство с работами старших учащихся и выпускников школы. Вводный инструктаж Знакомство учащихся с правилами и с основными требованиями в мастерской декоративно-прикладного искусства           Мастерская – это класс, специально оборудованный для работы по изготовлению изделий декоративно-прикладного искусства. В ней имеются столы для учащихся, инструменты для работы, стол учителя, классная доска, шкафы для хранения учебных пособий, стол для утюжки изделий.                В мастерской учащиеся научатся делать изделия, раскрывающие богатство культуры народа, которые могут усвоить обычаи, передаваемые из поколения в поколение, научатся понимать и любить прекрасное, приобщатся к труду по законам красоты.           Орнаментальная основа народного искусства близка и доступна школьникам для восприятия и отображения в творческой деятельности. Яркие и чистые цвета узоров, симметрия и ритм, чередование форм привлекают учащихся, вызывают желание воспроизвести увиденное.           Но сначала необходимо познакомить учащихся с правилами поведения учащихся в мастерской, соблюдение этих правил поможет учащимся овладеть приёмами работы, облегчить труд и сохранить здоровье. ПРАВИЛА  ПОВЕДЕНИЯ  В  МАСТЕРСКОЙ   1.       Не опаздывай к началу занятий. 2.       Перед началом работы надень фартук и косынку. 3.       Работай за своим рабочим местом. 4.       Перед работой приготовь своё рабочее место. 5.       Пользуйся инструментами, закреплёнными за тобой. 6.       Во время заботы держи своё рабочее место в порядке: откуда взял инструмент, туда и положи его после выполненной работы. 7.       Береги инструменты, экономь материалы; всегда думай, как сделать работу лучше. 8.       Строго соблюдай правила безопасности труда в мастерской. 9.       Кончил работу – убери рабочее место быстро и аккуратно. 10.   Храни незаконченную работу, фартук, косынку, портфель в специально отведённом месте. Главное правило:  «Работать нужно дружно!»            Необходимо напоминать учащимся: ·         что работать нужно дружно. А это значит, что надо делиться с товарищами, помогать товарищу, если он не справился с заданием, ·         что нельзя бросать работу, если она оказалась трудной, нужно думать, как сделать работу лучше, как избежать ошибок при изготовлении изделий.            Научить учащихся оценивать результаты своего труда и труда товарищей. Напоминать, что при подведении итогов работы ценится и поощряется самостоятельность в труде, отношение к труду, выдумка, посильная помощь товарищам в работе, правильная организация рабочего места, выполнение правил безопасной работы. ПРАВИЛА  УБОРКИ  МАСТЕРСКОЙ            В мастерской после окончания работы остаются обрезки бумаги, ниток, ткани. От ткани, одежды, обуви появляется пыль. Поэтому после работы в мастерской необходимо навести порядок. 1.      Положить на место инструменты. 2.      Сложить работы, убрать в отведённое место. 3.      Собрать со стола обрезки, нитки. 4.      Снять фартук и косынки, очистить их и повесить на вешалку.            Дежурные должны: протереть доску, стереть пыль со стола, подоконника, проветрить помещение. Знакомство учащихся с правилами безопасной работы в мастерской Инструменты и приспособления для работы            Для выполнения работ по изготовлению декоративно-прикладного искусства нужны материалы, инструменты и приспособления.          Материалы – это бумага, картон, ткань, нитки и т.д.          Рабочие инструменты – это ручные иглы и ножницы и т.д.          Ручные иглы применяют для выполнения ручных стежков и строчек. Их изготавливали из стали. Иглы бывают разной длины и толщины.           Ручная игла имеет один конец острый, а другой утолщенный. На утолщенном конце имеется ушко. В него вдевается нитка для работы. Острым концом иглы – остриём прокалывают ткань.          Ножницы состоят из двух лезвий, винта, ручек и колец. Ножницы применяют для резания бумаги, ткани, обрезания ниток.            Измерительные инструменты  - это сантиметровая лента, линейка и угольник.              Сантиметровая лента имеет длину 150 см. ею измеряют длину и ширину ткани.           Линейку и угольник применяют для измерения, выполнения разметки и построения чертежей. Они имеют деления на сантиметры и миллиметры. В 1 см содержится 10 мм. При измерении линейкой, угольником, сантиметровой лентой отсчёт начинают от цифры «0». Это правило необходимо строго выполнять при измерении и нанесении разметки.            Приспособления – это булавки, напёрсток, гладилка, карандаши.            Булавками скалывают ткань при раскрое, смётывании, прикрепляют выкройки и шаблоны на ткани, складывают детали. Булавками надо пользоваться осторожно, так как один конец у них острый.           Напёрсток помогает проталкивать иглу в ткань и предохранять палец от прокола иглой. Его надевают на средний палец правой руки. Напёрсток должен хорошо держаться на пальце. Техника безопасности при работе с иглой           Игла – острый инструмент. Пользоваться иглой надо осторожно! 1.       Хранить иглу в определённом месте. 2.       Не допускать потери иглы. 3.       Запрещается брать иглу в рот, вкалывать её в одежду, мягкую мебель, шторы. 4.       Сломанную иглу завернуть в бумажку и сдать учителю. 5.       При шитье применять напёрсток. 6.       После работы нельзя откусывать нитку зубами. Можно повредить зубы и дёсны. Техника безопасности при работе с ножницами          Ножницы – острый инструмент. Пользоваться ножницами надо осторожно! 1.       Храни кожницы в определенном месте. 2.       Не работай ножницами с ослабленным креплением, работай хорошо отрегулированными и заточенными ножницами. 3.       Ножницы должны иметь тупые, скругленные концы. 4.       Ножницы клади кольцами к себе. 5.       Следи за движением лезвий во время резания. 6.       Не оставляй ножницы открытыми (в раскрытом виде). 7.       Следи за тем, чтобы ножницы не оказались под изделием, так как, беря изделие, их можно уронить и поранить себя или работающего рядом. 8.       Не держи ножницы острыми концами вверх, передавай ножницы кольцами вперед в закрытом виде. 9.       Когда режешь, широко раскрывай ножницы и держи их концами от себя. Следи, чтобы пальцы левой руки не поранить. 10.   При вырезании детали поворачивай бумагу, а не руку с ножницами. 11.   Не играй ножницами, не подноси к лицу. 12.   Используй ножницы по назначению. 13.   Работай ножницами только на своём рабочем месте. Техника безопасности при работе с клеем 1.       Клей – опасное химическое вещество. При работе с ним необходимо соблюдать осторожность. 2.       Работая с клеем, пользуйтесь кисточкой. 3.       При попадании клея на кожу или в глаза промойте их водой. При необходимости обратитесь к врачу. 4.       По окончании тщательно вымойте руки с мылом. Техника безопасности при работе с клеевым пистолетом 1.        Перед включением проверить целостность шнура. 2.     Включать клеевой пистолет в сеть сухими руками. 3.         Не касаться руками нагретых металлических частей клеевого пистолета. 4.         Во время работы ставить клеевой пистолет на специальную подставку. 5.         При работе следить, чтобы горячие части клеевого пистолета, не касались электрического шнура. 6.         Не оставлять клеевой пистолет без присмотра. 7.         По окончании работы отключить клеевой пистолет держась за вилку, а не дергать за шнур ОБОРУДОВАНИЕ  РАБОЧЕГО  СТОЛА (рабочего места)          В мастерской каждому ученику отведено рабочее место (стол). На рабочем месте находятся материалы, инструменты и приспособления, необходимые для работы. Рабочее место должно быть освещено с левой стороны или спереди работы. Выполняемая работа должна лежать на столе, на расстоянии 30-35 см от глаз работающего.          Если в столе нет ящика, то инструменты хранить в коробочке, а листы кальки с рисунками – в папке. Во время работы надо следить за положением корпуса, который должен быть немного наклонён вперед, не сутулится, не склонять низко голову.           При выполнении ручных работ надо сидеть на стуле прямо, не наклоняться низко к столу. Ноги работающего должны иметь упор о пол.           Инструменты и приспособления на столе располагать так, чтобы их было удобно брать во время работы.           Рабочее место надо содержать в порядке. Это позволяет быстро находить всё необходимое для работы, ускоряет выполнение задания, учит организованности, аккуратности.           Бумагу и кальку хранят в папке.           Перед выполнением ручных швейных работ необходимо вымыть руки, повторить правила безопасности труда.           По окончании работы инструменты, приспособления и материалы складывают и убирают на специально отведённые для них места. Большие обрезки бумаги и ткани не выбрасывают, они пригодятся для более мелких работ.            Необходимо подготовить стол – прикрепить рабочую доску, разложить инструмент, приспособления, материалы. 1.         Необходимо заранее подобрать и рассортировать материал. 2.         Острые инструменты обязательно должны быть в чехлах или коробках. 3.         Рабочее место должно быть хорошо освещено. 4.         Ножницы, шило, пинцеты, линейки, тюбики с клеем удобно ставить в тяжелую ёмкость с широким горлышком. 5.         Коробочки для мелких деталей, выкроек, фурнитуры для удобства можно подписать, это облегчит поиск нужного. 6.         Тряпочка, чтобы вытереть руки от клея и протереть стол. 7.         Необходимо перед работой надеть фартук. 8.         Обязательно должна быть коробка для мусора. Правила  безопасности  во  время  работы 1.        Во время работы острые и колющие инструменты должны лежать справа на столе с сомкнутыми лезвиями, кольцами к работающему. 2.        Брать и передавать ножницы и другой острый инструмент нужно сомкнутыми лезвиями к себе, кольцами вперёд, очень аккуратно. 3.        Инструменты хранят в специальной шкатулке с крышкой. 4.        Не разбрасывать открытые инструменты на столе. 5.        Нельзя подходить к учащемуся во время его работы с инструментами. 6.        Обрабатываемые детали хорошо видны, свет падает с левой стороны, или, в крайнем случае, прямо. 7.        Ноги должны твёрдо опираться всей подошвой о пол, так как при другом положении ног нарушается кровообращение. Не следует закладывать ногу за ногу, т.к. неправильное положение ног вызывает преждевременную усталость. 8.        Корпус нужно держать прямо или слегка наклонно вперёд. Голову слегка наклонить вперёд. Нельзя опираться грудью на стол. 9.        Руки должны быть согнуты в локтях и отставать от корпуса не более чем на 10 см. При работе не следует ставить локти на стол. 10.    Расстояние от глаз до обрабатываемой детали должно быть 25-35 см. 11.    В процессе работы следует периодически менять положение корпуса (из слегка согнутого к выпрямленному и обратно). 12.    После окончания работы нужно тщательно убрать рабочее место: детали, изделие, инструменты и приспособления – в отведённые места хранения, различный мусор в мусоросборник. Санитарно-гигиенические требования 1. Перед началом работы необходимо вымыть руки. Источник света должен находиться прямо. Каждые 1 – 1,5 ч глазам необходим 30 мин.  перерыв и расслабление. Для сохранения здоровья во время работы полезно делать разминку для рук и спины. Необходимо регулярно проветривать помещение. РАБОТА С БУМАГОЙ           Как много различных материалов, из которых можно мастерить и творить. И трудно представить себе жизнь без бумаги. Бумага идёт на изготовление учебников, тетрадей, разных книг, альбомов, др.           Бумага – материал, изготовленный из древесины, применяемый для письма, рисования, рукоделия.           Бумага – это материал, известный каждому. На бумаге пишут, рисуют, из неё делают разнообразные интересные вещи и украшения, это самый распространённый в работе материал.            Бумага – материал универсальный. Она легко режется, рвётся, скручивается, склеивается различными клеями. Изделия из неё долго не теряют форму и качество.           Работа с бумагой способствует развитию эстетического вкуса, наблюдательности, художественному видению окружающей действительности, конструкторскому и творческому мышлению.            Учащиеся учатся правильно подбирать цветовые сочетания, грамотно составлять композицию, выбирать форму, привыкают к аккуратности, бережному отношению к материалу.           Бумага бывает различных видов: писчая, печатная, газетная, для рисования, обёрточная, обойная, копировальная, калька, упаковочная, др.           Через копировальную бумагу переводят рисунок на бумагу или ткань. Калька – это прозрачная бумага. На неё можно перевести рисунок из книги, альбома, не испортив их.				Изучение Правил поведения в мастер-ской Изучение ПТБ работы с инстру-ментами Изучение правиль-ной пла-нировки рабочего стола Изучение ПТБ во время работы
IV.   Повторение
Метод  «Вопрос – ответ» Фронтальный  опрос.  Беседа 1.           Что нам необходимо для выполнения декоративно-прикладных работ? 2.           Что относится к материалам? 3.           Что относится к рабочим инструментам?   4.           Где применяют ручные иглы? 5.           Из чего изготавливают ручные иглы? 6.           Какой вид имеет ручная игла? 7.           Как выглядят ножницы? 8.           Где применяют ножницы? 9.           Что относится к измерительным инструментам? 10.       Какая длина у сантиметровой ленты? 11.       Когда пользуются сантиметровой лентой? 12.       Где используют линейку и угольник? 13.       Что относится к приспособлениям? 14.       При какой работе используют булавки? 15.       Для чего служит напёрсток? 16.       Какие виды бумаги есть? 17.       Когда используют копировальную бумагу? 18.       Для чего нужна калька?				Учащиеся 1-2 группы -отвечают самостоя-тельно, 3 группы – с помощью учителя
V.  Практическая работа
Определение дескрипторов          1.  Умение различать виды бумаги   2.  Умение правильно сочетать бумагу по цвету   3.  Уметь составлять узор из готовых элементов   4.  Уметь составлять композицию из деталей   5.  Знать правила безопасной работы с клеем, ножницами Инструктивно-рецептивный  метод Самостоятельно-практическая работа ·         При работе с какими инструментами нужно быть внимательными? ·         Как правильно расположить инструменты на рабочем столе? Практическая работа 1.       Выполнить лабораторную работу по различению видов бумаги 2.       Выполнить раскладку деталей на бумаге, сочетая их по цвету 3.       Составить узор из готовых элементов 4.       Составить композицию из деталей Метод «Обратная связь» (анализ образца, построение плана работы, работа с инструкционной картой) Ориентировка в задании 1. Анализ образца      Посмотрите на образец: 1.    В какой технике выполнено изделие? 2.    Какой материал требуется для выполнения работы?     3.    Посмотрите внимательно на изделие и скажите простое оно или сложное?   4.    По форме плоское или объёмное?  5.    Какие инструменты необходимы в работе? 6.    Правила безопасной работы с ножницами, иглами, клеем ПТБ работы  иглами, ножницами, с клеем Прием   «Рассуждаем вместе»            Ход выполнения работы (технологическая карта)      Прежде чем начать работу, давайте определим порядок выполнения. 1.         -   выбрать задание (карточка-задание, образец) -   выполнить задание -   провести анализ выполненной работы 2. Составление плана ·         С чего начнете работу? ·         Что будете делать потом? ·         Что дальше? 3. Оценка работы над изготовлением изделия  (критерии для самоанализа) ·         Работа выполнена аккуратно ·         Самостоятельность в работе ·         Использует разные виды бумаги ·         Участвует в обсуждении работы      СОСТАВЛЕНИЕ  УЗОРА  ИЗ  ГОТОВЫХ  ЭЛЕМЕНТОВ       Учащимся раздаются пакеты с элементами узора и предлагается составить узор (в прямоугольнике, в квадрате, в круге, в полосе в зависимости от возможностей учащихся).        В процессе выполнения учащимися аппликации, учитель следит за тем, как учащиеся раскладывают их на фоне.        По мере необходимости (если учащиеся затрудняются), учитель помогает правильно расположить элементы в задуманной композиции.        Композиция составляется учащимися по собственному замыслу, или же по образцу.                           Во время работы учитель поощряет самостоятельность учащихся, решение творческого замысла, напоминает, что при создании композиции необходимо помнить о перспективе. Если внимательно посмотреть на окружающий мир, можно заметить, что удаляющие от нас предметы (столбы, деревья) уменьшаются в размерах, а железнодорожные рельсы далеко, на линии горизонта сходятся в одной точке.           Удалённые предметы теряют чёткость в мелких деталях, становятся расплывчатыми, а яркие цвета переднего плана переходят в более тусклые, блёклые на заднем плане.           Далее учитель объясняет, что большую роль в выразительности в создаваемых картинах играет цветовое решение. От сочетания цветов зависит выразительность аппликации. Контрастный цвет выделяет основу сюжета, подчеркивает ритмичность композиции. Яркие, тёплые цвета вызывают радостное настроение, как и хмурые, дождливые дни осени наводят грусть.         Фигуры на аппликации могут быть несколько упрощенными, подчеркивая характерный профиль, поэтому цветовое сочетание в них играет решающую роль.         Правильно подобранные цветовые сочетания радуют человеческий глаз, доставляют человеку эстетическое наслаждение. Сочетание цветовых соотношений в живописной картине или аппликации – это и есть  колорит.                      Большое значение имеет выбор фона для аппликации. Аппликация получается немного красивее, если она наклеивается не на белый фон, а на цветной.           В декоративном искусстве, и в частности в аппликационных работах, выбор цвета зависит от художественного вкуса исполнителя, темы выбранного сюжета и его назначения.           В хорошей аппликации трудно один цвет заменить другим, так как сразу нарушается цветовая гармония. При подборе колорита в первую очередь учитывается цвет украшающего предмета или фон, на который будут наклеены детали аппликации.           Прикладывая кусочки бумаги на фон, подбирается цвет основной или наиболее крупной детали.          Далее, прикладывая, рассматривая и подбирая детали, находятся цвета для мелких деталей, гармонирующие с фоном и цветом основных деталей. Задания: выбрать разный фон для одного и того же узора подобрать цвет листьев на зелёном фоне решить, одним или несколькими цветами выполнить узор (вся работа выполняется передвижными деталями)                  Во время выполнения практической работы учитель внимательно следит за действиями учащихся, поправляет их, если работа выполняется неправильно, следит за позой учащихся, помогает по необходимости.				Анализ образца изделия (по типол. группе) Проверка знаний ПТБ Учащиеся 1-2 группы -отвечают самостоя-тельно, 3 группы – с помощью учителя Оборудо-вание, инстру-менты и приспо-собления, применяемые в изготовлении работ из бумаги Совмест-ное сос-тавление плана работы Конкрети-зация плана работы Учащиеся выполня-ют объем работы соотноси-тельно своей типологич  группы Работа с раздаточ-ным материа-лом
VI.   Закрепление
Словесный  отчёт  о  работе Приём   «Рассуждаем вместе» Вопросы: 1.    Как называется кабинет  для изготовления изделий декоративно-пррикладного искусства? 2.    Что нам необходимо для выполнения декоративно-прикладных работ? 3.    Что относится к материалам? 4.    Что относится к рабочим инструментам?  5.    Где применяют ручные иглы? Р 6.    Из чего изготавливают ручные иглы? 7.    Какой вид имеет ручная игла? 8.    Как выглядят ножницы? 9.    Где применяют ножницы? 10.   Что относится к измерительным инструментам? 11.   Какая длина у сантиметровой ленты? 12.   Когда пользуются сантиметровой лентой? 13.   Где используют линейку и угольник? 14.   Что относится к приспособлениям? 15.   При какой работе используют булавки? 16.   Для чего служит напёрсток? 17.   Дай определение бумаге.  18.   Какие виды бумаги есть? 19.   Когда используют копировальную бумагу? 20.   Для чего нужна калька? 21.   Как перевести рисунок на бумагу?  Работа  по  карточкам-заданиям КАРТОЧКА  -  ЗАДАНИЕ Укажи  стрелкой Мастерская Спортзал Класс КАРТОЧКА  -  ЗАДАНИЕ Укажи  стрелкой  Название материала Картон Бумага Нитки Ткань КАРТОЧКА  -  ЗАДАНИЕ Укажи  стрелкой  Название приспособления Напёрсток Иглы Карандаши Гладилка КАРТОЧКА  -  ЗАДАНИЕ Укажи  стрелкой   Название измерительных инструментов Сантиметровая лента Угольник Линейка КАРТОЧКА  -  ЗАДАНИЕ Укажи  стрелкой   Название рабочих инструментов Ручные иглы Ножницы				Учащиеся 1-2 группы -отвечают самостоя-тельно, 3 группы – с помощью учителя Работа по карточкам-заданиям Учащиеся выполня-ют объем работы соотноси-тельно своей типологич  группы
VII.   Индивидуальная работа
Метод «Ромашка» Словесный  отчёт  о  работе Какое значение имеет труд в нашей жизни? Какие профессии вы знаете? Почему любой труд полезен для общества? Какие пословицы о труде вы знаете? Что такое правильная организация рабочего места и как она помогает при выполнении работы? Какой сюжет использовался для твоей аппликации? Какой фон и почему выбран тобою? Какие цвета используешь в своей композиции? Какую работу ты выполнила в первую очередь? Что выполняла на следующем этапе? Нравится ли тебе эта работа? Нужно ли учитывать сочетания цветов деталей? Каким образом ты заготовила шаблоны? По окончании работы: ·         демонстрация учащимися своих заданий ·         самооценка    метод «Рефлексия по кругу» ·         взаимооценка       метод  «Большой палец» Метод  «Таблица ЗУХ» ·         Заполнение таблицы  ЗУХ Знаю Хочу узнать Узнал Цель: определить уровень полезности полученной информации, необходимой для             успешности в достижении целей урока				Учащиеся 1-2 группы -отвечают самостоя-тельно, 3 группы – с помощью учителя Заполне-ние таблицы
Физкульт-минутка	«Упражнения»  (на выбор) 1.И.п. – стоя, руки опущены. «Замочек» - завести одну руку за голову, вторую за               лопатки. «Попилить» несколько раз, меняя положение рук. 2. И.п. – стоя, стопы параллельны на ширине ступни, руки  на поясе. Выполнить                перекат с пятки на носок. 6-8 раз. 3. И.п. – стоя, руки опущены. Выполнить полуприседания на носках. Руки в                стороны, вверх и вперед. 6-8 раз.			Все учащиеся выполняют упражнения на релакса-цию
VIII.   Подведение итогов занятия
Метод «Ромашка»      Дети отрывают лепестки ромашки, по кругу передают разноцветные листы и т.д., и отвечают на главные вопросы, относящиеся к теме урока, мероприятия, записанные на обратной стороне. Эти методы помогают эффективно, грамотно и интересно подвести итоги урока. Для учителя этот этап очень важен, поскольку позволяет выяснить, что ребята усвоили хорошо, а на что необходимо обратить внимание на следующем уроке. Кроме того, обратная связь от учеников позволяет учителю скорректировать урок на будущее. Анализ деятельности  учащихся Беседа: Что нового узнали на занятии? Что научились делать? Во время какой операции были затруднения? Что больше всего понравилось при выполнении практической работы? Анализ выполненной работы учащимися: просмотр выполненной работы выставление оценок за устные ответы с учётом ответов на              вопросы, словесного отчёта выставление оценок за практическую работу, с учётом качества выполненной работы и самостоятельности, самооценки Оценка работы: За устные ответы с учетом активности, словесного отчета, самоконтроля За практическую работу Критерии оценивания: ·         продуктивность деятельности оценивается по степени аккуратности Уровни оценивания: ·         низкий - в работе преобладают явные погрешности, неаккуратность; ·         средний - работа выполнена аккуратно с несущественными погрешностями; ·         высокий - работы аккуратные. Домашнее задание подобрать сюжет по самостоятельному творческому замыслу выполнить аппликацию из ткани Рефлексия Метод «Светофор» Учитель предлагает ученикам установить по результатам их работы степень достижения ими учебной цели и приобретение уверенности в своих знаниях. Зеленый цвет: цели достигнуты, уверенно движутся вперед. Желтый цвет: частичная динамика, достигнуты отдельные элементы успеха, не достаточная степень уверенности, обращаются за советом, помощью. Красный цвет: цели не достигнуты, находятся в замешательстве, о чем ставят в известность учителя.				Учащиеся 1-2 группы -отвечают самостоя-тельно, 3 группы – с помощью учителя
IХ. Уборка рабочих мест и помещения