Статья по музыке на тему «Р. Д. Бирман».

Муниципальное общеобразовательное учреждение

Статья по музыке на тему «Р. Д. Бирман».

Р. Д. Бирман (сокращенное от Рахул Дев Бирман) был невероятно плодовитым музыкальным режиссером в киноиндустрии Болливуда 1970-х и 1980-х годов. Он родился в семье знаменитого Сачина Дева Бирмана в Калькутте, Индия, 27 июня 1939 года. В ранние школьные годы Бирман продемонстрировал огромное мастерство в лирической композиции, написав несколько песен для фильмов своего отца в возрасте девяти лет. В возрасте до 20 лет и быстро завоевав независимое признание в индийской киноиндустрии, Бирман играл на губной гармошке и других губных гармошках в нескольких работах своего отца и был выбран в качестве музыкального руководителя второго плана в ряде фильмов, таких как Чалти Ка Наам Гаади (1958), Каагаз Ке Пхул (1959), Тере Гар Ке Самне (1963) и Подросток Девиан (1965).

На ранних этапах карьеры Бирмана предложения от известных режиссеров редко поступали к нему. В основном он ограничивал свои таланты домашним хозяйством и не имел реального намерения делать карьеру в музыке. Однако после того, как режиссер Мехмуд Али обратился к нему за фильмом "Чхоте Наваб" (1961), Бирман впервые начал рассматривать перспективы полноценной музыкальной карьеры. Под руководством Бирмана восходящие звезды, такие как Мохаммад Рафи и Маджру Султанпури, работали над фильмом "Тисри Манзил" (1966), первым фильмом Бирмана, написанным независимо. Тем временем он также работал над второстепенными партитурами со своим отцом над такими фильмами, как "Похититель драгоценностей" (1967). В начале 1970-х Бирман вступил в тесный контакт с Латой Мангашкар и вместе с такими певцами, как Аша Бхосле, руководил музыкальной партитурой Кати Патанг (1970). После всестороннего приема этого проекта Бирман работал над рядом блокбастеров, таких как "Харе Рама Харе Кришна" (1971), "Будда Мил Гайя" (1971), "Караван" (1971) и "Амар Прем" (1972). В этих фильмах были такие песни, как Dum Maro Dum и Raina Beeti Jaaye, в голосах Бхосле и Мангешкара соответственно, которые мгновенно стали хитами на всей музыкальной сцене Болливуда. Его вычурная атмосфера сыграла ключевую роль в композициях для других фильмов этого периода, таких как Яадон Ки Баараат (1973), Аап ки Касам (1974), Шолай (1975) и Аандхи (1975). Казалось очевидным, что подход Бирмана к музыкальной ауре в индустрии Болливуда хорошо сочетается с другими музыкантами и композиторами. Он работал над рядом других монументальных фильмов, таких как "Хум Кисисе Кум Нахин" (1977), "Гхар" (1978), "Гол Маал" (1979) и "Хубсурат" (1980). Возможно, саундтрек, который оказался на вершине, был написан для Санама Тери Касама (1981), который принес ему награду "Лучший музыкальный режиссер".

Однако, как и многие другие великие композиторы, Р. Д. Бирман стал жертвой меняющихся музыкальных измерений в конце 1980-х годов. Несмотря на это неудачное изменение, подход Бирмана к композиции, его умение объединять несколько культурных жанров и его бесконечная страсть к самой музыке помогли нескольким другим выдающимся артистам подняться на популярную сцену Болливуда, таким как Кумар Сану и Мохаммад Азиз. Стиль композиционного развития Бирмана был эволюционным, который бросал вызов всем современным и консервативным застоям, существовавшим в киноиндустрии 1970-х годов. Он привнес несколько аспектов электронной рок-музыки в макеты фильмов, хорошо сочетая ее с бенгальскими и традиционными приемами, которые запечатлелись в местных умах в Болливуде. Он также продемонстрировал некоторые нетрадиционные методы создания музыки в таких песнях, как Мехбуба Мехбуба и Чуралия Хай, полностью опровергая стереотипы в отношении музыкальных режиссеров, которые предпочитали мыслить нестандартно. Р. Д. Бирман умер в Мумбаи, Индия, 4 января 1994 года, оставив неизгладимый и непревзойденный след в потенциале музыкальной сцены Болливуда.