Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного
образования
«Дом детского творчества г. Ершова Саратовской
области»
Реферат по теме самообразования:
«Интеграция общего и
дополнительного образования»
Автор: Евлампиева Г.В.,
педагог дополнительного образования
МБУ ДО «Дом детского творчества
г.Ершова Саратовской области»
Дополнительное образование –
неотъемлемый компонент любого образовательного учреждения. По большому счету
основное и дополнительное образование изначально не должны существовать друг
без друга, ибо по отдельности они односторонни и неполноценны. Взаимодополняя
друг друга, они должны создать целостное образовательное пространство:
интегрированное, комплексное, создающее возможность для полноценного развития
ребенка во всем богатстве его запросов и интересов.
Взаимодействие общего и дополнительного образования имеет большое значение в
развитии детской одаренности. Об уровне одаренности можно судить уже в детстве
по интересам и склонностям. У одаренных детей они часто очень широки и при этом
устойчивы и осознаны. Это проявляется в особом упорстве в достижении цели и
широте интересов. Им многое удается, многое по душе и поэтому хочется
попробовать себя в разных сферах. Но природная одаренность – это всего лишь
потенциал. Для получения успешного результата необходимо постоянное и
планомерное развитие способностей обучающихся, требующей как самостоятельной
работы, так и работы в коллективе.
Одним из важнейших факторов позволяющих интегрировать является то, что учащиеся
самостоятельно мотивированны на посещение и обучение на занятиях
дополнительного образования. При личной мотивации к обучению у учащихся могут
проявляться те качества, которые не раскрыты или не полностью раскрыты в ходе
получения знаний в общеобразовательной школе. Те, кто в рамках обучения в
общеобразовательной школе был стереотипно отнесен в разряд неуспевающих, могут,
и действительно это делают, проявить себя как одаренные учащиеся. Тот же, кто и
в процессе изучения предметов общеобразовательного цикла проявил себя, как
одаренный, талантливый и интересующийся ребенок, имеет возможность получить
развитие своих талантов и стремлений в получении знаний опыта и удовлетворении
своих познавательных потребностей.
Сегодня
уже не вызывает сомнений тот факт, что качество образования определяется не
только количеством и качеством знаний, но и качеством личностного развития
подрастающего поколения. Личностное развитие подразумевает развитие
творческих способностей ребенка. Следовательно, основная задача деятельности
педагога дополнительного образования- учить понимать и любить прекрасное;
формировать духовно богатую, высоконравственную, образованную и творческую
личность.
Литература, являясь частью художественной культуры, находится в сложном и
постоянном взаимодействии с другими видами искусства. В современное время
диалог искусств становится основой системой литературного образования в школе.
Необходимо подчеркнуть, что сотрудничество литературы и театра поможет решить
многие проблемы, а в частности научить ребёнка систематически читать художественную
литературу, любить книгу, задумываться над её содержанием, иметь о ней
собственное суждение. Путём театрализации художественных произведений можно
достичь более глубокого осмысления текста. А это уже много.
Интеграция литературы и театра- это сложный процесс. Обязательно следует
помнить о главном звене – чтении. Для того чтобы литература и театр шли
вместе, необходимо соблюдение следующих принципов:
-
предварительное знакомство обучающихся со средствами театральной
выразительности;
-
преобладание целенаправленной читательской деятельности над сценическим
действием;
-
системность взаимодействия читательской и сценической деятельности
предполагающих несколько этапов;
Глубокое погружение в текст формирует грамотного читателя, учит понимать
литературу как вид искусства, учит делать анализ произведения как
художественного целого, осмыслить его в целостности, увидеть, как воплощает
автор свой замысел. Опыт такой работы даёт возможность школьнику познакомиться
с разнообразными художественно — идеологическими позициями автора, с
неоднозначными оценками явлений, с возможностью поиска аргументов в пользу
разных прочтений, что формирует критичность мышлений, умение выражать,
аргументировать и корректировать собственную позицию. В свою очередь, это
развивает литературный вкус, представление о критериях художественности, о
классике, а также воспитывает эстетически и этически развитого читателя,
который заинтересован в общении с искусством и способен самостоятельно понимать
и оценивать произведения как художественную модель мира, созданную автором.
Здесь проводится поиск и постановка исполнительской задачи: что мы хотим
донести до зрителя, что он должен почувствовать, понять, о чём задуматься.
Инсценирование
отрывка из произведения предполагает следующие этапы: ребята делятся на
группы, выбирают отрывок из произведения, при необходимости пишут текст
сценария, подбирают или изготавливают костюмы, распределяют роли, учат текст,
репетируют и показывают фрагмент перед классом. Опыт такой работы бесценен.
Ребята учатся взаимодействовать в группе, договариваться, разрешать конфликты
мирным путём, брать ответственность за свой участок работы, необходимый для
общего дела, помогать друг другу, сопереживать. Я вижу, как подруга заботится о
своей подруге - актрисе или друг спешит помочь своему товарищу. Имеют
возможность проявить организаторские способности - каждая группа имеет своего
продюсера, координирующего работу.
Главным
для театрализации является выбор темы в тексте произведения. На занятиях театрального
объединения ребята этому учатся. Выбирается тема, которой подчиняются все
элементы композиции театрализации:
Определение
главного события;
Построение
событийного ряда;
Выявление
действий и поступков, подчёркивающих характеры героев, качество конфликта.
Знакомство с художественным языком театра начинается с основных понятий
театрального искусства. Формирование представлений о театре, сцене, афише,
цвете, свете, звуке, декорации как средствах театральной выразительности
занимают достаточно большое место. Процесс овладения театральными терминами
долгий. На этом этапе учащиеся описывают сцену, учатся видеть не только то, что
на ней, но и как это представлено.
Следующий этап - выступление перед реальными зрителями . Все, что было
подготовлено, задумано, должно быть выявлено в действии. И здесь важно все:
знание текста, смена декораций, музыкальное сопровождение.
Последний этап - рефлексия - переосмысление текста, чувств, эмоций,
переживаний. Рефлексия способствует выходу воспринимающего из «вживания»,
«подражания», «поглощенности» процессом чтения, интерпретирования, во вне, «в
позицию над этим процессом», чтобы можно было судить о нем и выражать
теоретическое отношение к нему, по мнению современного методиста И. В.
Сосновской, «именно здесь должно формироваться художественное сознание
читателя». Рефлексия - это особый этап, позволяющий раскрыть как актеров, так и
зрителей. У каждой группы есть своя задача: 1) для актеров (как мне удалось
исполнить роль?); 2) для зрителей (что изменилось в моем понимании
художественного произведения?). Последний этап театрализации дает возможность
осмысливать и переосмысливать произведение, заставляет задумываться: «Почему
это было?», «Что это дало?», «Что может стать для меня главным?»
Расширение и углубление театрализованных приемов ведет к осмыслению и
усложнению основных понятий, связанных с процессом анализа художественного
произведения и возрастными особенностями учащихся. Таким образом, театрализацию
можно рассматривать как путь интерпретации художественного текста сценически, с
внесением элементов драматического действия. Процесс применения театрализации
эпических произведений на уроках литературы основывается на
читательском/зрительском сотворчестве ученика с автором, литературы с театром.
Театр играет колоссальную роль не только в формировании профессиональной
компетентности педагога. Он незаменим и в самом процессе обучения и
воспитания.
Опытный педагог знает, что обогащать театральный опыт подростка - это значит
открывать ему глубину и разнообразие человеческих чувств и страстей, развивать
его собственную духовную жизнь, будить его творческие способности. Юный зритель
тянется на сцену, охотно становится сам «актером». Опыт подтверждает
необыкновенно положительное влияние работы в драматическом коллективе на
развитие детского интеллекта, его читательских пристрастий; на сферу чувств, на
умение красиво и свободно держаться, на выработку правильной, ясной и богато
интонированной речи, на формирование чувства ответственности.
В стандартах образования отмечено, что межпредметные связи развивают
эмоциональную культуру личности, социально значимое отношение к миру и
искусству, специальные художественные способности, творческое воображение,
образное мышление, эстетические чувства, воспитывают эмоциональную и
интеллектуальную отзывчивость при восприятии художественного произведения,
формируют эстетический вкус.
От педагога требуется мобилизация всех его душевных сил, творческих
способностей, чтобы заинтересовать ребят, чтобы они с желанием шли на
занятия.
Интеграция общего и дополнительного образования расширяет спектр
образовательных услуг, придает системе работы с детьми новый качественный
уровень, позволяет детям выбирать свой индивидуальный маршрут обучения, воспитания
и творческого развития.
Библиографический
список
1.
Федеральный государственный образовательный стандарт. Второго поколения.
Базовые документы.
2.
Бахтин М. Эстетика словесного творчества. - М., 1979. - С. 51.
3.
Ершова А. П. и др. Театрально-творческие методы работы на уроке литературы //
Театр и образование. - М., 1992. - С. 37-50.
4.
Кнебель М. О действенном анализе пьесы и роли. - М., 1961.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.