Презентация по МХК на тему "Окно как символ в искусстве" (8 класс)

• 1 слайд

  Окно как символ
  в искусстве
  Моя галерея
  

• 2 слайд

  Эндрю Уайет. Полуденная любовь, 1992 г.
  Светлый или тёмный, распахнутый или закрытый — оконный проем как архитектурный элемент на картинах художников выступает как метафора надежды, перемен, шага в неведомое.
  

• 3 слайд

  От окошка до окна
  Первые окна - маленькие, мутные, едва пропускали свет и больше походили на заготовки для витражей, - что с успехом использовалось в сакральной архитектуре.
  Свет, льющийся в храм с небес, воспринимался эквивалентом Божественного присутствия, а три окна в церкви в XV—XVI вв. подразумевали Святую Троицу.
  Джузеппе Арчимбольдо. Сцены из жития святой Екатерины. Фрагмент, 1551
  

• 4 слайд

  От окошка до окна
  Лоренцо Коста. Святое семейство, 1490
  
  Леонардо да Винчи. Мадонна Дрейфус (Мадонна с Младенцем и гранатом), 1480
  

• 5 слайд

  Размер имеет значение
  Относительно большие и прозрачные стекла первыми начали изготавливать стеклодувы Италии. Популярность в архитектуре большого трехчастного («венецианского») окна сыграла решающую роль в «возвышении» окна во времена интеллектуальной революции Возрождения. Рама теперь фокусирует взгляд, а увиденный пейзаж предстает как завершенная и предназначенная для созерцания картина.
  Приоритет видения художественного мира зрением «духовным», господствовавший в Средние века, изменился.
  Отныне человек посредством окна объединяется с материальным миром.
  

• 6 слайд

  Размер имеет значение
  
  Ведущий теоретик искусства эпохи Возрождения Леон Баттиста Альберти именно так и рассматривал живопись — как обозначенное границами рамы распахнутое окно в другой мир.
  

• 7 слайд

  Размер имеет значение
  Оконные проемы на портретах придали полотнам ощущение пространства. Ключевой момент в искусстве Ренессанса - человек и природа становились единым целым.
  Ганс Мемлинг. Аллегория истинной любви. Диптих, левая панель, 1480-е
  

• 8 слайд

  Размер имеет значение
  Ганс Мемлинг. Диптих Богоматерь с младенцем и донатор Мартин Ниувенхове. Правая панель, 1487
  Рафаэль Санти. Портрет Элизабетты Гонзага, 1506
  

• 9 слайд

  Размер имеет значение
  И, конечно, окно не только объединяет человека и природу, но и предлагает развитие сюжета.
  Геррит (Герард) Доу. Голландская домохозяйка, 1650
  

• 10 слайд

  Размер имеет значение
  Геррит (Герард) Доу. Мужчина с трубкой и книгой (Автопортрет), 1650-е
  Геррит (Герард) Доу. Старый учитель, 1671
  

• 11 слайд

  И у окна сидит она…
  Часто оконный проем становится центром событий.
  Именно здесь происходят амурные перипетии: поиск взгляда, немой диалог, демонстрация внешности… У окна назначают свидания, поют серенады, да и к возлюбленному в романах бегут именно через окошко.
  Причем в окне, как правило, можно увидеть именно женщину, девушку, в общем, — персону женского пола любого возраста.
  Питер де Хох. Женщина, читающая письмо, 1664
  

• 12 слайд

  И у окна сидит она…
  Сальвадор Дали. Женщина у окна в Фигерасе, 1926
  Пинтуриккио. Возвращение Одиссея (Пенелопа с женихами), 1509
  

• 13 слайд

  Гавань пленниц домашнего очага
  Для художников-романтиков светоносный элемент интерьера - ключевой смысл, а персонаж, всматривающийся в неведомые дали за окном, — излюбленный герой.
  В этом сюжете - противоречивая символика: с одной стороны, читается призыв оторваться от унылой повседневности, покинуть пределы дома, мещанского существования и устремиться вдаль, а с другой — очевидная невозможность уйти от реальности банальной жизни.
  В этих историях ведущая роль отводилась женщине — пленнице домашнего очага.
  Именно художники-романтики посеяли зерна эмансипации.
  Каспар Давид Фридрих. Женщина у окна
  

• 14 слайд

  Гавань пленниц домашнего очага
  Окно на картине Каспара Давида Фридриха — важный посредник между внутренним и внешним миром.
  Взгляд художника устремлен в красочный мир, контрастирующий с тускло-коричневым интерьером.
  Окно — это гавань, откуда корабли отчаливают в неведомые дали, в открытое море страсти, к непредсказуемым встречам и переживаниям.
  

• 15 слайд

  Гавань пленниц домашнего очага
  О возможности обретения женщиной свободы и независимости живописует картина Леоноры Каррингтон «Постоялый двор лошади Утренняя Заря».
  Несмотря на пессимистичность сюжета, свойственную всем сюрреалистам, распахнутое окно на картине, за которым парит белая лошадь, — вселяет надежду.
  Где-то совсем рядом есть желанная легкость бытия, возможно исполнение желаний и достижение счастья!..
  Леонора Каррингтон. Автопортрет, 1938
  

• 16 слайд

  Хозяйке на заметку
  Художники-пейзажисты, как правило, 
  не задумываются о символах, а передают красоту «как она есть».
  Для адептов реалистического направления окно — элемент достоверности «сцены из домашней жизни».
  

• 17 слайд

  Хозяйке на заметку
  В.А. Серов. У окна, 1886
  В.А. Серов. Открытое окно. Сирень, 1886
  

• 18 слайд

  Окна Татьяны Яблонской
  Окна Т. Яблонской - прием, который помогает сфокусировать взгляд, сконцентрировать внимание.
  Будучи уже в преклонном возрасте, не имея физической возможности выходить на улицу, она будто продолжала общаться с природой посредством окна и, как настоящий художник, каждый раз находила для себя новые сюжеты.
  Татьяна Ниловна Яблонская. Вечер. Старая Флоренция, 1973
  

• 19 слайд

  Окна Татьяны Яблонской
  Татьяна Ниловна Яблонская. Осенние листья, 2004
  Татьяна Ниловна Яблонская. Подснежники, 2003
  

• 20 слайд

  Многомерность пространства и времени
  Метафору многогранности мира в окне видели символисты и фовисты — Рауль Дюфи, Анри Матисс…
  Так мыслил и Марк Шагал.
  Марк Захарович Шагал. Окно, 1959
  

• 21 слайд

  Многомерность пространства и времени
  Впервые образ окна появился у Матисса еще во время его службы в конторе присяжного поверенного. Да, жизнь внутри помещения ограничена стенами, но достаточно лишь распахнуть окно, взглянуть на мир сверху, и перед человеком откроется чудесная перспектива — во всех смыслах.
  В картине «Открытое окно в Collioure» Матисс объединил пейзаж и интерьер, не соблюдая законы перспективы: «…Атмосфера пейзажа и моей комнаты стали единым целым». Зритель видит то, что находится вдалеке и одновременно осознает себя находящимся в конкретном месте, — так художник создал художественную возможность объединения личного и окружающего пространства.
  Анри Матисс. Открытое окно, 1905
  

• 22 слайд

  Вид «вникуда»
  Темой видения и восприятия был увлечен Марсель Дюшан: «Я использовал идею окна как отправную точку также, как я использую кисть… Я мог бы сделать 20 окон и каждое с иным смыслом …».
  В 1920 году художник представил работу Fresh Widow (изменив несколько букв, автор превратил «французское окно» (French Window), в «свежую вдову», подразумевая вдов солдат Первой мировой войны) - это двойные двери, называемые «французским окном». Но в эти окна смотреть бесполезно: стекла заделаны черной кожей.
  Так Дюшан по-дадаистски отказался от взгляда на мир за пределами окна и провозгласил тотальную непознаваемость бытия, предоставив место новой изобразительной реальности.
  Марсель Дюшан. Fresh Widow, 1920
  

• 23 слайд

  Окна сюрреализма
  Над авторским метафорическим языком плодотворно работали и сюрреалисты.
  Вместо того, чтобы показать, насколько «картина похожа на окно», Рене Магритт предлагает задуматься: похоже ли это окно на живопись? Насколько объективен наш взгляд? Его окна ослепляют, разбиваются…
  Имитация действительности лежит в осколках, в то время как оригинал — пейзаж, — остается нетронутым. Реальный пейзаж может быть один, а произведение искусства — лишь образ, но не сам предмет. Иллюзия, созданная искусством, заставляет нас поверить в реальность, спрятанную за полотном мольберта. Но за ним ничего нет — это и есть реальность.
  
  Рене Магритт. Ключ к полям, 1936
  

• 24 слайд

  Оконный концептуализм Ивана Чуйкова
  В серии «Окна» художник И. Чуйков комбинирует живопись с элементами ассамбляжа.
  Автор использует закрытые оконные рамы, закрашивает стекла белой краской, а затем поверх нее рисует пейзаж.
  Таким образом, картина оказывается не «окном в мир», а экраном, на который что-то проецируется.
  
  

• 25 слайд

  Одиночество - скука
  В ХХ веке новая технология строительства сделала возможным превращение стены в «сплошное окно». Сплошная прозрачность создает ощущение полной открытости, отсутствия границы, единения пространства внутри и вне стен. Ведь «прозрачное — призрачно».
  Так окно стало явилось границей, разделяющей пространство и миры, человеческие души, людей.
  В «Полуночниках» Э. Хоппера ярко освещенное помещение бара стеклом защищено от тьмы. На первый взгляд все происходящее мы видим, как на ладони, а с другой стороны — посетители отгородились от внешнего мира прозрачной стеной. Любой, кто смотрит на картину американского художника, ощущает запредельное, щемящее чувство одиночества человека в большом городе.
  Эдвард Хоппер. Полуночники, 1942
  

Краткое описание документа:

Презентация предназначена для учителей искусства и МХК и учащихся 8 класса (УМК Г.И. Даниловой «Мировая художественная культура»), позволяет разнообразнее и полнее раскрыть тему урока «Символический характер искусства».

Цели и задачи:

- конкретизировать понятие «символ в искусстве», рассмотреть на примерах изображения окна в живописи использования символов в искусстве;

- закрепить полученные знания средствами интерактивной презентации.