Рабочая программа молодежной театральной студии "Муза"

Пояснительная записка

            Театр  - это всеобъемлющая форма искусства, требующая максимальной разносторонней одаренности.  Театр совмещает различные виды искусства:  музыкальное оформление – музыка, декорации – живопись, пьеса – литература.                                 Театр – как и всякий  другой вид искусства,  обладает безграничными возможностями для экспериментирования и творчества.

             Главная задачи коллектива художественной самодеятельности- эстетическое  воспитание участников, создание атмосферы радости детского творчества, сотрудничества . Очень важен сам процесс работы, увлеченность им участников коллектива, чтобы тогда когда начнется работа над конкретным спектаклем репетиция была радостью, творческой потребностью исполнителей, а не скучной необходимостью. Постановка спектакля результат длительной, большой, кропотливой работы. Во время которой, участники познают радость и муки творчества, стремление скорее выступить со спектаклем, торопливость «выдачи результатов» может привести к непониманию всей сложности работы в искусстве.

 Организационные принципы  построения   студенческого любительского театра должны соответствовать  задачам работы творческого коллектива.

 Процесс постановки спектакля не может  ограничиваться определенными сроками- все зависит от возраста и степени подготовленности участников коллектива

 Главным  является , то что занятия должны проводиться в увлекательной форме. Организовывать творческий процесс необходимо таким образом, чтобы каждый  из участников мог найти ту деятельность, в которой его способности  смогут  проявиться наиболее полно.

 Цель:  Развитие творческих способностей подростков средствами театрального искусства.

Задачи программы:

 Развивающие задачи.

·          Развитие творческих способностей, воображения, фантазии, самостоятельного мышления студентов;

·          Развитие коммуникативных навыков

·          Развитие речевого аппарата

·          Развитие навыков публичного  выступления

        Воспитательные задачи

·         Воспитание зрительской культуры;

·          Воспитание национальной гордости через знакомство с народными обычаями, обрядами;

·          Формирование навыков работы в коллективе

        Образовательные задачи:

·         Формирование знаний, умений и навыков актерского мастерства

·         Формирование знаний, умений и навыков по сценической речи

·          Формирование навыков сценического действия и навыков основ драматизации

·         Формирование знаний, умений и навыков  сценического  грима

 Основные принципы программы

1.              Использование  большего разнообразия видов, форм обучения  и  воспитания.

2.            От простого к сложному.

3.             Личностно- ориентированный подход.

4.             практическая направленность программы

Организация работы театральной студии.

 Программа ориентирована на студентов  от 15-19 лет. Театральный коллектив состоит из одной группы разного возраста. Программа рассчитана на один год, но обучение может продолжаться и в течение 2 лет.

1 год обучения -количество воспитанников коллективе  от 8до 15 человек.

2 год  обучения- количество воспитанников от6-15 человек.

  Занятия проводятся 3 раза в неделю

1 занятие 3 часа  Общее занятие

2 занятие  2 часа  (по подгруппам и индивидуальное занятие)

3 занятие  2 часа  (по подгруппам и индивидуальное занятие)

 При отработке эпизодов спектакля  используются как групповые , так и индивидуальные занятия.

 В программу вводятся занятия по художественному оформлению сценического пространства, декораций.

программа  1 год  обучения (базовый уровень)

   Базовый уровень обучения предусматривает детальную отработку, полученных знаний и навыков в первый год обучения.  Вводится работа над актерскими  навыками.  Идет постановка актерских спектаклей. Больше времени уделяется  подготовке и показательным выступлениям.

 Задачи:

- Научить основам актерского мастерства: умение концентрировать внимание логично действовать на сценической площадке

- Научить элементам артикуляционной гимнастики

- Научить правилам гигиены  речевого голоса, произношения звуков

- Научить выстраивать словесные действия

- Научить элементам сценического действия и развивать пластику движений

- Научить освобождаться от зажимов

- Научить создавать физические действия по тексту

- Дать навыки работы со сценическим гримом

- Научить пользоваться выразительными средствами в действии на сценической площадке

 Пробудить интерес к сочинительству, перевоплощению.

Тематический план

№	Темы занятий	Количество  часов
		Всего	Теория	Практика	Индивид.
1	Актерское мастерство 1.Сценическое внимание 2. Развитие воображения и фантазии 3.Эмоционально- психологическое  самочувствие и действие  с реальными предметами в условиях «замысла». 4.Сценическое «общение» знакомство с понятиями 5. Развитие слухового аппарата и других сенсорных умений 6. Развитие артистичной смелости. Пластика.	4 4 3 4 5 4	1 1 0,5 0,5 1 0,5	2 2 2 3 2 2	1 1 0,5 0,5 2 1,5
	Итого по1  разделу	24	4,5	13	6,5
2	Сценическая речь 1.Развитие правильного фонационного дыхания 2. Работа над звуком и силой  голоса, развитие диапазона 3. Развитие речеручного рефлекса. Междометия. 4. Работа над дикцией и частотой произношения.  5.Речь в движении. Привитие навыка действия словом 6. Работа над чтением стихов	4 4 2 6 5 5	1 1 1 1 1        0,5	2 2 1 4 3 3	1 1 1 1 1,5
	Всего по 2 разделу	26	5,5	15	5,5
3	Работа над спектаклем 1.Чтение пьесы пересказ . обсуждение, обмен впечатлениями 2. Разбор пьесы по основным событиям, разбор характеров действующих лиц. 3. Этюды на предлагаемые обстоятельства пьесы 4.  Закрепление логики персонажей в действии. 5.  Работа над словесной характеристикой персонажа 6. Проигрывание пьесы целиком, прогонные репетиции с декорациями, музыкальное и световое оформление 7  Сдача спектакля и обсуждение	5 7 10 12 14 32 10	1 2 1 1 1	5 7 7 8 9 25 9	2 2 4 6
	Всего по 3 разделу	90	6	70	14
4	Всего	140	16	98	26