Творческие задания на
уроках музыки
Цели: развивать творческие
способности учеников через пластические, вокальные, художественные задания на
уроках музыки, расширить художественно-эстетический опыт учащихся, воспитывать интерес,
любовь к музыке, потребность в общении с искусством.
Творчество - свобода,
нестандартное видение мира. Характерной особенностью уроков музыки является
творческая атмосфера, царящая на уроке, творческая активность школьников. С эстетической
точки зрения работа по развитию творческой активности помогает развивать вкус
учеников, учит видеть красивое вокруг себя, острее реагировать на прекрасное,
воспитывает их критическое чутье к словам, звукам, формам выражения.
Педагогическая направленность таких уроков очевидна: углубляются знания в
области речи, в музыке; уроки проходят интереснее.
Рассмотрим
различные задания творческого характера на уроках музыки.
Задание «Сравнение»
Сравнить по рисунку музыкальные инструменты, установив:
а) общие признаки (музыкальные инструменты, струнные)
б) различие (балалайка - струнный щипковый, скрипка -
струнный смычковый; у каждого инструмента - свой тембр; внешние признаки -
форма, расположение по отношению к корпусу исполнителя во время игры)
Карточки -
1. скрипка - балалайка
2. арфа - гусли
3. труба - рожок
4. ложки - барабан
Задание:
нарисовать цветовые ассоциации на звучание народных
инструментов - балалайка, ложки, гармонь, трещотки, свирель, шумовые коробочки,
оркестр народных инструментов.
Пластическая импровизация. Происходит гармоничное
развитие творческих способностей учеников через синтез музыкального и
сценического искусства. Так в симфонической сказке “Петя и волк” С. Прокофьева
учащиеся не только анализируют тембры музыкальных инструментов, но и в
пластической импровизации передают образ каждого героя. Осуществляется
формирование эстетического отношения к музыкально-звуковой действительности:
музыкальный звук – музыкальный образ – способ его воплощения.
Вокальная импровизация. В ходе создания
импровизации каждый ученик ощущает себя творцом, композитором, где его и только
его ощущения найдут воплощение в музыкальных созвучиях. Например, учащимся 5
класса предлагается придумать мелодии на заданный текст и вокально исполнить
их. Как правило, это небольшие четверостишия.
Иллюстрации к музыкальным произведениям. Школьники
воплощают музыкальные образы в художественные. Часто это домашние задания.
Важно сформировать у них серьезное отношение к их выполнению, так как в
процессе воплощения музыкальных произведений художественными образами
происходит развитие ассоциативно-образного мышления.
Сочинение-миниатюра. Перед слушанием учащимся
ставится творческая проблемная ситуация, в которой школьники должны выступить в
роли драматурга и придумать свою историю, которую, на их взгляд, поведала им
музыка. Так, начиная с 5 класса, учащиеся на уроках музыки пишут
сочинения-миниатюры на заданное музыкальное произведение. Также они сочиняют
сказки и рассказы, где музыка была бы главным героем.
“Перевод на язык другого вида искусства”. Можно
предложить несколько творческих заданий, основанных на этом приеме – после
прослушивания и анализа музыкального произведения “перевести” его на язык
красок или движения. Требования к старшеклассникам относительно этого приема усложняются
как количественно, так как они слушают более крупные музыкальные произведения,
с более сложной формой их построения, так и качественно, поскольку образы
музыкального произведения не столь изобразительны, а чувственный мир, напротив
богаче. Ученикам предлагается сочинить историю, рассказ или стихотворение в
письменной форме, выразить в цвете (абстрактно) образный строй каждой из частей
или с помощью пантомимы изобразить содержание данного музыкального
произведения.
Мозговой штурм. Рассмотрим следующее
задание - составить осмысленное предложение, включающее в себя 3 заданных
слова. Например:
1)
музыка, литература, композитор (Композитор сочиняет музыку на основе
литературного произведения);
2)
Глинка, романс, Италия (Путешествуя по Италии, Глинка написал романс
“Венецианская ночь”);
3)
сюита, Бах, танец (И.С. Бах написал много сюит, состоящих из старинных танцев).
Синквейн. Ученикам
даётся слово к которому нужно подобрать два прилагательных, три глагола, четыре
связных слова и в конце одно обобщающее слово. Слова не должны повторяться,
также нельзя использовать однокоренные слова. Например:
а)
Моцарт – солнечный, праздничный – сочиняет, творит, вдохновляет – мы любим его
музыку – классик;
б)
оркестр – симфонический, камерный – играет, гастролирует, выступает – четыре
группы музыкальных инструментов – коллектив;
в)
квартет – вокальный, инструментальный – импровизирует, гастролирует, музицирует
– Иван Крылов написал басню – ансамбль;
г)
барокко – изящный, вычурный – увлекает, вдохновляет, завораживает –
перламутровая жемчужина неправильной формы – стиль.
Ассоциативный
ряд. В старших классах можно использовать этот
прием следующим образом: после прослушивания и анализа музыкального
произведения ученики должны по цепочке, не повторяя друг друга, назвать
ассоциативные слова, относящиеся к произведению, и к уже названным словам. Все
варианты ответов фиксируются ребенком в рабочей тетради. Опираясь на
перечисленные понятия, предлагается написать мини-сочинение. Например:
Патетическая
соната Бетховена – трагическая – драматическая – взволнованная – бурная –
стремительная – увлекающая – героическая – победа – ликование...
Урок-путешествие,
урок-игра. Огромное значение отводится
обобщающим урокам в конце каждой четверти и года. На этих уроках могут быть
использованы различные формы, методы и приемы обучения. Это могут быть
уроки-путешествия, уроки-концерты, где используются музыкальные викторины и музыкальные
кроссворды. Музыкальный материал на обобщающий урок подбирается исключительно
самый яркий, самый значимый и полюбившийся детям во всех видах деятельности.
Взаимодействие в музыкально-творческом процессе реальных и художественных
представлений обеспечивает активное развитие эмоциональной и образной сфер
психики, формирование духовного мира учащихся.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.