Русский косоклинный сарафан
Поэты прошлого неизменно отмечали плавную, горделивую
походку, величественность осанки русской женщины. Часто ли услышишь такое о
нашей современнице? Может, забот тогда не было, вот и вышагивали? Но труд
крестьянки был не легче – тяжелее нынешнего: землю обрабатывала и урожай
собирала вручную, а скотом ходила, по дому успевала – печь натопить, воды
принести. И всё – таки не теряла женственности, которой так восхищались поэты.
В чём секрет? Попробуйте надеть старинную женскую
одежду – сарафан. Можно ли в нём пойти быстрой, угловатой походкой, делать
резкие движения? Невольно выпрямишься, поднимешь голову, ступишь мягко,
аккуратно, будто «пава».
Русские мастерицы сами шили для себя сарафаны и старались
разукрасить их по своему вкусу. Правда, в пределах традиции – в каждом уголке
России были свои фасоны сарафана и мотивы вышивки, а поэтому, «встречая по
одёжке», можно было сразу сказать, откуда прибыла гостья.
Жительницы русского Севера : Олонецкой, Новгородской,
Архангельской губерний носили косоклинные сарафаны – сшитые из выкроенных « по
косой» клиньев. Украшали вышивкой, сделанной толстой красной или чёрной нитью –
символами солнца и земли по язычеству. Узоры были узкими. Если требовалось
вышить широкую полосу, рисунки располагали один под другим. Ещё нашивали яркие
контрастные полосы: поперечные – по подолу и верху, продольные – по центру и
бретелям. Строго соблюдалась пропорция: ширина цветной полосы или вышивки на
подоле 9-11 см., двух центральных и грудной 7-9 см., бретелей 3-5 см.
Северный, косоклинный крой можно, с некоторой
натяжкой, сравнить с современным кроем юбки «солнце» и «полусолнце». При полном
косоклине каждые два клина образуют прямой угол, при простом – клинья сшиваются
под углом, который зависит от ширины ткани. Как бы выпадает часть,
заштрихованная на выкройке. Кстати, на ней вы не найдёте ни одной цифры –
старинный народный крой пользовался только одним измерительным приспособлением
– верёвочкой. Воспользуемся ею и мы.
1.Пропустите верёвочку под мышками и завяжите бантиком
на груди. Сделайте несколько движений – разведите руки в стороны, помашите.
Нагнитесь. Удобно сидит верёвочка, не мешает? Значит, тут и быть началу вашего
сарафана. Обычно, это расстояние составляет 18-22 см. от верхней точки плеча.
2. Измерьте расстояние от верёвочки через выступающую
точку груди до носка – получится длина переднего полотна.
3. Полотно на спине – той же ширины, а длиной – от
верёвочки на лопатках до пяток
4. Полученные длины выкраиваются без припусков –
подол подошьётся, и сарафан будет как раз по щиколотку.
5. Ширина центральной полосы равна расстоянию между
высшими точками груди плюс 2-3 м. на швы.
Теперь размеры известны, можно приступать и к крою.
Берём 6 метров ткани шириной 80-110 см. Выкраиваем
прямоугольные полотна: два – центральной полосы и четыре – для клиньев (два по
длине переднего полотна и два по длине спинки). Каждое полотно режем по
диагонали, отступив по 3 см. от краёв (см. схему 1). Когда будете сшивать, на
каждый шов уйдёт по 1,5 см., и у клина получится острый уголок.
Ели ткань гладкая или с мелким рисунком, все куски
можно резать одинаково. Если же рисунок крупный и идёт в одном направлении –
рисунок придётся подбирать. Кладём четыре полотна рядом лицевой стороной вверх
(см. схему 2) и разрезаем так, чтоб диагонали шли навстречу друг другу.
Скалываем отрез1 по линии АБ с отрезом 1 по линии БВ, отрез 2 по линии АБ с
отрезом 2 по линии БВ и т. д. Соединить клинья машинной строчкой (раньше
сшивали бельевым швом).
Четырёх клиньев достаточно, если ваш размер не больше
50го. При более полной фигуре между боковыми клиньями делаются две
прямоугольные вставки шириной 20 – 30 см, длиной от пола и на ширину ладони
выше талии. Если боковые вставки не нужны, клинья сшиваются по бокам до той же
точки.
Сарафан почти готов, осталось пришить бретели – длина
их опять- таки определяется расстоянием от верёвочки, завязанной на груди,
вверх через плечо до линии верёвочки на спине. Ширина бретелей 4-5 см. Делают
их двойными, располагают так, чтоб середина бретелей совпадала с линией,
мысленно проведённой от высших точек груди вверх. Поперечные полосы на груди и
спине так же двойные, в готовом виде они должны быть на 1-1.5 см шире бретелей.
Сначала готовые бретели вшивают между поперечными деталями, а затем прямые
полотна груди и спины ( до проймы) вкладывают между деталями поперечной полосы
и соединяют одним швом.
Осталось скруглить линию низа – чуть срезать уголки
клиньев и подшить подол на
5-6 см.
Верх сарафана можно сделать и по- другому – выкроить
так, как показано на схеме 3 – этот крой называется «лягушка». Он более
удобный и лучше сидит. Выкраивается «лягушка» целиком, одной деталью, скос
бретелей на спине может быть любой – как удобнее. В местах перехода
горизонтальных полос в бретели делается небольшое скругление.
Ткань сарафана положите лицом на подкладку, по
изнаночной стороне нанесите силуэт кроя «лягушки». Прострочите по этим линиям
всю горловину, кроме линий соединения бретелей с сарафаном. Вырежьте середину
горловины, выверните на лицо, и отстрочите края. Затем «лягушку» соедините с
основной частью.
Простой косоклинный сарафан готов, но полный косоклин
смотрится куда эффектнее. Правда, ткани на него потребуется в полтора раза
больше, и очень широкой – ведь два сшитых клина должны образовывать прямой угол
(см. выкройку). Рядов полотен может быть не два, а три,четыре – столько,
сколько нужно.
Полный косоклинный сарафан шили без шва перекидным
полотнищем. Длина определялась так: от носка перекидывали верёвочку через верхнюю
точку плеча и замеряли длину до пяток. Традиционная форма горловины – капля или
сердечко.
Обрабатывалась горловина куском подкладочной ткани,
такой же ширины, как центральная полоса, длиной не меньше 50-55 см, Чтобы к ней
можно было подшить вершины клиньев переда и спинки сарафана. Готовый сарафан
украшали вышивкой.
Народный костюм – это бесценное неотъемлемое достояние
культуры народа, накопленное веками. Одежда, прошедшая в своём развитии долгий
путь, тесно связана с историей и эстетическими взглядами создателей.
В настоящее время большое внимание уделяется
дополнительному образованию учащихся разного возраста. Его основные цели:
формирование и развитие активной творческой личности, способной к саморазвитию,
самоопределению и самообразованию.
Одним из увлекательных и творческих видов
дополнительного образования в профессиональной подготовке учащихся в СОШ №2
«Многопрофильная» г. Нижневартовска Тюменской области является театр моды
“Богема”, деятельность которого кроме важной воспитательной и образовательной
функции способствует развитию творческих способностей учащихся.
Как известно, творчество - это деятельность человека,
направленная на создание какого-либо нового, оригинального продукта в сфере
науки, искусства, техники, производства и организации. Творческий процесс – это
всегда прорыв в неизвестное, но ему предшествует длительное накопление опыта,
знаний, умений и навыков, он характеризуется переходом количества всевозможных
идей и подходов в новое своеобразное качество.
Признаки и критерии творческой деятельности:
продуктивность, нестандартность, оригинальность, способность к генерации новых
идей, возможность “выхода за пределы ситуации”, сверхнормативная активность.
Для выявления и развития способностей зачастую решающую роль играет труд,
возможность приобретения высокого мастерства и значительных успехов в
творчестве.
На основе этого можно сформулировать основную цель
развития творческих способностей учащихся:
·
приобщить
учащихся к творческой работе;
·
привить
интерес к творчеству, поиску;
·
развить навыки
созидания, самореализации;
·
привить
гордость за культуру и традиции родного народа.
В творчестве театра моды “Богема” одним из направлений
в создании коллекций моделей является использование народных мотивов.
Традиции народного костюма складывались веками,
бережно сохранялись и передавались из поколения в поколение, оставаясь
неиссякаемым источником для творческого вдохновения. Колорит народного костюма,
его декоративность, оригинальность и сейчас заставляют нас восхищаться. Торжественность,
праздничность, умение тонко оперировать контрастными и тональными сочетаниями
красок свидетельствует о присущем народу качестве видеть красоту в жизни и эстетически
оформлять свой быт.
Принципы композиционного построения народного костюма,
четкость форм, линий, продуманная конструкция, взаимосвязь декора с
конструкцией и формой, соответствие материала и формы назначению костюма
являются для современных специалистов примером дизайнерского подхода к созданию
новых образцов. Все эти черты костюма составляют содержание понятия “народные
мотивы”.
Я работаю педагогом дополнительного образования в
детском театре мод «Богема» в СОШ № 2 «Многопрофильная» г. Нижневартовска
Тюменской области. Идею косоклинного сарафана мы воплотили в нескольких моделях
в нашей новой коллекции «Русская душа». Коллекция имела успех в нашем городе и
была отмечена дипломами и наградами.
На конкурсе «Самотлорские роднички», который
организует Департамент образования города, театр мод «Богема» занял 1 место
среди образовательных учреждений города.
В нашем городе каждый год проходит очень престижный
конкурс среди портных и модельеров - «Золотой напёрсток».
Коллектив театра мод «Богема» получил высший приз
конкурса – Гран-при – «Золотой напёрсток» за коллекцию «Русская душа».
Эта статья может быть полезна преподавателям
технологии при изучении регионального компонента, педагогам дополнительного
образования в кружковой деятельности по обработке ткани при изучении русского
костюма, руководителям детских театров мод, а также учащимся при выполнении
творческих проектов данной направленности.
Список литературы:
·
Беловинский
Л.В. История русской материальной культуры
http://www.booksite.ru/fulltext/bel/ovi/nsky/index.htm
·
Русский
народный костюм - бесценные выкройки.
http://www.megaupload.com/
http://natahaus.ifolder.ru/642992
·
"Правильные"
выкройки и подробные объяснения.
Косоклинный сарафан:
http://club.season.ru/index.php?showtopic
·
Традиционный
народный костюм Вологодской области
http://www.booksite.ru/fulltext/trad/cloath/book.
·
Мерцалова
М. Н. Поэзия народного костюма. – М., 1998.
·
Русский
народный костюм: Государственный исторический музей. –
М.:„Сов.Россия”, 1989. – 310 с.
·
Русский
традиционный костюм: Иллюстрированная энциклопедия
Автор, сост.: Н. Сосина, И. Шагина. – СПб: Искусство
– СПб ”, 1998.
Учитель технологии
Мануйлова Светлана Борисовна
СОШ
№2 «Многопрофильная»
г. Нижневартовск
2018 год
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.