1.
Пояснительнаязаписка
Рабочая программа разработана в соответствии с требованиями к результатам
освоения основной образовательной программы начального общего образования на
основании:
-
федерального государственного образовательного стандарта начального общего
образования 2021г;
- основной
образовательной программы начального общего образования МКОУ «Ремовская СОШ» с приложением
на 2021-2022 учебный год;
-
положения о рабочей программе МКОУ «Ремовская СОШ»;
- проекта примерной рабочей программы начального общего
образования «Музыка» (для 1–4
классов образовательных организаций)/ ФГБНУ «Институт стратегии развития образования РАО»;
Москва, 2021 год;
с учетом программы воспитания Новомихайловская СОШ филиал
МКОУ «Ремовская СОШ».
Основные цели и задачи
Музыка жизненно необходима для полноценного
развития младших школьников. Признание самоценности творческого развития
человека, уникального вклада искусства в образование и воспитание делает
неприменимыми критерии утилитарности.
Основная цель реализации программы —
воспитание музыкальной культуры как части всей духовной культуры обучающихся.
Основным содержанием музыкального обучения и воспитания является личный и
коллективный опыт проживания и осознания специфического комплекса эмоций,
чувств, образов, идей, порождаемых ситуациями эстетического восприятия
(постижение мира через переживание, самовыражение через творчество,
духовно-нравственное становление, воспитание чуткости к внутреннему миру
другого человека через опыт сотворчества и сопереживания).
В процессе конкретизации учебных целей их
реализация осуществляется по следующим направлениям:
·
становление системы ценностей обучающихся в
единстве эмоциональной и познавательной сферы;
·
развитие потребности в общении с произведениями
искусства, осознание значения музыкального искусства как универсального языка
общения, художественного отражения многообразия жизни;
·
формирование творческих способностей ребёнка,
развитие внутренней мотивации к музицированию.
Важнейшими задачами в начальной школе являются:
1. Формирование эмоционально-ценностной
отзывчивости на прекрасное в жизни и в искусстве.
2. Формирование позитивного взгляда на
окружающий мир, гармонизация взаимодействия с природой, обществом, самим собой
через доступные формы музицирования.
3. Формирование культуры осознанного
восприятия музыкальных образов. Приобщение к общечеловеческим духовным
ценностям через собственный внутренний опыт эмоционального переживания.
4. Развитие эмоционального интеллекта в
единстве с другими познавательными и регулятивными универсальными учебными
действиями. Развитие ассоциативного мышления и продуктивного воображения.
5. Овладение предметными умениями и навыками в
различных видах практического музицирования. Введение ребёнка в искусство через
разнообразие видов музыкальной деятельности.
а) Слушание (воспитание грамотного слушателя);
б) Исполнение (пение, игра на доступных
музыкальных ин струментах);
в) Сочинение (элементы импровизации,
композиции, аранжировки);
г) Музыкальное движение (пластическое
интонирование, танец, двигательное моделирование и др.);
д) Исследовательские и творческие проекты.
6. Изучение закономерностей музыкального
искусства: интонационная и жанровая природа музыки, основные выразительные
средства, элементы музыкального языка.
7. Воспитание уважения к цивилизационному
наследию России; присвоение интонационно-образного строя отечественной
музыкальной культуры.
8. Расширение кругозора, воспитание
любознательности, интереса к музыкальной культуре других стран, культур, времён
и народов.
Особенности
программы:
Программа может быть рассчитана на обучающихся,
имеющих задержку психического развития (ЗПР).
При этом учителем:
- Учитываются следующие психические особенности детей: неустойчивое
внимание, малый объем памяти, неточность и затруднение при воспроизведении
материала, несформированность мыслительных операций анализа; синтеза,
сравнения, обобщения, негрубые нарушения речи.
- Процесс обучения школьников с ЗПР имеет коррекционно-развивающий
характер, что выражается в использовании заданий направленных на коррекцию
имеющихся у учащихся недостатков и опирается на субъективный опыт
учащихся, связь изучаемого материала с реальной жизнью.
- Отбор материала выполнен на основе принципа минимального числа
вводимых специфических понятий, которые будут использоваться.
- Учебный материал отобран таким образом, чтобы можно было объяснить
на доступном для обучающихся уровне.
- Изучение наиболее трудных тем
сопровождается предварительным накоплением устного опыта, наблюдениями за
реальными событиями, явлениями и практическими действиями.
Общая
характеристика учебного предмета
Музыка является неотъемлемой частью
культурного наследия, универсальным способом коммуникации. Особенно важна
музыка для становления личности младшего школьника — как способ, форма и опыт
самовыражения и естественного радостного мировосприятия.
В течение периода начального общего
музыкального образования необходимо заложить основы будущей музыкальной
культуры личности, сформировать представления о многообразии проявлений
музыкального искусства в жизни современно- го человека и общества. Поэтому в
содержании образования должны быть представлены различные пласты музыкального
искусства: фольклор, классическая, современная музыка, в том числе наиболее
достойные образцы массовой музыкальной культуры (джаз, эстрада, музыка кино и
др.). При этом наиболее эффективной формой освоения музыкального искусства
является практическое музицирование — пение, игра на доступных музыкальных
инструментах, различные формы музыкального движения. В ходе активной
музыкальной деятельности происходит постепенное освоение элементов музыкального
языка, понимание основных жанровых особенностей, принципов и форм развития
музыки.
Программа предусматривает знакомство
обучающихся с некоторым количеством явлений, фактов музыкальной культуры(знание
музыкальных произведений, фамилий композиторов и исполнителей, специальной
терминологии и т. п.). Однако этот уровень содержания обучения не является
главным. Значительно более важным является формирование эстетических
потребностей, проживание и осознание тех особых мыслей и чувств, состояний,
отношений к жизни, самому себе, другим людям, которые несёт в себе музыка как
«искусство интонируемого смысла» (Б. В. Асафьев).
Свойственная музыкальному восприятию
идентификация с лирическим героем произведения (В. В. Медушевский) является
уникальным психологическим механизмом для формирования мировоззрения ребёнка
опосредованным не директивным путём. Поэтому ключевым моментом при составлении
программы является отбор репертуара, который должен сочетать в себе такие
качества, как доступность, высокий художественный уровень, соответствие системе
базовых национальных ценностей.
Одним из наиболее важных направлений
музыкального воспитания является развитие эмоционального интеллекта
обучающихся. Через опыт чувственного восприятия и художественного исполнения
музыки формируется эмоциональная осознанность, рефлексивная установка личности
в целом.
Особая роль в организации музыкальных
занятий младших школьников принадлежит игровым формам деятельности, которые
рассматриваются как широкий спектр конкретных приёмов и методов, внутренне
присущих самому искусству — от традиционных фольклорных игр и театрализованных
представлений к звуковым импровизациям, направленным на освоение жанровых
особенностей, элементов музыкального языка, композиционных принципов.
Место предмета
в учебном плане. В учебном плане Новомихайловская СОШ
филиал МКОУ "Ремовская СОШ"- 34 часа (из расчѐта – 1 час в неделю).
2. Планируемые результаты освоения примерной
рабочей программы
Специфика эстетического содержания
предмета «Музыка» обусловливает тесное взаимодействие, смысловое единство трёх
групп результатов: личностных, метапредметных и предметных.
Личностные результаты освоения рабочей программы по музыке для начального общего образования
достигаются во взаимодействии учебной и воспитательной работы, урочной и внеурочной
деятельности. Они должны отражать готовность обучающихся руководствоваться
системой позитивных ценностных ориентаций, в том числе в части:
Гражданско-патриотического воспитания:
осознание российской гражданской идентичности;
знание Гимна России и традиций его исполнения, уважение музыкальных символов и
традиций республик Российской Федерации; проявление интереса к освоению
музыкальных традиций своего края, музыкальной культуры народов России; уважение
к достижениям отечественных мастеров культуры; стремление участвовать в
творческой жизни своей школы, города, республики.
Духовно-нравственного воспитания:
признание индивидуальности каждого человека;
проявление сопереживания, уважения и доброжелательности; готовность
придерживаться принципов взаимопомощи и творческого сотрудничества в процессе
непосредственной музыкальной и учебной деятельности.
Эстетического воспитания:
восприимчивость к различным видам искусства,
музыкальным традициям и творчеству своего и других народов; умение видеть
прекрасное в жизни, наслаждаться красотой; стремление к самовыражению в разных
видах искусства.
Ценности научного познания:
первоначальные представления о единстве и
особенностях художественной и научной картины мира; познавательные интересы,
активность, инициативность, любознательность и самостоятельность в познании.
Физического воспитания, формирования
культуры здоровья и эмоционального благополучия:
соблюдение правил здорового и безопасного (для
себя и других людей) образа жизни в окружающей среде; бережное отношение к
физиологическим системам организма, задействованным в
музыкально-исполнительской деятельности (дыхание, артикуляция, музыкальный
слух, голос); профилактика умственного и физического утомления с использованием
возможностей музыкотерапии.
Трудового воспитания:
установка на посильное активное участие в
практической деятельности; трудолюбие в учёбе, настойчивость в достижении
поставленных целей; интерес к практическому изучению профессий в сфере культуры
и искусства; уважение к труду и результатам трудовой деятельности.
Экологического воспитания:
бережное отношение к природе; неприятие
действий, приносящих ей вред.
Метапредметные результаты освоения основной образовательной программы, формируемые при изучении
предмета«Музыка»:
Овладение универсальными
познавательными действиями:
базовые логические действия:
—сравнивать музыкальные звуки, звуковые
сочетания, произведения, жанры; устанавливать основания для сравнения,
объединять элементы музыкального звучания по определённому признаку;
—определять существенный признак для
классификации, классифицировать предложенные объекты (музыкальные инструменты,
элементы музыкального языка, произведения, исполнительские составы и др.);
—находить закономерности и противоречия в рассматриваемых
явлениях музыкального искусства, сведениях и наблюдениях за звучащим
музыкальным материалом на основе предложенного учителем алгоритма;
—выявлять недостаток информации, в том числе
слуховой, акустической для решения учебной (практической) задачи на основе
предложенного алгоритма;
—устанавливать причинно-следственные связи в
ситуациях музыкального восприятия и исполнения, делать выводы;
базовые исследовательские действия:
—на основе предложенных учителем вопросов
определять разрыв между реальным и желательным состоянием музыкальных явлений,
в том числе в отношении собственных музыкально-исполнительских навыков;
—с помощью учителя формулировать цель
выполнения вокальных и слуховых упражнений, планировать изменения результатов
своей музыкальной деятельности, ситуации совместного музицирования;
—сравнивать несколько вариантов решения
творческой, исполнительской задачи, выбирать наиболее подходящий (на основе
предложенных критериев);
—проводить по предложенному плану опыт,
несложное исследование по установлению особенностей предмета изучения и связей
между музыкальными объектами и явлениями (часть — целое, причина —
следствие);
—формулировать выводы и подкреплять их
доказательствами на основе результатов проведённого наблюдения (в том числе в
форме двигательного моделирования, звукового эксперимента, классификации,
сравнения, исследования);
—прогнозировать возможное развитие
музыкального процесса, эволюции культурных явлений в различных условиях;
работа с информацией:
—выбирать источник получения информации;
—согласно заданному алгоритму находить в
предложенном источнике информацию, представленную в явном виде;
—распознавать достоверную и недостоверную
информацию самостоятельно или на основании предложенного учителем способа её
проверки;
—соблюдать с помощью взрослых (учителей,
родителей (законных представителей) обучающихся) правила информационной
безопасности при поиске информации в сети Интернет;
—анализировать текстовую, видео-, графическую,
звуковую, информацию в соответствии с учебной задачей;
—анализировать музыкальные тексты
(акустические и нотные) по предложенному учителем алгоритму;
—самостоятельно создавать схемы, таблицы для
представления информации.
Овладение универсальными
коммуникативными действиями:
невербальная коммуникация:
—воспринимать музыку как специфическую форму
общения людей, стремиться понять эмоционально-образное содержание музыкального
высказывания;
—выступать перед публикой в качестве
исполнителя музыки (соло или в коллективе);
—передавать в собственном исполнении музыки
художественное содержание, выражать настроение, чувства, личное отношение к
исполняемому произведению;
—осознанно пользоваться интонационной
выразительностью в обыденной речи, понимать культурные нормы и значение
интонации в повседневном общении.
вербальная коммуникация:
—воспринимать и формулировать суждения,
выражать эмоции в соответствии с целями и условиями общения в знакомой среде;
—проявлять уважительное отношение к
собеседнику, соблюдать правила ведения диалога и дискуссии;
—признавать возможность существования разных
точек зрения;
—корректно и аргументированно высказывать своё
мнение;
—строить речевое высказывание в соответствии с
поставленной задачей;
—создавать устные и письменные тексты
(описание, рассуждение, повествование);
—готовить небольшие публичные выступления;
—подбирать иллюстративный материал (рисунки,
фото, плакаты) к тексту выступления.
Совместная деятельность
(сотрудничество):
—стремиться к объединению усилий,
эмоциональной эмпатии в ситуациях совместного восприятия, исполнения музыки;
—переключаться между различными формами
коллективной, групповой и индивидуальной работы при решении конкретной
проблемы, выбирать наиболее эффективные формы взаимодействия при решении
поставленной задачи;
—формулировать краткосрочные и долгосрочные
цели (индивидуальные с учётом участия в коллективных задачах) в стандартной
(типовой) ситуации на основе предложенного формата планирования, распределения
промежуточных шагов и сроков;
—принимать цель совместной деятельности,
коллективно строить действия по её достижению: распределять роли, договариваться,
обсуждать процесс и результат совместной работы; проявлять готовность
руководить, выполнять поручения, подчиняться;
—ответственно выполнять свою часть работы;
оценивать свой вклад в общий результат;
—выполнять совместные проектные, творческие
задания с опорой на предложенные образцы.
Овладение универсальными регулятивными
действиями:
самоорганизация:
—планировать действия по решению учебной
задачи для получения результата;
—выстраивать последовательность выбранных
действий.
самоконтроль:
—устанавливать причины успеха/неудач учебной
деятельности;
—корректировать свои учебные действия для
преодоления ошибок.
Овладение системой универсальных
учебных регулятивных действий обеспечивает формирование смысловых установок
личности (внутренняя позиция личности) и жизненных навыков личности (управления
собой, самодисциплины, устойчивого поведения, эмоционального душевного
равновесия и т. д.).
Предметные результаты характеризуютначальный этап формирования у обучающихся основ
музыкальной культуры и проявляются в способности к музыкальной деятельности, потребности
в регулярном общении с музыкальным искусством, позитивном ценностном отношении
к музыке как важному элементу своей жизни. Обучающиеся, освоившие основную
образовательную программу по предмету «Музыка»:
—с интересом занимаются музыкой, любят петь,
играть на доступных музыкальных инструментах, умеют слушать серьёзную музыку,
знают правила поведения в театре, концертном зале;
—сознательно стремятся к развитию своих музыкальных
способностей;
—осознают разнообразие форм и направлений
музыкального искусства, могут назвать музыкальные произведения, композиторов,
исполнителей, которые им нравятся, аргументировать свой выбор;
—имеют опыт восприятия, исполнения музыки разных
жанров, творческой деятельности в различных смежных видах искусства;
—с уважением относятся к достижениям
отечественной музыкальной культуры;
—стремятся к расширению своего музыкального
кругозора.
Предметные результаты, формируемые в ходе
изучения предмета «Музыка», сгруппированы по учебным модулям и должны отражать
сформированность умений:
Модуль № 1
«Музыкальная грамота»:
—классифицировать звуки: шумовые и
музыкальные, длинные, короткие, тихие, громкие, низкие, высокие;
—различать элементы музыкального языка (темп,
тембр, регистр, динамика, ритм, мелодия, аккомпанемент и др.), уметь объяснить
значение соответствующих терминов;
—различать изобразительные и выразительные
интонации, находить признаки сходства и различия музыкальных и речевых
интонаций;
—различать на слух принципы развития: повтор,
контраст, варьирование;
—понимать значение термина «музыкальная
форма», определять на слух простые музыкальные формы — двухчастную, трёхчастную
и трёхчастную репризную, рондо, вариации;
—ориентироваться в нотной записи в пределах
певческого диапазона;
—исполнять и создавать различные ритмические
рисунки;
—исполнять песни с простым мелодическим
рисунком.
Модуль № 2
«Народная музыка России»:
—определять принадлежность музыкальных
интонаций, изученных произведений к родному фольклору, русской музыке, народной
музыке различных регионов России;
—определять на слух и называть знакомые
народные музыкальные инструменты;
—группировать народные музыкальные инструменты
по принципу звукоизвлечения: духовые, ударные, струнные;
—определять принадлежность музыкальных
произведений и их фрагментов к композиторскому или народному творчеству;
—различать манеру пения, инструментального
исполнения, типы солистов и коллективов — народных и академических;
—создавать ритмический аккомпанемент на
ударных инструментах при исполнении народной песни;
—исполнять народные произведения различных
жанров с сопровождением и без сопровождения;
—участвовать в коллективной игре/импровизации
(вокальной, инструментальной, танцевальной) на основе освоенных фольклорных
жанров.
Модуль № 3 «Музыка
народов мира»:
—различать на слух и исполнять произведения
народной и композиторской музыки других стран;
—определять на слух принадлежность народных
музыкальных инструментов к группам духовых, струнных, ударно-шумовых
инструментов;
—различать на слух и называть фольклорные
элементы музыки разных народов мира в сочинениях профессиональных композиторов
(из числа изученных культурно-национальных традиций и жанров);
—различать и характеризовать фольклорные жанры
музыки (песенные, танцевальные), вычленять и называть типичные жанровые
признаки.
Модуль № 4
«Духовная музыка»:
—определять характер, настроение музыкальных
произведений духовной музыки, характеризовать её жизненное предназначение;
—исполнять доступные образцы духовной музыки;
—уметь рассказывать об особенностях
исполнения, традициях звучания духовной музыки Русской православной церкви
(вариативно: других конфессий согласно региональной религиозной традиции).
Модуль № 5
«Классическая музыка»:
—различать на слух произведения классической
музыки, называть автора и произведение, исполнительский состав;
—различать и характеризовать простейшие жанры
музыки (песня, танец, марш), вычленять и называть типичные жанровые признаки
песни, танца и марша в сочинениях композиторов-классиков;
—различать концертные жанры по особенностям
исполнения (камерные и симфонические, вокальные и инструментальные), знать их
разновидности, приводить примеры;
—исполнять (в том числе фрагментарно,
отдельными темами) сочинения композиторов-классиков;
—воспринимать музыку в соответствии с её
настроением, характером, осознавать эмоции и чувства, вызванные музыкальным
звучанием, уметь кратко описать свои впечатления от музыкального восприятия;
—характеризовать выразительные средства,
использованные композитором для создания музыкального образа;
—соотносить музыкальные произведения с
произведениями живописи, литературы на основе сходства настроения, характера,
комплекса выразительных средств.
Модуль № 6 «Современная музыкальная
культура»:
—иметь представление о разнообразии
современной музыкальной культуры, стремиться к расширению музыкального кругозора;
—различать и определять на слух принадлежность
музыкальных произведений, исполнительского стиля к различным направлениям
современной музыки (в том числе эстрады, мюзикла, джаза и др.);
—анализировать, называть
музыкально-выразительные средства, определяющие основной характер, настроение
музыки, сознательно пользоваться музыкально-выразительными средствами при
исполнении;
—исполнять современные музыкальные
произведения, соблюдая певческую культуру звука.
Модуль № 7 «Музыка
театра и кино»:
—определять и называть особенности
музыкально-сценических жанров (опера, балет, оперетта, мюзикл);
—различать отдельные номера музыкального
спектакля (ария, хор, увертюра и т. д.), узнавать на слух и называть освоенные
музыкальные произведения (фрагменты) и их авто- ров;
—различать виды музыкальных коллективов
(ансамблей, оркестров, хоров), тембры человеческих голосов и музыкальных
инструментов, уметь определять их на слух;
отличать черты профессий, связанных с
созданием музыкального спектакля, и их роли в творческом процессе: композитор,
музыкант, дирижёр, сценарист, режиссёр, хореограф, певец, художник и др.
Модуль № 8 «Музыка
в жизни человека»:
—исполнять Гимн Российской Федерации, Гимн
своей республики, школы, исполнять песни, посвящённые Великой Отечественной
войне, песни, воспевающие красоту родной природы, выражающие разнообразные
эмоции, чувства и настроения;
—воспринимать музыкальное искусство как
отражение многообразия жизни, различать обобщённые жанровые сферы: напевность
(лирика), танцевальность и маршевость (связь с движением), декламационность,
эпос (связь со словом);
—осознавать собственные чувства и мысли,
эстетические переживания, замечать прекрасное в окружающем мире и в человеке,
стремиться к развитию и удовлетворению эстетических потребностей.
3.
Содержание учебного предмета «Музыка»
Структурно представлено восьмью модулями
(тематическими линиями).Каждый модуль состоит из нескольких тематических
блоков. Модульный принцип допускает перестановку блоков (например: А, В, Б, Г);
перераспределение количества учебных часов
между блоками. Блок «Музыкальная грамота»
является вспомогательным и не может изучаться в отрыве от других модулей.
Музыкальная грамота.Мотив, музыкальная фраза. Поступенное, плавное движение мелодии,
скачки. Мелодический рисунок.Аккомпанемент. Остинато.Вступление, заключение,
проигрыш.Куплетная форма. Запев, припев.Тоника, тональность. Знаки при ключе.
Мажорные и минорные тональности (до 2—3 знаков при ключе)
Понятие музыкального интервала. Тон, полутон.
Консонансы: терция, кварта, квинта, секста, октава. Диссонансы: секунда,
септима.Темп, тембр. Динамика (форте, пиано, крещендо, диминуэндо и др.).
Штрихи (стаккато, легато, акцент и др.)
Понятие лада. Семиступенные лады мажор и
минор.Краска звучания. Ступеневый состав. Варьирование как принцип развития.
Тема. Вариации.
Народная музыка России. Русские народные песни (трудовые, солдатские, хороводные и др.).
Детский фольклор (игровые, заклички, потешки, считалки, прибаутки)
Народные музыкальные инструменты (балалайка,
рожок, свирель, гусли, гармонь, ложки). Инструментальные наигрыши. Плясовые
мелодии.
Обряды, игры, хороводы, праздничная символика
— на примере одного или нескольких народных праздников
Собиратели фольклора. Народные мелодии в
обработке композиторов. Народные жанры, интонации как основа для
композиторского творчества.
Музыка народов мира. Музыкальные традиции и праздники, народные инструменты и современные
исполнители Казахстана, Киргизии,и других стран региона
Духовная музыка.
Колокола. Колокольные звоны (благовест, трезвон и др.). Звонарские приговорки.
Колокольность в музыке русских композиторов. Молитва, хорал, песнопение,
духовный стих. Образы духовной музыки в творчестве композиторов- классиков
Классическая музыка.Детская музыка П. И. Чайковского, С. С. Прокофьева, Д. Б. Кабалевского
и др.Понятие жанра. Песня, танец, марш.
Рояль и пианино. История изобретения
фортепиано, «секрет» названия инструмента (форте + пиано). «Предки» и
«наследники» фортепиано (клавесин, синтезатор).
Певучесть тембров струнных смычковых
инструментов. Композиторы, сочинявшие скрипичную музыку. Знаменитые
исполнители, мастера, изготавливавшие инструменты.
Программная музыка. Программное название,
известный сюжет, литературный эпиграф.
Симфонический оркестр. Тембры, группы инструментов.
Симфония, симфоническая картина. Творчество выдающихся зарубежных композиторов.
Творчество выдающихся отечественных композиторов.Творчество выдающихся
исполнителей — певцов, инструменталистов, дирижёров. Консерватория, филармония,
Конкурс имени П. И. Чайковского.
Современная
музыкальная культура. Понятие обработки, творчество
современных композиторов и исполнителей, обрабатывающих классическую музыку.
Проблемная ситуация: зачем музыканты делают обработки классики?
Музыка театра и кино.Характеры персонажей, отражённые в музыке. Тембр голоса. Соло. Хор,
ансамбль.Особенности музыкальных спектаклей. Балет. Опера. Солисты, хор,
оркестр, дирижёр в музыкальном спектакле.Ария, хор, сцена, увертюра — оркестровое
вступление. Отдельные номера из опер русскихи зарубежных композиторов.
Музыка в жизни человека. Образы природы в музыке. Настроение музыкальных пейзажей. Чувства
человека, любующегося природой. Музыка — выражение глубоких чувств, тонких
оттенков настроения, которые трудно передать словами.Музыка, передающая образ
человека, его походку, движения, характер, манеру речи. «Портреты», выраженные
в музыкальных интонациях. Музыка — игра звуками. Танец — искусство и радость
движения. Примеры популярных танцев. Гимн России — главный музыкальный символ
нашей страны. Традиции исполнения Гимна России. Другие гимны.
Музыка — временно́е искусство. Погружение в
поток музыкального звучания.Музыкальные образы движения, изменения и развития
|
Модули учебного курса
|
Количество часов
|
|
|
|
Музыкальная грамота
|
4
|
|
|
Народная музыка России
|
6
|
|
|
Музыка народов мира
|
2
|
|
|
Духовная музыка
|
4
|
|
|
Классическая музыка
|
8
|
|
|
Современная музыкальная культура
|
1
|
|
|
Музыка театра и кино
|
4
|
|
|
Музыка в жизни человека
|
5
|
|
|
итого
|
34
|
|
4. Тематическое
планирование учебного предмета
|
№ п/п
|
Тема урока
|
дата
|
|
план
|
факт
|
|
1
|
Мелодия.
Музыкальные пейзажи. Композиторы – детям.
|
2.09
|
|
|
2
|
Мелодия. Музыкальные пейзажи. Музыкальные
инструменты. Фортепиано.
|
9.09
|
|
|
3
|
Сопровождение.
Музыкальные портреты. Композиторы – детям. Музыкальныеинструменты.
Фортепиано.
|
16.09
|
|
|
4
|
Сопровождение.
Музыкальные портреты. Музыкальные инструменты. Скрипка, виолончель.
|
23.09
|
|
|
5
|
Музыкальные
инструменты. Скрипка,
виолончель.
|
30.09
|
|
|
6
|
Тональность. Гамма.Танцы, игры и веселье. Композиторы –
детям.
|
7.10
|
|
|
7
|
Тональность. Гамма.Танцы, игры и веселье. Композиторы –
детям.
|
14.10
|
|
|
8
|
Песня.
Главный музыкальный символ.
|
21.10
|
|
|
9
|
Песня.
Главный музыкальный символ. Композиторы – детям
|
28.10
|
|
|
10
|
Звучание храма.
|
11.11
|
|
|
11
|
Звучание храма.
|
18.11
|
|
|
12
|
Песни верующих.
|
25.11
|
|
|
13
|
Песни верующих.
|
2.12
|
|
|
14
|
Интервалы. Русский фольклор
|
9.12
|
|
|
15
|
Интервалы. Русский фольклор.
|
16.12
|
|
|
16
|
Народные праздники.
|
23.12
|
|
|
17
|
Народные
праздники.
|
13.01
|
|
|
18
|
Русские народные музыкальные инструменты.
|
20.01
|
|
|
19
|
Русские народные музыкальные инструменты.
|
27.01
|
|
|
20
|
Фольклор
в творчестве профессиональных музыкантов.Вариации.
|
3.02
|
|
|
21
|
Фольклор
в творчестве профессиональных музыкантов. Вариации.
|
10.02
|
|
|
22
|
Музыкальная сказка на сцене, на экране.
Театр оперы и балета
|
17.02
|
|
|
23
|
Музыкальная сказка на сцене, на экране.
Театр оперы и балета
|
24.02
|
|
|
24
|
Опера. Главные герои и номера оперного
спектакля
|
3.03
|
|
|
25
|
Опера. Главные герои и номера оперного
спектакля
|
10.03
|
|
|
26
|
Программная
музыка. Симфоническая музыка.
|
17.03
|
|
|
27
|
Программная
музыка. Симфоническая музыка.
|
24.03
|
|
|
28
|
Музыкальный
язык. Европейские композиторы-классики.
|
7.04
|
|
|
29
|
Музыкальный язык.Европейские композиторы-классики.
|
14.04
|
|
|
30
|
Лад.
Русские композиторы -классики
|
21.04
|
|
|
31
|
Лад.
Русские композиторы - классики
|
28.04
|
|
|
32
|
Мастерство
исполнителя. Музыка Средней Азии.
|
5.05
|
|
|
33
|
Мастерство
исполнителя. Музыка Средней Азии. Искусство
времени.
|
12.05
|
|
|
34
|
Искусство времени. Современные обработки
классической музыки.
|
19.05
|
|
Лист внесения изменений
|
Дата по плану
|
Тема урока по
плану
|
Фактически
|
Причина
изменения
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.