Презентация по истории искусств "Искусство Франции XVII века"

• 1 слайд

  ИСКУССТВО ФРАНЦИИ
  XVII ВЕКА
  Французское искусство в XVII веке находилось под большим влиянием итальянской культуры, также во Франции работали фламандские живописцы, тогда как великие французские мастера жили и творили в Риме, поэтому в этот период во французском искусстве не было стилевого единства.
  Перемены наступили с воцарением Людовика XIV и созданием королевской художественной Академии.
  
  

• 2 слайд

  ЖИВОПИСЬ
  В ЖИВОПИСИ Франции этого периода существовали три направления:
  «ПРИДВОРНАЯ ШКОЛА»
  «РЕАЛИСТИЧЕСКАЯ ШКОЛА»
  «ШКОЛА КЛАССИЦИЗМА»
  

• 3 слайд

  Гиацинт Риго
  Портрет Людовика ХIV (1702)
  Жанр парадного портрета
  формировался силами придворных живописцев на основе барочной живописи – тип пышного идеализированного, льстивого портрета.
  Придворная школа
  

• 4 слайд

  Жорж де Латур. Шулер. (ок. 1633-1640)
  Реалистическая школа
  Развитие реалистической живописи связано с творчеством
  Жоржа де Латура (1593-1652)
  
  

• 5 слайд

  Жорж де Латур Новорожденный (1640-1650)
  Сюжеты картин Латура связаны с разными проявлениями человеческого бытия, в них соединяются все возрасты человека, и особое значение играет свет как божественное провидение.
  

• 6 слайд

  ФРАНЦИЯ XVII ВЕК
  Классицизм формировался как противоположное направление по отношению к пышному и виртуозному искусству барокко. Но, когда во второй половине XVII века классицизм стал официальным искусством абсолютистской монархии, он вобрал в себя элементы барокко.
  КЛАССИЦИЗМ (от лат. сlassicus)
  - ОБРАЗЦОВЫЙ
  

• 7 слайд

  Классицизм - стилистическое направление в европейском искусстве, важнейшей чертой которого было обращение к античному искусству как эталону и опора на традиции гармоничного идеала Высокого Возрождения.
  
  В изобразительном искусстве и архитектуре проявились
  общие эстетические принципы
  использование образов и мотивов античного и ренессансного искусства;
  искусство подчиняется разуму, так как по законам разума творили античные мастера;
  искусство должно быть строгим и математически выверенным;
  подчинение чувства долгу, подчинение интересов личности интересам общества;
  
  

• 8 слайд

  спокойствие в эмоциях и страстях;
  
  достоинство и рационализм (разумные действия) в поступках;
  
  идеализация героических образов;
  
  классицисты стремились к скульптурной четкости форм, завершенности рисунка, к ясности и уравновешенности композиции.
  
  тяготение к отвлеченной идеализации, отрыв от конкретных образов современности.
  
  

• 9 слайд

  Крупнейшей фигурой классицизма был художник и теоретик
  Никола Пуссен (1594–1665)
  
  
  Школа классицизма
  

• 10 слайд

  
  Никола Пуссен стал основоположником искусства классицизма,
  стиля, в основе которого
  лежит преклонение перед античностью.
  Пуссен обращался к образам античных героев, видя
  в этом высокую воспитательную цель искусства - использовать достойные примеры
  деяний граждан древности в назидание современникам.
  
  Пуссен мечтал о справедливом и просвещенном обществе, о возрождении античной гармонии человека и природы.
  
  Художник обращался к мифологическому, историческому, религиозному жанрам живописи, а также к жанру пейзажа.
  
  
  

• 11 слайд

  Смерть Германика (1627).
  Художник показывает трагическую гибель древнеримского героя.
  

• 12 слайд

  Никола Пуссен Аркадские пастухи (1650)
  Художник заставляет задуматься о быстротечности человеческой жизни.
  
  

• 13 слайд

  
  Пуссен развивает тип идеального или классического пейзажа, используя мотивы природы Италии. Художник сочиняет пейзаж, повинуясь определенной выработанной системе построения: обязательно должна быть мифологическая сцена, кулисы по краям для ввода в пространство картины, строгое чередование планов.
  

• 14 слайд

  Классический пейзаж получил развитие у
  Клода Лоррена (1600-1682).
  
  Пейзаж с Энеем на Делосе (1672)
  
  

• 15 слайд

  В XVII столетии во французской архитектуре складываются и постепенно укореняются принципы классицизма. Король контролировал жизнь страны, все классы общества, и даже церковь. Поэтому вершиной французской архитектуры становятся светские сооружения:
  дворцы,
  городские ансамбли,
  дворцово-парковые ансамбли.
  
  В Париже строятся крупные дворцовые комплексы - Люксембургский дворец и дворец Пале-Рояль.
  - применение классической ордерной системы,
  - преобладание горизонтального членения над вертикальным,
  - симметрия,
  - упрощение объемов и форм.
  АРХИТЕКТУРА
  Жак Лемерсье Пале-Рояль Париж 1624-1645
  Саломон де Брос Люксембургский дворец в Париже 1615-1621
  

• 16 слайд

  Жюль Ардуэн-Мансар
  Площадь Вогёзов в Париже (1605-1612).
  Площадь победы (1684-1687)
  
  
  Вопрос: В жилой архитектуре имя Мансара увековечено изобретённым им элементом. Каким?
  Вандомская площадь (1685-1701)
  

• 17 слайд

  В 1630 г. Мансар ввел в практику строительства городского жилища высокую изломанную форму крыши с использованием чердака под жилье. Устройство, получившее по имени автора название "мансарды".
  

• 18 слайд

  Версальский дворец
  

• 19 слайд

  Полное и всестороннее развитие тенденции в архитектуре классицизма XVII столетия получают в грандиозном ансамбле Версале (1668-1689). Главными создателями этого самого значительного памятника французского классицизма XVII века были архитекторы Луи Лево и Ардуэн-Мансар, мастер садово-паркового искусства Андре Ленотр и художник Лебрен, участвовавший в создании интерьеров дворца.
  

• 20 слайд

  Версальский комплекс построен как строго упорядоченная система. Дворец господствует над всем окружающим.
   К Версальскому дворцу, расположенному на высокой террасе, сходятся три широких прямых лучевых проспекта города, образующих трезубец. Средний проспект трезубца ведет в Париж, два других - в королевские дворцы Сен-Клу и Со, как бы связывая главную загородную резиденцию короля с различными областями страны.
  

• 21 слайд

• 22 слайд

  Помещения дворца отличались роскошью и разнообразием отделки. Дорогие отделочные материалы (зеркала, чеканная бронза, ценные породы дерева), широкое применение декоративной живописи и скульптуры - все это рассчитано на впечатление ошеломляющей парадности. В Зеркальной галерее в сияющих серебряных люстрах зажигались тысячи свечей и шумная красочная толпа придворных наполняла дворцовые анфилады, отражаясь в высоких зеркалах.
  Зеркальная галерея
  Лестница королевы
  театр Версаля
  

• 23 слайд

  ПРИЗНАКИ РЕГУЛЯРНОГО ПАРКА
  стриженые деревья под строгие геометрические формы;
  газоны представляют ковер – орнамент из травы и цветов;
  прямые аллеи;
  водоемы строгой геометрической формы.
  

• 24 слайд

    Парковая скульптура Версаля активно участвует в формировании ансамбля. Скульптурные группы образуют сложные и красивые сочетания с разнообразными фонтанами и бассейнами.
  Парк Версаля с его широкими променадами, обилием воды служил великолепной "сценической площадкой" для красочных и пышных зрелищ - фейерверков, иллюминаций, балов, спектаклей, маскарадов.
  

• 25 слайд

  СКУЛЬПТУРА
  Классицизм формировался как противоположное направление по отношению к пышному и виртуозному искусству барокко. Но в скульптуре наряду с античными сюжетами проявляются элементы барокко. Это заметно в творчестве скульптура Ф. Жирардона.
  Франсуа Жирардон. Аполлон и нимфы (1666)
  Франсуа Жирардон
  Купающиеся нимфы.
  Рельеф водоема в Версале (1675)
  

• 26 слайд

  Спасибо за внимание!
  
  Презентацию подготовила преподаватель
  Истории искусств Высоцких М.Н.