Муниципальное
казённое учреждение дополнительного образования детей «Шипуновская детская
школа искусств им. В.Т.Христенко»
Технология
модульного обучения как одно из средств развития музыкально-исполнительской
техники одарённых детей в классе фортепиано
МЕТОДИЧЕСКАЯ
РАЗРАБОТКА
Разработчик:
Уколова Ольга Анатольевна, преподаватель по классу фортепиано.
с.
Шипуново
2016
Аннотация
Методическая разработка предназначена для педагогов-пианистов ДШИ, направлена
совершенствование профессионального мастерства.
Работа
освещает проблему создания эффективной системы работы с одарёнными детьми;
раскрывает вопросы развития музыкально-исполнительской техники учащихся ДШИ
посредством технологии модульного обучения. Данная
педагогическая технология выступает как организационно-методический
инструментарий педагогического процесса.
Содержание:
I.
Введение
II.
Пояснительная записка
III. Основная часть
IV. Заключение
V.
Список использованной литературы
VI. Приложения
I.Введение
В современном российском обществе возрастает потребность в людях неординарно
мыслящих, творческих, активных, способных нестандартно решать поставленные
задачи и формулировать перспективные цели.
В связи с этим одной из актуальных задач современного образования становится
выявление, обучение и воспитание одарённых детей. Это в свою очередь определяет
задачу совершенствования педагогических подходов, так как обучение одаренных
детей сегодня – это модель обучения всех детей завтра.
В данном направлении к школе искусств сегодня предъявляются высокие
требования. В настоящее время ДШИ рассматривается
как ступень предпрофессиональной подготовки в едином образовательном
пространстве.
Однако на сегодняшний день существует проблема развития одарённости у ребёнка.
Сложность заключается в специфике работы с детьми с повышенным творческим
потенциалом. Следует отметить слабое психолого-педагогическое сопровождение
одарённых детей, отсутствие научно - методической поддержка педагогов,
работающих с данной категорией учащихся.
Цель методической разработки –
развитие творческого потенциала одарённых учащихся через внедрение в
образовательный процесс новых образовательных технологий, развивающих форм и
методов обучения.
Ожидаемые результаты:
· совершенствование
системы работы с одаренными детьми,
· увеличение
числа педагогов, владеющих современными методиками работы с одаренными детьми,
· повышение
качественного уровня преподавания,
· выявление
проблем по различным аспектам работы с одаренными детьми.
II.Пояснительная
записка
1.Теоретические
основы технологии модульного обучения
Идеи модульного обучения берут начало в трудах Б.Ф. Скинера и получают
теоретическое обоснование и развитие в работах зарубежных ученых Дж. Расселла,
Б. и М. Гольдшмид, К. Курха, Г. Оуeнса. Толчком к внедрению модульных
технологий послужила конференция ЮНЕСКО, прошедшая в Париже в 1974 году,
которая рекомендовала «создание открытых и гибких структур образования и
профессионального обучения, позволяющих приспосабливаться к изменяющимся
потребностям производства, науки, а также адаптироваться к местным условиям».
Этим требованиям наилучшим образом отвечало модульное обучение, которое
позволяло гибко строить содержание из блоков, интегрировать различные виды и
формы обучения, выбирать наиболее подходящие из них для определенной аудитории
обучающихся, которые, в свою очередь, получали возможность самостоятельно
работать с предложенной им индивидуальной учебной программой в удобном для них
темпе.
Интерес различных исследователей к модульному обучению обуславливается
стремлением к достижению разнообразных целей. Одни исследователи (Б. и М.
Гольдшмид, Дж. Расселл), стремились позволить обучающемуся работать в удобном
темпе, избрать подходящий для конкретной личности способ учения; вторые (Дж.
Клингстед, С. Курх), - помочь обучающимся определить свои сильные и слабые
стороны, дать возможность тренироваться самим, используя корректирующие модули;
третьи (В.М. Гареев, Е.М. Дурко, С.И. Куликов, Г. Оуенс), - интегрировать
различные методы и формы обучения; четвертые (В.Б. Закорюкин, В.И. Панченко), -
гибко строить содержание обучения из сформированных единиц учебного материала;
другие (И. Прокопенко, М.А. Чошанов , П. Юцявичене), - систематизировать знания
и умения по учебной дисциплине, достичь высокого уровня подготовленности
обучающихся к профессиональной деятельности.
В нашу страну модульное обучение проникло в конце 80-х годов благодаря трудам
исследователя П.А. Юцявичене и ее учеников. Авторы данного исследования видят
цель модульного обучения в создании наиболее благоприятных условий развития
личности путем обеспечения гибкости содержания обучения, приспособления к
индивидуальным потребностям личности и уровню ее базовой подготовки посредством
организации учебно-познавательной деятельности по индивидуальной учебной
программе.
Модульное обучение, впитав динамику развития современных дидактических теорий,
синтезировало в себе их особенности, что позволило более удачно сочетать
различные подходы к отбору содержания и способам организации учебного процесса.
Это свидетельствует о преемственности модульного обучения по отношению к другим
теориям и концепциям обучения.
Теоретический анализ модульного обучения позволил выделить следующие его
особенности:
-
модульное обучение обеспечивает обязательную проработку каждого компонента
дидактической системы и наглядное их представление в модульной программе и
модулях;
-
модульное обучение предполагает четкую структуризацию содержания обучения,
последовательное изложение теоретического материала, обеспечение учебного
процесса методическим материалом и системой оценки и контроля усвоения знаний,
позволяющей корректировать процесс обучения;
-
модульное обучение предусматривает вариативность обучения, адаптацию учебного
процесса к индивидуальным возможностям и запросам обучающихся.
Исходные
научные идеи
1.
Модульное обучение базируется на деятельностном принципе: только тогда
учебное содержание осознанно усваивается, когда оно становится предметом
активных действий ученика, причем, не эпизодических, а системных. Поэтому,
разрабатывая задания, педагог ориентирует ребёнка на цель учебной
деятельности, мотивирует ее принятие, определяет систему ученического
самоконтроля и самооценки, обеспечивая, таким образом, самоуправляемый
рефлексивный образовательный процесс.
2.
Модульная технология строится на идеях развивающего обучения: если ученик выполняет
задание с дозированной помощью педагога, он находится в зоне своего ближайшего
развития. Такой подход способствует созреванию функций психики ребенка: то, что
сегодня он делает с помощью других, завтра сможет сам, т.е. один цикл
завершается, ученик переходит в зону актуального развития, и виток
раскручивается на новом уровне. В модульном обучении это реализуется
посредством дифференциации содержания и дозы помощи ученику.
3.
В основе модульной технологии находится и программированное обучение. Четкость
и логичность действий, активность и самостоятельность ученика,
индивидуализированный темп работы, регулярная сверка результатов (промежуточных
и итоговых), самоконтроль - эти черты программированного подхода присущи и технологии
модульного обучения.
4.
Интенсивный характер технологии требует оптимизации процесса обучения, т.е.
достижения наилучшего результата с наименьшей затратой сил, времени и средств.
Достоинства
модульной системы обучения
К
достоинствам модульной системы обучения относят:
-
четкую структуру курса, упорядоченность;
-
возможность отслеживания связей между элементами;
-
наглядность, осознание перспективы;
-
индивидуальный подход к обучению;
-
гибкость предоставления информации;
-
развитие продуктивного мышления;
-
многофункциональность;
-возможность
самоконтроля обучения учащимся и собственной деятельности преподавателем;
-
активизацию познавательной деятельности;
-
комплексность, ориентацию на перспективу продвижения;
-
возможность самоконтроля и самооценки;
-
формирование самостоятельности, ответственность за свой выбор;
-
формирование субъектной позиции в учебной деятельности.
2.Технология
модульного обучения в музыкальной педагогике
Реформа музыкального образования предъявляет более высокие требования к
качеству обучения, ставит перед преподавателем ДШИ новые задачи, побуждает искать
более эффективные приёмы и способы приобщения детей к основам профессионального
мастерства.
Одной из главных задач, стоящих перед преподавателями фортепианного класса –
преодолеть разрыв между художественным замыслом, интерпретаторскими намерениями
учащихся и их техническими возможностями, которые подчас недостаточны для
практической реализации этих замыслов и намерений.
Поэтому основополагающая педагогическая цель: оптимизация
процесса формирования двигательно-технических умений и навыков, определение
современных педагогических подходов к решению этой проблемы.
Одной из современных педагогических технологий в музыкальном обучении является технология
модульного обучения. «Модуль» имеет различные значения в области
математики, архитектуре, информатике… В педагогике и методике «модуль» - это
важная часть всей системы, без знания и освоения которой дидактическая система
не срабатывает.
Модульная педагогическая технология – это проектирование по определённой теме
учебной деятельности ребёнка, способ организации учебного процесса на основе
блочно-модульного представления учебной информации.
Сердцевина модульного обучения - учебный модуль, включающий:
-
законченный блок учебного материала, представляющий составную часть более общей
функции;
-целевую
программу действий ученика;
-рекомендации
(советы) учителя по ее успешной реализации.
Содержание и объём модулей могут варьировать в зависимости от дидактических
целей, профильной и уровневой дифференциации обучающихся, желаний обучающихся
по выбору индивидуальной траектории движения по учебному курсу.
Модульная технология обеспечивает индивидуализацию обучения: по содержанию
обучения, по темпу усвоения, по уровню самостоятельности, по методам и способам
учения, по способам контроля и самоконтроля.
Принципиальные отличия модульного обучения от других систем обучения состоят в
следующем:
-
меняется форма общения учителя и ученика. Оно осуществляется через модули и
плюс личное индивидуальное общение. Ученик работает максимум времени
самостоятельно, учится самопланированию, самоорганизации, самоконтролю и
самооценке. Это дает возможность ему осознать себя в деятельности, самому
определять уровень усвоения знаний, видеть пробелы в своих знаниях и умениях;
-содержание
обучения представляется в законченных самостоятельных комплексах, усвоение
которых осуществляется в соответствии с поставленной целью. Цель формируется
для обучающего и содержит в себе не только указание на объем изучаемого
содержания, но и на уровень его усвоения. Кроме того ученик получает от учителя
советы в письменной форме как рационально действовать;
-отсутствует
проблема консультирования, дозированной помощи учащимся.
Данная
технология позволяет:
-
поддерживать интерес ребёнка к изучаемому материалу;
-
целесообразно и эффективно использовать время урока;
-
систематизировать учебное содержание и учебную деятельность ребёнка;
-
использовать в педагогическом процессе индивидуализацию и дифференциацию,
создать благоприятные психолого-педагогические условия развития личности;
-
активизировать учебную деятельность ребёнка, развивать в нём самостоятельность,
умение планировать, анализировать, оценивать, контролировать.
Формирование модуля – это очень сложная методическая работа. В модуле педагог
определяет цели и задачи, продолжительность изучения модуля, подбирает учебный
теоретический и музыкальный материал, продумывает последовательность изучения
этого материала и мотивацию учения, прогнозирует результаты обучения по модулю,
способы учебной деятельности, формы контроля и критерии оценки, рекомендации
ученику.
III.
Основная часть. Открытый урок
«Технология модульного обучения как
одно из средств развития музыкально-исполнительской техники одарённых детей в
классе фортепиано»
Тема
урока: «Технология
модульного обучения как одно из средств развития музыкально-исполнительской
техники одарённых детей в классе фортепиано»
Тема
модуля: «Развитие музыкально-пианистических
навыков»
Цель
урока: накопление технических возможностей
пианистического аппарата при овладении различными градациями фортепианного
звука.
Задачи
обучающие и развивающие:
- расширение знаний о технике
пианиста, о её назначении;
- дать ученику представление о том,
что техника естественным образом связана с образным строем произведения;
- научить ребёнка владеть разными
видами техники в пределах изучаемых на данном этапе произведений;
- изучение приёмов и способов работы
над учебным материалом;
- приучить ребёнка контролировать
работу мышц, отрабатывать механизм расслабление мышечного и эмоционального
напряжения;
- развивать интерпретаторские
способности ребёнка, исполнительский слух;
- формирование умения самостоятельно
и творчески работать, умения оценивать своё исполнение с художественной точки
зрения.
Задачи воспитательные:
- воспитание культуры исполнения;
- воспитание терпения и
настойчивости для преодоления технических проблем;
- воспитание ответственности за
результат своего труда;
- воспитание самостоятельности в
работе, творческой инициативы.
Задачи методические и
педагогические:
-
изучение технологии педагогического проектирования образовательных модулей;
- оптимизация
процесса формирования двигательно-технических умений и навыков учащихся путём
создания гибких образовательных структур (модулей).
Тип урока: комбинированный
Форма проведения урока: традиционная
Форма организация урока:
индивидуальная
Методы обучения:
-
словесный (объяснение, диалог, беседа, консультация);
-
наглядный (исполнение педагога на инструменте);
-
инструктивно-продуктивный метод с дозированной помощью педагога;
-
проблемный;
-
метод практико-ориентированной деятельности (упражнения, гаммы, этюды).
Технология : модульное
обучение
Средства обучения:
-
два фортепиано,
-
нотная литература,
-
метроном.
Структура урока:
I.Организационный этап (1мин.),
II.Этап подготовки
ученицы к активной и сознательной работе (1мин),
III.Основной этап
(40 мин.):
1. Познавательная
часть модуля:
-колоквиум.
2. Практическая
часть модуля:
- Упражнения Ганона №1,2,3,6,8,11
- Гаммы
- К.Черни-Гермер 1тетрадь Этюды №1-10
- К.Черни-Гермер 1тетрадь №43
- К.Черни-Гермер 2 тетрадь Этюд №8
- К.Черни оп.718 Этюд №1
- А.Хачатурян Этюд
- А.Лешгорн Этюд соч. 136 №10
- И.Крамер Этюд (ред. Г.Бюлова) №17
- Ф.Мендельсон оп.102 №4 Песня без слов
IV.Рефлексия –
анализ и оценка ученицей собственного исполнения, состояния, чувств (1мин),
V. Этап подведения
итогов, на котором создается ситуации успеха (1мин),
Инструкция домашней работы(1 мин.)
Мотивация
учения: «Воспитывай свой аппарат так, чтобы быть
готовым и вооружённым на любой случай, тогда, разучивая новую пьесу, ты сможешь
направить свои силы на её духовное содержание. Технические проблемы тебя не
задержат» (Ф.Бузони)
Планируемые
результаты обучения по модулю:
-
владение ученицей теоретической информацией, на основе которой будут
развиваться пианистические умения и навыки;
-
умение самостоятельно анализировать произведение, определять художественный
замысел, находить формы и способы его выражения, интерпретировать;
-
умение оценивать своё исполнение, самостоятельно находить способы исправления
неудавшихся моментов;
-
владение разными видами техники, различными градациями фортепианного звука;
-
понимание степени своей успешности в исполнительской деятельности.
Продолжительность
освоения модуля - полугодие
Учебное содержание
модуля и технология его освоения
Познавательная
часть модуля
Задачи:
-приобретение
теоретических знаний, на основе которых формируются исполнительские навыки;
-придать
осмысленность исполнительской деятельности;
-расширить
музыкальный кругозор.
Форма:
-коллоквиум;
(Приложение №1)
-словарик.
Способы
закрепления полученных знаний: использование
приобретённых знаний в анализе произведения и в исполнении.
Критерий
оценки освоения данной части модуля: осмысленность
изучения учебной фортепианной литературы; проявление инициативы в поиске
дополнительной информации; расширенный объём знаний.
Контроль:
самоконтроль, контроль педагога.
Практическая
часть модуля
-
это учебный музыкальный материал модуля. В данном модуле ведётся техническая
работа над музыкальным материалом, доводится до более качественного исполнительского
уровня на данном этапе работы.
Задачи:
-развитие
подвижности 1-го пальца, воспитание силы, ровности и самостоятельности пальцев;
-развитие
гибкости и пластичности пианистического аппарата;
-развитие
связи и взаимодействия всех участков пианистического аппарата при ведущих
активных, сильных пальцах;
-воспитание
слухового контроля;
-освоение
основных технических формул.
Критерии
оценки освоения практической части модуля:
-
посадка,
-
свобода аппарата,
-
приспособляемость к инструменту,
-
умение пользоваться с большим и меньшим весом руки,
-
управление работой мышц,
-
освоение 4-х способов движения (пальцами, кистью, локтем, всей рукой),
-
слуховой контроль в процессе исполнения,
-
выразительность исполнения, логика музыкального развития,
-
формообразование,
-
уверенность и убедительность исполнения;
-
умение управлять техническим процессом во время игры.
-
умение получить нужный звуковой результат в музыкальном произведении,
содержащем усвоенные технические формулы.
Контроль:
-
самоконтроль
-
контроль педагога
-
экспертный контроль на зачётах, академических концертах, публичных
выступлениях, конкурсах
Упражнения
Ганона №1,2,3,6,8,11
Задачи:
-
тренировка аппарата для достижения физической выносливости;
-
пианистическое совершенствование;
-
освоение различной артикуляции;
-
формирование технической выдержки и уверенности исполнения.
Способы
работы:
-
левая рука f –
правая p и
наоборот;
-
левая рука staccato -
правая legato и наоборот;
-
чередование staccato-legato ;
-
с остановками;
-
пунктирным ритмом;
-
медленно-быстро.
Гаммы
Задачи:
-
формирование теоретических знаний о гаммах (Приложение
2)
-
техническое совершенствование, налаживание слухо-моторной координации;
-
освоение различных технических формул; играть их так, как будто это фрагмент музыкального
произведения.
Способы
работы над гаммой B dur:
-
диатонический звукоряд играть в прямом движении;
разбить его на фразы; играть скольжением, мягкими руками, сбрасывая мышечное
напряжение на начале каждой фразы; найти удобное положение кисти;
-
хроматический звукоряд играть в размере 3/4 шестнадцатыми длительностями, в
характере вальса, сбрасывая мышечное напряжение на первой доле;
-
аккорды проучить, повторяя каждый аккорд три раза, при этом первый из них
взять крепко, а остальные по инерции;
-
короткое арпеджио полным звуком, глубоко проникая в клавиши, используя кистевое
движение;
-
ломаное арпеджио легко, изящно, слегка замахиваясь на первый звук в каждом
мотиве;
-
длинные арпеджио легато, не меняя положения кисти, не теряя веса; проучить с
прибавлением.
К.Черни-Гермер
1тетрадь Этюды №1-10
Задачи:
-
освоение малой формы, исполнение на одном дыхании;
-
рациональные движения, точная фразировка;
-
укрепление свода кисти и кончиков пальцев;
-
развитие эластичности и пластичности мышц.
Способы
работы (сохраняя точную фразировку):
-
медленно- быстро, при этом точно выполняя
динамические оттенки и фразировку;
-
громко – тихо;
-
транспонирование этюдов в разные тональности с сохранением первоначальной
аппликатуры. Этот способ весьма труден и требует от ученика большой
сосредоточенности, мобилизации внимания и слуха, теоретических познаний, но
результат затраченных усилий себя целиком оправдывает.
К.Черни-Гермер
1тетрадь №43
Задачи:
-
ровность и беглость в гаммообразных пассажах;
-
свободное и пластичное движение всей руки;
-
в ощущениях пальцев и кисти добиваться устойчивости и упругости, а во всей руке
мягкость, свободу и удобство.
Способы
работы:
-
чётко выраженная двухчастная форма диктует работу по
частям, добиваясь точной фразировки в первой части и сквозного развития во
второй;
-
для того, чтобы выровнять звучание пальцев, необходимо проучивать медленно с
ощущением меньшего веса на сильных пальцах ( 1-2-3) и большего веса на слабых
(3-4-5);
К.Черни-Гермер
2 тетрадь Этюд №8
Задачи:
-
добиваться сочного плавного звучания, согласованности
между руками;
-
непрерывное музыкальное движение требует определить места сброса мышечного
напряжения;
Способы
проучивания:
-
так как этюд имеет сквозное развитие, его можно
проучить с конца с прибавлением, двигаясь к началу в медленном темпе; при этом
пальцы переступают без толчков, кисть направлена в сторону движения звуков;
-
чтобы добиться стройного звучания, необходимо слуховое внимание направить на
левую руку;
-
можно проучить, используя контрастную динамику в руках.
К.Черни
оп.718 Этюд №1
Задачи:
-
научиться перестраивать аппарат на исполнение разных
видов техники;
-
добиваться точного звукового воплощения;
Способы
работы:
-
отдельно проучивать все представленные виды техники;
-
играть целиком, осмысливая все звуковые и технические задачи, чередуя темпы,
при этом точно выполняя динамические оттенки и фразировку.
А.Хачатурян
Этюд
Задачи:
-
расширение запаса артикуляционных приёмов, освоение
различных оттенков артикуляции;
-
освоение эмоционального строя произведения;
-
качественное звуковое воплощение.
Способы
работы:
-
чередуя темпы;
-
проучивание отдельно музыкальные связки между построениями, добиваясь в них гладкости,
мягкости, точной динамики, уверенности;
-
репетицию в левой руке играть гибко, музыкально, вести звук в правую руку;
-
отработать стаккато в левой руке; палец делает резкое движение под ладонь, не
скользя по клавише; кисть не подпрыгивает, но запястье с пружинкой.
А.Лешгорн
Этюд соч. 136 №10
Задачи:
-
передать романтический характер этюда, добиться разнообразия в звучании;
-
добиваться автоматизма в игровых движениях;
Способы
работы:
-
проучивать левую руку отдельно, так как она является составляющей частью общей задачи,
порой играет ведущую роль;
-
работать по кусочкам, добиваясь точного звукового воплощения; в дальнейшем –
над соединением этих кусочков.
И.Крамер
Этюд (ред. Г.Бюлова) №17
Задачи:
-
передавать звук из руки в руку плавными эластичными движениями;
-
разнообразить звучание при помощи выразительного интонирования вершины каждой
фразы, подтаскивая к ней вес рук;
-
продумать динамику для построения формы.
Способ
работы:
-
с остановками, добиваясь точной интонации, свободы и пластичности всего
аппарата;
Ф.Мендельсон
оп.102 №4 Песня без слов
Задачи:
-
добиваться верного звукового соотношения между руками,
тембрового контраста;
-
точная фразировка;
-
точное построение формы;
-
убедительность звучания в двух кульминациях.
Способы
работы:
-проучивать
отдельно каждой рукой при тщательном разборе всех деталей, с выполнением
динамической линии звукового рисунка;
-
отдельно проучивать подход к основной кульминации и кульминацию.
Организация
домашней работы
Успешность домашней работы над любым музыкальным материалом зависит от
следующих условий:
-
заинтересованности учащегося;
-
его работоспособности и
дисциплинированности;
-
правильно намеченного плана развития и
обучения (в соответствии с индивидуальными возможностями учащегося);
-
правильного выбора заданий;
-
четкости поставленных перед учеником
задач;
-
точности указаний на способы работы;
-
анализа причин встретившихся трудностей.
IV.Заключение
Что
же дает модульное обучение?
При модульном обучении каждый ученик включается в активную и эффективную
учебно-познавательную деятельность, работает с дифференцированной по содержанию
и дозе помощи программой. Здесь идет индивидуализация контроля, самоконтроля,
коррекции, консультирования, степени самостоятельности. Важно, что ученик имеет
возможность в большей степени самореализовываться и это способствует мотивации
учения. Данная система обучения гарантирует каждому ученику освоение
стандарта образования и продвижения на более высокий уровень обучения.
Принципиально меняется и положение учителя в учебном процессе. Прежде всего, изменяется
его роль в этом процессе. Задача учителя обязательно мотивировать учащихся,
осуществлять управление их учебно-познавательной деятельностью через модуль и
непосредственно консультировать ученика. В результате изменения деятельности
педагога на учебном занятии меняется характер и содержание его подготовки к
ним: теперь он не готовится к тому как лучше провести объяснение нового, а
готовится к тому как лучше управлять деятельностью обучающихся. Поскольку
управление осуществляется в основном через модули, то задача учителя состоит в
грамотном выделении интегративных дидактических целей модуля и структурировании
учебного содержания под эти цели. Это уже принципиально новое содержание
подготовки учителя к учебному занятию. Оно обязательно приводит к анализу
учителем своего опыта, знаний, умений, поиску более совершенных технологий.
Продумывание целей деятельности учащихся, определение программы их действий,
предвидение возможных затруднений, четкое определение форм и методов учения -
это программа деятельности педагога. Опыт показал, что учителя в процессе
овладения технологией модульного обучения значительно выросли профессионально.
Поэтому можно сделать вывод, что процесс овладения теорией и практикой
модульного обучения - это путь формирования новой педагогической
культуры, развития творческих способностей педагога, повышения уровня
преподавания и качества обучения.
В завершении урока я хочу сказать, тема обучения
одаренных и талантливых детей одна из самых интересных и актуальных в
современной педагогике и психологии. Никто не станет отрицать, что
научно-технический прогресс страны, да и благополучие общества, во многом
зависит от интеллектуального потенциала людей.
Исходя из этого, одним из главных направлений
учреждения дополнительного образования является создание условий для
оптимального развития одаренных детей, а также просто способных детей, в
отношении которых есть серьезная надежда на дальнейший качественный скачок в
развитии их способностей.
V. Литература
1. Алексеев
А. Методика обучения игре на фортепиано : 3-е изд. – М. : Москва, 1978.
- Баренбойм
Л.А.Фортепианная педагогика. – М. : Классика- 21, 2007.
3.
Беспалько В.П.Педагогика и
прогрессивные технологии обучения. - М. : Просвещение, 1995.
4.
Беспалько В.П. Программированное
обучение. Дидактические основы. - М. : Просвещение, 1971.
5.
Беспалько В.П. Элементы теории
управления процессом обучения. - М. : Просвещение, 1971.
6.
Вопросы фортепианного исполнительства : вып. 1-4 /
Сост. и ред. М.Соколов. - М. : Музыка, 1965, 1968, 1973, 1976.
7.
Гальперин П.К. К теории
программированного обучения. - М. : Педагогика, 1967.
8.
Гофман Й. Фортепианная игра : ответы на вопросы о
фортепианной игре. – М. : Классика – 21, 2002.
9.
Ланда Л.Н. Алгоритмизация в
обучении. - М.: Просвещение, 1966.
- Либерман
Е.А. Работа над фортепианной техникой. – М. : Классика-21, 2003.
- Молибог
А.Г. Программированное обучение. - М. : Педагогика, 1967.
- Савшинский
С. Работа пианиста над музыкальным произведением. – М. : Классика-21,
2004.
13. Талызина Н. Ф. Формирование познавательной
деятельности младших школьников. - М. : Педагогика, 1988.
14. Третъяков П.И., Сенновский И.Б. Технология
модульного обучения в школе. - М. : Новая школа, 1997.
15. Чошанов М.А. Гибкая технология
проблемно-модульного обучения. - М.: Народное образование, 1996.
16. http://works.tarefer.ru/64/100522/index.html
VI.
Приложения
1.Приложение
№1
Коллоквиум
–
Это одна из форм
работы, теоретическая составляющая в решении исполнительских задач, которая
помогает решать технические задачи осознанно и более эффективно.
1.Выссказывания
великих музыкантов о развитии фортепианной техники.
- «Воспитывай свой аппарат так,
чтобы быть готовым и вооружённым на любой случай, тогда, разучивая новую
пьесу, ты сможешь направить все свои силы на её духовное содержание.
Технические проблемы тебя не задержат». Феруччо Бузони (1866-1924гг.)- итальянский
композитор, пианист, дирижёр, педагог, музыковед. Он является
интерпретатором музыки И.С.Баха, Л.Бетховена.
С
1890-1891г. он был преподавателем Московской консерватории.
- «Даже
в сухих упражнениях неуклонно наблюдай за красотой звука». Василий Ильич
Сафонов (1852- 1918гг.) – русский пианист, педагог, дирижёр, профессор
Московской консерватории.
- «Играй
всегда так, чтобы пальцы твои шли за головой, а не голова за пальцами».
В.И.Сафонов
- «Чем
больше уверенность музыкальная, тем меньше будет неуверенность
техническая». Г.Нейгауз (1888-1964гг.) – советский пианист, педагог.
С1922г. был преподавателем Московской консерватории, с 1935-1937гг. –
директор этой консерватории.
2.О каком
композиторе говорится?
«Он внёс
значительный вклад в развитие инструктивной фортепианной литературы.
Многочисленные упражнения и этюды, сочинённые им, направлены на развитие
виртуозной фортепианной техники». (о Карле Черни)
3.Рассказать
об этом композиторе.
Годы жизни -
(1791-1857). Черни создал более 1000 произведений (861 опусов) в различных
жанрах: сонаты, симфонии, трио, квартеты, этюды, упражнения). В жизни К.Черни
был человеком умеренным, уравновешенным. Огромное количество произведений
возникло не из-за стремления к материальному обогащению, то была «внутренняя
потребность души».
Его отец был
музыкантом и рано начал заниматься с Карлом. Занятия были настолько успешными,
что уже в 7лет мальчик овладел обширным репертуаром из произведений В.Моцарта,
Й.Гайдна, М. Клементи, свободно импровизировал, хорошо читал с листа.
В 9лет Черни
знакомится с Л.Бетховеным, который становится его учителем. Занятия продолжались
3года. Интересы К.Черни не ограничивались исключительно музыкой. Он изучил
самостоятельно 7 языков, занимался историей, литературой, поэзией.
Слава пришла к
Черни рано. В 14лет он становится авторитетным педагогом, учиться у которого
считали за честь пианисты разных национальностей. Среди выдающихся музыкантов
не было ни одного, кто завоевал бы известность как педагог в 14 лет. Не
случайно, что именно на Черни остановил свой выбор Л.Бетховен, когда поручил
ему занятия в племянником. А Адам Лист привёл к нему своего сына Ференца,
ставшего в будущем великим пианистом.
4.Что
такое «этюд»?
«Этюд» в переводе
с французского означает «изучение». Этюды развивают технику пианиста. Каждый
этюд рассчитан на освоение какого-либо технического приёма, вида техники.
5.Какие
бывают виды техники?
Гаммаобразное
движение, ломаные интервалы, ротационное движение, арпеджио, аккорды,
чередование рук, репетиции, сексты, октавы…
6.Виды
этюдов
Инструктивный этюд
– это этюд, который содержит в себе инструкцию, то есть определённое правило
освоения того или иного вида техники. (К.Черни, И.Крамер, Ф.Лекуппе и др.)
Концертный этюд –
это этюд, который помогает овладеть каким-либо техническим приёмом, но вместе с
тем является подлинным произведением художественного искусства. (Ф.Шопен,
Ф.Лист, С.Рахманинов и др.)
7.Почему
К.Черни сочинял этюды инструктивного характера?
Причина лежит в
рациональном (без лишнего) складе мышления композитора, а также в разделении к
тому времени профессии музыканта. На смену композиторам-исполнителям приходят
исполнители-виртуозы. Отсюда – острый интерес музыкантов к проблемам
фортепианной техники.
8.Какме
требования К.Черни предъявлял к своим ученикам?
Исполнитель должен
был обладать не только беглостью, но и интерпретаторскими качествами; а также
прочитать с листа трудную пьесу, сохранив её темп и характер; владеть теорией
музыки; импровизировать и даже настраивать инструмент.
9.Что
такое интерпретация?
В переводе с латинского
«интерпретация» - это «разъяснение, истолкование». Интерпретация – это процесс
воплощения нотного текста, который предполагает индивидуальный подход к
исполняемой музыке, активное к ней отношение, наличие у исполнителя собственной
творческой концепции воплощения авторского замысла.
10.Подход
К.Черни к вопросу о назначении техники.
В технике К.Черни
видел только средство, с помощью которого можно передать эмоциональное
содержание музыкального произведения. В этом сказалось влияние Л.Бетховена.
Подобное решение вопроса о сущности техники стало впоследствии классическим.
2.Приложение
№2
Опираясь на
современный педагогический опыт пианистической практики, а также исходя из
своей многолетней работы, я пришла к выводу, что знакомство учащихся с гаммами
следует осуществлять как можно раньше, причем гаммы следует сгруппировать по
аппликатурному принципу, а именно:
1 группа
– Гаммы с симметричной аппликатурой в расходящемся движении:
C,
D, E, G, A – dur*
с, d , e,
g, a – moll
В противоположном
движении смена позиций происходит одновременно.
В прямом движении
- 4 палец в правой руке на VII ступени,
4 палец в левой руке на II ступени.
2группа –
Гаммы со смешанной аппликатурой:
H, h - в
пр.руке аппликатура первой группы;
л.рука
«по группам» («маленькая группа» - это две чёрные клавиши и До, Ре, Ми;
«большая группа» - это три чёрные клавиши и Фа, Соль, Ля, Си) – на «маленькую
группу» 3-2-1 (1-2-3), а на «большую» группу 4-3-2-1 (1-2-3-4).
F, f – в
л.руке аппликатура первой группы;
в
пр.руке «по группам» - 1-2-3-4 (4-3-2-1); 1-2-3 (3-2-1)
3группа – Гаммы
от чёрных:
B, Es, As, Des-
пр.рука вверх: после чёрной 1 палец
пр.рука вниз: «по группам»
л.рука вверх: 3-2-1, 4-3-2-1
л.рука вниз: после чёрной 1 палец
Fis,
fis, dis, b, gis нат.-
пр.рука
вверх: после чёрной 1палец
пр.рука вниз: «по группам»
л.рука вверх: «по группам»
л.рука вниз: после чёрной 1палец
cis
- пр.рука вверх: после чёрной 1палец
пр.рука
вниз: «по группам», но наоборот ( на маленькую группу 4-3-2-1, на большую
3-2-1)
л.рука вверх: «по группам»
л.рука вниз: после чёрной 1палец
gis гарм.,
мелод.- пр.рука вверх: после чёрной 1палец
пр.рука вниз: «по группам»
л.рука вверх: «по группам», но наоборот
л.рука вниз: после чёрной 1палец
*
Cc, Dd, Ee, Ff, Gg, Aa, Hh, Bb (цэ, дэ,
е, эф, гэ, а, ха, бэ – до, ре, ми, фа, соль, ля, си, си бемоль)
is- диез
es – бемоль
Аs – бемоль; Es –ми
бемоль; dur –мажор; moll - минор
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.