Программа по музыке 5-7 класс (учебник Г.П. Сергеева, Е.Д. Критская)

Пояснительная записка 

Рабочая программа по предметной области «Искусство. Музыка» составлена в соответствии с 

- Федеральным законом от 29.12.2012 N 273-ФЗ "Об образовании в Российской Федерации",  

- Федеральным государственным образовательным стандартом начального общего образования, утвержденным приказом Министерства образования и науки РФ от 6 октября 2009 г. N 373,  

- Федеральным государственным стандартом основного общего образования, утвержденного приказом Минобрнауки России от 17 декабря 2010 года № 1897,  

- приказом Минобрнауки России от 31 декабря 2015 г. № 1576 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, утвержденный приказом Министерством образования и науки Российской Федерации от 6 октября 2009 г. № 373», 

- приказом Минобрнауки России от 31 декабря 2015 г. № 1577 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования, утвержденный приказом Министерства образования и науки российской Федерации от 17 декабря 2010 г. № 1897»,  

- Постановлением Главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 29 декабря 2010 г. N 189 "Об утверждении СанПиН 2.4.2.2821-10 "Санитарно-эпидемиологические требования к условиям и организации обучения в общеобразовательных учреждениях" 

Рабочая программа по музыке разработана на основе требований к результатам освоения основной образовательной программы  основного общего образования Муниципального бюджетного общеобразовательного учреждения «Средняя общеобразовательная школа №3»,  с учётом Примерной программы  основного общего образования по музыке, авторской программы «Музыка. 5-7классы./ [Г.П. Сергеева, Е.Д. Критская]. – М: “Просвещение”, 2017 год) и с учетом концепции образовательного учреждения МБОУ СОШ №3. 

 Программа учебного предмета «Музыка» составлена с учетом полученных обучающимися при обучении в начальной школе  знаний по музыке и опыта их творческой  деятельности. 

Согласно учебному плану на изучение предметной области «Искусство.  Музыка»  отводится 102 часа:  

в 5 классе (34 часа в год, 1 час в неделю)  

в 6 классе (34 часа в год, 1 час в неделю)    

в 7 классе (34 часа в год, 1 час в неделю)

Срок реализации рабочей программы – 3 года. 

Общая характеристика учебного предмета

Учебный предмет «Музыка» призван способствовать развитию музыкальности ребенка, его творческих способностей; эмоциональной, образной сферы учащегося, чувства сопричастности к миру музыки. Ознакомление в исполнительской и слушательской деятельности с образцами народного творчества, произведениями русской и зарубежной музыкальной классики, современного искусства и целенаправленное педагогическое руководство различными видами музыкальной деятельности помогает учащимся  приобщаться к духовным ценностям музыкальной культуры. Разнообразные виды исполнительской музыкальной деятельности (хоровое, ансамблевое и сольное пение, музыкально-пластическая деятельность) содействуют раскрытию музыкально-творческих способностей обучающегося, дают ему возможность почувствовать себя способным выступить в роли музыканта.

Занятия музыкой способствуют воспитанию и формированию у учащихся эмоциональной отзывчивости, способности сопереживать другому человеку, творческого самовыражения, художественного творческого мышления, воображения, интуиции, трудолюбия, чувства коллективизма.

Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении школьниками основных пластов музыкального искусства (фольклор, золотой фонд классической  музыки, сочинения современных композиторов) в их взаимодействии с произведениями других видов искусства.

       Четыре подсистемы, соответствующие годам обучения в основной школе, получают отражение в содержании каждой из тем года: 

5 класс — «Музыка и другие виды искусства»; 

6 класс — Тема года: «Мир музыкальных образов»; 

7 класс — «Классика и современность».

Каждая из вышеназванных тем обладает самостоятельностью и внутренней законченностью; одновременно с этим все темы выступают как звенья единой содержательной концепции. 

Планируемые результаты освоения учебного предмета «Музыка»

5 класс

Личностные результаты:

·  формирование целостного представления о поликультурной картине современного музыкального мира;

·  развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющегося в эмоционально-ценностном, заинтересованном отношении к музыке во всем многообразии ее стилей, форм и жанров;

·  совершенствование художественного вкуса, устойчивых предпочтений в области эстетически ценных произведений музыкального искусства;

·       овладение художественными умениями и навыками в процессе продуктивной музыкально-творческой деятельности;

·  наличие определенного уровня развития общих музыкальных способностей, включая образное и ассоциативное мышление, творческое воображение;

·  приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной и содержательной музыкально-учебной деятельности;

·  сотрудничество в ходе реализации коллективных творческих проектов, решения различных музыкально-творческих задач.

Метапредметные результаты:

·  устойчивое представление о содержании, форме, языке музыкальных произведений различных жанров, стилей народной и профессиональной музыки в ее связях с другими видами искусства;

·  владение умением целеполагания в постановке учебных, исследовательских задач в процессе восприятия, исполнения и оценки музыкальных сочинений разных жанров, стилей музыки своего народа, других стран мира;

·  планирование собственных действий в процессе восприятия, исполнения музыки, создания импровизаций при выявлении взаимодействия музыки с другими видами искусства, участия в художественной и проектно-исследовательской деятельности;

·  прогнозирование результатов художественно-музыкальной деятельности при выявлении связей музыки с литературой, изобразительным искусством, театром, кино;

·  оценка воздействия музыки разных жанров и стилей на собственное отношение к ней, представленное в музыкально-творческой деятельности (индивидуальной и коллективной);

·  применение полученных знаний о музыке и музыкантах, о других видах искусства в процессе самообразования, внеурочной творческой деятельности.

Предметные результаты:

Выпускник  научится:

·              активно творчески воспринимать музыку различных жанров, форм, стилей;

·              слышать музыкальную речь как выражение чувств и мыслей человека, различать в ней выразительные и изобразительные интонации, узнавать характерные черты музыкальной речи разных композиторов;

·              наблюдать за процессом музыкального развития на основе сходства и различия интонаций, тем, образов, их изменения; понимать причинно-следственные связи развития музыкальных образов и их взаимодействия;

·              воплощать художественно-образное содержание, интонационно-мелодические особенности народной и профессиональной музыки (в пении, слове, движении) выражать свое отношение к музыке в различных видах музыкально-творческой деятельности;

·              планировать и участвовать в коллективной деятельности по созданию инсценировок музыкально-сценических произведений, интерпретаций инструментальных произведений, в пластическом интонировании.

Выпускник получит возможность научиться: 

·              творческой самореализации в процессе осуществления собственных музыкально-исполнительских замыслов в различных видах музыкальной деятельности;

·              организовывать культурный досуг, самостоятельную музыкально-творческую деятельность, использовать ИКТ в музыкальном творчестве;

·              оказывать помощь в организации и проведении школьных культурно-массовых мероприятий, представлять широкой публике результаты собственной музыкально-творческой деятельности, собирать музыкальные коллекции (фонотека, видеотека).

6 класс

Личностные результаты:

·       целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культур, народов и религий на основе сопоставления произведений русской музыки и музыки других стран, народов, национальных стилей;

·       уважительное отношение к культуре других народов;

·       развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения;

·       овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;

·       ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;

·       формирование этических чувств доброжелательности эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;

·       развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества.

Метапредметные результаты:

·       овладение способностью принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности;

·       освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений;

·       формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации в процессе познания содержания музыкальных образов; определять наиболее эффективные способы достижения результата в исполнительской и творческой деятельности;

·       продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач на уроках музыки, во внеурочной и внешкольной музыкально-эстетической деятельности;

·       освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии; позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей;

·       приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации;

·       овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщения, установления аналогий в процессе интонационно-образного и жанрового, стилевого анализа музыкальных сочинений и других видов музыкально-творческой деятельности.

.Предметные результаты: 

Выпускник научится: 

·       понимать специфику и особенности музыкального языка, закономерности музыкального искусства; 

·       уметь отразить понимание художественного воздействия музыкальных средств в размышлениях о музыке;

·       применять специальную терминологию для классификации различных явлений музыкальной культуры; 

·       уметь находить взаимодействия между музыкой и другими видами искусства, а также между музыкой и жизнью; 

·       узнавать пройденные музыкальные произведения и их авторов; 

·       различать основные жанры народной и профессиональной музыки; 

·       собирать музыкальные коллекции, принимать участие в проведении культурных мероприятий в классе, представлять результаты проектной деятельности. 

Выпускник получит возможность научиться:

·       владеть певческим голосом как инструментом духовного самовыражения и участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении заинтересовавших его музыкальных образов; 

·       решать творческие задачи, высказывать свои впечатления о концертах, спектаклях, кинофильмах, художественных выставках и др., оценивая их с художественно-эстетической точки зрения;

·       принимать активное участие в художественных событиях класса, музыкально-эстетической жизни школы, района, города и др. (музыкальные вечера, музыкальные гостиные, концерты для младших школьников и др.).

7 класс

Личностные результаты:

·       наличие широкой мотивационной основы учебной деятельности, включающей социальные, учебно - познавательные и внешние мотивы;

·       ориентация на понимание причин успеха в учебной деятельности;

·       позитивная самооценка своих музыкально - творческих способностей;

·       наличие основы ориентации в нравственном содержании и смысле поступков как собственных, так и окружающих людей;

·       наличие основы гражданской идентичности личности в форме осознания «я» как гражданина России, чувства сопричастности и гордости за свою Родину, народ и историю, осознание ответственности человека за общее благополучие;

·       наличие эмоционально-ценностного отношения к искусству.

Метапредметные результаты:

·       умение самостоятельно планировать пути достижения целей, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;

·                                                      умение анализировать собственную учебную деятельность, адекватно оценивать правильность или ошибочность выполнения учебной задачи и собственные возможности ее решения, вносить необходимые коррективы для достижения запланированных результатов;

·       использование разных источников информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию; 

·       применение полученных знаний о музыке как виде искусства для решения разнообразных художественно-творческих задач; 

·       умение анализировать собственную учебную деятельность, адекватно оценивать правильность выполнения учебной задачи, вносить необходимые коррективы для достижения запланированных результатов;

·       наличие аргументированной точки зрения в отношении музыкальных произведений, различных явлений отечественной и зарубежной музыкальной культуры.

Предметные результаты:

Выпускник научится: 

·       понимать главные особенности содержания и формы в музыке, осознание их органического взаимодействия; 

·       уметь определять характерные черты музыкального образа в связи с его принадлежностью к лирике, драме, эпосу и отражение этого умения в размышлениях о музыке; 

·       оценивать и соотносить содержание и музыкальный язык музыкального творчества разных стран мира, сопоставлять традицию и современность. 

·       узнавать на слух изученные произведения, выделять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений, выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве разных композиторов; 

·       устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов; 

·       моделировать музыкальные характеристики героев, прогнозировать ход развития событий «музыкальной истории».

Выпускник получит возможность научиться: 

·       понимать возможности музыкального искусства в отражении «вечных» тем жизни;

·       высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни, о нравственных ценностях и эстетических идеалах, воплощённых в шедеврах музыкального искусства прошлого и современности, обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора;

·       использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни.

Содержание рабочей программы предмета «Музыка»

 в 5 классе

       Содержание уроков музыки в 5 классе последовательно развивает идеи начальной школы и направлено на расширение художественного кругозора учащихся, тем самым углубляя вос­приятие и  познание музыки. Приоритетным направлением содержания программы  по-прежнему остается русская музыкальная культура. Фольклор, классическое наследие, музыка религиозной традиции, современные музыкальные направления музыкального искусства фор­мируют у учащихся национальное самосознание, бережное отношение к родным истокам, к традициям своего народа, понимание значимости своей культуры в художественной картине мира.

Тема года:   “Музыка и другие виды искусства”

1 полугодие: “Музыка и литература ” (16 часов)

     Взаимодействие музыки и литературы раскрывается на образцах вокальной музыки. Это прежде всего такие жанры, в основе которых лежит поэзия, - песня, романс, опера. Художественный смысл и возможности программной музыки (сюита, концерт, симфония), а также таких инструментальных произведений, в которых получили вторую жизнь народные мелодии, церковные напевы, интонации колокольных звонов. Значимость музыки в жизни человека благодаря вдумчивому чтению литературных произведений, на страницах которых «звучит» музыка.

Урок. 1. Что роднит музыку с литературой (1ч)

Интонационно - образная, жанровая и стилевая основы музыкального искусства как важнейшие закономерности, открывающие путь для его познания музыки, установления ее связи с жизнью и другими видами искусства.

Выявление многосторонних связей музыки и литературы. Что стало бы с музыкой, если бы не было литературы? Что стало бы с литературой, если бы не было музыки? Поэма, былина, сказка. Песня, романс. Роль музыки в семье искусств, ее влияние на другие искусства. Значение слов в песне. Вокализ. Интонация как носитель смысла в музыке.

Урок 2-3. Вокальная музыка (2 ч)

Взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной общности и различий. Богатство музыкальных образов (лирические). Народные истоки русской профессиональной музыки.

Образ Отчизны, отношение к родной земле, значение культуры своего народа. Представление о песне как истоке и вершине музыки. Взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной общности и различий. Богатство музыкальных образов в вокальной музыке. Песня – верный спутник человека.

Народное музыкальное творчество. Сущность и особенности устного народного музыкального творчества как части общей культуры народа, как способа самовыражения человека. Основные жанры русской народной музыки (наиболее распространенные разновидности обрядовых песен, трудовые песни, былины, лирические песни, частушки).

Знакомство с различными жанрами русской народной песни: формирование необходимых вокально-хоровых навыков. Особенности песенных жанров. Календарные песни. Разнохарактерные песенные жанры: трудовые, обрядовые, величальные, торжественные, хвалебные, шуточные, сатирические, игровые, хороводные, лирические песни.

Развитие жанров камерной вокальной музыки – романс.

Определение романса как камерного вокального произведения для голоса с инструментом, в котором раскрываются чувства человека, его отношение к жизни и природе.

Урок 4-5. Фольклор в музыке русских композиторов (2 ч)

Сущность и особенности устного народного музыкального творчества как части общей культуры народа, как способа самовыражения человека. Народное творчество как  художественная  самоценность. Особенности русской народной музыкальной культуры. Основные жанры русской народной музыки.

Знакомство с произведениями программной инструментальной музыки: симфонической сюитой и симфонической миниатюрой. Вокальные сочинения, созданные на основе различных литературных источников (русских народных сказаний, сказок разных народов и др.)

Обращение композиторов к родному фольклору и к фольклору других народов. Общность и интонационное своеобразие музыкального фольклора народов России и других народов мира, их ярко выраженная национальная самобытность.

Урок 6. Жанры инструментальной и вокальной музыки (1ч)

Развитие жанров светской вокальной и инструментальной музыки. Наиболее значимые стилевые особенности классической музыкальной школы.

Представление о существовании вокальной и инструментальной музыки, не связанной с какой-либо литературной основой (вокализ, песня без слов, баркарола как жанр фортепианной музыки).

 Представление учащихся о роли литературы в появлении новых музыкальных жанров и произведений.

Урок 7-8. Вторая жизнь песни (2 ч)

Народные истоки русской музыки. Способы обращения композиторов к народной музыке: создание музыки в народном стиле.

        Представление о музыке, основанной на использовании народной песни; о народных истоках профессиональной музыки: симфония, концерт, опера, кантата. Современные интерпретации классической музыки. Смысл высказывания М.И. Глинки: “Создает музыку народ, а мы, художники только ее аранжируем”. Раскрытие терминов и осмысление понятий: интерпретация, обработка, трактовка.

Связь между музыкой русской композиторской музыкой и народным музыкальным искусством, отражающим жизнь, труд, быт русского народа.

Урок  9. Всю жизнь мою несу родину в душе… (1ч)

Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Наиболее значимые стилевые особенности русской классической музыкальной школы.

Сопоставление образного содержания музыки, выявление контраста как основного приема развития произведения в целом. Определение средств музыкальной выразительности. Перезвоны. Звучащие картины. Значимость музыки в жизни человека, ее роль в творчестве писателей и поэтов, а также ее национальное своеобразие. Вдохновение композиторов, поэтов, писателей, их размышления о смысле жизни, о красоте родной земли, о душевной красоте человека и талантливых людях, которыми может по праву гордиться Отечество.

Урок 10-11. Писатели и поэты о музыке и музыкантах. (2 ч)

Романтизм в западно – европейской музыке: особенности трактовки драматической и лирической сфер на примере образцов камерной инструментальной музыки – прелюдия, этюд.

Осознание учащимися значимости музыкального искусства для творчества поэтов и писателей, расширение представлений о творчестве западно - европейских композиторов.

Сравнительная характеристика особенностей восприятия мира композиторами классиками и романтиками. ( В.Моцарт – Ф.Шопен)

Музыка не только раскрывает мир человеческих чувств, настроения, мысли, но и играет в литературе драматургическую роль, выявляя внутреннюю сущность человека, оттеняя, углубляя, характеры, ситуации, события.

Урок 12 . Первое путешествие в музыкальный театр. Опера (1ч)

Развитие жанра – опера. Народные истоки русской профессиональной музыки. Обращение композиторов к родному фольклору.

Особенности оперного жанра, который возникает на основе литературного произведения -либретто. Разновидности вокальных и инструментальных  форм оперы - (увертюра, ария, речитатив, хор, ансамбль), а также исполнители (певцы, дирижёр, оркестр).

Урок 13. Второе путешествие в музыкальный театр. Балет (1ч)

Развитие жанра – балет. Формирование русской классической школы.

На основе имеющегося музыкально-слухового опыта учащихся продолжить знакомство с жанром балета, его происхождением, с либретто балетного спектакля, основой которого являются сказочные сюжеты; с именами лучших отечественных танцоров и хореографов. Балет - искусство синтетическо, в котором  воедино переплетены различные виды искусства: литература, инструментально-симфоническая музыка, хореография, (танцоры-солисты, кордебалет- массовые сцены), драматическое и изобразительное искусство (театральное действие, костюмы, декорации).

Урок 14. Музыка в театре, кино и на телевидении (1ч)

Творчество отечественных композиторов – песенников, роль музыки в театре, кино и телевидении.

Роль литературного сценария и значение музыки в синтетических видах искусства: в театре, кино, на телевидении. Музыка неотъемлемая часть произведений киноискусства, которое существует на основе синтеза литературы, театра, изобразительного искусства и музыки.

Киномузыка – одно из важнейших средств создания экранного образа реального события, которое специально инсценируется или воссоздается средствами мультипликации. Динамика развития кинообраза, быстрая смена действия в кино, короткое дыхание кинематографических фраз, свободное владение пространством и временем получили отражение и в музыке к фильмам.

Урок 15. Третье путешествие в музыкальный театр. Мюзикл (1ч)

Взаимопроникновение «легкой» и «серьезной музыки», особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства. Знакомство с жанром мюзикл.

Особенности мюзикла, его истоки. Знакомство с мюзиклом “Кошки” Э.-Л. Уэббера, в основе либретто которого лежат стихи Т. Элиота.

Урок. 16. Мир композитора. (1ч)

Расширенное представление о творчестве и деятельности великих композиторов мира. Выявление многосторонних связей музыки и литературы.

Второе полугодие: “Музыка и изобразительное искусство” (18 ч)

Выявление многосторонних связей между музыкой и изобразительным искусством. Взаимодействие трех искусств – музыки, литературы, изобразительного искусства – наиболее ярко раскрывается при знакомстве с такими жанрами музыкального искусства, как опера, балет, мюзикл, а также с произведениями религиозного искусства , народного творчества. Выявление сходства и различия жизненного содержания образов и способов и приемов их воплощения.

Урок. 17. Что роднит музыку с изобразительным искусством (1ч)

Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов (лирические).

Взаимосвязь музыки и живописи через образное восприятие мира. Способность музыки вызывать в нашем воображении зрительные (живописные) образы. Специфика средств художественной выразительности живописи. Отражение одного и того же сюжета в музыке и живописи.

Урок 18. Небесное и земное в звуках и красках (1ч)

Отечественная и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством.

Духовные образы древнерусского и западноевропейского искусства.. Образ Богоматери в русском и зарубежном искусстве как олицетворение материнской любви, милосердия, покровительства и заступничества.

Урок 19-20. Звать через прошлое к настоящему  (2ч)

Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов (героические, эпические) и особенности их драматургического развития.

Героические образы в музыке и изобразительном искусстве. Кантата. Контраст. Триптих, трехчастная форма.

Урок 21-22. Музыкальная живопись и живописная музыка (2 ч)

Общее и особенное в русском и западно – европейском искусстве в различных исторических эпох, стилевых направлений, творчестве выдающихся композитов прощлого.

Образы природы в творчестве музыкантов. «Музыкальные краски» в произведениях композиторов - романтиков. Развитие музыкального, образно-ассоциативного мышления через выявление общности музыки и живописи в образном выражении состояний души человека, изображении картин природы. Музыкальные образы произведений, созвучные музыкальной живописи художника. Изобразительность.

Сопоставление зримых образов музыкальных сочинений русского и зарубежного композитора (вокальные и инструментальные) и общность отражения жизни в русской музыке и поэзии. Восприятие, исполнение, сравнение произведений искусства, созданных в жанре пейзажа Ф.Шуберта и С. Рахманинова. Живописная пластика (цвет, линия, характер движения кисти) выражает тончайшие изменения настроений, состояний человеческой души.

Урок. 23. Колокольные звоны в музыке и изобразительном искусстве  (1ч)

Народные истоки русской музыки. Представление жизненных прообразов и народные истоки музыки - на примере произведений отечественных композиторов. Колокольность – важный элемент национального мировосприятия. Красота звучания колокола. Каждый композитор отражает в своих произведениях дух своего народа, своего времени, обращаясь к незыблемым духовным ценностям, которым стремились следовать многие поколениям русских людей.

Урок 24. Портрет в музыке и изобразительном искусстве (1ч)

Интонация как носитель смысла в музыке. Выразительность и изобразительность музыкальной интонации.

Постижение гармонии в синтезе искусств: архитектуры, музыки, изобразительного искусства. Великое прошлое родной земли, прекрасные памятники мира, в число которых входят и музыкальные шедевры.

Урок 25. Волшебная палочка дирижера (1ч)

Знакомство с творчеством выдающихся дирижеров.

Значение дирижера в исполнении симфонической музыки. Симфонический оркестр. Группы инструментов оркестра.

Особенности трактовки драматической музыки на примере образцов симфонии.

Образный строй в знаменитой симфонии мировой музыкальной культуры-симфонии №5 Л.Бетховена.

Урок 26. Образы борьбы и победы в искусстве (1ч.)

Героические образы в русской музыке и музыке западноевропейских композиторов.Особенности трактовки драматической музыки на примере образцов симфонии. Творческий процесс сочинения музыки композитором, особенности её симфонического развития.

       Урок 27. Застывшая музыка (1ч)

Отечественная и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством. Выразительные возможности различного склада письма (полифония).

Гармония в синтезе искусств: архитектуры, музыки, изобразительного искусства. Православные храмы и русская духовная музыка. Хор, а капелла. Католические храмы и органная музыка.

Урок 28. Полифония в музыке и живописи (1ч)

Общность языка художественных произведений в музыке и живописи.

Музыка И.Баха как вечно живое искусство, возвышающее душу человека. Знакомство с творчеством композитора на примере жанра – фуга.

Урок 29. Музыка на мольберте (1ч)

Выявление многосторонних связей музыки, изобразительного искусства и литературы на примере творчества литовского художника - композитора М.Чюрлёниса. Иносказание, символизм. Звуковая палитра пьес. Цветовая гамма картин.

          Урок. 30. Импрессионизм в музыке и живописи (1ч)

Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Импрессионизм. Знакомство с произведениями К.Дебюсси.

Стилевое сходство и различие на примерах произведений русских и зарубежных композиторов.

Урок. 31. О подвигах, о доблести и славе... (1ч)

Стилевое многообразие музыки 20 века. Богатство музыкальных образов - драматические, героические.

Развитие исторической памяти учащихся  на основе освоения произведений различных видов искусства, раскрывающих тему защиты Родины.

Урок. 32. В каждой мимолетности вижу я миры…(1ч)

Богатство музыкальных образов и особенности их драматургического развития в камерном – инструментальной музыке.

Образный мир произведений С. Прокофьева и М. Мусоргского. Цикл «Мимолетности».  Цикл «Картинки с выставки».

 Сопоставление музыкальных и художественных образов. Фортепианная миниатюра.

Урок. 33. Мир композитора. С веком наравне. (1ч)

Обобщение представлений о взаимодействии изобразительного искусства и музыки и их стилевом сходстве и различии на примере произведений русских и зарубежных композиторов

Урок. 34. Обобщающий урок.  (1ч)

Обобщение музыкальных и художественных впечатлений, знаний, опыта школьников, опыт исполнительства.

Содержание рабочей программы предмета «Музыка»

6 класс

     В программе 6 класса рассматривается многообразие музыкальных образов, запечатленных в жанрах вокальной, инструментальной и инструментально-симфонической музыки. Музыкальный образ рассматривается как живое, обобщенное представление о действительности, выраженное в звуках. В сферу изучения входят также интонационная природа музыкальных образов, приемы взаимодействия и развития различных образных сфер в музыкальном искусстве. Приоритетным направлением содержания программы по-прежнему остается русская музыкальная культура. Фольклор, классическое наследие, духовная музыка, современные музыкальные направления музыкального искусства формируют у учащихся национальное самосознание, понимание значимости своей культуры в художественной картине мира.

Тема года: «Мир музыкальных образов»

1 полугодие  «Мир образов вокальной и инструментальной музыки» (16 ч)

Урок 1. Удивительный мир музыкальных образов (1 ч)

Богатство музыкальных образов (лирические); особенности их драматургического развития в вокальной музыке и инструментальной музыке. Определение музыкального образа. Специфика вокальной и инструментальной музыки. Лирические образы русских романсов и песен. Многообразный мир эмоциональных чувств в лирическом романсе. Единство музыкальной и поэтической речи в романсе.

Урок 2. Образы романсов и песен русских композиторов. Старинный русский романс (1 ч) 

Развитие жанров светской музыки – романс. Жанр песни-романса. Песня-диалог. Инструментальная обработка романса.

Урок 3. Два музыкальных посвящения. Портрет в музыке и живописи. Картинная галерея (1 ч)

Отечественная музыкальная культура XIX века: формирование русской классической школы - М. И. Глинка. Исполнение музыки как искусство интерпретации. Музыкальный портрет. Единство содержания и формы. Приемы развития музыкального образа. Особенности музыкальной формы. Сравнение исполнительских трактовок.

Урок 4. «Уноси мое сердце в звенящую даль…» (1 ч)

Отечественная музыкальная культура XIX века: формирование русской классической школы - С. В. Рахманинов. Лирические образы романсов Рахманинова. Мелодические особенности музыкального языка Рахманинова. Образы покоя. Выразительность и изобразительность в музыке.

Урок 5. Музыкальный образ и мастерство исполнителя (1 ч)

       Выдающиеся российские исполнители: Ф. И. Шаляпин. Творчество Шаляпина. Выразительные тембровые и регистровые возможности голоса Шаляпина. Ария. Речитатив. Песня.

Урок 6. Обряды и обычаи в фольклоре и в творчестве композиторов (1 ч)

Народное музыкальное творчество. Основные жанры русской народной музыки (обрядовые песни). Народные истоки русской профессиональной музыки. Лирические образы свадебных обрядовых песен. Песня-диалог. Воплощение обряда свадьбы в операх русских композиторов (на примере одной из опер по выбору учителя). Приемы развития. Куплетная форма.  Повтор интонаций. Контраст интонаций.

Урок 7. Образы песен зарубежных композиторов. Искусство прекрасного пения    (1 ч)

Творчество выдающихся композиторов прошлого. Знакомство с творчеством выдающихся русских и зарубежных исполнителей. Знакомство с вокальным искусством бельканто. Музыкальные образы песен Ф.Шуберта. Развитие музыкального образа от интонации до сюжетной сцены.

Урок 8. Старинный песни мир. Баллада «Лесной царь» (1 ч)

 Романтизм в западноевропейской музыке. Взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной общности и различий. Богатство музыкальных образов. Драматические образы баллады «Лесной царь». Единство выразительного и изобразительного в создании драматически напряженного образа. Сквозное развитие баллады. Артистизм и мастерство исполнителя.

Урок 9. Образы русской народной и духовной музыки. Народное искусство Древней Руси (1 ч)

       Образная природа и особенности русской духовной музыки в эпоху средневековья: знаменный распев как музыкально-звуковой символ Древней Руси.  Особенности развития русского музыкального фольклора. Народные инструменты. Напевы. Наигрыши. Инструменты симфонического оркестра.

Урок 10. Образы русской народной и духовной музыки. Духовный концерт (1 ч)

Духовная и светская музыкальная культура России во второй половине XVII в. и XVIII в. Духовная музыка русских композиторов: хоровой концерт. Характерные особенности духовной музыки. Основные жанры религиозно-духовной культуры – Всенощная и Литургия. Знаменный распев как основа русской духовной музыки. Жанр хорового концерта. Полифоническое изложение материала. Хоровое многоголосие.

Урок 11. «Фрески Софии Киевской» (1 ч)

Стилевое многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской классической музыкальной школы. Духовные сюжеты и образы в современной музыке. Особенности современной трактовки.

Урок 12. «Перезвоны» Молитва (1 ч)

        Стилевое многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской классической музыкальной школы. Жанр молитвы в музыке отечественных композиторов.

Урок  13. Образы духовной музыки Западной Европы. "Небесное и земное" в музыке И. С. Баха (1 ч)

Особенности западноевропейской музыки эпохи Барокко. Музыка И. С. Баха как вечно живое искусство, возвышающее душу человека. Полифония. Фуга. Хорал. Выразительные возможности органа. Особенности развития музыки в полифонии. Полифонический 2-частный цикл: токката и фуга, прелюдия и фуга.

Урок 14. Образы скорби и печали. Фортуна правит миром. «Кармина Бурана» (1 ч)

Стилевое многообразие музыки ХХ столетия (К.Орф), особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки. Образы скорби и печали в духовной музыке. Закрепление вокально-инструментальных жанров кантаты и реквиема. Полифонический и гомофонный тип изложения музыкального материала. Контраст музыкальных образов.

Урок 15. Авторская музыка: прошлое и настоящее (1 ч)

Неоднозначность терминов «легкая» и «серьезная» музыка. Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства. Бардовская песня. Городской фольклор. Жанры и особенности авторской песни. Выдающиеся отечественные исполнители авторской песни. История становления авторской песни. Жанр сатирической песни.

       Урок 16. Джаз – искусство XX века (1 ч)

       Определение джаза. Истоки джаза (спиричуэл, блюз). Импровизационность джазовой музыки. Джазовые обработки.

2 полугодие: «Мир образов камерной и симфонической музыки» (18 ч)

Урок 17. Вечные темы искусства и жизни (1 ч)

       Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки - прелюдия, этюд. Жизнь – единая основа художественных образов любого вида искусства. Своеобразие и специфика художественных образов камерной и симфонической музыки.

Урок 18. Образы камерной музыки (1 ч)

        Романтизм в западноевропейской музыке. Переплетение эпических, лирических и драматических образов. Сходство и различие как основной принцип развития и построения музыки. Контраст как основной принцип развития  в музыке. Разнообразие жанров камерной музыки. Прелюдия. Вальс. Мазурка. Полонез. Этюд.

Урок 19. Инструментальная баллада.  Ночной пейзаж  (1 ч)

        Развитие жанров светской музыки. Сравнительная характеристика особенностей восприятия мира композиторами. Особенности жанра инструментальной баллады. Переплетение эпических, лирических и драматических образов. Сходство и различие как основной принцип развития и построения музыки. Контраст как основной принцип развития в балладе. Расширение представлений о жанре ноктюрна.

Урок 20. Инструментальный концерт. «Итальянский концерт» (1 ч)

       Особенности западноевропейской музыки эпохи Барокко. Зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством. Разновидности и структура концерта. Инструментальный концерт эпохи барокко. Программная музыка.

 Урок 21. «Космический пейзаж». «Быть может, вся природа – мозаика цветов?»  (1 ч)

         Картинная галерея. Стилевое многообразие музыки ХХ столетия. развития современной музыки. Контраст образных сфер. Выразительные возможности электромузыкального инструмента. Синтезатор. Колорит. Гармония.

Урок 22 - Урок 23.  Образы симфонической музыки «Метель». Музыкальные иллюстрации к повести А.С.Пушкина (2 ч)

        Стилевое многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской классической музыкальной школы. Творчество выдающихся композиторов прошлого и современности: Г.Свиридов. Образы русской природы в музыке Г.Свиридова. Возможности симфонического оркестра в раскрытии образов литературного произведения. Стилистические особенности музыкального языка. Особенности развития музыкального образа в программной музыке.

Урок 24 - Урок 25. Симфоническое развитие музыкальных образов. «В печали весел, а в веселье печален».  Связь времен (2 ч)

        Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки. Особенности жанров симфонии и оркестровой сюиты. Стилистические особенности музыкального языка В. Моцарта и П. И. Чайковского.  Сходство и различие как основные принципы музыкального развития, построения музыкальной формы. Различные виды контраста. Интерпретация и обработка классической музыки. Тембры инструментов.

Урок 26  - Урок 27. Программная увертюра. Увертюра «Эгмонт» (2 ч)

       Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки: увертюра. Классицизм в западноевропейской музыке. Жанр программной увертюры. Воплощение литературного сюжета в программной музыке. Закрепление строения сонатной формы.

Урок 28. Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта»  (1 ч)

        Богатство музыкальных образов  и особенности их драматургического развития (контраст, конфликт) в вокальной, вокально-инструментальной, камерно-инструментальной, симфонической и театральной музыке. Взаимосвязь музыки и литературы. Воплощение литературного сюжета в программной музыке. Обобщенные образы добра и зла, любви и вражды. Дуэт. Лирические образы.

Урок 29. Мир музыкального театра. Балет (1 ч)

        Интерпретация литературного произведения в различных музыкально-театральных жанрах: опере, балете, мюзикле. Взаимопроникновение и смысловое взаимодействие слова, музыки, сценического действия, хореографии. Взаимопроникновение  и смысловое единство слова, музыки, сценического действия, изобразительного искусства, хореографии, а также легкой и серьезной музыки. Образ-портрет. Массовые сцены. Контраст тем.

Урок 30. Мир музыкального театра. Мюзикл (1 ч)

        Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства:  мюзикл, рок-опера.  Мюзикл "Вестсайдская история".

Урок 31. Мир музыкального театра. Рок-опера (1 ч)

       Метод острых контрастных сопоставлений как один из сильнейших драматургических приемов. Современная трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл, рок-опера, киномузыка. Жанр  рок-оперы.  Рок - опера "Орфей и Эвридика".

Урок 32. Образы киномузыки (1 ч)

 "Ромео и Джульетта в кино XX века". Бессмертные темы и сюжеты искусства.

Урок. 33. Музыка в отечественном кино (1 ч) 

        Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства. Творчество отечественных композиторов-песенников - И.О. Дунаевский.

Урок 34. Обобщающий урок. (1ч)

 Обобщение музыкальных и художественных впечатлений, знаний, опыта школьников, опыт исполнительства.

Содержание  программы предмета «Музыка»

7 класс

Главной темой программы 7 класса является тема «Классика и современность». Предметом рассмотрения в 7 классе являются вечные темы классической музыки и их претворение в произведениях различных жанров; художественные направления, стили и жанры классической и современной музыки; особенности музыкальной драматургии и развития музыкальных образов в произведениях крупных жанров – опере, балете, мюзикле, рок-опере, симфонии, инструментальном концерте, сюите и др. В сферу изучения входят также жанровые и стилистические особенности музыкального языка, единство содержания и формы музыкальных произведений. Особое внимание уделяется изучению стиля, который рассматривается как отражение мироощущения композитора, как отражение музыкального творчества и исполнения, присущего разным эпохам.

Тема года: «Классика и современность».

1 полугодие: « Особенности драматургии сценической  музыки »

Урок  1.  Классика и современность. (1ч)  Значение слова «классика».        Понятия: классическая музыка, классика жанра, стиль. Разновидности стилей. Интерпретация и обработка классической музыки прошлого.

Урок  2-3. В музыкальном театре. Опера. (2ч)

Расширение и углубление знаний учащихся  об оперном спектакле, понимание  его драматургии на основе взаимозависимости и взаимодействия явлений и событий, переданных интонационным языком музыки. Формы музыкальной драматургии в опере. Синтез искусств в опере. Глинка – первый русский композитор мирового значения.

Урок  4-5. «Опера «Князь  Игорь» (2ч)  

Обобщение представлений учащихся о жанре эпической оперы, усвоение принципов драматургического развития на основе знакомства с музыкальными характеристиками её героев (сольными и хоровыми). Продолжать знакомить учащихся с героическими образами русской истории.

Урок  6-7. В музыкальном театре. Балет. (2ч)    

        Актуализация знаний учащихся о балете на знакомом им музыкальном материале, раскрыть особенности драматургического развития образов на основе контраста, сопоставления. Формы музыкальной драматургии в балете: классические и характерные танцы, действенные эпизоды, хореографические ансамбли. Основа драматургического развития в балете - идея поиска ответов на вечные вопросы жизни. Значение синтеза различных искусств в балете. 

         Урок  8. Героическая тема в русской музыке. (1ч)

 Обобщение особенности драматургии разных жанров музыки героико-патриотического, эпического характера. Развитие  ассоциативно-образного мышление учащихся, актуализация знаний учащихся о том, как историческое прошлое Родины находит отражение в художественных образах различных видов искусства.

Урок 9- 10.  В музыкальном театре. .(2 ч)

Расширение представлений учащихся об оперном искусстве зарубежных композиторов (Дж.Гершвина (США), Ж.Бизе(Франция), Э. -Л. Уэббера (Англия); выявление особенностей драматургии классической оперы и современной рок -оперы. Закрепление понятий жанров джазовой музыки – блюз, спиричуэл, симфоджаз. Лёгкая и серьёзная музыка. Сравнительный анализ музыкальных образов опер Дж.Гершвина «Порги и Бесс» и М.Глинки «Иван Сусанин» (две народные драмы).

Урок  11-12. Опера Ж.Бизе «Кармен» ( 2 ч)

         Знакомство с оперой Ж. Бизе «Кармен».  Образы главных героев, роль народных сцен.

Урок  13.  Балет Р.К.Щедрина «Кармен - сюита».( 1ч)

        Знакомство с балетом Р. К. Щедрина «Кармен-сюита». Драматургия балета. Сопоставление  фрагментов оперы и балета, проследить трансформацию тем главных героев в балете. Драматургическая кульминация балета, проблема типов музыкальной драматургии.

 Урок  14.  Сюжеты и образы духовной музыки (1ч)

 Актуализировать музыкальный опыт учащихся, связанный с образами духовной музыки, познакомить с вокально-драматическим творчеством русских и зарубежных композиторов (на примере «Высокой мессы» И.-С.Баха и «Всенощного бдения» С.В.Рахманинова.) Понимание того, насколько интерпретации современных исполнителей отвечают замыслам авторов, в чём их достоинство, а в чём – недостатки в воплощении музыкального образа.

Урок15. «Рок - опера  Э.Л.Уэббера «Иисус Христос – суперзвезда».  (1ч)

Знакомство с фрагментами рок-оперы Э.-Л.Уэббера; о традициях и новаторстве в жанре оперы; драматургия развития и музыкальный язык основных образов рок-оперы. Приёмы драматургического развития в опере (повтор, контраст, вариационность). Средства драматургического развития музыкальных образов.

Урок 16 . «Музыка к драматическому спектаклю. «Ромео и Джульетта» (1ч)

       Изучение  особенностей  музыки к драматическим спектаклям; актуализация жизненно-музыкальных впечатлений учащихся о роли в сценическом действии; выявление контрастности образных сфер театральной музыки; закрепление знаний о взаимодействии музыки и литературы; понимание выразительности музыкальных характеристик главных  героев спектакля и его сюжетных линий.

Урок 17. «Гоголь-сюита» из музыки А. Г. Шнитке к спектаклю «Ревизская сказка» (1ч)

Знакомство с творчеством А. Шнитке на примере «Гоголь-сюиты».

Продемонстроровать учащимся, как один феномен искусства порождает другой. Показать, как связаны искусство слова, музыки, театра.

2 полугодие : Мир образов камерной и симфонической музыки

Урок 18-19. «Музыкальная драматургия – развитие музыки».  (2ч)

Актуализировать жизненно-музыкальный опыт учащихся по осмыслению восприятия музыкальной драматургии знакомой им музыки; закрепить понимание таких приёмов развития, как повтор, варьирование, разработка, секвенция, имитация. Обобщить и систематизировать представления учащихся об особенностях драматургии произведений разных жанров духовной и светской музыки.

Урок 20. Два направления музыкальной культуры: светская и духовная музыка. (1ч)

Обобщить и систематизировать представления обучающихся об особенностях драматургии произведений разных жанров духовной и светской музыки.

Урок 21. «Камерная инструментальная музыка. Этюд .(1ч)

Особенности развития  музыки в камерных жанрах (на примере этюдов эпохи романтизма); знакомство с мастерством знаменитых пианистов Европы – Ф.Листа и  Ф. Бузони. Знакомство с понятиями  «транскрипция»,  «интерпретация».

Урок  22 – 23. «Циклические формы инструментальной музыки.  (2ч)

       Особенности формы инструментального концерта, кончерто гроссо; характерные черты стиля композиторов; «полистилистика».

Урок 24-25  Соната (1ч)

Углубленное знакомство с музыкальным жанром «соната»; особенности сонатной формы: экспозиция, разработка, реприза, кода. Соната в творчестве великих композиторов: Л.ван Бетховена, В.А.Моцарта, С.С.Прокофьева.

 Урок  26 - 29. Симфоническая музыка.  (4ч)

Углубление знакомства с музыкальным жанром - симфонией. Строение симфонического произведения. Симфония в творчестве великих композиторов: И. Гайдна, B.А. Моцарта, C.С. Прокофьева.

         Урок   30. «Симфоническая картина «Празднества» К.Дебюсси». (1ч)

        Закрепление представлений учащихся о стиле «импрессионизма»; актуализировать музыкально-слуховые представления о музыке К.Дебюсси; анализ приёмов драматургического развития в симфонической картине «Празднества», сравнить музыкальный язык «Празднеств» с другими сочинениями на тему праздника.

Урок 31. Инструментальный концерт (1ч)

Углубление знакомства с жанром инструментальный концерт. Знакомство с концертом для скрипки с оркестром А. И. Хачатуряна, функции солиста и оркестра, особенности развития образов.

Урок 32 . «Рапсодия в стиле блюз Дж. Гершвина».(1ч)

Дать представления о жанре  «симфоджаз», приёмах драматургического развития на примере  сочинения Дж. Гершвина.

Урок 33. «Пусть музыка звучит!».   (1ч).

       Систематизировать жизненно-музыкальный опыт учащихся на основе восприятия и исполнения обработок мелодий разных народов мира; обобщить представления учащихся о выразительных возможностях фольклора в современной музыкальной культуре; познакомить их с известными исполнителями музыки.

Урок 34. Обобщающий урок.(1ч)

Презентации исследовательских проектов учащихся.  Обобщение  фактических знаний учащихся.

Тематическое планирование

5 класс 

№ п/п	Тема раздела, урока	Кол-во часов
	“Музыка и литература ”	16
1	Что роднит музыку с литературой.	1
2-3	Вокальная музыка.	2
4-5	Фольклор в музыке русских композиторов.	2
6	Жанры инструментальной и вокальной музыки.	1
7-8	Вторая жизнь песни.	2
9	Всю жизнь мою несу родину в душе…	1
10-11	Писатели и поэты о музыке и музыкантах.	2
12	Первое путешествие в музыкальный театр. Опера.	1
13	Второе путешествие в музыкальный театр. Балет.	1
14	Музыка в театре, кино и на телевидении.	1
15	Третье путешествие в музыкальный театр. Мюзикл.	1
16	Мир композитора.	1
	“Музыка и изобразительное искусство”	18
17	Что роднит музыку с изобразительным искусством.	1
18	Небесное и земное в звуках и красках.	1
19-20	Звать через прошлое к настоящему.	2
21-22	Музыкальная живопись и живописная музыка.	2
23	Колокольные звоны в музыке и изобразительном искусстве  .	1
24	Портрет в музыке и изобразительном искусстве.	1
25	Волшебная палочка дирижера.	1
26	Образы борьбы и победы в искусстве.	1
27	Застывшая музыка.	1
28	Полифония в музыке и живописи.	1
29	Музыка на мольберте.	1
30	Импрессионизм в музыке и живописи.	1
31	О подвигах, о доблести и славе...	1
32	В каждой мимолетности вижу я миры…	1
33	Мир композитора. С веком наравне.	1
34	Обобщающий урок.	1
	Итого	34

Тематическое планирование

6 класс 

№ п/п	Тема раздела, урока	Кол-во часов
	«Мир образов вокальной и инструментальной музыки»	18
1	Удивительный мир музыкальных образов	1
2	Образы романсов и песен русских композиторов. Старинный русский романс.	1
3	Два музыкальных посвящения. Портрет в музыке и живописи.	1
4	«Уноси мое сердце в звенящую даль…»
5	Музыкальный образ и мастерство исполнителя	1
6	Обряды и обычаи в фольклоре и в творчестве композиторов	1
7	Образы песен зарубежных композиторов.	1
8	Старинный песни мир. Баллада «Лесной царь»	1
9	Образы русской народной и духовной музыки. Народное искусство Древней Руси.	1
10	Образы русской народной и духовной музыки.	1
11	«Фрески Софии Киевской».	1
12	«Перезвоны». Молитва.	1
13	Образы духовной музыки Западной Европы.	1
14	Образы скорби и печали.	1
15	Авторская музыка: прошлое и настоящее.	1
16	Джаз – искусство XX века	1
	«Мир образов камерной и симфонической музыки»	18
17	Вечные темы искусства и жизни.	1
18	Образы камерной музыки.	1
19	Инструментальная баллада.  Ночной пейзаж.	1
20	Инструментальный концерт.	1
21	«Космический пейзаж».	1
22-23	Образы симфонической музыки «Метель».	2
24-25	Симфоническое развитие музыкальных образов.	2
26-27	Программная увертюра. Увертюра «Эгмонт».	2
28	Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта» .	1
29	Мир музыкального театра. Балет.	1
30	Мир музыкального театра. Мюзикл.	1
31	Мир музыкального театра. Рок-опера.	1
32	Образы киномузыки.	1
33	Музыка в отечественном кино.	1
34	Обобщающий урок.	1
	Итого	34 ч

Тематическое планирование

7 класс 

№ п/п	Тема раздела, урока	Кол-во часов
	«Особенности  драматургии сценической музыки.»	16
1	Классика и современность.	1
2-3	В музыкальном театре. Опера.	2
4-5	Опера «Князь  Игорь».	2
6-7	В музыкальном театре. Балет.	2
8	Героическая тема в русской музыке.	1
9-10	В музыкальном театре.	2
11-12	11-12. Опера Ж.Бизе «Кармен»	2
13	Балет Р.К.Щедрина «Кармен - сюита».	1
14	Сюжеты и образы духовной музыки.	1
15	«Рок - опера  Э.Л.Уэббера «Иисус Христос – суперзвезда».	1
16	Музыка к драматическому спектаклю. «Ромео и Джульетта».	1
17	«Гоголь-сюита» из музыки А. Г. Шнитке к спектаклю «Ревизская сказка».	1
	«Мир образов камерной и симфонической музыки»	18
18-19	Музыкальная драматургия – развитие музыки.	2
20	Два направления музыкальной культуры: светская и духовная музыка.	1
21	Камерная инструментальная музыка. Этюд.	1
22-23	Циклические формы инструментальной музыки.	2
24-25	Соната.	2
26-29	Симфоническая музыка.	4
30	Симфоническая картина «Празднества» К.Дебюсси.	1
31	Инструментальный концерт.	1
32	«Рапсодия в стиле блюз» Дж.Гершвина.	1
33	Пусть музыка звучит!	1
34	Обобщающий урок.	1
	Итого	34