I. Организационный
момент
|
Подготовка учащихся к изучению нового материала. Рассказ с
элементами беседы
|
Сегодняшний урок
хочется начать с замечательных строк, зовущих к трудолюбию, радости жизни,
творчеству. Пусть они станут и вашим девизом:
Не можешь – узнай,
Не знаешь – узнай,
Не бойся тропы
отвесной,
Пробуй,
Ищи,
Свершай,
Достигай,
Чтоб жизнь твоя
стала песней.
Л. Татьяничева
Скажи, скажи, художник,
Какого цвета дождик,
Какого цвета ветер,
Какого цвета вечер?
М. Бромлей
В
живописи же цвет определяет все, здесь он главенствует и расцветает во всю
мощь. Надо много знать о цвете, чтобы уметь не просто раскрашивать рисунок, а
добиваться того, чтобы предметы выглядели правдиво.
Цвет можно по-разному воспринимать, цветом можно мыслить и
конструировать. Цвет – живописное средство, которое делает этот мир
неповторимым.
Существует такая легенда: однажды в Древней Греции художник
по имени Апеллес нарисовал гроздь винограда и оставил картину
на террасе. Через некоторое время он заметил, что птицы стали
слетаться к ней и клевать нарисованный виноград.
О чем говорит эта легенда? С помощью разноцветных красок можно
очень живо и точно нарисовать мир!
Живопись – это вид искусства, в котором цвет играет главную
роль.
История живописи начинается с наскальных изображений
первобытного человека и заканчивается новейшими течениями живописи нашего
времени. На протяжении веков техника живописи постоянно совершенствовалась,
запечатлевая сложный мир человеческих чувств, тончайшие изменения в природе,
философские идеи и фантастические образы. Все это художники передавали с
помощью многообразия цвета, живым смешением красок добиваясь богатства
оттенков, цветовых контрастов, цветовых соотношений. Все это лежит в основе
живописи и называется цветовыми отношениями. О них мы и поговорим
сегодня поподробнее. (Слайды № 1-2.)
|
Слушают учителя. Отвечают на вопросы. Ставят перед собой цель
|
Фронтальная работа
|
Регулятивные: определяют
цель, проблему
в учебной деятельности.
Личностные: осознают
свои интересы (цветовые отношения, живое смешение красок)
|
|
II. Изучение нового материала
|
Объясните
льно-иллюстрати-вный.
Практичес-
кий
|
1.. Дети выполняют два задания. Первое подобрать цвета для
создания композиции на тему "Огонь", другое – на тему
"Ливень".
– Почему вы выбрали для первого задания данные цвета? (Синий,
голубой…)
– Назовите эти цвета одним словом! (Холодные.) (Слайд № 3.)
– Почему вы выбрали для второго задания данные цвета? (Красный,
желтый, оранжевый…)
– Назовите эти цвета одним словом! (Теплые.)
(Слайд № 4.)
Во взаимовлияниях тонов большую роль играет принцип
цветового равновесия между теплыми и холодными цветами.
Соседство теплого и холодного создает интенсивность звучания
живописи. Задача живописца и состоит в том, чтобы улавливать различные цвета
в ближних и в отдаленных точках картины.
Обычно цветовой тон тесно связан и с светотенью. Поэтому
для верного восприятия цветовых контрастов важно правильно распределять
цветовые переходы по пространству картины.
Понятие о локальном цвете.
Вначале посмотрим на происхождение названия цветов.
Багровый и багряный - красную краску иногда оттенки
(до коричневого) называли общеславянским словом багр. Багровым называют
густой красный цвет, а багряным-чистым.
Бордовый - произносится от бордо в значении
«темно-красный». Заимствовано в ХVIII
веке из французского языка, «цвет вина бордо».
Голубой - цвет назван по цвету шейки голубя.
Желтый - «желто- блестящий».
Зеленый - в древнерусском языке было слово зель -
«побеги озими». Ему же близки слова злак, зелень.
Коричневый – коричневый значит цвета корицы.
Красный – алый цвет, по-видимому, так нравился
нашим предкам, что они заменили старославянское наименование чермный на
новое- красный, то есть «самый хороший», «прелестный», «красивый». Корень
крас - входит в слова, обозначавшие все, радовавшее глаз: красна
девица, красный молодец, красно солнышко.
Понятие локального цвета в цветоведении было введено
Леонардо да Винчи в его «Книге живописи».
Локальный цвет – основной и неизменный цвет
изображаемых объектов, условный, лишенный оттенков, которые возникают в
природе под воздействием освещения, воздушной среды, отражений от окружающих
предметов.
Использование
этого приема видно на примере пейзажей, включаемых Леонардо да Винчи в свои
картины на заднем плане. Локальный цвет отличается статичностью и точным
согласованием по цвету с колоритом картины.
Локальный цвет предмета – это те чистые, несмешанные тона,
которые в нашем представлении связаны с определенными предметами как их
объективные, неизменные свойства.
Локальный цвет – основной
цвет какого-либо предмета без учета внешних влияний. (Слайды
№ 5.)
|
Делят цвета
на две группы и сравнивают их по заданным критериям. Определяют
оттенки локального цвета. Знакомятся с художественными произведениями,
анализируют по заданному алгоритму
|
Групповая и индивидуальная работа
|
Познавательные:
самостоятельно классифицируют группы цветов; сравнивают цветовые отношения по
заданным критериям.
Коммуникативные: излагают
свое мнение; работают в группе, обмениваются мнениями, учатся понимать
позицию партнера; получают эстетическое наслаждение от произведений искусства
|
|
III. Творческая практическая деятельность
|
Репродуктивный
|
– Рассмотрим репродукцию картины З. К. Церетели «Цветы». Какие
эмоции вызвало у вас это произведение?
Задание. Выполнить рисунок
осеннего букета с разным настроением (работа красками).
Предположим,
мы задумали нарисовать рисунок осеннего букета. Прежде всего нужно решить: о
чем этот рисунок расскажет, какие навеет настроения, то есть ответить на
вопрос, зачем он создается.
Здесь
придется поразмышлять о многом: будет ли картина радостной или грустной,
создаст ли в душе зрителя образ яркой или хмурой осени, поведает ли о
роскошных цветах или об осенних листьях и т. д. Как скомпоновать букет?
Определить, сколько в нем будет растений и какого цвета? Какова форма каждого
в отдельности цветка и форма всего букета? Это сложно. Можно подобрать букет
небрежно или же сделать его изысканным. А может быть, увядшие растения
окутать мерцанием пасмурного дня, добавить к ним два – три цветка бодрых,
свежих, сияющих чистыми, веселыми красками.
Итак,
вы составили букет. А теперь нужно решить много других вопросов, связанных с
размером и форматом листа бумаги, выбора палитры красок, техники и манеры
рисования и т. д.
Воспользуйся алгоритмом построения натюрморта:
1. Подготовительный этап – наметим контуры всех предметов
светлыми линиями.
2. Первый этап – приготовление малонасыщенной смеси и нанесение
на все части рисунков.
3. Второй этап – передаем освещенность и объем, прокладываем
прозрачными, но темными красками.
4. Третий этап – моделируем объем и пространство более тонкими
оттенками цвета.
5. Последний этап – обобщаем цвета, смягчаем контуры.
|
Творческий поиск на основе алгоритма. Выбор колорита в
соответствии с настроением
|
Индивидуальная работа
|
Познавательные: различают
цветовые отношения и их возможности.
Регулятивные:
принимают
и сохраняют учебную задачу.
Личностные: осознают
свои возможности
в учении
|
|
IV. Итоги урока.
Рефлексия
|
Беседа
в форме «вопрос – ответ».
Выставка работ учащихся
|
Выставка работ. (Обсуждает с классом значение эмоционального
настроя для творчества.)
– Что нового вы узнали на уроке?
– Что показалось самым трудным?
– Дайте эмоциональное название созданным букетам!
|
Формулируют ответ, участвуют в диалоге
с учителем.
Проявляют интерес к работам своих то-
варищей.
Дают название букетам
товарищей
и сравнивают их с первоначальными названиями
|
Фронтальная работа
|
Коммуникативные: излагают
свое мнение в диалоге.
Личностные:
способны адекватно рассуж-
дать о причинах своего успеха или неуспеха при решении
практической задачи
|
|
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.