Планирование "Весёлые нотки" 2-4 классы

МОУ Ситниковская средняя общеобразовательная школа

ПРОГРАММА

«Веселые нотки»

внеурочной деятельности учащихся 1-3 классов

участвующие в апробации ФГОС второго поколения.

Направление: художественно-эстетическое

Возраст детей: 6 – 10 лет

Срок реализации: 3 года

                                                          Составитель программы: Максимович Ю.В.

2011-2014.г.г.

Мы как птицы певчие,

Славить мир умеем,

Чтобы было легче, ласковей, светлее…

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Данная  программа реализуется в  рамках Пилотной  площадки, участвующей в апробации ФГОС второго поколения, на базе программы развивающего обучения «Школы 2100».

Программа «Веселые нотки» была создана в 2010 году  как ответ на запрос со стороны детей и их родителей на развитие детского голоса, приобщение детей к вокальной культуре, и, в более широком плане, на приобщение их к музыкальной культуре в целом.

Музыка является неотъемлемой частью нашей жизни. Разнообразие направлений, жанров, стилей говорит о её огромном влиянии на человека и о том, что каждый человек способен найти «свою» музыку. В настоящее время многие дети и подростки с большим интересом следят за различными музыкальными проектами, программами. Наблюдая за деятельностью того или иного молодого исполнителя, они, сами того не замечая, становятся пассивными участниками этого процесса. А у некоторых из них появляется активное желание попробовать свои силы.

 Актуальность программы заключается в том, что в настоящее время, уровень певческого развития детей неуклонно снижается. Певческий голос ребенка обладает неповторимым тембром и красотой звучания. Владение им как уникальным природным живым музыкальным инструментом требует длительного изучения. Дети учатся, петь обязательным условием, остается следующее: каждый участник – солист, но одновременно хорошо умеет петь в дуэте, трио, в хоре.

Обучение детей сольному пению с возможностью получения ими дополнительных знаний в области сценического движения и актёрского мастерства, элементарной теории музыки (сольфеджио), является отличительной особенностью настоящей комплексной программы.

Участник должен не только обладать вокальными данными, но и уметь красиво двигаться, свободно держаться на сцене. Раскрепощению ребёнка способствуют занятия сценическим движением. Полноценное обучение немыслимо также без знаний в области элементарной теории музыки и сольфеджио.

Занятия органично сочетают в себе учебный процесс с конкретной деятельностью коллектива, где каждый участник на всех этапах обучения будет иметь исполнительскую практику, то есть возможность выступить перед зрительской аудиторией.

С каждым выходом на сцену учащийся получает дополнительный творческий стимул к дальнейшим занятиям и приобретает необходимый для певца опыт исполнительского искусства.  В программу дети принимаются по собеседованию и прослушиванию. Программа несет в себе обучение основам академического пения, развитие детского голоса на доступном для ребёнка материале - вот задачи, которые ставит перед собой педагог.

Обучение вокалу проходит в тесной взаимосвязи с другими предметами музыкального цикла (сольфеджио) что, несомненно, приносит пользу обучающимся, обогащая их познания, и педагогу, помогая достигнуть поставленных целей.

В основу комплексной образовательной программы положен метод щадящего обучения учащихся пению. В программе учитываются индивидуальные особенности и физиологические возможности голоса ребёнка, его возрастные и индивидуальные характеристики. Особое внимание уделяется развитию специфических качеств детского голоса: мягкости, полётности звучания, серебристости окраски звука.

Цель программы – создание условий для развития и реализации творческого потенциала обучающихся в области музыкальной культуры и вокального пения.

Основные задачи:

·        дать учащимся необходимый объём знаний, умений и навыков в области вокального пения, сольфеджио, для участия в творческой работе учебной группы.

·        развить голос, музыкальный слух и память, чувство ритма.

·        сформировать у учащихся практические умения и навыки (чистота интонирования, артикуляция и дыхание, чтение с листа, аккордовое пение);

·        повысить уровень знаний детей в области музыкальной культуры, развить их музыкальные представления и художественный вкус;

·        воспитать у детей эстетический вкус, исполнительскую и слушательскую культуру, умение работать в коллективе, настойчивость и целеустремлённость в преодолении трудностей учебного процесса, ответственность за творческий результат.

Для наиболее глубокого раскрытия возможностей детского голоса и максимального развития творческого потенциала ребёнка в данной комплексной программе предусмотрено изучение образовательных предметов, формирующих у детей основы музыкальных знаний и навыков: пение (сольное и хоровое), сольфеджио. Все программы этих предметов  составлены во взаимосвязи с основным образовательным предметом – пением.

При реализации программы используются следующие основные формы занятий с учащимися:

·        индивидуальные занятия (пение,хореография);

·        групповые занятия (пение в вокальном ансамбле,  хоре).

Ожидаемые результаты и их проверка

Основным образовательным результатом осуществления данной программы является сформированная способность детей к сценическому выступлению на концертах, проводимых при участии детей. На этих концертах проверяются как знания, умения и навыки, полученные учащимися по предметным программам, так и воспитательные результаты: уровень творческой индивидуальной и коллективной деятельности, трудолюбие, достигнутая в процессе прохождения комплексной программы социальная адаптация учащихся, приятие идей патриотизма и гуманистических ценностей, декларируемых пафосом репертуара программы.

Учебно-тематический план составлен на основе  программы Огороднов Д., Панасюк И. О методике комплексного музыкально-певческого воспитания детей в общеобразовательной школе – Музыка в школе, 1989/ 2 – 18 с.

Утвержден  методическим советом  школы.

Программа предусматривает обучение детей пению в три этапа:

1) развивающий – 1 год обучения (6-7 лет);

2) обучающий – 2 год обучения (7-8 лет);

3) творческий – 3 год обучения (8-9 лет).

В соответствие с этим учебные группы формируются следующим образом: 1 год обучения -1 класс; 2 год – 2 класс, 3 год – 3 класс. Этапы обучения  включают индивидуальные занятия и ансамблевое и хоровое пение. В репертуаре используется материал вокальной классики, народной музыки и современного детского песенного репертуара. В целом программа рассчитана на обучение детей в течение 3 лет. Количество часов в неделю– 1 часа. Общее количество часов в год –36 часов.

Цель программы: обучение детей пению и развитие их певческих и общих музыкальных способностей.

Основные задачи

·        привить любовь к музыкальному искусству, помочь в формировании художественного вкуса;

·        сформировать основы детской академической манеры пения;

·        дать основы теоретических знаний в области музыкального искусства;

·        познакомить с элементами сценического мастерства;

·        сформировать и развить пластическую культуру ребёнка;

·        привить навыки общения в творческом коллективе и сценического поведения.

Формы и методы обучения

Основная форма обучения – учебное занятие. Дополнительными формами занятий являются:

·        прослушивание аудиозаписей и просмотр видеозаписей выступлений профессиональных певцов и детских вокальных коллективов;

·        посещение концертных залов, музеев, театров с последующим обсуждением с учащимися;

·        концертные выступления в школе и ДК;

На занятиях по пению используются следующие методы обучения:

·        наглядно-слуховой;

·        наглядно-зрительный;

·        репродуктивный;

·        «концентрический» (по методике М.И. Глинки);

·         фонетический.

Ожидаемые результаты и способы их проверки

1 этап обучения. 1 год (6-7 лет).

Учащиеся получат знания о :

·        сольном и ансамблевом пении;

·        академической манере пения;

·        чистоте интонации звучания;

·        певческом  дыхании и его отличии от обычного  дыхания;

 иметь понятие о:

·        голосовом аппарате;

·        чёткой  дикции и артикуляции.

Учащиеся будут уметь:

·        петь короткие фразы на одном дыхании в начале года и более длинные к концу года;

·        выполнять вокальные упражнения для развития певческого голоса;

·        учиться беречь свой голос от перегрузок:

Выучат к концу каждого года от 5 до 8 произведений (диапазон РЕ1 – МИ2) и примут участие в итоговом концерте.

2 этап обучения, 2  год (7-8 лет).

Учащиеся будут иметь представление:

·        о том, что такое опора звука, резонаторы, регистры;

·        о кантиленном пении;

·        о значении  поэтического текста в речи и пении.

Они смогут соединять пластику движения с академическим пением и постепенно усвоят:

·        как без зажима открывать рот;

·        брать дыхание, закреплять и распределять его;

·        петь более длинные фразы на одном дыхании;

·        петь соло и в ансамбле;

·        петь с сопровождением  инструмента и без сопровождения;

·        беречь голос.

Дети выучат за год от 5 до 10 произведений (диапазон ДО1, МИ2, ФА2) и примут участие в итоговом концерте.

3 этап обучения, 3 год (8-9 лет).

Учащиеся будут знать о:

·        мягкой и твёрдой атаке звукообразования;

·        чистоте интонирования;

·        полётности звука;

·        единстве текста и музыки;

будут уметь:

·        петь в академической манере;

·        использовать спокойный вдох и экономный выдох при фонации;

·        менять характер и силу звучания в разнохарактерных произведениях;

·        петь без поддержки инструмента, сохраняя чистоту интонаций;

·        эмоционально и выразительно передавать настроение музыкального произведения;

·        вырабатывать динамические оттенки в пении;

·        работать над сглаживанием регистров (грудной, головной);

·        вырабатывать округлый звук, округлять гласные и четко произносить согласные;

·        петь легато, нон легато, стаккато.

К концу каждого полугодия дети выучат от 5 до 10 произведений: русские народные песни и песни разных народов, русская и западная классика, современные песни для детей (диапазон голоса ДО1 – ФА1, ФА2 – СОЛЬ2) и примут участие в итоговом концерте (не более 2-х песен).

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

Первый год обучения

№	Название темы	Количество часов
		Теория	Практика	Всего
1	Вводное занятие: Пение как вид музыкальной деятельности	1	6	7
2	Формирование детского голоса	1	10	11
3	Работа над певческим репертуаром	4	10	14
4	Расширение музыкального кругозора и формирование музыкальной культуры	-	4	4
	Итого:	6	30	36

Второй год обучения

№	Название темы	Количество часов
		Теория	Практика	Всего
1	Закрепление понятия певческой установки	2	4	6
2	Совершенствование вокальных навыков	4	9	13
3	Работа над певческим репертуаром	5	10	15
4	Формирование музыкальной культуры и художественного вкуса	-	2	2
	Итого:	11	25	36

Третий  год обучения

№	Название темы	Количество часов
		Теория	Практика	Всего
1	Организация певческой деятельности учащихся в условиях занятий сценическим движением	1	4	5
2	Совершенствование вокальных навыков	5	8	13
3	Работа над певческим репертуаром	5	11	16
4	Формирование музыкальной культуры и художественного вкуса	-	2	2
	Итого:	11	25	36

СОДЕРЖАНИЕ ЗАНЯТИЙ

Первый-второй год обучения

Тема 1. Вводное занятие: пение как вид музыкальной деятельности.

1.1. Понятие о сольном и ансамблевом пении. Пение как вид музыкально-исполнительской деятельности. Общее понятие о солистах, вокальных ансамблях (дуэте, трио, квартете, квинтете, сикстете, октете), хоровом пении. Организация занятий с певцами-солистами и вокальным ансамблем. Правила набора голосов в партии ансамбля. Понятие об ансамблевом пении. Разновидности ансамбля как музыкальной категории (общий, частный, динамический, тембровый, дикционный). Ансамбль в одноголосном и многоголосном изложении.

1.2. Строение голосового аппарата. Основные компоненты системы голосообразования: дыхательный аппарат, гортань и голосовые связки, артикуляционный аппарат. Формирование звуков речи и пения – гласных и согласных. Функционирование гортани, работа диафрагмы. Работа артикуляционного аппарата. Верхние и нижние резонаторы. Регистровое строение голоса.

1.3. Правила охраны детского голоса. Характеристика детских голосов и возрастные особенности состояния голосового аппарата. Мутация голоса. Предмутационный, мутационный и постмутационный периоды развития голоса у девочек и мальчиков. Нарушения правил охраны детского голоса: форсированное пение; несоблюдение возрастного диапазона и завышенный вокальный репертуар; неправильная техника пения (использование приёмов, недоступных по физиологическим возможностям детям определённого возраста), большая продолжительность занятий, ускоренные сроки разучивания новых произведений, пение в неподходящих помещениях.

1.4. Понятие о певческой установке. Правильное положение корпуса, шеи и головы. Пение в положении «стоя» и «сидя». Мимика лица при пении. Положение рук и ног в процессе пения. Система в выработке навыка певческой установки и постоянного контроля за ней.

Тема 2. Формирование детского голоса.

2.1. Звукообразование. Образование голоса в гортани; атака звука (твёрдая, мягкая, придыхательная); движение звучащей струи воздуха; образование тембра. Интонирование. Типы звуковедения: 1еgаtо и non 1еgаtо. Понятие кантиленного пения. Пение staccato. Слуховой контроль за звукообразованием.

2.2. Певческое дыхание. Основные типы дыхания: ключичный, брюшной, грудной, смешанный (косто-абдоминальный). Координация дыхания и звукообразования. Правила дыхания – вдоха, выдоха, удерживания дыхания. Вдыхательная установка, «зевок». Воспитание чувства «опоры звука» на дыхании. Пение упражнений: на crescendo и diminuendo с паузами; специальные упражнения, формирующие певческое дыхание.

2.3. Дикция и артикуляция. Понятие о дикции и артикуляции. Положение языка и челюстей при пении; раскрытие рта. Соотношение положения гортани и артикуляционных движений голосового аппарата. Развитие навыка резонирования звука. Формирование высокой певческой форманты. Соотношение дикционной чёткости с качеством звучания. Формирование гласных и согласных звуков. Правила орфоэпии.

2.4. Комплекс вокальных упражнений для развития певческого голоса. Концентрический метод обучения пению. Его основные положения. Упражнения на укрепление примарной зоны звучания детского голоса; выравнивание звуков в сторону их «округления»; пение в нюансе mf для избежания форсирования звука.

Фонетический метод обучения пению. Основные положения. Упражнения на сочетание различных слогов-фонем. Усиление резонирования звука. Метод аналитического показа с ответным подражанием услышанному образцу. Унисонные упражнения. Пение упражнений с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента. Упражнения первого уровня - формирование певческих навыков: мягкой атаки звука; звуковедение 1еgаtо при постепенном выравнивании гласных звуков; свободного движения артикуляционного аппарата; естественного вдоха и постепенного удлинения дыхания.

Тема 3. Работа над певческим репертуаром.

3.1. Работа с народной песней. Освоение жанра народной песни, её особенностей: слоговой распевности, своеобразия ладовой окрашенности, ритма и исполнительского стиля в зависимости от жанра песни. Освоение своеобразия народного поэтического языка. Освоение средств исполнительской выразительности в соответствии с жанрами изучаемых песен. Пение оригинальных народных песен без сопровождения. Пение обработок народных песен с сопровождением музыкального инструмента. Исполнение народной песни сольно и вокальным ансамблем.

3.2. Работа с произведениями русских композиторов-классиков. Освоение классического вокального репертуара для детей. Освоение средств исполнительской выразительности: динамики, темпа, фразировки, различных типов звуковедения и т.д.

3.3. Работа над произведениями зарубежных композиторов-классиков. Освоение классического вокального репертуара для детей, созданного зарубежными композиторами (Р. Шуман, Ф. Шуберт, И.С. Бах, Л. Бетховен и др.). Освоение произведений различных жанров (песня, миниатюра, баллада и т.д.). Освоение средств исполнительской выразительности - динамики, темпоритма, фразировки, штрихов и т.д. Исполнение произведений: с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента; сольно и вокальным ансамблем.

Тема 4. Расширение музыкального кругозора и формирование музыкальной культуры.

4.1. Прослушивание аудио- и видеозаписей. Формирование вокального слуха учащихся, их способности слышать достоинства и недостатки звучания голоса; анализировать качество пения, как профессиональных исполнителей, так и своей группы (а также - индивидуальное собственное исполнение). Обсуждение, анализ и умозаключение в ходе прослушивания аудио- и видеозаписей.

4.2. Посещение театров, концертов, музеев и выставочных залов. Обсуждение своих впечатлений, подготовка альбомов, стендов с фотографиями, афишами. Сбор материалов для архива студии. Подбор произведений и план выездов определяется ежегодно в контексте комплексных программ МОУ ДОД «Назаровский районный ДДТ»: «Наша Земля – наше наследие», «Каникулы», «Праздники детства»).

Третий год обучения

Тема 1. Закрепление понятия певческой установки.

1.1. Закрепление навыков певческой установки. Специальные упражнения, закрепляющие навыки певческой установки. Пение в положении «сидя» и «стоя». Положение ног и рук при пении. Контроль за певческой установкой в процессе пения.

1.2. Певческая установка в различных ситуациях сценического действия. Певческая установка и пластические движения: правила и соотношение. Пение с пластическими движениями в положении «сидя» и «стоя». Максимальное сохранение певческой установки при хореографических движениях (элементах) в медленных и средних темпах. Соотношение пения с мимикой лица и пантомимой.

Тема 2. Совершенствование вокальных навыков.

2.1. Пение с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента. Работа над чистотой интонирования в произведениях с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента (фортепиано, баян, аккордеон, гитара). Работа над развитием вокального, мелодического и гармонического слуха. Слуховой контроль над интонированием. Специальные приёмы работы над навыками мелодического и гармонического строя при пении.

2.2. Комплекс вокальных упражнений по закреплению певческих навыков у учащихся. Концентрический и фонетический метод обучения пению в процессе закрепления певческих навыков у учащихся. Работа по усилению резонирования звука при условии исключения форсирования звука. Метод аналитического показа с ответным подражанием услышанному образцу. Упражнения второго уровня - закрепление певческих навыков у детей: мягкой атаки звука; звуковедение legato и non legato при постоянном выравнивании гласных звуков в сторону их «округления»; свободное движение артикуляционного аппарата; естественного входа и постепенного удлинения выдоха – в сочетании с элементарными пластическими движениями и мимикой лица.

2.3. Развитие артикуляционного аппарата. Формирование гласных и согласных звуков в пении и речи. Закрепление навыка резонирования звука. Скороговорки в пении и речи – их соотношение. Соотношение работы артикуляционного аппарата с мимикой и пантомимикой при условии свободы движений артикуляционных органов. Формирование высокой и низкой певческой форманты.

2.4. Укрепление дыхательных функций в пении. Упражнения, тренирующие дозирование «вдоха» и удлинённого выдоха. Воспитание чувства «опоры» звука на дыхании в процессе пения. Специальные дыхательные упражнения (шумовые и озвученные). Пение с паузами и формированием звука.

Тема 3. Работа над певческим репертуаром.

3.1. Работа с народной песней (пение с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента). Работа над чистотой интонации и певческими навыками в народной песне. Пение соло и в ансамбле. Работа над выразительностью поэтического текста (в речи и пении). Исполнение народной песни в сочетании с пластическими движениями и элементами актерской игры. Народная песня в сопровождении музыкальных инструментов (фортепиано, баян, аккордеон, гитара).

3.2. Работа с произведениями композиторов-классиков. Работа над чистотой интонирования, строем и ансамблем в классических произведениях. Работа над выразительностью поэтического текста, певческими навыками. Работа над выразительностью исполнения классических произведений на основе учёта их психологического подтекста.

3.3. Работа с произведениями современных отечественных композиторов. Работа над сложностями интонирования, строя и ансамбля в произведениях современных композиторов. Пение соло и в ансамбле. Работа над выразительностью поэтического текста и певческими навыками. Исполнение произведений с сопровождением музыкальных инструментов. Пение в сочетании с пластическими движениями и элементами актерской игры. Овладение элементами стилизации, содержащейся в некоторых произведениях современных композиторов.

3.4. Работа над произведениями западноевропейских композиторов-классиков. Освоение классического вокального репертуара для детей (Р. Шуман, Ф. Шуберт, Л. Бетховен и др.). Жанры произведений композиторов-классиков: песня, вокальная миниатюра, баллада, ариэтта и т.д. Освоение средств исполнительской выразительности: динамики, темпа, фразировки, различных типов звуковедения и т.д. Исполнение произведений с сопровождением и без сопровождения музыкального инструмента. Пение соло и в ансамбле.

Тема 4. Формирование музыкальной культуры и художественного вкуса.

4.1. Прослушивание аудио- и просмотр видеозаписей концертов профессиональных певцов. Формирование вокального слуха учащихся, их способностей слышать и анализировать качественные характеристики голоса профессиональных певцов и своей группы (индивидуальное и ансамблевое исполнение). Обсуждение и анализ сценического поведения и актёрского мастерства при создании художественного образа профессиональными артистами.

4.2. Посещение музеев, выставочных залов, концертов, театров. Формирование основ общей и музыкальной культуры и расширение кругозора учащихся путем приобщения их к духовным ценностям разных народов. Обсуждение своих впечатлений и подготовка материалов для выставок, альбомов, стендов и т.д. Сбор материалов для архива студии.

4.3.  Встречи с вокальными детскими коллективами и обмен концертными программами. Формирование навыков общения со сверстниками, занимающимися аналогичной творческой деятельностью. Обмен художественным опытом в целях повышения творческого уровня учащихся студии.

Четвёртый-пятый год обучения

Тема 1. Организация певческой деятельности учащихся в условиях занятий сценическим движением.

1.1. Понятие о сценическом движении и его роль в создании художественного образа песни. Поведение на сцене. Различие между сценическим движением актера и хореографией. Художественный образ и его создание. Специальные упражнения и этюды.

1.2. Виды, типы сценического движения. Связь различных видов и типов сценического движения с задачами вокального исполнения.

1.3. Соотношение движения и пения в процессе работы над вокальными произведениями. Понятие о стилевых особенностях вокальных произведений (песня, классика, сочинения современных авторов). Выбор сценических движений в соответствии со стилем вокальных произведений при условии сохранения певческой установки. Отработка фрагментов вокальных произведений в сочетании с пластическими и сценическими движениями.

Тема 2. Совершенствование вокальных навыков.

2.1. Усложнение комплексов вокальных упражнений по совершенствованию вокальных навыков учащихся. Упражнения второго уровня – совершенствование певческих навыков: утверждение мягкой атаки звука как основной формы звукообразования; навык кантиленного пения при сохранении единого механизма образования гласных звуков; сохранение вдыхательной установки и развитие навыка пения на опоре дыхания. Концентрический и фонетический метод обучения пению. Метод аналитического показа с ответным подражанием услышанному образцу. Пение в «щадящем» режиме звучания голоса на нюансах mp-mf.

Тема 3. Работа над певческим репертуаром.

3.1. Работа с народной песней. Работа над чистотой  интонации и средствами музыкальной выразительности в народной песне. Работа над стилевыми особенностями в народной песне в зависимости от её жанра. Пение соло и в ансамбле. Работа над созданием (углублением) художественного образа путём использования элементов пластических и сценических движений. Пение без сопровождения и с сопровождением музыкального инструмента (оркестром или ансамблем народных инструментов); под фонограмму. *Самостоятельный подбор сценических движений к народной песне.

3.2.  Работа с произведениями русских композиторов-классиков. Работа над чистотой интонирования, строем и ансамблем в классических произведениях. Пение соло и в ансамбле. Освоение характерных особенностей композиторского стиля русских классиков (интонации, фразировки, темпов, динамики и др.) Освоение исполнительского стиля произведений русской классической музыки для детей в зависимости от жанра произведения. Пение с сопровождением музыкального инструмента (фортепиано, инструментальный ансамбль). Пение под фонограмму. *Самостоятельный анализ сольных и ансамблевых записей, сделанных в процессе обучения в студии.

3.3.  Работа с произведениями современных отечественных и зарубежных композиторов. Работа над сложностями интонации, строя и ансамбля в произведениях современных композиторов. Разнообразие вокально-исполнительских приемов (глиссандо, придыхательная атака звука, резкие переходы в различные регистры и т.д.). Пение соло и в ансамбле. Работа по овладению элементами стилизации, содержащейся в некоторых произведениях современных авторов. Пение с сопровождением и под фонограмму с использованием сценических движений. *Самостоятельный подбор сценических движений (элементов акробатики) к изучаемому произведению.

3.4. Работа над произведениями западноевропейских композиторов-классиков. Работа над интонацией, строем и ансамблем, освоение более сложных вокально-исполнительских приемов. Пение соло и в ансамбле. Освоение характерных особенностей композиторского и исполнительского стиля в произведениях западноевропейских композиторов-классиков в зависимости от жанра сочинения. Пение с сопровождением и под фонограмму. *Самостоятельный анализ сольных и ансамблевых записей, сделанных в процессе обучения в студии.

• Творческие задания для самостоятельной работы.

Тема 4. Формирование музыкальной культуры и художественного вкуса.

4.1. Прослушивание аудио- и просмотр видеозаписей профессиональных певцов, посещение театров, музеев, концертов. Продолжение работы по формированию основ общей и музыкальной культуры учащихся и расширению их кругозора. Формирование навыков общения со сверстниками, занимающимися творческой деятельностью. Обсуждение прослушиваний и просмотров записей выступлений профессиональных артистов и различных ансамблей. Сбор материалов для архива студии. Подготовка стендов, альбомов по итогам выступлений участников студии (индивидуальные творческие задания).

4.2. Анализ музыкальных произведений.

ПРИМЕРНЫЙ РЕПЕРТУАРНЫЙ СПИСОК

 Произведения современных композиторов

1.     Абрамова И. Спрашивает солнышко.

2.   Арсеев И. Спасибо.

3.    Бойко Р. Новый дом.

4.   Гладков Г. Песенка львенка и черепахи.

5.    Долуханян А. Учиться.

6.   Журбин А. Золотой колокольчик.

7.    Иванников А. Кто как кричит?

8.    Кабалевский Д. Синичка.

9.    Карасева В. Жук.

10. Ю.Козенин В. Подорожник.

11 .Красильников В. Надо знать.

12.Крылатов Е. Колыбельная медведицы.

13.Левкодимов В. Я буду капитаном.

14.Мурадели В. Солнечный зайчик.

15.Островский А. Кролик.

16.Пахмутова А. Жили-были.

17.П.Савельев Б. Неприятность эту мы переживем.

18.Тома А. Вечерняя песнь.

19.Филипппенко А. Наш автобус голубой.

20.Юдахина О. Слон и скрипочка.

Произведения русских композиторов

1. Аренский А. Кукушка, Пчелка.

2.    Калинников В. Тень-тень, Звездочки.

3.    Кюи Ц. Осень, Весенняя песнь, Майский день.

4.    Лядов А. Колыбельная.

5.    Римский-Корсаков Н. Проводы зимы.

6.    Танеев С. Серенада.

Произведения зарубежных композиторов

1. Брамс И. Петрушка.

2.    Мендельсон Ф. Воскресный день.

3.    Моцарт В. Детские игры, Колыбельная песня.

Народные песни

1. Бедный птенчик (румынская).

2.   Весна (немецкая).

3.    Во поле береза стояла (русская в обр. Н. Римского-Корсакова).

4.    В темном лесе (русская).

5.    Веснянка (украинская в обр. А. Луконина).

6.    Висла (польская).

7.    Две пятерки (русская в обр. Агафонникова).

8.    Дуде (белорусская).

9.    Дремлет заяц (польская). 10,Как по морю (русская).

11 .Как на тоненький ледок (русская в оор, Т. Попатенко).

12. Лен зеленой (русская).

13.Перед весной (русская в обр. П. Чайковского).

14, Потанцуй со мной, дружок (английская в обр. К. Арсеева).

15.Приди, приди, солнышко (украинская прибаутка).

16.Сад (русская).

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ.

1.Багадуров В.А. Воспитание и охрана детского голоса. Сб. статей. – М., 1953.

2. Варламов А.Е.. Вокальная педагогика. – М., 1953.

3. Вербов А.М. Техника постановки голоса.– М., 1961.

4. Вербовая Н.П., Головина О.М. Искусство речи. – М., 1977.

5. Виноградов К.П. Работа над дикцией // Витт Ф. Практические советы обучающимся пению. – Л., 1968.

6. Гарсия М. Школа пения. –  М., 1957.

7. Гембицкая Е.Я. Обучение мальчиков в хоре. – М., 1960.

8. Глинка М.И. Управления для усовершенствования голоса. – М., 1950.

9. Дмитриев Л.Б. Голосовой аппарат певца. – М., 1964

10.Емельянов В.В. Развитие голоса. Координация и тренинг – СПб:

   Издательство «Лань», 2000 – 192 с.

11.Краевая Л.В., Равикович Л.Л. Вокальная работа в детском хоре – М: Издательский центр «Академия», 2002 – 82 с.

12.Кабалевский Д.Б. Программа по музыке в общеобразовательной школе. – М., 1982.

13.Малинина Е.М. Вокальное воспитание детей. – М., 1967.

14.Менабени А.Г. Методика обучения сольному пению. – М., 1987.

15.Михайлова М.А. Развитие музыкальных способностей детей. Популярное пособие для родителей и педагогов – Ярославль: Академия развития, 1997 – 240 с.

16.Николаева Е.П. Первые шаги к выразительному исполнению – Музыка в школе, 1990/2 – 48 с.

17.Назаренко И.К. Искусство пения. – М., 1968.

18.Рост З.Я. Музыкально-дидактические игры для детей дошкольного возраста: Пособие для музыкальных руководителей – М: Айрис-пресс, 2004 – 64 с.

19.Смолина Е.А. Современный урок музыки: Творческие приемы и задания – Ярославль: Академия развития, 2006 – 240 с.

20.Огороднов Д. Музыкально – певческое воспитание детей в общеобразовательной школе: Методическое пособие – 3 издание – Киев: Музыкальная Украина, 1989 – 165 с.

21.Огороднов Д., Панасюк И. О методике комплексного музыкально-певческого воспитания детей в общеобразовательной школе – Музыка в школе, 1989/ 2 – 18 с.

22.Осеннева М.С., Безбородова Л.А. Методика музыкального воспитания младших школьников – М: Издательский центр «Академия», 2001 – 368 с.

23.Образовательные программы школы дополнительного образования детей: Сборник программ /Под ред. Артеменковой Т.А.; Красноярский научно-учебный центр кадров культуры – Красноярск, 2001 – 116 с.

24.Подольская  В. О Неждановой Антонине Васильевне. – М., 1964.

25Садовников И. Орфоэпия в пении. – М., 1958.

26.Стулова Г.П. Развитие детского голоса. – М., 1992

27.Учите детей петь: песни и упражнения для развития голоса у детей 5-6 лет: Пособие для воспитателей и музыкальных руководителей / Сост. Орлова Т.М. – М: Просвещение, 1986 -144 с.

28.Эстетическое воспитание и развитие детей дошкольного возраста / Под ред. Дубровская Е.А., Казакова Т.Г. – М: Издательский центр «Академия», 2002 – 256 с

                                                                                                             СПИСОК НОТНОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Абелян Л. Песни, игры, танцы, шутки для моей малютки. М.: Советский композитор, 1990

2.     Антология советской детской песни. М: Музыка, 1987. Вып. 2.

3. Барабошкин А. Сольфеджио для 1-5 кл. М.: Музыка, 1988

^.4.Волков В. Песни для детей. М: Музыка, 1980

5.     Иорданский М. Песни для детей. М.: Музыка, 1983

6.    Когда тебе шестнадцать. Лирические песни для старшеклассников. М.: Сов. композитор, 1988. Вып. 3.

7.     Крылатое Е. Прекрасное далеко. Песни для детей и юношества. М.: Сов. композитор, 1989.

8.     Ну, погоди. Пески из м/фильмов. М.: Музыка,1988. Вып. 6.

9. О чем поют птицы. Песни на стихи П. Барто. М.: Сов. композитор. 1984.
10.Песни героев любимых книг/Сост. Я. Дубравин. М.: Музыка, 1978.

11.Песни для малышей. М.: Музыка, 1989.

12.Раз, два радуга. Песни на стихи В. Семернина. М.: Сов. композитор, 1988.

13.Романса свежее дыханье. Л.: Сов. композитор, 1988.

    14.Скворушка прощается. Детские песни советских композиторов на стихи

      М.1998

15.Ивенсен. М.: Музыка, 1966. 15.Солнечные лучики. Песни на стихи В.

 Семернина. М.: Сов. композитор.

16.1990. 16.Старинные вальсы. М: Музыка, 1970.

17.Старинные русские романсы. Л.: Композитор, 1992.

18.Твои любимые пески. М,: Сов. композитор, 1991. Вып. 3.      19.Шаинский В. Песни для детей. М.: Музыка, 1989.

Образовательная программа

«МУЗЫКАЛЬНАЯ АЗБУКА»

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Данная программа является разделом комплексной программы «вокально – хоровое искусство» и основана на примерной программе «Сольфеджио» для детских музыкальных школ, утверждённой Министерством культуры РСФСР (1984 г., сост. Т.А. Калужская). Вместе с тем программа «Музыкальная азбука» несколько отличается от указанной примерной программы. Это выражается в более глубоком изучении некоторых разделов программы («Сольфеджирование и вокально-интонационные навыки»; «Определение на слух»); накоплении песенного и вокально-хорового репертуара; закреплении усвоенных на уроках вокала навыков и приёмов.

Превалирование указанных разделов вызвано следующими причинами:

·        вокально-интонационная работа является первой ступенью в развитии у обучающегося музыкального слуха (ладового, гармонического, внутреннего);

·        вокально-интонационная работа способствует воспитанию практических навыков пения с листа, записи мелодии, анализа на слух;

·        сольфеджирование способствует выработке правильных певческих навыков, интонационной точности, сознательного отношения к музыкальному тексту.

Таким образом, программа «Музыкальная азбука», имея некоторые отличия от программы «Сольфеджио» для ДМШ, содействует получению обучающимися определенных знаний и умений, существенно помогающих им на занятиях в классе вокала и вокального ансамбля.

Целью программы является развитие музыкальных способностей детей через освоение ими основ музыкальной грамотности, необходимых для успешных занятий вокалом.

Для достижения поставленной цели решаются следующие обучающие и воспитательные задачи:

·        дать учащимся необходимые теоретические сведения в области музыкальной грамоты и элементарной теории музыки;

·        сформировать практические навыки (артикуляция и дыхание; чтение с листа) и умения (чистота интонирования; аккордовое пение);

·        содействовать развитию музыкального слуха, памяти, чувства
ритма;

·         сформировать основы исполнительской и слушательской культуры;

·        повысить уровень знаний детей в области музыкальной культуры и расширить на этой основе их общий музыкальный кругозор;

·        способствовать формированию музыкальных представлений и художественного вкуса;

·        воспитать настойчивость, целеустремлённость и ответственность за достижение творческих результатов;

·        сформировать умение работать в коллективе.

Реализация программы рассчитана на 5 лет в три этапа.

Первый этап – 1 год обучения, второй этап – 2-3 год обучения, третий этап – 4-5 год обучения.

На первом этапе дети получают начальные теоретические знания и у них формируются простейшие умения и навыки.

На втором этапе теоретическая база расширяется и обогащается новыми знаниями, продолжается работа по формированию умений и навыков по всем разделам программы.

Третий этап выполняет двойную функцию: с одной стороны – это закрепление ранее полученных знаний и навыков и умения применять их на практике; с другой - это углубление музыкальных познаний; расширение музыкального кругозора обучающихся; накопление «слухового» опыта; тренировка музыкальной памяти, мышления, воображения.

Программа включает пять разделов, которые являются обязательными для всех лет обучения (при соответствующем изменении их содержания):

● сольфеджирование и вокально-интонационные навыки;

● воспитание музыкального восприятия (анализ на слух);

● музыкальный диктант;

● теоретические сведения;

● воспитание музыкально-творческих навыков.

Содержание программы основывается на тесной взаимосвязи новых знаний с ранее изученными; на тесном «сплетении» всех видов деятельности. Поэтому основополагающим принципом обучения является принцип систематичности, последовательности и комплексности.

Основные знания и навыки, по всем разделам программы обучающиеся приобретают на занятиях. Однако для закрепления, пройденного в классе материала, возникает необходимость домашних заданий – небольших по объёму и доступных по трудности. Таким образом, можно выделить еще один принцип обучения – принцип сознательности, активности и самостоятельности. Данный принцип стимулирует познавательную активность обучающихся, способствует проявлению инициативы, творчества.

Гармоничное развитие музыкального слуха, музыкальной памяти, мышления обучающихся может быть осуществлено лишь в том случае, если все формы работы, предусмотренные программой, будут находиться в тесной взаимосвязи между собой: сольфеджирование, слуховой анализ, интонационные, ритмические и творческие упражнения, запись диктантов.

Теоретические знания, получаемые обучающимися в процессе занятий, должны быть связаны с практическими навыками. Любое явление в музыке не может быть осмыслено вне связи с его конкретным звуковым выражением. Поэтому очень важно способствовать выработке у обучающихся слуховых представлений. Вся теоретическая работа должна опираться на внутренние слуховые представления, наличие которых играет огромную роль в процессе обучения музыке.

Возраст детей – 7-15 лет. Учебные группы  формируются преимущественно по возрасту: 1 группа (7-9 лет); 2 группа (10-12 лет); 3 группа (13-15 лет). Однако возможны некоторые отклонения от этого принципа, что связано с приходом обучающихся в учебные группы в течение всего учебного года, а также разным уровнем их подготовки. По этой же причине учебные группы создаются с небольшим количеством обучающихся (6-8 человек). Это позволит педагогу больше внимания уделить каждому ребёнку и, тем самым, повысить уровень всего образовательного процесса.

Режим занятий предполагает проведение 1 занятия в неделю объёмом в 2  академических часа (с перерывом 15 минут между занятиями). Продолжительность одного занятия – 45 минут. Количество часов в неделю на учебную группу – 2 часа. Общее количество часов в год – 72 часа.

Ожидаемые результаты и способы их проверки

Каждый этап обучения подразумевает овладение ребёнком определёнными знаниями, умениями, навыками, а также развитие его личностных качеств, воспитание художественного вкуса.

На первом этапе обучения дети приобретут начальные теоретические знания и следующие элементарные умения и навыки:

·        пение вокальных упражнений;

·        пение с текстом несложных песен;

·        работа с простыми ритмическими группами в размере 2/4; 3/4;

·        осознание развития мелодического рисунка;

·        знание построения мажорного лада;

·        организационно-волевые качества (воля, терпение, самоорганизация, умение планировать свои занятия).

На втором этапе получит развитие самостоятельность и творческая инициатива  учащихся, и они будут уметь:

·        петь с листа простейшие мелодии с дирижированием в размере 2/4, 3/4;

·        петь гаммы;

·        петь интервалы в ладу;

·        подбирать по слуху простейшие мелодии;

·        транспонировать выученные песни;

·        определять на слух выразительные средства в мелодии;

·        записывать ритмические и мелодические диктанты.

Они также будут знать гаммы, виды минора; интервалы; у них разовьётся внимание, получит тренировку память, будет воспитываться способность к размышлению и анализу.

Третий этап обучения подразумевает прочное овладение знаниями, навыками и умениями; способность применять их на практике. Дети будут уметь:

·        разучивать примеры несложного гармонического склада двухголосно;

·        петь группы интервалов в тональности;

·        петь аккордовые последовательности; тональные секвенции;

·        подбирать по слуху мелодии и аккомпанемент;

·        петь ритмические партитуры (с использованием сложных ритмических фигур).

Дальнейшее развитие получат настойчивость, целеустремлённость, творческое воображение и мышление.

Проверка знаний, умений и навыков является важной частью образовательного процесса и осуществляется педагогом в виде регулярного контроля. Используется предварительная диагностика, промежуточный и итоговый контроль. Методы проверки ЗУН различны: наблюдения, индивидуальные и фронтальные опросы, тесты. В качестве форм проверки ЗУН используются открытые и контрольные занятия, музыкальные викторины.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЕ ПЛАНЫ

Первый год обучения

№	Название раздела	Количество часов
		Теория	Практика	Всего
1	Сольфеджирование и вокально-интонационные навыки	8	10	18
2	Воспитание музыкального восприятия (анализ на слух)	6	10	16
3	Музыкальный диктант	4	6	10
4	Начальные теоретические сведения	10	4	14
5	Воспитание творческих навыков	4	6	10
6	Контрольное занятие	2	2	4
	Итого:	34	38	72

Второй год обучения

№	Название раздела	Количество часов
		Теория	Практика	Всего
1	Сольфеджирование и вокально-интонационные навыки	8	12	20
2	Воспитание музыкального восприятия (анализ на слух)	6	10	16
3	Музыкальный диктант	4	6	10
4	Теоретические сведения	10	4	14
5	Воспитание творческих навыков	2	6	8
6	Контрольное занятие	2	2	4
	Итого:	32	40	72

Третий год обучения

№	Название раздела	Количество часов
		Теория	Практика	Всего
1	Сольфеджирование и вокально-интонационные навыки	6	12	18
2	Воспитание музыкального восприятия (анализ на слух)	6	12	18
3	Музыкальный диктант	4	8	12
4	Теоретические сведения	10	2	12
5	Воспитание творческих навыков	2	6	8
6	Контрольное занятие	2	2	4
	Итого:	30	42	72

Четвёртый год обучения

№	Название раздела	Количество часов
		Теория	Практика	Всего
1	Сольфеджирование и вокально-интонационные навыки	8	12	20
2	Воспитание музыкального восприятия (анализ на слух)	8	10	18
3	Музыкальный диктант	2	8	10
4	Теоретические сведения	10	2	12
5	Воспитание творческих навыков	2	6	8
6	Контрольное занятие	2	2	4
	Итого:	32	40	72

Пятый год обучения

№	Название раздела	Количество часов
		Теория	Практика	Всего
1	Сольфеджирование и вокально-интонационные навыки	6	12	18
2	Воспитание музыкального восприятия (анализ на слух)	6	12	18
3	Музыкальный диктант	2	8	10
4	Теоретические сведения	10	4	14
5	Воспитание творческих навыков	2	6	8
6	Контрольное занятие	2	2	4
	Итого:	28	44	72

СОДЕРЖАНИЕ ЗАНЯТИЙ

Первый год обучения

Раздел 1. Сольфеджирование и вокально-интонационные навыки. Правильное положение корпуса. Выработка равномерного дыхания и умения постепенно его распределить на музыкальную фразу. Слуховое осознание точной интонации.

Пение: песен-упражнений из 2-х – 3-х соседних звуков с постепенным расширением диапазона и усложнением (на слоги, по столбице, с названием звуков) типа: V-IV-V, III-II-I, V-IV-III, III-IV-V, VII I, I-V-III-I и т.д.; гамм вверх и вниз; тетрахордов, тонического трезвучия; I и III ступеней в мажоре и миноре; несложных песен с текстом; выученных песен от разных звуков в пройденных тональностях; простейших мелодий по нотам, включающих в себя движение вверх и вниз, поступенные ходы, повторяющиеся звуки, скачки на тонику, с названием нот и тактированием.

Ритмические длительности: четверть, две восьмые, половинная, половинная с точкой – в размерах 2/4,3/4. Размер 4/4 – целая нота. Паузы: целые, половинные, четвертные, восьмые. Затакт: четверть, две восьмые. Повторение данного ритмического рисунка на слоги; узнавание мелодии по ритмическому рисунку; проработка пройденных ритмических длительностей в различных сочетаниях в размерах 2/4, 3/4, 4/4.; навыки тактирования; исполнение простейших ритмических партитур.

Раздел 2. Воспитание музыкального восприятия (анализ на слух). Определение на слух и осознание: характера музыкального произведения, лада (мажор, минор), структуры, количества фраз, размера, темпа, динамических оттенков; различных мелодических оборотов, включающих в себя движение вверх и вниз, поступенные ходы, повторность звуков, скачки на устойчивые звуки; отдельных ступеней мажорного лада; минорного и мажорного трезвучий; сильных и слабых долей в прослушанной мелодии (размер 2/4, 3/4, 4/4).

Раздел 3. Музыкальный диктант. Работа над развитием музыкальной памяти и внутреннего слуха. Подготовительные упражнения к диктанту: запоминание небольшой фразы и пропевание её на нейтральный слог; устные диктанты; письменные упражнения, связанные с воспитанием навыков нотного письма.  Запись ритмического рисунка мелодии; мелодий в объёме 2-4 тактов в пройденных тональностях.

Раздел 4. Начальные теоретические сведения. Понятия: звукоряд, гамма, ступени, вводные звуки, опевание, устойчивость и неустойчивость; тональность, тоника, тоническое трезвучие; мажор и минор; аккорд; тон, полутон, строение мажорной гаммы; скрипичный и басовый ключи; ключевые знаки, диез, бемоль, транспонирование; темп, размер, тактовая черта, сильная доля, затакт; фраза, куплет (запев и припев), реприза, динамические оттенки (форте, пиано); мелодия и аккомпанемент.

Понятия о высоких и низких звуках. Знакомство с клавиатурой и регистрами. Октавы. Названия звуков. Нотный стан, первоначальные навыки нотного письма. Цифровое обозначение ступеней. Тональности: До, Соль, Ре, Фа мажор. Ритмические длительности: четверть, две восьмых, половинная, половинная с точкой, целая; их сочетание в размерах 2/4, 3/4, 4/4. Паузы: четвертная, целая, половинная, восьмая.

Раздел 5. Воспитание творческих навыков. Допевание мелодий на заданный слог. Импровизация: простейших мелодий на заданный текст; ритмического аккомпанемента к пройденным мелодиям.

Второй год обучения

Раздел 1. Сольфеджирование и вокально-интонационные навыки.

Пение: мажорных и минорных звукорядов; в мажоре и миноре отдельных ступеней, мелодических оборотов типа: VII-I, V-VI-V-IV-V, IV-III-II-III-I и др. (по столбице, цифровке, методическим карточкам); пройденных интервалов на ступенях мажорной гаммы; устойчивых и неустойчивых звуков с разрешением; пройденных интервалов (кроме секунды) двухголосно, способом «наслаивания»; простейших секвенций; несложных песен с текстом, выученных на слух (с сопровождением и без сопровождения); с листа простейших мелодий с названием звуков, с тактированием в пройденных тональностях; чередование пения вслух и про себя, поочередное пение по фразам (группами и индивидуально).

Транспонирование выученных мелодий в пройденные тональности. Новые ритмические длительности: четверть с точкой и восьмая, шестнадцатые, восьмая и две шестнадцатые (ритмический рисунок). Повторение данных ритмических рисунков на слоги. Простукивание ритмического рисунка исполненной мелодии, а также по ритмическим таблицам, карточкам.

Продолжение работы в размерах 2/4, 3/4, 4/4; длительности: четверть, восьмые, четверть с точкой и восьмая, шестнадцатые в различных сочетаниях. Воспроизведение ритмического остинато; ритмический аккомпанемент к выученным мелодиям с использованием пройденных длительностей (одна группа учащихся поёт, другая аккомпанирует).

Раздел 2. Воспитание музыкального восприятия (анализ на слух). Определение на слух и осознание: лада (мажор и минор), переменного лада, характера, структуры, устойчивости и неустойчивости отдельных оборотов, интервалов; размера, темпа, ритмических особенностей, динамических оттенков в прослушанном произведении; мелодических оборотов, включающих движение по звукам тонического трезвучия, сочетания отдельных ступеней; мажорного и минорного трезвучий; интервалов в мелодическом виде (вверх и вниз) и в гармоническом звучании.

Раздел 3. Музыкальный диктант. Продолжение работы над развитием музыкальной памяти и внутреннего слуха с использованием подготовительных упражнений. Диктант с предварительным разбором. Диктант письменный в объёме 4-6 тактов, включающий пройденные мелодические обороты, длительности: восьмые, четвертная, половинная, половинная с точкой, целая, четверть с точкой и восьмая, шестнадцатые; затакт, размеры: 2/4, 3/4, 4/4; паузы: половинные и четвертные.

Раздел 4. Теоретические сведения. Понятия: переменный лад, параллельные тональности, одноимённые тональности, тетрахорд, бекар; интервал, обращение, разрешение; мотив, фраза, секвенция, фермата. Тональности: До, Соль, Ре, Фа, Си-бемоль мажор; Ля, Ми минор.

Ритмические длительности: четверть с точкой и восьмая, шестнадцатые, восьмая и две шестнадцатых, две шестнадцатых и восьмая, их сочетания в размерах 2/4, 3/4, 4/4. Затакт: четверть, две восьмые, восьмая. Интервалы: ч.1, 6.2 и м.2, 6.3 и м.3, ч.4, ч.5, 6.6 и м.6, ч.8; умение построить их в пройденных тональностях. Тоническое трезвучие с обращениями в пройденных тональностях.

Анализ музыкального текста: определение тональности, размера,
темпа, ритмических групп в произведениях. Знакомство с музыкальными терминами.

Раздел 5. Воспитание творческих навыков. Досочинение мелодий в пройденных тональностях на нейтральный слог, с названием звуков. Сочинение мелодических вариантов фразы. Импровизация мелодий на данный ритм, текст. Подбор баса к выученным мелодиям.

Третий год обучения

Раздел 1. Сольфеджирование и вокально-интонационные навыки.

Пение:  мажорных и минорных гамм (три вида минора), тонических трезвучий с обращениями в пройденных тональностях, главных трезвучий лада с разрешением; мелодических оборотов типа: I-V-VI-V-I, V-III-II-VII-I, I-V-III-VI-VII-I (в гармоническом и мелодическом миноре); интервалов, в том числе тритонов; диатонических секвенций; интервалов от звука вверх и вниз; интервалов двухголосно, группами; упражнений на обращение интервалов; доминант-септаккорда с разрешением в мажоре и миноре.

Пение с листа мелодий в пройденных мажорных и минорных тональностях, с движением по звукам тонического трезвучия и его обращения, движение по звукам главных трезвучий лада (тоника, субдоминанта, доминанта), включающих интонации пройденных интервалов, движение по звукам доминант-септаккорда; разучивание и пение по нотам двухголосных песен; транспонирование выученных мелодий в пройденные тональности.

Ритмические длительности: восьмая и две шестнадцатые, две шестнадцатые и восьмая, пунктированный ритм в размерах 2/4, 3/4, 4/4; триоль, четверть и восьмая, четверть с точкой в размере 3/8. Пауза – шестнадцатая. Ритмические упражнения с использованием пройденных длительностей; затакты: три восьмых, две восьмых, одна восьмая. Проработка размеров: 3/4, 4/4, 3/8. Продолжение работы над ритмическим аккомпанементом; ритмические каноны; исполнение обучающимися «двухголосных» ритмических партитур; ритмические диктанты.

Раздел 2. Воспитание музыкального восприятия (анализ на слух). Определение на слух и осознание: в прослушанном произведении его жанровых особенностей, характера, структуры (количество фраз, репризность), лада, интервалов, аккордов, размера, темпа, ритмических особенностей, динамических оттенков; интервалов в гармоническом и мелодическом звучании, взятых в ладу, от звука; трезвучий одноимённых и параллельных тональностей; трезвучий главных ступеней в мажоре и миноре, доминант-септаккорда с разрешением.. Знакомство с функциональной окраской тоники, субдоминанты и доминанты.

Раздел 3. Музыкальный диктант. Различные формы устного диктанта. Запись выученных мелодий. Письменный диктант в пройденных тональностях, в объеме 4-8 тактов, включающий пройденные мелодические обороты; ритмические длительности: шестнадцатые, восьмая и две шестнадцатых, четверть с точкой и восьмая, пунктированный ритм в размерах: 2/4, 3/4, 4/4; затакты: две восьмых, восьмая; паузы – восьмые.

Раздел 4. Теоретические сведения. Понятия: обращения трезвучий; главные трезвучия лада (трезвучия главных ступеней); септаккорд; доминант-септаккорд в основном виде с разрешением в мажоре и гармоническом миноре, трехчастная форма, реприза; канон. Тональности мажорные и минорные до 4-х знаков в ключе.

Ритмические группы: восьмая и две шестнадцатых, четверть с точкой и восьмая, пунктированный ритм в пройденных размерах; три восьмых, четверть и восьмая, четверть с точкой в размере 3/8. Пауза – шестнадцатая.

Интервалы: 6.6 и м.6 в пройденных тональностях, м.7 на V ступени мажора и гармонического минора, 6.7 на I ступени мажора, ув.4, ум.5 на IV и VII ступенях. Аккорды: главные трезвучия лада, доминант-септаккорд с разрешением в мажоре и гармоническом миноре, обращения трезвучий от звука.

Раздел 5. Воспитание творческих навыков. Импровизация мелодии на заданный ритм; мелодии на заданный текст; ответного предложения в параллельной тональности. Сочинение мелодий с использованием интонаций пройденных интервалов, обращений тонического трезвучия, главных трезвучий лада, доминант-септаккорда.

Четвёртый год обучения

Раздел 1. Сольфеджирование и вокально-интонационные навыки.

Пение: гамм, отдельных ступеней, мелодических оборотов; трезвучий главных ступеней с обращениями, доминант-септаккорд в основном виде с разрешением в пройденных тональностях; уменьшенного трезвучия на VII ступени мажора и гармонического минора; ранее пройденных интервалов в тональностях и от звука; б.6 и м.6 на ступенях в пройденных тональностях; м.7 на V ступени в мажоре и гармоническом миноре; тритоны с разрешением в мажоре и гармоническом миноре; характерные интервалы с разрешением в гармоническом миноре; группы интервалов в тональности одноголосно и двухголосно; диатонических секвенций с использованием пройденных мелодических и ритмических оборотов.

Пение мелодий с более сложными мелодическими и ритмическими оборотами, с отклонением в тональность доминанты и в параллельную тональность, выученными на слух; с листа мелодий в пройденных тональностях, с движением по звукам трезвучий главных ступеней с обращениями, доминант-септаккорда.

Транспонирование выученных мелодий в пройденные тональности. Ритмические группы: пунктирный ритм, синкопа, триоль, четверть с точкой и две шестнадцатые в размерах 2/4, 3/4, 4/4; три восьмых, четверть и восьмая, четверть с точкой в размерах 3/8, 6/8.  Укрепление техники дирижёрского жеста. Продолжение работы над ритмическим аккомпанементом; двухголосные ритмические упражнения (работа по группам); ритмические диктанты.

Раздел 2. Воспитание музыкального восприятия (анализ на слух). Определение на слух и осознание: в прослушанном произведении его жанровых особенностей, характера, формы (повторность, вариантность); лада (включая наличие простейших отклонений, размера, темпа, ритмических особенностей, интервалов, аккордов; мелодических оборотов, включающих движение по звукам тонических, субдоминантовых, доминантовых трезвучий и их обращений, доминант-септаккорда, уменьшенного трезвучия на VII ступени, интервалов; тритонов в мажоре и гармоническом миноре; характерных интервалов в гармоническом миноре; интервалов в ладу и взятых изолированно; последовательностей из аккордов; трезвучий главных ступеней в мажоре и миноре и их обращений, доминант-септаккорда, уменьшенного трезвучия в пройденных тональностях и от звука.

Раздел 3. Музыкальный диктант. Различные формы устных диктантов. Запись знакомых мелодий по памяти. Письменный диктант в пройденных тональностях в объеме 8 тактов, включающий пройденные мелодические обороты. Ритмические группы: четверть с точкой и две шестнадцатые, пунктирный ритм, триоль, синкопа в размерах: 2/4, 3/4, 4/4.

Раздел 4. Теоретические сведения. Понятия: тритон, септаккорд, трезвучия главных ступеней с обращениями; отклонение, модуляция; синкопа, триоль. Тональности мажорные и минорные до 5-ти знаков в ключе. Ритмические группы: четверть с точкой и две шестнадцатые, пунктирный ритм, триоль, синкопа в размерах 2/4, 3/4, 4/4.; ритмические группы: три восьмых, четверть и восьмая, четверть с точкой в размерах 3/8, 6/8. Интервалы: тритоны в мажоре и гармоническом миноре; 6.7 и м.7 в тональности и от звука; характерные интервалы в гармоническом миноре. Аккорды: уменьшенное трезвучие на VII ступени мажора и гармонического минора. Проигрывание на фортепиано пройденных интервалов и аккордов в тональности от звука.

Раздел 5. Воспитание творческих навыков. Импровизация и сочинение: мелодических и ритмических вариантов фразы, предложения; мелодий с использованием интонаций пройденных интервалов, движением по звукам пройденных аккордов; басового голоса к данной мелодии, как основы функциональной окраски, с использованием I, IV, V, а также других ступеней.  Запоминание и запись сочинённых мелодий.

Пятый год обучения

Раздел 1. Сольфеджирование и вокально-интонационные навыки.

Пение: гамм, включая гаммы гармонического мажора, отдельных ступеней, мелодических оборотов, связанных с понижением VI ступени в гармоническом мажоре; в пройденных тональностях доминант-септаккорд с обращениями; вводных септаккордов; пройденных интервалов двухголосно, а также последовательностей из нескольких аккордов; пение одноголосных секвенций.

Пение мелодий с более сложными мелодическими и ритмическими оборотами, а также элементами хроматизма и модуляциями, выученными на слух; с листа мелодий в пройденных тональностях; двухголосных примеров дуэтами, выученных мелодий с собственным аккомпанементом по нотам.

Транспонирование выученных мелодий в пройденные тональности.  Ритмические группы: четверть, залигованая с группой шестнадцатых; четверть, залигованая с триолью; восьмая, две шестнадцатых и восьмая; четыре шестнадцатых и восьмая в размере 6/8. Ритмические упражнения с использованием пройденных длительностей в размерах 2/4, 3/4, 4/4. Более сложные сочетания длительностей в размере 6/8; синкопы: внутритактовая и междутактовая. Продолжение работы над дирижёрским жестом в размере 6/8. Ритмический аккомпанемент к мелодиям с использованием пройденных ритмов. Двухголосные ритмические упражнения (по группам). Чтение ритмических партитур; ритмические диктанты.

Раздел 2. Воспитание музыкального восприятия (анализ на слух). Определение на слух и осознание: в прослушанном произведении его характера, лада, формы (период, предложение), а также ритмических особенностей; функции аккордов, отдельных гармонических оборотов (гармонический анализ прослушанного отрывка); мелодических оборотов, включающих движение по звукам обращений трезвучий главных ступеней, уменьшенного трезвучия, малого и уменьшенного вводных септаккордов, а также интонаций тритонов на IV и VII ступенях, м.7 и ум.7 на VII ступени; интервалов в мелодическом и гармоническом звучании, последовательностей из нескольких интервалов; аккордов в мелодическом и гармоническом звучании, последовательностей; интервалов от звука (тритоны и ум.7 с разрешением); обращений мажорных и минорных трезвучий, доминант-септаккорда с обращениями, вводных септаккордов, уменьшенного трезвучия от звука.

Раздел 3. Музыкальный диктант. Различные формы устного диктанта.  Запись знакомых мелодий по памяти. Письменный диктант в пройденных тональностях, в гармоническом мажоре, включающий пройденные мелодические обороты и ритмические группы. Размеры – все пройденные. Тембровые диктанты.

Раздел 4. Теоретические сведения. Понятия: гармонический мажор; квинтовый круг тональностей; период, предложение, каденция; органный пункт, фигурация; альтерация, хроматизм, модуляция, имитация.

Тональности мажорные и минорные до 7 знаков в ключе.

Ритмические группы: четверть, залигованая с группой шестнадцатых; четверть, залигованная с триолью;четверть с точкой и две шестнадцатые в размерах 2/4, 3/4, 4/4; ритмические группы: четыре шестнадцатых и восьмая; две восьмых и две шестнадцатых; восьмая с точкой, шестнадцатая и восьмая в размере 6/8.

Переменный размер. Интервалы: м.7 на VII ступени в мажоре, ум.7 на VII ступени в гармоническом миноре; тритоны с разрешением в одноимённые тональности; характерные интервалы в гармоническом мажоре.

Аккорды: обращения трезвучий главных ступеней с разрешением в пройденные тональности; уменьшенное трезвучие на VII ступени в мажоре и гармоническом миноре; доминант-септаккорд с обращениями в пройденных тональностях; малый вводный септаккорд на VII ступени в мажоре, уменьшенный септаккорд на VII ступени в гармоническом миноре; обращения доминант-септаккорда от звука с разрешением в одноимённые тональности.

Проигрывание на фортепиано: выученных мелодий в пройденных тональностях; интервалов, аккордов и их последовательностей в тональностях; интервалов и аккордов от звука.

Определение пройденных элементов музыкального языка в нотном тексте. Буквенные обозначения звуков, тональностей.

Раздел 5. Воспитание творческих навыков. Импровизация и сочинение: мелодий различного характера, жанра (песня, танец, марш); мелодий с использованием интонаций пройденных интервалов, движения по звукам обращений трезвучий главных ступеней, уменьшенного трезвучия, вводных септаккордов, доминант-септаккорда с обращениями. Подбор аккомпанемента к выученным мелодиям с использованием пройденных аккордов и их обращений.

МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

Специфика данной программы не позволяет педагогу использовать многообразные формы обучения. Здесь могут быть использованы следующие формы: занятие (текущее, открытое, контрольное), викторина, конкурс (как разновидность контрольного занятия).

Однако, несмотря на ограниченность форм обучения, педагог может использовать самые разнообразные методы и методические приёмы:

·        словесный метод (рассказ, объяснение);

·        наглядный метод (личный показ педагога; слушание музыкальных произведений);

·        практический (упражнения, выполнение тестов);

·        репродуктивный метод (объяснение нового материала на основе пройденного);

·        метод самостоятельной работы обучающихся.

Большую помощь педагогу оказывают также методы, стимулирующие интерес к обучению: игра, создание ситуаций успеха, занимательности. Контроль за реализацией образовательной программы, а также за усвоением обучающимися определённых знаний, формированием навыков и умений – важная задача для педагога. И здесь он может пользоваться самыми разнообразными методами проверки и контроля: индивидуальный опрос, фронтальный опрос, тест, письменные проверочные работы, творческие задания и т.д. Результаты проверки должны фиксироваться в учётной ведомости студии.

Система оценки – пятибалльная; критерии оценки соответствуют общепринятым нормам: высокий уровень знаний – «отлично», средний уровень – «хорошо», ниже среднего уровня – «удовлетворительно», низкий уровень – «плохо».

Реализация программы  требует создания соответствующих материальных условий. К их числу относятся:

1. Светлое, чистое, проветриваемое помещение.

2. Настроенный инструмент (рояль, фортепиано).

3. Линованная доска (или заменяющие её трафареты).

4. Камертон.

5. Столы, стулья, письменные принадлежности.

6. Музыкальный центр (магнитофон).

7. Методические материалы.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

Литература для педагога

1. Вахромеев В.А. Элементарная теория музыки. – М., 1975.

2. Гильбух Ю.3. Внимание: одаренные дети. – М., 1991.

3. Дадиомов А.Е. Начальная теория музыки. – М.,  2000.

4. Донцов И.А. Самовоспитание личности. – М., 1984.

5. Калугина М., Халабузарь П. Воспитание творческих навыков на уроках

 сольфеджио. – М., 1989.

6. Лейтес Н.С. Способности и одарённость в детском возрасте. – М., 1984.

7. Металлиди Ж., Перцовская А. Музыкальные диктанты для ДМШ. – Л.,

1980.

8. Оськина С.Е., Парнес Д.Г. Музыкальный слух. – М., 2003.

9. Селиванов В.С. Творчество и педагогика. – М., 1988.

10. Фридкин Г. Практическое руководство по музыкальной грамоте. – М.,

 2000.

11. Яковлева Е.Л. Психология развития творческого потенциала личности.

 М., 1997.

Литература для обучающихся

1. Золина Е.М. Домашние задания по сольфеджио: для 3 класса ДМШ. – М.,

2001.

2. 3олина Е.М. Домашние задания по сольфеджио: для 4 класса ДМШ. – М.,

2001

3. Золина Е.М. Домашние задания по сольфеджио: для 5 класса ДМШ. – М.,

2001

4. Калинина Г.Ф. Рабочая тетрадь по сольфеджио: для 1 класса ДМШ. – М.,

 1999.

5. Калинина Г.Ф. Рабочая тетрадь по сольфеджио: для 2 класса ДМШ. – М.,

 1999.

6. Калинина Г.Ф. Рабочая тетрадь по сольфеджио: для 3 класса ДМШ. – М.,

 1999.

7. Калмыков Б., Фридкин Г. Сольфеджио. Ч. 1. – М., 1979.

8. Калмыков Б., Фридкин Г. Сольфеджио. Ч. 2. – М., 1978.

Рекомендуемый музыкальный материал

Альбом фортепианных пьес / Сост. А. Иванов и С. Ляховицкая. – Л., 1958.

Гречанинов А. Пьесы для фортепиано. Вып. 1. –  М., 1969.

Маленькому виртуозу: Пьесы для фортепиано / Сост. А. Самонов. Вьш. 3.

Чайковский П. Детский альбом. –  М., 1979.

Школа игры на фортепиано. / Ред. А. Николаева. – М., 1998.

Приложения

РЕПЕРТУАР ВОКАЛЬНОЙ СТУДИИ

1. Русские народные песни

·        «Калинка»;

·        «На горе-то калина»;

·         «Нелюдимо наше море»;

·        «Ой, вставала я ранёшенько»;

·        «Поёт, поёт соловушка»;

·        «Пряха»;

·        «Среди долины ровныя»;

·        «Ты не стой, колодец»;

·        «У зори-то, у зореньки»;

·        «Улица, ты улица широкая моя».

3.  Украинские народные песни

·        «Гандзя»;

·        «Дощык»;

·         «Думы мои, думы»;

·         «Дывлюсь я на небо»;

·        «Ой, при лужку, лужку».

3. Белорусские народные песни

·        «Яблонька»;

4. Итальянские народные песни

·        «Мама»;

·        «Санта Лючия»;

·        «Трубочист».

5. Произведения русских композиторов

·        А. Алябьев. «Соловей», «Прощание с соловьём».

·        А. Аренский. «Расскажи, мотылёк», «Птичка летает», «Там, вдали за рекой».

·         А. Бородин. «Спящая княжна»;

·        П. Булахов. «Колокольчики мои»;

·        А. Варламов. «Белеет парус одинокий»;

·         М. Глинка. «Не пой, красавица, при мне», «Жаворонок»,  «Северная звезда», «Венецианская ночь»;

·         А. Гурилёв. «Однозвучно гремит колокольчик», «Домик-крошечка»;

·        А. Даргомыжский. «Летал соловушка»;

·        Ц. Кюи. «Царскосельская статуя»,  «Осень», «Майский день», «Ласточка»;

·        М. Мусоргский. «С куклой», «Вечерняя песня»;

·          Н. Мясковский. «Подсолнух»;

·         С. Рахманинов. «Сирень»,  «Островок», «Утро»,  «Сон», «Здесь хорошо»;

·        Н. Римский-Корсаков. «Октава», Ария Белочки из оперы «Сказка о царе Салтане», Ария Волховы из оперы «Садко»;

·        А. Рубинштейн. «Мелодия», «Горные вершины»;

·        П. Чайковский. «Мой садик»,  «Осень», «Колыбельная», Песня менестрелей из оперы «Орлеанская дева» «Мой Лизочек»,  «Я ли в поле да ни травушка была», 2-я песня Леля из музыки к сказке А. Островского «Снегурочка».

6. Западная классика

·        И.С. Бах. Ария «Зима», «Проснулось солнце», «Жизнь хороша»;

·        И.С. Бах – Ш. Гуно. «Аве Мария»;

·         Л. Бетховен. «Гимн ночи», «Походная песня», «Сурок»;

·        И. Брамс. «Данко», «Колыбельная»;

·        Г. Гендель. «Элегия»;

·         Э. Григ. Песня Сольвейг из музыки к драме Г. Ибсена «Пер Гюнт», «Весна»;

·         А. Дворжак. «Мелодия»;

·        Каччини. «Аве Мария»;

·        Ф. Мендельсон. «На крыльях песни»,  «Зулейка»;

·        В.А. Моцарт. «Репетиция концерта», «Весенняя», Ария Памины из оперы «Волшебная флейта», Ария Керубино из оперы «Свадьба Фигаро».

·        Ж. Оффенбах. «Баркаролла»;

·        Дж. Россини. «Тарантелла»;

·        К. Сен-Санс. «Лебедь»;

·         Г. Форе. «Мотылёк и Фиалка»»;

·        Ф. Шопен. «Желание»;

·        И. Штраус. «Весенний вальс», «Весенний май»;

·        Ф. Шуберт. «Аве Мария»,  «Баркаролла», «Мальчик и роза», «Серенада», «Форель»,  «В путь», «К музыке»;

·        Р. Шуман. «Вечерняя звезда», «Совёнок», «Весенняя песня».

7. Песни современных композиторов

·        Абрамов. «Моя песенка»;

·         А. Арутюнов. «Синяя птица»;

·        Г. Бойко. «Свети нам, солнышко», «Берёзка»;

·         В. Гаврилин. «Песня о маме»;

·        И. Дунаевский. «Весна», «Песня о капитане»,  «Спой нам, ветер», «Ой, цветёт калина»;

·        М. Дунаевский. «Цветные сны»;

·        Ю. Евграфов. Цикл детских песен: «Бабочка над снегом», «Оленёнок», «Лошадка», «Леса», «Доктор», «Дятел»;

·        Д. Кабалевский. «Подснежник», «Кораблик», «Мушкетёры»;

·        Е. Крылатов. «Прекрасное далёко»,  «Ласточка»,  «Колыбельная медведицы»,  «Колокола», «До чего дошел прогресс»;

·         А. Кузнецов. «Золушка», «Золотой ключик»;

·        З. Левина. «Утонуло солнце в реке», «Голубок», «Фиалка»;

·        В. Локтев. «Песня о России»,  «Море», «За рекой, за камышинкой»,  Народные песни мира (в обработке В. Локтева);

·        К. Молчанов. «Прощальный вальс»,  «Журавлиная песня»;

·         А. Новиков. «Дороги»;

·        М. Парцхаладзе. «Это Родина»,  «О маме»,  «Ручей», «Ровесник»;

·         А. Пахмутова. «Беловежская пуща»,  «Неизвестный солдат»;

·         А. Петров. «Песня»;

·        Т. Попатенко. «Третий танкист»,  «Матрёшки»,  «Осенний букет»;

·        М. Протасов. «Морской капитан»,  «У колодца»,  «Одуванчик золотой»,  «Корвет», «Я хочу стать Чарли Чаплиным»,  «Без России нет песен»;

·        Г. Свиридов. «Романс»,  «Зимняя дорога»;

·        Г. Струве. «Песня о России», «Музыка»;

·        Я. Френкель. «Журавли», «Поле», «Музыкальная душа»;

·        Э. Ханок. «Солнышко смеётся», «Ты возьми меня с собой»;

·        Ю. Чичков. «Добрая песенка», «Птичье царство», «Свирель да рожок», «Уголёк», «Разговор со старой фотографией», «Здравствуйте, мамы»;

·        В. Шаинский. «Улыбка», «Уголок России»;

·        О. Юдахина. «Радуга»,  «Дождик», «Пеликаны», «Дарите музыку друг другу».

РЕПЕРТУАР СТУДИИ

ПО ГРУППАМ

Первая младшая группа:

·        Г. Зафран. «Песня о маме»;

·        В. Калистратов. «Пешком шагали мышки»;

·        Л. Лядова. «Почемучка»;

·        Ж. Металлиди. «Тихий час»;

·        О. Юдахина. «Солнечные лучики», «Дождик».

Вторая младшая группа

·        С. Баневич. «Земля детей»;

·        Итальянская народная песня «Тарантелла»;

·        Ж. Металлиди. «Что думает птица», «Цветные слова»;

·        О. Набойченко. «Алёнушка»;

·        О. Юдахина. «Пеликаны».

Средняя группа

·        М. Красев. «Весна»;

·        М. Парцхаладзе. «Зелёный мир»;

·        М. Протасов. «Россия на свете одна»;

·         М. Птичкин. «Если улыбаются веснушки»;

·        Н. Римский-Корсаков. «По малину, по смородину».

Старшая группа

·        Ю. Визбор. «Многоголосье»;

·        Итальянская народная песня «Вечер»;

·        М. Минков. «Утренний свет»;

·        В.А. Моцарт. «Откуда приятный и нежный тот звон»;

·        М. Парцхаладзе. «Здравствуй, ровесник»;

·        Словацкая народная песня. «Вечерняя песня»;

·        Ю. Чичков. «Счастье»;

Образовательная программа

Хор.

Пояснительная записка

Данная программа под руководством Смирновой Л.В. разработана с целью внедрения в практику работы принципов дифференцированного подхода в работе с хоровым классом. В связи с тем, что примерные типовые программы по хору разработаны для хоровых отделений, имеющих специфический учебный план, возникла необходимость адаптации программы к условиям занятий хора на инструментальных отделениях, где этот предмет не является специальностью, а относится к коллективному музицированию.

Поскольку специальный хор и коллективное музицирование - это разные предметы, то и задачи учебной программы будут несколько иными, и приоритетность их выстраивается иначе.

Основные задачи, которые решает программа по коллективному музицированию, следующие:

·        сформировать стабильный детский творческий коллектив;

·        сформировать у детей ощущение уверенности в себе и удовольствия от занятий;

·        активизировать музыкальные способности ребенка;

·        сформировать музыкальное мышление и музыкальный вкус;

·        развить голосовые данные детей;

Данная программа подразумевает развитие следующих навыков:

·        певческой установки и дыхания;

·        звуковедения и дикции;

·        ансамбля и строя;

·        унисона и многоголосия;

·        художественного исполнения.

Занятия по хору проводятся в соответствии с типовыми учебными планами:

1 класс - 1 час в неделю

2, 3, 4 классы - 2,5 часа в неделю.

Группы формируются от 10 до 15 человек. Учащихся первого класса целесообразно объединить в отдельную хоровую группу, так как у них еще нет навыков пения.

В первом классе педагогу следует обратить внимание на развитие следующих навыков:

·        певческой установки;

·        дыхания (активного вдоха, задержки, экономного выдоха);

·        мягкой атаки звука, формирования гласных, дикции;

·        унисона, элементов двухголосного пения;

·        понимания дирижерского жеста;

·        исполнения разнохарактерных произведений.

Учащиеся со второго по четвертый классы входят в состав младшего хора. Деление на группы происходит в зависимости от особенностей детского голоса. Выделяются группы от 10 человек. Занятия в младшем хоре лучше проводить 2 раза в неделю:

·        1 раз - отдельно по партиям (сопрачо, альт), 1 час;

·        2раза - сводная репетиция, 1,5 часа.

Это дает свои преимущества. На разводных репетициях прорабатывается отдельная партия хорового произведения (соотношение в ней устойчивых и неустойчивых звуков, скачки, способы их интонирования); появляется возможность индивидуальной работы с детьми.

На сводных репетициях уделяется внимание работе над ансамблем и строем.

Таким образом дети изучают хоровые произведения по "горизонтали" и "по вертикали", что способствует развитию интонации и гармоничного слуха, а также более быстрому освоению и успешному исполнению.

Основные формы работы на уроке в младшем хоре:

·        артикуляционная гимнастика (из ФМРГ В. Емельянова);

·        игровые упражнения;

·        распевание (1 и 2 уровень из ФМРГ В. Емельянова);

·        работа над произведениями.

Сводные репетиции всего хора (I и II смены) проводятся согласно учебному плану по 0,5 часа в неделю, но более целесообразно организовывать их 1 раз в месяц по 2 часа.

ОСНОВНЫЕ ВОКАЛЬНО-ХОРОВЫЕ НАВЫКИ

Хор первого года обучения Певческая установка и дыхание

Вводная беседа о хоре; правильная установка при пении стоя и сидя (положение головы и корпуса прямое, ненапряженное).

Певческая установка организует дыхание. Спокойный, активный вдох с последующей задержкой, экономный выдох. Различные типы дыхания в зависимости от произведения. Упражнения из ФМРГ В.В. Емельянова.

Звуковедение и дикция

Свободный смягченный звук без крика и напряжения, различные виды атаки звука (при примате мягкой).

Округление гласных, способы их формирования, допевание и распевание гласных, роль согласных внутри слова к последующему слогу. Пение стаккато и легато, владение нюансами (меццо форте, меццо пиано), развитие дикпионных навыков.

Ансамбль и строй

Выработка унисона, чистое интонирование устойчивых и неустойчивых ступеней лада. Согласованное исполнение при соотношении простейших длительностей. Понимание дирижерского жеста. Активный унисон при сложном аккомпанементе; навыки двухголосного пения.

Работа над формированием исполнительских навыков

Разбор поэтического текста, определение характера произведения и способа звуковедения. Определение формы произведения, периоды, предложения, фразы, соотношения с дыханием и нюансировкой.

Пение в строго размеренном темпе, замедление, формата. Понимание дирижерских жестов - внимание, дыхание, задержка, начало пения и окончание; понимание требований дирижера, касающихся динамических функций.

Младший хор

Певческая установка и дыхание

Закрепление полученных в младшей группе навыков развития смешанного типа дыхания; упражнения из фонопедического метода Емельянова. Различные типы дыхания, смена дыхания в процессе пения, использование "цепного" дыхания.

Звуковедение и дикция

Закрепление приобретенных навыков - мягкое формирование гласных, мягкий переход из грудного регистра в головной, развитие дикции и артикуляции, пение скороговорок в подвижном и быстром темпах. Исполнение нюансов меццо форте, форте, меццо пиано, пиано, формирование звука.

Ансамбль и строй

Выработка активного унисона, чистое интонирование при сложном аккомпанементе, интонирование устойчивых и неустойчивых ступеней лада, основных интервалов вверх и вниз. Исполнение двух- и трехголосных произведений. Владение основными видами двухголосия - подголосочный склад, гетерофонный склад, косвенное и противоположное движение голосов.

Импровизация - подбор подголосков к основной мелодии (в пределах пентахорда). Исполнение произведений с сопровождением и без него (a' capella).

Ритмическая устойчивость.

Формирование исполнительских навыков

Анализ хоровых произведений; определение формы (купленная., двух- и грехчастная рондо); разбор текста; тональный план. Чтение нотного текста по партиям и партитурам. Определение фразы, предложения, периода, нюансировки.

Исполнение произведений с различными видами темпов, сопоставление двух различных темпов, замедления, фермата. Исполнение сложных ритмических рисунков. Понимание дирижерских жестов: внимание, дыхание, задержка, начало и окончание пения, замедление или ускорение темпа, смена динамики, паузы и др.

Примерная программа выступления хора первого года обучения

1. вариант

1.     И. Бах. За рекою старый дом.

2.   Н. Римский - Корсаков. Белка.

3.    И. Арсеев. Песенка про тюленей.

4.    С. Бутанский. Дождик.

2. вариант

1.     Л. Бетховен. Малиновка.

2.   Р.н.п. обр. Н. Римского-Корсакова. Я на камушке сижу.

3.    М. Красев Заключительный хор из оперы. Муха - Цокотуха.

4.    Н. Лесков. Пробуждальная песенка.

III вариант

1.     С. Тагелев. Островок.

2.    Ц. Кюц. Лето.

3.    Эст. н.п. обр. Кырвиста. У каждого свой музыкальный инструмент.

Примерный репертуарный список

Народные песни

1.     Р.н.п. обр. Н. Римского - Корсакова "Я на камушке сижу".

2.    Обр. Попова "Повей, повей, ветер".

3.    Р.н.п. "Перед весной".

4.    Бел. н.п. обр. Попова "Перепелка".

5.    Груз. н.п. обр. Попова "Песня сердца".

6.    Р.н.п. обр. Юрлова "Дрема",

7.    Укр. н.п. "Ой, бродит сон".

Песни русских композиторов

1.    В. Римский - Корсаков. Хор из оперы "Сказка о царе Салтане" — "Белка".

2.   С. Танеев. Островок.

3.   Ц. Кюи. Лето.

4.   А. Аренский. Там, вдали, за рекой.

5.   А. Гречашенов. Про теленочка.

Песни зарубежных композиторов

1.    И. Бах. За рекою старый дом.

2.  Л. Бетховен. Малиновка.

3.   Т. Начински. Что такое дружба.

4.  М. Регер. Колыбельная.

5.   Рум. н.п. обр. Ионеску "Дед Алеку".

6.  Э. Григ. Детская песенка.

7.  Ф. Шуберт. Куда?.

8.  И. Гайдн. Мы дружим с музыкой.

Песни современных композиторов

1.    С. Бутанский. Дождик.

2.  И. Арсеев: Песенка про тюленей.

3.  М. Красев. Заключительный хор из оперы "Муха - Цокотуха".

4.  Н. Лесков. Пробуждальная песенка.

5.  Я. Дубравин. Грустный бегемот.

6.  В- Кикта. Веселый колокольчик.

7.   В. Павленко. Капельки.

8.   А. Ушкарев. Лесная колыбельная.

9.  Т. Портков. Хитрый кенгуру ■ 10.Е. Адлер. Тишина.

11. Абелян. Наш оркестр.

12.Парцхаладзе. Лягушонок.

13.Я. Дубравин. Снегири.

14.Л. Олифирова. Месты.

15.Д. Гомекова. На лесной поляне.

16.Л, Олифирова. История про Мусю и котят.

Примерная программа выступления младшего хора I вариант

1.   Гумпердинг. Стоит стар человек.

2.  Лат. н.п, "Солнышко вставало" (канон) a' capella.

3.  Л. Шварц. Далеко - далеко.

4. Ф. Мендельсон. Лесная песня.

II         вариант

1.    И. Бах. Мелькнет за часом час.

2.  Лат. н.п. "Куковала кукушка" a' capelia.

3.  И. Брамс. Воскресенье.

4.  А. Сойников. Песенка о воздушном змее.

III        вариант

1.     В. Моцарт. Светлый день.

2.   Р.н.п. "Воробей" a' capelia.

3.  Ипполитов-Иванов. Горные вершины.

4.   А. Разин. Музыкальный сверчок.

Примерный репертуарный сиисок Народные песни

1.    Р.н.п. "Воробей" a' capelia.

2.   Лит. н.п. "Куковала кукушка" a' capelia.

3.   Лат. н.п. "Солнышко вставало" (канон).

4.   Укр. н.п. "Шел козел" a' capelia.

5.    Р.н.п. "Лен зеленый" a' capelia.

6.   Чеш. н.п. обработка Ю. Литовко "Пастушок" (канон) a' capel

7.    Укр. н.п. "Ой, бежит ручьем вода".

8.   Р.н.п. "Как по морю, морю".

Песни русских композиторов

1.    С. Рахманинов. Сирень.

2.   С. Танеев. Колыбельная песня,

3.   Ипполитов-Иванов. Горные вершины.

4.  Ц. Кюи. Майский день.

5.    А. Аренский. Спи, дитя мое, усни.

6.   Ипполитов - Иванов. Славим солнце a' capelia.

Песни зарубежных композиторов

1. Гумпердинг. Стоит стар человек;

2. Ф. Мендельсон. Лесная песня.

3. 3.  И. Бах. Мелькнет за часом час.

4.  И. Брамс. Воскресенье.

5.  В. Моцарт. Светлый день.

6.  Т. Телеман. Счастье.

7.  Ф. Шопен. Желание.

8.   И. Гайдн. Вот опять уходит лето.

Песни современных авторов

1.    Л. Шварц. Далеко-далеко.

2.  А. Сойников. Песенка о воздушном змее.

3.  А. Разин. Музыкальный сверчок.

4.  Г. Дмитриев. Подснежник.

5.  Я. Дубравин. Про Емелю.

6.   Б. Киселев. Золотой ключик.

7.  Н. Пикулева. Жили-были Трали-вали.

8.  Ю. Тугариков. Вьюга.

9.  Я. Дубравин. Ты откуда, музыка?

10.Л. Польтобоков. Рыбкин телефон.

11 .Б. Кравченко. Прохор пек пирог a' capella.

12.Я. Дубравин. Джаз.

13.А. Мошкин. Несчастная кошка.

14.А. Тамазлыкару. Жаворонок  a' capella.

ХОР МАЛЬЧИКОВ

Хоровой класс мальчиков, созданный автором О.С.Никифоровой  на благодаря своей специфике, является наиболее активной, действенной и доступной формой музыкального обучения. Ведь в процессе совместного, хорового исполнения у ребят развиваются не только музыкальные способности, такие как слух, память, чувство ритма, но также способности, имеющие большое значение в общем развитии ребенка: воображение, творческая активность, целеустремленность, взаимовыручка, чувство локтя.

При этом хоровое пение развивает художественный вкус детей, расширяет их музыкальный кругозор, способствует повышению культурного уровня.

Хоровое пение содействует также овладению культурной речи, выработке четкого выразительного произношения.

Задача хормейстера - привить детям любовь к хоровому пению, сформировать необходимые навыки и выработать потребность в систематическом коллективном музицировании и общении.

Хоровой класс должен основываться на пении партий по нотам, (сольфеджио), начиная с 1-го года обучения. Это помогает учащимся овладевать музыкальным произведением осознанно, значительно ускоряет процесс разучивания, приближает их к уровню исполнения многоголосия и a'capella.

Обучение хоровому пению включает формирование, овладение и развитие важнейших вокально-хоровых навыков. В содержание вокальных навыков входят: певчая установка (правильное положение корпуса, головы, голосового аппарата), дыхание, звукообразование и звуковедение, дикция и артикуляция.

Хоровые навыки включают в себя строй, ансамбль и понимание дирижерского жеста.

Для овладения хоровыми навыками необходимо наличие вокальных навыков - отсюда их тесное взаимодействие и взаимосвязь. Так, для достижения чистой интонации, строя необходим навык правильного формирования гласных. Система овладения знаниями и навыками строится на принципе закрепления и развития, ранее полученных навыков и приобретения качественно новых, которые развиваются и совершенствуются на более сложном материале. При этом хормейстеру важно усложнять задачи постепенно, расширяя диапазон певческих возможностей детей.

В работе с репертуаром необходимо учитывать воспитательную роль хорового произведения, заботиться о расширении музыкально-художественного кругозора детей, поэтому программа должна включать в себя как произведения русских и зарубежных композиторов-классиков, так и хоровые обработки песен народов мира, произведения современных композиторов.

На начальном этапе обучения произведения должны быть запоминающимися на слух, не трудными для исполнения (это русские народные прибаутки, попевки, потешки, детские песенки и скороговорки).

Хормейстеру необходимо уделять больше внимания раскрытию поэтического содержания произведения, художественного образа.

Репертуар следует усложнять постепенно. Наряду с куплетной формой дети знакомятся с различными жанрами и формами хоровой музыки (канон, куплетно-вариационная, двухчастная форма).

Хормейстер может проводить пояснительные беседы перед разучиванием хоровых произведений, отличающихся сложным стилем и необычностью музыкального изложения.

Хоровой класс мальчиков в ДМШ формируется на инструментальных отделениях (фортепианном, народном, струнном). Программа обучения разработана на 5 лет, что обусловлено возрастными ограничениями в связи с мутационным периодом (с 12,13 лет). Группы в хоре мальчиков формируются по возрасту, с учетом голосовых данных:

1) 7-9 лет - младшая группа;

2)10-13лет-старшая группа.

Младшая группа хора делится на две подгруппы: хор первого года обучения и кандидатский (средние классы), где обучаются дети, готовящиеся перейти в старший концертный хор. Являясь одной из обязательных дисциплин, хоровой класс способствует формированию навыков коллективного музицирования, особенно на начальном этапе обучения, когда исполнительские возможности учащихся ограничены.

Занятия в хоре проводятся 2 раза в неделю:

1- разводные по партиям (дисканты, альты) по 1,5 часа;

2- сводная репетиция — 2 часа.

Один раз в месяц целесообразно проводить общую сводную репетицию в старшем концертном хоре - 2 часа, в младшем - 1 час.

За учебный год в младшем хоре планируется разучить 8-10 произведений, в старшем - 10-12 произведений. Как младший, так и старший коллективы должны участвовать в концертных выступлениях, на отчетных концертах школы и отделений, а также на различных фестивалях и хоровых праздниках.

Учет успеваемости и посещаемости учащихся проводится преподавателем хора на основе текущих занятий, индивидуальной и групповой сдаче партий. При оценке учитывается также участие в концертных выступлениях.

ОСНОВНЫЕ ЗАДАЧИ И ВОКАЛЬНО-ХОРОВЫЕ НАВЫКИ ПЕВЧЕСКАЯ УСТАНОВКА И ДЫХАНИЕ

Работа над освобождением и раскрепощением мышц, участвующих в голосообразовании, при помощи гимнастических упражнений. Упражнения из фонопедического метода В.Емельянова (I раздел). Навыки пения, сидя и стоя.

Младшая группа

Понятие певческого дыхания, одновременный вдох и выдох

Типы и виды дыхания, зависящие от характера исполняемого произведения.

Навыки цепного дыхания (пение выдержанного звука, речевых упражнений, попевок на цепном дыхании).

Звуковедение и дикция

Вводная беседа о хоре и хоровых партиях. Мягкая атака звука, без его форсирования. Фалыдетное, округленное звучание гласных. Гласные - основа пения. Согласные произносятся четко и коротко. Правило переноса согласных при пении. Приемы звуковедения - легато, стаккато. Динамические нюансы (форте - пиано, меццо - форте - меццо - пиано).

Дикционные навыки. Скороговорки и прибаутки.

Ансамбль и строй

Понятие слухового контроля (сопоставление слуха и голоса).

Работа над чистотой интонации и унисоном (тяготение, устойчивые и неустойчивые звуки лада).

Ритмическая организация. Длительности (восьмая, четверть, половинная, целая). Работа по карточкам и с помощью рук (хлопок в ладоши - тики-та).

Канон - первые навыки многоголосия. Пение по руке (нотный стан).

1.  Ритмическое ostinato           Переход к

2.Basso - ostinato                     двухголосию

Работа над формированием исполнительских навыков

Навыки чтения с листа простейших детских песенок. Анализ и разбор формы (куплетной, вариационной, двухчастной). Понятие о фразе, вытекающей из музыкального и текстового содержания произведения.

Навыки понимания дирижерского жеста, пение по руке.

Элементарные требования - внимание, дыхание, начало, окончание пения, темповые и динамические изменения. Сопоставление медленного и быстрого темпа.

Старшая группа

Певческая установка и дыхание

Закрепление навыков, полученных в младшей группе хора. Понятие ауертакта в дирижерском жесте и задержки дыхания на диафрагме.

Младшая группа

Понятие певческого дыхания, одновременный вдох и выдох

Типы и виды дыхания, зависящие от характера исполняемого произведения.

Навыки цепного дыхания (пение выдержанного звука, речевых упражнений, попевок на цепном дыхании).

Звуковедение и дикция

Вводная беседа о хоре и хоровых партиях. Мягкая атака звука, без его форсирования. Фалыдетное, округленное звучание гласных. Гласные - основа пения. Согласные произносятся четко и коротко. Правило переноса согласных при пении. Приемы звуковедения - легато, стаккато. Динамические нюансы (форте - пиано, меццо - форте - меццо - пиано).

Дикционные навыки. Скороговорки и прибаутки.

Ансамбль и строй

Понятие слухового контроля (сопоставление слуха и голоса).

Работа над чистотой интонации и унисоном (тяготение, устойчивые и неустойчивые звуки лада).

Ритмическая организация. Длительности (восьмая, четверть, половинная, целая). Работа по карточкам и с помощью рук (хлопок в ладоши - тики-та).

Канон - первые навыки многоголосия. Пение по руке (нотный стан).

1.  Ритмическое ostinato           Переход к

2.Basso - ostinato                     двухголосию

Работа над формированием исполнительских навыков

Навыки чтения с листа простейших детских песенок. Анализ и разбор формы (куплетной, вариационной, двухчастной). Понятие о фразе, вытекающей из музыкального и текстового содержания произведения.

Навыки понимания дирижерского жеста, пение по руке.

Элементарные требования - внимание, дыхание, начало, окончание пения, темповые и динамические изменения. Сопоставление медленного и быстрого темпа.

Старшая группа

Певческая установка и дыхание

Закрепление навыков, полученных в младшей группе хора. Понятие ауертакта в дирижерском жесте и задержки дыхания на диафрагме.

Примерный репертуарный список

Произведения русских композиторов

1.     Аренский А. Птичка летит, летает.

2.    Гречанинов А. Дон-дон (прибаутки), Маки - маковочки (игровая).

3.    Калинников В. Тень-тень.

4.    Чайковский П. Хор мальчиков из оперы «Пиковая дама».

5.    Чайковский П. Марш деревянных солдатиков из Детского альбома.

Произведения зарубежных композиторов

1.     Бах И. За рекою старый дом.

2.    Бетховен Л. Сурок, Малиновка.

3.    Брамс И. Домовой.

4.   Гайдн И. Мы дружим с музыкой.

5.    Моцарт В. Детские игры, Весенняя.

6.    Шуман Р. Совенок.

Народные песни

1.      В сыром бору тропинка (р.н.п.).

2.    Блины (р.н.п.).

3.     Барашеньки (р.н.п.).

4.     Комарочек (р.н.п.).

5.     Как у наших у ворот (р.н.п.).

6.     Савка и Гришка (бел.н.п.).

7.     Сел комарик на дубочек (бел.н.п.).

8.     Сидит Дрема (р.н.п.).

9.     Я на камушке сижу (р.н.п.). Ю.БратецЯков (франц.н.п.).

11.А я жу-жу медвежонок (лат.н.п.).

Песни современных композиторов

1 .Дубравин Л. Капитан Немо, Вождь краснокожих, Страна Читалия.

2.    Вихарева Т. Смех да и только.

3.    Крылатое Е. Песни из к/ф «Приключения Электроника».

4.    Морозов А. Мы купили пианино.

5.    Минков М. Катерок.

6.    Шаинский В. Антошка, В траве сидел кузнечик, Крейсер Аврора.

7. Абелян Л. Про меня и муравья.

ПРИМЕРНАЯ ПРОГРАММА ВЫСТУПЛЕНИЯ СТАРШЕГО ХОРА

1. Р.н.п. Бородино в обр. М.Иорданского.

2.    Донцы-молодцы (казачья н.п.) в обр. О.С. Никифоровой.

3.    Бизе Ж. Хор мальчиков из оперы «Кармен».

4.    Вебер К. Хор из оперы «Вольный стрелок».

5.    Чайковский П. Легенда.

6.    Бойко Р. Дело было в Каролине.

Примерный репертуарный список

1.     Бортнянский С. Хоровой концерт № 3 («Славу поем», «Времена года», «Утро, вечер»).

2.   Варламов А. Белеет парус.

3.    Глинка М. Жаворонок, Попутная.

4.   Гречанинов А. Весна красная, Козел Васька.

5.    Ипполитов-Иванов М. Горные вершины, Крестьянская пирушка, Сосна.

6.    Чайковский П. Легенда, Соловушка.

Произведения зарубежных композиторов

1.     Бах - Гуно. Ave Maria.

2.    Бах И.С. Жизнь хороша, Ты шуми, зеленый бор.

3. Dona - nobis. Аноним.

4.   Моцарт В.А. Азбука, Откуда приятный и нежный тот звон (хор из оперы «Волшебная флейта»),

5.   Лахо О. Тик-тик.

6.   Шуман Р. Домик у моря, Совенок.

7.   Шуберт. Серенада.

Народные песни

1.     Вей ветерок (лат.н.п.).

2.    Дубинушка (р.н.п.).

3.    Где ж ты был мой черный баран (р.н.п.).

4.    Кукушка (австр.н.п.).

5.    Ой, даты, калинушка (р.н.п.).

6.   Степь да степь кругом (р.н.п.).

7.    Ояв мужик просо (укр.н.п.).

8.     Вишли в поле косари (укр.н.п,).

9.    Итальянская н.п. Макароны (обр. Р. Сибирского).

Песни современных композиторов

1.     Бойко Р. Хоры для детей.

2.    Блантер М. Моя любимая.

3.    Дубравин Я. Снеженика.

4.   Дунаевский И. Спой нам ветер, Песенка капитана.

5.    Шостакович Д. Родина слышит (обр. для детского хора В. Соколова).

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1.     Абелян Л. Как Рыжик научился петь.

2.   Попов В., Халабузарь П. Хоровой класс. Пособие для ДМШ. М.,1988.

3.    Соколов В. Работа с хором. 2-е издание. М.,1983.

4.   Соколов В., Попов В. Школа хорового пения. М., 1987.

5.    Струве Г. Школьный хор. М., 1981.

6.    Шамина Л. Методика работы с хоровым коллективом. М., 1983.