Проект на тему «Тайны симфонического оркестра»

Проект «Тайны симфонического оркестра»

.

Классификация проекта: 

- по составу участников – коллективный;

- по целевой установке – познавательно -  творческий;

 - по тематике – знакомство с группами инструментов симфонического оркестра, на основе творчества композиторов С.С. Прокофьева, В.А. Моцарта.

- по срокам реализации – микро-проект

Участники проекта: учитель музыки, обучающиеся 2 класса.

Срок реализации проекта: 1 урок

Алгоритм реализации проекта:

1.                     Выбор темы проектной деятельности;

2.                     Постановка цели (конечный результат)

3.                     Поиск проблемных вопросов, ситуаций, выводящих детей на самостоятельные продуктивные виды детской деятельности и совместную деятельность со взрослыми.

4.                     Составление плана действий по достижению цели  (разработка проекта).

5.                     Обсуждение с детьми решения  проблемы (задания), направленного на реализацию проекта (что будем делать?), время выполнения (данная работа проводится по ходу всего проекта).

6.                     Продуктивная деятельность детей в рамках намеченной работы.

7.                     Обсуждение итогов полученных результатов детьми (данная работа проводится по ходу всего проекта).

8.                     Презентация проекта «Знакомство с инструментами симфонического оркестра» (мультимедийная презентация, выставка детских работ и работ совместного творчества со взрослыми, презентации детей и т.д.)

Актуальность проекта

Не только в наше время, но и во все времена развития человечества, музыка влияла на развитие и становление личности, помогала людям в тяжелые времена. А в процессе глобализации мира, перехода общества к инновационным технологиям, музыка является частью жизни человека и шагает в ногу со временем.

Погружение детей в мир классической музыки  – сложный процесс, требующий от ребенка внимания, памяти, развитого мышления, разнообразных знаний. Чтобы сформировать у детей интерес и активизировать желание слушать музыку и наслаждаться ею, педагогу необходимо искать новые пути, более эффективные средства музыкального развития  на основе современных методов  и новых технологий. В связи с этим возникла идея этого проекта, который позволяет через знакомство с инструментами симфонического оркестра  ввести ребёнка в огромный мир музыкальной классики.

Разобраться в большом разнообразии инструментов симфонического оркестра ребенку школьнику очень сложно, и успеха достичь можно только в результате совместной исследовательской деятельности с учителем. Стремление к поисковой и исследовательской деятельности, - универсальная характеристика творца. Это стремление - залог развития и саморазвития личности.

Цель: Познакомить с составом симфонического оркестра, с правилами рассадки музыкантов в оркестре, определить роль дирижера в нем.

Задачи:

1.Ввести детей в мир классической музыки через знакомство с инструментами симфонического оркестра.

2.Расширить кругозор детей в части элементарных представлений о классической музыке.

3.Обогащать музыкальные впечатления детей и способствовать формированию музыкального вкуса, музыкальной памяти и музыкальности в целом.

4.Систематизировать и закрепить знания детей о музыкальных инструментах разных групп (струнно-смычковые, деревянно-духовые, медные духовые, ударные, клавишные и другие.), об истории происхождения музыкальных инструментов.

5. Развивать умение слышать и узнавать тембр инструмента, его характерные особенности.

6. Повышать интерес детей к музыкальной деятельности через организацию поисковой деятельности.

7. Раскрывать творческий потенциал детей, содействовать проявлению инициативы и самостоятельности школьников.

Методы и приёмы

Наглядный метод: показ изображений отдельных инструментов и всего симфонического оркестра, презентаций, видеофильмов со звучанием инструментов и с игрой на музыкальных инструментах, мультфильма «Петя и волк», портретов композиторов.

Словесный метод: беседа об инструментах, рассказ педагога о происхождении музыкальных инструментов и об их характерных особенностях, сообщения детей об инструментах, рассказ о симфоническом оркестре.

Игровой метод: музыкально-дидактические, творческие, музыкальные, сюжетно-ролевые, имитационные, подвижные игры.

Практический метод: эксперимент, наблюдение, исследование, решение проблемных ситуаций.

Формы реализации проекта:

·интегрированные занятия с использованием всех видов музыкальной деятельности;

·слушание музыки;

·работа с познавательной литературой;

·поисковая деятельность совместно с родителями;

·продуктивная деятельность (изодеятельность);

·музыкальные викторины;

·просмотр видеофильмов и презентаций;

·выполнение творческих заданий по симфонической сказке С.Прокофьева  «Петя и волк»;

Ход урока:

I.                      Организационный момент.

Слайд 1 (музыка на вход, портрет Прокофьева, ФИО)

Вход в класс под музыку. Деление на группы.

Музыкальное приветствие.

- Сегодня мы с вами проведем необычный урок. Нам предстоит создать проект.

- Такая работа требует от вас умения работать в группах.

II. Формирование целей и задач урока.

- Музыкальный фрагмент из какого произведения прозвучал в начале урока?

(из симфонической сказки «Петя и волк»)

-  Какой композитор написал эту сказку?

(С.С. Прокофьев)

СЛАЙД 1 (музыка на вход, портрет Прокофьева, ФИО)

- В чем особенность этой сказки? Почему сказка называется симфонической?

(каждому герою композитор дал свою музыкальную тему и каждому герою соответствует определенный музыкальный инструмент симфонического оркестра)

- Правильно, у каждого героя этой сказки есть своя музыкальная тема и свой инструмент с определенным «голосом», с определенной окраской звука.

- Как называется в музыке окраска голоса или звука?

(тембр)

- Какие инструменты озвучивают сказку?

(инструменты симфонического оркестра)

- Что такое оркестр?

(оркестр- это коллектив музыкантов, играющих на различных музыкальных инструментах)

- Как вы думаете, есть у оркестра тайны, о которых мы ничего не знаем, и которые нам хотелось бы раскрыть?

- Как назовем тему урока?

(«Тайны симфонического оркестра»)

СЛАЙД 2 (тайны симфонического оркестра)

- Посмотрите внимательно видеофрагмент песни, и попытайтесь определить проблему.

Проблемная ситуация

Видеофрагмент песни «Я хочу быть дирижером»

- Почему нет музыки?

(все инструменты перемешались, нет порядка)

Проблема

- Ребята, как вы думаете,  а должно ли у каждого музыканта, играющего в оркестре, быть определенное место?

- А может оркестр играть без руководителя?

(ответы…)

Гипотеза:

- Сегодня нам нужно доказать, что у оркестра должен быть руководитель и у каждого музыканта в оркестре должно быть определенное место.

- А теперь составим план нашей работы.

СЛАЙД 3 (ПЛАН)

- Отгадайте загадку:

Кто невежливый такой:

Повернулся к нам спиной,

Стал размахивать руками

Прямо в зале перед нами.

Не приучен он к порядку

Или делает зарядку?

С кем звучит оркестр и хор?

Знаем, это … (ДИРИЖЕР)

- Может ли оркестр играть без дирижера?

СЛАЙД 3  ПЛАН

                   1. Определить роль дирижера в оркестре.

- Ребята, мы уже знаем, что инструментов в оркестре очень много. Современные оркестры могут насчитывать до 120 музыкантов. Поэтому все инструменты симфонического оркестра разделили на группы по родственным признакам.

- Чтобы решить вопрос с путаницей инструментов, что нам нужно сделать?

(разделить все инструменты на группы по родственным признакам)

СЛАЙД 3   ПЛАН

                    1. Определить роль дирижера в оркестре.

                    2. Разделить инструменты на группы.

- Ребята, сегодня на уроке мы будем работать в группах. Кто догадался, по какому принципу мы разделились?

(по группам симфонического оркестра)

- Как вы думаете, в оркестре для каждой группы есть определенное место или музыканты садятся туда, где им удобно? Должен ли быть порядок?

- Я тоже считаю, что в оркестре должен быть порядок.

- Значит, что нам нужно определить?

(роль и место групп в оркестре)

СЛАЙД 3  ПЛАН

                   1. Определить роль дирижера в оркестре.

                   2. Разделить инструменты на группы.

                   3. Для каждой группы оркестра найти место.

III. Основной этап создания проекта.

- Начинаем работать по плану

III. Открытие новых знаний

- Чтобы определить роль дирижера в оркестре, разыграем сказку «Про маленькую скрипочку».

Сказка про маленькую скрипочку

Действующие лица: сказочник, маленькая скрипочка, контрабас, труба, барабаны, флейта, кастаньеты, литавры, оркестровые колокола, дирижер.

Сказочник: В одной сказочной музыкальной стране под названием «Симфония» жили-были инструменты. Все они были очень важными особами и назывались инструментами симфонического оркестра. Когда-то их предками были простой охотничий лук, тростинка, и камушек. Из охотничьего лука произошло семейство струнных, из тростинки семейство духовых, а из камушка большое и веселое семейство ударных инструментов.

 Семью Струнных возглавляла королева Скрипка, она очень любила красивые и нежные мелодии.

Семье Духовых нравилось играть марши и народные мелодии. Самая маленькая Флейта очень изящно изображала птичьи трели. Горделивая Труба обладала очень громким голосом и могла перекрыть звучание всего оркестра. Дедушка Фагот все время ворчал на своих талантливых, но безудержных детей, а бабушка Туба призывала их к порядку низким рокочущим голосом.

Но самым веселым и задорным нравом обладала семья Ударных инструментов. Ни один человек не мог усидеть на месте, услышав их. Ноги сами пускались в пляс, а руки начинали прихлопывать и отстукивать зажигательные ритмы в такт с ударными инструментами.

И все было бы хорошо, если бы одна маленькая Скрипочка не затеяла ссору.

Маленькая скрипочка: Я будущая королева оркестра, не хочу водиться с вами, обойдусь я и без вашей дружбы.

Контрабас: Подумаешь королева? А кто подыграет тебе басы? Всем вскоре наскучит слушать тебя одну.

Труба: Какая из тебя королева. На самом деле королева это я! Я играю громче всех, тебе со мной не сравниться. Я могу исполнить марш без всякой помощи!

Барабаны: Ты одна и без нас? А кто придаст музыке маршевый ритм? Задор? Торжество? Мы главные в оркестре.

Флейта: Ха-ха, что, по-вашему, музыка это только марши, а изящные мелодии, а звон ручейка и птичьи трели? Я самая виртуозная в музыке!

Кастаньеты: Какое безобразие, какое хвастовство!

Арфа: О! немыслимо, неуважительно!

Литавры: Бум – бум, разрази вас гром!

Оркестровые колокола! Бом - тили - бом! На помощь зовем!

И вдруг все стихло. Потому что все увидели, как в воздух взлетела дирижерская палочка.

Дирижер: Что за шум?

 Все инструменты наперебой стали рассказывать про зазнавшуюся скрипку.

Дирижер: Хорошо, сейчас мы проверим, сможешь ли ты одна сыграть симфонию.

Скрипка сыграла свою партию (соло скрипки) и настала очередь оркестра…

Сказочник: В зале повисла гнетущая тишина. Никто не хотел выручать скрипку. Скрипка попыталась сыграть партию фагота, но ей не хватило нот, ее струны не могли издавать такие низкие звуки. Мелодия скрипки становилась все печальней, она готова была расплакаться…

Как вдруг, дирижер взмахнул своей палочкой, и со всех сторон полились торжественные звуки  симфонического оркестра (звучит экспозиция симфонии №40 В. Моцарта).

– Как красиво, – подумала  маленькая скрипочка, – как же глупо я себя вела.

Маленькая скрипочка: Друзья мои, простите меня. Только все вместе мы можем создать такую прекрасную музыку. Чтобы сердца людей восторгались и радовались звучанию наших голосов.

Сказочник: И тогда весь оркестр слился в едином мощном и чудесном тутти, что означало, конечно, мы не сердимся на тебя, маленькая скрипочка. Мы ведь все одна большая дружная семья инструментов симфонического оркестра!

- Какую роль сыграл дирижер в этой сказке?

(навел порядок в оркестре)

- Мы с вами нашли ответ на первый пункт нашего плана.

СЛАЙД 3  ПЛАН

                   1. Определить роль дирижера в оркестре.

                   2. Разделить инструменты на группы.

                   3. Для каждой группы оркестра найти место.

- Ребята, сегодня на уроке мы будем работать в группах. Кто догадался, по какому принципу мы разделились?

(по группам симфонического оркестра)

Задания по группам:

- Давайте вспомним, на какие группы делится симфонический оркестр?

(струнная смычковая, деревянная духовая, медная духовая, ударная)

- Ваша задача догадаться, в какую группу вы попали, доказать, почему группа так называется?

(Определить название каждой группы)

1.  Струнная смычковая;

Потому что у этих инструментов есть струны, звук извлекается при помощи смычка.

2.  Деревянно-духовая;

Духовыми их называют потому, что звук извлекают путем выдувания из них воздуха, а деревянные – потому что они изначально изготавливались из дерева.

3. Медная духовая;

Духовыми их называют потому, что звук извлекают путем выдувания из них воздуха, а медными – потому что они сделаны из меди.

4. Ударная.

Ударные, потому что звук получается в результате удара или постукивания.

- На ваших столах лежат карточки инструментов симфонического оркестра. Все они перепутались. Вам нужно найти инструменты только своей группы.

(Работа в группах и у доски)

- Итак, мы определили 4 группы инструментов симфонического оркестра и выполнили второй пункт нашего плана.

СЛАЙД 3  ПЛАН

                   1. Определить роль дирижера в оркестре.

                   2. Разделить инструменты на группы.

                   3. Для каждой группы оркестра найти место.

- Переходим к 3 пункту нашего плана.

- Чтобы найти ответ, предлагаю определить характер звучания каждой группы инструментов и определить динамику.

- Вспомним, что такое динамика?

(динамика – это сила музыки)

- Какие динамические оттенки мы знаем?

(форте - громко и пиано - тихо)

- Определить силу звучания каждой группы нам помогут значки динамиков.

СЛАЙД 4 Угадай мелодию

- Сейчас мы поиграем в игру «Угадай мелодию». Будут звучать мелодии героев сказки «Петя и волк». Ваша задача угадать инструменты, героев сказки и проанализировать звучание инструмента.

1. Тема Пети.

- Какого героя изобразила музыка? (музыка изобразила Петю)

- Определите, какие звучат инструменты? К какой группе относятся?

(скрипка, альт, виолончель, контрабас; струнно-смычковая группа)

- Давайте проанализируем звучание струнных инструментов.

(мелодично, плавно, нежно, напоминают голос человека)

- Определим динамику и характер мелодии с помощью карточек.

2. Темы Птички.

- Какого героя изобразила музыка? (музыка изобразила Птичку)

- Какой инструмент звучал? Какая группа? (флейта, деревянный духовой)

- Характер. (тоненько, высоко, игриво, беззаботно, радостно, легко)

3. Тема Утки.

- Какого героя изобразила музыка? (музыка изобразила Утку)

- Какой инструмент звучал? Какая группа? (гобой, деревянный духовой)

- Характер? Динамика? (тяжелый, гнусавый, неуклюжий, крякающий)

4. Тема Кошки

- Какого героя изобразила музыка? (музыка изобразила Кошку)

- Какой инструмент звучал? Какая группа? (кларнет, деревянный духовой)

- Характер? Динамика?  (мягкий, бархатный, осторожный)

5. Тема Дедушки.

- Какого героя изобразила музыка? (музыка изобразила Дедушку)

- Какой инструмент звучал? Какая группа? (фагот, деревянный духовой)

- Характер? Динамика?  (сердитый, ворчливый, хмурый)

6. Тема Волка.

- Какого героя изобразила музыка? (музыка изобразила Дедушку)

- Какой инструмент звучал? Какая группа? (валторны, медный духовой)

- Характер? Динамика?  (злой, грозный, рычащий; динамика громкая)

7. Выстрелы охотников.

- Какого героя изобразила музыка? (музыка изобразила выстрелы охотников)

- Какой инструмент звучал? Какая группа? (литавры и большой барабан, ударные)

- Характер? Динамика?  (отрывисто, резко, мощно; динамика очень громкая)

- Мы с вами дали характеристику каждой группе инструментов и определили динамику. Давайте попробуем разобраться, как можно расположить  группы инструментов так, чтобы их все хорошо было слышно и, никто ни кого не заглушал.

(предложения и варианты детей)

(по ходу беседы на доске выстраиваю схему)

- Как вы думаете впереди всего оркестра какую нужно расположить группу? Почему так решили?

- За струнно-смычковой группой, какие расположим инструменты?

- За деревянной духовой?

- Позади всего оркестра какая расположится группа? Почему?

СЛАЙД 5 Симфонический оркестр.

- Посмотрите на слайд, как должны располагаться все инструменты оркестра.

Правильно мы распределили группы оркестра?

- А сейчас построим симфонический оркестр.

- Дирижер, просим на сцену.

- Слева от дирижера располагаются скрипки и альты. По правую руку виолончели и контрабасы.

- За скрипками встают флейты, гобои, кларнеты и фаготы.

-  Далее трубы, тромбоны, валторны и тубы.

- А за ними все ударные инструменты.

IV. Итог урока.

- Вот у нас и получился оркестр. Как вы думаете, должен быть порядок в оркестре, должно быть у каждого музыканта свое место?

СЛАЙД 3  ПЛАН

                   1. Определить роль дирижера в оркестре.

                   2. Разделить инструменты на группы.

                   3. Для каждой группы оркестра найти место.

- Смогли мы раскрыть тайны симфонического оркестра.

V. Оценивание.

VI. Рефлексия.

- Закончить наш урок предлагаю песней «Почемучки».

Детские мини-сообщения об инструментах симфонического оркестра

Скрипка– 4х струнный смычковый инструмент, самый высокий по звучанию в своем семействе. У скрипки очень красивый звук, поэтому её называют королевой оркестра.

Альт – это копия скрипки, только большего размера. Если звук скрипки напоминает голос девочки, то звук альта более низкий и напоминает голос мальчика.

Виолончель – большая скрипка, на которой играют сидя. Виолончель имеет низкий богатый звук.

Контрабас –самый низкий по звучанию и самый большой по размеру среди семейства смычковых струнных инструментов. Контрабасисты должны стоять или сидеть на высоком стуле, чтобы дотянуться до верха инструмента. Контрабас обладает густым, хриплым звуком.

Флейта–самый высокий по звучанию инструмент. На ней можно проигрывать очень быстрые мелодии. Её звук напоминает пение птицы

Гобой– мелодичный инструмент с диапазоном ниже, чем у флейты. Гобой обладает певучим, однако, несколько гнусавым звуком. В музыке он часто изображает игру пастушка, сельскую природу.

Кларнет - внешне похож на гобой. Кларнет немного длиннее гобоя, с головкой в виде небольшого бочонка.  Кларнет  может говорить на любые темы и отлично чувствует себя во всяком обществе. С любым инструментом – флейтой, гобоем, фаготом, арфой, даже тромбоном, он может стать добрым приятелем.

Фагот – самый низкий по звучанию из деревянных духовых инструментов. Играть на фаготе тяжелее, чем на остальных инструментах этого семейства.  У него ворчливый хриплый звук как у медведя.

Труба– самый громкий инструмент. Она может перекрыть своим звучанием весь оркестр, играющий тутти.

Валторна– произошла из охотничьего рожка, она может быть мягкой и выразительной или резкой и скрипучей. В сказках валторна изображает вой волка.

Тромбон – имеет низкий хриплый тембр. У тромбона есть передвижная трубка, двигая ей, вперед и назад музыкант меняет звук.

Туба – большая, неповоротливая, с низким голосом, туба несколько смешна, когда звучит одна. Но когда играет весь оркестр – все ищут опоры в тубе. Туба – самый низкий по звучанию медный духовой инструмент.

Литавры похожи на огромные грохочущие бочки. Они издают грозный гул, который может длиться очень долго — до тех пор, пока не приглушишь его. Звук литавр напоминает гром и создает грозное настроение.

Барабан  – один из самых распространённых ударных инструментов. Барабаны бывают большими и малыми. Звук барабана не имеет определённой высоты, поэтому его партию записывают не на нотном стане, а на одной линейке, на которой обозначен только ритм. Играют на большом барабане с помощью деревянных палок с мягкими колотушками на конце.

Бубен - ни один танец не обходился без его сопровождения. Играют на бубне, потряхивая его или ударяя по коже и обручу.

Тарелки - не правда ли, странное название для музыкального инструмента? И тем не менее тарелки – плоские металлические пластинки – один из самых распространённых ударных инструментов.

Треугольник - по форме инструмент представляет собой равносторонний треугольник. Звук получается высокий, звонкий, нежный, а при сильном ударе пронзительный, напоминающий колокольчики.

Тамтам  используют, чтобы изобразить злые силы, колдовство, проклятье. Его звук запоминается надолго.

Арфа – старинный инструмент. Говорят, что её создали боги. У неё очень красивое сказочное звучание,  которое напоминает перекаты  волн.

Сообщения учеников:

1.  Древние греки словом «орхестра» обозначали площадку перед сценой на которой выступали музыканты и танцоры.

  2. В 17-18 вв. термин "оркестр" заменил распространенный в странах Европы термин "капелла".

3. Сейчас оркестром называют большую группу музыкантов(12 человек и более), исполняющих музыку на различных инструментах.