В.А. Моцарт Опера "Свадьба Фигаро" (конспект темы для учителя)

В.А. Моцарт Опера «Свадьба Фигаро» (1786)

Композиция: увертюра + 4 действия.

Либретто – Лоренцо Да Понте

Сюжет – одноимённая комедия (1781) Пьера Огюста де Бомарше (1732-1799).

Главная идея – превосходство слуги над господином.

Премьера: Вена, «Бургтеатр», 1 мая 1786 года.

Прошедшая в Праге в декабре этого же года премьера «Свадьбы Фигаро» принесла опере подлинное признание. Даже год спустя, по прибытии в Прагу, Вольфганг писал в письме отцу «Здесь повсюду слышны мотивы из «Свадьбы Фигаро – на каждой улочке, из каждого уличного заведения, горожане просто насвистывают мелодии, занимаясь каким-нибудь делом».

Жанр – опера-буффа (комическая)

Сюжет изобилует комическими столкновениями, недоразумениями, неузнаваниями, переодеваниями; действия завершаются большими финалами; не считая финалов, являющихся развернутыми сценами со сквозным музыкальным развитием, опера делится на законченные номера (арии, дуэты, ансамбли), соединённые речитативами sессо (сухими), исполняющимися в сопровождении ф-но (в эпоху Моцарта – клавесин).

Вместе с тем Моцарт в своей опере вышел за рамки жанра оперы-buffa, создав в ней реалистическую комедию характеров. Каждое действующее лицо оперы получило в музыке свою, присущую ему характеристику.

Герои оперы:

·         ГРАФ АЛЬМАВИВА (баритон)

·         ФИГАРО, его камердинер (баритон)

·         ГРАФИНЯ АЛЬМАВИВА (Розина) (сопрано)

·         СЮЗАННА, её горничная и невеста Фигаро (сопрано)

·         КЕРУБИНО, паж (меццо-сопрано)

Д-р Бартоло (бас)

Марцелина, его ключница (сопрано)

Дон Базилио, учитель пения (тенор)

Антонио, садовник (бас)

Барбарина, его дочь (сопрано)

Дон Курцио, судья (тенор)          

Время действия: XVIII век. Место действия: неподалеку от Севильи (Испания).

Сюжет оперы бытовой, но довольно запутанный. Фи́гаро, слуга графа, собрался жениться на служанке графини Сюзанне. Но графу самому нравится Сюзанна, и он всячески старается оттянуть свадьбу. Благодаря уму, ловкости и находчивости Фигаро удаётся обойти все преграды и одурачить своего господина. «Безумный день», полный волнений и тревог, заканчивается весёлой свадьбой. Опера была революционной по тем временам – назревала Французская революция. Одно время пьеса была даже запрещена для постановки на парижской сцене. Постановка оперы стала возможной только после того, как либреттист изъял из текста наиболее смелые для того времени строки.

Русский перевод оперы сделал П. И. Чайковский в 1875 году. С тех пор в России известны оперные арии из «Свадьбы Фигаро» в равной степени в итальянской версии и в русской.

Характеристика героев

Каждый персонаж оперы имеет свою музыкальную характеристику: манера речи, интонация сохраняются даже в ансамблях.

· Фигаро – находчивый, активный, ловкий. В его ариях и речитативах – движение по звукам аккордов, точные, резкие окончания фраз, подвижный темп, мужественная, грубоватая простота.

·  Сюзанна – смышлёная, энергичная, и вместе с тем женственная, обаятельная, в её партии – контрастные интонации: нежные, бойкие, патетические, чувствительные.

·  Керубино  – темпераментный и порывистый, влюблённый мальчик с пылким сердцем, жаждущий взаимной любви.

·  Графиня Розина – любящая, страдающая из-за невнимания супруга, с удовольствием участвует в хитрых проделках Сюзанны. Задушевные интонации графини сочетаются и с драматическими, и с игривыми интонациями.

·  Граф Альмавива, властный и эгоистичный, в своей музыкальной речи переходит от ярости к лести, от угроз к мольбе. Для его образа характерны короткие решительные реплики, повелительные интонации.

Разбор номеров

Опера начинается с увертюры. Что такое увертюра? (Увертюра означает открытие, вступление. Обычно она открывает оперу, драматический спектакль, сюиту. Ещё она может быть самостоятельным произведением).

Часто увертюра связана по музыкальному содержанию с оперой (н-р, в опере «Руслан и Людмила» Глинки, «Князь Игорь» Бородина). Но есть и такие, музыка которых не встречается в самой опере. Так и в «Свадьбе Фигаро», она передаёт общее настроение, тревогу, суматоху и веселье «безумного дня».

Увертюра написана в сонатной форме без разработки. Вспомним, что такое сонатная форма? (Муз. форма, состоящая из 3-х разделов: 1. Экспозиция – изложение основных тем;  2. Разработка – развитие тем экспозиции; 3. Реприза – повторение тем в осн. тон-сти).

ГП (Ре мажор) начинается со стремительных пассажей, связана с образом Фигаро, непоседливого, энергичного и весёлого. 2-я тема – фанфарная. ГП исполняется всем оркестром – tutti.

ПП написана в Ля мажоре – в доминантовой тональности. Также подвижна и жизнерадостна. Ей присущи грациозность, изящество и лукавство, кот. связывают её               с обликом Сюзанны. Мелодия исполняется скрипками, мягко и выразительно.

На протяжении всей увертюры сохраняется праздничное настроение. Быстрый темп, жизнеутверждающее звучание, пассажи, шорохи,  внезапные аккорды духовых создают атмосферу таинственности и интриги.

Эта увертюра нередко исполняется самостоятельно в концертах, независимо от оперы.

Слушаем увертюру (♪).

Образ Фигаро

Каватина Фигаро «Если захочет барин попрыгать». I д.

Первый сольный номер Фигаро. Вспомним, что такое каватина? (Первая ария героя)

Только что от Сюзанны Фигаро узнаёт, что граф не прочь поухаживать за ней.

Номер написан в трёхчастной форме. Крайние разделы (1 и 3 части) – в жанре галантного менуэта – это мысленное учтиво-предупредительное и несколько насмешливое обращение Фигаро к своему барину. Танц. ритм подчёркивает иронию (передразнивает горделивую осанку графа). Смотрим видео (◙).

Средняя часть – подлинный портрет самого Фигаро – смелого, остроумного, напористого и энергичного, он перестаёт подражать графу и становится самим собой, музыка характеризует его грубовато-весёлый нрав. Голос Фигаро – баритон. Какой по высоте? (Средний мужской голос) (◙)

Ария Фигаро «Мальчик резвый, кудрявый, влюблённый». I д.

В заключении 1-го д. Фигаро обращается к пажу Керубино, который по приказу графа должен отправиться на службу в полк. Насмешливая ария «Мальчик резвый» в характере военного марша сопровождается звучанием труб и литавр и рисует образ энергичного, темпераментного и весёлого Фигаро. Остроумно, с доброй усмешкой Ф. рисует юному Керубино его будущее.

Номер написан в форме рондо. Вспомним что такое рондо? (Муз. форма, в которой повторяющаяся тема – рефрен – чередуется с разными эпизодами).

Основная тема – маршевая. Чеканная музыка с характерными трубными возгласами образно передаёт картину походной солдатской жизни. Эта тема повторяется в арии три раза, каждый раз с одними и теми же словами («Мальчик резвый, кудрявый, влюблённый»), а в заключении звучит у всего оркестра forte. В промежутках между проведениями основной темы появляется то лёгкая, изящная музыка (на словах «Распростись ты с духами, с помадой»), то фанфарная (на словах «Будешь воином суровым»).

Ария Фигаро – один из наиболее известных номеров оперы. Она нередко исполняется в концертах. Также существуют переложения для различных инструментов. (◙)

Образ Керубино

Ария Керубино «Рассказать, объяснить не могу я». I д.

Значительна в опере роль пажа Керубино (паж – молодой дворянин, находившийся в услужении у знатного влиятельного лица). Он принимает активное участие в развлечениях обитателей замка. В арии из 1 д. он рассказывает Сюзанне о своих чувствах, в которых сам разобраться не может.

Партию Керубино исполняет женский голос меццо-сопрано  Какой по высоте? (Средний женский голос). Передано волнение юноши. Избыток чувств делает его речь прерывистой и возбуждённой, задержания в конце фраз – мягкость и изящество (≈ ГП 1 ч. симфонии №40 Моцарта – наиграть обе мелодии). Трепетное беспокойное сопровождение, быстрый темп, «солнечная» окраска музыки – всё это необычайно ярко выражает юношескую порывистость, устремлённость к счастью и радости. (◙)      

Ария Керубино «Сердце волнует жаркая кровь». II д.

По просьбе Сюзанны и графини Керубино поёт романс  «Сердце волнует жаркая кровь», в котором выражена вся нежная страсть влюблённого мальчика.

Ария из 2 д. обращена к графине , поэтому зволнованность чувств пажа выражена здесь более сдержанно. В присутствии своей госпожи Керубино испытывает некоторую робость. Выразительность мелодии тонко выражает нежность и теплоту его слов. Отрывистое сопровождение оркестра подражает звучанию гитары, на которой Сюзанна аккомпанирует пению. Красота и плавность мелодии сочетается с богатством гармоний: частая смена тональностей в пределах основного Си мажора ещё больше усиливает эмоциональную выразительность мелодии. (◙)  

Образ графини Розины*

Ария графини «Бог любви» II д.

Начало 2-го д. переносит нас в покои графини, страдающей от любви к мужу, который увивается за каждой хорошенькой женщиной. Розина грустит по поводу измены супруга. Лирическая, полная тоскливого чувства ария «Бог любви, сжалься и внемли» представляет контраст к музыке предшествующего действия. Несмотря на мажорный лад  (Ми-бемоль мажор), придающий арии характер светлой, спокойной лирики, нисходящие секундовые интонации с задержаниями и медленный темп вносят элемент грусти. Ария  графини привлекает лиризмом и благородной сдержанностью чувства; пластичность и красота вокальной мелодии сочетаются в ней с тонкостью оркестрового сопровождения. (◙)          

Образ Сюзанны

Ария Сюзанны «Приди, мой милый друг». IV д.

Служанка графини Сюзанна смышлёна и находчива не менее Фигаро. Вместе со всеми она кружится в водовороте шумной, весёлой и бестолковой жизни замка. Настойчиво отстаивая своё счастье, она проявляет много энергии, выдумки, хитрости. И только оставшись одна, Сюзанна может спокойно помечтать о своём женихе Фигаро. Вечер, тишина роскошного сада навевают ей думы о счастье. Близится час её свадьбы. Её ария звучит светло, нежно и проникновенно. Напевна не только вокальная мелодия, поют и голоса оркестра (флейта, гобой, фагот). Музыка будто излучает мягкий свет. Красота тёплого южного вечера сливается с полнотой и нежностью чувств героини.  (◙)         

Большое место в опере занимают вокальные ансамбли – дуэты, терцеты. 2-й, 3-й и 4-й акты заканчиваются большими ансамблями с участием до 11 персонажей.

Опера заканчивается бурно и стремительно. В результате хитроумных действий Сюзанны, Фигаро и графини граф, сам того не подозревая, начинает ухаживать за своей собственной женой, переодетой в платье Сюзанны. Разоблачённый, он вынужден не мешать счастью Сюзанны и Фигаро. Опера заканчивается весёлым свадебным праздником.

В своих операх Моцарт создаёт галерею художественных образов. Каждый персонаж – неповторимая личность и вместе с тем обобщённый человеческий тип. Когда речь заходит                           о музыкальном театре, то Моцарта часто сравнивают с великим Шекспиром. 

Для самого Моцарта «Свадьба Фигаро» стала самой любимой оперой. В жизни это был очень наблюдательный человек, точность его характеристик поражала всех, кто общался с ним. В работе над «Свадьбой Фигаро» его талант тонко чувствовать и передавать психологические моменты взаимоотношений людей раскрылся в самом блистательном виде.

Спустя 200 с лишним лет опера не потеряла актуальности и свежести. Сегодня постановки «Свадьбы Фигаро» привлекают огромное внимание любителей искусства. Оперные артисты мечтают исполнять партии в этом гениальном произведении. Опера прошла испытание временем и признана шедевром на все времена.

Вопросы по опере «Свадьба Фигаро»:

1. В каком году написана опера? Где состоялась её премьера?

2. Какое литературное произведение положено в её основу?

3. Каково строение оперы?

4. Кто написал либретто оперы?

5. Какова главная идея оперы?

6. Назовите главных героев оперы.

7. Расскажите кратко сюжет оперы.       

8. К какому жанру опер  относится данное  произведение?

9. Кто перевёл текст оперы на русский язык?

10. Расскажите об увертюре к опере, её строении.

11. Кто такой Фигаро? Какому голосу поручена его партия?

      Какие номера оперы наиболее ярко характеризуют его?

12. Кто такой Керубино? Какому голосу поручена его партия?

      Какие номера оперы наиболее ярко характеризуют его?

13. Кто такая Сюзанна? Расскажите об арии Сюзанны из четвёртого действия.

14. Как представлена в опере графиня?

15. Сколько всего опер написал Моцарт? Назовите самые известные.

Интересные факты

·  Изначально в пьесе Бомарше события происходили во Франции, но из-за опасений «подлить масло в огонь» предреволюционных настроений действие было перенесено в Испанию.

·  Среди поклонников оперы есть и величайшие композиторы. Йозеф Гайдн, бывший близким другом Моцарта, несмотря на большую разницу в возрасте, не уставал восхищаться «Свадьбой Фигаро». А Иоганнес Брамс, спустя 100 лет после премьеры, писал: «Каждый номер в «Фигаро»  –  чудо! Просто непостижимо, как кто-либо мог создать нечто столь прекрасное! Никто никогда не сможет превзойти подобное, даже Бетховен!»

·  Совместно с либреттистом Лоренцо да Понте были написаны ещё 2 оперы – «Дон Жуан» и «Так поступают все».

·  В СССР в театральной постановке Ленкома пьеса «Женитьба Фигаро» шла с ошеломительным успехом, благодаря чему её экранизировали в 1974 году.

·  Роль Фигаро в то время и на протяжении 18 театральных сезонов исполнял потрясающий Андрей Миронов. Эта роль стала его «лебединой песней» – в августе 1987 года в конце спектакля ему стало плохо, а через 2 дня он скончался, не приходя в себя. Впоследствии постановку посвятили ему: каждый спектакль «Женитьба Фигаро» оканчивается минутой памяти великого актёра.