Доклад
«Художественное слово на
занятиях классической гитары»
Что
роднит музыку с литературой? Интонация, Общий источник.
Сюжеты,
темы , образы этих двух видов искусства имеют общий источник – это окружающая
нас реальная жизнь, поэтому мы видим так много общего между музыкой и
литературой, хотя в каждом из этих искусств это общее выражается разными
средствами, в разных формах и по-разному воздействуют на нас, читателей и
слушателей. Общий источник Унылая пора! Очей очарованье! Приятна мне твоя
прощальная краса. Эти слова А.С. Пушкина стали источником вдохновения для П.И.
Чайковского, написавшего Осеннюю песню.
Интонация
(от латинского «интоно» — «громко произношу») — в широком смысле: воплощение
художественного образа в музыкальных звуках. Музыкальная интонация черпает свою
выразительность из многих источников. Один из самых богатых — речевая
интонация. Еще в 1581 г. лютнист Винченцо Галилей, отец знаменитого
астронома Галилео Галилея, настойчиво советовал композиторам прислушиваться к
тому, как речевая интонация отражает характеры и чувства людей,
социально-психологические отношения, а затем претворять услышанное в музыке. Совет
не пропал даром: «Флорентийской камерате» — кружок музыкантов и поэтов,
участником которого был Галилей, — человечество обязано рождением жанра оперы с
ее новым, более жизненным типом интонирования. Впоследствии тем же путем
вслушивания в музыку речи осознанно шли многие композиторы, среди них — А. С.
Даргомыжский, М. П. Мусоргский. Музыкальная и речевая интонация.
Литература,
и прежде всего поэзия, становится основой многих вокальных произведений. В
единстве слова и музыки рождается песня, романс и многие другие музыкальные
жанры, связанные со словом. Если бы не было литературы, то не было бы вокальной
музыки. В свои занятия я обязательно включаю знаменитые песенные образцы наших
великих российских, советских композиторов и поэтов.Блантера, Дунаевского,
Пахмутовой, Рождественского…
Мелодии
народных песен, церковные напевы – всё то, что композиторы слышат в жизни,
побуждает их к созданию сложных произведений. Во многих из них песни, напевы
получают как бы вторую жизнь. Литературную (словесную) основу – программу –
имеют многие инструментальные произведения. Создавая их, композиторы опираются
на содержание, которое изложено в литературном источнике или выражено в
названии произведения. Инструментальная музыка Чайковский. Симфония №4Финал -
основана на р.н.п. «Во-поле березка стояла» . или А. Лядов.
«Кикимора» - в основе музыки лежат сказания русского народа о о болотной и
лесной нечисти.
Во
многих литературных произведениях упоминается о звучащей музыке. В древних
мифах, народных сказках, легендах и преданиях часто говорится о чудотворной
силе музыки, о народных музыкантах. Образы различных музыкальных произведений,
жизнь и творчество знаменитых композиторов, музыкантов-исполнителей вдохновляют
писателей и поэтов на создание литературных произведений.
Из
опыта работы с уверенностью могу сказать, что и на занятиях классической
гитары в основе развития музыкального восприятия лежит
выразительное исполнение произведения, умелое использование слова и наглядных
средств, помогающих раскрыть его содержание.
Прежде чем
взять в работу, песню или музыкальную пьесу, я рассказываю учащемуся о новом
произведении, о композиторе, задаю вопросы, предлагаю поделиться впечатлениями,
все это способствует более глубокому пониманию содержания произведения,
вызывает у детей их эмоциональные переживания, развивает воображение,
заинтересованность.
На занятиях
обучения игре на музыкальном инструменте художественное слово является одним из
эффективных средств восприятия музыкального образа, это и короткий образный
рассказ, сказка, стихотворение, беседа. Очень часто я прошу ребенка придумать
свою историю, которая поможет ему выразительно исполнить разучиваемое
произведение, если оно инструментальное. Ведь художественное слово относится к
словесному методу, который является универсальным в восприятии образа, онобращен
к сознанию ребенка, способствует осмысленности, содержательности его
деятельности.
Музыкальные
термины, есть яркий пример взаимодействия двух искусств. В музыке их принято говорить
на итальянском языке, и дети всегда с удовольствие разучивают их обозначения:
дольче- нежно, кантабиле –певуче, маэстозо – торжественно… Музыкальный термин,
это ключевое слово, которое говорит о характере произведения. Он настраивает,
создает атмосферу, помогает понять содержание музыкального произведения,
пробуждает воображение, способствует проявлению творческой активности. Так же с
помощью моих слов формируется словарь моих воспитанников, которым в
дальнейшим они самостоятельно смогутохарактеризовать музыку . Мой образный
рассказ способствует заинтересованности детей, более глубокому пониманию
содержания произведения, вызывает у них эмоциональные переживания, развивает
воображение.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.