Презентация на тему:"Изобразительные средства актерского мастерства"

• 1 слайд

  Изобразительные средства актерского перевоплощения
  

• 2 слайд

  В феврале в Венеции начнется традиционный карнавал. Праздник обычно начинается с полета ангела, который спускается в толпу со знаменитой венецианской колокольни на центральной площади Сан-Марко.
  В течение десяти дней площади и улицы, каналы и мосты города будут напоминать огромную сцену, на которой развернется один из самых захватывающих в мире спектаклей - венецианский карнавал. Балы, фестивали, музыкальные программы и шоу пройдут по всей Венеции, а закончится карнавал сожжением соломенного чучела Зимы.
  
  

• 3 слайд

  это персонажи итальянской Комедии дель Арте, особого вида уличного театрального представления, зародившегося в Италии в 16 веке.
  Арлекин, Коломбина, Пьеро, Пульчинелла и другие персонажи , каждый из которых отличался определенным характером, стилем поведения и манерой одеваться, развлекали своими представлениями жителей городов, пользовались невероятной популярностью и на несколько веков стали народными любимцами.
  
  Венецианские карнавальные маски
  

• 4 слайд

  А так же традиционные венецианские образы:
  
  Это, несомненно, Кот, Гражданин, Доктор Чума, Баута, Венецианская Дама.
  

• 5 слайд

  Поэтому один раз в год, во время знаменитого венецианского карнавала, каждый желающий поучаствовать в завораживающей феерии обзаводился собственной маской одного из героев и, скрыв от окружающих свое истинное лицо, погружался в пучину безудержного многодневного веселья.
  

• 6 слайд

  В настоящее время карнавальные маски - один из всемирно известных символов Венеции.
  

• 7 слайд

  К классическим маскам, не связанным с театром, относятся:
  Баута (Bauta) - одна из самых популярных венецианских масок.
  Она появилась в 17 столетии и служила эффективным прикрытием для представителей любого сословия и пола. Несмотря на свой жутковатый вид, пользовалась особой любовью народа, который носил ее в сочетании с длинным черным плащом, скрывающим фигуру, и треугольной шляпой - tricorno .
  Происхождение названия неизвестно (по одной из версий, оно связано с итальянским словом ” bau ” или ” babau ”, обозначающим вымышленное чудище, которым пугали маленьких детей (что-то вроде нашего Бабая или Буки).
  
  

• 8 слайд

  Баута считалась идеальной маской и для высокопоставленных особ, которые любили анонимно ходить «в народ». Интересно, что нижняя часть ее была устроена таким образом, что человек мог есть и пить, не обнажая лица. Баута не имеет ни пола, ни возраста, ни веры, ни сословия.
  Надеть баутту - это отречься от назойливой индивидуальности, отказаться от собственного лица, освободиться от норм морали. На вопрос «кто это сделал?» Баута отвечает: «Маска…» 
  К маске был прикреплен кусок черного шелка, совершенно закрывавший нижнюю часть лица, шею и затылок и придававший всему облику наряженного таинственный и немного жуткий оттенок. На голову надевалась треугольная черная шляпа, отделанная серебряным галуном. При баутте носили белые шелковые чулки и черные туфли с пряжками.
  
  Эта маска была чрезвычайно популярна среди венецианцев, и они были готовы заплатить большую сумму, чтобы иметь самые лучшие кружева и ткани самого высокого качества.
  

• 9 слайд

  Венецианская маска «Кот»
  Маской Кота венецианский карнавал обязан старой забавной легенде.
  В ней рассказывается, как некий бедный китаец приехал в Венецию со своим старым котом. Кошек в городе не водилось, зато мышей было в преизбытке. Голодное животное набросилось на добычу и в несколько дней освободило островную республику от грызунов.
  Дож настолько обрадовался, что одарил китайца несметными сокровищами и отправил домой с большим почетом. Чудо-животное осталось во дворце, на случай будущих нашествий.
  Другой бедный китаец, увидев такое дело, решил, что если даже за кота наивные венецианцы готовы выложить столько денег, то за шелк и прочие «приличные товары» он получит от них сторицей. Китаец залез в долги, накупил товаров и отправился в край непуганых идиотов.
  

• 10 слайд

  Дож потерял дар речи при виде новых товаров из Китая, а когда обрел, пообещал отдать за них самую большую свою драгоценность. Ударили по рукам.
  Кот уехал В Китай назад)))
  
  

• 11 слайд

  Вольто (Volto)
  
  Также известна под названием Гражданин (Citizen), поскольку ее носили в дозволенные дни рядовые горожане.
  Вольто – наиболее нейтральная из всех масок, копирующая классическую форму человеческого лица. Она крепилась к голове лентами (у некоторых вольто вместо тесемок на подбородке имелась ручка).
  

• 12 слайд

  Венецианская Дама (Dama di Venezia)
  
  Очень элегантная и изысканная маска, изображающая знатную венецианскую красавицу эпохи Тициана - нарядную, увешанную драгоценностями, с замысловато уложенными волосами.
  У Дамы есть несколько разновидностей: Либерти, Валери, Саломея, Фантазия и др.
  
  

• 13 слайд

  Самая загадочная, самая романтичная маска «SERVETTA MUTA» (немая служанка), но более привычное название - «МORETTA» (Моретта, смуглянка).
  А в народе её называли «ОТРАДА МУЖЕЙ», так как на месте рта у маски изнутри был небольшой шпенек, который приходилось зажимать зубами, чтобы маска держалась перед лицом, - по словам Казановы, такие маски делали женщин загадочными, а главное... молчаливыми.
  Моретта
  
  

• 14 слайд

  Это был овал чёрного бархата. Название, скорее всего, происходит от «мавр», который в венецианском значит чёрный цвет. Этот чёрный великолепно подчёркивал благородную бледность лица и красный венецианский цвет волос. Недаром эту маску так любили дамы высшего сословия.
  Маска новолуния, маска обманчивой женской покорности и затаенного мужского страха. Маска молчаливой менады из мягкой кожи или бархата.
  Маска Гекаты. Маска ночной стреги, которая вечную Диану-девственницу могла превратить в алчную черную Венеру. Таинственная незнакомка, скрывающая свои лицо и голос… Возможность общаться только жестами…
  Загадочность и обольщение... В наши дни маску моретты делают только на заказ.
  В магазинчиках, торгующих масками «маску молчания» не сыскать.
  

• 15 слайд

  Самая жуткая маска карнавала – Доктор Чума
  
  Она появилась не для развлечения.
  Эпидемии чумы не раз охватывали Венецию и, за счет большой плотности населения, уносили множество жизней. Единственные люди, хоть как-то боровшиеся с болезнью, – доктора для личной безопасности надевали на лицо длинноносые маски.
  Считалось, что эти «клювы» с помещенными в них ароматическими веществами могут защитить их от заразы.
  С той же целью поверх обычной одежды врачи носили темные длинные плащи из льняной или вощеной материи, а в руки брали специальную палку, чтобы не прикасаться к больному руками.
  
  

• 16 слайд

  Изготовление маски
  Процесс изготовления венецианской карнавальной маски внешне прост.
  Берется гипсовая форма, смазанная вазелином, и заполняется изнутри слоем папье-маше, приготовленного по особому рецепту. Полученная заготовка высушивается и отшлифовывается, затем в ней вырезают отверстия для глаз. После этого приступают к декору.
  
  

• 17 слайд

  Маски нередко покрывают слоем специальной краски, чтобы они выглядели как старинные. Украшение поверхности – это зачастую медленный и кропотливый процесс, с использованием акриловых красок, золотой и серебряной фольги, эмали, лака, дорогих тканей, стразов, перьев, бисера… здесь все зависит от фантазии художника. Некоторые экземпляры настолько красивы и искусно выполнены, что их боязно надевать.
  Цены на такие шедевры часто поражают воображение не меньше, чем их внешний вид.
  

• 18 слайд

  Маски комедии дель арте Комедия дель арте (итал. la commedia dell'arte), или комедия масок — вид итальянского народного театра
  
  

• 19 слайд

  Количество масок в комедии дель арте очень велико (всего их насчитывается более ста), но большинство из них являются родственными персонажами, которые различаются только именами и незначительными деталями.
  К основным персонажам комедии относятся два квартета мужских масок, маска Капитана, а также персонажи, не надевающие маски, это девушки-дзанни и Влюблённые, а также все благородные дамы и кавалеры. Количество масок в комедии Дель Арте очень велико (всего их насчитывается более ста).
  

• 20 слайд

  ДЗАННИ (Zanni) Общее название комедийного слуги
  
  Название происходит от мужского имени Джованни (Giovanni), которое было популярно среди простого народа, что сделалось нарицательным для обозначения слуги.
  К сословию дзанни относятся такие персонажи, как Арлекино, Бригелла, Пьерино.
  Характерные черты безымянного дзанни – это ненасытный аппетит и невежество.
  Он живет исключительно сегодняшним днем и не думает о сложных материях. Обычно предан своему хозяину, но не любит дисциплину. Одеты они были просто – в бесформенную светлую блузу и штаны, обычно сшитые из мешков от муки.
  Характерной чертой маски дзанни является вытянутый нос, причем его длина прямо пропорциональна глупости персонажа. 
  

• 21 слайд

  БРИГЕЛЛА (Brighella) – еще один дзанни, партнер Арлекина
  
  В ряде случаев Бригелла – это self-made man, который начинал без копейки, но постепенно накопил деньжат и обеспечил себе довольно комфортное существование.
  Часто его изображают владельцем таверны. Бригелла – большой любитель денег и дамский угодник.
  Именно эти две эмоции – первобытное вожделение и алчность – застыли на его зеленой полумаске.
  Его костюм – это белый камзол и штаны того же цвета, украшенные поперечными зелеными полосками. Часто имеет при себе гитару, так как склонен к музицированию.
  Маска Бригеллы, хотя и была одной из самых любимых простым зрителем, как правило, находилась на втором плане интриги, недостаток активного действия компенсировался большим количеством вставных трюков и музыкальных интермедий.
   
  

• 22 слайд

  АРЛЕКИН (Arlecchino) – дзанни богатого старика Панталоне
  Костюм Арлекина отличается яркостью и пестротой: он составлен из ромбов красного, черного, синего и зеленого цветов.
  Такой рисунок символизирует крайнюю Бедность Арлекина - его одежда как бы состоит из бесчисленного количества плохо подобранных заплат.
  Этот персонаж не умеет ни читать, ни писать. Он крестьянин, который покинул нищую деревню Бергамо, чтобы отправиться на заработки в процветающую Венецию.
  По характеру Арлекин – акробат и клоун, поэтому его одежда не должна стеснять движений.
  С собой озорник носит палку, которой часто дубасит других персонажей. Несмотря на склонность к мошенничеству, Арлекина нельзя считать негодяем – просто человеку надо как-то жить.
  Маска у Арлекина была черного цвета, со зловещими чертами (по одной из версий само слово «Арлекин» происходит от имени одного из демонов дантовского «Ада» – Alichino).
  

• 23 слайд

  КОЛОМБИНА (Columbina) – служанка Влюбленной (Inamorata)
  
  Она помогает своей хозяйке в сердечных делах, ловко манипулируя остальными персонажами, которые нередко к ней неравнодушны. Коломбина отличается кокетством, женской проницательностью, очарованием и сомнительной добродетелью.
  Одета она, подобно своему неизменному ухажеру Арлекину, в стилизованные цветные заплатки, как и положено небогатой девушке из провинции. Головку Коломбины украшает белая шляпа, под цвет передника.
  Маски у нее нет, зато лицо сильно накрашено, особенно ярко подведены глаза.
  Другие имена: Арлекина, Кораллина, Риччолина, Камилла, Лизетта.
  

• 24 слайд

  ПЕДРОЛИНО или ПЬЕРИНО (Pedrolino, Pierino) – один из персонажей-слуг
  
  Педролино одет в свободную белую тунику с огромными пуговицами и слишком длинными рукавами, на шее – круглый рифленый воротник, на голове - шляпа-колпак с неширокой круглой тульей.
  Лицо его всегда сильно набелено и раскрашено, поэтому носить маску нет необходимости.
  Несмотря на то, что Педролино принадлежит к племени дзанни, его характер радикально отличается от характера Арлекина или Бригеллы. Он сентиментален, влюбчив, доверчив и предан хозяину. Бедняга обычно мучается от неразделенной любви к Коломбине и от насмешек остальных комедиантов, у которых душевная организация не столь тонка.
  Роль Пьерино в труппе часто исполнял младший сын, потому что этот герой обязан был выглядеть молодо и свежо.
  

• 25 слайд

  ВЛЮБЛЕННЫЕ (Inamorati)
  
  неизменные герои commedia del arte, господа Коломбины, Арлекина и других дзанни. Влюбленные выглядят оторванными от жизни, напыщенными персонажами.
  Если они двигаются, то по-балетному, неестественно выставляя носки.
  Много жестикулируют и часто смотрятся в зеркало.
  
  Даже их имена звучат высокопарно (мужчин обычно звали Сильвио, Фабрицио, Аурелио, Орацио, Оттавио, Лелио, Леандро или Флориндо, а женщин – Изабелла, Фламиния, Виттория, Сильвия, Лавиния или Ортензия). Inamorati одевались всегда по последней моде, преувеличенно тщательно и нарядно.
  

• 26 слайд

  ИЗАБЕЛЛА (также, Лучинда, Витториа и т. п.) -
  
  юная влюблённая; часто героиню называли именем актрисы, игравшей эту роль.
  

• 27 слайд

  ПУЛЬЧИНЕЛЛА (Pulcinella) – итальянский аналог русского Петрушки
  
  Пульчинелла – образ неоднозначный, он мог быть  и тупицей, и хитрецом, и слугой, и хозяином, и трусом, и задирой. Имя этого персонажа переводится с итальянского как «цыпленок» и очевидно связано с его маской, самый заметный элемент которой - большой клювообразный нос.
  Костюм Пульчинеллы состоит из длинной мешковатой белой блузы, перетянутой на талии кожаным ремешком, просторных бесформенных штанов и необычной продолговатой шапки. Часто его изображали в виде горбуна.
  Вначале горб был едва заметным, затем он стал быстро увеличиваться в размерах, причем параллельно рос и живот. Согбенность Пульчинеллы символизирует его страх перед побоями (а в комедии били его все, кто стоял выше на социальной лестнице, то есть очень многие).
  

• 28 слайд

  ПАНТАЛОНЕ (Pantalone) – одна из самых известных венецианских масок
  
  Панталоне – это престарелый богатый купец, который постоянно волочится за каким-либо женским персонажем (всегда – безрезультатно). Этот образ воплощал набирающий силу класс венецианской буржуазии.
  Характерной чертой костюма Панталоне является огромных размеров гульфик, символизирующий его мнимую мужскую силу. Обычно старик был одет в темно-красный камзол и обтягивающие штаны того же цвета, черный плащ с короткими рукавами и маленькую черную шапочку, вроде фески. На поясе у него висел кинжал или кошель, а обувью служили желтые турецкие туфли с острыми загнутыми носами.
  Темно-коричневая маска имела выдающийся крючковатый нос, мохнатые седые брови и такие же усы (иногда еще и очки).
  

• 29 слайд

  КАПИТАН (Il Capitano) – один из древнейших персонажей комедии дель арте
  Капитан в комедии никогда не является коренным жителем города, где происходит действие, а всегда приходит откуда-то издалека.
  Тип наглого и беспринципного вояки – бахвала и искателя приключений.
  В зависимости от политической ситуации, он мог походить на испанца или турка, хотя изначально этот образ - итальянский.
  Основные его особенности - это агрессивность, безудержное вранье о своих мнимых подвигах, отсутствие совести, стремление к обогащению и желание казаться щеголем и красавцем. Все это нашло отражение в его костюме, который мог быть разным, однако всегда отличался нелепой вычурностью и яркостью.
  Маска Капитана могла быть телесного или темного цвета, с длинным воинственным носом и грозно торчащими жесткими усами.
  

• 30 слайд

  ШУТ (Jester, Jolly)
  
  Впервые Шут появился в итальянском театре, потом стал популярным по всей Европе. Костюм этого персонажа отличается пестротой и многоцветностью. На голове – колпак с тремя «ушами», к каждому из которых привязаны бубенцы. 
  

• 31 слайд

  ТАРТАЛЬЯ (итал. Tartaglia, заика) — персонаж-маска итальянской комедии дель арте
  Маска Тартальи появилась в Неаполе ок. 1610 г.
  Происхождение: испанец, плохо говорящий на итальянском языке. Занятие: чиновник на государственной службе: он может быть судьёй, полицейским, аптекарем, нотариусом, сборщиком налогов и т.п. Костюм: стилизован должностной костюм, на лысой голове форменная шляпа; на носу огромные очки.
  Поведение: как правило, он старик с толстым животом; всегда заика, его фирменный трюк — это борьба с заиканием, в результате чего серьёзный монолог, например, на суде, превращается в комический поток непристойностей.