Программа "Нетрадиционные способы рисования"

      АВТОРСКАЯ ПРОГРАММА

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

«Нетрадиционные способы рисования»

(для детей с нарушением слуха)

Ступень обучения – дополнительное образование

количество часов: 72 часа

Автор - педагог дополнительного образования  Подлужная Ирина Николаевна

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Программа «Нетрадиционные способы рисования» по содержательной, тематической направленности является художественно-эстетической, по функциональному предназначению - специальной; по форме организации - кружковой;  по времени реализации – двухгодичной.

Данную программу можно рассматривать как методические пособие, которое поможет учителям и педагогам дополнительного образования в организации учебной, внеурочной и внеклассной работы в школе.

Учебные группы создаются для учащихся одного возраста или разновозрастные, учитывая особенности и содержание группы, исходя из педагогической целесообразности.

Содержание программы нацелено на формирование развития воображения, на активизацию творческого мышления детей с тяжёлыми нарушениями слуха, переосмысление общепринятых шаблонов и поиск нестандартных решений. Также расширяет представления учащихся о синтезе применения различных художественных материалов в творческой работе, на развитие у школьников с нарушением слуха творчества, которое определяется как продуктивная деятельность, в ходе которой ребенок с особым мировоззрением создает новое, оригинальное, активизируя воображение, и реализует свой замысел, находя средства для его воплощения.

Программа носит инновационный характер, так как в процессе работы используются нетрадиционные методы и способы развития творчества детей : кляксография, граттаж, набрызг, монотипия, рисование отпечатком руки, пальцев, рисование с использованием природного материала, тампонированием и др.

На занятиях используются игры и игровые приемы с красками и другими средствами изобразительной деятельности, которые создают непринужденную творческую атмосферу, способствуют развитию воображения.

Большое внимание уделяется творческим работам. Это позволяет соединить все полученные знания и умения с собственной фантазией и образным мышлением, формирует у ребенка с нарушением слуха творческую и познавательную активность, неординарный подход к синтезу материала. В процессе обучения широко используются наглядные пособия. Это способствует сокращению времени на изложение теории.

 Развивающая среда в изостудии предполагает решение следующих воспитательно-образовательных задач:

- обеспечение чувства психологической защищенности – доверия ребенка к миру, радости существования;
- формирование творческого начала в личности ребенка;
- развитие его индивидуальности;
- формирование знаний, навыков и умений, как средства полноценного развития личности;
- сотрудничество с детьми.

ОТЛИЧИТЕЛЬНЫЕ ОСОБЕННОСТИ ПРОГРАММЫ

  Представленная программа является специализированной, направленной на выявление и развитие способностей детей с тяжёлыми нарушениями слуха, приобретение ими определенных знаний и умений в избранном виде деятельности. Направлена на развитие компетентности в синтезе применения нетрадиционных способов, формирование навыков на уровне практики.

Отличительная особенность данной программы состоит в том, что изобразительная продуктивная деятельность с использованием нетрадиционных изобразительных технологий является наиболее благоприятной для творческого развития способностей детей с тяжёлыми нарушениями слуха, т.к. в ней особенно проявляются разные стороны развития ребенка.
   В работе с детьми используется метод, который не требует от детей профессионального изображения. Работа в кружке по рисованию повысила интерес детей к изобразительной деятельности, научила использовать разнообразные материалы и техники, и расширили творческие возможности детей с нарушением слуха, что немаловажно для дальнейшего развития детей данной категории.
     Таким образом, необходимо расширять опыт ребенка, создавать прочные основы для его творчества. Чем больше ребенок видел, слышал, переживал, чем больше узнал и усвоил, тем значительнее и продуктивнее, при других равных условиях, станет деятельность его воображения. Вот здесь пришла на помощь игра, где ребенок расслабляется, сам фантазирует, дорисовывает, творит. Поэтому был разработан и систематизирован комплекс заданий для развития воображения и фантазии.
     Нетрадиционный подход к выполнению изображения дает толчок развитию детского интеллекта, подталкивает творческую активность ребенка, учит нестандартно мыслить.
     Детей очень привлекают нетрадиционные материалы. И чем разнообразнее художественные материалы, тем интереснее с ними работать.

Основные принципы, заложенные в основу программы:

- Принцип творчества (программа заключает в себе неиссякаемые возможности для развития творческих способностей детей);
- Принцип научности (детям сообщаются знания о форме, цвете и др.);
- Принцип доступности (учет возрастных и индивидуальных особенностей);
- Принцип поэтапности (последовательность, приступая к очередному этапу, нельзя миновать предыдущий);
- Принцип динамичности (от самого простого до сложного);
- Принцип сравнений (разнообразие вариантов заданной темы, методов и способов изображения, разнообразие материала);
- Принцип выбора ( решений по теме, материалов и способов без ограничений);
- Принцип интегративности (синтез искусств).

ЦЕЛЬ ПРОГРАММЫ

Опираясь на интегрированный подход, содействовать развитию инициативы, выдумки и творчества детей с тяжёлыми нарушениями слуха в атмосфере эстетических переживаний и увлеченности, совместного творчества взрослого и ребенка, через различные виды изобразительной и прикладной деятельности.

Развить практически особенности развития творческих способностей детей с тяжёлыми нарушениями слуха посредством нетрадиционного рисования.

ЗАДАЧИ ПРОГРАММЫ

 - Обеспечение ребенку комфортной эмоциональной среды — «ситуации успеха» и развивающего общения.
  - Развивать  творческие способности детей с нарушением слуха в ходе использования методов нетрадиционного рисования, используя различные изобразительные материалы и техники.     

- Совершенствовать и активизировать те знания, умения и навыки, которыми овладевают дети на занятиях по изобразительной деятельности.
- Обучать детей с тяжёлыми нарушениями слуха различным приемам преобразования ткани и бумаги, посредством нетрадиционных способов изображения

- Воспитывать художественный вкус в умении подбирать красивые сочетания цветов.

- Создавать возможности для удовлетворения каждым ребенком своей склонности к излюбленному виду изобразительной деятельности, выявлять и развивать художественные способности детей

- Стимулировать и поощрять желание выполнять задание по-своему, дополняя выразительными деталями.

МЕТОДИЧЕСКИЕ ПОЯСНЕНИЯ  К ПРОГРАММЕ

Занятия по данной программе состоят из теоретической и практической частей, причем большее количество времени занимает практическая часть. Форму занятий можно определить как  творческую, самостоятельную деятельность детей.

Занятия включают в себя организационную, теоретическую и практическую части. Организационная часть должна обеспечить наличие всех необходимых для работы материалов и иллюстраций. Теоретическая часть занятий при работе должна быть максимально компактной и включать в себя необходимую информацию о теме.

При всей важности освоения теоретических знаний следует учитывать, что они являются средством для достижения главной цели обучения, основой для практических занятий. Методическим принципом организации творческой практики детей выступает опора на систему усложняющихся творческих заданий

Данная программа рассчитана на два года. Реализация программы строится по двум ступеням обучения, для каждого ребенка прохождение которых осуществляется в индивидуальном темпе.

Первая ступень – познавательная, вторая  - созидательная

Программа подчеркивает важность увлеченности школьников  с тяжёлыми нарушениями слуха искусством для формирования у учащихся познавательного интереса через развитие воображения посредством нетрадиционного подхода .Эстетические потребности детей должны сознательно развиваться на каждом занятии. Для этого предусмотрен ряд специальных методических приемов. Так как одна из ведущих задач - творческое развитие личности ребенка, особое внимание обращается на развитие воображения и фантазии. На каждом занятии детям  с нарушением слуха дается возможность пофантазировать, поощряется создание собственных образов. Важно высвободить творческую энергию детей.

     В процессе работы темы занятий, время, отведённое на определённую тему, может меняться педагогом в зависимости от общей успеваемости и творческой подготовленности воспитанников.

При всей предлагаемой свободе творчества необходимо постоянно иметь в виду структурную целостность данной программы. На итоговых занятиях предоставляется возможность широко сопоставить разнообразные работы, объединенные общей темой, сравнить свои работы с творчеством своих товарищей, проявить "зрительское умение", оценить художественный труд.    

      Объединение может иметь свои внешние отличительные знаки: название, эмблему. Работа и достижения объединения отражаются на электронных и физических носителях в портфолио группы. Воспитанники с тяжёлым нарушением слуха  участвуют в общест­венных делах учебного заведения, выполняют работу по подготовке к праздникам, фестивалям, выставкам. Принимают участие в международных, всероссийских, краевых и городских выставках.    

Помещение, где проводятся занятия, должно отвечать условиям, необходимым для органи­зации трудовой деятельности воспитанников. Созданию творческой обстановки во многом спо­собствует оформление класса. Рекомендуется разместить постоянную выставку, посвященную различным областям декоративно-прикладного искусства, а также действующие сменные тематические выставки.

Формы подведение итогов реализации программы «Нетрадиционные способы рисования» осуществляется в виде  краевых, всероссийских и международных конкурсов, а так же наличие портфолио, где предусматривается хранение работ, отчетов, грамот, благодарственных писем.

Подтверждение успешности реализации программы являются победы воспитанников с тяжёлым нарушением слуха в среде слышащих сверстников в краевых, Всероссийских конкурсах, а так же и в международных конкурсах и выставках.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН 1(2) ГОДА ОБУЧЕНИЯ

№	Содержание учебных разделов Содержание тем	Общее количество часов	В том числе
			теория	практика
1	Игра краской - кляксография	4	1	3
2	Техника выдувания	4	1	3
3	Рисование брызгами чернил	2	1	1
4	Волшебный рисунок	2	1	1
5	Пальцевая живопись	4	1	3
6	Рисование ладонью	2	1	1
7	Рисование мыльными пузырями	2	1	1
8	Радужное рисование	2	1	1
9	Рисование канцелярским клеем	2	1	1
10	Рисование сухой кистью	2	1	1
11	Рисование обеими руками	2	1	1
12	Ниткография	4	1	3
13	Водяная печать	4	1	3
14	Акватипия	4	1	3
15	Техника промывки	6	1	5
16	Техника печати	2	1	1
17	Монотипия	6	2	4
18	Рисование мятой бумагой	4	1	3
19	Эффект кракле	2	1	1
20	Рисование по-сырому	2	1	1
21	Энкаустика	4	1	3
22	Граттаж	4	1	3
23	Выставка. Презентация	2	1	2
	ИТОГО	72

СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНЫХ ТЕМ

ИГРА КРАСКОЙ- КЛЯКСОГРАФИЯ

 

Она заключается в том, чтобы научить детей делать кляксы (черные и разноцветные). Затем ребенок может смотреть на них и видеть образы, предметы или отдельные детали. "На что похожа твоя или моя клякса - эти вопросы очень полезны, т.к. развивают мышление и воображение. После этого, не принуждая ребенка, а показывая, рекомендуем перейти к следующему этапу - обведение или дорисовка клякс. В результате может получиться целый сюжет.

ТЕХНИКА ВЫДУВАНИЯ

                  

На заготовленный фон капается клякса чёрной туши и тоненькой трубочкой выдувается в разные стороны. Нужно контролировать силу выдувания, чтобы клякса хаотично не разлеталась в разные стороны, а задавать нужное направление движущейся линии. В зависимости от величины кляксы получается разной толщины стволы деревьев. Далее рисунок можно дорисовывать  согласно задумке.

РИСОВАНИЕ БРЫЗГАМИ ЧЕРНИЛ

 

Брызги чернил составляют основу предполагаемого пред­мета изображения. Поэтому он использует сначала перо и чер­нила, а затем маленькую кисть, чтобы определить фоновые деревья и древесный пень на переднем плане.  Для обеспечения фактуры и привлечения интереса к перед­нему плану тонким пером были прорисованы кустики травы и кистью - линия камней. Теперь используется метод сухой кисти (на ней совсем мало чернил), чтобы добавить тени ниже травы Для создания дополнитель­ной фактуры на фоновых де­ревьях влажные линии чернил протерты пальцем Законченный рисунок показывает, как первоначальные пятна чернил обеспечили основание для оригинальной композиции. Обратите внимание также на привлека­тельную фактуру, проступающую на древесных пнях переднего плана путем нанесения пятен на начальной стадии.

ВОЛШЕБНЫЙ РИСУНОК

 Углом восковой свечи на белой бумаге рисуется изображение (елочка, домик, а может бать целый сюжет). Затем кистью, а лучше ватой или поролоном, краска наносится сверху на все изображение. Вследствие того, что краска не ложится на жирное изображение свечой - рисунок как бы появляется внезапно перед глазами ребят, проявляясь. Можно такой же эффект получить, рисуя вначале канцелярским клеем или кусочком хозяйственного мыла. При этом не последнюю роль играет подбор фона к предмету. К примеру, нарисованного свечой снеговика лучше закрасить голубой краской, а лодочку зеленой.  

РИСОВАНИЕ ОБЕИМИ РУКАМИ ОДНОВРЕМЕННО

 

Ребенок передает двумя карандашами симметричное изображение предмета одновременно

НИТКОГРАФИЯ

Загадочные рисунки могут получаться следующим образом. Берется картон и складывается пополам. Затем выбирается полушерстяная или шерстяная нитка длиной около 30 см, ее конец на 8 - 10 см обмакивается в густую краску. Следует затем поводить внутри картона этой ниткой, а  прижать две половинки картона и аккуратно вытянуть нитку из-под него и раскрыть картон. Получается хаотичное изображение, которое рассматривают, обводят и дорисовывают. Чрезвычайно полезно давать названия получившимся изображениям. Это сложная умственно-речевая работа в сочетании с изобразительной будет способствовать интеллектуальному развитию детей с нарушением слуха

ПАЛЬЦЕВАЯ ЖИВОПИСЬ

 

Вот еще один из способов изображать окружающий мир: пальцами, ладонью, ступней ноги, а может быть, и подбородком, носом. Не все воспримут такое утверждение серьезно. Где же грань между шалостью и рисованием? А почему мы должны рисовать только кисточкой или фломастером? Ведь рука или отдельные пальцы - это такое подспорье. Причем указательный палец правой руки слушается ребенка лучше, чем карандаш. Ну, а если карандаш сломался, кисточка вытерлась, фломастеры кончились - а рисовать хочется. Есть еще одна причина: иногда тематика просто просит детскую ладошку или пальчик. Например, рисование дерева ребенок лучше исполнит руками, чем другими орудиями. Пальцем он выведет ствол и ветви, затем (если осень) нанесет на внутреннюю сторону руки желтую, зеленую, оранжевые краски и нарисует сверху багряно-красное дерево. Хорошо, если мы научим детей пользоваться пальцами рук рационально: не одним указательным пальцем, а всеми.

РИСОВАНИЕ МЫЛЬНЫМИ ПУЗЫРЯМИ

 

Для этого нужны шампунь, гуашь, вода, лист бумаги и трубочка для коктейля. В гуашь добавляется шампунь, немного воды, размешиваем и дуем в трубочку до тех пор, пока не образуется пена. Затем к пене приложить лист бумаги, дорисовать детали.

ВОДЯНАЯ ПЕЧАТЬ

Необычная техника - "водяная печать". Берете масляные краски, разводите их в разных баночках до жидкого состояния бензином или специальным растворителем. Потом берете кисти и, в зависимости от Вашего внутреннего живописного состояния, брызгаете краски на воду, регулируя, какого цвета необходимо больше или меньше. А далее начинается самое интересное : перемешиваете краски черенком кисти и увидите тот неповторимый узор, который, как Вам кажется, необходим. Сверху прикладывается лист цветной или белой бумаги. Отсюда и название "водяная печать", так как печатанье происходит прямо с водяной поверхности.
Полученное изображение можно дополнить, сделав несколько завершающих штрихов акварелью или золотой или серебряной краской.

РИСОВАНИЕ ЛАДОНЬЮ

На ладонь наносится краска, ребенок отпечатывает на листе, а затем дорисовывает изображение

РАДУЖНОЕ РИСОВАНИЕ

 

На кисть набирается 2-3 краски, а затем выполняется приманивание, получается «радужное примакивание»

РИСОВАНИЕ КАНЦЕЛЯРСКИМ КЛЕЕМ

Клеем наносится изображение предмета или сюжета, дается время для подсыхания, затем наносится краска.

ТЕХНИКА ПРОМЫВКИ

Весь лист бумаги залить жёлтой тушью, затем белой гуашью прорисовать те места, которые должны оставаться белыми. Дать высохнуть и равномерными полосами нанести чёрную тушь. После высыхания работу опустить в таз  с водой и, постепенно удаляя ваткой чернила. После высыхания добавить белой гуашью некоторые места, которые должны оставаться белыми. Далее работу перевернуть вверх ногами и сделать заливку коричневой тушью. Также промыть. Конечный результат тяжело предугадать, но получается весьма интересные работы.

МОНОТИПИЯ

Одной из простейших графических техник считается монотипия...
Монотипия - редко используемый метод. Он таит в себе немало заманчивого для школьников. Если кратко сказать, то это изображение на целлофане, которое переносится потом на бумагу. На гладком целлофане рисуют краской с помощью кисточки, или спички с ваткой, или пальцем. Краска должна быть густой и яркой. И сразу же, пока не высохла краска, переворачивают целлофан изображением вниз на белую плотную бумагу и как бы промокают рисунок, а затем поднимают. Получается два рисунка. Иногда изображение остается на целлофане, иногда на бумаге.

ФРАКТАЛЬНАЯ МОНОТИПИЯ

 

Выбрать твердую поверхность, нанесте краску нужным  инструментом, сверху накладываете бумагу, продавливаете ее сверху руками или резиновым валиком. Плавно снимаете лист. Исследуете полученный оттиск. Как правило, этот способ достаточно трудно управляем. Получается оттиск в зеркальном отображении. Всегда только один.
Отсюда и название - монотипия (от греческого monos -  один, единый и tupos - отпечаток). Количество красок в монотипии - любое.
Особенно, если Вы будете использовать водные краски: акварель, гуашь, акрил, темперу. Затем, всматриваясь в получившийся оттиск, попытаться увидеть какой-то образ, пейзаж, композицию и слегка дорабатывают оттиск, стараясь усилить и выявить увиденное в монотипии.

 Интересный результат получится, если выполнить рисунок не на гладкой поверхности, а на фактурной бумаге - ватмане или чертежной бумаге. А отпечаток сделать на листе обычной писчей бумаги...

СИММЕТРИЧНАЯ МОНОТИПИЯ

 

На листе бумаги оставьте несколько довольно крупных капель жидко разведенной краски. Согнуть листок пополам и плотно сжать. Развернув, вы увидите необычные, причудливые узоры. Их можно при желании назвать кляксами, но если дорисовать немного, то получатся забавные фигурки.

ДИАТИПИЯ

Еще доступнее детям так называемая диатипия .Эту технику обычно считают разновидностью монотипии, но есть и существенные различия.
Специальным роликом (годится и ролик для накатки фотографий) или тампоном из тряпки, наносится легкий слой краски на стекло или гладкую поверхность картонной папки. Сверху накладывают лист бумаги и начинают рисовать. Рисуют карандашом, а то и просто заостренной палочкой, стараясь не давить сильно руками на бумагу.
На той стороне, которая была прижата к стеклу или картону, получится оттиск - зеркальное повторение рисунка с интересной фактурой и цветным фоном.
Можно работать и с двумя красками. Если нужно получить прямое воспроизведение рисунка на цветном фоне, нарисуйте картину прямо на кальке. Последнюю положите поверх подготовленной для отпечатка бумаги лицом вниз, то есть изображением. Остается только обвести контуры рисунка заостренной палочкой и... оттиск готов.

Рисунок получится слегка выпуклым, что придаст ему некоторую необычность и новизну.

Часто в этом случае используют цветную бумагу, но лучше отпечатать изображение на подготовленном вами же фоне.
Хотите изобразить чайку, парящую в голубом небе? Нанесите на стекло или папку бледно-голубую краску, прижмите - там, где вы прижали сильнее, краска отпечаталась лучше, а рядом - белое пятно, просвечивает бумага. Тем лучше - это похоже на облака. А сверху оттисните выпуклый силуэт чайки.

ПРЯМАЯ МОНОТИПИЯ

На лист бумаги нанести жирно краску согласно рисунку, сверху наложить лист бумаги, прижать и получить оттиск.

СИММЕТРИЧНАЯ  ДИАТИПИЯ

На лист бумаги нанести кляксу краски, свернуть лист пополам, и , развернув, получится симметричное изображение. При желании рисунок можно дорисовать.

АКВАТИПИЯ

 

Совсем иная по основным приемам работы техника акватуши или акватипии. Разведите гуашь и крупно, широкими мазками нарисуйте на бумаге дерево или гриб, птицу или дом, животное или человека - что угодно. Желательно, чтобы рисунок был крупным.
Когда гуашь подсохнет, покройте весь лист черной тушью (последняя сохнет быстро, если ее слой не слишком толст).
А затем проявите рисунок в ванночке с водой. В воде гуашь смывается с бумаги, а тушь - лишь частично. И остается на черном фоне интересный белый рисунок со слегка размытыми контурами. Бумага, естественно, должна быть плотной, чтобы не разорваться при намокании.

ГРАТТАЖ

 

 Это способ выделения рисунка путем процарапывания пером или острым инструментом бумаги или картона, залитых тушью. Слово "Граттаж" произошло от французского gratter -  скрести, царапать, поэтому другое название техники - техника царапанья.
Начинающие работают обычно так: плотную бумагу покрывают толстым слоем воска или парафина. Можно равномерно растереть по бумаге свечку. Затем широкой кистью, губкой или тампоном из ваты наносят на поверхность слой туши. Когда тушь высохнет, острым предметом - скребком, ножом, вязальной спицей - процарапывают рисунок, образуя на черном фоне тонкие белые штрихи.

ТЕХНИКА ПЕЧАТИ

Вы принесли с прогулки несколько цветов или травинок. Аккуратно уложите каждый цветочек, веточку, травинку или листик между газетами. Придавите сверху грузом - это может быть и не слишком тяжелая книга.
Растения немного подсохли. Осторожно берем растение и, уложив на "рабочий" лист бумаги, легкими движениями кисти покрываем его толстым слоем гуашевой краски.
Затем растение укладывается покрашенной стороной вниз на подготовленный для открытки или панно кусок ватмана. Сделать это следует непосредственно после того, как растение покрашено, иначе краска высохнет, и у вас ничего не получится.
Сверху накладываем лист бумаги и прижимаем его рукой, после чего бумагу осторожно снимаем, а вместе с ней и растение. А его изображение остается запечатленным навсегда на вашей картине.
При необходимости аккуратно прокрасьте непропечатанные места.

Предварительно на бумаге надо сделать наброски, смочить его водой с помощью кисти, посыпать солью, подождать пока она в себя вберёт воду, лишнюю соль ссыпать. Когда всё подсохнет, нарисовать недостающие элементы и раскрасить.
Солью хорошо рисовать стрекоз, дым, снег, бабочек, птичек, медуз.

РИСОВАНИЕ МЯТОЙ БУМАГОЙ

Таким способом, например можно нарисовать стволы деревьев, крону деревьев. Для этого смять тонкий лист бумаги, обмакнуть его в краску и, осторожно примакивая нарисовать крону деревьев. Таким же способом можно нарисовать траву, небо, снег.

РИСОВАНИЕ ПО-СЫРОМУ

 

До недавних пор считалось, что рисовать можно только на сухой бумаге, ведь краска достаточно разбавлена водой. Но существует целый ряд предметов, сюжетов, образов, которые лучше рисовать на влажной бумаге. Нужна неясность, расплывчатость, например если ребенок хочет изобразить следующие темы: "Город в тумане", "Мне приснились сны", "Идет дождь", "Ночной город", "Цветы за занавеской" и т.д. Нужно научить дошкольника сделать бумагу немного влажной. Если будет бумага излишне мокрой - рисунка может не получиться. Поэтоому рекомендуется намочить в чистой воде комочек ваты, отжать ее и провести или по всему листу бумаги, или (если так требуется) только по отдельной части. И бумага готова к произведению неясных образов.

ЭФФЕКТ «КРАКЛЕ»

Лист бумаги смять в произвольном порядке, намочить поверхность, а далее работа ведётся как по-сырому на обычной бумаге. После малейшего подсыхания,  выделить детали рисунка. Получается эффект «кракле» аналогичный технике «горячего» батика.

РИСОВАНИЕ СУХОЙ КИСТЬЮ

 

Тушь, гуашь наносятся на сухую часть краски убирается, и рисуется объект. Изображение стало более реальным.

ТЕХНИКА ЭНКАУСТИКИ НА БУМАГЕ

Техника энкаустики на бумаге довольна проста. Для этого нужны восковые мелки, утюг и бумага.  Разогретую подошву утюга следует развернуть лицом к себе и держать в горизонтальном положении. Восковыми мелками наносим на поверхность подошвы утюга разноцветные пятна задуманной гаммы. Затем разворачиваем утюг подошвой вниз и плавающим движением проводим по бумаге. Расплавленные цвета парафина смешиваются между собой и образуют акварельные переливы на бумаге. Эта техника очень непредсказуема и поэтому даёт простор фантазии.

БИБЛИОГРАФИЯ

1.     Развитие детей с нарушениями слуха во внеурочной деятельности.

       Под редакцией Е.Г. Речицкой   М, Владос 2005 г.

2.    Готовность слабослышащих детей дошкольного возраста к обучению в школе.

      Под редакцией Е.Г.Речицкой, Е.В.Пархалиной  М. Владос 2003 г.

3.    Педагогический вестник Кубани

       (19)/2002 «Ребенок и игра» М.С. Деркач, Г.М.Бородина.

4.    Сурдопедагогика.

       Под редакцией Речицкой Е.Г. М., Владос 2004 г.

5.    Развитие воображения у детей.

     Субботина Л.Ю. Ярославль: Академия развития. 1996,

6.    Изобразительная деятельность учащихся 4-6 классов с нарушением слуха

      М.Ю. Pay «Просвещение» 1992 г.

7.    С кисточкой и музыкой в ладошке...

      Басина Н., Суслова О.   М.:Линка   Пресс, 1997. 144с.

8.    Воображение и творчество в детском возрасте.

        Выгодский Л.С.   Просвещение, 1991

9.    Понять понимание, почувствовать чувство...

       Жернильская М. Обруч 1996. С. 19-21

10.      Учителю   о  психологии  детей шестилетнего возраста.
       Коломинский Я.Л., Панько Е.А.   М.: Просвещение, 1988.-190с.

11.    Разбуди в ребенке волшебника.

       Кравцова Е.Е. М.: Просвещение; Учебная литература 1996. 160с.

12.    Развитие эмоционального мира детей.

        Кряжева Н.Л. Ярославль. Академия развития, 1996. 208 с.

13.      Об эмоциональном раскрепощении в процессе художественного творчества.
       ЛуговыхН, МандрышкинаЛ. Дошкольное воспитание, 1998,-№6 с. 78-

14.     Ступеньки к творчеству.

         Мелик-Пашаев А.А, Новлянская З.Н.    М.: 1987 15 О природе детского рисования.

          Некрасова-Каратаева О. Обруч, 1997, №5 с. 9-12

15.    Перспективы реализации идей Л. С.Выгодского о детском художественном творчестве.
          Полуянов Ю.А   Вопросы психологии, 1997-№1,с.98-106

16.    Эмоциональное развитие  дошкольника

         под ред.   Кошелевой  М.   Просвещение, 1987