Человек в картине мира( 6 класс)

• 1 слайд

  Человек в картине мира
  Волочай Евгения Николаевна
  Учитель изобразительного искусства
  МБОУ «Средняя школа №5 города Мариуполя»
  

• 2 слайд

  ВВЕДЕНИЕ
  Сегодня я хочу поделиться с вами своими мыслями и впечатлениями на тему "Человек в искусстве мира". Каждый из нас, будучи частью этого мира, оставляет свой след, свой отпечаток в искусстве. Будь то музыка, живопись, литература или театр - мы все творим искусство, вдохновленные окружающим миром и своими внутренними переживаниями.
  
  Человек в искусстве мира - это не только исполнители и творцы, но и зрители и слушатели, которые способны по-новому взглянуть на окружающий мир благодаря искусству. Искусство объединяет нас, позволяет нам выразить свои эмоции и мысли, преодолеть границы и насладиться красотой и глубиной творчества.
  
  Давайте вместе погрузимся в мир искусства, почувствуем его магию и вдохновение, и возможно, найдем ответы на вопросы, которые давно бродят в наших головах. Приглашаю вас на увлекательное путешествие в мир искусства, где каждый из нас может найти что-то свое, уникальное и неповторимое.
  

• 3 слайд

  Искусство всегда отражало человеческую сущность и его место в мире
  Леонардо да Винчи создавал работы, которые считают вершиной искусства. Его ценят за удивительные картины и знаменитую «Мону Лизу», невероятные технические чертежи. Однако самой значительной работой называют «Витрувианского человека». Считать эту картину произведением искусства – слишком просто. Это настоящая математическая диаграмма, передающая нам идею о взаимосвязи всего в этом мире.
  Картина "Витрувианский человек" идеально демонстрирует пропорции и гармонию человеческого тела в соответствии с знаменитым рисунком Леонардо да Винчи. На ней изображен мужчина в двух позах – стоя и сидя, вписанный в круг и квадрат, соответственно символизирующие микрокосм и макрокосм вселенной.
  «Витрувианский человек» — рисунок из серии графических штудий Леонардо да Винчи на тему пропорций и устройства человеческого тела, созданных на рубеже 1480–1490-х годов. Убежденный, что искусство должно опираться на научное знание, художник увлеченно постигал в этот период анатомию человеческого тела для своих произведений.
  

• 4 слайд

  "Портрет Дориана Грея" Иоганна Штенгера
  В этом портрете художник показал внутреннюю красоту и разложение души человека. Для написание картины Иоганн Штенгер использовал свет и цвет для передачи всех эмоций.
  Картина "Портрет Дориана Грея" написана австрийским художником в 2021 году. На картине изображен юноша, который является центром внимания. Его глаза полны загадочности, выражение лица наполнено таинственностью. Портрет выполнен в темных тонах, что придает образу особую интригу и загадочность.
  Художник использовал мягкие и плавные краски, чтобы создать пленительную атмосферу. Картина напоминает портреты эпохи романтизма, где чувства и эмоции переплетаются с мистической загадкой.
  Иоганн Штенгер мастерски передал утонченность и изысканность образа, отображая внутренний мир героя и его внутренние конфликты. В целом, портрет "Дориана Грея" является ярким примером того, как художник может выразить глубокие чувства и мысли через искусство живописи.
  
  

• 5 слайд

   Густав Климт
  Один из величайших художников в истории Австрии конца XIX столетия 
  

• 6 слайд

  «Поцелуй»
  Гюстав Климт был знаменитым австрийским художником, который создавал уникальные и красочные произведения искусства.
  «Поцелуй», первоначально известная как «Влюблённые», без сомнения, самая именитая из всех картин Густава Климта. Это основная работа, которую он создал в так называемый «Золотой Период», когда при нанесении последних штрихов на свои картины живописец использовал сусальное золото.
  Стоит обратить внимание на узоры и декоративные элементы, которыми заполнено пространство на картина. Художник был известен своими уникальными стилем и любовью к декоративным узорам и золотым оттенкам.
  
  

• 7 слайд

  «Дама в Золоте»
  Картина "Золотая Адель«(« Дама в золоте») Гюстава Климта является одной из самых известных и значимых работ художника. На этой картине изображена женщина в облаке золотистого цвета, окруженная орнаментами и узорами.
  "Золотая Адель" символизирует красоту, богатство и роскошь. Золотой цвет на картине отражает благородство и великолепие, а орнаменты и узоры добавляют изображению загадочности и стиля.
  Картина наполнена мистической атмосферой и таинственностью, что вдохновляет на размышления о смысле искусства.
  

• 8 слайд

  Величие и индивидуальность талантливых художников, а также раскрытие внутреннего мира человека, вот что полностью сосредотачивало их в написании портрета.
  Портрет  — это жанр в изобразительном искусстве, когда художник на полотне пишет реального человека. На Руси такие картины называли «парсунами», современный термин происходит от французского слова portraire. Оно означает точное изображение кого-либо.
  

• 9 слайд

  ПРАКТИКА
  

• 10 слайд

  «Маленький принц»
  «Маленький принц» — философская сказка, которая содержит глубокий смысл.
  Через аллегории и символы Экзюпери говорит со своими читателями о вечных вопросах человеческого бытия: любви, одиночестве, истине, красоте.
  Открытия, которые совершает Маленький принц в своём путешествии через звёзды, складываются в стройную и лаконичную идею: каждый должен отвечать за свою планету и за тех, кого он приручил.
  
  Антуан де Сент-Экзюпери.
  

• 11 слайд

  Заключение
  В ходе урока мы рассмотрели роль человека в искусстве и его влияние на художественные произведения.
  Искусство является важным способом самовыражения и понимания окружающего мира. Человек, в свою очередь, вдохновляется искусством, создает его и раскрывает свои таланты через творчество. Понимание человеческого фактора в искусстве помогает нам лучше понять и оценить разнообразие искусства, его ценность и значение для нашей жизни.
  

• 12 слайд

  Спасибо за внимание!