Научная статья "Сценическое волнение музыкантов: толкование понятия и его содержание с позиций различных исследователей"

Сценическое волнение музыкантов: толкование понятия и его содержание с позиций различных исследователей

В словаре медицинских терминов мы можем найти термин «пейрафобия» - (peiraphobia; греч. peira испытание, проба + фобия) навязчивый страх - боязнь публичного выступления (произнесения речи, сдачи экзаменов и т. п.)^[1]. В рамках психологии искусства, музыкальной психологии и педагогики такое явление называется сценическим волнением. К. С. Станиславский ввел подобное понятие – «сценическое состояние». В своих работах он описал свои воспоминания о начале своей артистической деятельности и волнении на сцене: «Очутившись на самой авансцене, я ничего не видел из того, что делалось за кулисами, не понимал того, что происходило на сцене. Я смог только стоять, придерживаясь незаметно за декорацию, и не упасть в обморок»^[2]. 

Это негативное эмоциональное состояние, которое полностью парализует работу артиста, подтолкнуло К. С. Станиславского и, в последующем, других исследователей, искать выход из этой ситуации. Сценическое волнение преследует тех людей, которым по специфике своей деятельности приходиться выступать публично: актеры, музыканты, ораторы, политики, учителя и др. В нашей работе мы обратимся к трудам исключительно тех исследователей, которые занимались изучением сценического волнения музыкантов, т.к. данная профессия имеет свои особенности. 

Проблема «сценического волнения», как отмечают многие психологи, является одной из ведущих в области музыкальной педагогики и психологии, так как от умения владеть собой и своим эмоциональным состоянием на сцене зависит пригодность музыканта к исполнительской деятельности. 

Сценическое волнение становится серьезным препятствием в музыкально-исполнительской деятельности. Многие великие музыканты сталкиваются с этим явлением: некоторые из них ведут борьбу с эстрадным волнением в течение всей своей профессиональной карьеры, другие – совсем отказываются от публичных выступлений из–за невозможности справиться со своими эмоциями.

Работа исполнителя над музыкальным произведением состоит из нескольких этапов и концертное выступление является в ней завершающей точкой. Исполнение на сцене – это важнейшая часть профессиональной деятельности музыканта, ведь цель этого действа состоит в раскрытии «художественной сущности исполняемого произведения, глубинной концепции, образов и драматургии и доведение этого до слушателя»^[3]. Для выполнения этой цели исполнителю необходима предконцертная самонастройка, регуляция исполнения в зависимости от акустических особенностей зала, яркая подача выступления.

Концертная деятельность повышает требование ко всем профессионально–важным качествам музыканта, требуя огромной физической, эмоциональной и интеллектуальной отдачи^[4]. Также возникают дополнительные требования к стрессоустойчивости музыканта, по причине появления новых характеристик деятельности (публичность и итоговость) на этом этапе. 

Во многих работах описаны различные проявления и разновидности психоэмоциональных состояний, отражающих данный феномен. Рассмотрим разные точки зрения, касающиеся понимания данной проблемы.

В музыкальной психологии существуют не только разные трактовки сценического волнения, но и само название данного феномена меняется от исследователя к исследователю.

Г. М. Цыпин, российский музыковед, специалист в области психологии музыкального исполнительства и музыкальной педагогики, в своих работах описывает симптомы «эстрадобоязни» - атрибутивного свойства артистических профессий^[5]. Автор говорит о негативных проявлениях данного феномена - «мешающие мысли», «липкие страхи», «беспокойно-тревожное состояние», и возможностях его преодоления.

О. А. Лучинина, кандидат психологических наук и профессор Российской академии естествознания, говорит об эстрадном волнении – волнении перед концертом и во время концертного выступления⁶. В ее работах эстрадное волнение показано как реакция на стрессовую ситуацию. Проблема сценического волнения в трудах этого автора показана с практической стороны: читатель может увидеть взаимосвязь нашего феномена с личностью человека, его темпераментом; разобрать факторы появления волнения и типы реакций на стрессовую ситуацию. 

О. Лучинина провела много исследований и разработала практический курс для музыкантов, желающих «расширить собственные профессиональные границы» и преодолеть трудности, имеющие «общепсихологические истоки». Написание работы, имеющей большую практическую значимость для исполнителей, стало возможно благодаря наличию у автора первого образования в музыкальной сфере. Таким образом, исследователь, являясь одновременно музыкантом и психологом, с опорой на собственный опыт, сумел проникнуть вглубь данной проблемы.

В. И. Петрушин трактует эстрадное волнение как негативное явление, являющимся препятствием к достижению оптимального концертного состояния^[6]. Его труды интересны тем, что он, единственный из исследователей, предложил систему упражнений и методов для музыкантов, позволяющую        преодолеть «психологические         сложности публичного выступления».

А. Л. Готсдинер, доктор психологических наук, описывает эстрадное волненение следующим образом: «одна мысль о предстоящем выступлении способна вызвать бессонницу или же мучительное состояние тревоги, навязчивые мысли, полярную смену настроений»^[7].

Проблемы сценического волнения описаны не только исследователями в области психологии, но и музыкантами-исполнителями, не имеющими базового психологического образования, но остро нуждающимися в поиске приемов по преодолению негативных явлений сценического стресса. Определения данного феномена в таких трудах хоть и не опираются на основы психологии, но отличаются научностью изложения и описывают суть сценического волнения с позиции исполнителя.

Например, Г. М. Коган, советский пианист, музыковед и педагог, выделяет два возможных сценария проявления сценического волнения: «волнение – подъем», «волнение в образе», «волнение за композитора» и «волнение – панику», «волнение вне образа», «волнение за себя»^[8]. То есть эстрадное волнение в данной трактовке несет в себе не только отрицательное воздействие, но и положительное.

Г. Г. Нейгауз, советский пианист, педагог, доктор искусствоведения, по аналогии с предыдущим автором, описывает благоприятное и неблагоприятное эстрадное волнение. К первому он относит «высокое душевное напряжение», которое называет «хорошим, нужным волнением», ко второму – «чувство страха, робости, боязни»^[9].

В отечественной психологии искусства, музыкальной педагогике довольно редко можно встретить описание исследований, касающихся сценического волнения. Несмотря на актуальность данной проблемы в сфере исполнительства, эта тема по настоящий момент остается малоизученной. В зарубежной психологии мы также можем обнаружить лишь несколько авторов, касающихся сценического волнения. 

Л. Маккиннон^[10] говорит о следующих видах волнения: Lampenfieber, что значит «ламповая лихорадка», и le trac – «страх». «Ламповая лихорадка» характеризует возбуждение, которое вместо страха вызывает «…повышенную выносливость и обостренность чувств, дающую исполнителю возможность превзойти самого себя». Le trac, являясь синонимом Lampenfieber, представляет собой «…противоположное состояние духа, когда страх, нарастая катастрофически, может привести к полному параличу всех творческих сил».

В описании сценического волнения Л. Маккиннона мы можем проследить идеи наших отечественных авторов, Г. Г. Нейгауза и Г. М. Когана, которые также говорили о полярности проявлений данного феномена. Название данного феномена исследователем достаточно необычны, не имеют широкого распространения в нашей стране и не встречаются в работах советских или российских исследователей.

Отдельного внимания заслуживает работа В. Ю. Григорьева, известного музыковеда и педагога, доктора искусствоведения, «Исполнитель и эстрада»¹². В книге рассматривается обширный круг вопросов, касающихся специфики сольного исполнительского творчества на сцене, подготовки к концертному выступлению, режима поведения на эстраде и постконцертному анализу результатов выступления. 

На данный момент это единственный научный труд, в котором собран богатейший опыт великих отечественных и зарубежных исполнителей, а также предложен ряд практических советов, адресованных студентам и молодым исполнителям. Многочисленные примеры, подробные описания состояний с физиологической точки зрения, описание закономерностей выступления делают эту работу уникальной и бесценной для музыкантов.

Приведем несколько примеров, иллюстрирующих важность решения проблемы сценического волнения по мнению В. Ю. Григорьева. «Проблема концертной игры оказывается теснейшим образом связанной с эффективностью всей профессиональной деятельности как самого исполнителя, так и воспитывающего его педагога. Ведь именно в концерте не только проверяется степень качественности подготовки артиста, но и открываются особые возможности для проявления глубинных структур таланта, резервы его психики, приобретаются те ценнейшие исполнительские качества, которых никаким другим путем достичь невозможно».^[11]

Также профессор приводит характеристику сценического волнения известными исполнителями, что также представляет интерес для молодых исполнителей: «предынфарктное», словно «операция аппендицита» (Д. Ойстрах), «близкое умиранию» (М. Полякин), «пытка на электрическом стуле», «толпа пугает меня, меня душит ее учащенное дыхание, парализуют любопытные взгляды, я немею перед чужими лицами» (Ф. Шопен).^[12]

Для понимания ощущений исполнителя перед выступлением и во время него, мы обратимся к описанию психофизиологических изменений, которые происходят в эти моменты, предложенном В. Ю. Григорьевым: «…в этот период возникает огромное психическое, эмоциональное, физиологическое напряжение, повышаются или, наоборот, падают кровяное давление и температура, учащается сердцебиение, обнаруживается некоторое нарушение кровообращения. Проявляются и другие симптомы функционально

неблагополучного состояния организма».^[13] 

Таким образом, проанализировав литературу по проблеме сценического волнения у музыкантов, мы выявили расхождения в названии данного явления в совокупности со сходным наполнением содержания этого феномена. У всех авторов прослеживается классификация эстрадного волнения по его влиянию на исполнителя, а термины «эстрадное волнение», «сценическое волнение», «эстрадобоязнь», «боязнь сцены» и пр. выступают синонимами. Отдельно можно вынести только терминологию Л. Маккиннона – «ламповая лихорадка» и «страх», но с учетом похожего определения, мы считаем это особенностью перевода.

Существуют работы, отличающиеся масштабностью материала, обширностью рассматриваемых вопросов по теме сценического волнения – В. Ю. Григорьев.

Таким образом, исследование эстрадного волнения имеет как теоретический, так и практический смысл: несмотря на кажущуюся неактуальность данной темы, эта проблема волнует многих исполнителей, так как владение собой на эстраде – один из важнейших критериев артистизма. К тому же, невозможность справиться с негативными явлениями сценического волнения могут привести к отказу от концертной деятельности или смене профессии.

---

[1] URL: https://classes.ru/all-russian/dictionary-russian-med-term-34369.htm

[2] Станиславский К. С. Работа актера над собой. Собр. Соч., Т.3. Государственное издательство «Искусство», 1955. – 387 с.

[3] Григорьев В. Ю. Исполнитель и эстрада. М.; Магнитогорск, 1998. – 156 с.

[4] Цагарелли Ю. А. Психология музыкально-исполнительской деятельности. СПб.: Композитор,2008. 212 с.

[5] Цыпин Г. М. Психология сценического волнения //Развитие личности. 2012. №3. С.149-168 ⁶ Лучинина О. А., Винокурова Е. А. Практическая психология для музыкантов. Астрахань: Самиздат, 2008. 145 с.

[6] Петрушин В. И. Музыкальная психология / 2-е изд. М.: Академический проект; Трикста, 2008. 400 с.

[7] Готсдинер А. Л. Музыкальная психология. М.: Винити, 1993. 190 с.

[8] Коган Г. Работа пианиста. М.: Классика – XXI, 2004. 204 с.

[9] Нейгауз Г. Г. Об искусстве фортепианной игры: Записки педагога / 5-е изд. М.: Музыка, 1988. 240 с.

[10] Маккиннон Л. Игра наизусть / пер. с англ. Ф. Соколова. Ленинград: Музыка, 1967. 144 с. ¹² Григорьев В. Ю. Исполнитель и эстрада. М.; Магнитогорск, 1998. – 156 с

[11] Григорьев В. Ю. Исполнитель и эстрада. С. 12-13

[12] Цит. по: Григорьев В. Ю. Исполнитель и эстрада. С. 25

[13] Григорьев В. Ю. Исполнитель и эстрада. С. 25