Театральная студия в школе
Дополнительное образование в рамках на-
ционального проекта образования и в вос- питании подрастающего поколения
сегодня играет немаловажную роль. Оно способ- ствует развитию интеллектуальных,
твор- ческих и физических способностей каждого ребенка. Особенно успешно
работают в этом направлении школьные театральные студии.
Зрелищное искусство формирует в де- тях
духовно-нравственную культуру. Ку-
кольный театр как один из его видов воспи-
тывает чувство красоты, умение восприни- мать краски, яркость которых будит
самые возвышенные чувства. Ощутить прекрас- ное, воспитать в детях эстетические
чув- ства, научить «работать в искусстве», на- учить видеть необычное в
обыкновен- ном — ответственная задача педагога. Участвуя в работе кукольного
театра, уче- ники познают окружающую действитель- ность, в их душах
утверждаются благород-
ные чувства, воспитываются человеческое
достоинство, любовь к народному творчест- ву, к родной земле.
Чудеса, которые поражают воображе- ние,
начинаются с порога театральной сту- дии. Чтобы дать ученику счастье художест-
венного видения мира, я написала ряд кар- тин — иллюстрации к произведениям
А.С. Пушкина, П.П. Бажова, под воздей- ствием которых у ребят пробуждается фан-
тазия и возникает желание самому стать ге- роем этих сказок, «оживить»
художествен- ный образ.
Большое значение имеет оформление сцены: у нас
это красочные, объемные деко- рации. Ребенок видит красоту природного мира,
которую он «смастерил» вместе с учи- телем, где он сам, будучи актером,
разыгра- ет потом спектакли, «оживляя» образы До- мового, Бабы-Яги, Лешего и
др. Живопис- ные картины, декорации «Осень в лесу»,
«Лето», «Русская изба», «Зима в деревне»,
«Зимняя лунная ночь», кроме того, знако- мят
учащихся с русским народным творче- ством, с народными промыслами, с видами
художественно-прикладного искусства.
А многочисленная коллекция театраль- ных
кукол: верховые, перчаточные, трос- тевые, марионетки! Увидев их, дети с радо-
стью хотят поскорее стать актерами и уп- равлять всем этим богатством.
Вся работа в студии подчинена одному
результату — рождению спектакля на сцене, рождению нового произведения
искусства, которое способно зажечь в юных актерах и зрителях подлинную
театральную радость.
Работа начинается с подбора репертуа- ра.
Коллективу предлагается пьеса, и это, конечно, сказка. Без сказок не жил и не
жи- вет ни один народ. В них его юмор, филосо- фия, мудрость. Для детей сказка
— это ра- дость, животворный источник мышления, благородных чувств и
стремлений. Они по- нимают идею добра и зла, воплощенную в ярких образах.
Сказки формируют нрав- ственные качества ребенка, воспитывают любовь к Родине и
показывают неиссякае- мый творческий дух народа. Сказки-пьесы подбираются по
возрасту: от простых пьес- миниатюр («Сказка о глупом мышонке» С. Маршака,
«Лис и мышонок» В. Бианки,
«Котауси и Мауси» К. Чуковского и др.) до
серьезных постановок («Зайка-Зазнайка» С.
Михалкова; ряд пьес о приключениях домовенка — «Кузька», «Приключение до-
мовенка»; «Пропавшая азбука», по мотивам сказок Г. Александровой).
Итак, пьеса выбрана. Начинается самый
ответственный этап работы — подготовка спектакля, неторопливая «застольная»
жизнь пьесы. Читаем ее, размышляем над главной задачей, говорим о героях, их
пос- тупках, логике развития того или иного ха- рактера. Роли распределяем по
интересам детей. Иногда они сами ее себе «определя- ют». Наряду с разучиванием
роли идет ра- бота по изготовлению детьми театральной куклы — выбранного ими
героя.
Кукла — своеобразное произведение скульптуры,
имеет законченную художест- венную форму. Работая над нею, ученики играют с
нею, подчиняя ее актерским зада- чам, которые «выпадают на долю» изготов-
ляемой куклы. Смастерить персонаж свои- ми руками — значит выпустить на волю
фантазию мастера-кукольника. Дети знако- мятся с технологией изготовления
куклы, трудятся над образом дома, к их творчеству подключаются родители, тем
самым осуще- ствляется коллективный труд. Вскоре все оживает: цвет, форма,
фактура будущего ге- роя. Изготавливая пластический образ, ученики
соприкасаются с разными видами декоративно-прикладного искусства и на- деляют
его изображением и характером.
Одновременно продолжается работа над ролью и
сценической речью. Материалом для развития речи учащихся являются чет-
веростишия, пословицы, поговорки, скоро- говорки, заклички, сечки, докучные
сказки,
долгоговорки и т.д. Этот богатый материал,
хранящий в себе народную мудрость, нав-
сегда откладывает в детском сердце кру-
пинки человечности, из которых складыва- ется
совесть. Одновременно развивается внимание, память, логическое образное
мышление.
Азы актерского мастерства постигаются уже «в
застольном периоде», когда ученики анализируют пьесу, сживаются с нею, читая по
ролям и держа при этом театральную кук- лу на руке. Дети-актеры и их куклы
легко изображают Собаку, Домовенка, Лису, Кота и т.д. и еще говорят каким-то
неожиданным голосом, увлеченно вживаются в судьбу, ха- рактер, особенность
сценического образа.
Прежде чем перейти на «грядку» шир- мы,
учащиеся тренируются в кукловожде- нии, учатся владеть разнообразной механи-
кой тела отдельных видов кукол. Для этого предусмотрены выполнение различных
этюдов с рукой, с предметами и т.д. Учась управлять театральной куклой, дети
прояв- ляют ассоциативно-творческую фантазию, в их руках искусно оживает
неживое. На- учившись кукловождению, учащиеся в дальнейшем могут играть не
одной, а сразу двумя руками совершенно разные по обра- зу и характеру роли.
Далее следует самый интересный и ув- лекательный
этап на пути овладения актер- ским мастерством — начинаются репети- ции, это
долгий и кропотливый труд. Ответ- ственность каждого за постановку спектак- ля
велика: декорации дети меняют сами; тренируются играть пьесу с музыкальным
сопровождением; отрабатывают отдельные
мизансцены (куклы ходят, говорят, танцу- ют). Дети рады — они уже актеры, с их
по- мощью рождается сказка.
Спектакль готов! Можно показывать зрителям:
малышам из детских садов, уче- никам, учителям, родителям и всем желаю- щим.
Посмотреть спектакль хотят все. Уче- ники-актеры выступают с удовольствием. За
свой труд и актерское мастерство они не- однократно получали грамоты и призы, а
также приглашение в Белгородский ку- кольный театр на смотр театральных кол-
лективов. Дети счастливы!
А еще наш театр используется при изу- чении
иностранного языка как наглядное пособие для усвоения лексического мате- риала
и развития речи. На уроках и в сту- дии пьесы играют на английском и немец- ком
языках.
Дети любят кукольный театр, это увле-
кательное искусство им нужно.
...Чем станешь ты, театр, для них? Весельем
дня иль теплым домом, Который ждет всегда детей своих,
Ушедших в будущее человеком
незнакомым.
Как знать, быть может, память
растревожит Тот уголок душевного тепла,
В котором сохранились Радость, творчество и
красота...
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.