Презентация по музыке на тему: «Циклические формы инструментальной музыки» ( 7 класс)

• 1 слайд

  Тема:
  Циклические формы инструментальной музыки
  

• 2 слайд

  Цикли́ческие фо́рмы в му́зыке — музыкальные формы произведения, предполагающие наличие отдельных частей, самостоятельных по строению, но связанных единством замысла.
  

• 3 слайд

  Сюиты, инструментальные концерты, сонаты, симфонии относятся к циклическим формам музыки.
  
  

• 4 слайд

  
  Соната – это жанр инструментальной музыки.
  «Соната» - от итальянского глагола «sonare», переводится как «звучать».
  
  Соната состоит из трех частей.
  Первая часть всегда быстрая, стремительная,
  Вторая - медленная и размеренная,
  Третья заключительная часть пишется в духе первой (то есть, быстрая).
  
  От сюиты соната отличается тем, что все части связаны между собой. Между ними нет сильного контраста, кроме темпа, музыкальный материал дополняет предыдущий.
  
  

• 5 слайд

  Термин «соната» появился в 16 веке, тогда сонатами назвали любую инструментальную музыку.
  
  В 17 веке термин уже приобрел современное значение, а сами сонаты разделились на два вида: церковные и камерные сонаты.
  
  Церковные сонаты – это произведения, которые писали специально для сопровождения богослужения.
  
  «Камерные сонаты» - это сонаты, которые исполняли на концертах один или два инструмента.
  
  

• 6 слайд

  Соната всегда пишется для камерного (очень маленького) состава инструментов.
  
  Очень много сонат написано для одного инструмента (как правило, это сонаты для фортепиано).
  
  Практически каждый композитор обращался к жанру сонаты. Мировую известность получили произведения, написанные для фортепиано В. Моцартом, Л. Бетховеном,
  Ф. Шубертом, Ф. Шопеном, Скрябиным,
  С. Прокофьевым.
  

• 7 слайд

  Много сонат написано и для двух инструментов: например, для скрипки и фортепиано, для виолончели и фортепиано. Такие сонаты создавали В. Моцарт, Л. Бетховен, С. Прокофьев, С. Рахманинов, Д.И. Шостакович.
  
  Чаще всего сонаты обозначаются номерами и не имеют названий.
  
  Иногда композиторы давали названия своим сонатам. Например, у Бетховена мы можем услышать «Лунную сонату» (сонату №14), «Патетическую сонату» и т.д.
  

• 8 слайд

  К циклическим формам инструментальной музыки обращались не только композиторы прошлого, но и наши современники. Сегодня мы познакомимся с одним из таких отечественных композиторов, имя которому Альфред Шнитке
  

• 9 слайд

  Альфред Шнитке
  (1934-1998)
  

• 10 слайд

  А. Шнитке родился 24 ноября 1934г в городе Энгельсе.
  
  Отец – Гарри Шнитке был журналистом, русско – немецким переводчиком.
  
  Мать – Мария Фогель преподавала немецкий язык в школе.
  
  Альфред был старшим из трёх детей в семье Шнитке.
  
  
  

• 11 слайд

  Музыкальное образование А. Шнитке
  началось в 12 лет в Вене.
  Его первой учительницей по классу
  фортепианно была Шарлотта Рубер.
  
  В возрасте 14 лет юный музыкант
  поступил на дирижёрско-хоровое
  отделение Музыкального училища
  имени Октябрьской революции в
  Москве.
  
  В 1953 году Шнитке поступает в
  Московскую государственную
  консерваторию им. П.И.Чайковского.
  

• 12 слайд

  В середине 60-х сложился
  индивидуальный стиль Шнитке в музыке. Ему принадлежит разработка концепции и сам термин «полистилистика»
  (намеренное соединение в одном произведении различных стилей).
  
  В.Ленивкин
  «Музыка Шнитке».
  

• 13 слайд

  Среди произведений композитора
  Оперы – «Одиннадцатая заповедь», балет «Лабиринты»
  9 симфоний, концерты, кантаты, оратории и др.
  А.Шнитке написал музыку более, чем к 60 кинофильмам.
  
  

• 14 слайд

  А.Шнитке «Кончерто гроссо»
  Послушай 5 часть концерта «Рондо».
  Кончерто гроссо — инструментальный жанр в музыке, зародившийся в эпоху барокко, основывается на чередовании и противопоставлении звучания всего состава исполнителей и группы солистов
  

• 15 слайд

  Распевка
  

• 16 слайд

  1. Мы что-то потеряли,
  И долго его искали,
  И небо было хмурым,
  И дождик моросил.
  Под лепестком ромашки,
  У месяца в кармашке,
  Нигде пропажи нашей
  Никто не находил.
  
  Припев:
  Хорошее настроение
  Сплошное невезение,
  Когда однажды утром
  Его ты не найдешь
  Хорошее настроение,
  Немножко вдохновения,
  И ты уже с друзьями,
  Танцуешь и поешь!
  2. Откуда оно берется,
  Где прячется и смеется,
  И в солнечные сети
  Ты зря его ловил.
  Известно всем на свете
  Оно в твоей конфете,
  Которую ты с другом
  Сегодня разделил!
  ПРИПЕВ: 2раза
  

• 17 слайд

  1) Вспомните понятие циклической формы в музыки?
  2)Какую песню мы сегодня выучили?
  3) Что такое соната?
  4) Из скольких частей состоит соната? Охарактеризуйте их.
  5) Назовите имя и фамилию отечественного композитора, с которым мы с вами сегодня познакомились.
  
  

• 18 слайд

  Ответы
  Цикли́ческие фо́рмы в му́зыке — музыкальные формы произведения, предполагающие наличие отдельных частей, самостоятельных по строению, но связанных единством замысла.
  Хорошее настроение
  Соната – это жанр инструментальной музыки.
  Соната состоит из трех частей.
  Первая часть всегда быстрая, стремительная,
  Вторая - медленная и размеренная,
  Третья заключительная часть пишется в духе первой (то есть, быстрая).
  5) Альфред Шнитке
  
  
  
  
  
  

• 19 слайд

  Оценочный лист
  

• 20 слайд

  1) Записать в тетрадь 5 интересных фактов из жизни композитора А. Шнитке;
  
  2) Записать в тетрадь и выучить текст песни «Хорошее настроение»
  
  

• 21 слайд

• 22 слайд