Пояснительная записка
Рабочая программа по предмету
«Музыка» 7 класс создана на основе:
∙ Закон РФ «Об образовании в Российской
Федерации» 29.12.2012 №273-ФЗ;
∙ Приказ Министерства образования и науки РФ
о введении ФГОС НОО №373 от 06.10.2009;
∙ Приказ МО РФ №1089 от 05.03.2004 «Об
утверждении федерального компонента государственных образовательных стандартов
начального общего, основного общего и среднего (полного) общего образования;
∙ Распоряжение Правительства
Санкт-Петербурга от 12.04.2013 №904-р «О формировании учебных планов
образовательных учреждений Санкт-Петербурга, реализующих образовательные
программы общего образования, на 2019-2020 учебный год»;
∙ Приказ МО и науки РФ №1067 от 19.12.2012
«Об утверждении федерального перечня учебников, рекомендованных (допущенных) к
использованию в образовательных учреждениях, реализующих программы общего
образования и имеющих аккредитацию, на 2019-2020 учебный год;
∙ Постановление главного государственного
санитарного врача РФ от 28 ноября 2002 г. №44 о введении в действие
Санитарно-эпидемиологических правил и нормативов «Гигиенические требования к
условиям обучения в общеобразовательных учреждениях, СанПин 2.4.2.1178-02»
∙ Письмо МО РФ от 19.11.1998 №1561/1415
«Контроль и оценка результатов обучения в начальной школе»; ∙ Образовательная программа ГБОУ СОШ № 292
на 2019-2020 учебный год;
∙ Учебный план образовательного учреждения
на 2019-2020 учебный год;
∙ «Рекомендации по использованию компьютеров
в начальной школе» (Письмо МО РФ и НИИ гигиены и охраны здоровья детей и
подростков РАМ от 28.03.2002 №199/13);
∙ Программа курса «Музыка» СергеевойГ.П3,,Критская
∙ Требования Примерной основной
образовательной программы ГБОУ СОШ № 292
∙ Концепции духовно-нравственного воспитания
и развития личности гражданина России
Основные цели и задачи учебного курса:
Главная цель
программы – развитие музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части
духовной культуры. Для достижения этой цели поставлены следующие задачи: Приобщение
к музыке как эмоциональному, нравственному феномену; Воспитание потребности в
общении с музыкальным искусством своего народа и разных народов мира;
Развитие общей музыкальности и эмоциональности, эмпатии и восприимчивости.
Приоритетом данной программы является образно ассоциативная связь музыки с
другими видами искусства и для достижения этой цели используются поставленные
(ранее) задачи. Основными методическими принципами программы являются:
1.
Принцип увлечённости;
2. Принцип триединства
деятельности композитора – исполнителя – слушателя;
3. Принцип «тождества и
контраста», сходства и различия;
4. Принцип
интонационности;
Общая характеристика учебного предмета
Опора на
нравственно-эстетическое, интонационно-образное и жанрово-стилевое постижение
школьниками основных пластов музыкального наследия (золотой фонд классической
музыки, фольклор, религиозная музыка, сочинения современных композиторов). В 7
классе это - «Классика и современность». Художественные направления, стили и
жанры классической и современной музыки. Особенности музыкальной драматургии и
развития музыкальных образов в произведениях крупных жанров — опере, балете,
мюзикле и др. В центре данной учебной программы стоит воссоздание в искусстве
образа человека – музыкальная драматургия, которая нацеливает уч-ся на образы
в разных видах искусства. Широкое культурное пространство (зрительный и
литературный ряд); Формирование основ музыкальной культуры через
эмоциональное, активное восприятие музыки.
Три содержательные линии:
1.
«Музыка, как вид искусства»
2.
«Музыкальный образ и музыкальная драматургия»
«Музыка
в современном мире»
Программа основана на обширном
материале, охватывающем различные виды искусств, которые дают возможность
обучающимся усваивать духовный опыт поколений, нравственно-эстетические
ценности мировой художественной культуры, и преобразуют духовный мир человека,
его душевное состояние. Содержание данной программы раскрывается в учебных
темах каждого полугодия. В обновленном музыкальном материале, а также введении
параллельного и методически целесообразного литературного и изобразительного
рядов. В программе 7 класса рассматривается многообразие музыкальных образов,
запечатленных в жанрах вокальной, инструментальной и
инструментально-симфонической музыки. Музыкальный образ рассматривается как
живое, обобщенное представление о действительности, выраженное в звуках. В
сферу изучения входят также интонационная природа музыкальных образов, приемы
взаимодействия и развития различных образных сфер в музыкальном искусстве. Мир
образов народной, религиозной, классической и современной музыки. Музыка в
семье искусств.
Приоритетным направлением содержания программы и УМК по-прежнему
остается русская музыкальная культура. Фольклор, классическое наследие, музыка
религиозной традиции, современные музыкальные направления музыкального
искусства формируют у учащихся национальное самосознание, понимание значимости
своей культуры в художественной картине мира.
Основными видами учебной деятельности школьников для реализации
поставленных задач являются:
● Слушание
музыки. Опыт эмоционально-образного восприятия музыки, различной по содержанию,
характеру и средствам музыкальной выразительности. Обогащение
музыкально-слуховых представлений об интонационной природе музыки во всем
многообразии ее видов, жанров и форм.
● Пение. Самовыражение ребенка в пении. Воплощение музыкальных
образов при разучивании и исполнении произведении. Освоение вокально-хоровых
умений и навыков для передачи музыкально-исполнительского замысла,
импровизации.
● Инструментальное музицирование . Коллективное музицирование на
элементарных и электронных музыкальных инструментах. Участие в исполнении
музыкальных произведений. Опыт индивидуальной творческой деятельности
(сочинение, импровизация).
● Музыкально-пластическое движение. Общее представление о
пластических средствах выразительности. Индивидуально личностное выражение
образного содержания музыки через пластику. Коллективные формы деятельности при
создании музыкально пластических композиций. Танцевальные импровизации.
● Драматизация музыкальных произведений. Театрализованные формы
музыкально-творческой деятельности. Музыкальные игры, инсценирование песен,
танцев, игры-драматизации. Выражение образного содержания музыкальных
произведений с помощью средств выразительности различных искусств. Курс
нацелен на изучение многообразных взаимодействий музыки с жизнью, природой,
обычаями, литературой, живописью, историей, психологией музыкального
восприятия, а также с другими видами и предметами художественной и
познавательной деятельности. Межпредметные связи изучения предмета
Отличительная особенность программы – охват широкого культурологического
пространства, которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального
искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории,
произведений литературы (поэтических и прозаических), изобразительного
искусства и архитектуры, театрального искусства, хореографии, а также
сравнительно молодых видов искусств - кино, мультипликации и фотографии. В
программе рассматриваются разнообразные явления музыкального искусства в их
взаимодействии с художественными образами других искусств – литературы (прозы
и поэзии), изобразительного искусства (живописи, скульптуры, архитектуры,
графики, книжных иллюстраций и др.), театра (оперы, балета, оперетты
МЕСТО ПРЕДМЕТА В БАЗИСНОМ УЧЕБНОМ ПЛАНЕ
. Рабочая программа рассчитана на 33ч., из расчета 1ч. в неделю( с
учетом праздничных и выходных дней), что соответствует федеральному базисному
учебному плану для основного общего образования на базовом уровне,
региональному базисному учебному плану, годовому количеству учебных часов по
учебному плану ГБОУ школа №292» на текущий учебный год.
Разделы и содержание курса
Программа
для 7класса имеет два раздела:
1.
1.Особенности драматургии сценической музыки: Стиль как
отражение эпохи, национального характера, индивидуальности композитора: Россия
— Запад. 2.Особенности драматургии камерной и симфонической музыки: Осмысление
жизненных явлений и их противоречий в сонатной форме, симфонической сюите,
сонатно-симфоническом цикле. Сопоставление драматургии крупных музыкальных
форм с особенностями развития музыки в вокальных и инструментальных жанрах.
Особенности драматургии сценической музыки» 16 часов.
Урок 1. Классика и современность. (1ч) Значение слова «классика». Понятие «классическая музыка», классика
жанра, стиль. Разновидности стилей. Интерпретация и обработка классической
музыки прошлого. Классика это тот опыт, который донесли до нас великие мыслители-художники
прошлого. Произведения искусства всегда передают отношение автора к жизни.
Вводный урок. Актуализировать жизненно-музыкальный опыт учащихся; помочь им
осознать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является
прикосновением к духовному опыту поколений. Понятия: «классика», «жанр»,
«классика жанра», «стиль» ( эпохи, национальный, индивидуальный).
Урок 2-3. В музыкальном театре. Опера. Опера «Иван Сусанин- новая
эпоха в русской музыке. Судьба человеческая – судьба народная. Родина моя!
Русская земля .(2ч)
Расширение и углубление знаний
учащихся об оперном спектакле, понимание его драматургии на основе
взаимозависимости и взаимодействия явлений и событий, переданных интонационным
языком музыки. Формы музыкальной драматургии в опере. Синтез искусств в опере.
Глинка – первый русский композитор мирового значения, симфонически - образный
тип музыки, идейность оперы: народ – единая великая личность, сплочённая одним
чувством, одной волей.
Урок 4-5. «Опера «Князь Игорь». Русская эпическая опера. Ария
Князя Игоря. Портрет половцев. Плач Ярославны». (2ч) Обобщение представлений учащихся о жанре эпической оперы, усвоение
принципов драматургического развития на основе знакомства с музыкальными
характеристиками её героев (сольными и хоровыми). Продолжать знакомить учащихся
с героическими образами русской истории.
Урок 6-7. «В музыкальном театре. Балет. Балет Б.И.Тищенко
«Ярославна». Вступление. Стон Русской земли. Первая битва с половцами. Плач
Ярославны. Молитва. (2ч)
Актуализировать знания
обучающихся о балете на знакомом им музыкальном материале, раскрыть
особенности драматургического развития образов на основе контраста,
сопоставления. Формы музыкальной драматургии в балете: классические и
характерные танцы, действенные эпизоды, хореографические ансамбли. Основа
драматургического развития в балете - идея поиска ответов на вечные вопросы
жизни. Значение синтеза различных искусств в балете.
Современное прочтение произведения древнерусской литературы
«Слово о полку Игореве» в жанре балета; анализ основных образов балета
Б.Тищенко «Ярославна»; сравнение образных сфер балета с образами оперы
А.Бородина «Князь Игорь».
Урок 8 .«Героическая тема в русской музыке. Галерея героических
образов». (1ч)
Обобщить особенности
драматургии разных жанров музыки героико-патриотического, эпического характера.
Развивать ассоциативно-образное мышление обучающихся, актуализация знаний
учащихся о том, как историческое прошлое Родины находит отражение в
художественных образах живописи, скульптуры, архитектуры; расширение
интонационного тезауруса в процессе подбора музыкального (и литературного)
ряда к произведениям изобразительного искусства.
Урок 9- 10. В музыкальном театре. Мой народ - американцы. Порги и Бесс. Первая американская
национальная опера. Развитие традиций оперного спектакля .(2 ч)
Расширение представлений учащихся об оперном искусстве зарубежных
композиторов (Дж.Гершвина (США), Ж.Бизе(Франция), Э. - Л. Уэббера (Англия);
выявление особенностей драматургии классической оперы и современной рок -оперы.
Закрепление понятий жанров джазовой музыки – блюз, спиричуэл, симфоджаз.
Лёгкая и серьёзная музыка. Сравнительный анализ музыкальных образов опер
Дж.Гершвина «Порги и Бесс» и М.Глинки «Иван Сусанин» (две народные драмы).
Урок 11-12. «Опера Ж.Бизе «Кармен». Самая популярная опера в мире.
Образ Кармен. Образы Хозе и Эскамильо ».(2 ч) Опера «Кармен» – музыкальная драма, цель которой - выражение
сложных эмоциональных состояний, коллизий, событий. Образы главных героев,
роль народных сцен.
Урок 13. «Балет Р.К.Щедрина «Кармен - сюита». Новое прочтение
оперы Бизе. Образ Кармен. Образ Хозе. Образы «масок» и Тореадора ».(1ч)
Раскрыть особенности
музыкальной драматургии балета Р.Щедрина как симфонического способа прочтения
литературного сюжета на основе музыки Ж.Бизе; выяснение вопроса о современности,
затронутой в музыке темы любви и свободы. Сопоставление фрагментов оперы и
балета, проследить трансформацию тем главных героев в балете. Драматургическая
кульминация балета, проблема типов музыкальной драматургии.
Урок 14. « Сюжеты и образы духовной музыки. Высокая месса. «От
страдания к радости».
Всенощное бдение. Музыкальное зодчество России. Образы Вечерни и
Утрени».(1ч)
Актуализировать музыкальный
опыт обучающихся, связанный с образами духовной музыки, познакомить с вокально
драматическим творчеством русских и зарубежных композиторов ( на примере
«Высокой мессы» И.-С.Баха и «Всенощного бдения» С.В.Рахманинова. Понимание того,
насколько интерпретации современных исполнителей отвечают замыслам авторов, в
чём их достоинство, а в чём – недостатки в воплощении музыкального образа.
Урок 15 - 16. «Рок - опера Э.Л.Уэббера «Иисус Христос –
суперзвезда». Вечные темы. Главные образы. (2ч) Знакомство с фрагментами рок-оперы Э.-Л.Уэббера; вопрос о
традициях и новаторстве в жанре оперы; драматургия развития и музыкальный язык
основных образов рок-оперы. Приёмы драматургического развития в опере (повтор,
контраст, вариационность). Средства драматургического развития музыкальных
образов.
или его сюжетных линий.
Тема II полугодия:
Мир образов камерной и симфонической музыки - 19 часов
Термин «драматургия»
применяется не только к произведениям музыкально-сценических, театральных
жанров, но и к произведениям, связанным с многогранным раскрытием музыкальных
образов, для характеристики инструментально-симфонической музыки
Закономерности музыкальной драматургии проявляются в построении
целого произведения и составляющих его частей, в логике их развития,
особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу
сходства или различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии
музыкальных интонаций, тем, эпизодов.
Урок 17 . «Музыка к драматическому спектаклю. «Ромео и Джульетта»
.«Гоголь-сюита». Из музыки к спектаклю «Ревизская сказка». Образы
«Гоголь-сюиты. Музыканты – извечные маги…». (1ч)
Изучение особенностей музыки к
драматическим спектаклям; актуализация жизненно-музыкальных впечатлений
учащихся о роли в сценическом действии; выявление контрастности образных сфер
театральной музыки; закрепление знаний о взаимодействии музыки и литературы;
понимание выразительности музыкальных характеристик главных героев спектакля Урок
18-19. «Музыкальная драматургия – развитие музыки». Два направления музыкальной
культуры: духовная и светская музыка. (2ч)
Актуализировать
жизненно-музыкальный опыт обучающихся по осмыслению восприятия музыкальной
драматургии знакомой им музыки; закрепить понимание таких приёмов развития,
как повтор, варьирование, разработка, секвенция, имитация. Обобщить и
систематизировать представления обучающихся об особенностях драматургии
произведений разных жанров духовной и светской музыки.
Урок 20-21. «Камерная инструментальная музыка. Этюд,
транскрипция». (2ч)
Особенности развития музыки в
камерных жанрах (на примере этюдов эпохи романтизма); знакомство с мастерством
знаменитых пианистов Европы – Ф.Листа и Ф. Бузони;
Понятие «транскрипция», «интерпретация» .выявить изменения в
драматургической концепции сочинения на основе сравнительного анализа
оригинала и транскрипции; осмысление черт музыки эпохи романтизма.
Урок 22 – 23. «Циклические формы инструментальной музыки. Кончерто
гроссо. Сюита в старинном стиле А. Шнитке». (2ч) Особенности формы инструментального концерта, кончерто гроссо;
характерные черты стиля композиторов; «полистилистика». Урок 24. Соната.
Л.В.Бетховен « Соната №8», В.А.Моцарт «Соната №11», С.С.Прокофьев «Соната
№2».(1ч) Углубленное знакомство с музыкальным жанром «соната»;особенности
сонатной формы: экспозиция, разработка, реприза, кода. Соната в творчестве
великих композиторов: Л.ван Бетховена, В.А.Моцарта, С.С.Прокофьева.
Урок 24 - 25 «Симфоническая музыка. Симфония №103 («С тремоло
литавр») Й.Гайдна. Симфония №40 В.-А.Моцарта».(2ч) Знакомство с шедеврами русской музыки, понимание формы «сонатное
аллегро»
на основе драматургического развития музыкальных образов и
представление о жанре симфонии как романе в звуках; расширение представлений
обучающихся об ассоциативно-образных связях музыки с другими видами искусства.
Урок 26 - 30. Симфоническая музыка. Симфония №103(с тремоло
литавр)Й.Гайдна. Симфония №40 В.Моцарта. Симфония №1( «Классическая»)
С.Прокофьева.Симфония №5 Л.Бетховена, Симфония №8 («Неоконченная») Ф.Шуберта.
Симфония №1 В.Калинникова. Картинная галерея. Симфония № 5 П.Чайковского.
Симфония №7 («Ленинградская») Д.Шостаковича» - (5ч) Образы симфонии, идея; личность художника и судьба композитора
через призму музыкального произведения. Черты стиля, особенности симфонизма
композиторов. Ощутить современность художественных произведений, посвящённых
судьбоносным событиям истории страны понять способы создания художественного
образа и драматургию его развёртывания в контрастном сопоставлении отдельных
тем и частей
симфонии; сравнить с драматургией музыкально-сценических
произведений (оперой Бородина и балетом Тищенко, созданными на основе «Слова о
полку Игореве»).
Урок 31. «Симфоническая картина
«Празднества» К.Дебюсси». (1ч)
Закрепление представлений
обучающихся о стиле «импрессионизма»; актуализировать музыкально-слуховые
представления о музыке К.Дебюсси; анализ приёмов драматургического развития в
симфонической картине «Празднества», сравнить музыкальный язык «Празднеств» с
другими сочинениями на тему праздника.
Урок 32. «Инструментальный концерт. Концерт для скрипки с
оркестром А.Хачатуряна». (1ч)
Вспомнить знакомые концерты
(инструментальные и хоровые), определить их образный строй; дать информацию об
истории создания жанра концерта; определить содержание, эмоциональный строй и
национальный колорит «Концерта для скрипки и фортепиано» А.Хачатуряна, функции
солиста и оркестра, особенности развития образов.
Урок 33. «Рапсодия в стиле блюз Дж.Гершвина».(1ч)
Закрепить
представления о жанре рапсодии, симфоджазе, приёмах драматургического развития
на примере сочинения Дж.Гершвина.
|
№
п/п
|
Разделы и темы Кол-во часов
|
|
|
|
Особенности драматургии сценической музыки.
|
16
|
|
1
|
Классика
и современность
|
1
|
|
2
|
В музыкальном театре. Опера. Опера «Иван Сусанин». Новая эпоха в русской музыке. Судьба
человеческая – судьба народная. Родина моя! Русская земля.
|
2
|
|
3
|
|
4
|
Опера
«Князь Игорь. Русская эпическая опера. Ария князя Игоря.
Портрет половцев. Плач Ярославны.
|
2
|
|
5
|
|
6
|
В музыкальном театре. Балет. Балет
«Ярославна». Вступление. Стон Русской земли. Первая битва с половцами. Плач
Ярославны. Молитва.
|
2
|
|
7
|
|
8
|
Героическая
тема в русской музыке. Галерея героических образов.
|
1
|
|
9
|
В музыкальном театре. Мой народ - американцы. Порги и Бесс. Первая американская
национальная опера. Развитие традиций оперного спектакля .
|
2
|
|
10
|
|
11
|
Опера
«Кармен». Самая популярная опера в мире. Образ Кармен. Образы
Хозе и Эскамильо.
|
2
|
|
12
|
|
13
|
Балет
«Кармен - сюита». Новое прочтение оперы Бизе. Образ
Кармен. Образ Хозе. Образы «масок» и Тореодора.
|
1
|
|
14
|
Сюжеты и образы духовной музыки. Высокая месса. «От страдания к радости». Всенощное бдение.
Музыкальное зодчество России. Образы «Вечерни» и «Утрени».
|
1
|
|
15
|
Рок-опера
«Иисус Христос-суперзвезда». Вечные темы. Главные образы.
|
2
|
|
16
|
|
|
Особенности драматургии камерной и симфонической музыки.
|
19
|
|
17
|
Музыка к драматическому спектаклю. «Ромео и Джульетта». Гоголь-сюита. Из музыки к спектаклю
«Ревизская сказка». Образ «Гоголь-сюиты». «Музыканты – извечные маги».
|
2
|
|
18
|
Музыкальная драматургия - развитие
музыки. Два направления музыкальной культуры.
Духовная музыка. Светская музыка.
|
2
|
|
19
|
|
20
|
Камерная
инструментальная музыка. Этюд. Транскрипция
|
2
|
|
21
|
|
22
|
Циклические
формы инструментальной музыки.
Кончерто
гроссо. Сюита в старинном стиле. А.Шнитке.
|
2
|
|
23
|
|
24
|
Соната.
Соната №8 («Патетическая») Л.Бетховен, Соната №2С
Прокофьева.Соната №11 В.-А.Моцарта.
|
2
|
|
25
|
5
|
26
|
Симфоническая
музыка. Симфония №103(с тремоло литавр)Й.Гайдна.
Симфония №40 В.Моцарта.Симфония №1( «Классическая») С.Прокофьева.Симфония №5
Л.Бетховена, Симфония №8 («Неоконченная») Ф.Шуберта. Симфония №1
В.Калинникова. Картинная галерея. Симфония № 5 П.Чайковского. Симфония №7
(«Ленинградская») Д.Шостаковича.
НРК.
Симфонии татарских композиторов-классиков
|
5
|
|
27
|
|
28
|
|
29
|
|
30
|
|
31
|
Симфоническая
картина. «Празднества» К.Дебюсси.
|
1
|
|
32
|
Инструментальный
концерт. Концерт для скрипки с оркестром А. Хачатуряна.
|
1
|
|
33
|
Рапсодия
в стиле блюз Дж. Гершвина
|
1
|
|
|
Итого
|
33
|
Характеристика класса.
Особенности классного коллектива 7 класса
В классе ученики способны
анализировать, обобщать, делать самостоятельные выводы обучающихся. наблюдается
большой познавательный потенциал и высокий уровень самообразовательной
активности. На уроках проявляют интерес к учебной деятельности, практически всегда
подготовлены, могут высказывать собственное мнение на поставленные вопросы, при
подготовке домашних заданий используют дополнительную литературу. Обладают
способностью анализировать, обобщать, делать самостоятельные выводы.
Сообразительны, могут проявлять творчество в умственной деятельности. Владеют
навыками самостоятельного труда.
Результаты изучения курса.
В процессе изучения музыки
на второй ступени общего образования у школьников будет сформирована
динамическая система ценностных ориентаций и эстетического видения окружающей
действительности. Школьники освоят музыкальное искусство во всём многообразии
его видов, жанров и стилей, изучат музыкальный фольклор, произведения
музыкальной отечественной и зарубежной классики и современности.
Обучение музыкальному искусству должно обеспечить обучающимся
возможность:
•
понимать роль музыки в жизни человека;
•
совершенствовать представление о триединстве музыкальной деятельности
(композитор — исполнитель — слушатель); • эмоционально-образно воспринимать и
оценивать музыкальные произведения различных жанров и стилей классической и
современной музыки, обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора;
• понимать особенности претворения вечных тем искусства и жизни в
произведениях разных жанров и стилей; • иметь представление об особенностях
музыкального языка, музыкальной драматургии, средствах музыкальной
выразительности;
• знать имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и
исполнителей, узнавать наиболее значи¬мые их произведения и интерпретации;
• исполнять народные и современные песни, знакомые мелодии
изученных классических произведений; • творчески интерпретировать содержание
музыкальных произведений, используя приемы пластического интонирования,
музыкально-ритмического движения, и импровизации; ориентироваться в нотной
записи как средстве фиксации музыкальной речи; • использовать различные формы
индивидуального, группового и коллективного музицирования, выполнять
творческие задания, участвовать в исследовательских проектах;
• проявлять инициативу в различных сферах музыкальной
деятельности, в музыкально-эстетической жизни класса, школы (музыкальные вечера,
музыкальные гостиные, концерты для младших школьников и др.);
• выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами
искусства;
• иметь
представление о крупнейших музыкальных центрах мирового значения (театры оперы
и балета, концертные залы, музеи), о текущих событиях музыкальной жизни в
отечественной культуре и за рубежом;
• совершенствовать умения и навыки самообразования при организации
культурного досуга, при составлении домашней фонотеки, видеотеки и пр.
Учебно-методическое обеспечение:
Учебно-методический комплект «Музыка 5-9 классы» авторов
Г.П.Сергеевой, Е.Д.Критской:
∙ Программа «Музыка 5- 7классы. Искусство
8-9 классы», М., Просвещение, 2017г.
∙ Методическое пособие для учителя «Музыка 7
класс», М., Просвещение, 2017г.
∙ «Хрестоматия музыкального материала к
учебнику «Музыка. 6 класс», М., Просвещение, 2017г
∙ Г.П. Сергеева «Музыка. 7 класс»
фонохрестоматия. 2 СD, mp 3, М,Просвещение, 2016г.
∙ учебник «Музыка. 7 класс», М.,
Просвещение, 2018г
Список научно-методической литературы.
1. Абдуллин Э.Б. Теория и
практика музыкального обучения в общеобразовательной школе. - М., Просвещение,
2014112с. 2. Агапова И.А., Давыдова М.А. Лучшие музыкальные игры для детей.-
М.: ООО «ИКТЦ «ЛАДА», 2016.- 224с. 3. Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного
учителя-музыканта. - М., Владос, 2012.-336с.
4.
Ананьева И.И., Евтух Е.В. Интерактивная доска как новый инструментарий учителя
музыки: методические рекомендации. – спб АППО, 2015.-100с.
10.
Веселые уроки музыки /составитель З.Н. Бугаева/. - М., Аст, 2012.-383с.
11. Вилюнас В.К.
Психология развития мотивации. — спб.: Речь, 2016. - 458 с.
MULTIMEDIA
– поддержка предмета
1. Федеральный центр
информационно-образовательных ресурсов - http://fcior.edu.ru/
2. Российский
общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/
3. Детские электронные
книги и презентации - http://viki.rdf.ru/
4. EOMI (коллекция
музыкальных инструментов) - http://eomi.ws/
5. Виртуальный музей
музыкальных инструментов - http://www.music-instrument.ru/
6. Интернет - ресурс
"Русские инструменты" - http://folkinst.narod.ru/
7. Сайт "Классическая
музыка online" - http://classic-online.ru/
8. Интернет - коллекция
произведений изобразительного искусства Google Art Project -
http://www.googleartproject.com/ru/collections/ 9. Сайт "Детям о
музыке" - http://www.muz-urok.ru/index.htm
10. Сайт
"Классическая музыка" - http://classic.chubrik.ru/
11. Проект главного
информационно-вычислительного центра Минкультуры "Культура Онлайн" -
http://www.cultureonline.ru/ музыкальная игра "Музаик" (CD ROM) М.,
Alawar, 2009.
∙ Электронные образовательные
ресурсы
∙
∙ http://www.uchportal.ru – Учительский портал
∙ http://school-collection.edu.ru
– Единая коллекция цифровых образовательных ресурсов ∙ http://www.uroki.net – UROKI.NET
∙ http://pedsovet.su – pedsovet.su , сообщество взаимопомощи учителей
∙ http://www.proshkolu.ru – бесплатный школьный портал
∙ https://solnet.ee/ - Познавательно-развлекательный портал для детей, родителей,
педагогов ∙ http://vkids.km.ru/ - Детская страничка "Кирилла и Мефодия".
∙ http://www.posnayko.com/index.htm - Журнал "Познайка". Детский игровой журнал. Конкурсы,
игры и прочее. Здесь можно найти стихи и песни для детей.
∙ http://www.cofe.ru/read-ka/ - "Почитай-ка" -
детский сказочный журнал.
∙ Википедия.
Свободная энциклопедия [Электронный
ресурс]. - Режим доступа: http://ru. wikipedia.org/wiki ∙ Классическая музыка [Электронный ресурс]. - Режим доступа: http://classic.chubrik.ru
∙ Музыкальный
энциклопедический словарь [Электронный
ресурс]. - Режим доступа: http:// www.music-dic.ru ∙ Музыкальный словарь [Электронный ресурс]. - Режим доступа: http://dic.academic.ru/con- tents.nsf/dic music ∙
∙ Электронные образовательные ресурсы,
созданные самостоятельно, хранятся в файловом хранилище школьной единой
доменной локальной компьютерной сети
7
Календарно-тематическое планирование
|
№
п/п
|
Тема
урока.
)
|
Основные
элементы
содержания
|
|
|
Планируемые
результаты
|
|
|
|
Практ
ика
|
Контро
ль
|
Предметные
результаты
|
УУД
|
Личностные
результаты
|
Плани
руемые сроки
|
Дата
прове
дения
|
|
1.
|
2.
|
3.
|
4.
|
5.
|
6.
|
7.
|
8.
|
9.
|
10.
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
1
|
Тема
современности в музыке.
|
Пробудить интерес к выдающимся музыкальным
произведениям. Осознание образных, жанровых и стилевых основ музыки, как
вида искусства.
|
Слуша
ние.
|
|
Распознавание
специфических
особенностей
произведений разных жанров.
|
Л - осознание личностных смыслов
музыкальных
произведений разных жанров, стилей,
направлений,
понимание их роли в развитии современной
музыки.
П – сопоставление терминов и понятий. К – хоровое
пение.
И - Презентация "Классика"
|
Эстетическое
сознание как результат освоения
художественного наследия
музыкальной
культуры.
|
4.09
|
4.09
|
|
2-3
|
В музыкальном театре.
Опера М. Глинки «Иван Сусанин»
|
Углубление знаний об оперном спектакле. Введение понятия
музыкальная драматургия – законы искусства тождественны законам жизни.
|
|
Тест.Му
зыкальна я
виктори
на
|
Развитие
чувства стиля, позволяющего
распознавать
национальную
принадлежность
произведений.
Сотрудничество в ходе реализации
коллективных
творческих
проектов.
|
Л - Присвоение духовно-нравственных
ценностей.
П – пение по нотной записи.
Р – выведение
универсальной, общей для всех сюжетов, схемы: завязка –
конфликт – кульминация – развязка;
К – проект-постановка
одной из сцен оперы. И - Модуль ФЦИОР "Музыкально
театральные жанры. Опера. Практическое
занятие"
|
Чувство гордости за свою Родину, российский народ,
историю России, осознание своей этнической и национальной
принадлежности.
|
11.09
1809
|
11.09
18.09
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
8
|
4
|
Опера А. Бородина
«Князь
Игорь»
|
Усвоение принципов драматургического развития на основе
знакомства с музыкальными
характеристиками её героев (сольных -
князь Игорь, хан Кончак, Ярославна, и хоровых – сцена затмения, половецкие
пляски).
|
Видеоф
рагмен
ты.
|
|
Обобщение
представлений о жанре эпической оперы на
примере оперы «Князь Игорь».
|
Л – Смысловое чтение и пение. Присвоение
духовно-нравственных ценностей.
П – оценка
прослушанных
эпизодов оперы.
К – пение хором.
И - Модуль
ФЦИОР " Эпическая образность как характерная особенность русской
классической музыки"
|
Компетентность в решении
моральных проблем на
основе личностного
выбора, осознанное и ответственное
отношение к собственным
поступкам.
|
25.09
|
|
|
5
|
Опера А. Бородина
«Князь
Игорь»
|
Усвоение принципов драматургического развития на основе
знакомства с музыкальными
характеристиками её героев (сольных -
князь Игорь, хан Кончак, Ярославна, и хоровых – сцена затмения, половецкие
пляски).
|
|
Опрос.М
уз.викто
рина.
|
Обобщение
представлений о жанре эпической оперы на
примере оперы «Князь Игорь».
|
Л - Присвоение духовно-нравственных
ценностей.
П – пение –
выделение характеристик муз. образа.
Р - эссе на тему «Плач Ярославны»
К – работа
в группах: проанализировать
конфликтное
противостояние двух сил (русской и половецкой).
И - Видео:
Фильм-опера "Князь Игорь" (фрагменты).
|
Готовность и способность вести диалог с
другими людьми и достигать в нём взаимопонимания.
|
2.10
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
6
|
В музыкальном театре. Балет
|
Обобщение знаний о музыкально-сценической интерпретации
различных литературных произведений в жанре балета.
|
Слуша
ние.
|
|
Понимание
роли взаимопроникновения искусств. Воспитание компетенций любителей
искусства,
слушательской и зрительской культуры
восприятия.
|
Л – свободное дирижирование,
пластическая
импровизация.
П - Формы
драматургии балета (сюжеты).
И - Модуль ФЦИОР "Музыкально
театральные жанры. Балет".
|
Эстетические
потребности,
ценности
и чувства.
|
9.10
|
|
|
7
|
. Балет. Б.И. Тищенко. Балет
|
Современное прочтение произведения древнерусской
|
|
|
Углубление
знаний о жанре балета.
|
Л - развитие способности
|
Понимание
чувств других людей и
|
16.10
|
|
9
|
|
«Ярославна»
|
литературы « Слово о полку Игореве» в жанре балета.
|
|
|
|
критически мыслить, действовать в условиях плюрализма
мнений. П – Сравнение образных сфер балета Б.Тищенко и оперы
А.Бородина.
Р – эссе на тему хора «Молитва».
К – пение хором.
И - Видеофрагмент: »
|
сопереживание им.
|
|
|
|
8
|
Героическая
тема в русской музыке. Урок –
обобщение.
|
Отражение исторического прошлого в художественных
образах живописи,
скульптуры, архитектуры. Бессмертные произведения русской
музыки, в которых отражена героическая тема защиты Родины и народного
патриотизма.
|
|
Тест.Му
з.ви
кторина
|
Пополнение
интонационного тезаруса в процессе
подбора музыкального (и литературного) ряда к произведениям
изобразительного
искусства.
|
Л - Расширение
представлений о художественной
картине
мира на основе присвоения духовно нравственных
ценностей
музыкального
искусства.
П - Обобщение особенностей
драматургии разных жанров музыки героико
патриотического,
эпического характера. Р – сравнительный анализ
муз. сочинений и произведений изобразительного
Искусства.
К – исполнение
песен патриотического
характера.
И - Презентация
"Галерея героических образов"
|
Чувство гордости за свою Родину, российский народ,
историю России, осознание своей этнической и национальной
принадлежности.
|
23.10
|
|
|
9
|
«Мой народ – американцы».
|
Проанализировать, как развитие джаза в
сфере лёгкой музыки привело к рождению рок-музыки, а в сфере духовной
музыки – к симфоджазу.
|
|
|
Воспитание
музыкального вкуса, устойчивого интереса
к музыке своего народа и других народов мира;
|
П - Закрепление понятий жанров джазовой
музыки – блюз, спиричуэл, симфоджаз.
Р и К; Л -
|
Уважительное
отношение к истории и культуре других
народов.
|
6.11
|
|
10
|
|
|
|
|
|
|
Разделившись на группы составить
музыкальную
фонограмму хитов из
популярных мюзиклов и рок-опер.
П - Подведение под понятие –
хит.
И - Презентация "Мой народ -
американцы..."
|
|
|
|
|
10
|
Опера «Порги и Бесс».
|
Знакомство с первой оперой в истории
музыкального искусства, в которой негритянское население показано с
глубоким уважением и сочувствием.
|
|
|
Расширение
представлений учащихся об оперном
искусстве зарубежных
композиторов.
|
Л - Какие
нравственные
проблемы были
подняты в опере
«Порги и Бесс»?
П - Какие черты
европейской музыки и негритянского
фольклора соединил Гершвин в этом
сочинении?
П - Прослушать,
сравнить и сопоставить разные трактовки.
И - Видео:
Фильм-опера "Порги и Бесс" (фрагменты).
|
Понимание чувств других людей и сопереживание им;
Этические чувства доброжелательност
и и
эмоционально нравственной
отзывчивости.
|
13..11
|
|
|
11
|
Опера «Кармен» Ж. Бизе.
Образ Кармен.
|
Раскрытие музыкального образа Кармен через песенно
танцевальные жанры испанской музыки.
|
Слуша
ние
|
|
Знакомство с творчеством
французского
композитора Ж. Бизе.
|
Л - осознание личностных смыслов. Р – презентация
на тему: «О чём может рассказать увертюра к опере».
П, К – работа
по группам музыкальные характеристики
персонажей.
И - Модуль ФЦИОР "Взаимодействие и
взаимопроникновение различных видов искусств. Кармен".
|
Презрение к корысти в человеческих
отношениях.
|
20.11
|
|
11
|
12
|
Опера «Кармен» Ж. Бизе.
Образы Хозе и
Эскамильо.
|
Преобразование жанра комической оперы в новый тип
музыкально драматического
представления.
|
|
Тест.Му
з.виктор
ина.
|
Пополнение
интонационного тезаруса в процессе знакомства с оперой.
|
Л - развитие способности
критически мыслить, действовать в условиях плюрализма
мнений. П – сравнение разных исполнительских
трактов.
Р - эссе на
темы: Образ Кармен, Образы Хозе и Эскамильо.
И - Видео:
Опера "Кармен" (фрагменты).
|
Презрение к корысти в человеческих
отношениях.
|
27.11
|
|
|
13
|
Р. Щедрин. Балет «Кармен сюита»
|
Проанализировать вопрос о современности, затронутой в
музыке темы любви и свободы. Новое прочтение оперы Ж. Бизе в балете Р.
Щедрина.
|
|
|
Интонация – ключ к раскрытию образа.
|
Л – присвоение духовно-нравственных
ценностей
произведения.
П – анализ
музыкальных образов - портретов.
Р - Сопоставление
фрагментов оперы и балета.
И - Видео:
Балет "Кармен-сюита" (фрагменты).
|
Компетентность в решении
моральных проблем на основе личностного
выбора, осознанное и ответственное отношение к
собственным
поступкам.
|
4.12
|
|
|
14
|
Сюжеты и образы
духовной
музыки.
|
Нравственно-эстетическое
воспитание школьников на основе восприятия духовных ценностей,
запечатлённых в произведениях музыкальной классики.
|
|
|
Знакомство с творчеством немецкого
композитора И.С. Баха.
|
Л – Актуализация
музыкального опыта, связанного с образами духовной музыки.
П – спеть и прослушать в записи фрагменты
знакомых сочинений Баха.
Р – эссе: какие чувства вызывает у Вас эта
музыка?
К – разработка и обсуждение мини проекта
«Музыка Баха в мобильных телефонах».
|
Уважительное
отношение к иному мнению, истории и
культуре других народов;
|
11.12
|
|
12
|
15
|
Музыкальное
зодчество
России.
«Всенощное
бдение» С. Рахманинов.
|
Пробудить интерес к русской духовной музыке на примере
музыки Рахманинова.
|
|
|
Знакомство с
творчеством русского композитора С.
Рахманинова.
|
Л - присвоение духовно-нравственных
ценностей
музыкального
искусства.
П – Открыть для себя «истинно русскую
народную
полифонию».
Р – сравнительный
анализ «Всенощной» и «Высокой мессы».
К - вокализация
хоров. И - «Всенощное
бдение» С. В.
Рахманинова
(фрагменты).
|
Чувство гордости за свою Родину,
освоение основ культурного
наследия России и человечества.
|
18.12
|
|
|
16
|
Иисус -Христос –суперзвезда.
Музыканты – извечные маги.
|
Обобщение представлений учащихся об
особенностях музыкальной драматургии сценической музыки. Защита
исследовательских проектов.
|
|
|
Значимость
музыкального
творчества в жизни человека.
|
Л - активность, самостоятельность,
креативность; развитие способности
критически мыслить, действовать в условиях плюрализма
мнений. П - проявление устойчивого интереса к информационно
коммуникативным
источникам
информации о музыке, литературе,
изобразительном
искусстве, кино, театре, умение их
применять в музыкально
эстетической
деятельности.
Р - самостоятельное
определение целей и способов решения учебных задач в проектно
исследовательской
деятельности.
|
Способность к саморазвитию и
самообразованию. Коммуникативная компетентность в общении и
сотрудничестве со сверстниками в учебно
исследовательской деятельности.
|
25..12
|
|
13
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
17
|
Музыкальная
драматургия – развитие
музыки.
|
Систематизировать
представление учащихся о закономерностях
развития музыки, о музыкальной драматургии на основе актуализации их
жизненно
музыкального опыта.
|
|
|
Расширение
музыкального кругозора. Принципы (способы) музыкального
развития: повтор, варьирование, разработка, секвенция, имитация.
|
Л – пение – почувствовать и понять
выразительное
значение повторов.
П – слушание
музыки - какую роль играет секвенция в развитии образа?
Р, К – пение хором, в ансамбле.
И - Модуль ФЦИОР "Разнообразие
музыкальных образов в симфонической и камерно
инструментальной
музыке"
|
Эстетическое
сознание как результат освоения
художественного наследия народов России и мира.
|
15.01
|
|
|
18
|
Духовная
музыка.
Светская
музыка.
|
Развитие музыкальной культуры во взаимодействии двух
направлений: светского и духовного, осознание их социальных функций.
|
Слуша
ние.Пе
ние
|
|
Обобщение
и систематизация
представлений об особенностях
драматургии
произведений разных жанров духовной и
светской музыки.
|
Л – формирование познавательных
мотивов учения, умений излагать своё
мнение.
П – слушание
музыки – какую роль выполняет имитация в развитии музыкальных образов?
Р, К – разделившись
на группы составить программы концертов камерной музыки. Оценка работ.
И - Презентация
"Духовная и светская музыка"
|
Коммуникативная
компетентность в общении и сотрудничестве со сверстниками.
Готовность и способность вести диалог с
другими людьми и достигать в нём взаимопонимания.
|
22.01
|
|
|
19
|
Камерная
инструментальн ая музыка.
Этюд. Ф. Шопен. Ф. Лист.
|
Формировать у учащихся представление о
существенных чертах эпохи романтизма на основе
осмысления особенностей развития музыки в камерных
жанрах. Создать на уроке
|
|
|
Углубление
знаний о музыкальном жанре – этюде.
Особенности развития музыки в камерных
жанрах - этюдах (эпохи романтизма) на примере
|
Л – слушание музыки – какие чувства вызвали
эти пьесы?
П – анализ
прослушанных
произведений – средства музыкальной
|
Эстетические
потребности,
ценности и чувства.
|
29.01
|
|
14
|
|
|
атмосферу светского
(салонного)
музицирования.
|
|
|
творчества Ф.Листа и Ф.Шопена.
|
выразительности. Р – «Обозреватель
музыкального
журнала» – отзыв на концерт.
И - Видео:
Кинофильм "Шопен. Желание
любви" (фрагмент).
|
|
|
|
|
20
|
Транскрипция.
|
Актуализировать
музыкальный опыт семиклассников и
вспомнить классические произведения в новой интерпретации для выявления
отличий транскрипций от оригинала.
|
Слуша
ние.Му
зициро
вание
|
|
Ознакомление с
понятием
«транскрипция» на
примере творчества
Ф.Шуберта, Ф.Листа, Н.Паганини, И.С.Баха.
|
Л – постижение
музыки композиторов романтиков через пение.
П – слушание музыки – анализ произведений. Р,
К – подбор современных
трактовок Баха – дискуссия на тему «В чём секрет
современности
сочинений Баха?»
И - Презентация "Этюд"
|
Готовность и способность вести диалог с
другими людьми и достигать в нём взаимопонимания.
|
5.02
|
|
|
21
|
Циклические
формы
инструментальн ой музыки. «Кончерто
гроссо» А. Шнитке.
|
Углубление знакомства с циклическими
формами музыки - инструментальным концертом. Осмысление роли музыки
прошлого в формировании музыкальной культуры современного слушателя.
|
|
|
Обобщение
представлений об особенностях формы инструментального
концерта, кончерто гроссо.
|
Л - расширение
представлений о художественной
картине
мира на основе присвоения духовно нравственных
ценностей
музыкального
искусства.
П – сравнительный
анализ «Кочерто гроссо» и «Чаконы». Р – эссе на тему «Настоящее и
прошлое»
И - Видео:
А.Шнитке "Кончерто гроссо" - концертная запись
(фрагмент).
|
Расширенные
представления о единстве мира и
человеческой
культуры.
|
12.02
|
|
15
|
22
|
«Сюита в старинном
стиле» А. Шнитке.
|
Углубление знакомства с циклическими формами музыки - и
сюитой. Освоение характерных черт стиля современных композиторов.
|
|
|
Закрепление
представлений
о полистилистике,
характерной для современной музыки.
|
Л - осознание личностных смыслов
музыкального
произведения
(сочетание разных жанров, стилей,
направлений).
П – слушание
музыки – анализ музыкальных образов.
И - Модуль ФЦИОР "Сюита. Сонатно
симфонический цикл"
|
Эстетическое
сознание как результат освоения
художественного наследия
композитора,
творческой
деятельности
музыкально
эстетического
характера.
|
19.02
|
|
|
23
|
Соната.
«Патетическая» соната Л. Бетховена.
|
Выявление содержания и идеи произведения, выраженных в
сонатной форме, и понимание особенностей развития музыки в сонатной форме,
как отражение жизненных противоречий.
|
|
|
Углублённое знакомство с музыкальным жанром камерной
музыки – соната.
|
Л - развитие способности
критически мыслить, действовать в условиях плюрализма
мнений. П – слушание музыки – анализ муз. формы. Р – эссе на
тему – «Контрасты,
противоречия жизни и специфика их отражения в музыке». К
- умение вести диалог с одноклассниками и учителем в процессе анализа
муз. произведений.
И - Видео:
"Сказка о
сонатной
форме" ("AD LIBITUM или в свободном
полёте"
(цикл бесед о музыке М. Казиника)).
|
Готовность и способность вести диалог с
другими людьми и достигать в нём взаимопонимания.
|
26.02
|
|
|
24
|
Соната № 11 В. Моцарта.
Соната № 2 С. Прокофьева.
|
Расширение знаний о сонате – возможность нетрадиционной
трактовки сонатного цикла.
|
Слуша
ние.
|
Музыкал
ьная
виктори
на
|
Смысл сонаты как самого действенного,
драматизированного
вида музыкальной драматургии, на примере
|
Л - осознание личностных смыслов
музыкального
произведения.
П
– слушание
музыки
|
Эстетические
потребности,
ценности и чувства.
|
5,03
|
|
16
|
|
|
|
|
|
музыки
С. Прокофьева и В. Моцарта.
|
и
анализ муз. формы. Р – эссе – «Традиция и новаторство в сонатной
форме»
И - Видео:
"Рондо в турецком
стиле" - Венский
оркестр Моцарта.
|
|
|
|
|
25
|
Симфония.
Симфонии И. Гайдна, В.
Моцарта.
|
Осмысление принципа симфонизма, как
категории музыкального мышления. Четыре части симфонии - воплощающие
стороны жизни человека.
|
|
|
Углублённое знакомство с музыкальным жанром - симфонией.
Расширение представлений об
ассоциативно-образных связях музыки с другими видами
искусства.
|
Л - развитие способности
критически мыслить, действовать в
условиях плюрализма мнений, прислушиваться к другим и помогать им, брать
ответственность за себя и других в коллективной работе;
П – слушание
музыки и размышление о ней. Р, К – разделившись на группы
подготовить мини-проекты о симфонии в целом, симфонии Гайдна и 40
симфонии Моцарта. И - Модуль ФЦИОР "Сюита. Сонатно
симфонический цикл. Практика".
|
Эстетическое
сознание как результат освоения художественного
наследия
композитора.
Готовность и способность вести диалог с
другими людьми и достигать в нём взаимопонимания.
|
12.03
|
|
|
26
|
Симфонии С. Прокофьева,
Л. Бетховена.
|
С. Прокофьев - традиции и новаторство. Л. Бетховен – тема
судьбы. Продолжение знакомства с симфоническим творчеством.
|
Слуша
нте.
|
|
Закрепление понимания сонатного аллегро
в симфонии на основе драматургического
развития музыкальных образов.
|
Л - осознание личностных смыслов
музыкальных
произведений.
П – слушание
музыки и размышление о ней. Р – эссе «Судьба властвует над
человеком или человек над судьбой?»
И - Видео:
Кинофильм
"Переписывая
Бетховена"
(фрагмент)
|
Понимание чувств других людей и сопереживание им.
Этические чувства доброжелательност
и и
эмоционально нравственной
отзывчивости.
|
19.03
|
|
17
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
27
|
Симфонии Ф. Шуберта,
В. Калинникова
|
Особенности развития музыкальных образов
и представление о жанре симфонии как романе в звуках в музыке композиторов
романтиков.
|
|
|
Знакомство с
симфоническим
творчеством Ф.
Шуберта и В.
Калинникова.
|
Л - осознание личностных смыслов
музыкальных
произведений.
П – слушание музыки и размышление о ней. Р
, К – разделившись на группы обсуждение темы "Лирический
герой"
И - Модуль ФЦИОР "Симфонические
музыкальные жанры. Симфония"
|
Целостный, взгляд на мир в его
органичном
единстве и разнообразии
природы
и народа.
|
2.04
|
|
|
29-28
|
Симфонии П.
Чайковского, Д. Шостаковича.
Симфония
|
П. Чайковский – урок постижения симфонии №5. Д.
Шостакович - симфоническая музыка, как документ эпохи.
|
|
|
Знакомство с симфоническим
творчеством П.
Чайковского, Д. Шостаковича.
|
Л – пение - осознание личностных
смыслов музыкальных
произведений.
П – слушание музыки и размышление о ней. Р
– сравнительный анализ, в форме эссе, симфонии №5 Чайковского и
симфонии №5 Бетховена.
И - Видео:
Кинофильм
"Ленинградская
симфония"
(фрагменты).
|
Чувство гордости за свою Родину,
компетентность в решении
моральных проблем на
основе личностного
выбора.
|
9..04
16.04
|
|
|
30
|
Симфоническая картина
«Празднества» К. Дебюсси.
Инструментальн ый концерт.
|
Закрепление представления об
импрессионизме на основе сравнения музыкального языка «Празднеств» с
другими знакомыми произведениями русских и зарубежных композиторов на
тему праздника.
|
|
|
Знакомство с музыкой К. Дебюсси. Продолжение знакомства с жанром
инструментального
концерта.
|
Л - осознание личностных смыслов
музыкальных
произведений.
П – слушание
музыки и размышление о ней. Р – подготовить вопросы для анализа
фрагментов известных концертов.
К – дискуссия по заданным вопросам.
|
Эстетическое
сознание как результат освоения
художественного наследия
композитора,
творческой
деятельности
музыкально
эстетического
характера.
|
23.04
|
|
18
|
|
|
|
|
|
|
И - Модуль ФЦИОР "Инструментальная
музыка. Концерт.
Симфония"
|
|
|
|
|
31
|
Концерт для скрипки с
оркестром А. Хачатуряна.
«Рапсодия в стиле блюз»
Дж. Гершвин
|
Определение образного строя знакомых
концертов (инструментальных и хоровых). Углубление знакомства с
творчеством американского композитора Дж. Гершвина на примере «Рапсодии в
стиле блюз».
|
|
|
Знакомство с музыкой А.
Хачатуряна.
Закрепление понятий о жанре рапсодии на
примере сочинений Дж. Гершвина.
|
Л - осознание личностных смыслов
музыкальных
произведений.
П – слушание музыке и размышление о ней. Р,
К – создание музыкально
литературной
композиции о музыке своего края.
И - Видео:
"Rhapsody in
blue"
(Летний гала-концерт в Графенеге)
Мультфильм
"Фантазии
Диснея"
|
Целостный,
социально
ориентированный взгляд на мир в его
органичном
единстве
и
разнообразии
природы, народов, культур и религий.
|
30.04
|
|
|
32
|
Рапсодия в стиле блюз
|
Систематизация жизненно музыкального опыта учащихся на
основе восприятия и исполнения обработок мелодий разных народов.
|
|
|
Обобщение
представления о
выразительных
возможностях в
современной
музыкальной культуре.
|
Л – формирование
толерантности к музыкальной культуре разных народов.
П – пение и
слушание народных песен.
Р – эссе моя любимая народная песня(танец,
музыка).
К – хоровое пение.
И – Презентация:
«Музыка народов
|
Целостный,
социально
ориентированный взгляд на мир в его
органичном
единстве и разнообразии
природы, народов, культур и религий.
|
7.05
|
|
|
33
|
Музыка народов мира.
|
|
|
|
|
мира»
|
|
14.05
|
|
|
34
|
Урок-концерт
|
|
|
|
|
|
|
21.05
|
|
19
20
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.