Рабочая программа по музыке 5 класс (по Критской)

МБОУ «Брин-Наволоцкая средняя школа»

Рассмотрено на заседании ПО учителей-предметников протокол № 8  от 30.08.2018  Руководитель ПО …………………………….

Согласовано с зам. директора по УВР …….......Полидаускене  Л.В.

Утверждаю.  Директор МБОУ «Брин-  Наволоцкая СШ»                         ……………….. Юркина С.В. Приказ № 74с от  31.08.2018г

РАБОЧАЯ    ПРОГРАММА

по  музыке

5 класс

            Янчук  Елены  Евгеньевны,

            учителя музыки первой    

          квалификационной категории

            МБОУ «Брин-Наволоцкая  СШ»,

п. Брин-Наволок

2018 – 2019 учебный год

                                           Пояснительная записка

Нормативно-правовые документы

·         Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования (приказ Минобрнауки  РФ от 17 декабря 2010г. № 1897 «Об утверждении  федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования);

·         Основная образовательная программа основного общего образования МБОУ «Брин-Наволоцкая СШ» муниципального образования «Холмогорский муниципальный район» Архангельской области;

·         Авторская программа «Музыка 5 - 7» авторов Г.П.Сергеевой, Е.Д.Критской «Программы общеобразовательных учреждений. Музыка. 1-7 классы. Искусство 8-9 классы»– М. Просвещение, 2011.

·         Региональный компонент;

·         Учебный план МБОУ «Брин-Наволоцкая СШ»;

·         Федеральный перечень учебников.

Место учебного предмета в учебном плане

Согласно Федеральному государственному образовательно­му стандарту основного общего образования на изучение музыки в 5 классе отводится 35 часа, 1 час в неделю.  УП МБОУ «Брин-Наволоцкая СШ» отводит на изучение музыки в 5 классе 34 часа. На региональный компонент отводится 3 часа.

Срок реализации программы учебного предмета «Музыка. 5 класс» – один учебный год (34 часа, 1 час в неделю).

Цели и задачи

Цель – развитие музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части духовной культуры.

В данной программе выдвигают­ся следующие задачи и направления музыкального образо­вания и воспитания, вытекающие из специфики музыкально­го искусства, закономерностей художественного творчества и возрастных особенностей обучающихся:

·         приобщение к музыке как эмоциональному, нравствен­но-эстетическому феномену, осознание через музыку жизнен­ных явлений, овладение культурой отношений, запечатленной в произведениях искусства, раскрывающих духовный опыт поколений;

·         развитие в процессе музыкальных занятий творческого потенциала, ассоциативности мышления, воображения через опыт собственной музыкальной деятельности;

·         освоение языка музыки, его выразительных возможнос­тей в создании музыкального (шире художественного) об­раза, общих и специфических средств художественной выра­зительности разных видов искусства, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов;

·         формирование музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части их общей духовной культуры;

·         воспитание потребности в общении с музыкальным искусством своего народа и разных народов мира, классическим и современным музыкальным наследием; эмоционально-ценностного, заинтересованного отношения к искусству, стремления к музыкальному самообразованию;

·         развитие общей музыкальности и эмоциональности, эмпатии и восприимчивости, интеллектуальной сферы и творческого потенциала, художественного вкуса, общих музыкальных способностей;

·         освоение жанрового и стилевого многообразия музыкального искусства, специфики его выразительных средств и музыкального языка, интонационно-образной природы и взаимосвязи с различными видами искусства и жизнью;

·         овладение художественно-практическими умениями и навыками в разнообразных видах музыкально-творческой деятельности (слушании музыки и пении, инструментальном музицировании и музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации музыкальных произведений, музыкально-творческой практике с применением информационно-коммуникационных технологий).

Структура курса

   Материал курса состоит из двух разделов.

Первый раздел  «Музыка и литература» 17 часов  раскрывает определение интонационного сходства и различия музыки и литературы, выяс­нение общности и специфики жанров и выразительных средств музыки и литературы. Взаимо­действие музыки и литературы раскрывается в основном на образцах вокальной музыки и му­зыкально-театральных жанров.

Второй раздел  «Музыка и изобразительное искусство» 17 часов  строится на выявлении многосторонних связей между музыкой и изобразительным искусством, усвоение темы направ­лено на формирование умений: представлять зрительный (живописный) образ музыки, интона­ционно представлять (слышать) художественные образы.

Планируемые предметные результаты

Предметные результаты обеспечивают успешное обучение на следующей ступени общего образования и отражают:

·         сформированность потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно-нравственного развития, социали­зации, самообразования, организации содержательного куль­турного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества;

·         развитие общих музыкальных способностей школьников (музыкальной памяти и слуха), а также образного и ассоциа­тивного мышления, фантазии и творческого воображения, эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и искусства;

·         сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкально-творческую деятельность (слуша­ние музыки, пение, инструментальное музицирование, драма­тизация музыкальных произведений, импровизация, музы­кально-пластическое движение и др.);

·         воспитание эстетического отношения к миру, критичес­кого восприятия музыкальной информации, развитие творчес­ких способностей в многообразных видах музыкальной дея­тельности, связанной с театром, кино, литературой, живо­писью;

·         расширение музыкального и общего культурного круго­зора; воспитание музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа, классическому и современному музыкальному наследию;

·         овладение основами музыкальной грамотности: способ­ностью эмоционально воспринимать музыку как живое образ­ное искусство во взаимосвязи с жизнью, со специальной тер­минологией и ключевыми понятиями музыкального искусства;

·         приобретение устойчивых навыков самостоятельной, це­ленаправленной и содержательной музыкально-учебной дея­тельности, включая информационно-коммуникационные тех­нологии.

Изменения, внесенные в программу

Авторская программа Г.П.Сергеевой ориентирована на изучение материала  курса в объёме 35 часов, в УП МБОУ «Брин-Наволоцкая СШ» на изучение музыки отводится 34 часа, в разделе «Музыка и изобразительное искусство» сокращено количество часов с 18ч.  до 17 часов за счет объединения тем.

Используемый учебно-методический комплект

Учебно-методический комплект «Музыка 5-9 классы» авторов Г.П.Сергеевой, Е.Д.Критской:

·         Программа «Музыка 5- 7классы. Искусство 8-9 классы», М., Просвещение, 2011г.

·         Г.П. Сергеева «Музыка. 5 класс» фонохрестоматия. 1 СD, mp 3, М,Просвещение, 2009 г.

·         учебник «Музыка. 5 класс», М.,  Просвещение, 20014 г.

·         «Творческая тетрадь «Музыка. 5 класс» М., Просвещение, 2014 г.

Требования к уровню подготовки  обучающихся

В результате изучения музыки обучающийся должен:

Знать/понимать:

• специфику музыки как вида искусства;
• значение музыки в художественной культуре и ее роль в синтетических видах творчества;
• основные жанры народной и профессиональной музыки;
• основные формы музыки;
• характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;
• виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;
• имена выдающихся композиторов и исполнителей;

Уметь:

• эмоционально - образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;
• узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики;
• выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения);
• выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки;
• распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений инструментальных и вокальных жанров;
• различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;

Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

• певческого и инструментального музицирования дома, в кругу друзей и сверстников, на внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках;
• размышления о музыке и ее анализа, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки;
• музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушания музыки в свободное от уроков время (посещение концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных радио- и телепередач и др.); выражения своих личных музыкальных впечатлений в форме устных выступлений и высказываний на музыкальных занятиях; определения своего отношения к музыкальным явлениям действительности.

    Учебная программа предусматривает формирование у обучающихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций. Освоение содержания основного общего образования по предмету «Музыка» способствует:

·         формированию представлений о художественной картине мира;

·         овладению ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа;

·         обобщению получаемых впечатлений об изучаемых явлениях, событиях художественной жизни страны;

·         расширению и обогащению опыта выполнения учебно-творческих задач и нахождению при этом оригинальных решений, адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности, интуитивного и осознанного отклика на образно-эмоциональное содержание произведений искусства;

·         совершенствованию умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем;

·         формулированию собственной точки зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства, к событиям в художественной жизни страны и мира, подтверждая ее конкретными примерами;

·         приобретению умения и навыков работы с различными источниками информации.

         Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях, способствует:

·         овладению учащимися умениями и навыками контроля и оценки своей деятельности;

·         определению сферы своих личностных предпочтений, интересов и потребностей, склонностей к конкретным видам деятельности;

·         совершенствованию умений координировать свою деятельность с деятельностью учащихся и учителя, оценивать свои возможности в решении творческих задач.

Обучение музыкальному искусству должно обеспечить обуча­ющимся возможность:

•     понимать взаимодействие музыки с другими видами ис­кусства на основе осознания специфики языка каждого из них (музыки, литературы, изобразительного искусства, театра, кино и др.);

•     находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства;

•     размышлять о знакомом музыкальном произведении, вы­сказывать суждение об основной идее, о средствах и фор­мах ее воплощения;

•     творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально- ритмическом дви­жении, поэтическом слове, изобразительной деятельно­сти;

•     участвовать в коллективной исполнительской деятельно­сти (пении, пластическом интонировании, импровиза­ции, игре на инструментах);

•     передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме;

•     развивать умения и навыки музыкально-эстетического самообразования: формирование фонотеки, библиотеки, видеотеки, самостоятельная работа в творческих тетрадях, посещение концертов, театров и др.;

•     проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкаль­но-эстетической жизни класса, школы.

Учебно-тематический план

№ темы	Название темы по программе	Количество часов	Контрольные работы	Практическая часть		Региональное содержание
Т.1	Музыка и литература	17				1
Т.2	Музыка в изобразительном искусстве	17				2
	Всего	34				3

Содержание   программы  

Тема года:   «Музыка и другие виды искусства»

Тема 1 полугодия:  «Музыка и литература» (17 часов)

            Взаимодействие музыки и литературы раскрывается на образцах вокальной музыки. Это прежде всего такие жанры, в основе которых лежит поэзия, - песня, романс, опера. Художественный смысл и возможности программной музыки (сюита, концерт, симфония), а также таких инструментальных произведений, в которых получили вторую жизнь народные мелодии, церковные напевы, интонации колокольных звонов.

Значимость музыки в жизни человека благодаря вдумчивому чтению литературных произведений, на страницах которых «звучит» музыка. Она нередко становится одним из действующих лиц сказки или народного сказания, рассказа или повести, древнего мифа или легенды. Что роднит музыку с литературой. Сюжеты, темы, образы ис­кусства. Интонационные особенности языка народной, профес­сиональной, религиозной музыки (музыка русская и зарубежная, старинная и современная). Специфика средств художественной выразительности каждого из искусств. Вокальная музыка. Фольк­лор в музыке русских композиторов. Жанры инструментальной и вокальной музыки. Вторая жизнь песни. Писатели и поэты о му­зыке и музыкантах. Путешествия в музыкальный театр: опера, ба­лет, мюзикл. Музыка в театре, кино, на телевидении.  Использование различных форм музицирования и творче­ских заданий в освоении содержания музыкальных образов.  Выявление общности и специфики жанров и выразительных средств музыки и литературы.

Тема  2 полугодия:  «Музыка и изобразительное искусство» (17 часов)

            Выявление многосторонних связей между музыкой и изобразительным искусством. Взаимодействие трех искусств – музыки, литературы, изобразительного искусства – наиболее ярко раскрывается при знакомстве с такими жанрами музыкального искусства, как опера, балет, мюзикл, а также с произведениями религиозного искусства («синтез искусств в храме»), народного творчества. Вслушиваясь в музыку, мысленно представить ее зрительный (живописный) образ, а всматриваясь в произведение изобразительного искусства, услышать в своем воображении ту или иную музыку. Выявление сходства и различия жизненного содержания образов и способов и приемов их воплощения. Взаимодействие музыки с изобразительным искусством. Ис­торические события, картины природы, разнообразные харак­теры, портреты людей в различных видах искусства. Образ му­зыки разных эпох в изобразительном искусстве. Небесное и земное в звуках и красках. Исторические события в музыке: че­рез прошлое к настоящему. Музыкальная живопись и живопис­ная музыка. Колокольность в музыке и изобразительном искус­стве. Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Роль дирижера в прочтении музыкального сочинения. Образы борь­бы и победы в искусстве. Архитектура — застывшая музыка. Полифония в музыке и живописи. Творческая мастерская ком­позитора, художника. Импрессионизм в музыке и живописи. Тема защиты Отечества в музыке и изобразительном искусстве. Использование различных форм музицирования и творче­ских заданий в освоении содержания музыкальных образов.

Календарно-тематическое планирование

№ п/п	№	Тема урока	Основные виды учебной деятельности	Формы организации учебных занятий	Дата по плану	Дата проведения фактическая
1	1	Что роднит музыку с литературой	Выявлять общность жизненных исто­ков и взаимосвязь музыки и литературы.
2.	2	Вокальная музыка	Проявлять эмоциональную отзывчи­вость, личностное отношение к музы­кальным произведениям при их воспри­ятии и исполнении.
3.	3	Вокальная музыка
4.	4	Р.С.Северная народная песня
5.	5	Фольклор в музыке русских композиторов	Исполнять народные песни, песни о родном крае современных композиторов; понимать особенности музыкального воплощения стихотворных текстов.
6	6	Фольклор в музыке русских композиторов
7.	7	Жанры инструментальной и вокальной музыки	Воплощать художественно-образное содержание музыкальных и литератур­ных произведений в драматизации, ин­сценировке, пластическом движении, свободном дирижировании.
8.	8	Вторая жизнь песни	Импровизировать в пении, игре на элементарных музыкальных инструмен­тах, пластике, в театрализации.
9.	9	Живительный источник творчества. Обобщение.
10	10	Всю жизнь мою несу родину в душе.	Находить ассоциативные связи меж­ду художественными образами музыки и других видов искусства.
11.	11	Писатели и поэты о музыке и музыкантах.	Владеть музыкальными терминами и понятиями в пределах изучаемой те­мы.
12.	12	Писатели и поэты о музыке и музыкантах.
13.	13	Первое путешествие в музыкальный театр. Опера.	Размышлять о знакомом музыкаль­ном произведении, высказывать сужде­ние об основной идее, средствах и фор­мах ее воплощения.	Урок-путешествие
14.	14	Второе путешествие в музыкальный театр. Балет.	Импровизировать в соответствии с представленным учителем или самостоя­тельно выбранным литературным обра­зом.	Урок-путешествие
15.	15	Музыка в театре, кино, на телевидении.	Находить жанровые параллели меж­ду музыкой и другими видами искус­ства.
16.	16	Третье путешествие в музыкальный театр. Мюзикл	Творчески интерпретировать содер­жание музыкального произведения в пе­нии, музыкально-ритмическом движе­нии, поэтическом слове, изобразитель­ной деятельности.	Урок-путешествие
17.	17	Мир композитора. Обобщение.	Рассуждать об общности и различии выразительных средств музыки и литера­туры.	Тест
18.	1	Что роднит музыку с изобразительным искусством? Р.С.Государственный    академический северный русский народный хор.	Выявлять общность жизненных ис­токов и взаимосвязь музыки с литерату­рой и изобразительным искусством как различными способами художественного познания мира.
19.	2	«Небесное и земное» в звуках и красках.	Соотносить художественно-образное содержание музыкального произведения с формой его воплощения.
20.	3	Звать через прошлое к настоящему	Находить ассоциативные связи меж­ду художественными образами музыки и изобразительного искусства.
21	4	Звать через прошлое к настоящему
22	5	Музыкальная живопись и живописная музыка.	Наблюдать за процессом и результа­том музыкального развития, выявляя сходство и различие интонаций, тем, об­разов в произведениях разных форм и жанров.
23	6	Музыкальная живопись и живописная музыка.
24.	7	Колокольные звоны в музыке и изобразительном искусстве	Распознавать художественный смысл различных форм построения музыки.
25.	8	Портрет в музыке и изобразитель ном искусстве	Участвовать в совместной деятель­ности при воплощении различных музы­кальных образов.
26.	9	Волшебная палочка дирижера	Исследовать интонационно-образную природу музыкального искусства.
27.	10	Образы борьбы и победы в искусстве. Обобщение.	Самостоятельно подбирать сходные и/или контрастные произведения изоб­разительного искусства (живописи, скульптуры) к изучаемой музыке.
28.	11	Застывшая музыка. Р.С. Свято-Троицкий Антониево-Сийский монастырь	Определять взаимодействие музыки с другими видами искусства на основе осознания специфики языка каждого из них (музыки, литературы, изобразитель­ного искусства, театра, кино и др.).	Урок-путешествие
29	12	Полифония в музыке и живописи	Владеть музыкальными терминами и понятиями в пределах изучаемой темы.
30	13	Музыка на мольберте	Проявлять эмоциональную отзывчи­вость, личностное отношение к музы­кальным произведениям при их воспри­ятии и исполнении.
31	14	Импрессионизм в музыке и живописи	Использовать различные формы му­зицирования и творческих заданий в освоении содержания музыкальных про­изведений.
32	15	«О доблестях, о подвигах, о славе…» Проект «История военной песни»	Исполнять песни и темы инструмен­тальных произведений отечественных и зарубежных композиторов.	Проект «История военной песни»
33	16	« В каждой мимолетности вижу я миры…»	Различать виды оркестра и группы музыкальных инструментов.
34	17	Мир композитора. С веком наравне. Урок-концерт.	Устанавливать   и обобщать много­образие связей музыки, литературы и изобразительного искусства.	Тест

Критерии и нормы оценки знаний и умений обучающихся

Критерии оценки

1.Проявление интереса к музыке, непосредственный эмоциональный отклик на неё.

2.Высказывание о прослушанном или исполненном произведении, умение пользоваться прежде всего ключевыми знаниями в процессе живого восприятия музыки.

3.Рост исполнительских навыков, которые оцениваются с учётом исходного уровня подготовки обучающегося  и его активности в занятиях.

            Нормы  оценки знаний и умений обучающихся.

Результаты обучения оцениваются по пятибалльной системе и дополняются устной характеристикой ответа.

Учебная программа предполагает освоение обучающимися различных видов музыкальной деятельности: хорового пения, слушания музыкальных произведений, импровизацию, коллективное музицирование.

     Слушание музыки. На уроках проверяется и оценивается умение обучающихся слушать музыкальные произведения, давать словесную характеристику их содержанию и средствам музыкальной выразительности, умение сравнивать, обобщать; знание музыкальной литературы.

Учитывается:

-степень раскрытия эмоционального содержания музыкального произведения через средства музыкальной выразительности;

-самостоятельность в разборе музыкального произведения;

-умение сравнивать произведения и делать самостоятельные обобщения на основе полученных знаний.

Нормы оценок.

Оценка «пять»: дан правильный и полный ответ, включающий характеристику содержания музыкального произведения, средств музыкальной выразительности, ответ самостоятельный.

Оценка «четыре»: ответ правильный, но неполный: дана характеристика содержания музыкального произведения,с редств музыкальной выразительности с наводящими(1-2) вопросами учителя.

Оценка «три»: ответ правильный, но неполный, средства музыкальной выразительности раскрыты недостаточно, допустимы несколько наводящих вопросов учителя.

Оценка «два»: ответ обнаруживает незнание и непонимание учебного материала.

Хоровое пение.  Для оценивания качества выполнения обучающимися певческих заданий необходимо предварительно провести индивидуальное прослушивание каждого ребёнка, чтобы иметь данные о диапазоне его певческого голоса.

Учёт полученных данных, с одной стороны, позволит дать более объективную оценку качества выполнения учеником певческого задания, с другой стороны - учесть при выборе задания индивидуальные особенности его музыкального развития и, таким образом, создать наиболее благоприятные условия опроса. Так, например, предлагая обучающемуся  исполнить песню, нужно знать рабочий диапазон его голоса и, если он не соответствует диапазону песни, предложить исполнить его в другой, более удобной для него тональности или исполнить только фрагмент песни: куплет, припев, фразу.

             Нормы оценок.

·         «пять»:          

§  -знание мелодической линии и текста песни;

§  -чистое интонирование и ритмически точное исполнение;

§  -выразительное исполнение.

·         «четыре»     

§  знание мелодической линии и текста песни;

§  -в основном чистое интонирование,ритмически правильное;

§  -пение недостаточно выразительное.

·         «три»:        

§  -допускаются отдельные неточности в исполнении мелодии и текста песни;

§  -неуверенное и не вполне точное, иногда фальшивое исполнение, есть ритмические неточности;

§  -пение невыразительное.

·         «два»:          

§  -исполнение неуверенное, фальшивое.

Перечень материально – технического обеспечения

1.Материально-техническое оснащение

Печатные пособия

1.Комплект таблиц по музыке.

2. Портреты композиторов

Экранно-звуковые пособия

1.Аудиозаписи и фонохрестоматии по музыке.

2. Видеофильмы с записью фрагментов оперных и балетных спектаклей.

3.Видеофильмы, посвященные творчеству выдающихся отечественных и зарубежных композиторов.

Технические средства обучения

1.Музыкальный центр

2.Ноутбук

3.Телевизор

4.Микрофон

Музыкальные инструменты

1.Пианино

2.Гитара

3.Баян

Интернет-ресурсы:

1.Единая коллекция Цифровых образовательных ресурсов. – Режим доступа: http://scool-collection.edu.ru

2.Журнал Искусство. – Режим доступа: http://art.1september.ru/index.php

3.Критская Е.Д. Музыка. Начальные классы. Программа (Электронный ресурс)/Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.- Режим доступа: http://www.prosv.ru/ebooks/kritskaya_muzika_1-4kl/index.html

4.Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/

2.Литература

1.      Давыдова М.А. Поурочные разработки по музыке: 1-4 классы. – М.:ВАКО, 2013. – 320С.- (В помощь школьному учителю).

2.      Могилевская С.А. У лиры семь струн. – М.: Детская литература, 1981.- 79с. – с илл.

3.      Морянка: Хрестоматия о Русском Севере для чтения в начальных классах \ науч. Ред. Э.И.Николаева; сост., И.Ф.Полякова- Архангельск: ГОУ «АО ИППК РО», 2010 – 168с.

4.      Музыка. 1-8 классы: развернутое тематическое планирование по программе Е.Д.Критской,Ю Г.П.Сергеевой. \ авт.-сост. А.П.Сигаева - Волгоград: Учитель, 2011.- 199с.

5.      Песенные сборники.

6.      Рокитнянская Т.А. Воспитание звуком.музыкальные занятия с детьми оттрёх до 9 лет – Ярославль: Академия развития, 2002. – 128с.

7.      Рыбак Е.В. Северное солнышко. Песни, стихи, загадки для детей. -  Архангельск:  «АО ИППК РО», 2000 – 33с.

8.      Слово о музыке: Рус.композиторы XIX века: Хрестоматия\ СОСТ. В.Б.Григорович, - м.: Просвещение, 1990.- 319с.: ил.

9.      Фадин В.В. Музыкальное сопровождение и оформление школьных праздников – Волгоград: Учитель, 2003.- 139с.

10.  Шеповалова Н.В. Уроки музыки (из опыта работы учителей музыки и МХК) - Архангельск:  «АО ИППК РО», 2000 – 72с.